Рецензии

Если не знать имени режиссера, то вполне можно предположить, что «Бердмэна» снял Вуди Аллен образца конца 70-х. Вспомним хотя бы замечательные «Энни Холл» или «Сыграй это снова, Сэм». Кинематографические параллели для меня были настолько прозрачно-забавные, что это придало просмотру оскароносной ленты еще большее очарование. Ведь та же условность повествования, те же глубокие характеры театральных актеров, тот же черный юмор. Одним словом, «Бердмэн» доставил мне эстетическую радость.

Фильм о в прошлом знаменитом актере Риггане Томсоне (Майкл Китон), прославившемся ролью «Бердмэна» и теперь пытающемся вернуть былую славу путем авторской театральной постановки. Фильм показывает закулисье, столкновение и особенности характеров актеров, взаимоотношения актеров и критиков, попытки найти себя и многое другое. Коллизия нельзя сказать, чтобы нова, но преподнесена оригинально, на стыке реализма и фэнтези. Это добавляет ленте оригинальность и непредсказуемость.

В фильмах такого рода главное — совсем не история, а характеры героев. И здесь основное — подбор актеров. Не знаю, так ли это на самом деле, но для меня выбор на роль главного персонажа Майкла Китона очевидно-оправдана. Ведь его «Бэтмен» сделал то же самое, что и «Бердмэн» с его героем — на века занес его в историю кинематографа и «перебить» эту роль полноценно вряд ли возможно. Таким образом, Китон в чем-то играл самого себя. Поэтому такой «потасканный» образ актера оправдан и правдив.

Весьма порадовал Эдвард Нортон, что, в целом, не удивительно: актер умеет замечательно перевоплощаться, достоверно передавая тонкости характеров своих персонажей. Смотреть на Нортона — одно удовольствие. А бердмэновский, достаточно эротический, союз с героиней Эммы Стоун — без сомнения одна из изюминок фильма.

Некоторые сцены ленты весьма глубоки и запомнятся надолго. В частности, диалог между Бердмэном и театральным критиком, предполагавшей разнести в пух и прах постановку, которую она даже не видела или же «разговор» героя Китона со своим альтерэго.

В общем, замечательная картина, достойная полученного Оскара. Не думаю, что буду пересматривать, как это частенько бывает со мной в отношении шедевров Аллена, но, безусловно, «Бердмэн» заслуживает самой высокой оценки.

10 из 10

Сюжет:

Картина рассказывает парня, который пытается найти себя, себя настоящего, которого ещё никто не видел, за маской былой популярности и его образа супер героя в фильме. Человек высоко поднялся на своих могучих чёрных крыльях и больно упал на землю. Разумеется о нём стали забывать, что безусловно задело по больному самолюбию, «Я же Бёрдман!». Но, вместо того, чтобы возвращаться к пустому кино, наш человек-птица решает сделать что-то действительно стоящее и пытается поставить пьесу в театре, которую ещё никто не ставил. Здесь мы и находим нашего героя, поставившего на карту всё, что у него было. Проект, который становится для него всем, смыслом его жизни. Во всех остальных сферах его жизни беспросветный мрак: дочь наркоман, после лечения; Жена его ненавидит; Любовница бесплодна; Денег нет, одним словом, всё очень плохо. Вот мы и получаем, одного парня, пытающего создать искусства, доказать всем и себе самому, что он не голивудская пустышка, о которой все забыли, окружённого бесперспективной бытовухой.

Актёры:

Майкл Китон совершенно к месту, отыграл как следует, полностью расскрыл образ своего персонажа, то подавленного, то гордого, то сильного, ему веришь и сопереживаешь по настоящему. Эдвард Нортон яркое пятно в картине, благодаря нему картина смотрится ярче, бодрее, веселее. У Эммы Стоун было пару важных монологов во всей картине и по её лицо было видно, старается девочка, но русская озвучка убила все её старания на корню.

Одним словам актёры в картине классные и отыграли они классно. Майкл создал фильму незабываемую атмосферу, Эдвард её разбивал, а Эмма с Заком, как хорошие специи, добавили картине вкуса.

Операторская работа:

Как многим известно, фильм получил оскар, да и не только его, за свою операторскую работу и совершенно не зря. Кадры снятые долгими дублями и незаметный монтаж, это смотрится волшебно, создаёт впечатления присутствия внутри картины.

Музыка:

В фильме особая музыка, которая создаёт ему нереальную атмосферу. Музыкальный ряд представляет собой барабанную партию длинною в фильм. То она нагнетает, то разрежает обстановку, словом, это надо слышать.

Мой вердикт 9 из 10. Картина очень интересная, показывает противостояние кинематографа и театра, настоящего искусства и пустого блеска, возвышенность идеи и приземлённость бытовухи. Атмосферно, хорошо сыграно и хорошо снято, что ещё можно требовать от фильма?

Специально пошел смотреть на английском языке в тихий вечер понедельника. Удивил полный зал, не смотря на уже приличное время прошедшее с премьеры.

Ничего не читал, не смотрел отзывы, не говорил о фильме с посмотревшими. Проще говоря сделал все, для приятного просмотра.

Майкл Китон — для меня Бэтмен из детства, Нортон — один из любимых актеров. Иньярриту — режиссер, который прошел мимо, все не мог нормально посмотреть Вавилон и Бьютифул.

Фильм сразу начал создавать ощущения: загадку, интригу и сарказм. Рад был услышать родную речь актеров, хотя и боялся что не пойму половину, временами выручали субтитры. Атмосфера от происходящего на экране настолько поглотила, что даже жаль было, что фильм кончился. За такой важны факт, как ощущения от фильма сразу +2 балла.

Поскольку сам увлекаюсь съемкой глаз сразу зацепился за операторскую работу и монтаж! Ох не отвлекаться бы на него и уделять внимание самому фильму… Съемка постановки, коридоров театра, диалогов — как это изумительно! еще +2 балл за монтаж и операторскую работу.

Я посмотрел все фильмы номинанты на Оскар за лучшую картину в этом сезоне. И разрывался между игрой Бенедикта в «Игре в имитацию», «Хокингом`и «Бёрдменом» за лучшую мужскую роль. В итоге болел за Бэтмена детства. Он великолепно передал персонажа, его характер и метания. Отдельно выделю сцену с его пробежкой на улице в трусах и вспышкой гнева в кабинете. Нортон сыграл сам себя, подшучивая над своим характером. Выделю срыв шаблона в виде поцелуя Наоми Уоттс и Андреа Райзборо (она меня еще в Обливионе впечатлила). Зак Галифианакис показал что он не только смешной парень из «Мальчишника». Эмма Стоун ничем раньше на запоминалась, но тут порадовала. Понравилась правдивость эмоций персонажей (опять же знания профайлинга как профдеформация). +2 балла за отличную игру. и +2 Иньярриту за его режиссуру и сценарий! Надо посмотреть остальные работы обязательно.

Мне приоткрыли жизнь актера, его проблемы в реальной жизни. Уже потом прочитал о планировавшейся концовке, ох как жаль стало что ее не отсняли! Еще я увидел для себя классическую проблему семьи, отцов и детей, которая органично вписалась в фильм. Фильм полон самоиронии и юмора, что вызывало приятный смех в зале.

Понравилась музыка сопровождающая фильм и вставки с музыкальной группой, которые немного назойливо привлекали к себе внимание, коллекция личной музыки после фильма пополнилась +1 балл. Визуальные эффекты, костюмы и антураж приятно обрадовали и не внесли диссонанса еще +1. Вот и набралась 10.

К просмотру — рекомендую. Фильм и подумать заставит и почувствовать!

10 из 10

В этом мире корысти, алчности и материализма, все стало слишком «бесценным». Причем, это отнюдь ни комплимент. Мы, обычно подразумеваем под словом «бесценность» такие значения как чувства, человечность, счастье, честь, жизнь и т. д. А на деле, эти «атрибуты» давно стали банальными и они словно законы из конституции, которые нужны лишь для галочки.. Картина «Бердмэн» показывает трагедии актеров и актрис, вот только с ироничной стороны. Поэтому, я бы назвал эту картину трагикомедией. Смешного здесь конечно мало, нежели наличие эпизодов, которые заставляют задуматься о многих вещах. Если вы посмотрели этот фильм, то знайте, что вы увидели ситуации кризисных времен каждого актера, который когда то был очень популярным. Потерять славу и любовь зрителей, это самое ужасное, что может произойти с любым актером (будь он театралом или просто кино актером). Зачем говорить общими словами, примеры «в студию»: начнем с самого Майкла Китона, для которого не очень то сложно было воплотить своего героя, ведь он в некотором роде играл самого себя. Сильвестр Сталлоне находился в глубокой депрессии несколько лет и днями не выходил из своей комнаты. Он никак не мог смириться с тем фактом, что слава от него ушла. Он смотрел фильмы своей молодости и очень печалился (в основном, из за того что состарился). Ван Дамм стал чуть ли не алкоголиком, после того как большинство людей отвернулись от него. Леонардо ДиКаприо после провала нескольких картин, тоже немало чего пережил. Но выше упомянутые актеры смогли подняться на ноги и кое как реабилитироваться. Но все ли оказываются так сильны духом? Сколько творческих людей ушли из этой жизни, потому что все забыли о них..

«Бердмэн» — эта отличная драма, пусть немного и не лишенная Голливудских выходок. Больше всего, мне понравилась игра Эдварда Нортона, который практически затмевает всех в этом фильме. Его дерзость и страсть к театру, так и просачивается и впитывается в эту картину. Но самый главный плюс этого фильма, пожалуй, операторская работа Эммануэлья Любецки, который отлично выполняет функцию путеводителя.

«Они рыдают, а я сижу и думаю: О Боже.. Утром, когда Сэм получит газету, на обложках будет лицо Клуни, а не мое… Вот так бум… А ты знала, что Фера Фосфуд скончалась в тот же самый день, что и Майкл Джексон? Никто не знает..»

В итоге: отличное кино, которое превзошло даже мои ожидания. Для меня всегда было трудно выразится насчет любимых фильмов. Каждый раз, не могу подобрать нужных слов. Видимо, «вешать ярлыки» куда проще и «рисков нуль»..

10 из 10

«Весь мир — театр.
В нём женщины, мужчины — все актёры.
У них свои есть выходы, уходы,
И каждый не одну играет роль.»

Я совсем не зря начал свою рецензию с отрывка из комедии горячо любимого мною английского драматурга. Ведь, и в фильме, непосредственно, речь идёт о том самом. О людях, которые пытаются играть одни роли, а на деле, живут в абсолютно других образах. Как и многие из нас, вообще — то. И тут уже не столь важно, где ты — в театре, на съёмочной площадке дорогого блокбастера с прикрученными многомиллионными спецэффектами, или один на один в жгучей сцене с таким же как ты, повёрнутым мечтающим о триумфе индивидуумом. Это твой выход.

«Бёрдмэн» получил заветную статуэтку не только, как «Лучший фильм», но и, как все мы знаем, за «Лучшую режиссуру», «Лучший сценарий» и «Лучшую операторскую работу». Что для меня, если честно, становится фактом очень странным. Почему? Да потому что, я считаю, что не по одной из вышеперечисленных «отраслей» киностроения эта картина не является образцовой. И чтобы грозные интеллектуалы и театральщики не забросали меня камнями раньше времени, я постараюсь разжевать, по каким — таким причинам, я такие выводы сделал.

Хочется сразу сказать, что эту творческую поделку я не считаю такой уж отвратительной. Вовсе нет. В ней даже что — то есть, быть может. Однако, кино снимала профессиональная команда (мне хотелось бы в это верить, друзья) голливудских киноделов. И вот тут, будет честным сказать, что такой уровень высшим пилотажем не назовёшь. Если бы эту картину сняли любители — новички, я бы признал, что это шикарная лента для начинающих дебютантов. По — своему остроумная, смелая и свежая. Сказал бы, но не скажу. Ведь снимали не новички, играли не новички. Я беру на себя смелость, сразу же, перейти к самым основным минусам. Во — первых, это сценарий. Многие в нём, я уверен, попытаются разглядеть некую шедевральность и энергетику. По поводу второго, отчасти, могу согласиться, наверное. Первое — абсолютно мимо. Как ни странно, именно сценарий тормозит весь процесс. Персонажи героев (не всех) прописаны ещё куда не шло. Но, диалоги. Уж простите. Что — то с ними не так. Известные актёры, которых тут собралось немалое количество, играют вяло, а часто не играют вообще. Многие из них, для меня никогда сильными творцами образов не являлись. Но я хотел поверить в Нортона, хотя бы. Он и Китон, порой, пытаются нажать на эмоции, выдавить из себя что — то утвердительное и яркое, но выходит плохо. И редко. Эмма Стоун эротично покусывает губки и виляет попкой. Кто бы спорил, шортики на девушках — это смертельное оружие. О чём и говорит герой Эдварда Нортона прямо. Наоми Уоттс пытается слишком щедро изобразить надрыв. Слишком. И как ни странно, более гармонично смотрится Зак Галифианакис, который в кадре показывается мало и редко. Как вы видите, я пытаюсь защитить актёров, сваливая всё на слабый (это факт) сценарий. Но, положа руку на сердце, и они не особо заинтересованы вжиться в образы и доставить. Им нечего играть, в большинстве эпизодов. Всё скатывается в наглую театральщину. Причём, подчеркну, уровня студенческого драмкружка. Следующим кривым болтом в этом шарнире я считаю операторскую работу. Вот тут подробнее. Она не везде и не всегда неудачна. Есть моменты, которые вполне можно назвать нормальными. Но есть такие, где невольно начинаешь подумывать «Кто это снимает? Зачем он так близко въезжает объективом? Куда он поворачивает и идёт вообще?». Расхаживая по пятам за Китоном и демонстрируя его спину, оператор, скорее всего, хотел нам показать своеобразный стиль съёмки. Но так позволительно делать не везде и не всегда. Надо знать меру, уметь владеть этой техникой. А иначе, лучше её применение минимизировать. Ну и, не могу сказать, что «Оскар» за режиссуру тут уместен. Разве было что — то такое — эдакое, что могло бы заставить сказать, мол, да, Алехандро Гонсалес Иньярриту тут перетрудился и постарался показать нам высший класс своей креативной мысли и твёрдую руку в структуре фильма. Не думаю.

«Бёрдмэн» — кино очень противоречивое, очень странное, вызывающее двоякое впечатление от просмотра. Безусловно, тут есть смысл и авторские мысли про то, да про это. Но эти мысли много где есть. Да. Картина выглядит привлекательной на фоне большинства последних киноработ, которые получились вообще никакими. Тут, нет — нет, да проскальзывает уверенная стилистика. Но её мало, чтобы окупить все остальные промашки режиссёра, оператора, сценариста и актёров. Я не стану лукавить, после финальных титров, у зрителя в голове начинают появляться некоторые размышления на некоторые темы. Но всё это не даёт никакого права, чтобы закрывать глаза на слабые стороны проекта. А они, уверяю вас, тут присутствуют и заметны. Главную мораль, каждый может расценивать со своей позиции. Мы все актёры и заложники своего театра? Несомненно. Стоит ли быть смелее и решительнее, даже там, где этого многие не поймут? Думаю, да. Как искать себя в этом большом театре, где много самой разной массовки? Понятия не имею. Всё решает массовый потребитель, или критик? В зависимости от направления и содержания. Как и было сказано, прыщавые геймеры ждут спецэффектов. А критики сами не знают, чего они ждут. Реализма? Да нет же. Качества дайте. Вложите душу. А там посмотрим. Так оно и есть. Но мир — это не кино, хотя, спецэффектов и у нас хватает (если понимаете, о чём я). Несмотря на все приведённые выше недостатки, я вам рекомендую с «Бёрдмэном» ознакомиться. Он действительно способен подкупить зрителя. Что и сделал, как показывает практика. И на такое кино, уж точно, каждый должен составить своё личное мнение. Поставлю шесть баллов. Всем спасибо за внимание. Будьте собой. Ибо, это лучшая ваша роль.

6 из 10

Бёрдмен — фильм, безусловно заслуживающий внимания и места в вашей памяти. Картина рассказывает о когда-то известном актере, сыгравшего судя по всему супергероя под псевдонимом Бёрдмен. Спустя много лет главный герой пытается найти себя среди современного искусства, выйти за рамки единственной давшей ему известность роли, и ставит пьесу на Бродвее, вокруг которой и проходит весь основной сюжет фильма.

Картина демонстрирует, что сейчас искусство имеет другие ценности, известным может стать каждый, выложив свою прогулку в неглиже по тайм сквер на ютьюб, что по сути своей не есть огромный труд, но это дает большую известность и популярность некоторым людям, ну а те кто пыхтит над фильмами, театром и т. д. остаются в стороне. Фильм показывает, что нужно верить в себя и свои силы и не забывать быть собой вне сцены, быть собой и строить свою историю, которую, когда — то, кто — то, возможно, сыграет в театре или кино. Мы узнаем, как бывает важно убийственное мнение других людей, угождая которому можно переступить за рамки всего человеческого. Слава и богатство — вот суть и опора нынешнего «искусства». Люди «жрут» бессмысленные блокбастеры, с большим количеством крови, взрывов и оружия, эмоции не важны, не важна игра актеров, нет ничего под стать истинному искусству. Бёрдмен дает нам это понять. Дает понять, что на пути к славе обнуляется ценность нашей жизни, начинается «бег по головам».

Было здорово, изнутри, увидеть жизнь и переживания голливудских актеров, то как они играют, взаимодействуют с другими людьми, всё это очень интересно.

Саундтрек представлен необычным способом, по сути его нет, но на фоне каждого события играет живая барабанная музыка, этакая джазовая импровизация, что очень сильно погружает в фильм и дает ему огромную живость.

Хочется отметить необычную режиссерскую «фишку», переход из одного эпизода в другой якобы одним дублем, очень здорово выглядит и заставляет помозговать о том, как это стало возможным провернуть. Этот ход создает эффект при котором фильм от начала и до конца держит внутри происходящих событий и не отпускает. Смотрится картина на одном дыхании, время летит незаметно. Обязателен к просмотру.

10 из 10

Неудобное для русского слуха название. И не стоит утешаться тем, что был Бэтмен. К нему привыкли и про него благополучно забыли. Сразу скажу, что фильм недублированный. И, если честно, это наверно первый раз, когда я об этом не пожалела. Это, собственно, страстный дуэт двух актеров, ищущих правды в театральном искусстве, а главное — возможных путей к зрителю. Пьеса и диалог, которые они ставят при нас, абсолютно бесцветны. Более того, режиссера не устраивает один из исполнителей. Но вот ему «благополучно» падает на голову что-то из театральных декораций, и надо искать замену. И замена приходит чрезвычайно талантливая. И мы радуемся, слушая их яростную схватку, несмотря на пустые слова.

Но театрального рецензента вся эта история не вдохновляет. Тут же припоминается прошлое одного из актеров, изображавшего в боевиках и фантазийных фильмах ужасов не кого-нибудь, а железную птицу. Вот на эти фильмы зрители валом валили. Там хотя бы было бодрое действие при полном отсутствии смысла. Отпечаток этих ролей оказывается для актера роковым, и критики его воспринимают не иначе как супермена, человека-птицу, железного, так сказать, орла. Актер в элегантных плавках случайно оказывается на улице, стрелой несется мимо и прочь от назойливых поклонников. После этого, понятно, взрыв в Интернете и новая слава. Но на банальный спектакль никто идти не хочет. Актер в отчаянии готов даже расстаться с жизнью…

Но все устраивается иначе. И когда на сцене проливается настоящая кровь, и зрители, и критики выходят из берегов и реагируют бурно. Критический обзор помещают на первые страницы, вместо редакционной статьи. И всего-то несколько капель крови, а получилось настоящее шоу! Ох уж эти зрители, которых даже эрекцией с помощью вибратора не заманишь… Какой вывод, у меня например. Чтобы себя расходовать, сгорать, так сказать, в пламени искусства, нужна настоящая пьеса. Если ставится нечто среднее, банально-мелодраматическое, текст следует оживлять искусственно, как это и делают режиссеры и актеры. А для того, чтобы зрители слушали драматическую классику, нужен бездонный талант. Хотя и сам текст иногда таков, что его можно слушать безвозмездно.

Что же наши герои. Поняли, наконец, что массовое искусство требует шоу? Но поделать с этим ничего нельзя. Хотя финал все-таки типично голливудский, ну не могут они огорчать зрителя. Вся картина — это великолепный страстный дуэт двух актеров, разбирающихся по ходу и в театральной, и в житейской ситуации. Дуэт неглупых ищущих людей, что само по себе немаловажно. И если бы не необходимость читать субтитры (а разговаривают герои на американском слэнге), было бы совсем радостно на этом очень добротном, серьезном фильме.

8 из 10

Скучно. Однообразно. Не понятно. Пускай меня обвинят в навешивании ярлыков, но Бёрдмэн абсолютно не интересен. С самого момента выхода фильма я хотел его посмотреть. И вот, наконец, мне выпала эта возможность. И что же мы имеем?

Скучнейший сценарий. Ни одной запоминающейся реплики, ни одного душещипательного момента, ни одной фразы, способной хоть как-то сохранить фильм в памяти.

Однообразная и неестественная игра актеров. Актеры, которые играют актеров. Это просто ужасно. Весь фильм я видел одних людей, которые пытались, кстати говоря не весьма успешно, сыграть других людей. В итоге никакой выразительности лиц, никаких эмоций, никаких чувств.

Отвратительная работа оператора, за которую, почему-то вручили оскар. Оператор назойливо заталкивает камеру прямо в лица актерам, искажая их, постоянно бегает, преследует персонажей, не давая их увидеть в полный рост. Напрочь отсутствуют декорации — лишь постоянные узкие коридоры и бесчисленное множество массовки. Более того у оператора частенько камера «подрагивает». Такое ощущение, что актеры сами снимали все на камеру мобильного телефона, а-ля видео-селфи.

Чудовищная режиссура, кстати опять-таки оскар — лучший режиссер. В фильме наблюдается полнейшая непоследовательность действий, актеры появляются, исчезают, меняются совершенно не понятно зачем и как. Фильм скорее представляет собой набор эпизодов и несвязных сцен, через которые «пролетает» главный страдалец — герой. А режиссерские вставки с метеоритом и пейзажами вообще к чему не понятно.

Ужасная и неуместная музыка. Почему-то в разные моменты фильма звуковое сопровождение исчезает, затем резко сменяется барабанной дробью или дешевой пародией на классику — причем ни первое, ни второе никак не совмещается с картинкой.

Я из тех людей, которые не понимают абстракционизм в живописи, для меня это набор бестолковых мазков. То же самое можно сказать и про Бёрдмена. Этот фильм нельзя назвать произведением искусства, новичка снимают фильмы лучше. Для меня этот фильм остался непонятным, но не чем-то вроде загадки, ответ на которую хочется отыскать, а чем-то вроде бестолковой возни на грязной воде.

Почему этот фильм понравился кинокритикам? Возможно, они увидели себя, театральную закулисную жизнь и их захватила ностальгия, или потому-то что фильм создан как псевдо-шедевр, никому не понятный, но если в этом признаться, то будут осуждать.

Единственная мысль после просмотра фильм — жаль потраченного времени.

2 из 10

Смотрела не отрываясь. Как это важно, когда зритель в иной истории видит аналоги своей жизненной ситуации, узнает себя. Я — далекий от кино и театра человек, но все равно кино задело меня. Может мое мнение не зрелое и наивное, но я решила его написать. Задели меня 2 вопроса. Первый — сложность прорваться человеку, который еще не имеет авторитета и которого не знают. Он знает кто он такой (в этом фильме не совсем, конечно, знает), его близкие знают кто он такой, те, с кем он работал раньше тоже знают. А вот его новые знакомые не замечают его, не уважают и принижают. Это сложный момент, когда нужно войти в свою колею, а не пойти по тем, которые тебе предлагают, не зная тебя, но предполагая.

Второй — это глубина человеческой психики и ее ненормальность. Все, что с Бердменом происходило в фильме (по крайней мере, создается такое впечатление) — его раздвоение личности, сомнения, заблуждения, мучения и т. д. — может происходить с любым человеком, и нужно быть к этому готовым. Важно смотреть на это «открытыми глазами» и не делать вид, что это все выдумка и только в кино. И это не страшно, это не сумасшествие, это только проблема, которую можно решить, если осознать.

Еще поразила игра актеров. Играть актерскую игру — это, как мне кажется, сложнее, чем просто играть. Когда показывают их постановку пять раз за фильм, не надоедает ее смотреть, и каждый раз думаешь, что купил бы билет на этот спектакль. Здорово, правда. Думаю пересмотрю этот фильм позже, чтобы лучше понять.

Конечно, кино про искусство я вижу не в первый раз, но первые 1,5 часа фильма меня серьезно захватили актуальными идеями. Изначально мне понравилась оживленность, динамика сценок, творческая композиция без времени и гравитации. Я увидел отличный зачин для тем: мнение толпы, безконструктивная критика, отсутствие средств для творчества, конфликты, общественный резонанс и его давление, жгучее желание создавать новое. С этим сталкивается каждый честный деятель искусства. Безусловно, это очень перспективная платформа для идейного кино. Я не остался равнодушен к джазовому сопровождению и к сьемке действий.

К сюжету: Внутренний голос тут сомнителен, т. к он должен искать экспериментальные идеи и новые гениальные формы для самовыражения, а не быть врагом, убивая новые цели. Занимаясь все той же вторичной пьесой весь фильм, герой почему-то получает новый и новый адреналин, эффектный прилив сил, экспириенс, эстетическое наполнение, но реализацию он видит мыслями о богатом и крупномасштабном блокбастере с эффектами разрушения. Вот тут по моему мнению и начинается мешанина, которая чувствуется еще изначально. Все действия сопровождаются этой путаницей коммерческой выгоды и мыслями о «высоком», с желанием донести, разбудить зрителей, с революционным прорывом «возвысится» над клишированным искусством — это так противоречат коммерция и одухотворенность, плохое и хорошее. Небольшая сатира с поиском профессионального (даже известного) актера говорит не о благих намерениях Риггана. Актера нужно заинтересовать или купить? Мне очень трудно самому для себя ответить на этот вопрос, поэтому я не оцениваю героев Бердмэна, на мой взгляд, справились они отлично. Зацикленные воспоминания о детстве, о подвыпившем зрителе-писателе и ложная цель, тоже говорят о узкости и низменности мышления Риггана.

Мне трудно без спойлеров описать последние 30 минут и рассказать в чем я вижу мешанину. Или это сатира, т. к. в последней измененном финале пьесы отсутствует новая форма (которую нашли критики), ведь это же просто неудача без всякого прорыва. Может быть вся история это сюрреализм даже и все это абстрактно? Сказать трудно. От чего зависит мнение толпы в фильме — неизвестно. Воспринимать борьбу главного героя со своим голосом как сумасшествие или как творческие трудности? Быть на его стороне или критиковать? Какую роль играют СМИ на творческую личность? Сказать не могу.

Лично мне не хватило цельности, серьезности, реализации грандиозных целей. До этого меня разочаровал Бьютифул Иньяриту, теперь Бердмэн.

4 из 10