Рецензии

Далеко не каждому российскому зрителю знакомы исторические обстоятельства Дюнкеркской операции, когда британские войска вместе с остатками французской армии бежали через французский городок Дюнкерк от наступавшей немецкой армии и, воспользовавшись заминкой немцев, успешно эвакуировались через Дуврский пролив. Понятно, почему: этот эпизод Второй мировой, произошедший в 1940-м, не укладывается патетический эпос нашей Великой отечественной. В Англии об этой странице истории знают все школьники — именно поэтому английский режиссёр Кристофер Нолан, известный прежде всего своими фантастическими блокбастерами, взялся за очень личную для него историю — его дед не участвовал в Дюнкеркской операции, но был навигатором и погиб на войне.

«Для меня это очень личный, интимный сюжет эпических пропорций», говорит режиссёр в интервью Business Insider: «я хотел погрузить зрителей в выразительные личные истории участников событий, и при помощи контрапункта переплести и очень чётко рассказать эти истории». Именно так работает «Дюнкерк»: три истории, рассказанные в трёх стихиях — земля дюнкеркского пляжа, вода дуврского пролива, воздух над землёй и водой — переплетаются в пространстве и времени под постоянно тикающую музыкальную дорожку Ханса Циммера. Не зря Циммер при создании саундтрека использовал сэмпл тикающих часов режиссёра: усиленный в музыке, этот ритмичный ход часов протаскивает, проволакивает героев фильма через исторически достоверные события. «Дюнкерк» снят вдоль компактного, сухого, минималистичного сценария длиной всего в 81 страницу — минимум воды, максимум ярких деталей и драматических сюжетных поворотов.

Нолан снова играет со временем: вот герой бежит к пляжу под немецкими пулями — и дальше будет днями ждать спасения с воды на маленьком отрезочке суши вместе с сотнями тысяч соотечественников. Вот другой герой, гражданин и патриот, вместе с сыном отправляется на своём кораблике спасать солдат, застрявших на пляже — и в его глазах это один день. Вот английский пилот истребителя в небе — у него заканчивается топливо, и остался всего час, но он знает, что немецкие бомбардировщики, вылетевшие убивать соотечественников, должны быть уничтожены. Неделя, день, час — эти три истории будут переплетаться весь фильм, и, конечно же, встретятся в его самой драматичной точке.

В «Дюнкерке» нет выразительных немецких негодяев, какими их любят выписывать патриотические фильмы. Только немецкие пули, только невидимые подлодки и жутко гудящие бомбардировщики — немецкая армия предстаёт безликой и неумолимой машиной убийства, у которой нет человеческого лица. Именно от этой машины бегут герои на пляже, именно с ней пытается совладать пилот маленького «Спитфайра» — это кино не про победу над врагом, оно про бегство маленького человека перед огромной машиной смерти. Это действительно очень интимное, авторское кино, рассказанное средствами и бюджетами большого Голливуда: камеры IMAX (и голландский волшебник Хойте ван Хойтема за ними), массовка, спецэффекты — все силы брошены, чтобы услышать самое главное высказывание автора: война это отвратительно, нет радости в победе, а в поражении есть одно утешение — если солдат, вернувшийся домой, цел.

Прекрасная и определенно достойная внимания военная драма, не менее, а порой даже и наиболее сильная работа всем полюбившегося режиссера Кристофера Нолана, стала очередным грандиозным прорывом в истории кино, отображающий несколько альтернативную сторону военных действий.

В картине одновременно присутствуют несколько красных линий ни одна из которых все таки не является сюжетной, это наиболее комплексная, замечательно скомбинированная и отснятая лента о событиях одного, на самом деле ценного и значимого поворота в Британской военной истории, в ходе которого была сохранена большая часть британской кадровой армии и укрепились настоящие человеческие ценности.

Не смотря на ожидания «экшена», фанатами режиссерских работ Нолана, фильм оказался практически немым, что позволяет зрителю прочувствовать постоянно нарастающий ужас, который и является сюжетом ленты в конечном итоге. Не малая роль в фильме отведена музыке, значительный успех картины определяет здесь как раз работа со звуком и операторский талант. Герои фильма неопределенной национальности, не имеющие никакой истории и даже имен, являются собирательным образом британских солдат страдающих от различных последствий войны.

Картина охватила, найважнейшие вопросы социального формирования от инстинктивного выживания до готовности пожертвовать жизнью ради спасения соотечественников. Отлично отображено как под давлением обстоятельств страха и инстинктов каждый из нас может легко пренебречь храбрастью но в конечном итоге собравши всю свою человечность и волю поступить достойно или даже более чем — героически.

Не типичная историческая военная драма, где полностью отсутствует понятие противостояния сторон, на замену которому отображен дух сплоченности и мужества перед лицом врага, упоминающегося больше в контексте стихифного бедствия, чем наступления сил противника.

Очередная потрясающая работа культового режиссера современности. Непоследовательный стиль повествования превращает ленту в хаотичные но естественно отражающие суть происходящего, кусочки, постепенно складывающихся в одну общую картину ведущую к кульминационному моменту эвакуации.

9 из 10

Совершенно нетипичный фильм Нолана, как совсем и нетипичная военная драма. Нетипичен он тем, что в отсутствии второго сценариста в лице его брата Джонатана исчез элемент головоломки как в фильмах Интерстеллар и Начало. А любимчики режиссёра Том Харди и Килиан Мёрфи выведены на второй план. Но присутствует типичная для Нолана многослойность сюжета, т. е. повествование этого фильма состоит из трёх временных отрезков, на пляже, на воде и в воздухе, и в конце они соединяются в одной точке. Картинка и звук на высоте как всегда. А шикарная музыка Ханса Циммера вызывает чувство тревоги и не даёт расслабится на протяжении всего фильма. В итоге гениальный фильм, Нолан держит марку. Но самые большие впечатления все же были после Интерстеллора, третий год отойти не могу.

10 из 10

20 июля в российский прокат вышла новая лента Кристофера Нолана «Дюнкерк». Нешаблонный для своего жанра фильм. Честный, лишенный фальши и пафоса, где на первом месте не экшн и спецэффекты, а люди, пережившие страшные события 1940 года. Здесь практически нет крупных батальных сражений, отсутствуют сцены с перестрелками, нет окровавленных и расчленённых тел, нет всего того, что мы привыкли видеть в фильмах о войне. Дюнкерк другое кино, кино показывающее иную сторону войны. Это ожидание собственной смерти без права на выбор; страх осознания того, что враг все ближе, а шансы на спасение сводятся к нулю. Это бегство как можно дальше от этого ужаса и безумия, спасая самое дорогое что у тебя есть-жизнь.

В техническом плане «Дюнкерк» очень хорош. Его нужно смотреть исключительно в кинотеатре, на большом экране. Отдельно хочу отметить музыкальное сопровождение и операторскую работу, благодаря которым зритель полностью погружается в состояние саспенса и вместе с героями картины переживает те тревожные дни Дюнкеркской операции.

Нолан в очередной раз доказал, что является одним из самых успешных постановщиков своего поколения. Он отлично чувствует себя в абсолютно разных жанрах, будь это триллер («Помни», «Престиж») или фантастика («Начало», «Интерстеллар») или даже экранизация комикса («Тёмный рыцарь»). Режиссёр, снявший с одной стороны военное и масштабное кино, а с другой авторский фильм, со своим стилем, но при этом который способен быть интересным и понятным массовому зрителю.

Это двухчасовое монументальное кинополотно о более 300 тысяч жертвах, спасение которых и есть победа. Это по настоящему большое кино, которое не говорит тебе что такое война, а даёт тебе эту войну почувствовать.

В последнее время литературная тема отсутствия разделения на «плохих» и «хороших» просочилась в военное кино и является нормой для фильмов этого жанра, заменяя бездумный ура-патриотизм (отечественное кино не в счёт). Нолан пошёл дальше — он и вовсе сумел уйти от т. н. фигуры врага: нет ни образа диктатора, ни устрашающей символики на ломающих кости под гусеницами вражеских танках — даже человеческие фигуры противника видны только в конце фильма, как очертания. Тем не менее, фильм держит в напряжении с первых минут (в чём есть немалая заслуга музыки Циммера), а холодная цветовая гамма подбрасывает ощущения безысходности.

Примечательно, что Нолан максимально отошёл от использования компьютерной графики в этом фильме. Теме не менее, смотрится всё просто потрясно. Особенно на одном из крупнейших в СНГ экране IMAX (ценой за это был просмотр на украинском).

Любителем военного кино — смотреть стоит.

Нолан, который смог в новый для себя жанр, да ещё и сделал это со вкусом.

10 из 10

Про Кристофера Нолана сказано так много, что мне и нечего добавить. Тут и там я слышу: «Нолан Гений». И я полностью поддерживаю это мнение. Действительно Нолан это один из самых необычных и интересных режиссёров нашего времени. Он никогда не сидит на месте, постоянно экспериментируя с жанрами. В тандеме со своим братом они сняли дюжину отличных фильмов. И вот сейчас вышла его новая картина, в новом для него жанре: военная драма, под названием Дюнкерк.

Фильм рассказывает нам о событиях, произошедших во французском городе Дюнкерк, в котором союзнические войска оказались в ловушке, около 400 тыс. солдат оказали окружены. Тогда началась всеобщая мобилизация всех транспортных судов, дабы провести полномасштабную эвакуацию. Но больших потерь всё же избежать не удалось.

Получилось ли у Нолана снять достойную историю о столь трагических событиях. Безусловно да, данная картина показывает насколько безвыходной была ситуация, это подчёркивает и холодная цветокоррекция фильма. Конечно же стоит отметить и музыку, Ханс Циммер действительно потрясающий композитор, сначала музыка довольно спокойная, но в особо напряжённые моменты она набирает оборот, создавая при этом не шуточное напряжение, а в некоторых моментах и вовсе по всему телу бегают мурашки. Отмечу и операторскую работу Хойте Ван Хойтема, некоторые виды и вправду завораживают, а сцены боёв самолётов также выглядят очень зрелищно. Режиссура Нолана поистине интересная, многие кадры так и хочется смаковать, а некоторые можно спокойно скринить и ставить себе на рабочий стол. Повествование фильма довольно сумбурное, нас перебрасывает из одного места в другое, также фильм несколько не линеен, каждой группе людей, отделено определённое время, т. е события на суше происходят в течение 1 дня, на воде неделя, а воздухе всего лишь час. Как почти и всегда у Нолана во главе не персонажи и сюжет, а идея, поэтому мы даже не знаем как зовут персонажей, но это не значит, что мы не можем им сопереживать.

Что же я этим хочу сказать ? А то что перед нами определённо один из главных фильмов 2017 года, и мой главный фаворит на Оскаре, надеюсь Нолан наконец получит эту заветную статуэтку, хотя ему она особо и не нужна.

10 из 10

Я очень люблю фильмы Кристофера Нолана! Его стиль, его истории и то, что в его фильмах ты не расслабишься ни на минуту и будешь постоянно размышлять на протяжении всего фильма. Нолан делает свои фильмы так, чтобы зритель постоянно думал и разгадывал сюжет сам, как это было с «Начало», «Помни» и «Интерстеллар». Кристофер Нолан — один из моих любимых режиссеров современности и как все остальные, я ждал его фильм с большим нетерпением, тем более, что фильм «Днюкерк» вышел спустя 3 года после выхода последнего фильма Нолана, такого промежутка в его карьере еще не было, но будем надеется, что у него будут возникать новые идеи для своих фильмов как можно чаще!

«Дюнкерк» — это необычное кино о войне. Для Нолана это стало первой работой, которая основана на реальных событиях и не является чистой выдумкой, ну если опустить фокусников из «Престижа»! Нолан написал сценарий сам, без Джонатана, а последний раз такое было в «Начало», который стал хитом!

И хотя мне очень хотелось бы подчеркнуть, насколько проработан сценарий, к сожалению, сюжет и сценарий меркнет перед его же фильмами «Начало» и «Интерстеллар», которые поражали воображение и своей философией! Но я решил больше уделить внимание режиссуре Нолана, потому что это немаловажный факт для него. Сценарий же не является для нас шокирующим, потому что про Вторую Мировую Войну знают практически все, но мало кто знает, особенно из стран СНГ, в какой беде была Европа, до того, как СССР вступила в войну с Германией!

Действие картины разворачивается в 1940-м году (единственный момент, который стоило упомянуть в фильме), оставшиеся военные силы французов и англичан остались отрезаны от мира с одной стороны немецкой армией, которая с каждым днем все больше и больше сжимает круг, а с другой стороны море. Дом находится так близко, что его можно увидеть, даже выйдя на причал! Британцы ограниченны в плане перевозки раненых и обычных солдат и офицеров, враг оккупировал сушу, поджидает в море и пугает солдат с воздуха каждый час.

Я, если честно, устал от военных фильмов России, они уже настолько штампованные и не интересные, что к данной теме я потерял всякий интерес. Однако, подход Нолана к военному кино во многом отличается от советских, российских фильмов и других фильмов про войну. Во-первых в картине отсутствуют немецкие солдаты, тут показана только сторона жертв от их него нападения и, наверное, из-за того что мы противника не можем увидеть лицо, именно поэтому он для нас страшен! Во-вторых в данной картине главные персонажи фильма не являются настоящими, отважными героями, как это порой любят упоминать в хрониках, ведь вначале войны, многие солдаты были просто морально не готовы к тому, что они окажутся в подобной ситуации.

Я также обожаю фильмы Нолана за его реалистичность и то, как использует натуральные декорации, людей, натуральные эффекты, чем отдаст предпочтение компьютерной графике. В фильме показана невероятная атмосфера происходящих событий, она одновременно тебя и ужасает и заставляет восхищаться, когда последний британский пилот летел без топлива, на выключенном двигателе, то в фильме открылись невероятно красивые пейзажи и наступила некоторое спокойствие в душе, что весь ад остался позади и теперь остается только насладиться последними минутами тишины.

Ханц Зиммер и Кристофер Нолан это взрывная комбинация, которая не должна существовать отдельно друг от друга! Я восхищаюсь тем, что Зиммер делает в остальных фильмах, но когда Нолан у руля нового фильма, то у Ханца появляется некое вдохновение, полет фантазии, последние фильмы с Ноланом: «Начало», трилогия «Темного рыцаря», «Интерстеллар» дали Зиммеру огромный простор для творчества, как это случилось и в «Дюнкерке», быть может, он с Ноланам находятся на одной волне и каждый раз открывают что-то новое и невероятное. Музыка играет не маловажную роль в фильме, напряжение, отчаяние, спасение, все это действует как одно целое вместе с фильмом.

«Дюнкерк» не является чем-то революционным или поражающим ум картиной, но для меня этот фильм является одним из лучших режиссерских работ Нолана!

Также в фильме можно хорошо увидеть грехопадение людей в данной ситуации, у Нолана в фильмах не так много героев и не так часто он их использует для центрального сюжета! И тут нет конкретного центрального героя, так как место фильма разделено на 3 основные локации: «Воздух», «Земля» и «Море». Их можно считать новеллами, которые дают возможность посмотреть на одну ситуацию с разных сторон.

Что еще играет фильму на руку, так это отсутствие больших именитых звезд. Это дает возможность полностью погрузиться в фильм и не отвлекаться на какого-то конкретного персонажа. Из самых известных в фильме Том Харди, Киллиан Мерфи, Кеннет Брана и Марк Райлэнс. Однако ихние персонажи не стараются тянуть на себя весь фильм, они играют четкую роль, которую им прописал Кристофер Нолан. Еще одна причина, почему я им восхищаюсь, так это то, как он умеет работать с актерами. Благодаря ему Мэттью Макконахи, Хью Джекман, Леонардо Дикаприо, Гай Пирс, Кристиан Бейл, даже Робин Уильямс с Аль Пачино, лично для меня предстали совсем с другой стороны.

Я фильму ставлю 8 из 10-ти! Как похожий, так и не похожий фильм Кристофера Нолана, который держит марку качественного кино и все также поражает нас своей находчивостью, атмосферой, отчаянием и напряжением, которое будет с тобой аж до конца фильма!

8 из 10

С Ноланом обычно как? Есть основной каркас сценария, как правило являющийся многосложной конструкцией, мурашечный саундтрек Циммера, который заслушивается потом ещё долгие месяцы, превосходная операторская работа и техническая составляющая, отличный каст, какой-то частью из фильма в фильм переходящий, и, собственно, общий режиссёрский подход к делу и любовь к плёнке, коими Кристофер и выделяется в современном кино. Его фильмы всегда представлялись грамотно разложенными паззлами, которые зрителю предлагалось собрать, после чего неделями, а то и месяцами, потешать своё воображение выдвижением всевозможных теорий и вообще обсуждением всего этого дела в кругах любителей режиссёрского творчества. «Дюнкерк», оказавшийся куда более приземлённым в сценарном плане, всё же сумел выстрелить, да так, что от грохота заложило уши.

На первый взгляд «Дюнкерк» и впрямь довольно скуп на сценарные изыски. Нолан будто бы просто взял военную хронику Дюнкерской операции, разбавил персонажами, тем самым немного её очеловечив и придав характер, поиграл со временем и построил на этом нелинейную историю. Есть три условно сюжетных линии, которые засчёт монтажа периодически друг с другом пересекаются. Каждая имеет наполнение из основных героев, пытающихся выжить и по возможности помочь другим. Персонажи эти безлики совершенно, о них мы не знаем ничего. Мы лишь наблюдаем их страх в конкретный момент действия. И этого оказывается вполне достаточно. Повествование опирается не на персонажей, а на чувственное восприятие всей ситуации. Морализаторство, патриотизм, излишний пафос и соплежуйство? Нолан посылает всё это к чертям собачьим. В «Дюнкерке» ужас войны передаётся не с помощью декалитров крови, а с помощью нагнетания саспенса. Атмосфера отчаяния царит в каждом кадре, животный страх на уровне инстинктов настолько здесь всех объединяет, что персонажи без единого слова друг другу понимают, что необходимо делать в той или иной ситуации для выживания. Люди тут боятся не столько немцев, сколько самой войны. Нолан показывает факт столкновения человека с хаосом, ему не интересны личности этого события. И подаётся всё это со сводящей мышцы дозой напряжения, в чём заслуга как монтажа, так и неумолкающей ни на минуту музыки Циммера, которая заставляет вжиматься в кресло, но, к сожалению, вне фильма практически не воспринимается.

Аттракцион ли это? Да, но аттракцион высокохудожественный. На этот раз Нолан суров и холоден. Минимум диалогов, максимум действия, а также тотальное погружение, отсутствие компьютерной графики и съёмки в том самом месте, где развернулась сама историческая ситуация. Созерцательный, оглушительной мощи спектакль, каждый кадр которого — торжество операторского мастерства. Срежиссированный настолько грандиозно, что чуть ли не все претензии застревают в горле под грохот артиллерии. Я ждал нестандартный, по-нолановски безупречно поставленный фильм о войне. Его я и получил.

8,5 из 10

Обожаю саркастические кинообзоры, испещренные остротами о режиссере, о теме фильма и о спорном историческом факте, на котором действие основано, но не оценивающие картину по существу. Видимо, осознание важности собственного мнения авторов подобных ревью превалирует над интенциями по выделению плюсов и минусов картины.

Вообще-то, я тут о том, что пришел в Дюнкерк Нолан. Казалось бы, после спилберговской высадки в Нормандии снимать что-то о «сражениях на пляжах» бессмысленно. Никто за эти 20 лет не смог сделать что-то более впечатляющее, страшное и реалистичное, нежели создатель Юрассик Парка. Но тема войны и выживания неисчерпаема, поэтому каждый режиссер норовит оставить свой след в виде милитаристической драмы.

Разумеется, Нолан мог как Гибсон пойти по проторенной дорожке и снять пафосное, надрывное кино, где брат за брата и кишки. Но тогда бы он не был одним из самых загадочных голливудских экспериментаторов. Dunkirk совсем другой военный фильм. И в этом его прелесть и его современность.

В Дюнкерке главная идея и главное действующее лицо — атмосфера. Речь не о той воздушной оболочке, фильмы о которой продюсирует ДиКаприо, ему, кстати, места в картине не нашлось ввиду национальной принадлежности. А об отчаянных условиях, чудовищной обстановке и страшном духе войны, где «смерть кипит в кишках».

Фильм — это непрекращающееся, давящее напряжение, которое ни на минуту не отпускает зрителя ни на суше, ни на море, ни в воздухе. И ты не столько переживаешь за персонажей, которые здесь обезличены, сколько постоянно испытываешь мышечный и психологический дефанс, который был ежеминутным спутником свидетелей тех событий.

Очевидно, что такого эффекта режиссер добился и благодаря своему оператору, выстраивающему великолепные живописные кадры, и благодаря музыке именитого Циммера, плодотворный союз с которым разве что Гименей не благословил.

К сожалению, в угоду сентиментальному зрителю в финале добавлены патетические и воодушевляющие кадры. Хотя я бы прекрасно обошлась без слез нового Эркюля Пуаро. Но, несмотря на эти ненужные эмоциональные вставки, теперь при упоминании пены морской, я буду вспоминать не Русалочку Андерсена, а пену Дюнкерка Нолана.

8,5 из 10

«Дюнкерк» претендует на то, чтобы стать образцом того, насколько субъективно фильм воспринимается каждым зрителем. В любом случае, факт: данная кинолента Нолана является необычным и даже экспериментальным фильмом. В принципе, картина вполне причислима к авторскому кино. Можно ругать Дюнкерк за отсутствие привычной драмы, за невозможность сопереживания, за отсутствие содержательного смысла и посыла, за то, что эмоционально сцены врезаются в память меньше, чем в каком-нибудь «Спасти рядового Райана». Однако и хвалить можно как раз за разрыв привычных драматических клише, за особую атмосферу и вовлечённость в этот повествовательный процесс.

В данном тексте будет приведена не сколько оценка, а скорее размышление зрителя-рецензиста над увиденным, собственные мысли по поводу обозначенных выше проблем и субъективный анализ концепции фильма. Тем не менее, возможно, этот набор мыслей о фильме поможет кому-то сформировать своё мнение или, может быть, заметить в «Дюнкерке» что-то новое, взглянуть на него с иной стороны.

Начну пожалуй с мыслей о том, насколько фильм содержателен по посылу и смыслу. На мой взгляд, Нолан пытался сыграть куда больше на ощущениях, чем на идеях. Поэтому в плане философии это, конечно, не какой-нибудь наполненный смыслами «Апокалипсис сегодня». Тут фильм иной и задача его другая, заключающаяся в том, КАК показать войну. В данном случае, сценарий очень сильно направлен на режиссуру и нам показывают чуть ли не реконструкцию войны, вызывая этим определённые эмоции. Но важно заметить, что в отличии от немного схожих фильмов с акцентом на режиссёрскую работу, вроде «Иди и смотри» Климова или «Спасти рядового Райана» Спилберга (который, к слову, оставил след в истории ведь не сколько даже драмой рядового Райана, сколько постановкой битв, многими оценёнными, как наиболее впечатляющими в истории кино), режиссура «Дюнкерка» другого типа, она не погружается зрителя в мясорубку, натуралистичный ужас, нам не пытаются наполнить каждый кадр насилием и из-за этого вызвать дискомфорт, «Дюнкерк» примечателен совсем иным — в нем нет акцента на военные зверства, но зато все равно есть страх перед смертью и ощущение власти случая над судьбой. Нолан вообще рассказывает всю историю довольно неспешно, не боясь некоторой цикличности событий (иногда по ходу фильма может показаться, что некоторые сцены похожи друг на друга), но это даже добавляет напряженности, вовлечённости, потому что зрители уже привыкли к определенной батальной эпичной динамики, а нам вдруг показывают как медленно и мучительно на самом деле течет на войне время. Здесь, конечно, немаловажную роль сыграл и саундтрек от Циммера, с его запоминающейся темой тиканья часов, которая добавляет напряжённости своей звуковой равномерностью. Получается довольно интересная вещь: в фильме, при не самом энергичном темпе повествования появляется саспенс, но не привычный, насыщенный, как в батальных сценах «Райна», а какой-то вязкий и призёмленный.

Наверное, во время войны зачастую так и есть: медленное и мучительное ожидание чего-то… Кроме того, такое реалистичное погружение создаются не только размеренным темпом повествования и цикличностью эпизодов, но также большим вниманием к мелочам и бытовым деталям, и от этого становится ещё страшнее, реалистичнее.

В данной ситуации немало зрителей высказались, что у них нет особых ощущений и эмоций от всего происходящего на экране, от всей нолановской режиссуры из-за того, что фактический перед ними не было представлено каких-то историй персонажей, не было личностей, которым можно было бы сопереживать. Опять субъективные мысли по этому поводу: как по мне, нолановские персонажи-наброски достаточны, чтобы показать военную стихию. Просто части зрителям сложно принять отображение войны со стороны, а не через столкновения характеров. И, видимо, во многом от самого зрителя и зависит, сможет ли он сопереживать, когда изображают действия под таким углом. Нам со стороны показывают огонь, пули, взрывы и передают чувства, которым захвачена огромная масса людей, а не отдельный персонаж: все люди в этой ситуации равны, они пропитаны страхом и вечным ожиданием спасения, желанием жить. И лично мне этого достаточно, ведь в данном случае перед мной трагедия не отдельного человека, а трагедия общечеловеческая. По-моему, если бы даже Нолан вдруг, в рамках своего замысла, начал углубляться в каждого персонажа из 3-х сюжетных линий, то зритель бы, наверное, просто потерялся, да и весь характер картины был бы уже иной.

Нолан держит весь фильм зрителя в напряжении и даже в страхе (но не в сопереживании характерам!), избегает при этом клише, да привычные законы драмы, играет чисто на психологии человека, заставляя прочувствовать военное напряжение. И ему не нужны для этого раскрытые персонажи. Здесь уместно упомянуть слова режиссера, которые мне попалось на глаза в одном интервью перед выходом фильма: «Дюнкерк наполнен физическим процессом, он о напряженных моментах, а не предысториях»

Война вообще у Нолана показана довольно низменной, действительно, «наполненной физическим процессом», ведь людьми в ней правят почти полностью инстинкты выживания. И, кажется, что в этом изображении большая доля истины. Как же тут не вспомнить, что у того же Ремарка в «На Западном фронте без перемен» (Нолан вдохновлялся старой, вышедшей в 1930 году, экранизацией этой книги), где в описании военных действий был акцент на то, что во время войны, особенно в критический опасные для жизни моменты, все люди становились существенно подвержены животным инстинктам.

Война у Нолана — это методичность и пронизанность животным страхом. Вражеская сторона здесь обезличена, режиссёр очень хорошо показал суть войн в современные исторические эпохи, где противники с помощью техники методично уничтожают друг друга, даже не видя врага. Фактический нам показывают всю противоестественность войны, на которой и француз, и англичанин испытывают одни и те же эмоции, а противник уничтожает с помощью техники «безликую» массу таких же как и, собственно, он сам. Эпизод с сбежавшим солдатом, который хотел спастись вместе с англичанами, переодевшись в их форму, подчёркивает, что этот страх в крови у каждого человека, вне зависимости от национальности.

Пару слов о эпилоге, весьма неоднозначном и спорном: Нолан вроде бы наконец-то высказывает какие-то мысли и показывает хоть какую-то драму, но ведь и это по сути показано со стороны, как правительственная статья в газете, пропитанная идеологией, а не откровенная речь главного героя или же пафосный текст перед титрами, что часто бывает в военных фильмах.

Если подводить итог, «Дюнкерк» — это смелое кино, расширяющее границы жанра и кинематографа в целом. Да, содержательно произведение не может похвастаться смысловой глубиной, но в то же время, данная картина — уникальный зрительский опыт, способный оставить у зрителя разные эмоции, но лично у меня вызвавший положительные впечатления.