Рецензии

В «Лучшем предложении» есть старинный робот, которого собирали весь фильм. У него был секретик — как мастеру средних веков удалось заставить его говорить? Сам робот был шедевром, но все вопросы сводились к его голосу, ответам. Это было загадкой, подавляющей всё остальное. Разгадка была довольно проста.

Вот и фильм такой же вышел. Если не искать загадку в нём, то он замечательный (8 из 10), много созерцательных моментов, замечательный оператор, удачный аудиоряд от Эннио Морриконе, демонстрация полотен художников и приобщение к искусству. Джеффри Раш первую половину фильма построил образ стройный и чёткий, мир вокруг него тоже выстроен точечно и грамотно. Всё это составляет «каркас» фильма, это то самое тело робота — в чём-то шедевральное.

Но с момента, когда нам начинают раскрывать секреты, фильм приравнивает себя уже к загадке с голосом робота. Всё намного проще, чем кажется. Некая пустышка. Мотивация героев (кроме Главного) спорная — они сами себе всё усложнили до безумия. Главная героиня.. она в этом фильме с безумием «на ты» — в её случае усложнение ситуации зашкаливает. И это логично вытекает в постепенное скатывание к фарсу — последние минут 20 фильм этим и занимается.

«Раскрытие карт» перед зрителем происходит слишком поздно и ненужно — адекватный зритель всё понял уже загодя и сам. Но режиссёр на всякий случай решает всё разжевать до конца, приводя ненужные сцены с «последующим», и этим лично для меня он убивает триллер, смертельно ранит драму, наспех латает мелодраму.

Последними минутами фильма режиссёр несколько смягчил моё впечатление — сцена в «День и ночь» хороша своим символизмом, демонстрацией чувств Главного героя, выводов, которые он сделал для себя. Но это не спасает от попорченной истории, которая могла получиться.

Так что секрет робота, да и фильма оказался довольно простенькой поделкой, хотя вынужден оговориться — линия Главного героя всё же хороша и стоит просмотра с последующим осмыслением.

6 из 10

Порой встречаются такие фильмы, которые притягивают тебя с первой минуты, и ты откладываешь все дела, чтобы досмотреть его до конца, хотя изначально просто хотел понять, что это за фильм на твоём компьютере и откуда он взялся.

«Лучшее предложение» заворожил меня с третьей минуты, когда никаких особенных событий еще не произошло.

Эмоциональности этой картины весьма высока. Не поспоришь, Виргилий Олдман — престарелый сноб, доживший до своих лет с великим множеством комплексов и поразительно вздорным характером. Этот мужчина хитер, он получает то, что хочет, любой ценой… Но только вдумайтесь, он ведь и хочет-то всего лишь эти прекрасные картины.

При всей сложности своих отношений с женщинами, на которых в начале фильма он не может даже поднять глаз, дома его ждут самые прекрасные женщины нескольких столетий, будто созданные специально для него. Может быть, он не так уж и плох и скучен? Я думаю, он жил всю жизнь в поисках своего идеала, девушки с портрета, потому и не вышло у него семейной жизни.

Вызывает ли главный герой сочувствие и сопереживание? Что ж, при моей точке зрения, несомненно, да. И весь фильм с умилением наблюдаешь, как уже немолодой человек расцветает и меняется под воздействием влюбленности.

Во избежание спойлеров, на этом и остановлюсь.

О чем этот фильм? Он о любви, о том, как она меняет людей и исправляет их, чинит, словно неисправный ранее механизм.

И фильм этот вне всяких сомнений удался. И я не жалею о времени, которое на него потратила.

Моя оценка

10 из 10.

Среди фильмов выходивших в 21-м веке фильм Торнаторе ярко выделяется своей элегантностью. Имея отсылку к некоторым Хичхоковским фильмам (Головокружение), он глубже. Большинство фильмов Хичхока были черно-белыми и обладают черно-белым финалом. В Лучшем предложении, финал разноцветен и многогранен. Торнаторе снимая фильм о картинах, рисует собственную, со всей палитрой чувств и переживаний.

В этом фильме главный вопрос: является ли предложение представленное главному герою лучшим и что это за предложение? В Лучшем предложении нет положительных или отрицательных персонажей, противостояние добра и зла, зато есть загадки и шарады. Основной сюжет предсказуем, однако не понятно как он будет развиваться. Когда большая головоломка раскрывается в финале, становится понятно, что в ней были учтены все мельчайшие психологические моменты. Финал заставляет задуматься о том, получил ли главный герой лучшее предложение, на мой взгляд, однозначно да.

Итог. Игра актеров безупречна, музыка соответствует происходящему. Бонусом, много интересных исторических отсылок и оригинальных персонажей (женщина в кафе).

10 из 10

Фильм не то чтобы плох, но он слишком прост, при том, что в конце фильм оставляет больше вопросов, нежели даёт ответов, а для фильмов такого жанра подобное неприемлемо.

Сюжет плавно проседает, при очень интригующей завязке и добротно выдержанной «густой» атмосфере, при этом режиссёр слишком банально пытается скрыть главных действующих лиц и детали, напяливая на них маску «я тут не при чём, просто рядом проходил, пожалуйста, не обращай на меня внимания», отчего всё это слишком явно бросается в глаза, буквально мозолит. Благодаря чему к середине фильма ты уже вполне можешь собрать пазл и угадать концовку (что и произошло в моём случае), и оставшуюся половину ты смотришь в ожидании, что возможно тебя удивят сильнее, чем ты ожидаешь, запутают и перевернут всё вверх ногами.

Безусловно у них это вышло, хоть и отчасти, отчего вопросов без ответов после титров осталось ещё больше, чем в начале, не давая даже простейшего объяснения происходящего и какой-либо вменяемой мотивации главных действующих лиц.

В итоге очередной фильм, который загубил скверный сценарий с кучей необоснованных пробелов. И опять же можно похвалить великолепную игру актёров, крайне подходящий и душещипательный саундтрек, интересные ракурсы и всё в этом духе, но…

Но фильм, к великому моему сожалению, не несёт никакой смысловой нагрузки, просто очередной лихо закрученный триллер, коих плодится каждый год с десяток, при этом встречаются среди них куда более глубокие и интересные экземпляры.

Так что лишь 6/10 за многообещающее начало, волшебный саундтрек от Эннио Морриконе и отличную игру актёров.

После просмотра фильма осталось сильное впечатление. Такие фильмы выходят не часто. В них самое главное идея, они не ориентируются на кассовые сборы, их просто снимают. По стилю напомнило очень «Исчезнувшая» Дэвида Финчера.

Самого начала смотрится интересно, где-то в середине становится немного скучно, но ближе к концу понимаешь что все просто не закончится, не того жанра фильм. Хоть это понимание и приходит, но чувства что я знаю чем закончится, нет. Он действительно держит в напряжении, поэтому о лишнем даже не думаешь.

Отличная игра актеров: Джеффри Раш — на высоте, потрясающие эмоции(особенно сцена кульминации всего фильма в доме главного героя), Джим Стёрджесс играет отлично, как и в фильме «Облачный атлас» оставил положительные эмоции, Сильвия Хукс, для нее самая большая работа в карьере, можно сказать что справилась, и не отметить Дональда Сазерленда я не мог, а этом фильме сыграл как полагается.

С работой режиссера Джузеппе Торнаторе до этого фильма не сталкивался, обязательно посмотрю другие его работы. Над этой картиной он отлично поработал, сценарий, постановка — отлично. Также работа оператора очень понравилась — частая смена кадра, захват действия.

Фильм о нахождении самого себя в этой жизни, в этом опасном и суровом месте. В современном мире важны общение с людьми, ваши отношения, настоящие близкие люди и друзья. Человек должен отличать ложь от истины, подделку от подлинника, несмотря на свои чувства, оставаться разумным, чтобы в один день не стать жертвой чужих интересов.

За отличный сюжет, актерскую игру, работу режиссера, а также за то что фильм заставил задуматься над многими вещами.

9 из 10

«Обманчив женский внешний вид,
поскольку в нежной плоти хрупкой
натура женская таит
единство арфы с мясорубкой.»

Есть такие очаровательные фильмы, которые кружат голову, как этому Вергилию Олдману, а на следующий день ещё ходишь и думаешь, вспоминаешь моменты. Фильмы, к которым хочется писать рецензии. Этот фильм относится к таким, на мой взгляд.

Однажды я листала страницу некого незнакомого мне человека в социальной сети контакт, случайно обнаружила этот фильм с интригующим названием — «Лучшее предложение». Что мне могло говорить это название? В особенности слово «предложение»? «Наверное» — я подумала, «этот фильм о любви, о лучшем предложении руки и сердца». Ха-ха, не в этом фильме это было. Как же я ошибалась, когда надеялась посмотреть итальянский фильм о любви молодой девушки и парня. Но я не жалею, что мне попалась под глаза эта картина.

О-о, этот фильм об искусстве. Вернее не так, события развивались на фоне искусства. А я любитель искусства. Он пропитан эмоциями, нежностью и обаятельностью красивой Сильвии Хукс, поучителен благодаря чувствам, галантности и интеллигентности Джеффри Раша, а также, хотя и мягкостью, но хитростью, последовательностью и остроумием симпатичного Джима Стёрджесса. Ведь это, наверное, его план «лучшего предложения». Мне так хочется написать к этому фильму прекрасное продолжение… Автор, якобы все специально тайно скрыл от наших глаз. Мы не увидели: что там, на заднем плане? что происходило за кулисами?

Фильм легкий, непринужденный и ненавязчивый. Буд-то ждешь финала, вот-вот парень не выдержит и признается в глубокой заинтересованности таинственной леди, но все оборачивается не совсем так. Это просто афера и глумление над бедным старикашкой — ценителем искусства. Немного печально, что деда облапошила милая молодая пара, но и одновременно все правильно — пусть молодые будут с молодыми, а старые — со старыми. Я лично такой позиции. Хотя, говорят, любовь зла, полюбишь и козла.

Что нужно чтобы человек поверил в Вашу любовь, Вашим чувствам? Меня одно поражает, как можно поступиться нравственными нормами из-за каких-то изделий рук человеческих? Ты же актриса, почему ты его не обыграла в этом плане? Короче, обещанным словам, произнесенным женщиной, порой верить нельзя… Но я, ради такого имущества, на такое не пошла бы, фу! Это мерзко!

Лучшее предложение — типичный добротный фильм в своём жанре. Думаю, здесь сыграло то, что и сценаристом и режиссёром вышел Торнаторе — тот самый случай, когда ментальная картинка соответствует скрипту, и это видно на пленке.

Реплики героев очень выверены, пейзажные кадры также детально проработаны. Радует то, что в фильме действительно есть на что посмотреть: панорамы Италии, Вены и Праги не могут оставить равнодушными зрителя. Автор создал поистине винтажный, искусный, прекрасный мир, который укутывает своим шармом, но в то же время заставляет им восторгаться. Кроме того, в этом плане фильм носит несколько образовательный характер, так как демонстрирует великолепные произведении искусства, называет их, доказывает их ценность, как для своего созданного мира, так и для нашего — реального.

Такую позицию Торнаторе выражает с помощью главного героя, который с особой любовью относится к картинам и действительно знает в них толк. Особенность Олдмена он подчеркивает тем, что персонаж с детства был приучен к этому ремеслу. Находясь рядом с шедеврами в неосознанном возрасте, он шестым чувством ощущал свою причастность к Великому и сумел сохранить это состояние на долгие года. Очень трогательным, на мой взгляд, является тот факт, что герой Торнаторе «ворует» картины у своих покупателей, отбирая только самое лучшее. Он — как и эти картины — уникальный экземпляр своего рода. Именно поэтому, чтобы не чувствовать себя одиноким, он организовывает в секретном зале своей виллы музей из сотни бесценных экземпляров из разных эпох.

Образ Вергилия Олдмена вообще сам по себе уже интересен. Конечно, в любом фильме главный герой, как правило, отличается от других людей. Однако здесь Торнаторе удалось создать новый психотип человека: публичная личность, вращающаяся в элитных кругах, но болеющая мизантропией, которая не делает исключений ни для кого. Такое состояние души не удавалось описывать даже классикам, хотя есть схожести с некоторыми персонажами Лермонтова. Тем не менее, для того, чтобы его полюбил зритель, режиссёр использует классический прием: герой мучается душевными терзаниями, над ним шутит судьба, и мы не в силах его осуждать, единственное, что остается — сочувствовать ему.

Стоит также отдать должное Торнаторе как сценаристу, поскольку завязка происходит в считанные минуты и словно магнитом притягивает внимание публики. Все повороты в сюжете хотя и предсказуемы, но не без труда в явно нагнетают обстановку на протяжении всего фильма. Картина, безусловно, рассчитана на искушенного зрителя, ибо автор оставляет достаточно большое пространство для размышлений, а сам сюжет не поддаётся простым умозаключениям обывателя, заставляя напрячь извилины. То же самое происходит и в конце фильма, когда «все точки над i расставлены» и герой находится в состоянии душевного дисбаланса. Мы смотрим на последнюю экспозицию с Олдменом как на очередной шедевр чудака подобно тем, что когда-то были экспонатами его «поверженной» коллекции. Естественно, всё предыдущее моё рассуждение негласно содержит в себе аксиому, что Джеффри Раш как нельзя лучше подходит для этой роли, и именно благодаря ему Вергилий Олдмен принял свой истинный облик на экране.

Говоря об актёрском составе, стоит также отметить находку, которую буквально выловили создатели фильма на Британском кинофестивале, Сильвию Хукс, до этой картины снимавшаяся только в кино местного масштаба. По моему мнению, зрителю приятно было увидеть новое лицо, да ещё и в такой экстравагантной роли. Молодая актриса прекрасно вжилась в свой образ и произвела хорошее впечатление на съёмочную группу. Отличную пару для неё составил уже известный нам по работам «Облачный атлас» и «Один день» Джим Стёрджесс. Сыграв в картине молодого и амбициозного друга Олдмана Роберта, он нашёл для себя ещё одну нишу в кино: роль гения-механика вполне оказалась ему по зубам.

Единственное, за что зацепился мой глаз, — любовная сцена главных героев. На мой вкус, её стоило сделать менее откровенной, в данном контексте это было лишним. Торнаторо мог оставить лишь намёк на связь между Олдменом и Клэр, но никак не показывать их взаимоотношения таким образом. Однако это не портит впечатление от всего фильма.

10 из 10

Краеугольным камнем в фундаменте творчества одного из ведущих итальянских режиссёров современности Джузеппе Торнаторе является тема времени. Времени, которое постоянно меняется и меняет людей, в нем существующих; времени, которое ускользает и карает за беспечность; времени как самой непоколебимой величины в извечном для всего итальянского кинематографа ХХ века неореалистического и постнеореалистического толка конфликте маленького человека и большой истории. Причём типология большинства персонажей в фильмической вселенной синьора Джузеппе дихотомична; в его творчестве на первый план всегда выдвигаются или герои своего времени, пуповиной намертво сросшиеся с эпохой (таковы Раффаэле Кутоло из дебюта постановщика «Каморрист», ознаменовавший собой новую страницу мафии: Новеченто из «Легенды о пианисте», свидетель главных событий ХХ века; несовершеннолетний Ренато из «Малены», разворачивающейся на фоне грозных исторических пертурбаций и, наконец, все герои «Баарии», выкристаллизовавшей саму суть национального итальянского характера), или же персонажи, не имеющие никакой связи с реальностью, тотальные авторские метафоры, находящиеся не над, но вне времени, как писатель Оноф из «Чистой формальности» попавший в паутину собственных времени, памяти и прошлого, путешествующий по своим воспоминаниям Сальваторе де Вита, герой «Нового кинотеатра Парадизо», альтер это самого Торнаторе, аферист Джо Моретти из «Фабрики звёзд» и являющийся эдаким кривозеркальным отражением Онофа Верджил Олдман, герой последней по счёту крупной картины Торнаторе, эстетского искусствоведческого триллера «Лучшее предложение» 2013 года.

Аукционист. Коллекционер. Приобретатель. Присваиватель. Всем этим является достопочтенный Верджил Олдман, подчинивший всю свою сознательную жизнь коллекционированию предметов искусства. В своей тщательно закамуфлированной от глаз посторонних Белой Комнате Верджил предается актам сакрального фетишизма, чувственной созерцательности, буквально растворяясь в тех дамских портретах, что развешаны там. Он в сущности является человеком без прошлого, настоящее которого напоминает не жизнь даже, но бессмысленное и бессознательное существование. Олдман — герой, для которого время вокруг него застыло, замерло, перестало быть чем-то самоопределяющим и значимым. Режиссёр показывает для зрителей течение жизненного времени по Олдману в сцене в ресторане, на первый взгляд являющейся сугубо рамочной и незначительной. На некоторое время камера оператора Фабио Замариона буквально замирает на одной точке пространства, почти без движения. Таков и распорядок жизни самого героя, для которого все остановилось в личном развитии, ссушив до черствой корки все его эмоции даже в его собственный день рождения, когда он не позволяет себе гурманствовать в полную силу, лишая себе всех оттенков вкуса, эмоций, чувств. Жизнь Олдмана лишена любой непреднамеренности, непредсказуемости. Даже имя его выглядит совершенно не соответствующим его истинной сути. Верджил — Вергилий — vigili — бдительный. Бдительный Олдман. Бдительный старик, который не распознал в Загадочной Даме подвоха, но что если он сам обманываться рад, принимая как данность своё бессодержательное бытие, которое он ошибочно считает полнокровной жизнью.

Обратившись к семиотике женских портретов в коллекции Олдмана станет ясно, что Джузеппе Торнаторе в сущности создал не аферистически-авантюристический триллер о ловком обмане человека, всю жизнь обманывавшего самого себя своей мнимой жизнью без смысла, но афористическую притчу о времени, которое обязательно настигнет и в итоге останется лишь одно: томительное ожидание во имя новорожденного смысла жизни, обретшей наконец свою плоть. Впрочем, Олдман на самом деле неосознанно, но призывал к себе роковую женщину, ведь все портреты в его галерее изображают женщин, коварство и обман которых общеизвестны. Аристократка и мошенница Катарина Сфорца — и разве не такая встретилась на пути Верджила? Элеонора Толедская, чья тяга к власти наказала её смертью первенцев — и разве не к власти над своей возлюбленной стремился сам Олдман, постепенно разоблачаясь сам? Бьянка Капелло, Лукреция Панчатики, Элеонора Тухская etc. Все эти женщины обладали силой, с которой не могли справиться их мужчины, и демонстрируя эти портреты, сам режиссёр нарочито отрубает интригу, ведь так должно быть все ясно зрителям, что ждёт впоследствии безнадёжно сошедшего с ума от любви Вирджила Олдмана, получившего в своей блеклой, искусственной, созданной свыше будто руками самого Жака Вокансона, жизни самое лучшее предложение, цена которого, впрочем, оказалась чересчур высока. Но такова цена избавления от непогрешимости и вечного бегства от горечи жизни, от безвкусного созерцания.

Слабость к образу прекрасной половины человечества сыграла ключевую роль в жизненной драме аукционщика-коллекционера Вёрджила Олдмана. Его коллекция женских портретов бесценна — как с художественной, так и с материальной точек зрения. Мр. Олдман, созерцая высокое искусство в «святой-святых» своей прекрасной виллы, возможно, каждый раз приходит в восхищение. Он полностью удовлетворен — собой, своими тайными чертогами, богатством. Подобно нимфам и сиренам с недосигаемых высот, из глубины веков, таинственно с картин взывают образы, упреками творцов этих полотен — в адрес их последнего корыстного владельца. Его искусствоведческий, экспертный опыт добавляет его характеру высокомерия и нетерпения, что оставляет грубый отпечаток на всем, чего бы ни касался, с кем ни говорил, что б он ни делал (перчатки в этом бесполезны). Герой Дж. Раша не замечает всей инфернальности происходящего с ним, всей «паутины». Таинственная незнакомка ему предоставляет в распоряжение свое жилище: доступны все подвалы, залы, комнаты, усеянные антиквариатом. Но не говорит она до времени о всех «скелетах», так долго ожидающих оценщика в ее шкафах. Открылась всей своей беспомощностью, беззащитностью, со всей ранимостью, — но всем ли сердцем, ключи к которому так долго подбирал герой? Останется загадкою, какою частью сердца Клер пребудет благодарной Олдману за все, что сделал для нее старик. Торг прекращен, все лоты проданы, и каждый забирает свой трофей.

Хрустальный саундтрек маэстро Морриконе созвучен холоду сердец отдельных персонажей, он сопровождают драму холодным эхом хрупких, шатких отношений, где в ангельскую чистоту примешано лукавство преисподней. «Богемское стекло» поет красиво, подделка же помалкивает в стороне.

10 из 10

Одинокий мужчина, по сути, отшельник, директор успешного аукционного дома, однажды сталкивается с ситуацией, которая по началу медленно выворачивает его наизнанку, а затем постепенно меняет всё его существо внутри и на поверхности.

Один из тех идеальных фильмов, смотря которые, получаешь настоящее эстетическое удовольствие. Один из тех фильмов, которые практически можно попробовать на вкус, настолько они яркие, глубокие и насыщенные. И помимо всего этого данный фильм невероятно интересный, интригующий и увлекательный.

Джеффри Раш невероятен. Эта его работа заслуживает многих наград, но при этом не получила ни одной. Он просто шикарен в этой роли, нет слов у меня описать это. Об остальных актерах тоже можно было бы сказать, но я не буду, ибо они не так важны, да и не хочется помнить никого из этого фильма, кроме Раша. Он мне голову снес и вынул сердце.

Изумительный фильм. Прекрасная операторская работа, потрясающие декорации, музыка, пробирающая до костей, и сам сюжет — закрученный, шокирующий, завораживающий. Очень рекомендую. Третья четверть фильма показалась немного затянутой и скучноватой (отсюда и минус балл), но это было необходимостью. Оправданной.

9 из 10