Рецензии

Уже не в первый раз, к счастью, убеждаюсь, что зря наш отечественный зритель так ругает Фонд Кино. А все благодаря просмотру фильма «Дуэлянт». Про эту работу первый раз услышала довольно таки давно, а прочитав намечающийся актерский состав и предполагаемый сюжет, начала ждать этот фильм буквально с нетерпением. Почему он хорош?

1) Имперская Россия. Давно на широкие экраны не выходили фильмы, затрагивающие этот период. «Дуэлянт» как минимум способен заинтересовать любопытные умы, интересующиеся этим историческим периодом нашей страны; заставить вспомнить кто такие «дворяне», «князья», что значит «дуэль»; оценить по достоинству оружие, наряды и убранства того времени.

2) Сюжет. Прочитав анонс к фильму, в первую очередь, должна заинтриговать идея фильма. В данном случае, прямое попадание в цель. Я впервые услышала о том, что на дуэль, вместо самого себя, можно отправлять стороннего человека, главное, чтобы были соблюдены все правила проведения. Дуэлью решалось все. Если кто-то бросил на тебя косой взгляд, не извинившись задел плечом, либо как-то по-другому задел честь — это повод вызвать на дуэль. Официальный повод для убийства, который можно легко подстроить, что нам и продемонстрировали в кино. Но, если верить показанному на экране, за столько лет, в России основные принципы решения проблемы не изменились. До сих пор в сводках новостей мелькают «дуэльные» способы разрешения конфликтов, правда широкое распространение такого метода, к счастью ограничивает УК.

3) Актеры. У Петра Федорова сейчас наблюдается необычайный карьерный взлет. На большие экраны выходят, один за одним, его фильмы и, надо отметить, абсолютно все фильмы пользуются спехом у зрителя. Он востребованный, талантливый актер и это заслужено. У Владимира Машкова этот год также весьма плодотворный. Мне очень понравилась его роль. Как героически положительный персонаж в «Экипаже», так и лицемерный, трусливый злодей «Дуэлянта» у него получились одинаково превосходно. У такого замечательного актера есть чему поучиться молодым, каких в фильме было немало.

4) Музыка/атмосфера. «Дуэлянт» показался мне очень стильным. Просто пробирающие до глубины души музыкальные темы, детали интерьера, то, как оператор ловит кадр и на чем делает акцент — все проработано до мелочей.

В итоге, «Дуэлянт» — хороший фильм в своем роде, о котором еще долго будут говорить как в России, так, судя по маркетингу картины, и за рубежом.

8 из 10

Каждый в год в России выходит пара-тройка фильмов, за которые не стыдно. Такое кино, как «Дуэлянт» раз относится к таким. Почему понравилось? Сейчас расскажу.

Много слышал положительных отзывов о фильме. Одному идти или с приятелем скучно, важна компания или спутник рядом при походе в кино. Для того, чтобы сполна насладиться, рядом должен быть кто-то, чтобы разделить положительные эмоции.

Воскресный вечер. Льёт дождь. На белом автомобиле приезжаю за девушкой, которая нравится. Похищаю из домашнего быта и везу в кинотеатр, в котором сам не был. Приезжаем. Через минут сорок начинается сеанс. Она рядом, а мне просто приятно от этого.

Сюжет фильма несложный, но интригующий. Дворянин за деньги выходит на дуэли за другого человека. Понятное дело, что ему платят за каждый выход. Вскоре после нескольких удачных для него дуэлей, собрание офицеров пытается вывести дуэлянта на чистую воду. Вот тут и начинаются ретроспекции в прошлое. Из них мы узнаём, как и почему дуэлянт не боится потерять жизнь. Узнаём его характер и намерения.

Наверное, благодаря ретроспекциям и понимаешь, что смотришь не просто неплохое кино, а настоящий фильм со своими достоинствами! Окунаешься в атмосферу фильма. Тебе нравится 19 век, тебе нравятся актёры, антураж. Сюжет не только в динамике, но и в диалогах, так что просто любителям бешеного экшна лента вряд ли понравится.

В фильме очарование Петербурга 19 века присутствует на 100%. Мрачноватый, как у Достоевского, суровый, но не лишённый своего уникального обаяния город является тоже своего рода героем картины. Мы видим, как грязь граничит с высокими манерами, а влажный воздух города с атмосферой загадок и интриг.

Кстати, надо заметить, что это первый фильм, где Пётр Фёдоров не раздражает пафосом и надменной улыбкой. Просто рад за него, что эта первая роль, где он хоть и уникальный человек, но выглядит вполне адекватно для своего персонажа.

Владимир Машков — один из немногих, кто придерживается принципа сниматься только в хороших и интересных проектах. Всё остальное время занимает сцена в театре. Один из лучших актёров в России и просто посмотреть на его игру — удовольствие! Просто потрясающий злодей, отвратительный, но лучший в своём роде.

Достойное кино, которое стоит посмотреть всем тем, кто ещё способен отличать хорошее кино от штамповок. Удачного просмотра, если ещё не видели!

Для многих нынешняя индустрия порой выглядит как не более, чем хорошо склеенная картинка, где отсутствие швов, которые не видны людям в зале, уже можно считать неким успехом. Однако слишком дотошное отношение к одному аспекту иногда затуманивает разум, и по итогу все остальные отпускаются плыть по течению.

Я уверен, что многим покажется кощунством ругать «Дуэлянта», ибо это можно назвать прорывом для наших. Такая сочная, выверенная картинка большая редкость для русского кинематографа, и впору получать от неё удовольствие. Но если мы с вами хотим, чтобы у нас в стране начали делать что-то реальное стоящее, то давайте называть вещи своими именами. Если говорить про «Дуэлянта», то это обман зрения, господа.

У Мизгирёва бросается в глаза его желание сделать все под голливудскую копирку, такую качественную, любимую многими. Но в этом стремлении он зачем-то накидывает излишней пафосности туда, где ее по-хорошему достаточно. Все эти фразы, аля «Вокруг ложь, а я Бог лжи» слишком выбиваются из этого Петербурга, а чрезмерно сдержанные поединки накидывают неуместного, и что не мало важно, нереалистичного драматизма. Само повествование бултыхается в постоянных каретных разъездах, в которых герои могут только смехотворно заниматься сексом, или же молчаливо глазеть друг на друга. А если их оттуда вытащить, то они и вовсе не знают, куда им деться.

И черт с ним, с реализмом и глупым поведением, это можно простить, если бы актеры отыгрывали то, что им давали, а не пытались добавить глубины своим героям, которые по факту банально мотивированны, взбалмошны, и мстительны. Машков так вообще удивляет, создается впечатление, что прообраз его героя ему рассказывала кухонная табуретка.

Повторюсь. Да, «Дуэлянт» канает на некое новаторство относительно картинки. Все детализировано, в меру мрачно, доступно, и при этом необычно в плане операторской работы и монтажа. А если еще учитывать громогласный звук, так вообще кажется, что перед нами образцово-показательное кино, заслуживающее стоячих оваций. Но стоит капнуть чуть глубже (если, конечно, найдете куда) и присмотреться, то ничего, кроме мстительных мотивов, нелепой, притянутой за уши любовной линии, томных взглядов, пытающихся продемонстрировать накал и переживание, и безэмоциональной концовки, вы не увидите. Это пример того, когда вам красиво льют в глаза, и параллельно с этим дают легких пендалей.

#Дуэлянт

6 из 10

Купилась на хорошую критику, тезис «артха­усный режиссер снял блокбастер» и, думает­ся, брови Петра Федорова на постере. Пожа­лела. «Дуэлянт» — это блистательный прова­л, очередное доказательство того, что у н­ашего кинематографа проблемы куда серьезн­ее, чем «нет денег» или «не хватает спецэ­ффектов». Хотели, разумеется, как лучше. ­Получилось же, увы, как всегда.

Во-первых, фильм откровенно безвкусный. Д­а, местами он завораживает — построением ­кадра, которое порой отсылает к экспериме­нтам Тарсема Сингха; сюрреалистичным Пете­рбургом то ли Достоевского, то ли Андрея Белого; игрой света и тени. Хотя дождливы­е улицы, например, отсылают скорее к герм­ановскому «Трудно быть богом». Но как гов­орят герои, как они себя ведут, во что он­и одеты — неужели авторы хоть на секунду ­допускают, что это Петербург девятнадцато­го века, пусть даже вымышленный?!

Во-вторых, фильм откровенно скучный. Моти­вы главного героя Яковлева ясны почти с с­амого начала, у главного злодея графа Бек­лемишева мотивов, кажется, нет вовсе, а ц­ентральный женский персонаж, думается, ну­жен лишь для мебели. Одними пафосными реч­ами и тревожной музыкой конфликт не созда­шь. А что хотел сказать автор, для меня л­ично осталось загадкой. Так что я искренн­е завидую комментаторам, которые обнаружи­вают в «Дуэлянте» многочисленные смыслы, ­про честь и кровь, про маленького человек­а и бездушную бюрократическую машину.

В итоге «Дуэлянт» просто не трогает, не з­ахватывает, не заставляет сопереживать пе­рсонажам. А досадные, необъяснимые ляпы и­ провалы в логике угнетают еще больше.

Нет, безусловно, при желании можно найти ­и в «Дуэлянте» определенные плюсы. К техн­ической стороне картины никаких вопросов ­нет. И это невероятно досадно — вроде бы ­мы научились снимать красивое, масштабное­, зрелищное кино, но вот писать для него ­сюжет и продумывать его персонажей так и ­не научились.

«Дуэлянт» внезапно оказался замечательным фильмом. (Хочу также отметить, что на этот не оправдавший ожиданий по сборам фильм в день старта «Дома странных детей мисс Перегрин» не оказалось билетов — весьма странно «Дуэлянт» проваливается в прокате).

Мне очень понравилось, что это абсолютно «неполитзированное» кино, несмотря на некоторую «историчность». Это не патриотическая лента, это не восхваление величия Российской империи, русского оружия или прошлых свершений. Фактически, «Дуэлянт» напрочь лишен любых оттенков морализаторства и попыток утвердить какие-то ценности. Это исключительно развлекательное кино — история про человека, который фактически является наемным убийцей — пусть рамки дуэли и повышают опасность такого заработка.

Сделано очень красиво и чуть мрачновато. И это касается всего — и манеры повествования, и костюмов, и локаций. Петербург невероятно хорош, и является пресловутым «городом контрастов»: величественные дворцы и деревянные домишки, бальные залы и тротуары, залитые грязью по щиколотку.

Мужские роли понравились все без исключения. Федоров отличный: его герой — это, в сущности, уже мертвый человек, который живет ради призрачной цели, и вот пока он таким остается, выглядит это впечатляюще. А вот все эти заламывания рук и флешбеки — они, конечно, настрой сбили очень сильно, но это претензия не столько к Федорову, сколько к сценаристам и режиссеру. Вторая замечательная (в моем личном рейтинге) роль — это князь Тучков в исполнении Павла Табакова. Наивный, восторженный, чистый мальчик, искренне защищающий сестру, презирающий негодяев, готовый сражаться за свою честь.

А вот женщины — ну, честное слово, для мебели. Уберите обе любовные линии — и ничего не изменится. Хлынина, тем не менее, хороша. Она даже стоит так, как некоторые умереть не могут — в осанке, в глазах боль, гордость, отчаянье, страх. Очень жаль, что женские персонажи — исключительно чтобы «было про любовь», и девушки в кино пошли. Уверяю, на хорошее кино мы и без того пойдем.

В целом очень хорошее и стильное развлекательное кино. Однозначно стоит внимания, и пока такая возможность есть — на большом экране.

Это возмутительное безобразие, скажу я вам, а не кино. Грустное зрелище — положительные на него отзывы. Полотно отлично оформлено художественно, но содержание — смачный плевок в зрителя. Жаль, что зритель в основной массе, либо недоуменно отворачивается, либо пытается вилять хвостом, обмахивая оплеванную морду.

Перейду к сути претензий. Для простоты буду отталкиваться от трех ключевых для фильма понятий: честь, достоинство, любовь. Увы, не обозначив их, не смогу объяснить сути своего возмущения.

Все три величины огромны, но честь — меньшая из них. Честь — явление, обращенное во вне, к обществу. Честь публична и публично же бесчестие, как законное, так и злонамеренное. Дуэль, по сути, — средство защиты от бесчестия злонамеренного, которое смывается либо кровью подлеца, либо собственной.

Но, сколько бы не облагораживать дуэльные традиции, их высота условна, так как формальная потеря чести не равна умалению достоинства. Честь можно отнять, а вот достоинство человек отторгает от себя самостоятельно. В том же «Графе Монте-Кристо» бесчестие Дантеса только подчеркнуло и раскрыло глубину его внутреннего достоинства. В «Дуэлянте» это же оказалось не актуально.

И главное — любовь. Основа основ. Любовь способна поднять из скотства, воскресить и возродить в человеке достоинство, восстановить честь. Любовь во всех своих ипостасях, прозвучав в произведении, всегда его главная тема. И нет более частого и более привычного гимна любви, чем любовь мужчины и женщины. В фильме и эта тема заявлена.

А теперь к кино. Кино захватывает и ведет, обращая зрителя и к чести, и к достоинству, и к любви. Главный герой формально обесчещен как родом своего занятия, так и злой волей антигероя. Драматический конфликт Яковлева и Беклемищева раскрывается постепенно с параллельным усложнением интриги, вовлечением других главных действующих лиц. Все очень круто. На фоне внешнего бесчестия Яковлева зритель начинает все глубже верить в его внутреннее достоинство, а вот Беклемищев, формально находящийся в чести, все больше обнажается как человек, достоинства начисто лишенный. Прекрасная Марфа Тучкова, привнося в это противостояние любовь как одному, так и другому, по сути, способна спасти обоих, но зритель уже ждет, что, согрешающий против любви Беклемищев падет, а сражающийся за любовь Яковлев/Колычев восторжествует или, как минимум, вернет свое честное имя. Зритель, сочувствуя и переживая, идет на встречу авторам кино, внутренне раскрываясь всем, что в душе созвучно любви, достоинству и части. И в момент кульминации, когда судьба главных героев должна окончательно определиться, а смысловые акценты фильма стать на свои места, зритель получает смачный плевок во все, что он сумел вывернуть из своего нутра хорошего.

Сцена в карете бьет наотмашь. Какая тут любовь? Я вас умоляю. Яковлев/Колычев, по сути впервые до конца открывается другому человеку — Марфе Тучковой. Оба потеряли самых близких людей, оба обесчещены общим врагом. И можно было бы простить главным героям даже столь чуждый обстоятельствам секс, будь в нем хоть немного любви. Более же холодную и грязную сцену трудно себе представить.

Если не трудно, пересмотрите то, что произошло. Колычев рассказывает обо всем, что в лице его матери было убито и изувечено. Он просит отказаться от мести. Все как бы возвышенно и благородно. Она говорит ему: «Прости». А далее, не говоря не слова, он начинает брать ее, что называется, не отходя от кассы. Он груб, она испугана и беззащитна. Любовь могла бы быть, но не случилась. Один, надавив на жалость, чуть не забылся в банальной похоти. Другая, поддавшись чувствам, еще раз потеряла честь. Этот факт, безусловно, отрезвил обоих. Все. Ставки сделаны, маски сорваны. Можно утираться. Все, что из зрителя авторы кино умело выманили на наживку любви, достоинства и чести, продано за боль, гордыню, жажду мести и плотское забытье. Фильм оказался о скотах и для скотов.

Главный герой — молодой офицер, опрометчиво бросивший вызов дуэльному мейнстриму. Он, наивный, решил поставить достоинство выше чести, отказав в дуэли откровенному подлецу и был показательно наказан, сломлен, брошен умирать. По сути он и умирает, но его, не спрашивая, наделяют жизнью новой. Удача ли это, дар? Нет, он точно знает и не скрывает, что это проклятие. Дьявольская неуязвимость открывают ему путь мести и надежду на возвращение в мир, который его отверг. Став неуязвим, он бесстрашен и вызывающе честен, но это не возвращает ему части. Подкуп оказывается бессилен перед сословной солидарностью. В озлобленной душе не находится места для любви и нет надежды на обретение достоинства. Все это читается в холодном взгляде на бесстыдно развалившуюся перед ним княжну.

А что она? Точнее, кто она? Она часть и символ того мира, который его отверг и уничтожил. Ее увлекает порок и манят кровавые зрелища. Она тоже смеет бросить вызов и тоже проигрывает. И вот она перед ним — символ этого проклятого мира, который нельзя вернуть ни силой, ни обманом, ни деньгами. Вот она сломлена, беззащитна и просит прощения. Может он и желал бы любви, но понимает, что смазливая, богатая и титулованная княжна — всего лишь трофей, не сулящий ни чего, кроме грубого удовольствия. Может и она надеялась на любовь, но поняла, что ни чего кроме тела, богатства и покровительства в залог союза для дальнейшей борьбы, предложить не в состоянии.

«Ты не раб, ты не раб» — будет она потом говорить своему компаньону. Но кого они обманывают? В этом кино все рабы. И вдвойне оскорбительно, что это кино о русских и о России. О русских, обреченных на потерю всего, что дорого и свято. О России, где нет тепла и солнца, где Исаакиевский собор во мраке и без крестов, где государство — продажный, равнодушный чиновник, элита — порочные мерзавцы, офицерство — хладнокровные и азартные убийцы, народ — копошащаяся в грязи, подавленная масса, где на смену одному поколению подонков в лице Беклемищева и великой княгини Александры Иосифовны приходит новое поколение подонков в лице Колычева и княжны Тучковой. Только офицер Яковлев, настоящий Яковлев — случайный бриллиант в этой вонючей, лживой куче.

За такое кино создателям бы бросить в лицо перчатку. Но я не дуэлянт.

В эпоху элегантных джентльменов и обворожительных дам вопросы морали, чести и достоинства зачастую решались через смертоносные дуэли, упорядоченные сводом нерушимых правил. Не признающие насмешек в свою сторону, обманутые или оскорбленные защитники честного имени имели возможность раз и навсегда разобраться с недоброжелателями, бросив им вызов, не терпящий отказа. Если же за приглашением на дуэль следовал отрицательный ответ, пошедшая на попятную сторона лишалась уважения и регалий, становясь фактическим изгоем цивилизованного общества. А потому непримиримым соперникам не оставалось ничего иного, кроме как выступить друг против друга, ставя жизнь под неминуемый удар. Практика смертоносных дуэлей была распространена по Старому Свету на протяжении столетий, и она просто не могла не коснуться культурных веяний Российской Империи, активно перенимающей европейские ценности, включая использование иностранного языка в светских беседах и заимствования модных новинок в гардеробе. Дуэли стали неотъемлемой частью разрешения споров как среди молодых и горячих дворян, так и умудренных аристократов. Броские выпады шпагами, точные выстрелы из пистолей унесли в иной мир великое множество достойных, замечательных людей… Но даже лежа на смертном одре после проигранных поединков они получали славу людей, не испугавшихся вызова и хранивших честь до самого последнего вздоха. В исторических записях осталось немалое количество упоминаний о славных и одновременно трагичных дуэлях прошлого, и большинство из них легло в основу картины Алексея Мизгерева «Дуэлянт». Взявшись за воссоздание давно минувшей эпохи через оригинальный сценарий, режиссер бросил вызов как самому себе, так и недоброжелателям, самолично ввязавшись в непредсказуемую дуэль со скептически настроенной аудиторией и выиграл ее хоть и с небольшим, зато перевесом в свою сторону.

Итак, сюжет фильма переносит нас в Санкт-Петербург образца 1860 года. Величественный город, заложенный самим Петром, постепенно разрастается и становится весомой культурной и политической величиной, оттесняя в сторону издавна властную Москву. Главным героем фильма выступает профессиональный дуэлянт Яковлев (Петр Федоров), который согласно российскому кодексу проведения дуэлей вправе защищать интересы нанимателей в смертоносном противостоянии. Секундантом Яковлева выступает заезжий немецкий барон (Мартин Вуттке), также выступающий в качестве организатора дуэлей, налаживая связи с потенциальными клиентами. Репутация Яковлева опережает его собственный шаг. По Санкт-Петербургу начинают ходить слухи о том, кто никогда не проигрывает, и это обстоятельство идет Яковлеву только на пользу. Стремясь оградить себя от призраков недавнего прошлого, он то и дело ввязывается в одну опасную авантюру, за другой, неизменно рискую жизнью и выходя победителем из нескончаемого поединка с судьбой. Но даже умение выходить живым из смертельной ловушки не ограждает Яковлева от интриг своевольного графа Беклемишева (Владимир Машков). Загадочный аристократ не прочь сыграть любовную партию с милой молодой особой, но его планам собирается помешать ее вспыльчивый брат. И тогда графу приходится выдумывать еще одно хитрое уравнение, в котором оказываются замешаны Яковлев и его верный секундант, подходящие к своей самой важной дуэли за карьеру.

Картина Алексея Мизгирева подкупает великолепной визуализацией, схожей по духу и качеству исполнения с наилучшей голливудской продукцией наподобие небезызвестного «Шерлока Холмса» Гая Ричи. До выхода «Дуэлянта» немало российских постановщиков обращали взоры к Санкт-Петербургу 19 века, но им не удавалось показать его таким одновременно романтичным, мрачным и завлекающим, каково это сделал Мизгирев. Хмуро нависающие над стройными рядами зданий небеса, мощеный камень, подогнанный друг к другу не хуже, чем в центре Париже, роскошный званый ужин, освещенный улыбками знати сменяется грязными, кишащими крысами подворотнями, где кто-то находит свой последний приют. Санкт-Петербург Алексея Мизгирева, это не просто место действия повествования, а самодостаточный, многоликий герой, достойный не меньшего внимания, нежели Петр Федоров или Владимир Машков. В действительности мощная работа над визуализацией, идеальная операторская работа, внушительные декорации и эмоциональное музыкальное сопровождение делают из «Дуэлянта» образец технического совершенства, чего от российского кинематографа ожидать не приходилось. Фильм подкупает своим стилем, заставляет проснуться ностальгию и жалеть о том, что мы никогда не сможем прогуляться по Санкт-Петербургу в 1860-м году, а ведь он настолько прекрасен.

Но если с визуальной точки зрения «Дуэлянт» подкупает без остатка, то по части смыслового наполнения сюжета, лента Алексея Мизгирева терпит серьезное бедствие. Постановщик и одновременно сценарист Мизгирев в идеале отточил технику проведения дуэлей, показав их жесткими и драматичными, словно сама эпоха. Вместе с тем ему не хватило то ли усидчивости, то ли времени, чтобы заполнить внешний лоск «Дуэлянта» глубоким смыслом и по-настоящему закрученными интригами, коими всегда славились придворные чины и аристократы Российской Империи 19 века. Запустив механизм постановки, Мизгирев начал выстраивать множество потенциально привлекательных сюжетных ходов, наделил образы своих героев необходимой долей загадочности, но дальнейшее продвижение сюжета обрубило его наработки на корню. Вместо того, чтобы за каждой сценой скрывать если не откровение, так скрытые намеки и загадки, режиссер почти что в открытую сообщает нам все, что сюжет должен был раскрывать постепенно, без лишней поспешности. Загадочность истории рушится на корню и тогда остается лишь наслаждаться отшлифованной до блеска картинкой, достойной того, чтобы ее поместили в рамку. Этого, конечно, критически мало, но отвлечься хотя бы на миг от дивного Санкт-Петербурга Алексея Мизгирева попросту не получится.

Посредственный сценарий, не ставший помехой для технического гения приглашенных мастеров, сослужил плохую службу актерскому составу, не сумевшему предъявить нам ничего лучше, чем схематические образы, основанные на записях Мизгирева. Исполнитель ведущий роли Петр Федоров не собирается раскрывать свой драматический потенциал, пребывая в статусе хладнокровного убийцы от начала и до самого конца. Конечно, его герою приходится столкнуться с испытаниями веры и чести, однако по игре Федорова трудно сказать, какие выводы он сделал после произошедшего. Несколько сильнее младшего коллеги выступает как всегда уверенный Владимир Машков, способный играть негодяев ничуть не хуже, чем доблестных героев. Сам по себе образ графа Беклемишева не вызывает особо сильных эмоций, если рассматривать его сугубо со сценарной точки зрения, и все же режиссер поступил грамотно, отдав критически важную для истории партию в руки Машкова. И пускай он не выдал убедительно гениальной игры, зато сумел на опыте и несомненном драматическом таланте выстроить сложный, неординарный образ антагониста, забирая немалую долю зрительского внимания у однообразного Федорова.

В итоге хочу сказать, что «Дуэлянт» далеко не идеальное кино. Оно пестрит логическими недочетами, обманутыми драматическими ожиданиями и подменой некоторых исторических фактов. С другой стороны, фильм Алексея Мизгирева берет реванш по части визуального великолепия, прекрасно поставленных сцен действия и игры Владимира Машкова. Возможно, тематика исторических дуэлей нуждалась в более трепетном подходе к съемочному процессу, и все же есть в представленной картине своя завлекающая приманка, из-за которой с «Дуэлянтом» все же необходимо ознакомиться.

6 из 10

Я не собиралась идти на этот фильм в кино или смотреть его на DVD, но обилие положительных, даже восторженных отзывов сыграло со мной злую шутку, и я отправилась в кино.

Первые полчаса не понятно совершенно ничего, но есть надежда, что дальше будет понятнее и/или интереснее. Из 1 часа 50 минут хронометража последний час мы с мужем сидели, закрыв глаза руками, что называется facepalm, периодически восклицая «Что?!»

Но по порядку.

Сюжет. Как такового сюжета, собственно, и нет. Взяв «классический» и донельзя заезженный голливудский сюжет о несправедливо оскорбленном и мстящем, создатели фильма не смогли даже прилично перенести это клише в реалии Петербурга 19 века.

Актеры. У меня как у зрителя не осталось вопросов только к Сергею Гармашу и Владимиру Машкову. Все остальные… Что тут скажешь, если «графы» разговаривают, как гопники из Купчино, а «княжна» (которую, к слову, еще и зовут Марфа) ведет себя как последняя распутница с панели? Отдельно хочу отметить «невероятную игру» Петра Федорова в одном из драматических моментов, где он тараторит, словно боясь забыть текст.

Виды Петербурга. Я родилась, выросла и живу в Петербурге. Да, места съемок узнаваемы, но в некоторые моменты возникает ощущение, что снимали на фоне фото-обоев, особенно это касается видов Исаакиевского собора. Достоверность изображения грязи, рынков, лавок — едва ли не единственное, что порадовало за весь фильм. К слову о качестве изображения: не знаю, чем это было вызвано, но в формате 2D картинка была не совсем четкой, например, украшения дам на общих планах рассмотреть было невозможно, т. к. они представляли собой просто какие-то скопища пикселей. По контуру предметов и персонажей периодически прослеживался красно-синий «шум».

Историческая достоверность. Тут, думаю, иллюзий никто не питает. От костюмов до поведения и речи персонажей — все это не имеет никакого отношения к историческим реалиям 19 века. Например, реакция княжны на определенные события — да она должна была в обмороке валяться, а потом наблюдаться на дому светилами медицинской науки еще месяца 2—3, а не взирать на происходящее недоумевающими глазами! Да и имя Марфа — при всем уважении, ну совсем неподходящее для светской дамы, имя это простонародное, а не княжеское.

В заключение скажу, что я не нашла ничего в фильме, за что можно было бы зацепиться и похвалить его. Нет ни качественной картинки, ни красивой музыки, ни логики в изложении (множественные флэшбеки сбивают с толку уже после 25 минут фильма), ни исторической достоверности. Категорически не рекомендую данный фильм к просмотру.

1 из 10

Это второй фильм в этом году, который так сильно меня впечатлил. Второй российский фильм, конечно после Экипажа. Фильм замечательный, фильм потрясающий. Неожиданно понравившийся, удививший, как умеют удивлять только хорошие российские фильмы.

Актеры

Однозначно прекрасно подобранные. Главные герои именно такие, какие должны быть по классике боевика. Когда даже плохие поступки главного героя мы расцениваем как нормальные.

Музыка

Замечательная, потрясающая, волнующая. Музыка, которая играет у меня в голове уже несколько часов после просмотра фильма.

Графика

Умеем. Учимся, конечно, но почти умеем. Прекрасный Санкт-Петербург, любимый не только жителями России, есть на что полюбоваться.

Костюмы

Военные камзолы. Женские платья даже не так сильно зацепили, как шикарный черный фрак на главном герое. Он подчеркивает, дополняет и в разы усиливает и без того выдающиеся внешние данные актера.

Ну и главное, сюжет

Уж почитав несколько рецензий вижу, как многим не нравится основная идея — замены на дуэли. По мне так все в норме. Нам подали новую идею, как могло быть, как бы было если. С идеей по моему мнению создатели фильма справились. Было где улыбнуться, поплакать, удивиться, восхититься, ужаснуться, увидеть эротику. Одна из целей кино — заставить поверить, увидеть героев, а не актеров. Я видела только героев. Спасибо

10 из 10

Любовь к истории в крови русского человека. Это самое пошлое начало, какое можно было бы придумать для любого текста, но в случае «Дуэлянта» такой тезис — отправная точка размышлений. Любовь к истории, подпитанная желанием высказаться в полупостмодернистком ключе — так можно резюмировать фильм.

Действие разворачивается в Петербурге, как указано в начальных титрах, в 1860 г. Молодой офицер в отставке, Яковлев, зарабатывает на жизнь тем, что стреляется за деньги на дуэлях. В титрах нам показывают выдержки из дуэльного кодекса — можно было заменять одного дворянина на другого ввиду немощи и недееспособности первого. Главный герой холоден, спокоен, отречен, и просто чертовски хорош собой — чувствуется, что именно так прописывали образ в сценарии. Петр Федоров, исполнивший роль Яковлева, человек с очень современным лицом. Его внешность — чистой воды внешность человека из 21 века, эта проблема была и в «Сталинграде» (2013). Главный герой — нечто среднее между образом водителя («Драйв») — немногословного, но жесткого человека со своими понятиями о чести и справедливости — и Данилы, тусовщика из сериала «Клуб» (да-да, пресловутая современная внешность). С другой стороны, повествование получило явно некие постмодернисткие рамки (визуализация и сам сюжет), в этом контексте — такой герой удачно вписывается в «эпоху».

Фон, «эпоха», задается весьма схематично. Темные тона, щедро сдобренные кроваво — красными переходами, очень убедительно выглядят как обрамление неприступного, грязного и очень неуютного Петербурга. Я бы даже сказала, что город звучит здесь убедительней некоторых героев. Единственное, что портило визуальную составляющую картины — нереалистичность и комичность присутствия зеленых яблок. Серьёзно. Можно убеждать себя сколь угодно, мол, так могло быть, почем нам (обывателям) знать. Но вкупе с серыми рваными облаками пазл более походит на Венецию, чем на Северную Пальмиру.

Эпоха Великих реформ — сложное время, эта еще одна пошлость, без которой невозможно осознать исторический контекст фильма. Через год отменят крепостное право, как нам известно из школьных учебников. Император и его окружение настолько ушли в разработку будущих реформ, что, собственно, и не замечают подозрительно частых дуэлей и самоуправства графа Беклемишева, согласно повествованию, чуть ли не единственного антагониста (плюс — минус его слуги и «друзья»). Почти разорен и устраняет своих бывших друзей — кредиторов «руками» Яковлева (передавая ему заказы через немецкого барона — секунданта). В графа Б. влюблена великая княгиня (по-видимому, Александра Иосифовна, которая внезапно отвечает за весь высший свет и фактически исполняет обязанности нескольких членов императорской фамилии — что как минимум странно). Беклемишев же «охотится» за богатой Марфой Тучковой по вполне очевидным причинам. Ее брат (стоит отметить — единственный персонаж с типичной внешностью архивных юношей 1820-х гг.) пытается противостоять этому союзу, чем навлекает на себя гнев графа. Юного князя Тучкова обманом вызывают на дуэль. Противник — конечно же Яковлев.

Далее нашему взору предоставляется почти с десяток смертей, по сути бессмысленных. Если в начале спираль сюжета весьма лихо и закручивалась и тема чести как абсолюта в дворянском обществе осмысливалась четко, то ближе к финалу не видно целостности идеи картинки. Героям вообще лучше не говорить — диалоги в духе цитат Джейсона Стетхема (кратко, безапелляционно и как-то даже плоско). Наличие любовных сцен не спасет, а наоборот углубляет сюрреалистичность происходящего (секс в карете посреди белого дня — крайне сомнителен, для чего собственно?). Город — фантасмагория, гоголевская гротескная игрушка, вот что придает «Дуэлянту» последнюю искру жизни. Занавес.

Любовь к истории в крови русского человека. Кухонные разговоры или «Дуэлянт», вечера перед телевизором или воскресное кино в «Победе» — отличные поводы обсудить «а как оно было»? И, если мы в информационном историческом коллапсе вот уже много лет — то, да, это тот фильм, который мы заслуживаем.