Рецензии

Очередной экранизацией «Джейн Эйр» зрителя вряд ли удивишь. Подумайте сами, сколько их уже было, этих экранизаций — хороших, плохих, признанных, и раскритикованных, даже нелепых и смешных. Но все они, в сущности, пересказывают одну и ту же историю о бедной сиротке Джейн и её поисках счастья. Казалось бы, ничего диковинного из этого романа уже не вытянешь. Но талантливые люди и современный кинематограф, даже из замусоленного до дыр сюжета, могут сделать настоящее чудо. Именно таким ошеломляющим чудом стала для меня «Джейн Эйр» 2011 года.

Кэрри Фукунага сумел сделать то, что раньше казалось практически невозможным — перенёс объёмный роман в 2-х часовой формат, сохранив на мой взгляд, его целостность и, что самое главное — душу. Конечно, сценарий пришлось очень сильно сократить, а уже отснятый фильм нещадно порезать, что стало основной причиной критики и недовольства поклонников Бронте. Но, не смотря на отсутствие некоторых довольно важных сцен и использование флешбэков в этом фильме больше «Джейн Эйр» чем в каком-либо другом. Режиссёр мастерcки расставил акценты, оставив в конечном итоге именно то, что имело наибольший смысл: из сложных витиеватых диалогов, вытащил самую суть, такую острую, что она бьёт словно током, вложенная в уста главных героев, а часть повествования и сюжетных поворотов, заменил визуальными полу символичными картинами и восхитительной актёрской игрой. Краткость сестра таланта — Фукунага доказал это с блеском.

И снял действительно очень талантливое кино. Вглядитесь внимательнее — оно словно невесомое, призрачное, вышитое на тонкой кружевной тюлевой ткани, вытканное в полутонах неярких красок и грустных пейзажей Англии. Историю рассказывают зрителю с помощью изящного искусства передавать чувства, настроения и события через оттенки, ракурсы, выражения глаз, природу и восхитительную музыку. Посмотрите на эти искусные безмолвные кадры, каждый из которых без слов, лишь визуально показывает больше, чем можно рассказать; эти кадры — сама нежность, сама гармония — ярко красное небо над холодной долиной, или безмолвные влюблённые под цветущим розовым деревом, или хрупкий силуэт Джейн на фоне неяркого света окон, завешенных прозрачной тюлем, за которыми угасает день. От них по спине бегут мурашки, и кажется, что ничего прекраснее и совершеннее в мире не существует. Но не смотря на всю ту нежность, которая чувствуется в каждом кадре, на лаконичную красоту всей кинокартины — «Джейн Эйр» сделана в лучших традициях готической повести — с извечным серым небом, сырым туманом, тусклым светом от засаленных свечей и старым мрачным замком. В самом начале, порой, проскальзывает мысль, что это элегантный триллер в лучших традициях английских историй о приведениях, а не великая история любви. Но это всего лишь классическая обложка, с лёгким налётом мрачности, в которую режиссёр одел своё творение, дань историческому началу, так же как безупречно детализированные интерьеры, костюмы, пейзажи. Но именно эта мрачность помогает воссоздать совершенно неповторимую атмосферу фильма. Ведь только в этой экранизации, довольно оптимистичная, по своей природе история, обретает меланхоличное и печальное настроение, состояние светлой грусти, классического английского сплина, которое обрисовывает её с несколько иной стороны и даёт прочувствовать её гораздо глубже, острее и больнее.

В том же контексте — более чувственном, но в то же время трагичном, играют актёры, которые создали, как мне кажется, самые достоверные образы героев Шарлотты Бронте. Когда я впервые читала роман, именно такими я представляла себе Джейн Эйр и Эдварда Рочестера, ещё даже не подозревая о существовании Мии Васиковска и Майкла Фассбендера. Такое точное попадание в мои собственные представления, признаться, привели меня в небольшой шок. Но внешность актёров — дело обманчивое и неважное, главное — игра. А тут мне опять остаётся только аплодировать, смахивая набежавшие слёзы. Их дуэт оказался неповторим в своей отдаче друг другу — напряжение, которое возникало между ними в каждой совместной сцене, ощущалось почти физически. В гении Фассбендера я уже давно не сомневаюсь, поэтому нечего удивляться, что его Рочестер идеален по всем параметрам. А вот Миа меня просто поразила. Её Джейн, опять же, по причине настроения всей ленты, более серьёзная, меланхоличная и закрытая, нежели Джейн книжная. Но это придаёт ещё более весомый факт её игре — ведь практически весь фильм она сводится к глазам актрисы. И именно ими, Мие удалось, словно телепатически, передать все чувства своей героини, прямиком в сердце зрителя. Остальные персонажи картины — тоже довольно удачны, но им уделяется минимум экранного времени, поэтому говорить об их игре в серьёз не получается.

От того, что происходит на экране, щемит сердце, а от финала, светлого и, казалось бы, самого счастливого финала на свете, хочется плакать. Это необъяснимое чувство грусти, которое окутывает тебя весь фильм, под самый конец, как будто вымывает из души, вместе со слезами, что-то чёрствоё и тёмное, наполняя её неясным, но ощутимым сиянием. И отчего-то, кажется, что ты стал чище и лучше, и хочется изменить свою жизнь, хочется жить и любить. Не сочтите меня чересчур впечатлительной барышней, смею вас уверить, это не так, и подобные эмоции от кинофильмов я испытываю крайне редко. Тем больше для меня значит «Джейн Эйр» 2011 года.

Я искренне влюблена в это кино. Оно создано не для того, что бы его смотреть — оно создано для того что бы его почувствовать. И если вам это удалось — оно навсегда сохранит за собой маленькое местечко в вашем сердце.

10 из 10

Впервые я прочитала «Джейн Эйр» в 12 лет и была в восторге от этого произведения, я перечитала его в 17 и оно стало меня раздражать. В 21 я посмотрела фильм Кэри Фукунаги и заново влюбилась в эту историю. Попробую объяснить почему.

Есть такая штука — атмосфера фильма. Она либо есть, либо ее нет. Ты либо «живешь» в той картинке, которую видишь на экране, впитываешь каждый звук, следишь за каждым движением героев. Либо просто механически наблюдаешь за происходящим. В «Джейн Эйр» образца 2011 года атмосфера есть. Немного готическая, но невообразимо стильная и тонкая.

Мне понравилась попытка режиссера по новому представить линию повествования. Не просто рассказывать сюжет от первой главы до последней, а сделать такую вот рокировку. Вот Джейн убегает из Торнтфил-холла и вуаля! в следующем кадре мы видим жизнь девочки в доме у миссис Рид. Мне понравилась музыка. И что самое, главное, мне понравились актеры. На этом остановлюсь поподробнее.

Изначально я начала смотреть этот фильм не из-за того, что питаю какую-то особую любовь к произведению Бронте. Как я уже говорила, к моменту просмотра, я успела разочароваться в этой книге. Смотреть фильм я начала исключительно из-за моего любимого актера Майкла Фассбендера. И он меня не разочаровал! Во-первых, в образе Рочестера он был просто великолепен внешне. Во-вторых, это тот самый случай, когда не герой меняет актера, а актер меняет героя под себя. Как бы это парадоксально ни звучало. Рочестер в исполнении Фассбендера не похож на Тимоти Далтона (естественно, сравнений было не избежать), его Рочестер другой. Язвительный, остроумный, неоднозначный, загадочный и… несчастный.

На мой взгляд, этот обладатель аристократического профиля может запросто сыграть всю галерею романтических героев из классики. Лично я мечтаю увидеть его в «Поющих в терновнике». Рочестер — не Брикасар, но тоже очень даже ничего) Особенно в паре с такой Джейн, как Миа Васиковска.

Если Майкл выглядел в фильме как картинка, то с Мией гримеры сотворили что-то невообразимое. Где эта симпатичная Алиса из бертоновского фильма? Перед нами — типичная серая мышка. Да, Джейн Эйр не была красавицей. Но все же здесь специалисты по гриму перестарались.

Несмотря на ощутимую разницу в возрасте между актерами была та самая «химия», которую ни с чем не спутаешь. И именно благодаря Майклу и Мии моя копилка любимых «кино-моментов» пополнилась двумя экспонатами. Первый — вот уж точно случай, когда вмешательство в классику не бывает лишним — снегопадный вечер и «галлюцинация» Джейн. Второй — тот самый, в котором звучит знаменитая фраза: «Фэйрфаксу Рочестеру нечего мне сказать?»

После этого хочется взять с полки запыленный томик и заново окунуться в мир, созданный Шарлоттой Бронте. За это фильму

8 из 10

Роман Шарлотты Бронте «Джейн Эйр» экранизировали уже не раз, будь то мини-сериалы или полнометражные фильмы.

Нельзя сказать, что сюжет остается актуальным и в наши дни, как говорят про многие произведения классиков, но несмотря на это он завораживает читателя с первых же строк. Скорее всего, сильной стороной данного произведения является то, что несмотря на драматичную историю и любовную линию, проходящую через все повествование, здесь нет излишних истерик, слез и стенаний. Книга, также сдержанно, как и характеры главных персонажей, передает настроение и атмосферу той эпохи.

Перейдем же непосредственно к фильму. Чем отличается последняя экранизация от множества предыдущих? Чем она запоминается зрителю? Ответ прост: мрачным, постоянно нагнетаемым напряжением. Если бы я не знала сюжета, то решила бы, что попала на какую-то мистическую драму, хранящую неизвестную загробную тайну. Режиссер сумел создать легкий налет мистики буквально в каждом эпизоде, будь то жутковатая картина, мерцающая в свете свечи, или прогулка Джейн, абсолютно безобидно представленная в книге и практически пугающая в фильме, при первой встрече с мистером Рочестером. Все показано в зловещем и мистическом свете.

Что касается актерской игры, то тут придраться не к чему. Миа Васиковска обладает замечательной харизмой и вытягивает Джейн Эйр на высокий уровень. Майкл Фассбендер, которого, разумеется, некрасивым не назовешь (а ведь в книге не раз делается упор на то, что мистер Рочестер некрасив), умело показал мрачного и язвительного хозяина, который, однако, перевоплощается, стоит ему увидеть гувернантку.

Фильм рекомендован к просмотру, хотя бы потому, что смог внести что-то новое в достаточно часто показываемую зрителям историю.

Узнав об очередной экранизации бессмертного романа бессмертной Шарлотты Бронте, я задала себе, потому как им не могла, простой вопрос — «Вам не надоело?!». Следом посыпались и другие вопросы — «Да сколько можно?!», «У сестер Бронте нет других романов?!», «В мире нет вообще других романов?» и множество, уже не самых цензурных, вопросов. Но ответы на эти вопросы я, наверное, смогу услышать нескоро, а, может быть, и вовсе никогда не услышу.

Но из-за моей большой любви к сестрам Бронте, я все же решилась посмотреть и эту экранизацию. Даже не смотря на то, что из всех экранизаций, что были мною увидены, мне понравилась лишь одна единственная. Та, что была снята в 1983 году, с участием таких великолепных актеров как Зила Кларк и Тимоти Далтон. Я решилась на это потому как тешила себя надеждами, что еще хоть кто-то сможет справиться и снять еще хотя бы одну достойную экранизацию. Но мои надежды были жестоко разбиты.

Два часа. Фильм идет два часа, и я так и не смогла отделаться от этого вопроса, что я озвучила в начале. И с каждой минутой просмотра у меня появлялось еще больше вопросов — «Зачем я это смотрю?», «Кому оторвать за этот фильм руки?», «Мне будут сниться кошмары?» и т. д. Устав задавать себе вопросы, на которых не будет ответа, я все-таки досмотрела последние полчаса и с чистой совестью, и от греха подальше, удалила сие творение. Также я поклялась себе, что более никогда я не стану смотреть ни одну экранизацию этого романа. Я перечитаю книгу, пересмотрю сериал 83 года. Сделаю это сто раз, тысячу. Сколько угодно и когда угодно я готова это делать, но больше никаких новшеств мои несчастные глаза не увидят.

P.S.: Даже несравненная Джуди Денч и мой любимчик малыш Белл не спасли положения.

P.S.2: Информация о том, что ЭТО было номинировано на Оскар, была для меня как удар по почкам.

С одноимённой книги Шарлотты Бронте у меня появилась любовь к литературе того времени. Я стала интересоваться Джэйн Остин, сестрами Бронте и другими представителями своего времени.

Книга показалась мне увлекательной и буквально затянула. Узнав, что есть фильмы, снятые по этой книге я решила посмотреть хотя бы какие то из них, сопоставить своё представление с режиссёрским.

Первая экранизация, увиденная мной это мини сериал с Тимоти Далтоном в роли Рочестера. Мне она кажется одной из самых удачных. Кроме неё есть версия примерно 2006, тоже интересная.

И тут состоялась премьера новой картины с Мией Васиковской и Майклом Фассбендором в главных ролях, что меня удивило. Раньше это были одни из самых раздражающих меня актёров. Сейчас я всех считаю супер талантливыми, внутренняя гармония.

Вот я посмотрела фильм. Могу сказать, нормально, мне местами нравилось.

Просто для меня в новинку видеть Васиковску в роли Джэйн, я себе её иначе представляла. Да и что там, образ Рочестера совсем отличался от Фассбендера, хотя он оказался хорошим актёром (это я после Людей Икс). Мне Джэйн виделась темноволосой, с блестящими глазами, с узким лицом, и больше скажу, красивой. Знаю, по книге она особо красотой не блещет, всё же что есть красота, это понятие для каждого своё, и мне этот персонаж казался милым, привлекающим образом. Насчёт Джэйн можно поспорить, а вот Рочестер однозначно должен быть харизматичным. По моему скромному мнению, обаяния Фассбендера мало для такого персонажа. Мне скорее он даже представлялся в большей степени колоритным таким, чем обаятельным.

В основном, всё же сыграно всё убедительно, может остальным понравится.

Пейзажи Англии (мои любимые пейзажи) подобраны замечательно.

Только прочитав культовый роман Шарлотты Бронте с одноимённым названием «Джейн Эйр», мне сразу захотелось посмотреть хотя бы одну из многочисленных экранизаций. Мой выбор пал на самую новую картину в главной роли с Миа Васиковска.

Майкл Фассбендер смотрелся органично — вспыльчивый и дерзкий, но благородный, истинный аристократ. Сыграно было очень красиво и правдоподобно.

Полнейшей неожиданностью для меня стал Джейми Белл в роли Сент-Джона Риверса. Образ этого актёра у меня создавался по роли Гриффина в «Телепорте», и видеть полную противоположность в «Джейн Эйр» было почти даже странно.

Но к актрисе, исполняющей главную роль, по правде говоря, я всегда относилась предвзято и она не входила в список моих самых любимых. Тем не менее, со своей ролью она справилась блестяще! Вроде бы неприметная, не блещущая красотой, со сдержанной мимикой, но ясными глазами. Именно так я и представляла Джейн Эйр при прочтении книги. Её образ — истинный пример для подражания, ведь она умна, принципиальна, высоконравственна. Вряд ли кого-то может оставить равнодушным потрясающая игра Мии Васиковски.

История поражает своей небанальностью и простотой одновременно. По правде говоря, я давно не испытывала таких эмоций при чтении чего-либо. Но я думаю, что для зрителей, которые обошли стороной это прекрасное чтиво не будет понятно и половины всего того, что происходило в «Джейн Эйр». Я понимала «перепады» в хронологии только потому что книгу прочитала накануне. Ход был оригинальным, но вряд ли оправдал все ожидания, возложенные на него.

Хотелось бы похвалить антураж и атмосферу, созданные съёмочной группой. Платья, обстановка домов, особенно, Тернфилда, даже причёски, как мне кажется, были гармоничными для того времени.

Дарио Марианелли, как мастер своего дела, окрасил и дополнил каждый важный и интригующий момент картины очень красивой, даже душевной музыкой.

Нежный, очень чувственный, затрагивающий очень разные проблемы фильм. Даже если рассматривать его исключительно, как экранизацию

10 из 10

Посмотрела несколько экранизаций «Джейн Эйр», но это мне полюбилась больше всего. Возможно, даже из-за того, что видела ее первой.

Внешне Джейн — та самая. Сыграно потрясающе. Очень глубоко и тонко, как будто переживаешь все эмоции, становишься ею. Под внешней сдержанностью, холодным взглядом и отрешенностью скрывается буря чувств и эмоций, под внешней покорностью — сильный характер.

Фильм действительно подстроен под современного зрителя: никаких тебе затянутых сцен, много движения, меняются мизансцены, всё продумано, органично.

К итоге могу только сказать, что это один из любимейших фильмов.

10 из 10

Эта экранизация романа Джейн Эйр наверное самая готическая, самая выдержанная в безупречно-мрачном стиле. В отличие от текста романа, где приключения честной и талантливой сироты предстают в многогранности жизни, где печали всегда соседствуют с радостями, где в каждой главе множество неожиданных нюансов играют солнечными зайчиками по стенам суровых замков, отбрасывая радужный след на сердце читателя. В фильме же все не как в жизни. Очень стильно, очень красиво, но очень темно… Джейн живет в картине под низкими тучами всегда дождливого неба и ее глаза, отражая его, всегда готовы наполниться слезами… Другие персонажи не менее мрачны. Даже жизнерадостная воспитанница Джейн Адель часто бледна и серьезна. Завершающий череду картин в серо-коричневых тонах финал соответствует общему стилю и не кажется таким светлым как в книге.

Декорации, пейзажи, костюмы — все великолепно. Особенно мне понравилось изучать замысловатые прически девиц и дам: сколько же там невероятных косичек при всей их готической строгости!

В общем, эстетическое наслаждение гарантировано, но история кажется не такой реальной, не не такой полной, не такой жизненной, как в книге.

Почему бы уважаемым создателям фильма прямо и честно не признать, что фильм — бездарный плагиат с классического фильма 1943 (по иным данным, 1944) года? Радетель копирайта ныне зверствует — однако же, видать, коммерческая переработка кинопродуктов былого времени не включена в заветный список того, чего делать нельзя: задумай я создать, положим, музыкальный клип на фильм — что сделает ютьюб? что совершит со мной Уорнер Бразерс? — правильно! А, значит, накладывать кинематографический, прошу прощения, отход на нежную канву великой классики — это, конечно, можно: всем нужно заработать, режиссеру и продюсеру, телеканалу ВВС. Если сравнить по сценам один фильм и другой, то, очевидно, мозговой потенциал создателей Джейн-2011 был недостаточен и для того, чтобы прочесть роман и сделать что-нибудь свое: все тот же стул из Ловуда, все те же сцены с прибытием гостей, и Мейсоном, и свадьбой, и коридором, — даже Рочестер в финале снят все так же. Ну что, пейзажи намалевали новые на компьютере? Я честно признаюсь: красиво — один напомнил мне террасы на моей даче, возбудил приятные воспоминания детства и юности, так сказать, ответил зрительским порывам-чаяньям. Бесстыдно рассчитав, что нежная, зомби-апокалипсисом взращенная психика нынешнего зрителя, конечно, «не осилит» просмотр 40-х годов первоисточника — и правда, куда уж там Толстой и Достоевской, когда имеются «50 оттенков серого», — команда Джейн-2011 решила срубить сливки, начисто лишив кинокартину не то, что смысла, но даже отдаленного его подобия, влепив, подобно наклейке из жевачки, новых актеров с декорацией на старую канву. Я был охвачен благородной яростью все время этого просмотра: ну задумали вы снять дырку от умственного бублика, ну хоть не трогайте великое, как ширпотребный Гэтисс с его потаскиванием сцен из «Холмса» с Бэзилом Рэтбоуном. За сим решил все выразить в письме.

Немного об актерах. Сердце обливалось кровью, а легкие содрогались от безудержного смеха! Где великий Орсон Уэллес, способный сделать из Рочестера героя Вильяма Шекспира? Где его голос, произносящий строки так, что не хотелось и вникать, что он такое говорит? (Его поэзия подобна вагнеровским трубам, и вовсе я не удивлен, что радиоспектаклю о «Войне миров» все население поверило). Где буря с натиском чуть ли не немецко-романтических съемок, удачно балансирующих между байронизмом Рочестера и мелодраматичностью Джейн в исполнении прелестной Джоан Фонтейн, — где зловещие мотивы готики, где буря, темный замок, где миссис Рочестер, подобная жуткому призраку, которого так и не видел зритель, однако ощущал ее присутствие? Где восхитительнейший мистер Брокльхерст, сыгранный Генри Дэниеллом, с его язвительной иронией и чуть ли не потусторонней зловещестью, который одной своей походкой воплотил сам дух ретроградного британского клира, уж не говоря о проповеди, которой позавидовали бы подмостки лондонского «Лицея» времен Генри Ирвинга? Священник и поэт в одном лице, подобный светочу английской педагогики, директору Томасу Арнольду, — не на того ты замахнулся, Гэтисс, впихнув припадочного глупого подростка в роли Мориарти в сплагиаченный тобою эпизод, где настоящего профессора в былом кино исполнил Дэниелл! Кишка у тебя, рыжий злодей, тонка!.. Итак, спрошу я: где?

Нигде: вой мой ответ! Ну это же смешно! Я, признаться, сам по себе не обделен актерскими талантами, однако же стараюсь отразить жизнь внутреннюю того, кого я исполняю, чтобы выразить образ для зрителя: что с того, что я выйду на площадку студии, как все делают в Джейн-2011, оденусь в костюм, положим, Рочестера и буду помышлять о персике? Кто поймет, зачем я думаю о персике и почему? Фассбендер, простите, не Иннокентий: что он там себе думал, челюстью дергая, я не знаю и догадываться не намерен. То же — про Джейн: девушка явно нездорова в психологическом, а то и психическом плане — удивляешься, как это она вообще окончила и Ловуд? За такое вечное нытье, будь я отцом, я бы ремнем ее порол и на крупу поставил в угол. Когда будет осознано несчастным современным зрителем, что игра актера должна быть театральна, а не истерикой, костюмом и посиделками, чтобы и последний исключенный из детсада ребенок сказал: да, это мне понятно, да, я вижу на экране себя, и это здорово. Что за Джейн такая, напоминающая зомби-котенка, который тычется в сценарий и проговаривает что-то там, что нужно ей проговорить? Что за Рочестер с квадратной челюстью, явно вышедший из соседнего пришибленного боевика? В глазах — табула раса человека, который все время увлеченно думает: я делаю напряженное лицо — не правда ли, я уж почти как Лоуренс Оливье? Что, наконец, за туповатые сцены жестокости с насилием — что за съемки в виде смены пейзажей и локаций — что за атмосфера фильма, от которой должно то ли трясти в эпилептическом припадке, то ли втягивать в какие-то фантазии, вызванные веществом психотропным? Ну неужели, зритель, ты видишь таких людей, такие отношения, питаешь такие чувства, когда выходишь на улицу, когда беседуешь с друзьями?.. Зачем вообще искать социальные, психологические, мифопоэтические смыслы в великом произведении мировой литературы? Увольте: это не для царей кинопроката — сделаем муз-клип, только без музыки, дабы картинка стимулировала чувственный импульс в особи, лишенной мозга, аки голая девица на дверце дальнобойного грузовика. Культура, производная от половых инстинктов, как завещал дедушка Фрейд? Что же: мои инстинкты, видимо, с общими массами не совпадают.

Итак, я утверждаю, что фильм лишен не только буквы с духом книги, но даже и намека на какое-либо содержание: он не имеет смысла, как не имеет права голоса павший при зомби-апокалипсисе охладевший мертвый труп. Мыльный пузырь без мыла, дырка от петли и без веревки: кино для школьниц, знающих пароль и видящих перед собой ориентир. Бездумная дыра, пожирающая мозг подобно сотворениям фантазии Стивена Кинга — вот что я об этой кинокартине думаю. И все равно, какие там реакции и стимулы вызвало кино у тех, кто распевает дифирамбы, в своей жизни видев только «Шерлока» да «Сумерки»: есть что сказать актеру-режиссеру — так говори и не молчи! — а не сиди с унылой физией викторианским кирпичом. Счастье, что в былое время, которое я, можно сказать, несколько застал, люди большого творчества ставили перед собою крупные задачи: что бы мы делали без их наследия?.. Кто дал бы слово мистеру Брокльхерсту, который бы, заняв трибуну, покарал словесно убожеские потуги новейшего кино превзойти великое, в сравнении с чем оно есть не более, чем грязь проезжей части викторианского Лондона?..

За сим, кинематограф для амеб — и 1 из 10 за красочные, на компьютере намалеванные, пейзажи. Плеваться при просмотре утомился.

1 из 10

Роман Шарлотты Бронте «Джейн Эйр» — это одно из наиболее значительных и признанных произведений мировой и английской классической литературы, которое переносилось на экраны как в виде минисериалов, так и полнометражных фильмов около 20 раз. Последняя на данный момент экранизация этого знаменитого романа датируется 2011 годом и была она снята под руководством малоизвестного мексиканского режиссера Кэри Фукунага, потому мой скепсис относительно этой картины был вполне понятен. Однако фильм меня нисколько не разочаровал, явившись примером предельно старательной адаптации крупного по объему литературного произведения, хотя и не лишенной недостатков, в первую очередь, касающихся чрезмерной сжатости материала, сильной сюжетной концентрации, вследствие чего в двухчасовую ленту вошли лишь наиболее драматические и интересные с точки зрения кинематографичности моменты книги, потому тем, кто с книгой не знаком, многое покажется в ленте Кэри Фукунаги не вполне понятным. Впрочем, историческая часть романа передана отлично и каждый кадр, снятый оператором Адриано Голдманом, дышит непростой эпохой Викторианской Англии. Фильм предельно мрачен и лаконичен, все жесткие моменты книги оставлены за кадром и перед зрителем разворачивается, в первую очередь, внутренняя драма Джейн и Рочестера, драма жертвенной любви и тяжелых испытаний, ниспосланных человеку, драма человеческих страданий, блестяще переданная режиссером.

Отдельно хочется остановиться на игре актеров. Миа Васиковска в целом неплохо справилась с ролью Джейн, сумев передать все душевные метания своей героини, хотя в некоторые моменты все же хотелось большего драматического накала. Майкл Фассбендер нашел адекватное прочтение образа Рочестера, сыграв своего героя таким, каким я его и представлял, читая книгу. Убедителен также был в роли Сент-Джона Джейми Белл, а Джуди Денч в роли миссис Фэрфакс добавила картине незабываемого колорита своей игрой.

Композитор Дарио Марианелли написал к фильму очень меланхоличный и полный драматизма саундтрек, который идеально наложился на его видеоряд.

Всем поклонникам классических экранизаций я рекомендую этот фильм. Безусловно, не все ценители романа Шарлотты Бронте придут от картины в восторг, но из интереса к новой версии картину вполне можно посмотреть.

9 из 10