Рецензии

Меня сложно назвать поклонником вестернов, но как символ целой эпохи в кинематографе; как жанр, который занимает особое место в сознаниях людей; как самодостаточный необычайный мир, в который погружает нас это кино, фильмы данной категории просто не могут не вызывать интерес. Именно такой лентой является «Хороший, плохой, злой». Лучшая работа Сержио Леоне некий особый синтез законов жанра и собственного взгляда на тематику. Для меня вестерны — это в первую очередь столкновения характеров, здесь же автор не просто следует данному канону, он вводит сразу трех полноценных, оригинальных персонажа.

И так, «Злой» (Илай Уоллак) — настоящий мошенник, который полностью оправдывает свое прозвище — убивает, грабит, занимается разбоем. «Плохой» (Ли Ван Клиф) — циник по прозвищу «Ангельские глаза», убивает лишь в случаи, если чувствует собственную выгоду. «Хороший» (Клинт Иствуд) — одинокий таинственный странник, который добывает деньги обманом и авантюрами.

Всех этих персонажей автор сталкивает в своей картине, все они, каждый в меру своих способностей будет пытаться достичь своей цели — завладеть сокровищем, которое было спрятано во время Гражданской войны между Севером и Югом. Причем, Леоне отходит от стандартного противостояния добра и зла, ибо все его герои по большому счету равноценны в своем стремлении к наживе. Основной акцент сделан на иронию, режиссер высмеивает человеческие пороки, страсть к деньгам и суетливое желание сразится со смертью. Персонажи автора не являются противоположностью друг друга, но составляют разные грани единой человеческой сущности.

Сам сюжет отличается особым размеренным течениям, прекрасные кадры пейзажей очень удачно разбавлены динамичными сценами военных действий, актеры прекрасно попадают в свои типажи, передавая всю суть своих образов. Отдельно хочу отметить главную музыкальную тему Эннио Морриконе, которая дополняет каждый эпизод и создает незабываемую атмосферу.

В итоге «Хороший, плохой, злой» — классика жанра, отличный сделанный со вкусом фильм, в котором захватывающий сюжет тесно переплетен с тонкой иронией, наполняющей происходящее особым смыслом. Рекомендую не только для почитателей вестернов, но для всех поклонников качественного кинематографа.

9 из 10

Честно говоря эту картину меня с подвигло посмотреть недавнее интервью с Квентином Тарантино, где он изложил список своих любимых фильмов. Я почти уверен, что картина «Хороший, плохой, злой» сильно повлияла на его недавний вестерн-проект.

Европейское кино всегда отличало наличие какой-то изюминки. Эта картина прямое олицетворение моих слов, в качестве подтверждения. Лично для меня Серджио Леоне — это абсолютно новое лицо в кинематографе. Я рад, что мое знакомство с этим шикарным режиссером произошло на этой картине. Этот человек создал всемирно известную «долларовую трилогию» и к тому же глупо было бы не упомянуть достаточно знаменитый гангстерский фильм «Однажды в Америке». Если честно, то мне удалось увидеть лишь эту часть, последнюю в трилогии. Но когда будет время, я обязательно увижу все остальные.

Вообще, последнее время мы не так часто видим вестерны, я не говорю про хорошие вестерны, а вообще, как жанр, его просто нет, хотя развиваться в нем идейно можно сколько угодно. Конечно — это немного огорчает. Хотелось бы несколько слов сказать о актерском составе, к счастью для нас режиссер преподнес нам кучу крупных планов актеров, где можно разглядеть много эмоций.

Клинт Иствуд — честно говоря, я являюсь большим поклонником этого замечательного актера, как всегда и бывает я начал знакомится с ним, с его последних фильмов, а не с этой трилогии, как нужно было. Если говорить о мистере Иствуде, то это ни что иное, как человек-харизма. Она в нем присутствует, к тому же не одна. Он достаточно приятно смотрится в кадре, сначала он производит впечатление не самого доброго парня, но позже, через это угрюмое лицо можно разглядеть доброту, потому он и «хороший».

Ли Ван Клиф — прекрасный актер, может это звучит странно, но его роль, словно подобрана под его внешность, я имею ввиду черты лица, голос и все остальное. Приятно смотреть на работу таких актеров.

Эли Уоллах — у этого актера тоже получился весьма необычный образ в фильме. Его герой Туко очень разнообразен. Я даже не буду говорить про эмоции, которые виднелись на его лице по ходу фильма, потому что это шикарно! Когда я увидел фото последних лет этого актера, я не поверил своим глазам, я видел его еще до этого фильма. И это был «Отпуск по обмену». Я несколько удивлен тому, как может измениться человек по ходу жизни.

Прекрасная картина. Я рекомендую абсолютно всем. Здесь присутствует абсолютно все: качественная драма, отличный сюжет, может капля юмора, прекрасный актерский состав, даже та историчность картины, ради которой ее стоит увидеть, хотя бы на общеобразовательном фоне. Просто познавательно и со вкусом.

10 из 10

Классика классикой, но к любому её детищу нужно найти подход и подгадать время. Если б не тарантиновский «Джанго», я бы никогда не взялась за просмотр исходного, так сказать, материала — вестерна.

В голове крутится «тут есть что увидеть» — это не так. Здесь смотреть — на немытые рожи и на падающие тела. Но почему-то — смотрится. Виной тому, по-видимому, созерцательный подход. Экшн и перестрелки резко сменяются долгими взглядами и медлительными ухмылками. И в итоге ты глядишь не на плёнку, а на то, что внутри.

Не сказать, чтобы этот глубинный слой до конца восполнял собой нехватку смысла и направлял всё по своим руслам. Но он есть, и точки над теми i, что можно, расставлены. Суровая справедливость пустыни и войны восстановлена.

Этой историей нельзя научить правде — слишком много пролито крови. Она рассказана в духе «мы не приглашали вас видеть это, вы сами захотели поглядеть на такую сторону бытия. Не вам осуждать нас или аплодировать нам. Идите своей дорогой, а мы пойдём своей». Но об одном сказано достаточно чётко: надо уметь вовремя остановиться, спустить пар и спокойно выдохнуть. Видимо, характеристика «хороший» для мира «ковбоев» в том и заключается, чтоб не убивать без нужды и не хватать лишнего. Чтож, это их неписанные законы. Которые есть и у гангстерских кланов, и у уличных бродяг, у интеллигентов и маргиналов. У всех — нечто своё, а здесь — просто один из таких догматических срезов, приправленный музыкой в тему, интригующими кадрами перестрелок, фирменными сигарами, оружием у бедра.

А за настоящей честью и благородством — обращаться к индейцам вроде Виннету.

Не могу вспомнить, когда посмотрел «Хорошего, плохого, злого» в первый раз, но было это уже очень давно. Теперь приключения «Блонди», Туко и «Ангельских глазок» на Диком Западе пересматриваю регулярно (все-таки невозможно оторваться от экрана после первых кадров и почти три часа проходят на одном дыхании), и с каждым таким просмотром фильм мне нравиться все больше и больше. Постоянно находится что-то новое в этом шедевре и открывается безграничное множество талантов всех тех, кто «приложил руку» к этому классическому вестерну, и, конечно, особая благодарность именно Серджио Леоне.

Не смотря на простой сюжет, может даже немного банальный, где трое разносторонних мужчин в поисках своего шанса не останавливаются ни перед чем, фильм получился. И получился не просто одним из лучших в истории мирового кинематографа, а благодаря работе уже упомянутого Серджио Леоне, также Клинта Иствуда, Эли Уоллаха, Ли Ван Клифа, операторскому искусству Тонино Делли Колли и гениальной музыки Морриконе фильм, безусловно, великий. И заслуживает категории — обязателен к просмотру.

Скажу сразу, я не особый фанат вестернов. Я смотрел совсем немного фильмов с крутыми ковбоями, готовыми в любую секунду уничтожить противника. Однако, этот фильм — классика жанра и я просто обязан написать свой отзыв о нем.

Сюжет. Действие фильма происходит в разгар Гражданской войны в США в 1862 году. Три ковбоя, совершенно разные по характеру, но имеющие одну цель, скитаются по просторам Дикого Запада. А цель у этих парней — найти клад. Все 3 часа зритель наблюдает за опасным, иногда забавным, интригующим приключением ковбоев. А вот и они:

Il Buono (The Good) — «Хороший». Безымянный герой Клинта Иствуда по прозвищу «Блондинчик». Ему присущи положительные качества. Он готов в любую минуту прийти на помощь, спасти человека, в лишний раз обойтись без выстрелов револьвера. Естественно, как и все ковбои, Блондинчик делает это все за щедрое жалованье. Герой Иствуда имеет железные нервы, абсолютное спокойствие, блестящую реакцию. Клинт блестяще сыграл «Хорошего». Весь фильм я симпатизировал этому герою и могу сказать, что каждому следует поучиться такому леденящему спокойствию, как у Блондинчика.

Il Brutto (The Bad) — «Плохой». Отрицательный герой Ли Ван Клифа по имени Сентенца. Он волк-одиночка. В отличие от Хорошего и Злого, Сентенца или как его называли — «Ангельские глазки» действовал один. От Плохого зритель узнает про клад Билла Карсона вокруг которого вертится сюжет вестерна. Сентенца — злой, циничный убийца, не жалеющий никого на пути к поставленной цели. Лично мне этот герой не понравился уже с первых минут фильма, из-за чрезмерной жестокости. Однако, стоит заметить, что Ли Ван Клиф сыграл безупречно и заставил зрителя поверить в то, что Сентенца — плохой ковбой. Вечная память Великому актеру.

Il Cattivo (The Ugly) — «Злой». По мне, так самый харизматичный герой вестерна Серджио Леоне. Мошенника Туко сыграл Илай Уоллак, которого Вы, возможно, знаете по фильму «Крестный Отец 3», где Илай играл престарелого дона Альтабелло. Глупый бандит, спасенный по счастливой случайности Блондинчиком, в итоге становится его партнером по находке сокровищ. Туко самый забавный, самый разговорчивый персонаж в фильме. Возможно, кто-то будет ему симпатизировать, кто-то презирать, но уверяю, равнодушным к Злому Вы не останетесь. Илай Уоллак гениально сыграл роль, показав хитрость Туко, его жажду богатства, его подхалимство по отношению к Блондинчику ради достижения цели. Очень хороший актер. Дай Бог ему долгих лет жизни!

Хочу выделить, что не будь композитором картины Эннио Морриконе, не было бы такого грандиозного успеха. Главная мелодия фильма, написанная Эннио, стала известной по всему миру. Она стала символом Дикого Запада. А это многое значит.

Ну и, конечно, кульминационная сцена — так называемая «Тройная дуэль» между персонажами. Знаете, мое сердце чуть не выскочило от ожидания развязки момента. Хоть и финальная дуэль, длится 5 минут, гарантирую, Вы не заметите, как пролетит это время. Опять же, это связано с тем, что в течение всей баталии, играет музыка гениального Морриконе, подпитывающая напряженность момента.

Что-ж. Как вывод могу сказать, что этот фильм обязателен к просмотру каждому, кто хочет добиваться поставленной цели, каждому, кто хочет научиться чему-то новому. Да и вообще каждому, кто любит приключения, перестрелки и погони. В фильме «Хороший, плохой, злой» все это имеется. Превосходный фильм на все времена.

10 из 10

Кинофильм Хороший, Плохой, Злой вышедший в 1966 году по праву считается золотой классикой кинематографа и эталонным представителем жанра вестерн. Безусловно этому званию картина обязана многому, но обо всем по порядку, итак:

Сценарий.

Гражданская война сотрясала Америку 19 века и именно этот временной период избрал Серджио Леоне для завершения «„Долларовой трилогии“». В основе сюжета лежит эпически, длинное и захватывающее приключение трех абсолютно разных людей которые по воле судьбы вынуждены объединить свои усилия в поисках спрятанного клада оцениваемого в 200 тысяч долларов, но вскоре они понимают, что главное правило дикого запада никому не доверять и держать пистолет наготове. Не смотря на довольно простой сюжет фильм интригует, захватывает и погружает в мир вестерна от начала и до самих финальных титров.

Персонажи.

THE GOOD — герой Клинта Иствуда по кличке Блондинчик уже давным-давно стал культовым не только в жанре вестернов, но и во всем кинематографе. Его герой справедливый и рассудительный, но готовый без труда пустить пулю в лоб своему обидчику.

«Никогда не видел, чтобы столько людей попусту теряли жизнь»

THE BAD — персонаж Ли Ван Клиффа по прозвищу Ангельские Глазки циничный, рассудительный и жестокий военный, подрабатывающий наемным убийцей, идеально подходит на роль главного злодея который выполняет работу по принципу «Я всегда довожу дело до конца»

THE UGLY — герой Илай Уоллака по имени Туко, на мой взгляд самых харизматичный персонаж фильма. Он жесток, груб и бесчестен, но при этом за оболочкой жестокого бандита скрывается славный малый.

«Все люди делятся на два типа, те у кого есть друзья, и бедный одинокий Туко»

Музыка.

Ну и разумеется говоря об этом фильме нельзя не упомянуть музыку, которую Еннио Марриконе написал эксклюзивно к этому фильму. Саундтрек у данной картины вероятно лучший за всю историю этого жанра. Невероятно яркая звуковая дорожка создает удивительно завораживающую атмосферу в которую погружаешься с первых секунд экранного времени.

Концовка

Финал картины просто поражает своей гениальной режиссурой и блестящей актерской игрой.

В итоге Серджио Леоне удалось создать удивительно разнообразное и захватывающее приключение с интригующим сюжетом, завораживающей музыкой и превосходной режиссурой, лучшее за всю историю жанра. Мои искренние рекомендации!

10 из 10

Любой может снять фильм, для этого требуется лишь знание основных принципов. Режиссер — это не магия и не искусство. Самое главное в режиссуре: съёмка людских глаз.

Джон Форд

Дым от сигары из-за угла. Что-то будет. Но ты ничего не почувствуешь. Разве что услышишь сочный хлопок выстрела, когда всё уже будет решено. А, может, и не услышишь — смотря сколько за тебя дадут. Здесь пуля не дура: бэнц, и на пенсии, в персональном деревянном окладе, без разговоров… Под редкие револьверные аккорды и индивидуальную тональность заглавной мелодии появляются на сцене Злой, Плохой и Хороший — стрельцы неприкаянные абстрактной Вселенной под условным топонимом Дикий Запад. Их отличает своеобразная мораль и любовь к экзекуциям, как способу заработка, но тут уж выигрывает тот, кто устанавливает правила, а не тот, кто им следует.

Смешение эстетики самурайского кино и классического вестерна — сочетание, казалось бы, несочетаемого. Выстрел здесь напоминает молниеносный взмах самурайского меча, но сакаяки (выбритый лоб у самураев) здесь всё же предпочитают традиционную шляпу с полями, а мотивация персонажей и вовсе далека от выпендрючего кодекса Бусидо. Герои здесь, если вдруг случится стать на сторону эмпирической Справедливости, не скрывают собственных меркантильных интересов, а честная дуэль иной раз чересчур большая роскошь. Не слишком поэтично, но зато можно сэкономить на гробу. Стильные оборванцы путешествуют по знакомым декорациям картин Джона Форда, Фрэда Циннемана, Джона Стёрджеса, с лёгкостью нарушая все мыслимые и немыслимые каноны жанра. Всё это одна грандиозная условность, постмодернистская игра. Сюжет предельно вторичен, цели убедительно ясны: презренный металл. Чем больше, тем лучше. Можно долларами, но хорошо бы всё-таки золотом.

Всё началось в 1960 году, когда Джон Стёрджес собрал на экране великолепную семёрку отчаянных стрелков — лучших представителей одного из, если не древнейших, то определённо популярнейших кино-амплуа: крутых мужчин. Как известно, тогда же, в 1960-м, их почти всех перестреляли, а сценарий японского классика отправился на конвейер, причём с ощутимой уценкой. И в 1966-м вышло бесславное продолжение, с новыми (но, одновременно, такими старыми) героями, беспорядочной пальбой и неряшливыми гирляндами трупов. К чему всё это? Очень просто: в том же 1966-м году вышел самый ядрёный фильм «долларовой трилогии» — «Хороший, плохой, злой», где одну из главных ролей сыграл Туко Бенедикто Пасифико Хуан Мария Рамирес, известный также, как Илай Уоллах — «плохой» в картине Стёрджеса. А ещё через два года Серджо Леоне снимет свой следующий фильм с Чарльзом Бронсоном в титульной роли — Чарльзом Бронсоном, который впервые сменил индейские перья на широкополую шляпу именно в «Великолепной семёрке». Возможно, на самом деле всё было иначе. Но факт остаётся фактом — обречённые висеть на крючке у продюсеров и играть малозначительные второстепенные роли, эти несколько актёров (включая Ли ван Клиффа, который также оказался заложником собственной свирепой внешности и подзадержался в амплуа плохиша-манекена) с подачи амбициозного итальянца открыли новую страницу в истории зрительского кино. Создав эталон. Потом ещё один.

Почти три часа экранного времени с зашкаливающей плотностью заполняют долгие, тягучие проходы, ожидание того неловкого движения, когда противник выдаёт свою нервозность, сверкающие белками глаза на почти чёрных от загара лицах и редкие перестрелки. И при этом — парадокс — подозрительно быстро проходит время. Как так получается? Заслуга ли в том актёров, заряжающих зрителя своей энергетикой, или выразительной, экспрессивной музыки Морриконе? Т. н. спагетти-вестерн существовал и до Серджо Леоне — о наёмных стрелках с кольтами, которые, говорят, делают всех равными, снимали в Испании, Германии, той же Италии. Но кто помнит эти иногда выдающиеся, но в массе своей серые, попросту проходные картины? Там снимались те же актёры, тот же Морриконе писал музыку, те же операторы трудились с ремесленниками-режиссёрами. А, может, старик Серджо знал какой-то секрет?

(Мат по желанию)

Не могу сказать что это мой самый любимый фильм, фильм который я готова смотреть и пересматривать сотню тысяч раз. Но посмотреть этот фильм хоть раз в жизни я советую каждому. Особенно тем, кто считает, что хорошие люди — это пережитки прошлого, и особой нужды в них нет.

С Хорошим и Плохим вроде понятно, своеобразные антиподы, а вот чем Злой отличается от плохого, задалась я себе вопросом. Злой человек по природе или жизнь его сделал таким? Разве злой не плохой? Злого не сам выбрал такую жизнь, его подтолкнули на это обстоятельства. Думаю, Хороший это понял, они даже сдружились в какой-то мере. Если посмотреть на Злого в фильме, я бы подобрала к нему синоним глуп. Разумеется он хитер, изворотлив, лицемерный хамелеон. Злой не заглядывает в даль, в отличие от Хорошего.

Хороший тоже хитер, но еще и умен. Хороший не скуп, он не готов душу обменять на мешок с золотом, это и делает его победителем. В его образе есть некий синкретизм: красота внешняя поддерживается красотой внутренней. Молодого Клинта Иствуда без зазрения совести можно назвать секс символом того времени. Весь фильм он был таким красавчиком, который не выпускает изо рта сигару.

О Плохом не могу сказать ничего интересного, жизнь плохого не интересна, от него мы не ожидаем ничего хорошего. Плохой умен, но безжалостен, хладнокровен и душа у него черная. Плохой ковбой-мертвый ковбой.

Весь фильм стоит одной только финальной сцены. Сцены на кладбище. Поистине одна из самых красивых, сравниться с которой может только финальная сцена в «Свой среди чужих, чужой среди своих». По эмоциональному накалу эти сцены очень близки.

Даже своеобразная шутка возникла во время просмотра: Будь Хорошим, будешь жив и богат, ну или будь злым, тоже будешь жив и богат, самое главное не быть плохим.

А главное помните: Дружите с хорошими. Хороший-хороший друг.

8 из 10

Очень атмосферный, интересный и отлично поставленный фильм. Меня всегда привлекали невозмутимые ковбои, шляпы, револьверы и Дикий Запад. Данная картина имеет все вышеперечисленные достоинства.

Сюжет фильма повествует нам о трёх разных людях. Они отличаются друг от друга по характеру, привычкам и мировоззрению. Однако, всех их объединяет жажда к авантюрным приключениям и поиску клада с золотом, о месторасположении которого знает только Хороший. В этом, собственно говоря, и заключается основная интрига картины. Зритель наблюдает на экране поступки трёх героев, на которые они идут ради целей. Отдельно хочется сказать про каждого из троицы.

Хороший. Этот герой в исполнении великолепного Клинта Иствуда заслуживает всяческих похвал. Клинт сыграл своего персонажа превосходно. У него всё получилось живо и правдоподобно. Его персонаж, высокий и статный ковбой с небритым каменным лицом, вызывал у меня огромный восторг. Несмотря, на череду сложившихся событий, Хороший не изменяет своей чести и совести. Всё это прекрасно видно на экране.

Злой. Его играет Эли Уоллах, который тоже порадовал своей игрой. Его мимика и эмоции были реалистичными, а стремление завладеть золотом выдавало его натуру. Его персонаж — это настоящий эгоист — одиночка, которым движет лишь жажда наживы. В дуэте с Иствудом, этот актёр смотрелся очень хорошо.

Плохой. Настоящий негодяй в исполнении Ли Ван Клифа. Этот герой не проигрывает Хорошему и Злому, и вносит своим присутствием в фильм определённую изюминку. Этот герой очень колоритно и сурово смотрится на экране. Действительно, Плохой добавил порцию опасности в события фильма.

Огромное спасибо хочется сказать композитору Эннио Морриконе. Композиции, которые мы слышим в фильме, отлично передают атмосферу картины и характер героев.

В целом, этот фильм определённо заслуживает внимания зрителей. Превосходный образец классики своего жанра. Аплодирую стоя.

10 из 10

«Мы выбрали вестерн, потому что он был для нас сродни «велосипеду» или «автомобилю». «Велосипедом» для Чаплина была комедия. Ведь через юмор проще всего высказывать политические идеи. Сегодня мы создали «спагетти-вестерн» и можем говорить через него. Что такое «Хороший, плохой, злой», если не преклонение перед Чаплиным?» (Серджио Леоне).

Наконец — то мне удалось посмотреть настоящий вестерн, наполненный юмором приключениями и перестрелками в стиле Дикого Запада. Такого я никогда еще не лицезрел и не переживал столько положительных эмоций, связанных с подобным жанром. К глубокому сожалению, на моем пути всегда встречались жанровые пустышки, которые ничего из себя не представляли, кроме фильма с Расселом Кроу и Кристианом Бэйлом «Поезд на Юму». Но сейчас не об этом. Когда вышел «Хороший, плохой, злой» на большой экран, критики и зрители приняли его не с распростертыми объятьями, потому что в нем присутствовало множество сцен, наполненных жестокостью. Но времена… они меняются, и зрители изменили свое мнение. И вот этот третий фильм из серии доллар — вестернов переходит в высшую лигу и занимает почетное пятое место на IMDb среди самых выдающихся картин всего кинематографа. Да и КиноПоиск не обошел стороной столь потрясающую картину и пользователи данного сайта разместили ее на 39 месте в ТОП — 250. За какие такие заслуги у нее такая популярность? Давайте попробуем разобраться во всем по — порядку.

Режиссировать фильм решился Сержио Леоне. Надо подробно поговорить о том, чем таким его работа выделяется на фоне других. Ну, во — первых, к моему глубочайшему удивлению, фильм абсолютно не влияет на психику. Как бы на экране происходят кровавые техасские разборки и на каждом шагу перестрелки армий Севера и Юга, но эта жестокость не отпечатывается в сознании, она словно проплывает мимо, а ее хвост просто приветливо виляет зрителю своим позитивом. «Позитивом?» — спросите Вы. Действительно, какой позитив может быть заключен в револьвере с полным барабаном пуль? А вот представьте себе, что все три часа, которые идет фильм, происходят забавные ситуации, которые то и дело разбавляют атмосферу Дикого Запада, а, точнее сказать, дополняют ее и приукрашивают. Мне понравилось, как Сержио Леоне показал Гражданскую войну в Америке. Она присутствует, это даже оспаривать никто не будет, но что самое интересное, она проходит как бы мимолетом, представляет из себя платформу для развития событий. Герои находятся в центре сражений, вокруг все взрывается, куски земли летят в разные стороны, а огонь распространяется на крыши соломенных укреплений. Но внимание приковано ни к этим событиям, а к главным героям, которые наблюдают за этим и их это не особо волнует. Режиссер постарался сделать все так, чтобы зритель ощущал происходящее, как его ощущают сами персонажи, а не как третье лицо, которое просто наблюдает на все со стороны.

Сюжет шикарен. Такое резкое начало получилось у нового абзаца, ну что же поделать, такой уж и сюжет. Сценаристы сделали все, что им под силу, и как стало ясно, сил у них такое большое количество, что я даже не уверен на всю ли катушку они выложились, когда работали над новым проектом «Хороший, плохой, злой». Что он из себя представляет? Во — первых, как сказал сам режиссер, здесь присутствует немалая доля критики войны, которая, хоть и принесла результаты для страны, но была слишком кровопролитной, когда все вопросы можно было решить дипломатией. Во — вторых, показано, на что способен человек ради пригоршни долларов: начать заботиться о том, кого чуть не убил, или же упасть в грязь, лишь был получить заметную монетку. Ну а кроме отличных философских идей, сюжетные линии легко строятся, связывая воедино множество прекрасных моментов, которые замечательно выглядят на экране.

«Актерскому ремеслу обучаешься, наблюдая за другими людьми. Когда ты молодой и только учишься играть, ты ходишь по ресторанам и барам, чтобы изучать людей и их повадки. Теперь, к сожалению, я превратился из изучающего в изучаемого.» (Клинт Иствуд).

Эли Уоллах создал отличный образ нервного и в какой — то мере неуклюжего техасского бандита. Его работа приукрашивает происходящее, разбавляет комическими эпизодами, которые превосходно разбавляют жестокость Дикого Запада XIX века. Клинту Иствуду удалось показать на экране абсолютно спокойного преступника. Его лицо всегда выражало полное умиротворение, которое делает войну и перестрелки не такими уж и значительными и зритель начинает пропитываться его спокойствием.

В итоге скажу, что такого качественного кино в жанре вестерн мне еще не приходилось наблюдать. Все отлично гармонирует в руках Сержио Леоне: актерская игра, сценарий, спецэффекты и даже… собака. Эта картина обязательна к просмотру любому зрителю, потому что каждый увидит для себя что-то оригинальное и интересное. Даже моя мама смотрела данный фильм с раскрытым от восторга ртом, хотя она не может переносить жанр вестерн.

10 из 10