Рецензии

Всепоглощающее, немногословное, захватывающее зрелище.

Фильм дает пищу для размышлений о том, что есть мораль и норма в условиях войны? Какова ценность человеческой жизни? Что есть одна жизнь против сотен? Кто становится «своим», а кто «чужим» при военных действиях?

Кто ты — солдат, француз, англичанин, герой или простой человек?

Если погружаться в сюжет, проживать все события вместе с героями фильма, Вы найдете ответы на эти вопросы.

Сюжет закручен, но, в то же время, прост. Картина «держит» зрителя в постоянном внимании и напряжении. Смотрится на одном дыхании!

Обязателен к просмотру.

8 из 10

Да. Это отрицательный отзыв. Второй фильм Нолана, который мне очень не понравился. Как и третий фильм о Бэтмене. Поэтому, если собираетесь читать, не нужно сквозь слюни доказывать, что это шедевральное кино и «дизалайкать». Это мое личное мнение.

Что перед нами на экране? Начну с плюсов.

Визаул. Хорошая картинка. 70мм пленка имеет свои плюсы. Прикрепленные камеры к самолетам и т. д. Все это достойно уважения. Минимум графики, максимум живых съемок. Красивая цветокоррекция.

Звук. Тут шикарно. Эффект присутствия, однозначно, круто передан за счет «звуковых текстур», назовем это так. Ибо чувствуется удар пуль, металл.

Музыка. И плюс и минус одновременно. Интересное решение сделать звук часов и монотонные повторяющиеся ноты. Создает гнетущую атмосферу.

Монтаж. Мне очень запомнился один момент, спойлерный. Поэтому издалека и вкратце.

Перетекание от одного места действия в другое. Это придало и сохранило напряженную обстановку. И да. Мы такой способ уже видели в других фильмах и сериалах. Но тут он гармонично смотрится и не является надоевшим.

На этом «плюсики» заканчиваются.

Привет, минусы!

Актеры. Тут все очень ровно. Нет выделяющейся игры (может идея Нолана такова? Но это не есть плюс) Поэтому тут я сохраняю нейтральную сторону. Которая, пожалуй, напрашивается перевесить в сторону отрицательную. Ведь хочется крутой актерской игры. Запоминающихся персонажей. А тут этого нет. У всех минимум эмоций. Лишь Киллиан Мёрфи попытался выдать более эмоциональное лицо в сравнении с другими, но увы, я ему не особо поверил. Перетянул бы тогда он на себя одеяло? Конечно. Так пусть все играют! Кто-то скажет, что так и задумано. Что это в угоду атмосфере и бла-бла-бла. Но! задуманное не всегда есть хорошо.

Сюжет. Сценарий. Их нет. любую историческую трагедию или историю можно преподнести так, что дух будет захватывать. Здесь этого нет. Нет историй, которые цепляют. Может этого все из-за того, что Нолан сам писал сценарий. Непонятно на что он надеялся. Вытащить фильм за счет визуальной и звуковой части? За счет самого исторического факта? Видимо так и есть. Других причин я не нашел. Есть документальные фильмы и хроники куда более интересные, чем выброс этих качественно отснятых кадров.

Музыка. В конце концов нет ни одной запоминающейся мелодии. Именно мелодии, музыки, а не звуков. Помню, что только ближе к концу около минуты играла музыка. И та в памяти не осталась.

Что в итоге?

Что это было? Да как так?». Именно с такими мыслями я встал с кресла.

Скучный фильм. На середине фильма я поймал себя на мысли, что что-то тут не так. И только досмотрев до конца я понял чего не было в фильме для того, чтобы стать фильмом. В этих 106 минут забыли запихнуть историю, за которой было бы интересно следить. И дело не в способе монтажа с помощью которого идет «рассказ». И не в ожиданиях увидеть новый умный фильм с вопросами и размышлениями. Я не смотрел трейлеров после первого вышедшего тизера. Чтобы не портить впечатления. Я не ждал крутой смеси Райана и последнего фильма Мела Гибсона (писать локализованное название фильма рука не поднимается. Там совсем не так переводится).

Я ждал хорошего фильма. Хорошей истории. И меня очень удивляет высоченная оценка как зрителей, так и критиков. 98% положительных отзывов. Да, этот фильм выделился. Подобного мы не видели. Но это ничто без СЮ-ЖЕ-ТА.

Споры о гении Кристофера Нолана будут вечны. Однако отрицать то, что режиссёр он отличный, будет грешно. Особенно теперь, когда на экраны вышло, наверное, одно из самых интересных его детищ под названием «Дюнкерк». Благодаря ему любимому и нелюбимому для многих режиссёру удаётся показать, что у него есть то самое авторское видение и свой стиль, которые и выделяют его среди многих современных коллег по амплуа.

«Дюнкерк» — это одна из самых нетипичных военных драм, что выходили на экраны. Нолан не стал показывать натуралистичные ужасы войны, уйдя с плана телесного на план психологический. Для режиссёра было главным погрузить зрителя в происходящее на экране, создать полное ощущение вовлечённости и ту особую эмоциональную связь, что и заставляла бы ленту работать на всех фронтах. И на эту цель Нолан направил все имеющиеся у него возможности. Операторская работа, саундтрек, сам звук, монтаж, построение истории — «Дюнкерк» цепляет и не отпускает благодаря идеальному сочетанию всех этих элементов. Ханс Циммер вновь выдал нечто неописуемое, а оператор Хойте Ван Хойтема выжал, наверное, всё,что только было можно. От чего можно утверждать, что новая картина создателя «Начала» и «Интерстеллара», пожалуй, есть идеальный пример для ответа на вопрос Зачем нужен IMAX. Но даже в обычном 2D фильму удаётся создавать то самое ощущение погружённости и впечатлять на высочайшем уровне, а это ли не показатель успеха?

Погружённость же тут и является ключевым звеном. Нолан бросает зрителя на берег Дюнкерка, заставляя его почувствовать себя в этой ловушке. Ловушке, попытки выбраться из которой в любой момент могут обернуться смертью. Нолан отправляет зрителя в море, на корабль обычных людей, где даёт прочувствовать силу этих моряков, не готовых сидеть в стороне, когда их солдатам нужна помощь. Нолан пускает зрителя в небо,где вместе с лётчиками он ощущает важность миссии по защите отступающих. И Нолан умело совмещает все эти параллельные линии, не давая зрителю отвлечься ни на секунду, постоянно оставляя его в напряжении и с ощущением опасности, что находится вечно рядом с ним и солдатами. И кроме этого ощущения ничего и не нужно. В «Дюнкерке» всё, что может отвлечь от самого события, как излишние диалоги или концентрация на личностях персонажей, сведено к минимуму и присутствует ровно столько, сколько нужно. Здесь главным является происходящее действо. Не отдельные герои со своими трагедиями, а общая трагедия. Не отдельные люди, совершившие героический поступок, а все люди вместе, кто решился на этот героизм. Не отдельные события в море, воздухе или на суше, а всё в целом. И эта неделимая связь всех составляющих, заставляющее аудиторию прочувствовать всё на себе, делает «Дюнкерк» драмой сильнейшего эмоционального уровня.

Несомненно, военная драма от Нолана вышла под стать его видению — оригинальной и необычной. Здесь нет привычных пафосных речей, нет типичного показа того вдохновляющего героизма, нет показа ужасных сражений и страданий людей в привычном понимании. Кристофер показывает этот героизм, эти страдания и эти ужасы на совсем другом плане. Заставляя зрителя захотеть также спастись из Дюнкерка, также испытать падения и взлёты, опасность и напряжение, британцу удаётся заставить картину работать как им и задумано. Все эти эмоциональные детали британский режиссёр передаёт с помощью языка кино настолько грамотно и умело, насколько это вообще возможно. Здесь не нужно лишних слов, чтобы понять трагедию героев, не нужно лишних действий, чтобы осознать опасность и ощутить надежду. Он сознательно берёт, пожалуй, один из самых нетипичных сюжетов для военной драмы: отступление войск, загнанных в угол. Но это и главное. Для Нолана это не бегство после бесславного поражения. Вовсе нет. Это и есть победа — спасение ради будущих побед. Благодаря этой истории ему удаётся предельно ясно доносить мысль, что солдаты — это те же обычные люди, желающие выбраться из смертельной ловушки, люди, не все из которых выдерживают тяжкий психологический груз войны и которым раз за разом приходится постоянною сталкиваться с моральными вопросами о цене такого желанного спасения. Но вот это спасение — это главное. И пусть этого не понимают даже сами бойцы, которым стыдно за их проигрыш. Это понимают обычные люди, для которых даже такой успех является важнейшим. Ведь именно из таких вещей и состоит особая героичность в войне. Такие вещи и дают возможность одержать ту самую важную победу в будущем, что спасёт уже не триста тысяч, а гораздо и гораздо больше.

Мало будет сказать, что «Дюнкерк» — это ещё одно отличное кино от Кристофера Нолана и что такой нетипичный военный фильм уж явно не стоит пропускать в кинотеатрах. Нет, тут стоит дополнить.

«Дюнкерк» — это фильм-погружение.

«Дюнкерк» — это тот фильм, где само событие является первостепенным главным героем, а не отдельные личности, участвовавшие в нём.

«Дюнкерк» — это вечное напряжение и опасность, идущая по пятам.

«Дюнкерк» — это единение всех элементов кинематографических и единение всего человечного, что важно.

«Дюнкерк» — это самая настоящая победа во спасении.

«Дюнкерк» — это не рассказ о героизме и жертвенных поступках во время войны, это страшная история о человеческой сущности. Здесь вы не услышите ни одной пафосной речи, которые так раздражают во время просмотра военного фильма, не увидите ни одного немца с автоматом, не сможете понаблюдать за масштабными баталиями. Кристофер Нолан в очередной раз рассказывает нелинейную историю, в которой главное — не спецэффекты, а переживания людей. Нас не знакомят с персонажами, а сразу бросают в пучину событий, за которыми наблюдаешь с замиранием сердца.

Война — это грязь, смерть, разрушения, боль, страх и животный инстинкт выживания. Единицы могли совершать героические поступки, кидаться на амбразуру и спасать своих друзей ценой собственной жизни. В остальном же на войну шли молодые парни, которые только-только начинали познавать мир. Поэтому не удивительно, что главным героем фильма стал страх. Здесь боятся практически все, в особенности молодые британские военные, которые готовы хитрить и подставлять союзников ради собственного выживания.

Фильм показывает зрителям, что Дюнкерская эвакуация — это никак не победа британских войск. Наоборот, те, кому повезло спастись и прибыть на родину, не могли смотреть в глаза своим соотечественникам, потому что они осознавали всю трусость своего поведения. Они не сражались за родину — они просто сбежали, спасли свои шкуры от верной смерти. Да и кто бы поступил иначе? Ситуация ужасает: вокруг трупы товарищей, в любой момент вы можете умереть от немецких авиабомб, а британские корабли никак не прибывают для спасения 400 тысяч военных. Здесь даже у самого сильного и смелого человека сдадут нервы, и он превратится в обычного паникера.

Не все люди смелые и отважные, а смерть порою бывает нелепой, глупой и даже обидной. Тех, кто готов любой ценой выжить, назовут героями и упомянут их фамилии в газетах. Настоящие же подвиги останутся незамеченными среди всеобщего хаоса войны. Человек, каким бы сильным и разумным существом он себя не считал, в страшной ситуации может легко превратиться в труса, паникера и охваченное инстинктом выживания животное.

Фильм был снят специально для IMAX, что чувствуется в каждом кадре. Картина невероятно красивая, сочная и подробная. Три разных временных линии логичным образом переплетаются в финале и становят собой единую целостную историю. Музыка Ханса Циммера, соединенная с тиканьем наручных часов и «тоном Шепарда», создает эффект постоянной тревоги и напряжения. Объемный звук, необычный саундтрек, реалистичная съемка, бессловесные сцены и подробное изображение ужасов войны — вот основные столпы, на которых держится «Дюнкерк». Два часа пролетают незаметно, потому что картина начинается с напряженных событий и заканчивается ими. Конечно, экшен здесь совершенно иной, чем в летних блокбастерах. На экране вы не увидите сражений и спецэффектов, но от происходящего будет порой замирать дыхание и учащаться сердцебиение.

Среди актеров больше всего меня впечатлили Том Харди и Киллиан Мерфи. Харди играл одними глазами, потому что большую часть фильма его лицо было спрятано за маской. Киллиан Мерфи сыграл испуганного, потерявшего разум человека, к которому до конца фильма неоднозначно относишься: ему вроде сочувствуешь, но и презираешь одновременно. Еще запомнился Анайрин Барнард в роли Гибсона: герой на протяжении фильма все время молчит, однако ему полностью веришь и сопереживаешь.

Кристофер Нолан еще раз доказал, что он гений своего времени. Не нужно показывать крупные боевые сражения, чтобы донести до зрителя весь ужас и омерзительность Второй мировой войны. И можно не раскрывать главных героев, не прописывать им сложные речи в продолжительных диалогах, но при этом зритель будет волноваться за них на протяжении всего фильма. «Дюнкерк» — это красивая, сложная и моментами тяжелая картина, которая совершенно не похожа на стандартные, штампованные фильмы о военных подвигах.

9 из 10

«Дюнкерк»

Мне показалось, что он больше похож на музыкальное произведение, чем на кино в его привычном виде. На такое кино, в котором есть линейное повествование, которое пускает зрителя в жизнь героев и раскрывает их характеры. В конце которого, ты все про них знаешь, ведь их портреты написаны тщательно и подробно.

У оркестра нет цели создать детально-проработанное полотно, остановиться на каждом моменте и объяснить все переходы. Есть ритм и мелодия, которые строят историю.

В этом кино нет детальных портретов. В конце фильма эти люди не выглядят как законченные художественные образы, про которых все ясно, ведь мы не заглянули в их прошлое, на их кухню, в их офис. Мы не имеем ни малейшего понятия кто они.

Режиссёр показал нам совсем небольшие отрезки из жизней нескольких людей, совершенно не пытаясь рассказать о них все и, не заставляя нас им сопереживать. И самим героям, будто, совершенно все равно, в каком виде они предстанут перед зрителями. Они совсем не пытаются вызвать у нас сочувствия и понимания.

Это очень сухой и холодный фильм. Как та пена, которую в клочья рвал морской ветер. В то же время он очень тёплый и человечный.

Повествование рвётся, сшивается, меняется ритм и темп.

Эта история, которая проносится мимо и не оглядывается, надеясь увидеть что-то в глазах зрителей.

Но если бы оглянулась, то увидела сопереживание, понимание, ну или попытку понять, ненависть к безумию войны и радость, когда наконец выглядывает солнце.

В моих глазах — точно.

Как и почти все киноманы, уважаю Нолана по крайней мере за несколько его грандиозных работ. Новую работу также можно назвать грандиозной, но с некоторыми оговорками.

Пейзажи, музыка, погружающая в происходящее на экране — это безусловные положительные и выдающиеся стороны картины. Хронологический порядок событий в фильме нарушен, поэтому зрителю нужно немного напрячь мозги и разобраться, какое событие следует за каким и когда они произошли. «Знак качества» Нолана прослеживается также и в отсутствии каких-либо глупостей и тупых диалогов, которые иногда присутствуют даже в очень хороших фильмам.

Но на этом все. Фильм оставляет зрителя равнодушным. Многие режиссеры, особенно в военном жанре, умеют создать моменты, которые вызывают у зрителя эмоции — напряжение, переживание за героев. В этой же картине отсутствуют какие-либо кульминации. Музыка как будто подводит к какой-то кульминации, которую ждешь и которая.. не происходит. Весь фильм выдержан примерно в одном тоне, очень много сцен (например, как Том Харди в маске просто летит в своем самолете), которые явно затянуты и могли бы отсутствовать абсолютно без ущерба для сюжета. Конечно, Нолан не просто так включил их в фильм — конечно он хотел, чтобы зритель полностью прочувствовал обстановку и атмосферу происходящего. Но на это становится скучно смотреть. Мне кажется, что если смотреть фильм дома, то можно запросто уснуть на многих моментах. Разбудит только музыка и звуки взрывов, рев самолетов.

В общем и целом, ожидал значительно большего. Сюжет, бои, события в фильме можно было обыграть значительно более интересно для зрителя. Весь фильм не покидает ощущение, что сейчас произойдет что-то увлекательное, что вот оно — то, ради чего ты так долго ждал нового фильма Нолана, но ничего не происходит. В итоге получился Перл Харбор, однако без какой-либо увлекательной сюжетной линии.

Поэтому

6 из 10

После просмотра «Дюнкерка» который раз убеждаюсь, что буду наслаждаться каждой работой Кристофера Нолана, вне зависимости от того, какой жанр он изберёт.

«Дюнкерк» расскажет историю чудесного спасения более трехсот тысяч солдат в ходе Дюнкеркской операции, имевшей место в начале Второй мировой войны.

Фильм не покажет историю какого-то персонажа. Дюнкерк — и есть главный персонаж фильма, а герои фильма являются его фоном. Дюнкерк использует персонажей для того, чтобы изобразить событие, а не наоборот. Это представлено через сцены, происходящие на разных этапах эвакуации по всей земле, воздуху и морю, создающие отличительные установки для каждого, но достигающие единой точки в том же окончательном завершении.

В фильме Нолана потрясающая визуальная составляющая, действие представлено в плавной сфокусированной манере, а не в стиле «взрыва двухсекундных прыжков», что часто наблюдается в современных боевиках. За это стоит отдельно выделить Хойте ван Хойтема, который работал с Ноланом и в «Интерстелларе».

Но что стоит отметить особенно, так это звуковое сопровождение. Дуэт Ханса Циммера и Кристофера Нолана со времён «Начала» и «Интерстеллара» делает что-то невероятное для зрителей в своём сотрудничестве. Благодаря умелому внедрению постоянно присутствующей гудящей базы, визжащей гитарных струн и тикающих часов, постоянное чувство неотложности и страха, испытываемое теми, кто находится на суше и в море, обеспечивается во всем фильме этим превосходным звуковым ландшафтом.

«Дюнкерк» может понравиться не всем. Оценки на КиноПоиске уже это доказывают, да и не все фанаты Нолана в восторге от фильма, судя по отзывам, т. к. Кристофер отошёл от привычного жанра фантастики к военной драме, но лично мне фильм очень понравился. Как бы фильм не отличался от предыдущих работ Нолана, в нём всё равно ощущается стиль Криса. Это один из самых технически совершенных и запоминающихся фильмов. Однозначная рекомендация.

P.S. А сердце на протяжении всего фильма будет биться в такт этому напряжённому и нервозному тиканью часов.

9 из 10.

Лето…Пора отдыха, отпусков, заграничных поездок. Представьте себе, что только начало июня, вы на берегу моря во Франции нежитесь под солнышком и просто наслаждаетесь жизнью. Здорово, не правда ли?.. А теперь представьте, на том самом берегу, после проигранного сражения, ждут своего спасения 400 000 человек. Сзади их поджимают фашисты, которые сметают всё на своём пути, впереди Ла-Манш, разве что совсем немного уступающий врагу в жестокости, а в небе самолёты, раз за разом, расстреливающие беззащитных солдат. Именно таким выдалось для городка Дюнкерк во Франции лето 1940 года, о чём и рассказывает в своей новой картине один из самых именитых режиссёров современности Кристофер Нолан.

Сюжет картины складывается из трёх различных видений одной и той же трагедии: непосредственно солдат, попавших в незавидное положение на том самом берегу, небольшого экипажа гражданского баркаса, отправляющегося на помощь солдатам, и группы лётчиков, посланных прикрыть отступление дружественных войск. Действия разворачиваются в очень небольшом промежутке времени, однако, авторам картины удалось создать по настоящему глубокое и драматичное кино.

Последние шесть лент Нолан снимал либо в жанре фантастики, либо в жанре кинокомикса, и было очень странно и неожиданно увидеть, что именно этот режиссёр занимается съёмками фильма, основанного на реальных событиях. И, конечно, маэстро не мог сделать «всё как у всех». Его новая лента, пожалуй, отходит от всех канонов современного американского военного кино. Здесь мы не увидим крови, практически не увидим пафосных диалогов, безумных спецэффектов и прочих вещей, свойственных фильмам подобной тематики. Нолан даёт нам возможность побывать в самых разных ситуациях и увидеть самые разные характеры, поступки и их последствия в рамках всего одного события. В «Дюнкерке» у каждого героя своя война, своя мотивация, что наделяет картину жизнью и подкупающей искренностью. Ведь не все из них храбрые, не все честные и справедливые. Мне не так много лет, и к огромному счастью о войне я знаю лишь по книгам и фильмам, но я уверен, оставаться храбрым, честным и справедливым человеком в условиях, когда на твоих глазах горят люди, которых ты называл друзьями, когда огромный эсминец — последняя надежда на спасение, тонет, подбитый вражеской торпедой, когда понимаешь, что звук приближающегося самолёта, может быть последним, что ты услышишь в жизни, оставаться героем невероятно сложно. Да что там героем, порой в таких условиях просто человеком сложно остаться.

Однако, при всей эмоциональности и серьёзности, фирменный «почерк» Нолана, его масштабность, реалистичность и искренность однозначно являются украшением картины. К тому же всё тот же шикарный оператор Хойте Ван Хойтема, именно он управлял камерой на съёмках «Интерстеллара», отличные актёры вроде непревзойдённых Тома Харди, Кеннета Брана и Киллиана Мёрфи (кстати даже солист One Direction Гарри Стайлс «засветился») и конечно мегаталантливый Ханс Циммер с очередным музыкальным шедевром, не могли сделать кино низкого уровня.

Отдельно хотелось бы отметить ещё пару вещей. Во-первых: за весь фильм зрителю ни разу не показывают фашистов. Враг есть, враг рядом, и тот факт, что он не виден делает противостояние ещё страшнее. И, во-вторых: в «Дюнкерке» всего пару раз появляются персонажи женского пола, чтобы помочь солдатам и не более. Это же говорит о том, что Нолан хотел сделать именно мужскую серьёзную военную драму, что, на мой взгляд, ему очень даже удалось.

Как итог — «Дюнкерк» обязателен к просмотру! Не только потому, что имена режиссёра и актёров безумно популярны, но и потому, что фильм действительно стоящий, пробирающий и заставляющий задуматься. Ведь война порой это не только сражения и смерть, но и спасение и жажда жизни.

P.S. Морские пейзажи хороши настолько, что порой от их красоты и величественности захватывало дух…

Вот посмотрев этот фильм, я еще раз говорю себе, мой режиссер! Как же мне нравится его подача материала! Эта сочетанная работа визуала, музыки, экшна, напряжения.

Фильм о войне почти без война. Минимум сюжета, максимум — формы. Почти нет диалогов. Фильм молчание. Фильм — ожидание. Неспешность и экшн — вот как это можно совместить? А тут — идеально. Актерской игры — по минимуму. Они как недостающие грани, как завершающие акценты — не более. Никакой крови, натурализации. Никаких безумных схваток и атак. И все же — война в каждой секунде происходящего.

Нолан никогда не снимал на основе реальных событий. Всегда это оригинальные сценарии, комиксы или экранизации литературных источников. Где можно было ломать фантазию как угодно. А тут.. реальная операция, происходившие события. И все же… Нолан здесь. Он угадывается именно в подаче. В создании звенящего напряжения. В его любимой игре со временем. Эта фишка несомненно мне пришлась по душе. Не сразу поняла, но приняла моментально.

Меня и восхитил, и поразил, и во многом — растрогал этот фильм. Эти моменты.. появление гражданских лодок — разрыдалась сразу.. Как поступил автор с героем Киллиана Мерфи — благодарна. Нюансы, моменты. Молчаливый разговор отца и сына (эта пара мне понравилась очень). Минутки — и ты видешь взросление юноши. Эти самолеты… надежда, боль, ожидание… Эта раздирающая борьба за жизнь, всеми силами, до конца. Шикарный Кеннет Брана! Да и Д, Арси, Том Харди. Все. Их так мало и достаточно одновременно.

Я благодарна режиссеру, что он доказал — можно показать войну жуткой и страшной и без моря крови, можно.

Ну и конечно, спасибо Циммеру и спасибо оператору (тот же что и в Интерстелларе). Как всегда их союз — великолепен!

9 из 10

Утро после просмотра. Эффект не проходит. Фильм не отпускает.

Как человек, рожденный в СССР, я воспитана воспринимать войну сквозь призму нацизма, сквозь слезы, надрыв, сквозь унижение и боль, сквозь кровь. «Дюнкерк» о «другой» войне. Да и не о войне вовсе. На поверхности сухое повествование о сложнейшей эвакуации. Двухчасовое исключительно мужское повествование о единомоментном соприкосновении суши, воды и воздуха. Здесь не будет крови, изувеченных тел и слез. Напряжение постоянное не от того, что создатели фильма пытаются дернуть тебя за душу, а от того что сама война всю душу перерыла на многие поколения вперед. Персонажи здесь выживают, стреляют, ждут, страдают и помогают друг другу.

Это кино невозможно ни с чем сравнить. Оно настолько реалистичное, что лично я такого про Вторую Мировую еще не видела. Техническая сторона и не могла быть другой. Снято идеально, сведено идеально, невозможно отвести глаз.

Отдельно о сценарии: «хитрый» хронометраж, казалось бы, линейное повествование моментами сбивается и заставляет анализировать, очень необычно.

Красиво. Интересно. Эпично.

Это кино не о подвиге в классическом его понимании. Это кино не о товарищеской поддержке, не о патриотизме. Не о душе, которую вырвал враг. Не об отчаянье.

Это кино о том, как в начале самого страшного периода современного человечества 333000 солдат вернулись домой, а могли и не вернуться. О том, как в мае 1940 года Европа укрепилась в решимости продолжать сопротивление, продолжать борьбу, продолжать войну.

И совсем не надо обожать Нолана, что бы впечатлиться данной работой.

8 из 10