Рецензии

И снова Даррен Аронофски бьет зрителей по лицу. Довести смотрящего до паники, слез, судорог, сочатающихся с восторгом и самым настоящим экстазом может только этот гениальный режиссер. После «Реквиема по мечте», «Пи» и «Черного лебедя» — поистине будоражащих сознание авторских психологических драм, казалось бы, ничего уже не удивит и не вызовет настолько бурного эмоционального отклика. Но режиссер снова снял кино, после просмотра которого хочется охать, ахать, кричать, возмущаться, обсуждать и думать об увиденном. Этого он и добивался.

Фильм-матафора, сюрреалистическая психологическая драма, мистический триллер — всеми этими жанровыми определениями можно смутно описать «маму!», но это будет лишь нелепая попытка подогнать фильм под какой-то жанровый канон. Очевидно одно — Аронофски снял «нечто», что практически невозможно описать, это надо увидеть.

Художественная составляющая «мамы!» определенно порадует любого киномана — любителя красивого, визуально тонкого кино. Здесь и непередаваемая атмосфера, и звуковой дизайн высшего калибра, над которым Аронофски трудился не покладая рук, и на удивление не раздражающая и не портящая впечатления компьютерная графика, которую в артхаусных независимых драмах обычно хочется развидеть. Операторская работа достойная «Оскара» не дает расслабиться ни на минуту. От судорожного движения камеры, весь фильм идущей по пятам главной героини, саспенс и ощущение тревоги так и сочатся через экран.

Актерской игрой в «маме!» можно только восхищаться. Дженнифер Лоуренс, крупный план которой мы видим 66 минут фильма, выдает сильнейший перформанс, который вряд ли американские академики обойдут стороной. После такой морально сложной роли неудивительно, что актриса заявила о временном уходе из кино. Хавьер Бардем в роли таинственного, могущественного «Него» раскрывается по-новому в привычном для себя амплуа пугающего, странно-мотивированного и до конца не понятного персонажа. От стервозной героини Мишель Пфайффер, на которую хочется наорать трехъэтажным матом, бегут мурашки по коже, а Эд Харрис снова, хотя и недолго, показывает свой талант.

Что касается смысла фильма, то здесь каждый сам для себя решит, какая мысль в нем заключена. Интерпретаций может быть множество, но та главная стержневая идея, заложенная режиссером, понравится отнюдь не всем. Кто-то согласится с таким взглядом на мир, на Бога, на человека, а кому-то он покажется кощунственным. На мой взгляд, Аронофски абсолютно верно изображает обобщенного «человека» и его влияние на планету, на то, что создал Бог и Мать-природа. Жестокость и хищническая сущность людей, звериное посягательство на чужое, игнорирование всего, что не касается лично тебя — все это режиссер показал с хирургической точностью и живописностью. Изображение «Матери всего сущего», лишь дающей, дающей и еще раз дающей, но ничего не получающей взамен, в виде вполне конкретной красивой девушки, которая не способна дать отпор враждебным силам, опреленно оправданно. Невозможно спокойно смотреть на ее мучения, издевательства и унижения, особенно когда она предстает перед нами готовящейся к родам мамой. Аронофски показывает в фильме и самого Бога, но эта тема для каждого человека очень личная, поэтому нужно лишь понимать, что у разных людей — разные взгляды на религию и веру, и осуждать их за это глупо. Надо уметь признавать возможность множественности точек зрения и их правомерность.

Стоит сказать, что «мама!» — зрелище отнюдь не попкорновое и очень тяжелое для восприятия, но его глубина и проработанность, исключащие любые изъяны, поражает. Такой фильм нельзя пропустить, но надо быть готовым к тому шоку, который вы получите.

За гениальную режиссуру и актерскую работу, оригинальность, смелость и злободневность,

9 из 10

Даррена Аронофски, автора данного фильма, многие также знают как автора таких фильмов как, «Фонтан», «Черный лебедь», «Реквием по мечте». Данная картина заинтересовывала меня блестящим актерским составом, и трейлер заставил задуматься.

Посмотрев «маму!» я осталась наедине с бурей эмоцией, была просто в шоке… Не часто встретишь такое глубокое многогранное кино, проникающее вглубь человека, показывающее его пороки. Как бы я охарактеризовала жанр «Мамы!»? Официально, это триллер, ужасы, я бы назвала — философской притчей». Аронофски представляет на суд зрителей двух людей: женщину и мужчину. У них есть страхи, желания. В фильме есть почва, на которой вырастает огромное число историй и отсылок. Дарен Аронофски предлагает зрителю поиграть в «сопоставления».

Поэт (Творец) — Бардем, это Бог, который верит в человечество, он любит его, питая его своими дарами. Она (Лоуренс) — его Вдохновение, Муза, дающая ему силы. Представлено ущемление права человека на частную жизнь, в жизнь героев бесцеремонно вторгается семейная пара. Они запятнали своим отношением склоками, склоками жизнь героев, вторглись в их мысли, разбередили старые раны.

Героиня Лоуренс говорит: «Это наш рай», имея ввиду дом… А «Дом» — в свою очередь, это оплот счастья, маленький островок. раскинувшийся среди лесов и полей. Она вдохнула в него жизнь, за каждый кусочек она борется. Она любит этот дом, как дитя… Героиня Дженифер Лоуренс — олицетворение не только вдохновения, но и Дева Мария, Мать Природа, Богиня..

Актеры/ Герои: В фильме представлен как уже было упомянуто блестящий актерский состав: Хавьер Бардем, Дженифер Лоуренс, Эд Харрис, Мишель Пфайфер. Бардем и Лоуренс неплохо смотрелись в кадре, Аронофски выбрал на роли супругов двух разновозрастных людей, и герой Бардема как бы возвышается над ней, надо всем происходящим, его кабинет находится как бы в вышине, это тайная комната. Мне также понравилась игра Лоуренс, ее много в кадре, через ее чувства, ее шаги по дому, непонимание, мы проживаем ее отношение к происходящему. Мне было очень ее жаль.

Было много моментов, которые зацепили, запомнились: момент рождения ребенка, как она его ждала, превращение дома из мира в хаос…

Фильм определенно стоит того, чтобы посмотреть и задуматься над многими вещами. Аронофски затрагивает, применив аллегорию, многие проблемы: социальные, экологические, семейные, взаимоотношения мужчины и женщины, Творца и Музы.

10 из 10

Фразу из заголовка мне сказала пожилая женщина, сидевшая рядом впереди, по окончании сеанса в кинотеатре.

Когда мы шли на Маму, я думала, что это обычный ужастик какой или триллер. Но фильм оказался просто ядерным взрывом в современном массовом кинематографе (и в моём сознании) — так я почувствовала, во всяком случае, ну и, думаю, мои друзья и многие, кто сидел в зале вместе со мной. В общем, это я бы никак не назвала игровым кино.

Начало фильма было жутко занудным, на мой взгляд, но всё это давящее нагнетение атмосферы и сводящие с ума непонятные, странные ситуации — всё было неспроста и медленно, вслепую, вело к такому жестоко-фееричному финалу. По сути зрителю до самого последнего момента было толком непонятно, о чём всё-таки этот фильм.

Вообще, конечно, он очень символичен, я бы даже сказала, что это чистая метафора. У героев нет имён, лишь характеризующие их условные прозвища, за пределами дома, стоящего в глуши, ничего не показывается, многие ситуации ещё в начале фильма выглядят абсурдно гротескными, куча отсылок к библейским сюжетам и христианским темам, хотя я не знаток религиозных текстов и в разбор этих отсылок не углублялась (надо будет об этом почитать).

Героиня фильма из пепла своими руками воздвигла дом для возлюбленного — она подарила ему всю себя без остатка, отдалась ему целиком и полностью в своей бескорыстной любви, стала его домом. А самая бескорыстная на свете любовь — материнская, именно с этим у меня ассоциируется название фильма. Но наш герой инфантильно эгоистичен, он, не смотря на подчёркнуто зрелый возраст, словно ребёнок, который любит себя, но и при этом любит весь мир. Он любит людей, и ему для них ничего не жалко, главным образом потому, что всю жизненную энергию, что он тратит на них, он получает от матери-героини. Но энергия любого человека конечна. Сам того не понимая, он высасывает из неё все без остатка, до тех пор, пока она уже ничего не сможет ему отдать, а потом… а потом финальная сцена фильма — обойдусь без спойлеров.

Вся эта феерия в последней трети фильма не просто так бьёт по эмоциям и психике, она выполняет свою главную задачу — вывернуть наизнанку то, что происходит внутри героини фильма и в гротескном метафоричном варианте показать это зрителю, чтобы он получит эдакую оплеуху и смог хорошенько всё прочувствовать. Я такую оплеуху получила и была в шоке.

«Мама!» пытается донести то, что отношения должны быть гармоничны. Не должен один человек отдаваться без остатка, жертвуя собой, а другой — лишь принимать и наслаждаться этой жертвой до тех пор, пока это возможно. Женщина не должна превращаться в вечную мать, а мужчина — в вечного сына.

Фильм свою задачу выполнил и потряс меня до глубины души. Смотреть стоит однозначно, но не ради развлечения — весёлого там ноль.

10 из 10

Не так давно моему вниманию был представлен фильм «мама!».

Да, Даррен Аронофски превзошёл себя.

Прежде всего смею отметить, что данный фильм «не для всех».

Тревога и страх нарастают на протяжении всего фильма, обрушиваясь, словно ледяной водопад на зрителя в конце.

Сюжет, игра актёров, режиссура- всё на высоком уровне.

ИТОГ

Итак, что же мы получили в итоге? «мама!» — фильм густой, наполненный болью, оставляющий после себя кровавые отпечатки, фильм, название которого буквально кричит «мама!»…

Мне кажется, что «мама!» — это отчаянный крик тех, кого мы убиваем, тех, кем мы жертвуем: и Матери-природы, и непорочной души ребёнка, в мире, где с каждым днём всё меньше и меньше морали и высоких духовных ценностей, и наконец, простой женщины, обрекающей себя на вечные муки ради одной лишь, но очень чистой и крепкой ЛЮБВИ.

8 из 10

Даррен Аронофски тщательно скрывал все подробности о сюжете и жанре нового творения. После просмотра картины становится понятно такое поведение режиссёра. Эпатаж и неожиданность — главная фишка фильма. Ни в чём не повинный зритель большую часть просмотра прибывает в шоке от происходящего, не понимает задумки режиссёра и вообще чувствует себя обманутым.

Работа Аронофски представляет собой двухчасовую метафору, скрывающую в себе религиозную тематику и глобальные проблемы человечества. В этом смысле Аронофски можно сравнить с Триером, в эпатажных работах которого всегда есть глубокая подоплёка, обращённая к зрителю думающему и умеющему разгадать зашифрованный смысл его безрассудства.

Скрытый смысл «мамы!» — Библия. Сюжет картины построен в соответствии с библейским писанием, начиная с сотворения мира (дом героев), появления Адама и Евы (первых гостей, которых пригласил Бардем), братоубийства Каина и Авеля (сыновья, поругавшиеся из-за наследства), явления Христа народу (ребёнок главных героев), Большого потопа и заканчивая Апокалипсисом.

Двухчасовое штудирование священного писания погружает зрителя в безумство человеческого насилия, злости, жадности, и разврата. Аронофски в красках напоминает, каковыми являются люди с их грехами и эгоизмом и что они принесли на Землю: войны, нищету, боль и смерть. Несчастная, покалеченная Земля (Дженнифер Лоуренс) не может спастись от человечества, и вынуждена терпеть все издевательства людей. А Бог (Хавьер Бардем) снова и снова прощает нас за все грехи и любит, не смотря ни на что. Ведь это его сущность.

8 из 10

Очень странное и тяжелое кино. Именно такие чувства оставила данная кинокартина. Известный, американский режиссер Даррен Аронофски снял ни так много фильмов, но каждая из его работ любопытная, каждой нужно уделить внимание, ведь он снимает неординарное, любопытное, по-настоящему глубокое кино. Из последних работ Аронофски все смотрели или слышали про «Ноя». Лично я любил и люблю его такие фильмы, как «Черный лебедь» или уже культовый драматический фильм «Реквием по мечте», который всегда особенно выделяю.

Признаться честно, выхода новой картины Даррена под названием «Мама!» охотно ждал, ведь главную роль играет талантливая и желанная Лоуренс и то, что режиссер сам Аронофски подпитывало интерес. Пошел на премьеру с предвкушением.

Что бы Вы не ожидали от этого фильма, Вы все равно не угадаете ничего. Драматический фильм ужасов безусловно шокирует, более того кино психологическое и постоянно давит на зрителя. Находишься в таком необычном напряжении, а потом и во все готовишься сойти с ума. Ведь кино именно такое, оно может свести с ума, и крыша поедет. В этом весь режиссер. Он мастер удивлять и ставить зрителя в необычную гамму эмоций, необычное состояние, фильм остается болезненным пятном в памяти.

Перед нами история творца и его музы — супружеской пары, которые мирно живут в своем гармоничном доме. Их покой и гармония рушится вместе с незваными гостями. События быстро набирают драматический оборот и уже остановить его невозможно…

Не могу сказать, что я фанат Хавьера Бардема, но надо признать, что их дуэт с Дженифер Лоуренс получился любопытным. Играли они оба шикарно. Обратите внимание на исполнительницу главной роли. Сколько в ней мощи, чистой игры. Дженнифер услада для глаз. С ее героиней мы идем по туманной, непонятной истории, концовку которой угадать невозможно, только и остается что гадать, пытаться все понять.

На вторых ролях засветились ветераны Голливуда Эд Харрис и Мишель Пфайффер. Вторую было особенно приятно видеть. Люблю Мишель с детства еще с роли женщины кошки в «Бэтмене». Слежу за ее карьерой всю жизнь, и всегда с любопытством отношусь к каждой ее новой роли.

Это кино смесь чего-то яростного и нежного, загадочного и кровоточащего, туманного и таинственного. Фильм-загадка, полный тайн и хитросплетений придуманных режиссером, ставивших зрителя постоянно в тупик. Необычная, щербатая атмосферная картина, о которой еще долго время думаешь, все анализируешь. Из-за хитрой работы режиссера и отличной игры актеров кино смотрится с любопытством. Оно даже еще глубже, чем кажется на первый взгляд.

«Мама!» — американский, драматический фильм ужасов 2017 года. Очередное кино от мастера шокировать Аронофски получилось интересным, мощным, бурлящим нечто. Это ни тот фильм, который принесет Вам положительные эмоции. Картина до мозга костей психологична и разрывает изнутри, а Лоуренс является удачным, нежным сердцем этого всего безумия. С любопытством отнеситесь к этому фильму, но данное кино, конечно, не для всех. Спасибо за внимание!

- Я люблю тебя…
- Ты любишь не меня, а мою любовь к тебе.

7,5 из 10

Даррен Аронофски всегда творил в жанре популярного арт-хауса. Исключением был, разве что, его предпоследний фильм Ной, бюджет которого был слишком велик, чтобы зритель никак не почувствовал проверенной временем формы голливудского блокбастера. Задача которого состоит лишь в максимизации кассовых сборов и следованию неким надежным железобетонным канонам, гарантирующим эмоциональную эйфорию у сорящих деньгами школьников. Однако даже в Ное авторская хватка Аронофски не растворилась в воле всесильных боссов киностудий. Мама! должна была стать еще более независимой, т. к. теперь у малоизвестного когда-то режиссера появилось имя, а значит и право распоряжаться постоянно возрастающими бюджетными средствами. А вот кинозритель уже давно не приветствует буйную фантазию режиссера, выплескивающуюся за пределы экрана. Это касается любого автора, который осмелится наделить свое детище любой дополнительной степенью свободы, помимо бессмысленного и беспощадного 3D.

По хорошему, в жанре популярного артхауса должны сниматься все нормальные фильмы, ведь он предполагает свободу от разнообразных и повсеместных штампов в сочетании со способностью развлечь зрителя. Искусство не обязательно должно быть непонятным и тяжелым, как гранитный памятник самому себе. Тем не менее зрителя уже надрессировали, что кино — это вид развлечения и приятного времяпровождения, поэтому там, как и на американских горках или в Макдональдсе, все должно быть привычно и знакомо. Люди приходят туда отдохнуть, поесть, пообниматься, но уж точно не думать над тем, что там имел в виду режиссер. Если что-то не по лекалам, то рука сразу тянется в карман, в тщетных поисках зря потраченных денег на билет. Стыдно нормальному человеку ходить на такое кино!

Тема Дома занимает в американском кинематографе особое место — жуткое. Популярный сейчас роман Дом листьев Марка Данилевского в подробностях рассказывает, почему. Чей-то дом — это очень личное и интимное место, с бесконечным множеством потайных комнат и страшных живых секретов. В России, по естественным причинам, дом не фигурирует в качестве настолько значимого объекта кино и литературы, хотя и есть и исключения в виде Дома в котором…

Героиня Дженнифер Лоуренс, она же Мама, построила этот Дом своими руками — не только для себя, но и для мужа, талантливого писателя. Она, художница, чувствует его сердцем, именно она первоначальный, но ныне попранный творец. Хтоническое женское начало. Она — это дом. Дом — это наш мир. И она страдает (для всех незаметно), потому что в ее Доме появились незваные гости — сначала мужчина, потом женщина, потом их дети, а потом и вовсе столпотворение. Пандемониум. Они все хотят дотянуться до ее мужа, и Он протягивает им руку, не отталкивает. Ей кажется, что Он не любит ее, потому что слишком любит их. Что ж, детка, если ты замужем за суперзвездой, то никогда не требуй, чтобы он принадлежал только тебя. Он написал невероятно прекрасную книгу, где один брат убивает другого из зависти. Теперь Его отрывают от нее. Он стал их кумиром, они молятся на Него, приближенная к Нему женщина-издатель устраивает самосуд над неугодными ей людьми, от Его же имени. Недовольный народ поднимает революцию. Гвардейцы, культисты и солдаты несут правду нового мира. И все это в Ее доме, где она стала чужой. Они топчут паркет, перекрашивают стены, выламывают трубы с водой. Эти каннибалы извлекают из ее чрева часть ее и пожирают. Они питаются ее жизнью и не замечают этого. А муж ее оставил, но хоть она и слаба, растерзана, попрана, ее нельзя убить. Без нее ничто не будет живо и всё сгинет. Однако Он не позволит.

Знакомая библейская история мелькает перед глазами, но в ней никогда не было место Матери, а ведь сама Мама была, должна была быть. Это несправедливо, как с ней обошлись все эти люди и их Откровения, и Аронофски пытается отдать ей должное, отомстить за нее. Он любит ее, это видно. Куда бы не пошла Дженнифер Лоуренс, камера Мэттью Либатика все время торопится за ней поспеть, не упустить ни единого ее взгляда и чувства. А ее боль и страх зритель кожей чувствует, словно раскаты грома.

Это нежная эротика без секса, первородный ужас без сверхъестественного. Мама — есть любовь, и она кровь Творца. Чтобы родился мир, она должна пролиться.

Аронофскому приписывают самолюбование. Якобы, он и есть тот творец, что развлекает себя созданием бессмысленных проблемных творений. Якобы, Хавьер Бардем играет самого режиссера с неадекватно завышенной самооценкой. Однако картинка снята, прежде всего, вокруг Дженнифер Лоуренс, глаза которой выражают удивление и чувство потерянности, словно у ягненка на заклание. Ее муж виноват перед ней, но он не предатель, поэтому что отвечает и за других людей, в то время, как для жены они навсегда останутся чужими.

Постоянное напряжение создается из воздуха — только за счет движущейся картинки и практически без слов. Будто всемогущий автор снова и снова пытается обуздать неподвластную ему стихию.

В начале было слово…

10 из 10

Не могу сказать, что этот фильм шедевр киноиндустрии, но он явно будет занимать там не последнее место.

Фильм многослоен, он состоит из таких жанров как: мистика, драма, ужасы.

Сюжет разворачивается с приходом новых и новых лиц. Они как волна, которая вот вот превратится в цунами и накроет главных героев.

Я не буду мучиться в догадках, что же хотел донести до нас сценарист и режиссер Даррен Аронофски, я хочу написать о увиденном, что именно я увидела и как это все поняла.

Семейная пара, где муж поэт- писатель, а молодая жена домохозяйка по совместительству еще прораб и строитель дома, живут тихой размеренной жизнью. Она ремонтирует дом, он сидит у себя в кабинете, с творческим кризисом, иногда выходя на улицу за вдохновением. В этот кабинет никому нельзя заходить без разрешения главного героя.

В один из вечеров к ним стучится незнакомец, с этого момента дом перестает быть уютным, тихим, и с каждым героем превращается в ад. Но ад только для молодой жены, которая не хочет ни с кем делить свой дом и своего любимого мужа.

После придет жена незнакомца, потом и сыновья, это все превратиться в трагедию… Наступает затишье словно перед бурей, когда главная героиня наконец-то будет ждать долгожданного ребенка…

Все это развитие создано для завершения фильма, которое до ужаса ужасное, омерзительное и в тоже время прекрасное. Фильм только в конце раскрывается и показывает все достоинства и недостатки.

Об игре актеров тут вообще не уместен разговор, потому что все сыграли на 100%, а Дженнифер Лоуренс, словно прожила этот фильм, свою роль любящей жены и матери.

Минус этого фильма мне кажется в том, что он не дает однозначного итога. Этот фильм размышление. Каждый человек будет искать в нем, что-то потаенное, глубокое. Я же посмотрела как зритель без каких либо углублений. И в этом простом понимание он привлек меня толкованием любви, алчности, славы, боли и предательства.

Все эти чувства и эмоции, были на виду и их не надо было разглядывать под лупой, просто смотреть.

7 из 10

«Мама!» — это произведение искусства! О нём хочется говорить вечно и не произносить ни слова, просто обрушив весь этот шквал эмоций, чтобы только человек рядом понял. Очень давно я не испытывала такого удовольствия от просмотра фильма. Слов не находится, а тебя не отпускает. Поэтому не побоюсь сказать, что для меня «Мама!» — гениальный фильм. Особенный. Уникальный.

Фильм — метафора, невозможно рассказать о чём он, потому что упустишь всё. История — это сплошные детали и всеобъемлющий смысл. Начинаешь смотреть, как обычное повествование, а заканчиваешь, как самое яркое и безумное полотно истинного художника.

От начала до конца тебя медленно прибивают к креслу, забирая всё, что у тебя есть внутри. Выбивая каждым кадром, каждой идеей. После фильма ты выходишь пустой, ошеломлённый. Но именно поэтому я не могу, просто не могу без него теперь. Он затронул во мне все самые потаённые уголки. Это не обычный фильм, в нём нет простого. Комок энергии. Ты не осознаёшь, где правда, где ложь. Где заканчивается история, а где начинается душа.

Фильм о любви, бесконечной, самой яркой, жертвенной и материнской. О страхе, что заводит тебя в самые дебри. О семье, о доме. Об искусстве. О выборе и об одержимости. И ещё раз о любви.

Мне преподнесли столько правды, смотря на которую, ты во всём видишь себя. В каждом герое, в каждой эмоции и конфликте, что разрывает тебя на части.

Этот фильм стоит посмотреть только ради неподражаемой актёрской игре каждого.

Дженнифер Лоуренс наполняет тебя собой до избытка. Ты — это она. Каждая эмоция, что даже на мгновение появляется на её лице, — твоя. Весь фильм преподносится на её нежных, но безумно сильных руках. Они проникают тебе в сердце, даря огонь, позволяя сгореть заживо, отдав всего себя. Она настолько прекрасна, что не нужно больше ничего. Она центр, не он. И вдвойне жаль, что понимаем это только мы, не он.

Хавьер Бардем и Мишель Пфайффер стоят у меня на втором месте. Выжали тебя, как лимон. И как же это было прекрасно!

Оболочка фильма нисколько не уступает его сердцевине. Большая часть состоит из портретных съемок, от которых кажется, что ты попадаешь вглубь каждого персонажа, особенно Лоуренс. Это просто ТАК КРАСИВО!

Тишина — это то, что меня поразило с первых минут фильма. Она вводит в такой дикий транс, что оторваться невозможно. Ты слышишь всё, что слышит она. Ты видишь то, что видит она. Ты чувствуешь то, что чувствует она.

Даррен Аронофски — гений. Он настоящий творец, который не боится говорить так, как ему хочется. Я получила такое колоссальное удовольствие от просмотра фильма. Уже неделю я думаю о нём постоянно. Он меня не отпускает. Я прокручиваю каждую деталь, и меня сносит. Это лучший фильм из всех, что я когда либо видела в данном жанре. Потому что такого я раньше не видела.

Люблю не понимать все два часа, а потом за последнюю минуту утонуть в осознании. Люблю быть выжатой, как лимон, а потом чуть ли не взорваться от всех эмоций, что рвутся изнутри. Люблю быть настолько небезразличной, что хочется кричать на весь мир! Вот такие фильмы надо снимать! Именно так надо выворачивать себя наизнанку, чтобы зритель нутром прочувствовал тебя. Твоё сердце!

Браво!

Дарен Арановски на протяжении своей карьеры последовательно работает с темой одержимости. Его герой одинок и захвачен какой-то страстью. Увлечен своим делом настолько, что жертвуют всем, здоровьем, личной жизнью, рассудком.. Но новый фильм режиссёра не просто о, он помещает зрителя внутрь одержимой личности.

Всё действие происходит внутри, но не дома, а внутри личности.

Дом — внутренний мир Автора (создателя, художника, писателя..)

Она — часть внутреннего мира. Сам он называет её «моя богиня», «дар», его агент «вдохновение».

Гости — персонажи, которых Автор приглашает в свою голову, рассматривает и заставляет взаимодействовать для сюжета.

Героиня Дженнифер Лоуренс не может покинуть дом, у неё нет прошлого, нет имени, у неё вообще нет субъектности, обратите внимание на название с маленькой буквы. Она как Хари из «Соляриса», которая была реализацией чувства вины главного героя, порождением его совести.

События в фильме то развиваются плавно, и даже флегматично, то начинаю тащить нас вперёд с сумасшедшей скоростью. Причинно-следственные связи сюжета то нарушаются, то нас возвращают к ним, переигрывая сценарий. Разве не так происходит у нас в голове?

Фильм понравится не всем. И это справедливо. Не всем интересно как Автор зарабатывает свой хлеб, как создаёт из своей личности, окружающих сюжетов, из чувств близких, свои произведения. В конце концов, у других профессий свои трудности и приколы. А кому интересно, Арановски показывает, у Авторов вот так: после рождения настоящего, выстраданного произведения от внутреннего мира остаётся выжженная земля. Выжженное поле и огромное чувство удовлетворения, что и показывает улыбка Хавьера Бардема в начале и в конце фильма. И когда ты отдал всё, ты начинаешь с начала.

«… чем дольше мы заглядываем в самые темные глубины, тем скорее мы увидим свет» — говорит Аранофски в одном интервью. И вглядываясь в глубину одержимости во всех своих предыдущих фильмах, он увидел свет… Раньше одержимость всегда губила главного героя, в «Пи», «Реквиеме по мечте», «Реслере» и «Чёрном лебеде», но не в «маме!». Одержимость и талант Автора рождает произведение и он отдаёт его людям, поймут они его или нет.