Рецензии

Начинается и продолжается оскаровская гонка 2015 года и я решил посмотреть фильмы-номинанты на главную премию года. Честно, если бы не вся эта суматоха вокруг будущих победителей, я наверное так и не добрался до этого фильма. А фильм то действительно оказался знаковым. Пускай он прост для обихода, там нет ни спецэффектов, ни какой-то мощной глобальной идеи, которую можно развернуть за трагедию или фарс, но с другой стороны разве это главное в жизненных лентах? Я думаю, что совсем нет и фильм режиссера Дэмьена Шазеля как раз тому подтверждение.

Сценарий картины учит, не просто быть самим собой а добиваться того, к чему ты так долго шел, не опуская рук, несмотря на все невзгоды, напевы подстрекателей и завистников, ошибки и горечи поражения. Идти до конца, уничтожая в себе критику остальных и превращая ее в еще больший стимул для совершенствования навыков и только тогда вы станете «Чарли Паркером» своего дела.

Удивительный Майлз Теллер, который ранее был мне известен как комедийный молодежный актер, превзошел все ожидания, сделав себе имя в киномире после роли студента — барабанщика. Думаю его ожидают новые серьезные роли и награды в будущем. Как например Джонатана Симмонса, дождавшегося в этом году почестей за роль грозного и авторитарного преподавателя джаза. Джей К.- вам Оскар в студию, у меня нет комментариев для того, чтобы описать его работу: поразил и восхитил, наверное будет уместным.

В ленте «Одержимость», если подробно проследить за ходом сюжета, появляются различные нравоучения, которые наверное уместны, для учебного процесса в образовательных учреждениях, когда опытный учитель дает наставления своему ученику. Не говори слова «молодец»- оно самое пагубное, не забрасывай репетировать, помни все наизусть и так далее. Причем четко прослеживается грань между личной жизнью и учебой, с одной стороны ценности, такие как любовь отца или встречи с девушкой становятся на второй план по отношению к главной целью- одержимостью музыкой. Ведь только так становятся великими!

10 из 10

Эндрю Ниман (Майлз Теллер) — первокурсник престижной консерватории Шэффера, который обожает Бадди Рича и мечтает стать таким же известным барабанщиком. Университетский гуру Терренс Флетчер (Дж. К. Симмонс) берет юношу в свой оркестр, но до признания еще далеко — у маэстро довольно своеобразные методы работы с юными дарованиями.

«Нет в нашем языке слова вреднее и опаснее, чем «молодец», — говорит Флетчер в промежутках между тем, как виртуозно дирижирует, швыряет по музыкантам стульями и кроет их на чем свет стоит. Режиссер и сценарист «Одержимости» Дэмьен Шазелл признается, что писал образ деспотичного наставника из личного опыта — в молодости он сам занимался музыкой, и ему посчастливилось столкнуться именно с таким маэстро. Человеком, который считал, что пределов и границ не существует — нужно просто заставить подопечных выйти за рамки их зоны комфорта как можно дальше.

«Одержимость» — конечно, фильм о музыке, но история взаимоотношений главных героев может быть спроецирована едва ли не на любую сферу жизни. Талантливый эгоист, который готов пожертвовать всем, чтобы стать великим, и тиранический учитель, не брезгующий любыми методами в поисках настоящего гения. Шазелл намеренно избегает монохромности: его Эндрю и Флетчер обесцвечены, но действительно одержимы: каждый своей собственной целью. Один ради того, чтобы его запомнили, готов жертвовать отношениями, да и вообще дистанцируется от социума, другой не стесняется унижать и обманывать во имя искусства.

Здесь заведомо нет правых и виноватых. Есть только интересы и точки зрения, которые, по сути, вовсе не отличаются кардинально, несмотря на всю конфликтность ситуации. Каждый из героев считает, что ему на судьбе написано быть особенным, а в таком случае столкновение эго неизбежно, и продолжаться оно будет до того момента, пока кто-то не сломается. А уж если оба сделаны из более чем прочного материала…

Шазелл выдает настоящий триллер, несмотря на то, что материал вроде бы ни к чему подобному не располагает. Но даже банальные, казалось бы, сюжетные ходы он подает свежим взглядом, накручивая пружину интриги. Барабанная установка окропляется кровью — это вовсе не значит, что произошло преступление. Говорили ведь, что успех — это 99% процентов изнурительной (и зачастую кропролитной) работы и лишь 1% таланта. В столкновении двух фанатиков на уступки не пойдет никто, и война будет идти до последнего вздоха.

Нет нужды говорить, что подобный проект не мог бы состояться без великолепных актерских работ. Абсолютно титанически выглядит Симмонс, который уже получил Золотой глобус и с огромной долей вероятности добавит к нему и Оскар — в кои-то веки характерному актеру дали развернуться, и Джонатан Кимбл пользуется свободой на всю катушку, то яростно сверкая глазами, то парой фраз доводя до слез ранимого трубача. Теллер выглядит скромнее, но постепенно входит в раж и к концовке фильм готов чуть ли не на равных соперничать с Симмонсом. Все остальные актеры — суть антураж, хотя стоит отметить милую Мелиссу Бенойст (будущую СуперДевушку DC) и Пола Райзера, который сыграл отца Эндрю.

«Каждый гений — сумасшедший, но не каждый сумасшедший — гений». Шазелл в «Одержимости» не боится подтверждать эту цитату, не осуждая и не поддерживая при этом главных героев. Когда у человека есть страсть, понять его может только тот, кто ее разделяет. Остальным остается наблюдать, удивляться, но не пытаться анализировать — все равно тонкую душу артиста не понять.

8 из 10

Представьте себе такой типичный фильм про «кровавый спорт»: тренер-садист положил глаз на способного мальчонку, но всеми силами скрывает это, чтобы и репутацию свою — безжалостного тирана — сохранить, и не испортить похвалами потенциально возможного чемпиона. Ведь тот теперь, чтобы угодить тренеру будет приходить к шести утра, сбивать руки в кровь, чертовски потеть, непристойно ругаться и даже отошьёт свою девчонку, чтобы она не мешала ему стать великим.

А теперь перенесите это на музыкальную арену. Да, вот именно всё описанное: подчёркнуто мускулистый, бритоголовый тренер в качестве джазового дирижёра, молодой барабанщик в первом поколении с лицом хоккеиста, страждущий стать первым в мире барабанных джазовиков, а на заднем плане — вышколенный оркестр с трясущимися от страха музыкантами, родитель будущего чемпиона — вялый недописатель и полуподруга главного героя — странная и неуверенная в себе продавщица кинобилетов.

Да, ещё в фильме вроде есть музыка — как-никак фильм про учёбу в лучшем музыкальном колледже Штатов.

Представили? А теперь забудьте. И про восторги кинокритиков, и про высокие оценки наивных зрителей. На мой взгляд, фильм совершенно не про музыку, не про музыкантов и даже не про одержимость. Фильм якобы про воспитание характера. Про то, как изощрённый садист-дирижёр, временами высокомерный, временами сентиментальный и даже нежный, с маниакальной настойчивостью ищет среди своих учеников «нового Чарли Паркера». И вроде бы как раз к концу фильма находит. Просто надо больше тренироваться и воспитывать силу духа. Всё остальное — сентименты и к музыке не имеет никакого отношения! Может быть, это и есть то самое внутреннее содержание этой буржуазной псевдомузыки — джаза?!

Сомнительно. На мой взгляд, создатели фильма механически перенесли отношения в спорте на… гм, куда бы перенести?.. а вот смотри: музыка! кажется, будет оригинально!

Оригинальничанье и более ничего.

Отдельно хочется, конечно, подчеркнуть отличную работу музыкантов и старания главного актёра в качестве барабанщика. Вероятно, сил и времени было потрачено немерено.

Вот такая она, кровавая голливудская оскароносная индустрия: всё должно быть жёстко, технично, безжалостно. А музыка? А музыка куплена за деньги.

Юный Эндрю спит и видит себя великим барабанщиком, и однажды его замечает Флетчер, один из лучших дирижеров в стране. Приняв участие в репетиции его оркестра, Эндрю поначалу считает, что ему сказочно повезло, но вскоре окажется, что Флетчер — это настоящий полковник Курц джазовой музыки, и ради достижения совершенства звучания он требует от своих музыкантов преодоления поистине крайних человеческих возможностей. И выдержит ли Эндрю такой неимоверный прессинг ради страсти к музыке или все же эта страсть не стоит всей остальной жизни, поскольку пожертвовать ему придется многими вещами?

Режиссер Дэмиен Шазелль очень хотел поставить эту картину еще в 2012 г., но из-за недостатка финансирования ему пришлось сделать из нее короткометражку, которую представил на знаменитом фестивале инди-кино «Санденс», где картину заметили, и проблем со средствами на полный метр уже не возникало. Более того, этот фильм попал в фавориты критиков и киноакадемиков, как результат — 5 номинаций на «Оскар» и BAFTA, «Золотой Глобус» за мужскую роль второго плана и 2 премии на том же самом «Сандэнсе». К счастью, кино на поверку оказалось не очередным фестивальным хитом, которые обычно снимают для заполнения конкурсной программы и которые потом оказываются всеми забыты, а умным, тонким и эмоционально очень мощным зрелищем, некоторые моменты которого вызывали напряжение не хуже крепкого триллера. Конечно, основную тональность в фильме, как и дирижер в оркестре, задает Дж. К. Симмонс, бесподобно сыгравший настоящего монстра из мира джазовой музыки, который ради получения идеальной ноты готов уничтожить человека практически в буквальном смысле — актер уже получил «Золотой Глобус» и, скорее всего, завоюет и заслуженный «Оскар». Он рисует не безумного садиста или человека с извращенной психикой, сублимирующего свои комплексы через музыку, подобно «Пианистке» Михаэля Ханеке, а одержимого страстью к своему делу настоящему артисту, для которого не существует ни норм морали, ни пределов, ни этических рамок на пути к подлинному искусству, и на этом пути не важны абсолютно никакие средства для достижения цели. Подобную тематику не раз затрагивали в кинематографе, взять, например, «Красные башмачки» (1948) или «Черный лебедь» (2010), но Шазелль не предлагает «увидеть Париж и умереть», его герои не должны исполнить на «разрыв аорты» хотя бы одно-единственное произведение, он хочет чтобы они всего лишь сознательно убрали с дороги все мешающие им вещи — семью, любовь, дружбу, только музыка и только самосовершенствование. Режиссер и на съемках требовал колоссальной самоотдачи — в сценах репетиций изнеможение Майлза Теллера было подлинным, как и кровь на барабанной установке и пощечина от Симмонса. Не менее поразительным остается тот факт, что в какой-то момент Флетчера перестаешь ненавидеть, и его поведение становится вполне понятным, и так же убедительно выглядят эпизоды, где он оказывается вполне нормальным человеком, способным на глубокие чувства и переживания, и даже его мотивация кажется вполне оправданной. Неслучайно, что и в качестве названия композиции, звучащей на репетиции, было выбрано английское слово Whiplash, обозначающее как приступ или припадок, так и удар кнутом или плетью, поскольку оно самым что ни на есть наглядным способом доказывает, что настоящее искусство рождается исключительно из-под удара кнута. И без единого пряника.

9 из 10

«Одержимость» — фильм, доказывающий, что и без спецэффектов, напускного эпика и дорогущих декораций/костюмов можно создать поистине впечатляющую картину.

Завораживает с первых кадров. Уже на первой минуте я напряжённо и внимательно следила за всем происходящим на экране и не оторвалась ни на миг.

Нам показана история о юном барабанщике, который мечтает стать великим. Главный герой фильма точно знает, чего хочет в жизни и готов добиться цели любыми способами. Не раз уже снималось нечто со схожей сюжетной линией, но «Одержимость» явно выделяется на фоне других картин о силе человеческого духа.

Музыка в фильме, бесспорно, на высоте. Не могла удержаться, отбивала ритм ногой и качалась в такт на протяжении всего фильма (или не совсем в такт; после просмотренного уже не могу быть уверенной в собственном музыкальном слухе).

Но что самое гениальное здесь, так это два актёра — Майлз Теллер и Дж. К. Симмонс. Несколько обидно, что первого не номинировали на Оскар, но, думаю, с таким потенциалом и возрастом, всё у Майлза впереди. Он невероятно точно передал ту самую маниакальную «одержимость» героя, да и барабанил, откровенно говоря, потрясно. Что же до Симмонса.. Слов не подобрать. До сих пор перед глазами стоит его герой, этот дирижёр-тиран, который намеренно доводил своих музыкантов до изнеможения и которого боялись все; всё продолжают появляться в голове то несколько сумасшедший одобряющий взгляд, то сцены, где он бесцеремонно покрывал матом своих учеников, то его эмоции на финальном концерте, мимика… Это не передать никакими словами, это надо увидеть. Оскар он заслужил точно.

Фильм покоряет и заставляет задуматься. Его стоит посмотреть всем хотя бы затем, чтобы понять, насколько вы целеустремлённы и чего хотите в жизни.

10 из 10

бесспорно.

P.S. И да, я пообещала себе больше никогда фальшиво не петь.

Занимались ли вы когда-нибудь чем-то таким, что для вас важнее всего на свете? Старались ли вы добиться поставленного несмотря не на что? Были ли вы «одержимы» этим?

Если да, то вы возможно узнаете себя в главном герое фильма. Молодой парень, мечтающий стать лучшим барабанщиком на свете попадает к преподавателю, который использует невероятно жесткую дисциплину: издевается над учениками, заставляет заниматься до изнеможения, унижает перед всеми музыкантами и тому подобное. Эти методы он оправдывает для себя тем, что добиться настоящего успеха можно только таким путем. Если с вами будут обращаться обычно, все время хвалить, не указывать строго на ошибки, то и результатной мотивации не будет, вы не пойдете дальше. В этом можно найти и отрицательное. Кто-то не выдержит и все бросит, и тогда, возможно талант загублен (один из учеников повесился после таких тяжких испытаний), но если не выдержал — то талант ли это?

К счастью, персонаж не из робкого десятка, он упорно идет к цели несмотря ни на что, но дойдет ли он до конца при таких условиях? Смотрите.

Так же смотрите на блестящую обыгровку отношений между преподавателем и учеником. Как они бесят друг друга, как срываются и как происходят их разговоры. Майлз Теллер и Дж. К. Симмонс прекрасно воплотили это в кино. Особенно — последний. Роль злого, раздражающего, амбициозного, и при этом талантливого подонка словно была написана для него. Возможно, именно он и возьмет Оскар за второстепенную мужскую роль.

Весь фильм держит в неком напряжении, происходящем между двумя людьми под хорошее музыкальное сопровождение. И все это содержится в отличном сюжете. Ничего лишнего, никаких соплей, драм и ванили. Все правдиво, жестко и интригующе. Этим фильм и берет.

Захватывающий, динамичный и сильно мотивирующий фильм, который стоит посмотреть с удовольствием.

10 из 10

Среди того шлака, что сейчас пулемётной очередью выпускается в прокат, крайне редко наталкиваешься на такие вот простые в исполнении, но вызывающие сложные и противоречивые эмоции, кинокартины. Выйдя из зала после просмотра «Одержимости», хотелось сыпать банальностями, которыми изобилует сам постер, мол, «потрясно», «шикарно», «вынос мозга» — в таком восхищении я пребывала. Ведь не дождёшься чего-то хоть мало-мальски похожего от напичканных спецэффектами, снятых на мудрёную технику недо-фильмов, где сюжет зачастую просто абсурден, а герои и их переживания выглядят фальшивее накладных ресниц. Тут же сразу видно, что в создание ленты вложили душу, посыл, смысл; что кино сделано для зрителя, а не для удовлетворения финансовых потребностей создателей; что зрителя уважают.

Отдельные восторги музыкальному сопровождению. Джаз, действительно, музыка не для всех, итакая подача только вкладывает в его популяризацию.

Персонажи проработаны, раскрыты (ну кроме отца главного героя, невнятный какой-то мужик). Им сопереживаешь, понимаешь. Присутствует атмосфера, и что немало важно, правдоподобная: никаких тебе небесных красавчиков в космических костюмах, расправляющихся с кучей бандитов мизинцем левой руки. Но нормальные люди со своими амбициями и тараканами.

Трудно представить актёра более подходящего на роль гениального, но просто невозможного дирижера, чем Джонатан Симмонс. Его амплуа, по крайней мере, в тех работах, которые мне довелось увидеть, состоит как раз из ролей такого рода «гадов», мучающих своих подчинённых, требуя от них невозможного. В «Одержимости» это «гадство» достигло своего апогея. Музыканты, словно солдаты, вскакивают и замирают, слышно как сжимаются их внутренности в гробовой тишине, наступающей после эффектного появления Флетчера в студии; никто не смеет поднять глаз, все просто-напросто раздавлены его авторитетом. А с каким вкусом он поносит подопечных, когда те совершают оплошности — просто музыка. Смотрела в оригинале и уверена, что ни один дубляж не донесёт до зарубежного зрителя всю сочность, выплеванной им в лицо своих учеников, брани. Флетчер требует от участников ансамбля качества, самого высокого и не признаёт никаких полумер в его достижении. При всей эксцентричности и личностных недостатках персонажа, я все равно ему симпатизирую и считаю такие методы преподавания абсолютно правомерными. Даже жалею, что в своё время не попался и на моём пути такой педагог.

Что касается Майлза Теллера: раньше фильмов с его участием видеть не приходилось. Но хорош ли, плох ли его прошлый опыт, работа в этом фильме, несомненно, лучшая в его послужном списке на данный момент. Парень Эндрю стучит по барабанам как машина, сбивает руки в кровь, но упорно продолжает высекать из своей игры совершенство, необходимое его ментору. Он не так прост, как коллеги по цеху и не молчит, когда его способности ставят под сомнение. Он борется за своё место, за свою партию и готов открыто противостоять наставнику-тирану, пока наконец не понимает суть стратегии последнего: «Нового Чарли Паркера не обескуражить!».

Фильм действительно впечатляющий. Хочется говорить о самой рассказанной истории, а не о том, как она снята и представлена, потому что к этому нет ни единой даже самой крошечной претензии. Так же как к актёрам, которых и не видно за воплощенными образами. Режиссер, да и вся команда, постарались на славу и закопанные под горой всевозможных премий и наград, надеюсь, они смогут водрузить на верхушку этой горы и парочку Оскаров.

Очень живое, трогательное, мощное кино, которое наверняка получит заслуженный «Оскар».

Молодой студент музыкальной консерватории Эндрю Ниман мечтает стать самым успешным, да и просто великим барабанщиком. Однажды паренек попадает в самый перспективный джазовый оркестр под предводительством Теренса Флетчера. Однако все вроде бы и хорошо, но требования Флетчера оказываются запредельные и буквально выжимают из нашего героя все соки. Ведь только так и можно стать настоящей звездой. И пройти этот путь музыканта может далеко не каждый. А на что способен Эндрю, одержимый желанием стать великим? Узнаете сами.

Дж. К. Симмонс феноменально вжился в роль учителя-садиста за которую получил Золотой глобус. Майлз Теллер тоже не плох, который после своих многочисленных комедийный ролей получил достойную роль и сыграл на пятерочку. Своей игрой парочка превращает в сущности незамысловатый сюжет про ученика и учителя в по-настоящему сильную драму.

Как вообще кино такого уровня смог снять молодой режиссер Дэмьен Шазелл? Как таких страстей на экране смог добиться 30-летний паренек? Шазелл не просто снял драму об отношениях наставника-воспитанника, это скорее емкая и пронзительная метафора о триумфе и совершенстве над остальными.

В целом картина получилась действительно «Оскаровское». Это кино идеальный претендент на звание лучшего фильма 2014 года. Если вы по каким-то не понятным причинам еще не смотрели этот фильм, то живо смотреть. Удовольствия от просмотра вам точно обеспеченно.

9 из 10

Случайно услышал про фильм «Одержимость» на просторах сети, заинтересовался и посмотрел. Думал, как обычно будет история какого-нибудь психа, на этот раз одержимого музыкой, но был очень приятно удивлен. Сюжет картины, неизвестного мне режиссера Дэмьена Шазелла, разворачивается вокруг юного музыканта Эндрю (Майкл Теллер). Он мечтает стать одним из самых известных барабанщиков мира. И вроде все идет по его плану, его замечает один из лучших дирижеров в стране, великий и ужасный мистер Флетчер (Джонатан Кимбл Симмонс), осталось только реализовать этот шанс, но его ждут куда более крупные камни, на пути к заветной популярности. Флетчер оказывается очень жестким специалистом, готовым на любые жертвы, ради совершенного звучания своего оркестра.

Музыкальные фильмы довольно специфичны в своем роде, и сделать качественные картины на эту тему, удается далеко не всем, но «Whiplash» — это явное исключение из этих правил. Фильм буквально засасывает, чуть ли не с первых минут и не отпускает до последнего кадра, а барабанную дробь, которую мы слышим на протяжении всего фильма, хочется переслушивать еще долго и долго.

Хоть и персонажей в фильме как таковых всего два, но то, что они делают на экране, просто изумительно. Дж. К. Симмонс невероятно тонко и чутко, передает характер своего персонажа, каждую его эмоцию, от гнева до радости, от удивления до бешенства. А молодой его коллега М. Теллер, обычно встречающийся в дешевых комедиях второго сорта, сыграл прекрасного музыканта, видимо тот факт, что он играет на барабанах с 15 лет, и дал ему возможность проявить себя в настоящей, серьезной роли, с которой он неплохо справился. Я думаю этот фильм будет прекрасным толчком в его будущей карьере.

Я бы рекомендовал это фильм всем ценителям, как кино, так и музыки. Увидеть воочию, как сложна и терниста дорога к заветной вершине. После просмотра этого музыкально шедевра, у меня появилось дикое желание посетить какой-нибудь концерт, и послушать музыку, сидя в зале театра.

«Одержимость» — качественный сильный фильм, который поражает своей эмоциональной составляющей. Название отражает не только состояние главного героя и сюжет, но и чувства самого зрителя, который в процессе просмотра становится одержим этим фильмом. Лично я не могла оторваться от экрана, меня завораживало все происходящее, и особенно удивительным и захватывающим дух было наблюдать за игрой на барабанах главного героя.

«Чарли Паркер стал Птахой, потому что Джонс швырнул в него тарелкой. Слушай, главное — это расслабиться. Плевать, кто из вас лучше, плевать, что думают остальные. Ты здесь не просто так, ты ведь веришь в это?»

События в данной картине разворачиваются вокруг парня по имени Эндрю, который обучается в консерватории и мечтает стать успешным музыкантом, который готов пойти на многое, чтобы достичь своей цели. И вот он попадает в самый лучший оркестр, к самому сильному преподавателю Флэтчеру, обладающему крайне сложным и вспыльчивым характером, пользующемуся необычными, местами жестокими, методами обучения. Этот человек ни перед чем не остановится, чтобы его оркестр оставался лучшим. К чему же приведет совместная работа Эндрю и Флэтчера?

«Я хотел, чтобы вы преодолели пределы ожидаемого. Я думаю, что это абсолютно необходимо. Иначе мы лишим мир нового Луи Армстронга, нового Чарли Паркера»

Этот фильм заставляет задуматься о многом. Во-первых, любой человек может стать знаменитым и запомниться миру, но ничего в жизни легко не дается, и чтобы добиться успеха, нужно приложить немало усилий, нужно стараться преодолеть пределы ожидаемого, во-вторых, мне очень запомнилась фраза из фильма: «Нет в нашем языке слова вреднее и опаснее чем «Молодец»», я с этим согласна: критика со стороны окружающих заставляет самосовершенствоваться, улучшать свои навыки (хотя это зависит от человека, кого-то, наоборот, стимулирует похвала). Так, этот фильм, безусловно, несет смысловую нагрузку, влияет на людей, их чувства и мысли, на меня повлиял, во всяком случае, точно.

«Между нами, Метс не фальшивил. Это был ты, Эриксон, но он не знал, а это приговор»

Актеры были на высоте. Майлз Теллер прекрасен, он просто вжился в своего персонажа, смотришь и веришь ему, к тому же он еще и сам мастерски играл на барабанах, на мой любительский взгляд. Дж. К. Симмонс — превосходный актер, этот человек был неподражаем, его персонаж был очень сложным, с тяжелым характером, можно даже сказать, был садистом. Да, его методы работы ужасны, но ты понимаешь, чем он руководствовался, во имя чего все это делалось, и в какой-то степени соглашаешься с ним. Другие актеры тоже органично «вписались» в данный проект.

«Если ты хочешь играть, то заслужи»

Последним компонентом, который делает этот фильм сильным и завораживающим, является музыка. Композиции превосходны. Они и делают зрителя одержимым этим фильмом, вызывают всплеск эмоции в душе. Смотреть, как исполняются «Whiplash» и «Caravan» было одним удовольствием.

Таким образом, этот фильм действительно стоит посмотреть, стоит потраченных двух часов, которые пролетели на одном дыхании.

P.S. Я была рада узнать, что этот фильм получил номинацию на Оскар как лучший (это было достаточно неожиданно, ведь главная номинация «Золотого Глобуса» прошла мимо него). Также было приятно смотреть, как Дж. К. Симмонс получает свой Глобус в номинации лучший актер второго плана. Он это заслужил. Надеюсь, и заветная оскаровская статуэтка достанется ему тоже.

9 из 10