Рецензии

За «Отрочество» — фильм, снимавшийся двенадцать лет, на протяжении которых рос его главный герой Мейсон, а вместе с ним преображалось и менялось его окружение, говорят в основном потому, что фильм снимался двенадцать лет. На деле, говорить за него должны молодые американцы, уже ставшие студентами или перестающие ими быть. В этом фильме, при правильной оценке, они должны увидеть самих себя и предаться уютной ностальгии, а может и впасть в депрессию оттого, что время скоротечно, и что те двенадцать лет, которые отделяют шестилетнего мальчика от восемнадцатилетнего парня, можно ужать в три часа, а на самом деле в несколько минут осознания того факта, что ты уже стал взрослым.

Есть ряд людей, которые не увидят в фильме Ричарда Линклейтера новаторства. Создатели долгоиграющих сериалов, например, волей-неволей проделали линклейтеровский трюк, при этомне ставя перед собой такой цели. Подобно Мейсону, Сын Тони Сопрано Энтони Младший, за шесть сезонов на моих глазах из пухлого ученика начальных классов превратился сначала в сложного подростка, переживающего переходной возраст, а затем во взрослого парня, не знающего, что делать со своей жизнью. При этом все отмечают ту щепетильность и настойчивость, с которой Линклейтер подошел к созданию фильма. Режиссеру интересно течение времени и «Отрочество» не единственный показатель этого факта. Сняв в 1995 году «Перед рассветом», он продолжает возвращаться к истории Джесси и Селин каждые девять лет.

По большому счету, история Мейсона и его семьи не так важна — фон гораздо важнее. Правы будут те, кто напишет, что несмотря на несколько драматических моментов, история этого ребенка во многом заурядна. Да и сам Мейсон, не обладает сложным характером и особым видением окружающего его мира. Со временем он понимает, что осы не делаются из брызг воды, и чем старше он становится, тем большими сомнениями насчет своего будущего он грызется, но это не уникальность одного Мейсона — это уникальность любого подростка.

Линклейтеру удалось сделать важную вещь — он создал слепок десятилетия. Фильм лишен динамики, но он плавно течет, сосредотачиваясь на каждом моменте, который «сейчас и здесь». «Отрочество» во многом — это более реалистичный и менее драматичный «Форест Гамп», где герой, пусть и не становится участником эпохальных событий века, но наблюдает за ними со стороны. Да и не все события эпохальны — некоторые из них не выдержали проверки временем, но все же дороги в качестве воспоминаний.

Детский взгляд на войну в Ираке, выход новой книги про Гарри Поттера, выборы между Обамой и Маккейном, танцы под SouljaBoy, «Завтрак для чемпионов» Курта Воннегута и «Убить пересмешника» Харпер Ли, вместо саги «Сумерки» Стефани Майер, вечеринка под TheBlackKeys и первый алкоголь — все это, прочувствовал на себе каждый американский ребенок, взрослевший в начале двухтысячных. И в этом плане, для повзрослевших детей, «Отрочество» может стать важным фильм и через двадцать лет, когда они, уже взрослые, захотят вспомнить, как это было, и показать этот задокументированный и аккуратно оформленный период жизни своим детям.

К слову, в 1992 году Ларс фон Триер начал работать над проектом, под условным названием «Измерение», цель которого сделать игровое кино, каждый год, вплоть до 2024 года, снимая по две минуты. Об этом он говорил датскому киноведу Стигу Бьоркману, в 1995 году, когда тот брал одно из многих интервью для своей книги с режиссером. Так что, если режиссера не убьет очередной невроз, или депрессия, или если он уже не прекратил работу над проектом, то через девять лет, мы имеем все шансы увидеть новое, весьма специфическое «Отрочество».

8 из 10

«Отрочество» — почти трехчасовой фильм про взросление и становление простого мальчика из обычной американской семьи. В данном фильме прежде всего поражает масштаб съемок, которые проходили в течение 12 лет с одними и теми же актерами. Для многих этот факт вперемешку с ностальгией по нулевым сделал фильм шедевром.

Для меня же остается загадкой как фильм с таким простейшим сценарием удалось растянуть на почти три часа да еще покатать по многим премиям. Кроме 12-летнего труда тут нет ничего оригинального. На ум сразу пришли Толстой с Горьким и их описания детства, только у писателей смысл был не просто описать данный этап жизни, а показать как люди, события, личные переживания в детстве влияют на становление личности в будущем, а «Отрочество» более схож с документалистикой, ибо авторы не позволяют себе делать никаких выводов, ограничиваясь лишь натуралистичностью происходящего. Вспоминается очаровательнейшая документалка «Малыши» про 4х карапузов из разных стран, которые делают свои первые шаги в этом мире.

Картинка действительно показана правдоподобно. Мы начинаем примерно году в 2002 с Coldplay и проходим через 12 лет, вскользь касаясь каких-то событий в поп-культуре или же политике: тут и истерия по Сумеркам, и серия книг о юном волшебнике, Леди Гага, выборы Обамы в 2008 и т. д. Помнится, талантливый журналист Леонид Парфенов в своем документальном цикле «Намедни» сделал абсолютно то же самое, пронаблюдав историю России через как важные события, так и через вехи массовой культуры или даже появления бытовых вещей. Но «Отрочество» — все таки фильм художественный, но, к сожалению, ничего, кроме как натуралистичного внешнего преображения ребят он предложить ничего не может. Да, забавно пронаблюдать как у мальчугана меняется прическа, появляются прыщи, ломается голос (в русской озвучке голос просто сменили), но это просто интересно, ничего более. Вы также можете включить сериал Друзья и пронаблюдать как за 10 лет старели главные герои.

За почти три часа хронометража режиссер не показал почти ничего. Были какие-то отрывки, менялись мужики матери, друзья, место жительства, начальная школа сменилась на среднюю/старшую школу, но за 12 лет с парнем ничего не произошло. По крайней мере, никакие события, которые как-то бы повлияли на героя, не были показаны. По настроению «Отрочество» чуть эмоциональнее, чем те отрывки «Повести временных лет», что печатали в учебнике истории. Показали рутину, никакой кульминации. Я старше героя всего на год, но кроме плейлиста нас ничего не объединяет.

Похвальна идея 12-летнего наблюдения за актерами, но не более того.

5 из 10

Замечательная, даже гениальная, идея пришла в голову создателям этого фильма! Идея показать естественным образом, как взрослеют дети и стареют окружающие их взрослые. Прекрасная идея и не менее прекрасное её воплощение. Создатели фильма поставили перед собой нелегкую задачу: за 3 часа экранного времени показать нам, пожалуй, самый значимый и эмоциональный период в жизни человека,- его отрочество и юность. И с этой задачей они справились превосходно! Тщательно подбирая ключевые моменты повествования, нам, шаг за шагом, раскрывают в каждом новом эпизоде всю многогранность переживаний главного героя. И делают это настолько просто, честно и убедительно, что невозможно быть равнодушным. Вместе с главными героями я задавал себе вопросы и искал на них ответы, радовался и смеялся, грустил, боялся и смущался.

Прекрасный фильм, затрагивающий множество тем, говорящий о чем-то прямо, о чем-то только намекая. Я уверен, каждый здесь найдет что-то для себя или хотя бы просто вспомнит свое детство и отрочество.

Особенно хотелось отметить игру актеров, качество съемки и внимание к деталям. Всё на высоте. За это авторам отдельное большое спасибо!

Если меня кто-то спросит: «Как фильм?», скажу: «Умное, доброе, честное и просто хорошее кино, которое после просмотра отставляет пищу для ума и приятный осадок в душе. Кино, снятое душой и сердцем, которое помогает нам стать немножечко лучше. Кино, которого сегодня так не хватает!»

Как видно из описания, картина повествует о жизни обычного парня и истории его семьи. Ничего экстравагантного, неординарного, интригующего перед просмотром ждать не приходилось, да и не будет там таких вещей! Это просто фильм о том, что нам привычно, что нас окружает, с чем росли и сосуществовали мы с вами.

Кино вызывает такую ностальгию по детству, подростковым годам, наводит на некие размышления, даже порой заставляет грустить. Но это и делает его таким замечательным — 3 часа экранного времени прошли лично для меня очень быстро, потому что это был как бы возврат к моей собственной юности. Картина позволила «заглянуть» в жизнь и проблемы обычного американского ребенка-подростка-молодого человека, которые не чужды были и мне самой, проследить основные этапы взросления, увидеть родителей, друзей, перемены в них и в отношениях с ними.

Конечно, фильм снят с точки зрения типичного американца, очень большой акцент сделан на их культуру, но и нам она не чужда (знаменитая «лихорадка» Гарри Поттера и Сумерек, например). Много раз ловила себя на мысли о том, что и со мной подобное случалось, пыталась сравнить, воскресить в памяти, как же это было.

Режиссерская и актерская работа очень хороши. Если говорить о задействованных ресурсах, то 12 лет — достаточно долго! Вызывает восхищение терпение, кропотливость создателей и их способность не потерять интереса к проекту и довести его до логического завершения, это уже многого стоит. Задумка прекрасная; многие говорят, что это ничего не значит: каждый мог «тупо заснять годы жизни человека», но, тем не менее, никто этого не сделал! А это уже новаторство и какое-никакое внесение разнообразия в кинематограф.

В целом фильм стоит того, чтобы его посмотреть. Особенно он понравится ребятам «поколения 90-х» и их родителям, тем, кто жил и рос в этом времени, тем, кто трепетно относится к воспоминаниям о своем детстве и нежно хранит их в своем сердце. Для нас!

9 из 10

Первое, что бросится в глаза — это то, что фильм, по сути, снимали 12 лет. Это уникальный эксперимент, на который нам дают посмотреть.

История вертится вокруг мальчика и его семьи, показывают как меняется мир и тенденции вокруг. За этим наблюдать интересно.

Мне понравилось, что в фильме нет банальностей вроде «первых шагов», первой школы, первого поцелуя… Потому что мы все это видели много раз. Несмотря на это, нас ведут по психологической линии фильма. И не беда, если мы что-то упустили из жизни главного героя, потому что это не так уж важно. Важно то, как он будет меняться, как будет влиять на него окружение.

Картина дает ощущение «жизни», благодаря тому, что актеры остаются прежними и мы видим как они преображаются. Если бы это снял кто-то другой, скажем, не за 12 лет, а за четыре месяца, эффект был бы не тот.

Остается только сказать «спасибо» Ричарду Линклейтеру, за этот удивительный проект.

«Отрочество» снималось Ричардом Линклейтером, ни много ни мало, целых двенадцать долгих лет. Это огромный период времени, за который человек может поменять десяток работ, несколько раз переехать, жениться и развестись, завести детей, посадить и вырастить дерево. За это время человек меняется внешне и внутренне. Просто подумайте, что можно снять за двенадцать лет? — Правильно — жизнь.

«Boyhood» — на первый взгляд, обычная, ничем не примечательная история жизни Мейсона Эванса и его семьи. Разведённые родители, сестра — обычное явление в нашем мире. Кажется, что в этом сюжете нет ничего удивительного — они просто живут. Мама меняет мужей и работает, папа продолжает искать себя в жизни, дети учатся в школе, взрослеют.

Фильм настолько искренний, простой и честный, что, кажется, нам показывают семейный альбом с фотографиями за 12 лет или видео из семейного архива.

Решение режиссёра снимать картину в реальном времени и придает реалистичность выдуманной судьбе героев. Плюнув на огромные риски (а вдруг что-то произойдёт с кем-то из актёров или самим режиссёром?), Ричард Линклейтер в 2002 году начал снимать «Boyhood» с одними и теми же актёрами. Нельзя не отметить актёров, которые с терпением и самоотдачей играли эти роли на протяжении 12 лет. Более того, сценарий фильма каждый год дописывался, продолжая историю жизни Мейсона и его семьи. Именно эта, для любого вменяемого кинематографиста безумная, концепция и делает происходящее на экране таким настоящим.

Думаю, главная задача этого фильма — вернуть зрителя в собственное детство, вспомнить его, на мгновение улыбнуться или загрустить и сказать про себя: «Это же моя жизнь…»

Вот и я в этом году заканчиваю школу, мне, как и герою фильма, исполняется 18 лет, и я задумываюсь о своём будущем. Смотря «Отрочество», мне вспомнилось всё то, что было со мной с первого класса и по сегодняшний день. Всё так и есть: переживания, эмоции, чувства, что показаны в фильме, были и со мной за эти годы. «Отрочество» — это не только жизнь Мейсона, это и моя жизнь, и любого из нас. Это кино правдиво, оно открывает наши глаза на происходящее с нами за этот период времени.

«Отрочество» — одна из самых пронзительных кинокартин 2014 года, которая, с большой долей вероятности, вообще не появится на больших экранах в России. Сейчас фильм можно легально или нет посмотреть только в Интернете. Единственная возможность появления ленты Ричарда Линклейтера в кинотеатрах России — «оскаровский» ажиотаж. Если «Boyhood» все же получит главного «Оскара» в категории «Лучший фильм», можно будет рассчитывать на малый прокат в избранных кинотеатрах. Но для такого фильма подобное снисхождение просто унизительно.

8,5 из 10

О фильме «Отрочество» было много разговоров еще до его появления на экранах и фестивалях, режиссер снимал эту работу около 11 лет, все же нестандартно для современного кинематографа с его темпами, сроками, сагами, которые скорее длятся годами, а снимаются за месяцы. Поэтому работа вызывала интерес и у публики, и у профессионалов. И как только попала на кинофестивали, то сразу стала получать положительные отзывы и награды. У фильма уже есть Серебряный Медведь за лучшую режиссерскую работу, и голливудская награда — Золотой глобус за лучший фильм в категории «драма», а сейчас еще и несколько номинаций на Оскар, в том числе и за лучший фильм. Все это не могло оставить меня в стороне от этой киноработы.

И вот я посмотрела…

К сожалению, картина меня не воодушевила, оставила абсолютно равнодушной, никакого открытия не произошло. Фильм довольно прост и мил, история рассказывает взросление мальчика, развитие его взаимоотношений с родителями и друзьями на протяжении 11 лет, вот и все, что можно сказать о фильме. Никакого драматизма, никаких проблем картина не поднимает. У меня в конце накопилось куча вопросов к режиссеру — например, а почему именно эта история, именно этого мальчика, а не соседа, чем он так уникален? А вроде, как и ничем, даже, скорее всего, именно поэтому этот паренек и выбран героем картины, такой обычный, как каждый из нас, в его истории каждый может найти отражение себя. Видимо такая задумка была у авторов данной работы. Что же, мило. Мило — это, пожалуй, основная характеристика от меня кинокартине. Паренек милый, снято мило, история милая. Актерские работы довольно интересны, мне понравилась работа Эллара Колтрейна и Итана Хоука. Но Патрисия Аркетт, увы, меня не потрясла своей игрой, поэтому ее номинации в сравнении с другими актрисами этого года вызывает удивление и непонимание у меня. Эмма Стоун, Мэрил Стрип, да даже так нелюбимая мной Кира Найтли в «Игре в имитацию» гораздо убедительней в этом году. Но как говорится, о вкусах не спорят, а критерии оценки у всех видимо различны.

Как вывод — слишком переоцененный фильм. Фильм не плох, но и я бы не отнесла его к той категории фильмов, которая поставит его в ряд с классикой кинематографа. Видимо изюминка работы как раз в методике съемки, жаль, что только это.

7 из 10

За идею, за актерское мастерство главного героя

Помните, как в «Острове» (не в том, который Лунгина, а в том, в котором бегает очаровательная Скарлетт Йоханссон) героям вживляли ненастоящие воспоминания об их жизни? Просмотр «Отрочества» создаёт похожий эффект: будто тебе в голову подселили новые личные воспоминания о Мейсоне — мальчишке, которого ты знал с самого детства. Меланхолике со склонностью к философствованиям и любовью к искусству фотографии. Ребёнке из среднестатистической семьи со среднестатистическими проблемами.

Английское слово «boyhood» как-то сочнее и точнее передает тот период, о котором снят фильм. Это и детство, и отрочество поэтапно и уж точно это «мальчишество». Это история о мальчике и юноше и его вполне узнаваемом взрослении. Гиперреализм в действии, невыразимо очаровательный в своей пугающей правдоподобности.

С точки зрения режиссерского эксперимента — фильм Ричарда Линклейтера уникален и поразителен. Никаких вам уверток в стиле титров симпатичным шрифтом:«прошло два года», никакого грима и нарочито изменившейся прически, лишь бы стало убедительно. И уж точно никому неизвестный ребёнок -начинающий актер- не превращается, скажем, в Бреда Питта. Ничего такого. Только терпение. Фантастическое и достойное оваций стоя терпение.

Этот прием — настоящее взросление Мейсона в кадре- позволил режиссеру добиться совершенно нового уровня эмпатии. Трудно ассоциировать себя с героем привычным образом, сливаясь с персонажем. Он слишком выпуклый и реальный. Кажется, вот, залезешь в адресную книгу, а там телефон Мейсона. Надо бы позвонить, узнать, как он там: мы не виделись с тех пор, как он поступил в колледж. Весь фильм — похож на воспоминания о таких встречах с Мейсоном в разные периоды его взросления. Ты приходишь всегда как раз вовремя, чтобы застать его важные перемены. Он все такой же и чуть-чуть изменившийся одновременно. Он взрослеет, ищет себя. И он тебе не безразличен.

«Booyhood» берет своей простотой. Обычные люди, известные проблемы: все то, чем полнится жизнь и что, на самом деле, так трудно перенести на экран. Этот фильм о лучшем периоде в жизни. О том времени, когда можно бесстрашно искать себя. О том времени, когда страшно быть собой. О моментах, которыми полнятся наше прошлое: ведь мы не помним всего. Только фрагменты. Самое важное или отчего-то запавшее в душу; то, что чаще всего обдумывалось годами — заламинированные воспоминания.

В фильме есть одна сцена: мать Мейсона — в блистательном исполнении Патриции Аркетт — сокрушается о своей пролетевшей жизни. Свадьба, дети, развод, неудачный выбор партнёров, работа, а что впереди? Похороны? «Я просто думала, что будет что-то ещё», — в слезах сокрушается героиня. Так вот «Boyhood» — это история о том, что всегда есть «что-то еще». Каждая жизнь нелепа и скучна в виде сухих биографических фактов, подходящих разве что для некролога. Вся прелесть в моментах. Из них состоит жизнь. И из них соткан этот потрясающий фильм Ричарда Линклейтера.

8 из 10

«Отрочество» — это история взросления простого американского паренька Мейсона. Первый развод матери, школа, друзья, вредная старшая сестра, воскресные встречи с отцом, новый отчим, приёмные брат и сестра, унижения в школе, второй развод матери, первая любовь и так далее вплоть до выпускного и поступления в колледж.

Если вдруг кто-то не знает, вводная информация по фильму «Отрочество» выглядит так: режиссёр и сценарист Ричард Линклейтер снимал этот фильм на протяжении 12 лет, хотя съёмочных дней было всего 45. Этим ходом он добился того, что четверо основных актёров взрослеют и стареют вместе со своими персонажами, без помощи грима или замены актёрского состава. По слухам, Линклейтер даже подстраховался на случай собственной смерти: при этой оказии фильм бы доснял Итан Хоук — исполнитель роли отца Мейсона. По сути «Отрочество» — это уникальный киноэксперимент, который своей задумкой производит впечатление. Довольно необычные ощущения испытываешь, когда смотришь на экран и понимаешь что семилетний и восемнадцатилетний Мейсон — это всё тот же Эллар Колтрейн.

Однако для того, чтобы стать по-настоящему сильным фильмом и запомнится на века, на мой личный взгляд, мало чтобы создатели подошли к процессу съёмки столь экстравагантным способом, надо ещё чтобы сюжет не провисал и содержал хоть какой-то нерв, хоть что-то сверх мерного течения жизни обыкновенного, американского подростка с его жизненными радостями и невзгодами. Этого мне в фильме «Отрочество» не хватило, причём весьма ощутимо. Давайте забудем о том, сколько и как этот фильм снимался и оценим сюжет. Сразу окажется, что ничего особенного здесь нет, и что не было никакой острой необходимости городить аж три часа хронометража.

Вообще я посмотрел этот фильм ещё до объявления номинантов не премию «Оскар» и попадания его в категорию «Лучший сценарий» я никак не ожидал. Мне кажется, сценарий — как раз самое слабое место фильма. И этому есть объяснение: сложно написать внятный сюжет, не зная точно, что станет со страной и миром через 5 или 10 лет, не говоря уж о физическом и моральном состоянии каждого из четверых «сквозных» актёров (кстати, Линклейтера чуть не подвела его собственная дочь, которая вдруг потеряла к проекту интерес, но в итоге после уговоров согласилась его закончить) Думаю, что я не сильно ошибусь, что у Линклейтера вообще изначально не было сценария на руках, и он его дописывал перед каждым из 45-и съёмочных дней. Ну и что в итоге могло получиться? Только вот такая экзистенциональная лента, как «Отрочество», главной мыслью которой является банальное «жизнь — это миг между прошлым и будущим».

Одним словом, я не считаю, что «Отрочество» — это веха в кинематографе и произведение искусства. Тем удивительней для меня кажется признание фильма в качестве одного из главных фаворитов на «Оскар». Режиссура — да, может быть. Итан Хоук и Патриция Аркетт? Ну с натяжкой, хотя особых претензий к ним нет, сыграли они хорошо, крепко. А вот сценарий и собственно «Лучший фильм» — очень странно, очень.

Подытожим: «Отрочество» — хороший, добротный, как это принято сейчас говорить, инди-фильм, безусловно, интересный кинематографический эксперимент и просто весьма приятное и завораживающее зрелище. Я советую посмотреть его в любом случае, даже если вам плевать на россыпь американских наград, которую лично я бы этому фильму не дал.

8 из 10

Зачастую фильмы, бравирующие каким-нибудь сверхусилием в создании, оказываются плачевно посредственны с художественной стороны. Ну не бывает так, чтобы задумка 15-летней давности осталась свежей. Вернее, бывает, но тогда это должно быть не просто повествование, а что-нибудь вечное, глубокое.

Действительно, любопытно наблюдать, как взрослеет мальчик и его семья, но это, пожалуй, единственное удовольствие от 3 часовой ленты. Никакой остроты, смысла или подтекста мы не увидим. Унылое, методичное переливание из пустого в порожнее. У матери сменяются хахали, но все они — сплошь пьяницы и идиоты. Впору американским патриотам затребовать запрета на фильм:)

Актеры? Ха! Представляю разочарование режиссера, когда милый мальчик вырос в долговязого флегматика, на лице которого живы только брови. А его «сестра» — превратилась волоокую девицу без каких-либо намеков на актерский талант. Смотреть страшно.

Но зато типичная американ стори, ещё одна вариация прошлогодней «Небраски», традиционно может и сорвать один из 6 Оскаров, на которые номинирована. Тут ведь главное что? Сверхусилие в верном направлении. А результат, судя по всему, вторичен.

5 из 10