Рецензии

1950-е. Молодая американская пара Уиллер, начитанная, образованная, талантливая, неординарная и с большими перспективами, свои планы на счастливое будущее задвигает в ящик комода, обзаводится детьми, домом в пригороде Нью-Йорка и тихими миловидными друзьями, для которых самое большое приключение — выпить лишнюю рюмку в уик-энд. У него — Фрэнка (Леонардо ДиКаприо) — есть стол на 15-м этаже офисного здания и место продавца деловых авто, у нее — Эйприл (Кейт Уинслет) — гора посуды и чистый передник как олицетворение благополучной семейной жизни. Периодически, возвращаясь домой после очередного вечернего культпохода, они останавливают свою машину посреди дороги и орут друг на друга, пока не решают, наконец, собрать вещи и уехать за новой жизнью в Париж. Однако Фрэнку начальство предлагает повышение, а Эйприл «неосторожность» грозит третьими родами.

«Дорога перемен» по мотивам дебютного романа американского классика Ричарда Йейтса — по сути ремейк режиссера Сэма Мендеса на собственную оскароносную «Красоту по-американски». Однако снятая на основе староголливудских традиций и как бы перенесенная своей ретростилистикой из современного кинопроцесса на несколько десятков лет назад, эта картина в гораздо более значительной степени похожа на пятидесятническую драму «Больше, чем жизнь» Николаса Рэя: стилистика та же. Или на своего рода «Антисекс в большом городе», сыгранный на полвека раньше, практически в точно таких же, только менее технологичных, интерьерах американской мечты, сыгранный с трагическим напором, с особого рода невротичностью и экспрессией (местами несколько фальшивой благодаря усилиям Уинслет и ДиКаприо). Мендес, который раз обрабатывающий свою режиссерскую тему крушения надежд и избавления от привычного хода жизни, в «Дороге перемен» производит с характерным для себя эстетством двухчасовое вскрытие этой самой американской мечты с помощью затупившегося скальпеля (на его роль напрашивается Майкл Шеннон, играющий плечистого полудурка, глаголющего истину; он здесь похож на сумасшедшего солдафона из той же «Красоты»). По своему обыкновению опрятно обращаясь с выстраиванием кадра, не переводя молниеносно взгляд зрителя с одного лица на другое, а медленно проявляя на экране контуры героев, ведя тем самым повествование размеренно, но незатянуто, режиссер, объединивший актеров «Титаника» спустя 11 лет, делает своих персонажей отвратительными и безобразными, уже совсем лишенными былого очарования и привлекательности одним лишь движением камеры. Лишь упавшей на глаза тенью и полумраком нью-йоркского бара. Он работает по удивительной, почти не употребляющейся ныне кинематографической схеме — совершенно старомодной. Так же старомодно он завершает свой операционный рассказ нестандартным хеппи-эндом — таким, какой на самом деле должен быть, если речь идет об american dream.

«Дорога перемен» — это такой фильм-крик: он ором начинается, на высоких нотах продолжается и обрывается, когда голоса его героев безнадежно сорваны и восстановлению не подлежат.

7 из 10

Дорога перемен. Заманчивое название, правда? ДиКаприо, Уинслет, интересно, правда?

На самом же деле правда лишь в том, что лучше было бы назвать фильм «Дорога неадекватной истерии», так как на протяжение всего фильма мы видим лишь то, как молодая пара то сияет улыбкой счастья, то вдруг впадает в непонятную истерику…

Не понимаю откуда на это творение столько положительных отзывов. Предполагаю, что большинство из них оставили поклонники ДиКаприо, ибо иначе этот феномен мне не представляется.

Если разобрать фильм на части, то мы получим неплохую актерскую игру, местами хорошую режиссуру, красивые декорации, бездарно-скучный сценарий и финальную сцену, которая напоминает, что видеоряд, просмотренный тобой являлся фильмом. Да, именно последняя минута из всего этого фильма запомнилась мне, думаю, надолго. Минута, достойная всего «фильма». Минута, заключающая в себе куда больше смысла чем предыдущие 110 вместе взятых. Минута, после просмотра которой вы не нажмете на кнопку «Stop» как минимум минут 5, так как она заставит вас задуматься о многом. Приятного просмотра.

5 из 10

Очень тяжёлый в психологическом плане фильм. История семьи, которую погубила мечта. Довольно актуальная тема, не правда ли?

Они думали, что совсем другие, что достойны лучшего и большего, они стремились ввысь, не замечая того прекрасного, что окружало их в повседневной жизни. Это не банальная мелодрама, не красивая история о люби и супружеской верности — это практический учебник жизни. Слишком часто при просмотре, я ловила себя на мысли, что мы все в той или иной степени, как и герои фильма хотим наверх, туда, где нам, как кажется, будет лучше и свободнее, где начнётся новая жизнь. Это кино заставляет капитально задуматься, и мало того, поменять некоторые утопические взгляды на жизнь. Быть свободным и счастливым можно везде, главное суметь найти моменты радости и счастья.

Высота актёров блистательна. Уинслет и ДиКаприо, ставшие уже культовой кинематографической парой, теперь предстают перед зрителями не как жертвы несвоевременной любви, уходящей под воду вместе с печально известным караблём, а как совершенно зрелая американская семья со своими заморочками и своими порой странными мыслями. Каждое выражение лица, каждая морщинка актёров настолько своевременна и натурально, что больше ни на что в этом кино обращать внимание не хочется. А ведь помимо актёров, у этой картины прекрасный режисёр и чудесный оператор, некоторые моменты фильма заслуживают внимательного рассмотрения. И музыка. Здесь она настолько сливается с чувствами героев, что кажется, эта мелодия звучит в их душах.

Финал убивает наповал. Последние сцены сыграны так проникновенно и ярко, что боишься пошевелиться. Очень сильно.

7 из 10

«Дорога перемен» — как слоеный пирог: сразу возникает несколько ассоциаций и подтекстов, да каждый со своей начинкой, и не всякий очевиден. Первая «слой» — это, конечно, «Титаник» 10 лет спустя: не по прямому продолжению сюжета, разумеется, а исходя из сути происходящего и выбора актеров. Как будто тогда они оба все-таки выплыли, и вот пытаются жить долго и счастливо — похудевшая и постервозевшая Кейт Уинслет, возмужавший и посуровевший Леонардо Ди Каприо.

Второе сопоставление, как ни странно — с классической русской литературой 19 века, в которой, как известно из школьной программы, одной из базовых была тема «лишних людей». Чета Уиллеров, Эйприл и Фрэнк, как раз и есть те самые лишние люди, только в Америке 1950-х. В молодости у них были искания, души прекрасные порывы, но бытовуха делает свое черное дело: провинциальный городок, двое детей, у Фрэнка — нелюбимая и неинтересная работа, у Эйприл — сельская самодеятельность и кастрюли… И вот, пытаясь доказать прежде всего самим себе, что они не такие замшелые мещане, как все кругом, Уиллеры решают бросить опостылевшую действительность и уехать в Париж, который, оказывается, не только для россиян является символом иной во всех отношениях жизни.

… Фильм снят по великолепному роману одного из классиков американской литературы Ричарда Йейтса. Возможно, как раз то, что книгу я прочитал на пару месяцев раньше, чем посмотрел фильм, сыграло со мной злую шутку. И не в том дело, что нафантазированное мной при чтении принципиально интереснее того, что на экране показал режиссер Сэм Мендес. Но мне лично в фильме не хватило внутреннего напряжения и драйва, которым пропитана каждая страница книги — даже в тех эпизодах, где описывается, казалось бы, та самая бытовуха без примеси какого-либо драматизма. В фильме же эта «волнообразность» слишком уж явственна: вот пик, а вот провал, минуты три можно дремать… Моменты же кульминаций блестящи что на экране, что на страницах. Отдельно стоит отметить работу Уинслет, совершенно заслуженно отмеченную за эту роль «Золотым глобусом».

Как любая большая история, «Дорога перемен» выходит за рамки житейской. Это не только рассказ об отдельно взятой семейной паре и даже не только драма поколения — уровень обобщения тянет на общечеловеческий. Слишком много пугающе бытовых подробностей, в которых можно узнать себя и собственную семейную жизнь. Здесь и скрывается самый важный слой этого горького пирога: не подкрепленная ничем претензия на «особенность» легко может обернуться разрушенной судьбой.

7 из 10

Безнадежная пустота — вот что страшнее всего в жизни. Это когда у тебя нет целей, нет мечты и нет даже малейшей надежды на счастье. Это когда уже ничего не держит в этой жизни: ни любимый человек, ни работа, ни дети. В такой момент нужно найти свою дорогу, свой путь к переменам, иначе жизнь потеряет смысл.

Фрэнк и Эйприл всегда считали, что они не такие как все, что они выше других. Так оно и было — их отличало от других желание изменить свою жизнь в лучшую сторону, они стремились стать скульпторами своего счастья, и не могли плыть по течению, как их соседи, друзья. Проблема в том, что дороги к счастью они выбрали настолько разные, что совместить их в одну оказалось невозможным.

Великолепная игра актеров, отличная музыка и диалоги, которые так и хочется записать. Как же хорош этот актерский дуэт — ДиКаприо и Уинслет!

9 из 10

Фильм будет тяжело смотреть человеку обыкновенному и зависимому и легко человеку самодостаточному и талантливому. Второму останется лишь сочувственно вздохнуть и мысленно перекреститься, поблагодарив Бога, что миновала его чаша сия, а первому после просмотра картины на мгновение захочется забыть только что увиденное, ибо никто не хочет знать печальные перспективы своей будущности.

А история эта — история, увы, многих и многих.

Неподтвержденные амбиции и слабоволие — вот начертанные режиссером пороки мечтательного обывателя. Мы видим, как неумолимо и безжалостно время превращает беспечных красавцев в неповоротливых бюргеров, которые, осознав однажды свою неповоротливость, впадают в исступленный психоз. Париж в фильме — это жалкая попытка побега, за идею которой цепляются герои киноповести. Жалкая и смехотворная, потому что зритель понимает: нельзя найти в Париже лежащий на дороге талант писателя или актрисы, нельзя «заразиться» неординарностью. Ею нужно обладать от природы или «вытесать» из себя титаническим трудом, подобно скульптуре, вытесанной из куска камня.

В середине фильма Эйприл и Френк проживают два месяца в иллюзорном предвкушении перемен. Но не вызывают у зрителя желания порадоваться за них. Париж и перемены здесь — это проявления слабохарактерности, такие же, как и постоянные ссоры и внутреннее неприятие себя. Нет ничего плохого в том, чтобы быть обыкновенным. Но плохо — быть обыкновенным и пытаться ненавидеть других за обыкновенность.

Обыкновенных много. И есть среди них те, кто с достоинством несут свои неяркие души и умы по жизни и тем самым обретают покой и просветление. Ибо смирение и труд — это залог мудрости.

Герои этого фильма — люди несчастные, попавшие в капкан собственных заблуждений. Принимайте себя, любите себя и прощайте себя.

Первые ощущения после просмотра: жизненно, причем очень! И актуально не только в США, а везде, где есть институт семьи.

Вот откуда берутся разрушенные жизни людей, чьи мечты вязнут в болоте серой обыденности, вот откуда появляются папы-летчики и одинокие мамы. Так очень часто и бывает: один человек не ищет компромиссов в отношениях и готовится к новому началу, чтобы попытаться спасти остатки былых чувств. Другой к этому времени уже настолько закостенел в своем прагматизме, что не готов к радикальным мерам и хочет покоя.

Однако, обо всем этом куда проще написать, порассуждать или посмотреть в кино, нежели реально изменить что-то в себе и своей жизни.

Постановка хороша и понравились актеры включая главных: Лео и Кейт дружно заматерели и вполне успешно, как мне кажется, сломали стереотип «Титаника», превратившись из мечтательных подростков во вполне взрослых и невротичных дядю и тетю — браво! Кэти Бейтс харизматична как и всегда, а особенно запомнился Майкл Шэннон в роли ее сюжетного сыночка.

Словом, понравилось. Правдиво, естественно и хорошо сыграно…

P.S. А молодежи — так и просто полезно такие фильмы смотреть!

Фильм затрагивает самые глубинные проблемы довольно многих людей во всем мире. Проблема выбора — вот то, что заставляет взрослеть, разочаровываться, становиться сильнее. Это то, что дается нам труднее всего. Принять решение, когда ты чего-то хочешь, но есть целая куча против, а не принять его — это тоже не даст покоя. Когда подвешенное состояние становится нормой жизни.

Это фильм не об обездоленных и несчастных. Им как раз всего хватало. Обычная среднестатистическая семья, каких полно, молодые с детьми. Права они оба не достигли ничего особенного, можно сказать, что все складывалось не самым удачным образом. Когда тебя просто задрала повседневная обыденность, и просто уже нечего ждать, вот тогда мечта, в чем-то абсурдная и не очень реальная, становится целью. Она становится своего рода выходом из сложившейся ситуации, потому что если бы события складывались иначе, ты бы никогда бы и не решился.

А они решили, взять и уехать в Париж, где у них никого и ничего, а с другой стороны, на тот момент дома их тоже ничего не ждало. Их фантазия стала выходом, побегом от безрадостной и скучной повседневности.

Но тут, как назло, та самая куча против стала просто падать им на головы. А решение, не подкрепленное ничем кроме слабости, его так сложно удержать. Его стали повышать на работе, а она… в очередной раз беременна. Кажется обстоятельства хотят развернуть их назад. Но вот только сложность в том, что это очень больно… поворачивать назад, отказываться от мечты.

У фильма нет закрученного сюжета или же какой-то остроты. Зато в нем есть огромная философия, возможно посмотрев его, каждый увидит в нем что-то свое.

8 из 10

Каждый из нас строит планы на будущее, выбирает и живет своей мечтой!!! Герои фильма, Френк и Эйприл, в этом плане были такими же как и все! Они были молоды и амбициозны и встретившись однажды на какой-то вечеринке тотчас же полюбили друг друга. Прошли годы и вот уже перед нами прекрасная и «необычная» семья Уиллеров (Френк, Эйприл и двое детишек). Вот только место, где они жили было самое что ни на есть обычное. Все их друзья были обычные. И даже работа была как у всех — обычная! К тому времени все те амбиции, которыми жили Френк и Эйприл до семейной жизни, быстро сошли на нет. А обычная среднестатистическая жизнь американской семьи Эйприл явно угнетала, и поэтому однажды она предлагает мужу бросить все и уехать жить в Париж…

Если вы прочитав это, думаете, что я пересказал вам весь фильм, то вы глубоко заблуждаетесь — это всего лишь первые 10 минут!
На самом деле посмотрев «Дорогу перемен» я четко осознал про, что говорится в его сюжете. Этот фильм нам показывает и рассказывает о проблеме жизненного выбора, который рано или позно и не один раз придется сделать каждому из нас. Сделать этот выбор подчас очень не просто, но сделать его надо! Другое дело, что некоторые сделав свой выбор и осознав потом, что то к чему они пришли совсем не то чего они хотели, могут смирится и как-то приянть это! А некоторые ставят на свой выбор всё без остатка, а не достигнув желаемого — сгорают!

Как итог, получился замечательный драматический фильм, исполненный замечательными Ди Каприо и Уинслет! К обязательному просмотру могу порекомендовать поклонникам актеров, и в особенности молодоженам!

P.S. смотрите и наслаждайтесь настоящим кино!

Сэм Мэндес став всемирно известным благодаря своему фильму «Красота по американски», доказал, что получить Оскар может не только классическая мелодрама. По сути, его фильм открыл дорогу к Оскару, так называемым «культовым фильмам», фильмам имеющим «отклонения» в сюжете и постановке, типа «Криминального чтива», с тех пор такие картины постоянно номинируют, а порой даже присуждают главные призы. Потому что даже им (американцам) уже надоело смотреть, чисто американские крупномасштабные драмы, пропагандирующие великое, вечное, доброе типа любви, дружбы, долга, ну и конечно СЕМЕЙНЫЕ ЦЕННОСТИ, основанные на взаимной любви супругов, которые жили счастливо и умерли в один день. Вот и последний на сегодняшний день фильм этого режиссера как раз об этом, и даже не смотря на то, что Сэм частично снял кальку с этой темы в своем Оскароносном фильме, «Дорога перемен» более детальное рассмотрение этой крайне сложной темы.

Фильм об эгоизме. Вот, возьмем к примеру героиню Уинслет. Зачем она хочет отправиться в Париж, уж точно не ради любимого. Ей самой хочется сменить обстановку, рутину в которой ОНА задыхается. А уж если в Париже их постигнет «облом», тут будет очень удобно «спихнуть» всю вину на мужа, мол, ты же так рвался в Париж и все такое.

Или возьмем персонажа Ди Каприо. Форменный неудачник, офисный планктон который не меньше жены разочарован в браке, но тут в силу вступает еще и несостоятельность на работе. И не поняв по началу идею поездки, вскоре он тоже загорается этой идеей. Как же тут не радоваться. Лежишь себе в Париже, философствуешь, а жена тем временем копейку заколачивает. Мечта. Но шанс получить повышение, состоятся наконец, сделать карьеру, меняет его решение. И опять господство эгоистического Я.

Третьи это соседи. Счастливая семья. Дети и все такое. Но при детальном рассмотрении видно, что и здесь их счастье, только иллюзия. У каждого свои проблемы и никто не хочет слушать собеседника, только делают вид, что им не все равно, а тем временем мечтают о том какие же соседи счастливые, а не Я.

И, наконец, последние участники этого концерта. Это друг, риэлтор со своим мужем и полоумным сыном. Если говорить о них, то это воистину уникальные персонажи. Вспомним сынишку, которого выпустили из псих больницы, а ведь он как раз и оказывается тем самым, кто открывает глаза героям. Так сказать режет «правду матку», которую знает каждый, но не может сказать. Сыграно блестяще. Или вот мамаша риэлторша. Вполне забавная тетушка которая, что-то кудахчет о своем, пока ее любимый муж слушает. Но и тут счастье оказывается не столько показным, сколько искусственным. Потому что не убавь муж вовремя громкость на слуховом аппарате (эпизод просто шедеврален), жди беды. Но выходит так, что как раз престарелый старикашка, умудренный опытом, и вооруженный специальным оружием (слуховой аппарат) оказывается самым умным в этой ситуации.

Конечно понятно, что эта цепочка событий просто не может привести к «хэппи энду». Возможно, от нежелания находить другой выход, понять, выслушать или просто, чтобы наказать любимого, героиня Уинслет совершает роковую ошибку. И здесь можно долго рассуждать, кто прав, а кто нет, но как не крути, повернуть время вспять, и исправит все уже невозможно.

Единственное обидно, что этот лучший, на мой взгляд, фильм, ни то что не получил Оскара, но даже не был номинирован. Хотя, наверное, понятно. Ведь картина как говориться, уж очень узкой специализации, о глубоко личных чувствах, которая, тем не менее, будет понятна, далека не всем. Ну а основной смысл как раз в том, что несчастливы все семьи, несмотря на то женились вы потому что случайно «залетели», как наши герой, или нет. Единственное что может сделать по настоящему счастливым семью, это своя тайная «шиза», не сбывшаяся мечта, типа того же Парижа, но главное что бы супруги в нее верили всем сердцем не смотря на то, сбудется она или нет. Остальным же придется идти на ухищрения и всевозможные компромиссы, что бы хоть как то создать иллюзию счастливой семьи.

Кино не для всех

8 из 10