Рецензии

Я просто с ума схожу от фильмов, которые держат меня в напряжении постоянном. Такие фильмы по истине редкость. Их сложно пересматривать, потому что накал страстей после первого просмотра… его просто невозможно пережить дважды. После просмотра понимаешь, что такое искусство, в чём его сила и как оно проявляется в кино. Ведь сейчас подавляющую роль играют сборы, супер герои, красивые актёры в касте и спецэффекты. А если же это нечто «артхаусное» или фильм независимого режиссёра, то скорее всего это будет картина грани понимания. Снятое под девизом: «Чем страннее, тем круче. Это же искусство».

В этом фильме всё совсем не так. Отсутствуют физически сильные красавцы мужчины, которые спасают мир, экшн-сцены и всякие «странные» элементы, которые любят создатели низкобюджетных или независимых кинолент. Здесь все темы, вопросы и смыслы на поверхности, всё предельно очевидно. Если хочешь стать великим, поистине великим — не жди похвалы, а трудись так, чтобы мозг и тело болело, а пот тёк рекой с тебя. И это совершенная правда. История базируется на этом, но сама идея, как мы все знаем, ничто без таланта режиссёра и актёрского состава.

Здесь каст по сути состоит лишь из двух актёров: Майлза Теллера и Дж. К. Симмонса. А знаете, большего и не надо. Симмонс ещё и оскара получил, абсолютно заслуженно. У меня вообще было ощущение, что я его ученица, хотя я не умею играть ни на одном музыкальном инструменте.

Майла Теллера я знаю по фаншиже «Дивергент». И каково было моё удивление, когда я узнала, как здорово он играет на барабанах! Люблю такие моменты, когда в принципе актёр, который не привлек твоё внимание сначала, обладает каким-то талантом, выделяющим его среди остальных. Плюс ему подходит роль Эндрю.

Я не люблю джаз, я его не понимаю и никогда не слушаю. Но снято настолько потрясающе. Надо похвалить оператора, наблюдать за работой музыкантов было очень интересно, в какой-то момент интереснее, чем слушать музыку. Показан труд, которые прикладывают эти люди, чтобы мы всего лишь насладились произведением.

И мне кажется, эпизоды игры очень эмоциональны, я никогда раньше такого не видела.

Считаю, что посмотреть его стоит всем, даже тем, кто не любит довольно жёсткие драмы. А особенно тем, кто считает, что станет лучшим, если не будет стараться в полную силу, потому что он талантлив.

Фильм, который вызывает бурю эмоций и держит тебя в напряжении. Фильм, где следишь за каждым взмахом барабанной палочки. Фильм, который погружает в свою, особою атмосферу.

Основанной на короткометражном фильме, мало известный режиссер Дэмьен Шазелл снял великолепную картину. Насколько грамотно все снято, насколько завораживают мгновения этого фильма. Все это, не малая заслуга режиссера. Также, был подобран замечательный актерский состав

Дж. К. Симмонс, за которым я наблюдала в основном в Человеке пауке, с Тоби Магуайром, уже тогда мне очень импонировал. Роль разъяренного владельца газеты ему очень подошла. Но то как он сыграл Флетчера, как показал этот персонаж. Блистательная игра! Этот актер открылся для меня по-новому. Неудивительно, что он собрал все награды.

А Майлз Теллер способен играть не только в фильмах про тусовки, но и в серьезном кино тоже. Конечно с ним есть хороший фильм Это захватывающее время, и в Дивергенте он себя показал, но то, как он играет до изнеможения, как вкладывает душу в своего героя, приводит в восхищение. Очень рада, что этот актер себя реализовал по-настоящему. Что-то мне подсказывает, что у парня большое будущее в киноиндустрии. Теперь в ожидании других его проектов.

Нельзя не отметить восхитительное музыкальное сопровождение фильма. Отдельный поклон тем, кто причастен к созданию этих волшебных звуков. Ни каждый раз встретишь качественную музыку к кинофильму. А как результат — заслуженные Оскары.

Вообщем хочется сказать, что определенно входит в число Фильмов года. Именно такой фильм, на фоне больших голливудских блокбастеров, стоит увидеть. Яркий, громкий, незабываемый во всех смыслах.

P.S. Теперь к вещам, которые можно смотреть вечно, добавился финал этого фильма.

10 из 10

Дерзко — первая мысль, посетившая меня при просмотре фильма. Наконец на нас подуло свежим ветром, ветром который уносит смрад шаблонов и избитых ходов популярного кинематографа. Наконец то нас кормят не унылыми драмами и типичными противоборствами, а новыми эмоциями и настроениями. Ушли «счастливые» времена долгих сцен где ничего не происходит, на это нет времени. Теперь нужно смотреть каждый кадр, каждый момент. Режиссер приходит реализовывать свои амбиции а не веселить вас пока вы едите. Пришло время симбиоза концептуальности, новых идей и простоты их донесения.

Теперь о деталях. Основной особенностью фильма являются новые акценты. Новые способы передать волнение, страх, неуверенность, уверенность и т. д. Попытки передать все эти реакции так, что бы их действительно прочувствовали. И одновременно с этим сломать старые шаблоны и ожидания сформированные в результате тысяч одинаковых фильмов, книг.

Очень интересным является то, что при просмотре фильма всё время возникает ощущение, что ты знаешь что произойдёт, но эти ожидания не оправдываются. Оно возникает потому что автор использует стандартные приёмы съемки, но не для тех ситуаций для которых они используются в обычных фильмах. Я думаю что режиссер ещё не придумал своих шаблонов и потому вынужден использовать не совсем подходящие чужие.

Не могу сказать что это шедевр, или что этот фильм должен посмотреть каждый. Но то что это достойный фильм, и что он на голову выше того что сейчас снимают это точно. Надеюсь что успех этого фильма подстегнёт других режиссеров выходить за рамки готовых решений и ещё не одно такое «дерзкое» произведение увидит свет.

Музыкантов всегда хватало в мире, но далеко не каждый из них становится всемирно известным. Как можно вписать свое имя в историю? Что нужно для того, чтоб стать музыкальным гением — природный талант, счастливый случай или гены родителей? Или достаточно одного упорства в достижении цели и постоянных тренировок день за днем на пределе своих возможностей? Пожалуй, не получится хорошего музыканта из того, кто обладает природным талантом, но плохо владеет техникой, как и не будет толку от того, кто играет без страсти, не чувствуя сердцем музыку и ее ритм.

Для главного героя быть барабанщиком — это мечта с раннего детства, к которой он самоотверженно идет по тернистому пути, не взирая на унижения преподавателя, кровоточащие раны, личную жизнь и пр. факторы. Стремление этого молодого юноши заслуживает восхищения, поскольку не каждому хватит усидчивости и терпения. Эндрю показал своему учителю, что он хоть и выглядит тихоней, но по сути является борцом, что музыка занимает главное место в списке его приоритетов. Майлз Теллер замечательно сыграл эту одержимость мечтой. Видно, что актер не просто держит палочки в руках, но и умеет ими пользоваться. Теллеру очень повезло сыграть главную роль здесь. Он отошел от шаблонного образа лузера в молодежных комедиях и раскрыл себя с иной стороны.

Но в этом тандеме более яркий образ получился у преподавателя музыки. Дж. К. Симмонс отработал свой Оскар на 100%. Его экспрессивная игра делает образ учителя максимально выразительным. Конечно, его излишняя грубость по отношению к ученикам мне совершенно не импонирует, какими бы благими помыслами ни была она прикрыта. Но меня просто завораживали его движения, когда он дирижировал. Его жесты всегда были отточены и бескомпромиссны, поэтому не возникает сомнений в том, что он чувствует джазовую музыку. В принципе, я согласен с ним в том, что здоровая конкуренция помогает многим активизироваться и мобилизовать все свои силы и возможности, выходя за пределы своей зоны комфорта. Он часто перегибал палку, но в этом образе тирана и самодура всё-таки привлекает его перфекционизм. Кстати, очень понравился момент, когда он выгнал парня из хора, потому что кто-то фальшивил.

Кульминационный момент тоже был прекрасен. С замиранием сердца наблюдаешь за решающим разговором двух мужчин с характером. Но этот баттл был культурным. Никаких кулаков и физического насилия. Только сила духа и музыка. До изнеможения, до крови… Так и выглядит одержимость. Немного даже напомнило мрачную психологическую драму Даррена Аронофски «Чёрный лебедь». Но у нашего главного героя одержимость еще не приобрела патологический характер, поэтому есть еще шанс на другой финал. Замечательная режиссура и поучительная история о том, что путь к мечте непрост, но только самым упорным покорятся вершины.

8 из 10

Есть в «Одержимости» одно удивительно редкое свойство забытое современным кинематографом — это лаконичность. Весь фильм я ловил себя на мысли, что каждый кадр несёт свою сжатую и чётко сформулированную мысль. Здесь нет ничего лишнего! Абсолютно ничего. И это потрясающе.

Однако это кино совмещает в себе не только технически правильные аспекты, оно наполнено смыслом. Возможно каждый из нас сталкивался с этим ощущением, когда через преодоление трудностей приходится переступать порог своих возможностей. Чувство рождающееся в тот момент ярко отображено в фильме «Одержимость». Но на каком-то этапе ты останавливаешься и где-то на подсознании понимаешь, достаточно, пора передохнуть. И если в этот момент появляется учитель, именно он толкает нас продолжить. Признательны ему мы будем только спустя года.

Многие могут оспорить методы Флетчера, я соглашусь, такая методика действует не на всех. Одним необходим кнут и пряник, другим — только кнут, а кто-то его просто не приемлет. Всё зависит от человека. В данном конкретном случае Эндрю и Флетчер нашли друг друга.

Как и Дэмьен Шазелл нашёл таких гениальных актёров, выложившихся на все 100%. Раньше я никогда не сталкивался с творчеством Майлза Теллера и Дж. К. Симмонса. Теперь фильм с их участием обязательно привлечёт моё внимание, даже если режиссёром там будет сам Уве Болл.

Отрадно и то, что Майлз Теллер действительно играет на барабанах с 15 лет. Никаких дублёров и предательской работы оператора дабы скрыть лицо в ущерб общем плану. К слову, операторская работа достойна самой высокой похвалы.

«Одержимость» тот фильм, который однозначно стоит смотреть не зависимо от того любите ли вы музыку (джаз) или нет. Только не ждите от него нечто вроде «Август Раш», здесь всё жёстче, приземлённей, а сама музыка выступает скорее в роли инструмента, нежели музы.

Успехов Вам и хороших учителей!

«Человек — как кирпич: обжигаясь — твердеет» Дж. Бернард Шоу

Эндрю Ниман мечтает стать великим музыкантом. Для этого у него есть все необходимое: талант, пара барабанных палочек и дирижер лучшего оркестра в стране.

Главный герой на протяжении всего фильма будет следовать великой и прекрасной мечте — вписать свое место в историю джаза. Ради нее он абстрагируется от внешнего мира и будет доказывать всем, и в первую очередь себе, что он достойнее, чем о нем думают. Ведь великое рождается в муках, боли и крови. Сможет ли Эндрю закалить свою волю, не сломаться и достигнуть цели?

Подобные фильмы мотивируют зрителя, демонстрируя наглядно, что когда у человека есть мечта, никто и ничто не сможет его сломать.

Безумно порадовала и удивила актерская игра Майлза Теллера, который до этого представлялся мне лишь в амплуа комедийного актера. Здесь же в нем раскрылся и драматический потенциал. В этом фильме я верю каждому действию, каждому слову его персонажа. Потрясающая работа!

Теперь о Дж. К. Симмонсе, который в последние годы мало радует зрителя яркими ролями. Но здесь он блеснул по-настоящему. Сто процентное попадание в роль. Только такой наставник как персонаж Симмонса, мог сделать из Эндрю великого музыканта.

- Я что просил сыграть заново?
- Простите
- Я спросил почему ты бросил, а ты вместо ответа стал долбить на барабанах как дикая обезьяна

К слову, хочется отметить, что он уже играл преподавателя музыкальной группы, в одноименной, короткометражной работе Дэмьена Шазелла 2012 года, во многом благодаря его яркому образу, режиссер смог собрать нужное финансирование для полнометражного фильма.

Несколько слов об операторской работе. Она выше всяких похвал. В таком активном и энергичном фильме, подобрать нужный ракурс довольно сложно. Но оператор справился с этой задачей, используя замедление и крупные планы в тех местах, где это было необходимо.

Уверен, что данный фильм не оставит равнодушным никого, даже самых далеких от музыки людей. Однозначно фильм на все времена.

10 из 10

Это такое «Такси», но только про музыку? Ладно, проехали.

Эмпативным девушкам вроде меня следует запастись перекисью водорода. Предупреждать же надо!

Воздержусь от аналогий вроде: «нуу, сюжет такой… это ж уже было всё, в «Чёрном лебеде», например». Да было но имеет право появляться ещё сколько угодно раз. Дело, конечно, не в этом. Тема любви же тоже вечна.

О другом.

Чего не люблю в фильмах. Когда есть идея сделать «драйвово». Любой ценой. Порой в ущерб логике и мотивам поведения героев, проработанности образов, чему угодно. Проще говоря, всё остальное буквально притягивается за уши.

Ещё не люблю эмоциональные спекуляции. Когда чисто играют на музыкальных инструментах -да! А вот, когда на моих чувствах — уже меньше.

И ещё не люблю, когда сюжет предугадываем. И когда уже на третий раз думаешь: «ну, может, хоть тут я ошибаюсь». Но нет осечка, вернее попадание. Попал в аварию. Ждала. Наставник был даже чересчур дружелюбным с ним до первого пробного выступления в оркестре. Конечно, ждала, что после пряника последует кнут. Да и далее вообще все манипуляции дирижёра были какими-то предугадываемыми. И не было неожиданностью вот это вот: «ты думаешь, я дебил?». Простите, знала. Но я, типа, не умная такая. А просто хочу, чтоб сюжет был «умнее» меня, чтоб мне вообще не хотелось его анализировать.

Как у меня с «Трудностями перевода». Трудности. Особенный какой-то фильм. Даже не могу про него ничего написать, настолько он хорош.

Но если в целом, на самом деле неплохо. Как по нотам. И Эндрю понравился. Когда научился жёстко отвечать, порадовалась за него. Дирижёр — тоже отличный. Сексуально притягательный же образ на самом деле. А если что-то работает, значит оно уже талантливо сделано.

Послевкусие от просмотра, как после сказки почти какой-то, или экшена. Качественно. Увлекательно. Поединок ученика и учителя, окей.

Но действительно сильные фильмы после себя оставляют не только набор классных картинок, не ритм, играющий в голове, вкупе с некоторой встревоженностью, а чувство, что и внутри что-то пришло в движение, причём надолго, дней на несколько…

А я уже сейчас почти не помню, о каком фильме речь. Он почти не ставит ни единого вопроса. Кроме разве что: а стоит ли так упиваться ролью беспощадного деспотичного гуру, который знает, как надо воспитывать таланты?

Начну с того, что фильм полон джазовой музыки, звучаний различных инструментов. Даже если вы противники джаза, то, уверяю, не будет ни одного момента при просмотре фильма, который вам захочется перемотать. В целом, эта лента даёт большой приток сил, огромную мотивацию нам на совершение своих мечт. После просмотра, чувствуешь, что и Ты всё можешь, если захочешь, никто Тебе не указ! В данной картине снимались два невероятных актёра:

Джей Кей Симмонс потрясающе сыграл настоящего гения оркестра. Он полностью отдаёт себя в дело, ждёт это и от всех его главных учеников. Резкость слов, обращенных к ученикам, перфекционизм, эмоциональная жестокость дали тому самому Эндрю толчок к усовершенствованию своих навыков игры на ударной установке. Я считаю, таким и должен быть истинный учитель. Мягкость учителей приводит к бездарности их учеников. Дж. К. Симмонс заслужил этот «Оскар»…

… Но очень жаль, что Майлз Теллер толком не получил никакой награды за свою игру(разве что в фильме, играя на барабанах, хех). Персонаж Майлза — Эндрю имел цель стать великим, достичь совершенства в своём деле. Его глаза были полны смелости и стремительности на протяжении всего фильма, даже, когда он был чертовски зол на маэстро, на себя, на свои руки… Я к тому, что сам молодой, неопытный актёр проделал отличную работу, но не повезло с награждением. Что ж, талант есть, надеюсь увидеть его в других картинах.

Вообще, много фильмов существует, где люди «разбиваются в лепёшку», чтобы стать неповторимым танцором, великим певцом. Но из всех подобных фильмов именно «Одержимость» выделяется своей точностью, бешеной энергией, своей страстью и яростью. Абсолютно точно это и дало Эндрю стать культовым барабанщиком.

Определенно советую!

Практически каждый слышал «нет успеха без боли». К успеху все идут через боль и препятствия и трудности. Каждая настоящая история успеха, если её рассказать со всеми деталями и нюансами будет полна как и радости и наслаждения, так и будет переполнена болью, печалью, слезами и разочарованиями.

Хочешь стать высокопрофессиональным музыкантом? Для этого мало закончить районную музыкальную школу и поступить в училище. И даже обязательные условия идеально владеть инструментом, слухом и техникой, — далеко не самые важные условия. В этом фильме режиссёр показывает, что истинный музыкант прежде всего в музыке должен ощутить себя, своё тело, свою душу, свой дух, свои желания, цели и мотивации. И сделать это по учебнику никогда не удастся. У каждого из музыкантов своя дорога в этом пути, свои преподаватели, свои вызовы жизни и свои испытания. В этой картине мы можем увидеть один из возможных вариантов познать свой возможный максимум как музыкант.

Была и у меня музыкальная школа. При всём при том, что обучение давалось очень легко и домашние занятия были сведены к минимуму, а классная работа выполнялась очень быстро и движение в мастерстве вверх тоже происходило более чем легко, — это заняло 6 лет школы и ещё плюс два года опытов в различных оркестрах. Мне в какой-то момент это казалось пределом. Но когда я попал на youtube канал Boston College of Music, — сказать что я удивился уровню мастерства, — ничего не сказать.

Хочешь быть профессионалом? Чувствуй себя всегда начинающим и требуй от себя большего. Ищи всегда возможности и пути для роста своего. И в livejournal подписан на одного пилота, выходца из СНГ. На приёмной комиссии в США ему сделали серьёзное замечание, над которым нужно серьёзно работать «вы слишком самоуверенны в своём мастерстве пилота, необходимо существенно снизить уровень этой уверенности». Почему? Да всё потому же. Собственная неуверенность как мастера открывает новые возможности к бесконечному росту и шлифовке таланта.

Какое недоразумение, что не приобрёл данный фильм широкой известности в мировом прокате, хотя не раз был признан представителями кинопрессы одной из лучших лент 2014 года. Казалось бы, сколько фильмов снято на тему мотивации и достижения поставленных целей, но этот — поистине великолепен.

Сюжет выстраивается вокруг молодого барабанщика Эндрю Нилана (Майлз Теллер). Парень целеустремлён, талантлив и имеет мечту — играть в джазовом оркестре, быть одним из лучших в своём деле — быть виртуозом. Мечта, здесь, — неправильное слово, вернее сказать одержимость, он одержим этой целью, а такие люди зачастую готовы пожертвовать всем во имя её достижения: временем, семьёй, личной жизнью.

Как много в нашей жизни решает случай. Известный дирижёр джазового оркестра Торенс Флетчер, замечает талант Нилана и берёт его к себе в ученики. Этот персонаж, в исполнении Дж. К. Симмонса, заслуживает отдельного внимания. По натуре своей он деспот, тиран из той категории наставников, которых ты отчаянно ненавидишь, но благодаря которым ты добьёшься ошеломительных результатов. Как блистательно сыграна эта роль, Симмонс заслуженно получает за неё десяток наград, включая Оскар и Золотой Глобус.

Такой захватывающий и динамичный, оставляющий после себя целый спектр эмоций — этот фильм заставляет переживать, волноваться и не решаться выключить его до последней точки в титрах, а после — задуматься. Я ставлю данной киноленте 9 баллов за невероятную актёрскую игру, за великолепное музыкальное сопровождение, за те чувства, которые испытываешь на протяжении всего просмотра и за яркое послевкусие, которое он оставляет.

P.S. Оригинальное название фильма — «Whiplash», что в переводе с английского — «плеть, хлыст». Название дано в честь инструментальной джазовой пьесы, не раз звучавшей в фильме. В русской версии название поменяли и это тот редкий случай, когда это было сделано крайне грамотно. Одержимость — то слово, которое ёмко и как нельзя лучше характеризует этот фильм.

9 из 10