Рецензии

Экранизация известнейшего детективного романа напоминает уже пройденную игру-головоломку, когда большинство зрителей осведомлены о том, как ее разгадать, и ждут, когда же очередной игрок, а в данном случае детектив Эркюль Пуаро, набредет на мысль, ведущей к решению.

«Убийство в «Восточном экспрессе» — роскошное кино, созданное не столько для того, чтобы слишком уж усиленно думать и анализировать, сколько — наслаждаться пышностью картинки на экране. Каждый метр богато убранных вагонов, столовые приборы или обивка кресел притягивают к себе внимание великолепием оттенков и фактур. Кадры поезда, несущегося мимо заснеженных гор Югославии, крупные планы колес, отбивающих мерный ритм, — нечто за гранью обыденного. Изменение точки съемки, планы, снятые с потолка и любого мало-мальски доступного места, развлекают от действа к действу. А песня в титрах, исполненная тонким голосом Мишель Пфайффер — мечта. Ну и, конечно, шикарные бельгийские усы! Тем, кто равнодушен к пейзажам, изворотливым съемкам или саундтрекам, тоже есть на что взглянуть, потому как лента собрала под своими знаменами невероятно талантливый и популярный на сегодняшний день актерский состав. Мишель Пфайффер, Кеннет Брана, Пенелопа Крус, Джонни Депп. Загадочность истории строится на изучении личностей их персонажей, по ходу которого постепенно должна явиться индивидуальность каждого из них: темнокожего доктора, секретаря и слуги убитого, молодой гувернантки и других подозреваемых. Актеры попытались вжиться в роль максимально глубоко, но всецело веришь только в реальность существования героини Мишель Пфайффер Кэролайн Хаббард из-за ее постоянно присутствия в кадре и незатыкающего рта, да Джоша Гада и его обделенного справедливостью Гектора Мак-Куина. Остальные же, подобно герою Уиллема Дефо, носили маску персонажа, дуршлагом пропускавшую сущность самих актеров и постановочность ситуации. Особенно ярко отличился Джонни Депп, из лицевой мимики которого так и просился наружу Джек Воробей.

«Убийство в «Восточном экспрессе» старается пересказать события детективного романа и неспешным повествованием держать зрителя в ощущение интриги и желании разгадать ее. Но неспешность к середине картины начинает напрягать, а уверенная загадочность попросту не достижима в тех условиях, что создали сценаристы: персонажи очень мало лгут, а кто-то и вовсе отмалчивается, на зацепках внимание не заостряется, и ломать голову о личности убийцы долго не приходится. Во время просмотра возникает много вопросов, касаемых досадных упущений и деталей сюжета: что же случилось с возлюбленной Пуаро, почему танцор имеет дипломатический паспорт? Из-за невозможности соблюдения тонкостей локализации теряет привлекательность юмор, построенный на шутках про, например, Геркулеса Пуаро. Привилегиями располагают читавшие первоисточник, имеющие возможность прямо во время просмотра заложить кирпичи в пробелы. Но у тех, кто не знаком с произведением, есть свое преимущество — отсутствие оценочного суждения на почве сравнения фильма с книгой. Тогда и смехотворное поведение Пуаро принимается за правдивое психическое расстройство, и жалобы на сложное дело вслух считаются уместными, и чувство жалости к великому сыщику на возбраняется.

Так или иначе, кино получилось годным для просмотра людей, находящихся по разные стороны знакомства с книгой. Кеннет Брана попытался освежить уже почти вековой роман, примешав к нему собственные суждения. Это не является верным решением, но и отличает его ленту от предшественников.

8 из 10

Что делать, поезд всегда завораживает зрителя, некая мистическая составляющая включена в архитектуру и интерьер вокзалов и даже полустанков; сила железного состава, объективная скорость в сочетании с субъективной долготой путешествия, случайность состава путешественников, езда по земле при ощущении полёта, — всё обеспечивает поезду загадочность. Кажется, что, однажды приобщившись к миру Поттера, Брана и в свой фильм привнёс ощущение волшебной дороги. Ориент-экспресс похож на Хогвартс-экспресс, он так же соединяет два разных мира, в данном случае мир Востока и мир Запада. Поезд и был задуман для стирания границ; Брана семимильными шагами пошел дальше, он стал стирать границы времён и, в какой-то степени, реальности. Фильм получился отменным аттракционом: в эпоху хромакея и цифры снимать на 65-миллиметровую пленку и создавать сложные декорации — подвиг. Зритель, завороженный звездной россыпью актеров, едва успевает переводить взгляд, к тому же камера буквально облизывает героев, особенно любуясь женщинами, отходя в сторону, чтобы дать насмотреться на стройные фигурки до самых каблучков.

Идеально воспроизведённый в мельчайшей детали своей комфортной роскоши, экспресс невольно напоминает и Титаник, причём именно Титаник Кэмерона, что при всём прекрасном знании источника исполняет ощущением приближающейся катастрофы. Из мира ликующей горячей зелени поезд въезжает в мир снега и тонет в этом снегу, и здесь начинается сочетание не только бытового и сказки, но бытового и вечного. Потоп в снежной лавине оборачивается столом Вечери, Страшным Судом, Двенадцатью без Христа и веры (ибо даже кажущаяся сверхнабожной миссионерка, в оригинале шведка, в фильме латиноамериканка, отказывает Богу в Его постоянном всеприсутствии и Промысле).

Кажется, изменения национального состава «двенадцати присяжных» льют воду на мельницу толерантности или выполняют ту же функцию, что в недавней версии «Оно». Так и есть: время словно водит рукой всех сценаристов, время съемки в сочетании со временем действия. Брошенные фразы о том, кого в первую очередь будут подозревать в убийстве (сейчас это мог бы быть скорее араб), о расовой дискриминации (при этом невольно возникает мысль о том, что «красное и белое вина» начали смешиваться отнюдь не по доброй воле, а в результате завоеваний, колонизаций и порабощений), о вечном вынужденном актерстве евреев (еврей изображает немца-нациста!) говорят сами за себя. Чёрный артист не играет белого, он играет действительно «афроамериканца», что даже интересно. В результате же вольно или невольно возникает идеальный состав присяжных, идеальный в своей претензии ко злу, своей измученности. В каноне герои смешались в Америке, тем смесь специй и оправдывалась; здесь скорее собирались отверженные, попадающие под удар. Безусловно, это возвышало миссию Пуаро, тяготеющего внешне к типажу Устинова, а не Суше, внутренне же — к Жаверу из мюзикла Хупера, размышлявшему о чёрном и белом примерно на такой же рукотворной (богосотворяющей) высоте.

Поиск глубинного смысла, однако, лежит за пределами кадров. Старательный режиссёр вместе со всею командой перестарались с этой волшебностью, с этим скрупулезным воссозданием внешнего, с пышностью, суетой и экшном, с нагромождением символов, «оговорок» и «знаков», с количеством злободневных изменений характеров и типажей, с драматизацией «судной сцены» в ущерб неторопливости следствия. Вместо раскрытия характеров произошло срывание масок, а бытовое горе, страшное в своей глубине, стало глобальным горем, возведённым на высоту (моста). И сцена «преображения» Геркулеса-бога и Линды Арден, не то плачущей Рахили, не то богини-матери, в эпоху перехода власти в руки женщин отдавшей в жертву дитя-девочку, вышла, увы, в чём-то похожей на сцену из параллельно идущего фильма Вайтити, где артисты разыгрывают «смерть» Локи, а хор асгардок тонко и трогательно подвывает. Это тем интереснее, что, кажется, Вайтити снизил то, что было так пафосно начато именно Кеннетом Брана.

Наш век на самом деле настолько толерантен, настолько склонен не думать о войнах и бедах вообще, настолько привык к новостям, в которых похищений и убийств детей так много, что инстинкт сопереживания притупляется; те, кто пережил подобное, и смотреть не будут. Может, именно потому сюжет, который раньше достаточно было просто качественно разыграть (и замкнутое, не требующее размыкания широкой пленкой пространство располагало именно к театральной игре), теперь требует нагнетания, разрастания до самого крупного масштаба. Грубо говоря, зрителя-таки надо пронять, и Брана над тем и трудился. Он педалировал многие заглохшие струны, чтобы воскресить общечеловеческие вины. Увы, чрезмерное уничтожает само себя. Пафос то входит в моду, то выходит из неё, и сейчас он не в моде. Потому и фильм, войдя в этот мир аттракционом, аттракционом и останется. И продолжение будет таким же аттракционом, не больше.

6 из 10

Странствующий рыцарь, завидев дракона, берет копье и обнажает меч, чтобы в бою покончить с этой нечистью. Так и Эркюль Пуаро, став свидетелем преступления, считает своим долгом найти преступника и передать его правосудию. А странствует Пуаро в Восточном экспрессе…

Режиссер Кеннет Брана снял выдающийся стильный фильм, выходящий за рамки детективной истории.

Прежде всего, отмечу, что фильм рекомендуется тем, кто любит путешествовать. В начале фильма талантливо передано «чемоданное настроение», приятно-волнующее чувство ожидания чудес, которое охватывает — или когда-то охватывало — нас перед дальней дорогой. А чемоданы у пассажиров изготовлены из кожи высшего качества и точно соответствуют атмосфере элитарности, ценных пород дерева, столового серебра, дорогих напитков и кушаний в вагоне-ресторане Восточного экспресса.

Экстерьеры тоже не подводят: отбытие поезда со стамбульского вокзала, путь через обрамленные снежными горами долины, остановка на мосту — все сцены поражают красотой и изобретательностью. В памяти всплывает шедевр Роберта Земекиса «Полярный экспресс», вот только у Восточного экспресса совсем другой вектор движения.

Детективная история разыгрывается хорошими актерами: их много, и тем запутанней и сложней она становится даже для тех, кто когда-то давно читал роман Агаты Кристи или смотрел более ранние версии.

И, наконец, Кеннет Брана как режиссер и как актер делает сверхусилие — и оно достигает цели — в финале картины, символично расположив 13 пассажиров Восточного экспресса в ряд на фоне черноты туннеля.

На протяжении фильма мы видим, что Эркюль Пуаро находится в расцвете своей карьеры. Его блестящие успехи на поприще детективных расследований достигнуты острым умом и прочными как гранит принципами. Это позволяет ему вести аристократический образ жизни, спокойно выставляя напоказ свои чудаковатые привычки.

Он холит свои эксцентричные усы, требует на завтрак два яйца абсолютно одинаковой формы, изрекает раздражающие сентенции и категорически отказывается от сулящих огромные деньги сомнительных деловых предложений.

Но тектонический сдвиг жажды справедливости сдвигает и гранитные глыбы. Не удивлюсь, если после этого расследования Эркюль Пуаро перестанет замерять размеры поданных к завтраку яиц, сваренных вкрутую.

9 из 10

В минувший четверг состоялась премьера фильма «Убийство в «Восточном экспрессе»». И вот какое странное дело! Прямо рядом со мной, в зрительном зале, оказался не особенно большого роста, но довольно статный, галантно одетый господин, с необычно эффектными усами, время от времени проводивший по ним рукой, словно гордясь ими. Не успел я бросить пару осторожных взглядов на столь экстравагантного человека, как погас свет и начался фильм…

Новая картина британского режиссёра Кеннета Брана, который, кстати, и исполнил главную роль в фильме, является очередной экранизацией знаменитого одноимённого романа неподражаемой «Королевы детектива» Агаты Кристи. Признаюсь сразу, что никакого представления об этом произведении я не имел, хотя читал некоторые рассказы и романы писательницы и видел несколько экранизаций её творений, поэтому на сеанс шёл в абсолютном неведении. Фильм рассказывает нам историю путешествия нескольких, абсолютно разных по статусу, национальности и мировоззрению людей, оказавшихся в самом центре ужасного убийства, произошедшего в купе того самого роскошного «Восточного экспресса».

Когда я впервые увидел трейлер к картине, то был, мягко говоря, ошарашен столь «звёздным» актёрским составом. Джонни Депп, Пенелопа Крус, Мишель Пфайффер, мой глубокоуважаемый и любимый актёр Уиллем Дефо, люди, которых, без преувеличения можно назвать «титанами» мирового кинематографа. Однако, не только мэтры, но и менее именитые актёры, справились просто великолепно. Но выше всяких похвал, определённо, была работа оператора картины. Казалось бы, чем можно удивить, снимая примерно 70% времени, в замкнутом пространстве поезда? Ну, например проходками без склеек, шикарными общими планами, планами сверху и ещё многими «фишечками», которые определённо заметят искушённые фанаты кино.

…Не смотря на всю увлекательность картины, её прекраснейший визуальный ряд и уместный тонкий юмор, я никак не мог выбросить из головы того самого столь заинтересовавшего меня человека. При удобном случае я старался наблюдать за ним и заметил, что иногда он: то кивает головой, то улыбается, то что-то говорит, как показалось то ли на французском то ли на английском языке, к сожалению, не мог разобрать…

Я не смотрел предыдущих экранизаций «Убийства в «Восточном экспрессе»», коих, кстати сказать, до премьеры этого года было четыре, поэтому сравнить мне особенно не с чем, но фильм однозначно зацепил и очень понравился. Не так часто киноделы радуют нас добротными, по настоящему хорошими и тем более, абсолютно классическими детективами, что делает эту картину ещё ценнее для современной культуры кино. Может в картине и есть минусы, но погрузившись в историю, в пейзажи и антураж Европы начала 20 века, я их попросту не заметил, да и не хотел искать. Просто смотрел и наслаждался происходящим на экране.

«Убийство в « Восточном экспрессе»», я настоятельно рекомендую всем любителям жанра. Однако фильм отлично подойдёт для того, чтобы интересно провести время с друзьями или близкими. Хороших Вам фильмов, дамы и господа!

P.S… После сеанса, уже приближаясь к выходу из кинозала, я встретился взглядом с тем самым загадочным мужчиной. Он пару секунд смотрел мне в глаза, с немного ехидной улыбкой, после чего сказал: «Да, пожалуй, всё так и было», улыбнулся, снова провёл рукой по своим чудным усам, и растворился в толпе, выходивших из зала людей. Мысль о том, кто же это был, до сих пор терзает моё воображение…

Это кино я сильно ждал: экранизация одного из наиболее известных романов Агаты Кристи, а вдобавок здесь замешан просто фантастический каст. Не скажу, что меня постигло разочарование, но до планки впечатляющей и проработанной истории фильм, к сожалению, не дотягивает. Даже малоизвестный «Скрюченный домишко» (по той же Кристи) получился заметно качественнее.

Начало и середина очень даже неплохи: события развиваются в хорошем темпе, персонажи один харизматичнее другого и главное — происходит атмосферное погружение в детективную канву. Все, как всегда: куча героев, ты останавливаешь свой выбор на потенциальном негодяе и ждешь, оправдаются ли твои ожидания. Сразу отмечу: мне не было неинтересно, статичные диалоговые сцены — необходимый атрибут для такого жанра. Правда, немного напрягало, что в именах действующих лиц иногда путаешься, а за бурным потоком мыслей Пуаро сложно уловить суть самой логической цепочки. Два сценарных элемента производят, как мне кажется, наибольший эффект: во-первых, чертовски классно поставлен эпизод, где герои Деппа и Пфайффер «пожирают» друг друга глазами, во-вторых, финальный твист удался на 100%, я был по-настоящему удивлен (конечно, это работает в отношении тех, кто заранее не был знаком с разгадкой).

Плохая картина начинается с конкретного момента, когда происходит непонятная разборка между детективом и двумя пассажирами, а далее все попросту сводится к ерунде. Как я писал ранее, непосредственно само решение головоломки не оставляет равнодушным, но то, как к ней подводят создатели — крах: резко и прямо в лоб. Кеннету Бране следовало бы больше уделить внимание хронометражу ленты, поработать с нужным распределением времени для каждого из этапов повествования. Ну а после кульминационной сцены следует высосанная из пальца драма Эркюля Пуаро и связанная с ней дилемма. Этого фильму не нужно, свернули вообще не туда.

Постановка экранизации первоклассная. Картинка невероятная и пестрит не только чудесными, изумительными пейзажами, но и блестящим внешним видом наших персонажей. Операторская работа также на высоте, причем как в переносном, так и в буквальном смысле. Музыкальный фон не особо запомнился: Imagine Dragons ничто не переплюнет, конечно. В целом фильм выглядит приятно театрально: будто вы наслаждаетесь талантливо поставленной пьесой.

Актерское мастерство, возможно, сильнейшая сторона ленты: весь каст отыграл отлично. Выделю несколько персон: Кеннет Брана не может не очаровывать, примеряя всемирно известный литературный образ; милота Дэйзи Ридли выходит за рамки разумного; Джонни Деппа хоть и совсем маловато, но актер по-прежнему не теряет способности приковывать к себе все внимание зрителя.

«Убийство в „Восточном экспрессе“» — вполне любопытное кино для одноразового просмотра, с которым можно ознакомиться ради крепких актерских перевоплощений и неожиданного ответа на вопрос: кто же убийца? А еще тут очень даже годный юмор.

6,5 из 10

Как всегда, когда идешь на экранизацию романа (тем более такой классики), ожидаешь что голливуд в своей манере все испортит экшном и не уместным юмором/драмой. К моему удивлению зал был полон. Все следили за сюжетом. Думаю для тех, кто не знакомым с произведением королевы детективов, фильм с его развязкой очень понравится. А те кто знаком, получат приятные эмоции.

В начале фильма я чуть напрягся происходящим на экране. Сразу мысль, что в голиивуде «не изменяют традициям». Вступление у стены плача очень по дестки смотрится. Сразу в голове всплыло сцена из 4-ых пиратов, где Джек Воробей, как истинный ясновидеть сбегает из дворца. Но позже поразмыслив понял, что как же еще можно передать зрителю кто такой Пуаро и чем он занимается (хотя сцена все таки с тростью очень уж не к месту). Но потом уже сам сюжет начинается, такой каким я его знал. Нужно отдать должное создателям. Они не подкачали. Фильм идет почти по книжке. Почему «почти»? Потому что Голливуд, есть Голливуд. Пуаро получился слишком эмоциональным. Это не тот Пуаро, которого я читал. Кончено он такой же педант, но шутки, на мой взгляд, с его стороны были очень уже плоскими и не уместными. Их в фильме очень мало, но они выделялись (хотя это скорее всего мои придирки). И еще очень раздражает мания величия у Пуаро, который сам себя представлял людям с эпитетом «самый гениальный сышик» (это наверное создатели позаимствовали опять же из экранного Шерлока). Опять вернусь к строчке «почти по книжке…». У каждого классического детектива свой порядок расставить точки над i. Например Шерлок в конце, когда уже поймал преступника, вместе с Ватсоном сидят перед камином и он толкует как он дошел до такого умозаключения. У Мегре всегда экшн с погоней. А Пуаро театрален. Он всегда собирает всех подозреваемых в кучу и начинает вести их (и читателью вместе с ними) по его умозаключениям. Он говорит об уликах и поступках, о мотиве, об о всем что касается делу, давая всем чтобы каждый пришел самостоятельно к единственному правильному выводу. Он никогда не дает волю чувствам. Он как опытный постановщик дает подсказки за подсказками, а потом объявляет имя преступника. С этим создатели тоже не подкочали ПОЧТИ. ПОЧТИ… потому что в экранизации Пуаро в замешательстве и… не буду спойлерить.

Я не ругаю фильм. Фильм мне понравился. Картинка хорошая. Актеры все очень хорошо отыграли свою роль, хотя экранного времени не всем хватило чтобы раскрыться. Никто не переигрывал со своей ролью, эмоции на месте (у Пуаро уж черезчур, на мой взгляд).

Всем советую посмотреть этот фильм, тем более если не знакомы с книгой.

8 из 10

Сего дня оценил свежее «Убийство в Восточном экспрессе», по одному из самых известных романов Агаты Кристи, одному из тройки «культовых» (наряду с Десятью негритятами и Убийством Роджера Экройда), раздвинувших границы жанра как таковые.

Сюжет, равно как и кто убийца, известен всем — даже говорить о нем нет смысла. О чем же есть смысл говорить?

Знакомые, посмотревшие фильм ранее, в один голос вещали о «Духе классического английского детектива», «Старом-добром стиле в кинематографе», «Сейчас уже так не делают» и вообще, вкладывали в душу уверенность, напополам с теплом. С первых же кадров мы видим не заснеженные горы восточной Европы, а, барабанная дробь, жаркий Иерусалим, в котором Эркюль Пуаро меряет яйца (куриные) линейкой. Обнаружив, что два яйца явно не одного формата, новый Эркюль Пуаро (в духе классического английского детектива, разумеется) наступает ногой в большую кучу какашек. Признаться, где-то на этой стадии в меня закрались сомнения но, к счастью, Иерусалим покинули быстро (к сожалению, не без комиксоидности с воткнутой в стену плача тростью), и, вуаля, мы в Восточном Экспрессе.

По мере снижения экранной температуры постмодернистские заскоки режиссера поутихли. и мы действительно получили классический детектив в ретро-стиле. История рассказана более ста раз — что в ней можно сказать нового? Да ничего. Можно сделать это качественно — и здесь режиссер старался как мог, явно вложив в кастинг всю душу. Вне всякого сомнения, это самый «титулованный» состав Восточного экспресса из появлявшихся на экране. Актеры, надо сказать, делают все что могут (учитывая что роли то, если держаться первоисточника, достаточно плосковатые) и стараются выжать из героев больше, чем в них есть. Несомненный успех — Мишель Пфайффер и Джуди Денч (княгиня Драгомилова в ее исполнении хоть и не тянет на русскую княжну, скорее на английскую королеву (привет новому фильму, который скоро выйдет с Денч как-раз в этом амплуа) — но если речь идет об олицетворении богатой аристократки ее роль просто выше всяких похвал) — золото из золота в плане актерской игры.

Чуть пожиже напор у Пенелопы Крус и Джонни Дэппа — просто талантливо сыгранные роли. Уильям Дефо, на мой взгляд, свою роль на последних этапах серьезно скомкал. И было в фильме два провала — это Сергей Полунин (ввод его персонажа в сюжет, когда при попытки его сфотографировать он балетными па раскидывает четырех человек и уничтожает их фотоаппараты — выглядит настолько инородно и нелепо, что даже не понимаешь, из этого ли фильма данная сцена. Кстати, его любовь к жене, в рамках его актерской игры, опять-же под большим-большим вопросом) и сам Эркюль Пуаро — Кеннет Брана. Уже 100 раз шутили, что Брана хочет переплюнуть Пуаро Дэвида Суше хоть усами. С усами явная удача — они раз в 10 больше тех, что у Суше. С моральной дилеммой Пуаро, позиционированием персонажа и пр. — все куда хуже. Единственное в чем получилось явно больше души — в хвалебных осаннах Пуаро (а, скорее, режиссеру) от каждого встречного-поперечного. Боюсь, режиссер и главный актер просто не выдержали давления, находиться в теле одного человека, и в данном случае талант актера был явно брошен в угоду всей режиссуре которая, повторюсь, хороша. (Причастные, с круглыми глазами мне говорили «Это же Кеннет Брана снимает! Не может быть плохо». На мой дилетантский вопрос, а что же до этого снял этот Кеннет Брана, мне назидательно сказали, что он играл в Дюнкерке у Нолана, и снял фильм «Тор» (как я понял — это какие-то комиксы). Признаться, не самое обнадеживающее режиссерское портфолио, даже если туда добавить эпизодическую роль из второго Гарри Поттера)

Итог — прекрасный английский детектив в старом стиле, не без огрехов. Смотреть ценителям. Кстати, в кино сидела, в основном, возрастная публика. Жену (лет 50) мужчины слева от меня прям разрывало проорать, что она знает кто убийца. Она старательно держалась час, но когда дело подошло к главному — не выдержала. Надеюсь ее, несмотря на все мысленные пожелания аудитории, не собьет грузовик. А фильм хороший, идти можно смело.

Если кто против, напишу: не смотрели фильм Сидни Люмета и намеренно не читали роман Агаты Кристи. Теперь со спокойной душой можно и прочитать. Аж нашлось великолепное музыкальное сопровождение для чтения. Признаюсь ещё вот в чем: конечно, славное кино для просмотра в кинотеатре, но крючок зацепил нашу внутреннюю империю лишь безумно красивой композицией Justice от композитора Патрика Дойла (безусловно, если авторство принадлежит ему). Она роскошно придает сильную эмоциональность раскрытию убийства.

Когда Эркюля Пуаро осенило, что убийцей оказался… Именно в этот момент Justice выдает всю свою мощь, чтобы рассказать правду без лишних слов. Тогда и поняли, что такое забыть, увы, не удастся. В остальном же, история зачем-то сильно концентрируется только на одном персонаже. Даже не на нём, а на его чересчур экстравагантных усах, которые вообще не шли их обладателю. В последнее время раздражает, когда актер или актриса занимаются в кино самолюбованием, мол, смотрите, какие мы молодцы и что умеем. Нужно служить истории.

А не так, чтобы сюжет вертелся вокруг пупа всего фильма, пока остальные скромно прячутся за спинками стульев. Думаете, Джуди Денч, Пенелопа Крус и Уиллем Дефо показали больше обычного. Выкурите. Немного разгулялся было Джонни Депп с отталкивающим лицом, но вот единственного конкурента Кеннет Брана бессовестно отодвигает в сторонку. Так как важнее следить за, наверное, величайшим детективом в мире. Про гроб и человека в нём писать-ка не стану, но что-то Эркюль Пуаро чересчур забылся. Ему не идет быть великим шоуменом.

Расследование, связанное с уликами, допросами и домыслами, совсем отдает сумбурностью и хаотичностью. Сначала ёршик, потом подозреваемый, нет, давайте сначала подозреваемую, о, вот и платок нашелся, потом ничего не сходится. Следовательно, намного интереснее итог, чем само расследование. Вот здесь уже, как писалось, ситуацию спасает шикарная Justice, которая не выходит из головы после просмотра. Забавно, но черная-белая ретроспектива с показом убийства получилась лучше, чем всё, что было до того в цвете. Сергей Полунин.

Хороший детектив — это глубокий, цельный, интригующий психологизм. Будь то книга или фильм — неважно.

В новой экранизаии «Убийства в „Восточном экспрессе“» этого-то как раз было маловато. Мне не хватило.

Посмотрев фильм, я задумался, что в нём не так, собственно? Ведь снято колоритно, симпатично, стильно. Актёры играли хорошо. Даже Брана в роли Пуаро (ссовершенно нелепыми усами Деда Мороза) не вызвал сильного отторжения (для меня каноничный Эркюль Пуаро — онли Суше, пардон). Брана же сыграл неплохо, ровно, на уровне, но не сказать, что гениально и как-то особенно.

Мне довелось прочесть множество детективов А. Кристи. Это очень занимательное, не бульварное чтиво, зачастую с крайне занимательными кульминациями. Но вот фильм сбавил градус драматургии очень существенно. Я уж не стану повторять об изменениях в персонажах, об этом написано немало.

Здесь нет особо ярких характеров, нам предлагают узреть лишь то, что «на поверхности». Да, пожалуй, это и есть тот самый минус, который испортил для меня впечатление. Потому что к остальному придираться не хочется.

В какой-то момент картина напомнила пати голливудских звёзд, которых объединяет интересный секретик…

В итоге для меня это был неплохой фильм на один раз.

6 из 10

Не просто так в заголовке я написал число 12, эта цифра по большому счёту позволяет на середине фильма угадать его финал, если в вас есть хоть капелька дедукции. Моя скромная рецензия поведает вам об этом фильме вкратце, и заодно я расскажу кому подойдет данный фильм, а кому стоит его пропустить. Перед нами очень неплохой детектив, действия которого разворачиваются в 20 веке, главный герой является величайшим детективом того времени, и я бы мог продолжить описывать сюжет, но это бессмысленно, так как вы и сами всё поняли, если прочитали о чём этот фильм и посмотрели трейлер. Фильм долго держит интригу, очень добротно передаёт атмосферу, имеет много сюжетных поворотов, и минимум юмора. Фильм несомненно понравится любителям детективов и фильмов с закрученным сюжетом, хотя в целом над фильмом не приходилось долго размышлять, чтобы понять его суть. Его можно назвать так: «Шерлок Холмс для начинающих» (я говорю сейчас про классическую линейку фильмов). Главный герой очень напоминает Шерлока Холмса, и тем кому понравился Шерлок, обязательно зайдёт этот фильм. Однако это так называемый фильм «На любителя» многим может не понравится, а пока в кинотеатрах тоска и супергеройский мусор, альтернативы не найти.

7,5 из 10