Рецензии

Это обычный фильм.

Хорошие актеры, превосходная игра некоторых из них не удивляет, так как воспринимается как должное. Режиссура на уровне, музыка под стать, диалоги Тарантиновские, а действие такое же банальное и безыдейное, как и все, что выпускал Квентин последние годы.

По сути, нам рассказывают историю одного раба (кстати, не беглого, как может показаться). Он освожден, ему присвоен статус свободного человека: иди куда хочу, делай что хочу.

Начало фильма привлекает, но ближе к середение уже полностью знаешь, чем это все закончится и в каком стиле продолжится повествование. Сидя в кинозале, вторую половину фильма ты находишь себя на мысли «ну когда же пойдут титры», ведь вся идея и каков будет финал уже понятно.

Тарантиновское насилие в этот раз сведено до полного абсурда и вызывает неподдельную улыбку. Чего стоит только перестрелка в доме, где люди на расстоянии 5—6 метров не могут попасть друг в друга. Вот ради этого момента, в общем-то можно глянуть кино и то, чисто чтобы улыбнуться и сказать «Квентин, мы тебя узнаем». Да и то, сделать это можно не в кинозале.

Итог: фильм ничем не примечателен, обычен и не особо зрелищен (за исключением финала).

4 из 10

Я обожаю Тарантино и его творчество. Но после просмотра «Джанго» до сих пор остаюсь в растерянности. Как так получилось, что такой долгожданный мною фильм не оставил никаких эмоций? Не восхитил, не ужаснул, не заставил сопереживать героям. Вообще ничего. Пустота.

Для меня в этой картине режиссер растворился в собственных штампах и фирменности. Здесь словно не он, а они делают его. Тарантино всегда подкупал именно своей откровенностью. Но данная история кажется слегка неискренней, слишком нарочитой, навязчиво подогнанной под традиционные тарантиновские рамки и шаблоны. В ней очень много внешнего, наигранного, маскарадного, и очень мало пищи для ума и сердца.

Сложно создавать шедевры один за другим, без промахов на протяжении многих лет. Проходные стихи, неудачные картины бывают у каждого гения, будь он поэтом или художником. Но! Само имя гения и его авториет заранее повергают в благоговейный трепет ценителей, и любое творение мастера априори будет приниматься с восхищением и овациями. А того, кто скажет, что «Король-то голый!» закидают гнилыми грушами. Что ж, кидайте. Но только кино-то скучное до невозможности.

Да, комичные ситуации и диалоги. Да, блистательная актерская игра. Да, кровь, льющаяся кубометрами. Да, тонкий юмор с черным отливом. Но они не держат в напряжении, не завораживают. Потому что сама идея скучна и слишком неактуальна. Рабство в середине девятнадцатого века в США. Жестокость плантаторов и заслуженное возмездие от руки бывшего невольника-«ниггера». При всем уважении… ну, очень локальная тема, даже с точки зрения исторического интереса. Она, безусловно, близка американцам, особенно с афрокорнями, остальным она интересна постольку поскольку. Если бы какой-нибудь наш прославленный режиссер снял отличный фильм о крепостнической России смотрели бы его во всем мире миллионы или, хотя бы, те же американцы? Сомневаюсь. А если бы его сделал Тарантино, смотрели бы все, как миленькие, и восторженно ахали.

Не спорю, картина снята отменно. А эти типичные остроумно-болтливые тарантиновские персонажи, чьи пространные диалоги балансируют на грани детского лепета и необыкновенной житейской мудрости? И красиво высоко выплескивающаяся кровь из расстрелянных тел? Всё знакомо и узнаваемо до боли, всё в классическом стиле режиссера. Не хватило главного — смысла и современности. Похоже, культовый режиссер на волне «Бесславных ублюдков» увлекся исторической тематикой. А так как исторических конфликтов, непосредственно затронувших американскую нацию или хоть сколько ей близких, всего два — Вторая мировая и рабовладельческий Юг, то и выбор сюжета на сей раз вполне понятен. Но уж очень это скудная тема в плане задевания за живое.

Я всегда ценю, когда в рецензии есть внятный ответ, стоит смотреть фильм или нет. Поэтому, и здесь скажу, несмотря на красный отзыв, что стоит. Любителям жанра и тарантиновской стилистики — стоит вдвойне. Да, и такой цвет рецензии — это, скорее отражение моих собственных не оправдавшихся ожиданий, нежели претензия в сторону самой картины.

В конце концов, в ней есть всё, чем так привлекательны для зрителя фильмы мастера. Ну, а что до перебора манерности, недобора смысла… Гению простительно всё, не так ли?

Охотник за головами доктор Кинг Шульц освобождает раба Джанго для того что бы тот помог ему выследить бандитов. Вскоре альянс Джанго и Шульца превращается в равноправное партнерство. Но вот не дает новоиспеченному охотнику за головами покоя, что его жена Брумгильда находится в рабстве. Обсудив все за и против черно-белый дуэт решает вызволить бедняжку.

В одном из своих клипов Верка Сердючка, выходя из дамской комнаты, начинает истошно вопить, что она придумала песню, а ее мама, пожимая плечами, бормочет — «Опять хит!». Сравнение не совсем уместное, но ярко отражающее то, что делает Квентин Тарантино — снимает очередной хит.

Тарантино как неугомонный ребенок, вместо того что бы просто нарисовать картинку карандашами, делает безумный коллаж, собирая все подручные материалы и обильно заливает его красной краской (читай кровью). Кажется, что должен получиться беспорядок, а выходит идеальная картинка.

К тому же пикантности фильму добавляет, что культовый режиссер замахнулся на эпохальный для американского кино жанр — вестерн. Удивительно, что классический вестерн, умерев начал возрождаться в необычных ипостасях, будь то леоновские «спагетти», клинтовский «антивестерн» и даже мультфильм с компьютерными ящерицами. Теперь в историю вестерна можно смело занести новую зарубку — вестерн а-ля эксплотейшн от Тарантино. И хоть можно придраться, что вовсе не «вестерн» у Тарантино вышел, действие то происходит на Юге, да черт с ним.

В чем удача фильма, да буквально во всем, каждый кадр, каждая реплика содержит свою неповторимую энергетику. Даже реки крови и чрезмерное насилие не может заставить оторваться от представляемого действа. А что самое смешное, когда на экране происходит очередной кровавый потоп, сам себе приговариваешь — «Это же Тарантино! Все ок! Все понарошку».

Но главной удачей фильма и его сокровищем, помимо смачных диалогов и ярких мизансцен, являются актеры, которых постановщик всегда умел подбирать как на подбор, даже если это вышедшие в тираж звезды или малоизвестные актеры. Харизматичный «lead man» Джейми Фокс хоть и держится молодцом, но проигрывает своим коллегам по фильму на вторых ролях — Кристофу Вальцу, Леонардо ДиКаприо и Сэмюэлю Л. Джексону. Даже невозможно выделить кто из них лучше, каждый хорош.

Тарантино, ай да чертяка, опять выдал фильм, взбаламутив не только жанровое болото, но и больную для Америки тему рабства и расизма. Очередной хит вышел не просто забористым жанровым коктейлем, но и действительно отличным фильмом. Сшив лоскутное одеяло из кусочков, фильм уже можно разбирать на совершенно новые лоскуты и цитаты.

«Джанго освобождённый» — фильм 2012 года, режиссёр Квентин Тарантино, снявший фильм в своем любимом жанре «спагетти-вестерн». Спагетти-вестерн — представляет собой скорее кинематографические притчи, нежели реалистические произведения. Мысли сделать фильм с идеей о свободе возникла у Тарантино еще в 2007 году, режиссёр хотел сделать фильм про ужасные страницы истории Америки, связанные с рабством.

Главную роль в фильме исполняет Джейми Фокс, в образ его ключевого напарника перевоплотился Кристоф Вальц. Герой Кристофа Вальца — доктор и охотник за головами Кинг Шульц, на первый взгляд циничный и жестокий, скрывается же за этими чертами строгое стремление к справедливости, конечно же замотивированное денежными вознаграждениями. Главный герой — Джанго, которого безупречно сыграл Джейми Фокс, появляется в фильме не сразу, играет помощника Шульца. Бывший раб Джанго становится похожим на своего наставника и перенимает его качества, даже превосходит его. Восхищает игра Леонардо Ди Каприо — разноплановый актер, который в каждом фильме разный. Его герой Кэлвин Кэнди — жестокий рабовладелец, который с первого взгляда кажется очень обаятельным. Перед кульминационным периодом в фильме Кэлвин Кэнди с ухмылкой улыбается главным героям, показывая свои черные полугнилые зубы, именно при помощи этого знака режиссёр показал, что Кэнди сам человек гнилой. Сэмюль Ли Джексон идеально сыграл скверного дворецкого Стивена, настолько хорошо сыграл, что я его героя успела возненавидеть. К сожалению порадовала лишь мужская часть актерского состава картины, ни одна женская роль меня не порадовала, игра Кэрри Вашингтон — обожаемой жены Джанго — Брумхильды, показалась мне довольной посредственной.

Квентин Тарантино не только идеально подобрал актеров к идеально подобранным образам, но и отлично передал идею свободы, передал дух того времени — 60х-70х. Как правило, у Квентина Тарантино все фильмы долгие, но несмотря на это они не скучные, не затяжные, то же самое могу отнести к «Джанго освобожденный», трёхчасовой фильм смотришь на одном дыхании, и невозможно что-то вырезать для себя из фильма, каждый момент важен. Порадовали саундтреки, которые идеально подчеркивали настроение фильма. Квентин Тарантино не изменил себе в этом фильме: тут и перестрелка (не одна), тут и стандартный happy end, самоирония, интрига.

Очередной яркий и сильный фильм, захватывающий дыхание. Сам режиссёр и представители актёрского состава номинированы на множество наград. Тарантино уже может похвалиться наградой за лучший сценарий, вполне заслуженно.

P.S.: правда в Америке этот фильм получит противоречивые комментарии, не все смогут его легко смотреть, ведь оскорбляющее чернокожих слово на букву «н», звучит в фильме около 150 раз.

Ещё одно творение великолепного Квентина Тарантино. На мое бесконечное удивление ему удается оставаться верным себе и поражать зрителя одновременно. Этот фильм, словно «классика» в его деятельности.

Квентин Тарантино не первый режиссёр, который берется за сюжет о Джанго. Считаю, что цель достигнута, и у него вышел зрелищное и качественное кино. Снят в лучших традициях его же фильмов. Однако сидишь в напряжении весь сеанс, всё время ждёшь какого-то подвоха и не представляешь, что же произойдет в следующий момент. Именно этого стало не хватать в современных фильмах.

Фантастическую работу проделал знаменитый, получивший три премии «Оскар» за свой труд Роберт Ричардсон. Я была в бесконечном восторге, и, думаю, тут придраться не к чему.

Музыкальное сопровождение потрясающее. Хотя и нет конкретного композитора, который наделяет всю историю одной атмосферой, музыка точно подчёркивает каждый момент. К тому же она разнообразна и современна.

Джейми Фокс. Весьма удачно, что эта роль досталась ему. Он воплотил образ необразованного, но умного, озлобленного и сильного человека очень успешно и правдоподобно.

Кристоф Вальц. Персонаж невероятный во всех смыслах. Чтобы зарабатывать на жизнь убийством, человек должен быть жестоким, расчетливым и холодным. А доктор оказывается вежливым, сочувственным и с ироничным отношением к разным ситуациям. Не могу представить никого другого в этой роли, кроме Кристофа Вальца.

Леонардо ДиКаприо. Уже не в первый раз убеждаюсь, что он актёр, игрой которого невозможно не наслаждаться. Ему удаются образы героев-наглецов. Как будто в нём сидит дух Кенди.

Самюэл Л. Джексон. Появление на экране такого персонажа существенно оживляет картину и приносит толику презрения и верности своему делу. О таланте этого человека не стоит и говорить.

Я уверена, что этот фильм пробудит в вас море различных эмоций. Не потратите время зря это точно.

Поначалу, мне было любопытно. Теперь — вы центр моего внимания!» (с)

Прошло почти три с половиной года с тех пор как я увидел «Бесславных Ублюдков», я с нетерпением ждал следующей работы Квентина Тарантино и никак не ожидал вестерна. Режиссер пошел в интересном направлении и результат приятно удивляет.

Сюжет

Тарантино не впервой затрагивает тему мести, но он впервые затрагивает тему лишения свободы и борьбу за нее. Это история о двух напарниках: о бывшем рабе — Джанго и докторе Шульце. Они охотники за головами, ищущие жену Джанго. Удивительно то, как сбалансировано удалось передать каждую идею в фильме. Не обошлось и без диалогов, которые являются отличительной особенностью Тарантино и накаляют обстановку, предавая сюжету еще больше остроты. Также нельзя не упомянуть об индивидуальном развитии ключевых персонажей, что является жемчужиной работ режиссера.

Актерский состав

Главные герои — дуэт лауреатов «Оскара» из Джейми Фокса и Кристофа Вальца. Джанго силен, смел и пойдет на все ради жены. Помимо этого он, довольно крутой парень и в отличие от большинства персонажей, оказавшихся в такой ситуации, почти сразу становится убийцей. Фокс необычайно хорош в этой роли, он смотрится солидно как в драматических, так и в боевых сценах. Вальц исполнил роль на таком же высоком уровне, как и в «Бесславных ублюдках». Он харизматичен, красноречив и принципиален. В их первая встреча с Джанго, он хотел выследить преступников с его помощью, но после между ними появилась крепкая связь. С каждым новым делом они все больше начинают понимать друг друга.

«Я никогда не дарил никому свободу. Раз уж так получилось, я за тебя в ответе» (с)



Леонардо ДиКаприо и Сэмюэл Л. Джексон демонстрируют одни из лучших экранных

перевоплощений. Келвин Кенди — садист-рабовладелец. Он создает впечатление интеллигентного и педантичного человека, но с каждым разом, когда мы видим, то как он упивается человеческими страданиями, и убеждаемся в его отрицательных качествах.

«…Почему нас не убивают?» (с)

Сэм Джексон играет персонажа полностью противоположного своему привычному амплуа. Стивен, не только раб Кенди, он его правая рука и верный советник. Это жалкий подхалим без достоинства и чести. Иногда не ясно, претворяется Стивен, или действительно чтит своего хозяина. Основной драматизм на себя берет героиня Керри Вашингтон в роли Брумхильды. Отдельного внимания заслужил телеактер Джеймс Римар, сыгравший две роли. И, конечно, здесь есть камео Квентина Тарантино.

Музыка

С самых начальных титров, звучит песня, выполненная в классическом стиле вестернов. В некоторых сценах звучит рэп, что забавно. Есть момент, в котором играет песня моего любимого музыканта Джонни Кэша «Ain`t No Grave», идеально подходящая для подобного жанра. Словом, музыка в фильме оставляет приятные впечатления.

Визуальная часть

Квентин Тарантино редко ставит боевики. И «Джанго» нельзя назвать боевиком, но в нем первоклассный экшн. Как в дилогии «Убить Билла» кровь в этом фильме неестественно яркого цвета, а также большинство смен ракурса сопровождается сотрясением камеры. Бывают случаи, когда тела убитых отлетают в невозможном направлении. Квентин часто отдает дань уважения визуальному концепту фильмов категории B, что делает его фильмы уникальными и развлекательными. Сама постановка перестрелок поражает своей креативностью.

Итог:

Тарантино вновь превзошел самого себя. «Джанго» нельзя назвать серьезным, жизненным фильмом. Но ему не надо быть таковым. Здесь есть все то, за что мы любим Квентина Тарантино и чего не хватает некоторым фильмам: драма, специфический юмор, интересные персонажи и диалоги, перестрелки и острый сюжет. На мой взгляд «Джанго Освобожденный» — отличный фильм Квентина Тарантино и один из лучших вестернов последнего времени. Это второй фильм, увиденный мной, после которого зрители аплодировали (первым был «Бесславные Ублюдки»).

«Он взобрался на гору, ведь он не боялся высоты, и убил дракона, потому что не боялся его. И прошел сквозь адское пламя. Потому что Брумхильда того стоила…» (с)

10 из 10

Давайте-ка представим, как выглядела бы тема рабства в кинолентах других режиссёров. Скорее всего, мы с вами бы вышли из зала загруженными глубокими общефилософскими проблемами и, должно быть, в определённой степени поражёнными жестокостью. Безусловно, у кого-то бы получилось глубоко и чутко, но с другой стороны, всё подобное мы видели в многочисленных фильмах про Холокост, перемены лишь в локации, цвете кожи и методах насилия. Как делает это Тарантино? Он снимает залихватски, смело, живо, страшно, смешно, завораживающе. Фильмы Квентина не самоизбиение, а услада, если уж на то пошло. После просмотра на языке одно слово — круто. Не знаю, может статься, что со мной что-то не в порядке, но рабов я искренне жалела, когда над ними надругались на экране, а осадок после фильма — лишь дух Юга, ураганов жизненной силы и бурления крови, песни про свободу. Мистификатор Тарантино вновь держит нас на прицеле в течение трёх часов, мы играем в мексиканский тупик, в котором один конец — провожать титры глазами и желать повтора, незамедлительно!

Поражающая воображение квинтэссенция любопытнейших, детально совершенных персонажей: Джанго с мятежным взглядом (и в своём комичном наряде цвета неба жарким летом), ищущий жену и лишённый рабской психологии начисто; доктор Шульц, вот уж кто красноречивый, да не дьявол, совершенно обаятельный персонаж (тут следует вспомнить ‘Бесславных ублюдков’ и снять шляпу перед Кристофом Вальцем), рассказывающий немецкие легенды и не приемлющий жестокости к ‘чёрным’, обладающий чувством справедливости и да, добротой, что, к слову, не мешает ему быть хладнокровным охотником за преступниками и деньгами; плантатор с конфетной фамилией Кэнди, являющийся чистой воды гротескным персонажем со своими милыми обычаями вроде собак-убийц, смертельных боёв негров или нежной привязанности к молотку, соединёнными с доброжелательной улыбкой и призывами к уважению и спокойствию; старый чернокожий камердинер Стивен, при любом удобном случае оскорбляющий брата по расе, шокирующий поболее белолицых с револьверами и хлыстами; чернокожая хрупкая Брунхильда, говорящая на немецком и явно нежная для изнурительного физического труда, ждущая своего спасителя от огня и драконьего пламени жестоких южных нравов и солнца. Некоторые обвиняют Керри Вашингтон в неубедительной игре (особенно на фоне сильнейшего мужского квартета), но почему же желанная женщина всегда должна быть роковой и необыкновенной? Джанго, в конце концов, хочет лишь вернуть жену и ускакать на неоседланной лошади далеко-далеко. Такая вот скромная мечта, и такой вот совершенно фантасмагорический путь к ней. Да и что касается тривиальности Брунхильды… знаете, не каждая рабыня говорит по-немецки и обладает такой силой духа.

Здесь всё эффектно, стильно, вовремя, к месту, содержательно. Диалоги чертовски хороши, слова как пистолетные очереди. Эксцентрика в чистом виде. Сюжетная линия дополнена прекрасными пейзажными съёмками и саундтреком, машиной времени прокатившим нас по истории музыки чёрных, фолка, кантри. Поразительно, как грубоватый по мелодичности речитатив гармонирует с атмосферой 19 века.

Словом, Тарантино — это такой американский шторм, который раз в пару лет тормошит киноиндустрию, напоминая, что надо бы добавить интриги и действия, не всё же плавать в философской субстанции. Таран-тино. Думать — это хорошо, рефлексировать — разумеется, но вот так соединять смешное и страшное, играть с ощущением прекрасного и отвратительного — незабываемо.

И тут стоит сказать, что фильмы неотделимы от личности режиссёра, тем более, что Тарантино и режиссёр, и сценарист, и актёр, и вообще Юлий Цезарь всего Голливуда. Как можно упрекать творца в его почерке, прославленном почерке? У Тарантино много крови, у него собственное представление о смешном, да и вообще он чудак. К конструктивной критике любое недовольство по поводу этих аспектов относить вряд ли стоит.

Фильм, безусловно, понравился, но завышенные ожиданию дают о себе знать, хоть я и пытался меньше читать новостей со съемочной площадки и затыкал уши и закрывал глаза в кинотеатре, когда включали трейлер «Джанго». Адекватно и непредвзято оценить фильм в отрыве от остального кинематографа мне не представляется возможным, поскольку Квентин настолько забетонировал свой стиль и почерк, что в голове постоянно крутится «Из всех его фильмов мне…» или «А вот в «Ублюдках» было бы…» и так далее. Для меня кино было до Тарантино и после. Не знаю, радоваться этому или печалиться.

Тем не менее. Честно говоря, удивила высокая оценка критиками сценария. Опять же, в голове проносится: «Вот в Криминальном чтиве, вот это сценарий!». Здесь же сюжет был ясен с самого начала и никаких сюрпризов: Джанго освобождают, с ним задорный Шульц, которого непременно замочат ближе к концу, так как он слишком уж мил. У Джанго есть жена, которую они едут спасть. Ясно, что они ее спасут, но перед этим придется пройти сквозь адскую кучу испытаний. Хоть наши герои и дружатся с Кэнди, и все вроде идет по плану, опять-таки, ясно, что что-то пойдет не так и дерзкий психолог героя Ди Каприо что-то учудит. Хороша сцена с черепом — сразу на ум пришел монолог Хоппера для Кристофера Уокена о его корнях из True Romance.

С другой стороны, это вестерн, a straight story, и здесь неожиданные повороты сюжета совершенно ни к чему. Так и должно быть согласно классике жанра. Квентин просто взял вестерн, как классическое блюдо, говяжий стейк, к примеру, и заправил его, как он любит, острым перцем, хорошенько посолил и приправил на свой вкус. Его приправы — это беспроигрышный кастинг, славные перестрелки и юмор, завораживающие диалоги, так полно раскрывающие личность персонажей, стильный саундтрек — все то, что мы так любим в Квентине. Сам же кусок мяса вполне обычен. Как бы прост и изучен ни был рецепт, я все равно знаю, что это блюдо может приготовить только он, и я проглочу этот стейк за обе щеки и попрошу еще.

Нравятся отсылки к персонажам и фильмам, так любимые Квентином. Хотя бы то, как он «извинился» перед немцами, дав Вальцу положительную роль выходца из Германии. Многие ведь знают, что где-то в Германии вообще отказывались показывать «Ублюдков», в остальных местах убирали из кадров свастику. Да и понятно, что немцам не особо приятно, когда им напоминают их «славные» дни. А здесь — немец, творящий подобие правосудия. Еще отсылка: в ходе одного из разговоров Шульц, с милой улыбкой, как бы ненароком, говорит, что имеет недюжий опыт управления бродячими цирками. К сюжету это не имеет абсолютно никакого отношения, однако поклонники Кристифера так же мило улыбнутся, потому что вспомнят «Воды слонам». Это как Royale with cheese у Траволты в «Из Парижа с любовью».

Вердикт: знакомый вкус славного блюда от любимого повара.

В современном кинематографе есть как минимум три режиссера, чья фамилия в титрах после словосочетания «Directed by» придает ленте особый знак качества. Мне кажется, нельзя остаться равнодушным, просматривая их работы. Можно любить или не любить, не испытывать никаких эмоций — не имеешь права. Это Нолан, Финчер, Тарантино. Все трое — те еще редкостные засранцы, но вот последний аспекте в этом просто преуспел.

Эпатажный, грубоватый, скандальный, эффектный, неоднозначный, безмерно талантливый, запоминающийся, харизматичный, стильный, смелый, уникальный, балансирующий на грани… Классик мирового кино, любящий свою работу и умеющий ее делать. Гений. Квентин Тарантино. О нем и речь.

Он частенько говорит, что после «Криминального чтива» мог бы совсем не снимать — достаточно заработал. Снимает тогда, когда очень хочется, и то, что очень хочется. И он имеет на это право. А хочется ему примерно раз в три года. За это время можно и сценарий довести до совершенства, не правда ли?

А Тарантино доводит. У его новой работы — «Джанго освобожденный» — просто идеальный сюжет, прописанный до мелочей. Интригующий и изящный, способный в течение трех часов удержать внимание зрителя. К этому добавим прекрасный ландшафт и умопомрачительные начальные титры, отлично подобранную музыку, шикарные диалоги, тонкий тарантиновский юмор, фонтаны крови, любовь в связке с местью как красную нить ленты и мотив поступков главного героя и потрясающую игру превосходных актеров. Всё, как обычно. Квентинстайл. А кто бы еще позволил себе:

- выбрать для фильма, наверное, самую болезненную для Америки тему — рабство;

- сцену растерзания раба сворой собак;

- несколько сотен литров крови, заливающей стены роскошного особняка;

- эпизод, где ку-клукс-кланисты битый час обсуждают вырезы для глаз в масках;

- превратить банальную, казалось бы, сцену убийства почти в искусство, окрасив полевые цветы в багровый;

- синий нелепый наряд Джанго, уже «свободного человека»;

- пару тысяч раз повторившееся слово «ниггер»;

- рэп как саундтрек для событий, разворачивающихся в 1858 году, за два года до гражданской войны;

etc.

Хочется еще несколько слов сказать про игру актеров.

Джейми Фокс, который исполнил роль Джанго, очень органично смотрится в картине. Глубокая игра, когда при вроде бы каменном выражении лица все читается по глазам.

Кристоф Вальц, играющий Кинга Шульца, напарника Джанго по «охоте за головами», выкупивший его из рабства, потрясающий — не знаю, как можно сыграть какую-то жертвенность и доброту при самом факте, что ты направо и налево убиваешь людей, пусть и преступников, но ему это удается. Очень забавит его вежливость в том эпизоде, где мы только-только с ним знакомимся, и сочетание ее с последующими событиями. Герр Шульц — само олицетворение спокойства и внутреннего умиротворения, и кажется, что пока он рядом, все случится так, как надо.

Из Леонардо Ди Каприо просто великолепный злодей, как и актер в принципе. Отдаваться делу с поражающей самоотдачей — это про него. Его Кэлвин Кэнди — злой, жестокий, жесткий расист-психопат, скрывающийся под маской джентльмена. Чего только стоит эпизод, в котором его герою раскрываются истинные намерения его гостей и его последующий монолог. Безмерная симпатия, Оскар пора бы уже, заслужил пару статуэток.

Сэмуэль Л. Джексон бесподобен, неузнаваем и вообще! Мудрый и хитрый старый негр, ненавидящий своих, как белых, и преданный хозяину (Кэнди). Грим и игра — нет слов просто.

Тарантино и себе приготовил эпизодическую роль. Но такую эффектную, что ее нельзя не запомнить.

От каждого актера Квентин, как скульптор, отрезает все лишнее, оставляя только самое важное, и получает киношедевр, которому присущ именно его авторский стиль, именно его почерк.

Сочный и красивый фильм. Динамично, интересно, колоритно, с львиной долей насилия и под кровавым соусом.

И вот эта, мать её, картина уже занимает девятое, мать его, место в ТОП-250. Разве это не показатель?

10 из 10

И вновь игра. И вновь крупье Квентин накрыл на весь мир, и наши умы в частности, зеленую мантию своего нового творения, сумев показать, что он все еще тот молодой бродячий музыкант, постоянно экспериментирующий со своей игрой.

На этот раз на столе флеш-рояль под названием «Django Unchained». Попробуем проанализировать, благодаря чему шулер Квентин сумел убедить нас в своей беспроигрышной партии.

Червовый валет. Сэмюэл Л. Джексон. Вы помните его глаза? Глаза полные лжи, глаза полные ненависти. Глаза полные непонимания и одновременно душевной пустоты. Глаза полные фальши наперевес с диким волчьим оскалом и ехидной улыбкой гиены. Я в этих глазах не утонул, я в них задохнулся.

Пиковая дама. Керри Вашингтон. Не скажу, что она сыграла блестяще или очень ярко, она сыграла хорошо. Главная ее особенность — не отвлекала на себя внимание зрителей, дав нам насладиться великолепной мужской игрой. Дама сделала гамбит и в итоге вышла сухой из воды.

Бубновый король. Джейми Фокс. Черный король заставил плясать под свою дудку всех и возвысился на троне вместе с дамой сердца. Дамой с безумно привлекательной буковкой «r» на щеке, пожалуй, такой же безумной и такой же привлекательной, как чувством свободы в искрящих глазах Джанго.

Туз Треф. Кристоф Вальц. Заметьте, как он изменился со времен своего дебюта у хитреца Квентина. Теперь он не нацист, нет, теперь он освободитель! Он так же прекрасен в своей мимике и жестикуляции, как и в своих хладнокровных убийствах. Совсем юный по меркам голливудского двора победитель пришел за своим заслуженным, уже вторым, Оскаром. Настоящий Ace своего дела.

И, наконец, Джокер. Леонардо ДиКаприо. Не знаю, кому аплодировал зал во время титров, но я аплодировал именно ему! Блестяще! Лео, почему же ты только в первый раз играл у Тарантино? Казалось бы, за всю свою сумасшедшую карьеру он сыграл буквально всё, ан, нет — мудрец Квентин и в нем сумел найти новые грани его безграничного таланта…

Конечно, если говорить по совести, никакой флеш-рояль не получился. Где десятка? Какой еще Джокер? Да и масти же совсем разные… Но, кинематограф не совсем та игра, за которую ее можно принять по началу. Здесь больше блефа и обмана, чем на профессиональном столике. И господин Квентин, как опытный игрок, сумел убедить нас, что сделал еще один маленький провокационный шедевр…

Итог: Нельзя поступаться принципами, а тем более собственным стилем. Спасибо тебе, балагур Квентин, за яркие краски юмора на сером мольберте зимней сессии!

«Господа, поначалу мне было любопытно, теперь Вы — центр моего внимания»