Рецензии

После «Королевства полной луны»,которое мне тоже понравилось,«Гранд Будапешт» порадовал меня еще сильнее. У Андерсона получился просто потрясающий фильм!

Действие происходит не только в вымышленной стране, а, как кажется, в вымышленном мире, очень интересном и притягательном. Грим героев, великолепные декорации, отличная операторская работа и музыка — все это очень хорошо помогает созданию образа этой вымышленной страны Зубровки.

Герои — одна из самых сильных сторон этого фильма. Крайне интересных персонажей здесь очень много, и все они бесподобно сыграны звездами кино. А если выделять актерскую работу кого-то отдельно, то это, конечно, Рэйф Файнс, который блистательно сыграл таинственного мсье Густава. Еще очень понравилась парочка злодеев в исполнении Эдриена Броуди и Уиллема Дефо.

Режиссерская работа на высоте. Сценарий очень необычен и непредсказуем. Понравилось все.

Уэс Андерсон снял отличное кино, один из лучших фильмов года, который обязательно должен получить несколько «Оскаров».

9,5 из 10

Этот фильм вряд ли оставит кого-либо равнодушным, ибо столь грубый, порой, переходящий грань, юмор не может не впечатлять то ли в хорошую сторону, то ли в плохую. Лично мне, как зрителю, отдающему предпочтение разношерстным кинолентам от боевиков до мелодрам, понравилась эта экранизация. Улыбка редко сползала с моего лица на протяжении просмотра фильма. Есть в нем что-то чарующее, заставляющее если не надрывать живот от смеха, то хотя бы продлить это легкое волшебное настроение той эпохи на целый день. А то и больше.

Кино наполнено сатирой, глядя на которую хочется удивленно поднять бровь и воскликнуть: «Да ну, такого не бывает!»

Однако мы все прекрасно представляем, что ситуации, показанные в фильме, вполне могут быть реальны, сколь абсурдным это не звучало бы.

Невероятная выдержка консьержа заставляет удивляться и восхищаться, ибо ты порой так и думаешь: «Господи, как можно-то так равнодушно реагировать? Я бы уже взорвался!»

Его младший посыльный — Зеро — заставляет благосклонно смотреть на персонажа, с неким умилением и жалостью, ибо он только-только учится, а тут такая афера! И куда же Отель «Гранд Будапешт» без него?

Актеры подобраны идеально, лица не примелькавшиеся, а как-то других и представлять не хочется на их месте, к тому же игра выполнена хорошо.

Сюжет оригинален, прост в понимании и наполнен анекдотическими моментами, что не может не радовать глаз. Элемент неожиданности берет верх и при некоторых убийствах зритель не может разобрать: «Он(а) же мне так нравится(лась), как можно было так поступить? Только не это!» И зубы скрипят скорей узнать: чем же закончится?

Музыка заставляет полностью погрузиться в ту атмосферу, а калейдоскоп приключений не даст заскучать. В итоге режиссер отлично постарался и не зря участвует в одиннадцати номинациях. Браво!

10 из 10

Заядлый искатель цветовых гамм и фонов Уэс Андерсон, который уже почти двадцать лет тянет за собою повозку с отреченными и забытыми персонажами, случайно наткнулся на светлую полосу тридцатых годов, и отследил, где она может заканчиваться. Как оказалось, конечная точка опиралась на фешенебельный дворцовый курорт, некогда славившийся своим великолепием и утонченной непоколебимостью. Пожалуй, это одно из тех мест, где могло собраться все аллегорическое общество скупердяев и прохиндеев, которые утопали в одежках от кутюр и не беспокоились за свой финансовый стан. Покой таких постояльцев оберегал персонал данного отеля в лице управляющего, выполняя все капризы гостей курорта. Андерсону привиделось, что тот рекреационный памятник архитектуры можно будет поднять с низов. Режиссер решил воссоздать некий мюзикл положений, в котором будет помещено по частице характера образов его прошедших работ и будут запрятаны амулеты новых лиц, которые лишь в первый раз попробуют себя в роли андерсоновских авантюристов.. . Осталось только стукнуть по звонку.. . и вымышленный отель сразу оживет.. .

Мсье Густав (Рэйф Файнс) — ответственный управляющий отеля «Гранд Будапешт», расположенном на горных высотах в вымышленной местности Зубровка. Густаву обращались всегда по самому важному, отчего он никак не мог отказаться. Однажды к нему в помощники в качестве коридорного набился шустрый Зеро (Тони Револори), с которым они, вскоре, попадают в фонтан аристократических игр и измен, связанных с пожилой богачкой мадам Д. (Тильда Суинтон) и ее сыном Дмитрием (Эдриан Броуди), который яро презирает отельного ухажера своей матушки мсье Густава и жаждет его смерти. Позже сообщается о похищении картины «Мальчик с яблоком», цены которой не сыскать, и все подозрения падают на очаровательного управляющего отелем, который старается сберечь свою репутацию.

Если говорить вкратце, то пока что никаких режиссерских неудовлетворительных проколов в карьере Уэса Андерсона не наблюдается, меняется лишь обложка, которой он укрывает свои драгоценные работы. По этой обложке можно судить не только о ритмике и звучании фильма, но и его сюжетной насыщенности. В каждой своей картине, Андерсон молвит о любви на фоне личностных и общественных перипетий, где виноватыми оказываются все, на кого бы не указали пальцем. Именно такой амурный настрой играет основную мелодию в трагикомичных проектах данного постановщика. Без нее он будто бы создает не совершенство, а лишь его подобие, лишь то, что стыдно показать даже в рекламе. И это не значит, что романтика в его картинах зашкаливает до сексуального предела, плавно переходящего в эротический ажиотаж.. . Уэсу даже стыдно самому говорить об эротике, какой она есть, хоть он и частенько упоминает о ней в комическом подтексте. На самом деле, вся наполненность обложки его фильмов сверкает только лишь по тому, как меняется вкус к действиям, к моторике изображаемого, к людям, замаскированных под добряков и иродов.. . Из под этих всех этих качеств выплывает на поверхность огромный кит «Отель „Гранд Будапешт“», бросающий во все стороны волны иронии и бурлеска.

Настолько переменчивыми в своих намерениях и пробах, в попытках не терять своего ленивого мужества герои Рэйфа Файнса еще не были. Все колкости и самые пестрые отметины его персонажа были прочувствованы прыткой манерой британского актера превращаться в самое унизительное и мерзкое, что вообще существует. Теперешний же французский акцент его образов был пропитан ранее не виданной в Рэйфе энергией боязни и страха всего, чтобы было выше его ростом, но исступлением бодрости и силы перед тем, что даже не заслуживало находиться с ним в любом помещении.. . даже в лифте. Словно бы Файнс шутит над собой, издевается над зрителем, но делает это настолько профессионально, что не догадываешься, верить ли его персонажу или начинать его осуждать. Хочется лишь сказать, такого уровня божественной смехотворности и похмельной откровенности еще не достиг этот актер за всю свою карьеру, и, пожалуй, его роль можно назвать одной из лучших среди остальных артистов за 2014 год!

Настолько же нелепо, но крайне мастерски, выглядел герой Эдриена Броуди, которого припоминаешь как актера серьезных драматических картин. Теперь же, он задевает за живое и бьет по лицу всех, кто сомневался в его таланте, кто не верил в то, что его амплуа может еще перемениться. Броуди — второе легкое новой картины Уэса Андерсона.

Магией опытного превосходства порадовал и тюремный персонаж Харви Кейтеля, которому изредка удается заползать в такие аттракционы происшествий, которые представлял собой данный фильм.

Из более понравившегося хотелось выделить характеры Эдварда Нортона, выступившего гениальным образом из-за своей привычки пронюхивать и проникать во все потаенности своих героев, и Уиллема Дефо, еще никогда не выказывая себя таким «кровожадным ненасытным медведем».

Излишняя маневренность и увертюры погони не мешают фильмам Андерсона нравиться публике, которой сейчас созерцает что-то, за чем можно угнаться, искать, подозревать и обвинять — не только детектив или боевик, но некоторые ключевые особенности этих жанров могут преобладать. Андерсон еще с «Бутылочной ракеты» пытается завлечь зрителя чем-то угрожающе зверским и бросающимся в бега, но у него это получается не таким смотрибельным, как у последователей данных форм. В «Отеле „Гранд Будапешт“», режиссер, можно сказать, изливает душу перед всеми теми, кто любит перестрелки, похищения, убийства, драки, матерный экстаз, и почти что угождает им, не надеясь на благодетельный результат. Но переживать так не пришлось, весь из всей этой драйвовой фольклорной кутерьмы выпирает лишь самое дорогое сердцу Уэса — любовь, умиление, смертельные повороты, музыка.. . Все это живет в этих зубровских разборках, которые не дают сосредоточиться на временных рамках сюжета — то ли это военные баталии, то ли предвоенный конфликт.. . Но все это оказывается не столь важным, когда ты поистине наблюдаешь не за ружьем или шпагой, а за эмоциями образов, которые воюют друг против друга с тем и другим.. .

С какой лестной ухмылкой мсье Густав перед отельным персонал утром? Что чувствует Зеро, когда смотрит в глаза своей возлюбленной Агате? Что ощущает старушка Д., которой пора заботиться о завещании? Что думает писатель, который решил описать все происходящее об отеле «Гранд Будапешт» в своей книге, которою он умышленно посетил всем живописным приключениям по заснеженным спускам, большим залам, вагонам поездов и будуарам, где был оставлен след того или иного героя?

По эмоциональному накалу, фильм Андерсона выигрывает как нельзя лучше, но по привычным ему авторским колонтитулам он значительно ослаб, правда не так плачевно. Просто вдохнул в себя новый аромат современности, которой преподнес свой искрометный огневой мюзикл с заводными каламбурными нотками.. .

Раздастся хохот звонкой балалайки.. . В Зубровке, что гуляла в панталонах!

10 из 10

Фильм Уэса Андерсона на любителя и ценителя парадоксального и неординарного кино. И, к моему несказанному удивлению, я, не являясь поклонницей режиссера, вступила в ряды его фанов, посмотрев эту чудесную ленту. Причем первая треть фильма далась с большим трудом, потому что погружение в фантасмагорический, даже иллюзорный мир, созданный Андерсоном, произошло не сразу. Зато потом появилось и понимание, и сочувствие и сопереживание.

История удивительного человека, мсье Густава, и его протеже, коридорного Зеро, наложенная на эпоху насилия, которое поднимает голову по всему миру, становится настоящим реквиемом гуманисту, не побоявшемуся отстаивать свои взгляды даже под дулами автоматов.

История окрашена чёрным юмором, иногда гиперболизирована, почти абсурдна, но узнаваема и понятна. Поражает продуманность каждого кадра, филиграннейшая работа костюмеров, художников, оператора. Смотреть эту ленту с эстетической точки зрения — величайшее наслаждение. Каждая актерская работа — шедевр в миниатюре, звезд умопомрачительное количество. Понятно, что при бюджете в 23 миллиона на фантастические гонорары они рассчитывать не могли, значит, привлекло нечто другое: сюжет и имя режиссера.

Отличный дуэт Рейфа Фанса и Тони Револори вызывает и смех, и слёзы, и серьезные раздумья о жизни. Жизнелюбие, верность, честность героев противостоят безнравственности мира, погружающегося в эпоху фашизма. И доброта главного героя, столько раз выручавшая его из трудных ситуаций, оказывается бессильна победить то, что в основе своей бесчеловечно. Не знаю, может, и не слишком необходимо было брать на трехминутную роль Тильду Суинтон, а на десятисекундные эпизоды Мюррея, Шварцмана, Сейду и других, но ленту они точно не испортили. Шикарно, балансируя между гротеском и балаганом, сыграли свои роли Эдриан Броуди и Уилем Дэфо. Запомнился и Джефф Голдблюм в роли душеприказчика Ковача. От души повеселилась, увидев горячо мной любимого со времени «Пианино» Харви Кейтеля в роли уголовника.

Фильм изящный, стильный, уже получивший много наград и номинированный на всё, на что только возможно. Надеюсь, что Уэс Андерсон и его творение не будут обойдены и призами, и зрительским вниманием. Бесспорно, они этого достойны.

Фильм-феерия! Вот оно, искусство!

Сюжет, манера подачи захватывают с первых минут. А как это всё выстроено на экране! Там же виртуозно используют колористику. А приём использования различных соотношений сторон? Интересно, это находка самого режиссёра? Как и положено искусству, находится творец, выходящий за рамки привычного. Декорации, оформление — это всё выше всяких похвал. Каждая вещь на своём месте, всё продумано до мельчайших деталей. Каждое движение, жест, положение выверены до идеальной гармонии. Нет ничего лишнего, сцены как мини-шедевры.

Лихо закрученный и динамичный сюжет с сопутствующим ему прекрасным музыкальным сопровождением раскрывает историю взаимоотношений управляющего отелем и подопечного ему коридорного. Характеры героев, как и всё в этом фильме, выверены до мельчайших мелочей, а звёздный актёрский состав блестяще справляется с поставленными задачами. Даже второстепенные роли вышли яркими и запоминающимися. Это и престарелая, одинокая графиня в исполнении прекрасной Тильды Суинтон, и её сын — типичный злодей с пронзительным взглядом — в исполнении Эдриана Броуди, и Агата, преданная, отважная невеста, которую играет Сирша Ронан, и живущий прошлым м-р Мустава Ф. Мюррэй Абрахама. Невозможно упомянуть всех актёров — каждый из них блестяще справился с отведенной ему ролью. Тони Револори великолепно исполняет роль Зиро — индийского эмигранта, чистого, преданного и отважного. Но настоящей звездой всего действа становится Рэйф Файнс, который исполняет незабвенного мсье Густава. Эксцентричный, добродушный, тщеславный и, наверное, опоздавший родиться в своём времени:

«Слабые проблекси человечности ещё встречаются на этой варварской бойне, которая некогда была известна как цивилизация. Он был одним из таких».

Кино, с присущим ему бурлеском, затрагивает глубокие темы об одиночестве, преданности, пожирании одной эпохи, культуры другой. В нём также много остроумных диалогов и хорошего юмора. Всё это создаёт прекрасное картину, от которой невозможно оторваться.

Этот фильм похож на то самое пирожное от Менделя, он нарочито безупречен, имеет великолепное обрамление, но в то же время под слоями нежнейшего теста и воздушного крема таится вполне себе жесткий стержень — закат эпохи, символом которой и является отель «Гранд Будапешт».

Каждый ингредиент достоин восхищения — и любимые цвета Андерсона (напоминающие коробку французских macaron), и внимание к мелочам вплоть до последней пуговички, и чудесный саундтрек Александра Депла, и операторская работа, настолько мастерская, что при всём калейдоскопе сцен и декораций не возникает ощущения сумбурности, и, конечно, великолепный актерский состав (тут и говорить нечего, просто посмотрите список актёров). Мсье Густав в исполнении Рэйфа Файнса выше всяких похвал: безупречный, слегка надменный, хитроумный и утонченный консьерж — такой же знаковый образ уходящей эпохи, как и сам отель.

При всей кукольности картины, при всём её бутафорском фарсе, удовольствие от просмотра самое что ни на есть настоящее. Must see.

9 из 10

Высоко в горах, вдали от больших городов, в несуществующей республике Зубровке расположился отель «Гранд Будапешт». До войны он был настоящей достопримечательностью, но главным его козырем были не роскошные интерьеры, не турецкие бани и не изысканная кухня, а управляющий месье Густав (Файнс), безмерно преданный своему делу, которого одинаково уважали и работники, и клиенты отеля. Особым расположением месье Густав пользовался у пожилых дам, которые имели обыкновение время от времени умирать и оставлять ему в наследство различные ценности.

Вот и мадам Дегофф-унд-Таксис (Суинтон), отправившись в мир иной, завещала месье Густаву бесценную картину — «Мальчика с яблоком» кисти знаменитого художника эпохи Возрождения Йоханнеса ван Хойтля. Но наследники богатой мадам и, прежде всего, её сын Дмитрий (Броуди), не намерены мириться с таким положением дел и начинают чинить Густаву всевозможные козни. Ему приходится пуститься в бега вместе со своим верным слугой, коридорным Зеро Мустафой (Револори), в то время как мир постепенно погружается в пучину мировой войны…

Ну и поскольку фильм снят по мотивам произведений Стефана Цвейга, здесь присутствует несколько уровней сюжета, вложенных друг в друга, наподобие матрёшек. Основная часть картины представляет собой воспоминания пожилого Мустафы (Абрахам), которые он спустя много лет пересказывает безымянному писателю (Лоу). Тот, в свою очередь, пишет об этом книгу, которую уже в наши дни, прямо у могилы писателя, читает молодая девушка.

Мне никогда не нравились фильмы Уэса Андерсона, главным образом, из-за того, что в них очень упрощённо и неестественно изображались отношения между людьми, будь то между родителями и детьми, влюблёнными или бывшими супругами. Постепенно я перенёс это негативное отношение и на стиль Андерсона в целом, и уже был готов подписаться под словами некоторых критиков, которые писали, что Андерсон создаёт мертворождённые, безжизненные миры, что его декорации напоминают убранство кукольного домика, что его стремление к симметричности композиции переросло в настоящую манию, а с актёрами он обращается, как с марионетками.

Но вот вышел очередной фильм Андерсона — «Отель «Гранд Будапешт»», в котором этот кукольный стиль, достиг, по всей видимости, своей высшей точки. Каждый кадр выверен до мелочей и безупречно симметричен, каждый предмет лежит на своём строго определённом месте, актёры двигаются и произносят свои реплики как по часам. Казалось бы, этот фильм должен был вызвать у меня полное отторжение, но на деле случилось нечто совершенно противоположное — он привёл меня в восторг.

Что же произошло? Просто на этот раз Андерсон, слава Богу, ни в один момент не пытается быть серьёзным. Фильм представляет собой чистый гротеск, выдержанный в едином стиле и ритме. Как оказалось, когда Андерсон не высказывается о проблемах отцов и детей или одиноких подростков, а просто развлекает зрителя, его стиль мне очень даже нравится.

Ральф Файнс вначале показался мне странным выбором на главную роль — до этого он никогда не играл у Андерсона, в отличие от подавляющего большинства других актёров, занятых в фильме, и вообще как будто бы актёр совсем другого профиля. Но в результате Файнс сыграл здесь едва ли не лучшую свою роль. Его утончённый, изысканный консьерж с безупречными манерами, о которых он не забывает даже в тюрьме, — настоящий шедевр.

В фильме, как это часто бывает у Андерсона, занято множество других известных актёров, которые играют совсем небольшие, но запоминающиеся, а главное — неожиданные для себя роли. Тильда Суинтон перевоплотилась в 84-летнюю старуху, Эдриен Броуди из «Пианиста» сыграл злодея, Харви Кейтель — лысого уголовника, очень похожего на Доцента из «Джентльменов удачи», а старина Джефф Голдблюм из «Мухи» и «Парка юрского периода» — очень импозантного адвоката. Все роли очень яркие, и вообще в этом фильме, несмотря на внешний блеск и безупречную форму, актёрская игра стоит далеко не на последнем месте.

И дебютант Тони Револори, у которого здесь на самом деле почти что главная роль, хотя в титрах он и указан семнадцатым, нисколько не затерялся на фоне звёзд и сыграл очень здорово.

Прибавим к этому шикарный саундтрек Александра Депла, который во многом определяет авантюрное, энергичное настроение фильма, и отличный юмор. Чего только стоит фраза Густава «Спасибо тебе, милый добрый человек!», сказанная им во время побега!.. Работа художников, гримёров, декораторов и всех тех, кто отвечал за внешнюю составляющую фильма, выше всяких похвал — тут даже не о чем говорить.

Куда двинется Андерсон после «Отеля «Гранд Будапешт»», будет ли он и дальше совершенствовать свой и без того доведённый до совершенства стиль или попробует нечто совершенно иное — вопрос чрезвычайно интересный. Как бы то ни было, теперь я знаю, что мучался со всеми его фильмами, начиная ещё с «Академии Рашмор», не напрасно — просмотр «Гранд Будапешта» однозначно стоил того.

9 из 10

Начну свою рецензию с громким и прямолинейным заявлением, фильм великолепный! Отель «Гранд Будапешт» это таки мини шедевр, сочетающий в себе противоположные субстанции: грусть и веселье, дружбу и вражду, трагедию и комедию. Но обо всем по порядку!

Сюжет этого фильма и оригинален и в то же время незамысловат. В фильме «Отель «Гранд Будапешт»» повествование охватывает жизнь консьержа одного очень популярного европейского отеля между двумя мировыми войнами. Фильм рассказывает об увлекательных приключениях легендарного консьержа Густава и его юного друга, портье Зеро Мустафы.

Кто знаком с фильмами режиссера Уэса Андерсона знает, что он имеет свой собственный неповторимый стиль. Все его картины является авторскими, так как он принимает участие в каждом этапе своего фильма. Но Отель «Гранд Будапешт» я считаю, лучшим фильмом в его карьере. Фильм идет почти полтора часа, и за все время фильма улыбка не исходило с моего лица, а в некоторых местах так, я вообще хохотала. Каждый кадр выстроен очень тщательно, с огромным вниманием к декорациям и деталям и при этом очень и очень красив, даже когда показывают, например, фашистов-эсэсовцов. Сквозь слез и смех ненавязчиво напоминать о жизненных ценностях мало кому удается. И за это лично спасибо Уэса Андерсану!

Жанр этого фильма определить крайне сложно, внутренне ты понимаешь что человека убивает, кота выбрасывает с окна, что это трагична. Но Уэс Андерсон это передает под таким углом, что ты понимаешь это не драма(хотя драма и присутствует), это не комедия(хотя и комедия тоже присутствует), это просто стиль Уэса Андерсона. В этом и состоит великолепие фильма что фильм настолько парадоксален, что диву даешься как можно все это уместить в одном фильме. Еще уместить так, чтоб фильм вышел красивым, тонким и с черным юмором наивысшим уровне.

И конечно же нельзя забывать про грандиозный актерский состав под стать фильму. Главный персонаж Густав в исполнении Рэйфа Файнса просто великолепен! Когда я смотрела фильм, я только на 20 минуте поняла что это же всеми любимый «Волен де Морт»(Как же я тогда громко засмеялась). Но тут персонаж Рэйфа Файнса удивителен, с отличными манерами, всегда идеально выглядит, перфекционист, но с сильным стержнем в душе, с силой волей и просто человек, живущий в своем мире. А с какой чуткостью показывает своего персонажа Тони Револори, актриса с неординарный внешностью Сирша Ронан, актера, которого я не сразу узнала Эдриана Броуди, просто великолепно сыгравшего Уиллема Дефо и прекрасного Джуда Лоу. А Тильду Суинтон вообще превратили 84-летнюю старушку. Грим просто невероятен, учитывая что грим наносили перед съемками несколько часов. Да, сама актриса сыграла просто великолепно. Столько удивительных актеров снят в одном фильме просто нереально и невозможно(некоторые из них говорят-то только пару реплек), но режиссер так и еще раз доказал нам, что все невозможное в этой жизни возможно!

Фильм не для всех, некоторые посчитает его скучным(да, бывает и такие люди), некоторые посчитают что в фильме нету никакого смысла. Но люди все разные и мнения их тоже! А мое мнение — фильм красив, позитивен. И я уверяю вас, что если вы посмотрите фильм, то поймете, что это самое неординарное, самое необычное, самое целостное и изобретательное из всего, что вы смотрели в своей жизни!

Неизгладимое впечатление, масса эмоций и особое послевкусие остается после просмотра этого фильма. Чарующие нотки загадочности, присущие Уэсу Андерсону создают атмосферу полного погружения в фильм.

Тонкий юмор, едкая ирония и легкий сарказм — все это настолько мастерски переплетено и обыграно, что с первой минуты уже невозможно оторваться от просмотра. Каждый эпизод продуман, каждый актер на своем месте, каждая эмоция на лицах актеров уместна и интересна. Комедия это? Драма? Тут уже неважен стиль, для меня это высококлассный фильм, который захочется пересмотреть, и не раз.

Сюжет.. . Сюжет незатейлив, но тем и примечателен. Всего-навсего история главного консьержа, но как подана эта история!!! И кем, по-сути, является этот консьерж? Он и ас в своем деле, и дамский угодник, и тонкий дипломат.. .

10 из 10

Пожалуй я увидел верх творчества Уэса Андерсона. На данный момент это лучший его фильм в режиссёрском и сценарном плане.

Пожалуй говорить об актёрах в этой ленте можно долго, поскольку здесь есть различные звёзды кинематографа. Харви Кейтель, Билл Мюррей, Сирша Ронан, Эдриен Броуди, Уиллем Дефо, Эдвард Нортон, Ну и конечно главный герой данной трагикомедии Рэйф Файнс, Уже как минимум номинант на золотой глобус за эту роль!

Блестящая игра актёров позволяет смотреть своеобразный театр кукол, наполненный чёрной сатирой высшего качества для любителей умного и тонкого английского(учитывая что режиссёр американец) юмора.

Режиссура Уэса всегда была «„не для всех“» И некоторые его работы воспримет не каждый зритель. Но если сравнивать фильм с предыдущими работами мастера то пожалуй это его вершина творчества.

Сам я начал знакомство с творчеством данного режиссёра именно с этого фильма и решил закончить пересмотром отеля. Это поистине лучшая комедия ушедшего года и один из лучших ансамблей актёров в столь удачном фильме

10 из 10