Рецензии

Я смотрела сказку год назад, как все приняла позицию большинства, вернее поддалась ей. И все было не так, все было не то. Неприятное крысиное царство во главе с Королем и еще более неприятной королевой в тени. Вплетенные персонажи, я конечно про дядю Альберта, казались искусственными и вычурными.

Но на второй, случайный, просмотр с моими впечатлениями произошла странная метаморфоза. Пристроившись на краешке дивана, я посмотрела сказку не с первой, но до последней минуты. Открыла много интересного. Оказывается, «Щелкунчик» снят с большим юмором. Тот же самый дядя Альберт вызывал улыбку, когда он пел о теории вероятности под музыку Чайковского. Или одиозный Крысиный король — отличный и харизматичный персонаж. В предновогодней квартире с наряженной елкой и традиционным запахом мандаринов атмосфера сказки улучшило и усилило настроение праздника. Поэтому захотелось на этот раз написать о «Щелкунчике».

Поэтому я благодарна этой деревянной кукле с новым и нелепым именем NC за расслабляющее сказочное действие, хорошим надеждам на новый год, что чудеса у всех нас еще будут. С праздником…

Сравнительно недавно посмотрев «Щелкунчика» авторства Кончаловского, поняла что самое плохое в этом кино это его пиар, который навязчиво пытается склонить зрителя к просмотру, формируя устойчивое, но обманчивое представление. На деле все совсем по-другому. Поэтому мы разочаровываемся. И это невероятно обидно, потому что кино же вообще не плохое.

«Щелкунчик и крысиный король» — авторская сказка. И волне логично, что Кончаловского там гораздо больше, чем Гофмана. Кончаловский — слишком яркий режиссер со своим особенным мнением, которое он ни при каких условиях не скрывает. И в этом одновременно сильная и слабая сторона фильма.

Из объективных бонусов — просто отличная сказочная картинка, красивые города и интерьеры, в которых приятно провести пару часов своей жизни. Музыка Чайковского, которая находится в гармонии с действием. И актеры великолепны, маленькие особенно, к ним проникаешься симпатией моментально. Словом, яркое и непредсказуемое кино, которое можно ругать, но у меня получилось смотреть с интересом и удовольствием, почти без возражений.

Я на днях посмотрела «Щелкунчика». Спустя год с момента активного обсуждения, фильм воспринимается как фильм, как еще одна экранизация, которых уже достаточное количество. Я понимаю, что режиссер и его, мягко сказать, неординарная фантазия самый спорный момент. И если оставить бекграунд, состоящий из негатива, с параллелями на нацистский режим, на деле оказывается музыкальным кино не превосходного, но хорошего качества.

Я уверена, что это далеко не худший вариант — красиво декорированный, атмосферный, музыкальный, с юмором, неплохим актерским составом и дубляжом — среди существующих. Из очевидных заслуг — Эль Фаннинг. Трогательная и очень отважная маленькая девочка из правильной сказки. Мне было интересно.

Каждый из нас 31 декабря проводит по-своему. Кто-то накрывает на стол, кто-то ходит в баню, а вот господа Кончаловские в очередной раз придумывают план как повращать Гофмана в гробу. И не спрашивайте зачем. Это страшная тайна. Хотя… давайте попробуем понять откуда ноги растут у этой «традиции».

В 2009 году с треском провалился шедевр под названием «Наша Маша и волшебный орех», состряпанный сыном Андрея Кончаловского — Егоркой Кончаловским. Видимо, решив преподать урок непутевому сыну как нужно снимать доброе детское кино (а может просто добить бедного Щелкунчика), Андрон и создал сей шедевр — «Щелкунчик и Крысиный король». Это вам не какие-нибудь прыгающие сиськи Нашей Маши, тут все гораздо серьезнее. Итак, сеанс начинается.

Сначала ничего не предвещало беды. Елка, новый год, украшенный дом, дети… Я уже начала сомневаться — настолько ли этот фильм убог, как все пишут. Но все сомнения развеяло появление дядюшки Альберта (aka Эйнштейна). Не буду даже предполагать чем Эйнштейн и Фрейд не угодили Андрону, просто оцените перлы дядюшки Альберта:

- Мы будем называть его NC. Именно под этим именем он скрывается от многочисленных врагов.
- От каких? (Макс)
- Я бы сказал, но тогда мне пришлось бы тебя убить. (добрый, добрый дядя Эйнштейн)
- Ну очень аппетитная ромовая баба. (обращаясь к Максу) Я не имел в виду фрау Эву (ну кто еще кроме любимого дяди научит маленького Макса совращать прислугу)

Надо сказать что и бухающая в фильме та самая фрау Эва, несомненно будет для всех примером. В середине фильма даже папа детишек не выдерживает:

- Вы должны заботиться о детях, но от вас так несет водкой, что ясно, почему вам мерещатся взрывающиеся подушки!

Идем дальше. Не могу удержаться чтобы не упомянуть жену режиссера (aka Снежную фею). Ну ее платье из фольги — это ладно. Но почему у нее такой противный голос? Разве фея должна говорить таким грубым прокуренным голосом? А как вам советы от доброй феи:

- Я не умею летать. (Мэри)
- Откуда ты знаешь? Рискни! (риск благородное дело, детишки, даже если стоите на крыше высотки)

Через некоторое время появляются две крысы, которые, по мнению Кончаловского, воплощают в себе образ современной молодёжи, тьфу, то есть зла. Не верите — судите сами:

- Это че — принц?
- Так, и уже склеил блондинку.
- Валим отсюда. Нужно доложить королю.
- Этот галимый музон достал! Жесть.

ВСЕ! На этом новогодняя сказка заканчивается. И начинается рассказ о временах Третьего Рейха. Попрыгали вокруг елки — и хватит! Теперь серьезное кино начинается. Офицеры, марширующие строем по захваченному городу, фашистские бункеры, снова офицеры… ах, простите, это же крысы. Только я почему-то вспомнила об этом только когда КрысоГитлер заговорил про крыс. И почему все время говорится про сказочное королевство? Мне это «королевство» напоминает Германию времен Второй Мировой войны, а «дворец короля» — модернизированный Рейхстаг.

Ну «контрольный выстрел» — это фраза КрысоГитлера, сказанная после того, как он оторвал голову негру-барабанщику:

- Не бойся — поболит и перестанет (Оторвали голову? Ничего страшного!)

Эту «новогоднюю сказочку» даже язык не поворачивается трешем назвать. Над трешем хоть посмеяться можно. А над чем тут смеяться? Над событиями Великой Отечественной войны? Над оторванными головами? Над пошлыми шутками дядюшки Альберта под музыку Чайковского? Хотели реабилитировать «Нашу Машу», а получился новогодний Холокост.

Со страхом жду Нового года, ибо Кончаловские традициям не изменяют.

1 из 10

С недавних пор начала сама для себя ретроспективу фильмов Кончаловского. Не спрашивайте, что послужило причиной. Виной всему исследовательский интерес. «Щелкунчик» был выбран для объективного сравнения, чтобы понять сто было и что стало.

А стало вот что. Будучи в зрелом возрасте, Кончаловский решил пойти по стопам знаменитого предка и начать развлекать детей. Похоже, что ген провокации, эпатажа и сюрреалистического символизма у этой фамилии в крови. Вспомните «Тараканище», несмотря на восприятие стихотворения как истинно детского, в каждом персонаже зашифрован карикатурный образ власть держащего.

Я понимаю, что взрослые на раз раскусят большинство метафор, но для юных почемучек, возможно, повод для целого исследования.

Хотя к «Щелкунчику» у меня не так много претензий оказалось. Например, почему у дяди Альфреда, читай Энштейна, такой странный одесско-еврейский похабный акцент, отец семейства не вызывает симпатии, ну и Снежная фея с просьбами подобрать платье несколько нелепо местами выглядит. Хотя в целом общего впечатления это не испортило в качестве киноэксперимента, конечно.

Искусство двадцать первого века диктует новые правила и даже причудливые ракурсы привычных вещей. Пожалуй, «Щелкунчик» не избежал подобных то ли нововведений, то ли интерпретаций. Новая постановка грешит новыми сюжетными единицами, но нужно отдать должное, они не нарушают сюжетной линии, а просто подкрашивают новыми тонами.

Справедливости ради нужно сказать, что мой запоздалый просмотр не вызвал негатива. Картиной, т. е. обстановкой вокруг действующих лиц и цветопередачей я осталась довольна.

Дубляж и огорчил и порадовал одновременно. Порадовал, конечно, участием Пугачевой и Киркорова. Это их, пусть и закадровые, роли, с ними они справились блестяще, добавили юмора в некомедийный настрой.

Поэтому про всю сказку целиком выражусь «мило». Не спорю, отдает слишком авторским стилем. «Щелкунчик» не утратил сказочности. А в сказку, главное, верить, тогда и она откроет двери своей души, чтобы пустить в себя душу странника.

P.S. Этот фильм провоцирует, заставляет, неудержимо тянет думать, говорить о нем. Или хотя бы написать. Возможно потому что он оказался ожидаемым и таким неожиданным.

Довольно интересное кино. Интересное со всех сторон: и как собственно фильм, то есть коктейль из сюжета, режиссерской работы, спецэффектов и прочего, и как тема для обсуждения среди зрителей. Оценки противоречивы настолько, что не заинтересоваться попросту невозможно.

Итак, что же такого необычного в «Щелкунчике» Кончаловского? В первую очередь, это значимый и довольно-таки дорогой международный проект, поэтому требования к нему, конечно, самые высокие. Режиссер, впрочем, не захотел делать аттракцион в духе Диснея, а предпочел сделать довольно оригинальное и интересное, но при этом, увы, расстроившее многих родителей кино.

«Щелкунчик» — фильм настолько многоплановый, что о его подтекстах можно говорить очень долго. Не зря в фильме фигурируют Эйнштейн, Фрейд и даже фашисты. Пожалуй, это один из самых метафоричных фильмов Кончаловского. И ключевым моментом к разгадке метафор являются дети. Не зря столько внимания уделено характерам маленькой Мэри и ее взбалмошного братца.

При этом внешне фильм выглядит как самая настоящая рождественская сказка — все очень красиво, нарядно, по-новогоднему (ну, разумеется, кроме крысиного мира). Это несколько дезориентирует, но впечатление в итоге производит.

О просмотре фильма не жалею — несмотря на то, что это, возможно, не самое сильное кино Кончаловского, оно интересно и оригинально. Плюс отличные актерские работы, которые ценны сами по себе. Словом, на мой взгляд, стоит посмотреть.

По-моему, очень задорный трешевый фильм по мотивам то ли сказки про щелкунчика, то ли мультика, то ли балета. Понамешано всего и много, и выглядит это, на мой взгляд, феерично!

Конечно, самая замечательная идея режиссера — это крысы. Сделать такую шикарную пародию на фашистов — это, конечно, надо определенную смелость и фантазию, но на мой взгляд, идея просто отличная.

Плюс некоторый довольно актуальный политический подтекст: довольно пассивное население, которое просто позволяет крысам прийти и взять власть в свои руки. Самое ужасное сопротивление, которое было оказано горожанами — это несанкционированная попытка местного гражданина избить солдат желтым букетом.

Соответственно, любая возможность освобождения связывается с нашим маленьким принцем. То, что он ребенок, тоже вполне понятная метафора — дети, конечно, не качки, не ниндзя и не терминаторы, но зато у них открытый, не зашоренный взгляд на мир, и поэтому наиболее вероятно, что какие-то перемены, ведущие к освобождению, придут именно с детьми.

Визуальный ряд тоже на высоте. Особенно понравилось, что в одном фильме сочетаются такие идиллические, вполне себе диснеевские картины рождества (ёлка, снежинки и так далее) с довольно мрачными и пафосными последствиями крысификации. Контраст хорошо играет.

Отличное кино, словом. Может, оно и не лучший вариант для «посмотреть с детьми под рождество», хотя вполне допускаю, что соответствующие дети будут в восторге от крыс-байкеров и короля-зубастика, но настолько нескучной и многоплановой экранизации «Щелкунчика» я еще не встречал.

Да, это трэш, кто же спорит. Но в том же вся и прелесть, моя любимая «прелесть идиотизма». Как-то все слишком серьезно подошли к восприятию этого фильма, мне кажется.

У фильма есть большой минус — качество русской озвучки. Вот это не трэш и не прелесть, а лажа. Отвратительный текст песен и кривое исполнение, в общем, да, крайне плохо. Единственное, что удачно переведено — это неологизмы «крысота» и «крысификация». Судя по рейтингам, с английской версией дела тоже обстоят печально. Вот была бы хотя бы приемлемая озвучка — был бы с моей стороны полный восторг.

В остальном же… ну, при должном настрое там есть над чем похихикать. И еще там, как принято в подобного сорта лентах, клевый Враг, белобрысый крысюк-оборотень, весь такой сексапильный в сторону метросексуальности. Я вообще про крыс люблю истории. И как ни странно, кое-какие повадки этих зверюг авторы точно перенесли на экран. Тот момент, где мамаша-крыса кусает сыночка за загривок — прямо приятно удивил. Но, с другой стороны, угрожая, крысы так пасть не разевают. Хотя выглядит это зрелищно, вкупе с прочими «шок-моментами»: все так мило-мило, с бантиками, потом этак — Бу! Зубищи на весь экран! — зритель аж подскакивает от неожиданности, а потом так все опять миленько и глупенько.

А маман главзлодея, тоже, в общем, «шок-момент» — это же мадам Малкин из Гарри Поттера! Я была рада ее тут видеть. Знакомые все лица.

Собственно, как и во всех эталонных образчиках «прелестного идиотизма», здесь присутствует какой-то сюрреалистический до бредовости сюжет, слабенькие спецэффекты, приблизительная игра актеров, но море драйва. Собственно, крысы, которые жгут игрушки, чтобы дымом от сожженных игрушек сделать так, чтобы было круглые сутки темно — это, конечно, бред, но ведь небанальный бред. А это «перетягивание каната» из заклинаний, колдунья наводит злые чары, фея снимает, а потом колдунья опять наводит? Без шуток, это крайне необычный ход для сказочного фэнтези.

Да, дело не стоило сорока лет и такой суммы долларов. А народ так невзлюбил эту занятную ерунду, наверное, потому что ждал чего-то другого. Но это ничерта не сентиментально-мрачноватая морализаторская сказка Гофмана. И ничерта не милый семейный рожденственский фильм. Это крысификация! И крысота.

Вряд ли позитивной оценкой явится: за неимением лучшего сойдет и это. Но вроде, «Щелкунчик» все-таки обошел наиболее критические моменты, сузив фарватер позитивного восприятия до великолепной игры детской труппы, а также музыки, атмосферы и декораций. Это уже весомое преимущество, хотя и некоторые моменты в этом кино действительно провисают.

Правда, у меня сложилось впечатление, что взрослые в этой постановке сидят на краю песочницы и сочувственно ждут, пока дети вовсю веселяться. У них нет больших ролей, да и ролей как таковых, эпизоды только, да и то невнятные. Только якобы взрослая актероединица зажигает — это Крысиный король, но он у меня тоже записан в «дети», потому что у него есть строгая мамаша, да и поведением он похож скорее на капризного ребенка, чем на завоевателя Чудесной страны. Милейшее существо — этот крысеныш, так и хочется щелкнуть ему по накладному носику. Очень люблю, когда взрослые так живо играют, по сути, детские роли.

Так что милое кино, не претендующее на какую-то исключительную исключительность, а именно «милое». По настроению.