Рецензии

В США гражданская война, а этим троим всё нипочём, они бандиты.

Плохой — наёмник, который всегда выполняет ту работу, за которую ему заплатили. Других принципов, в том числе моральных, у него нет.

Злой — грабитель, мошенник, насильник и бог знает кто ещё, который в паре с хорошим — хоть и тоже бандитом — но вроде как справедливым и незлым. Вместе они перебираясь из города в город разыгрывают одну и ту же сценку. Хороший сдаёт злого, получает за него вознаграждение, а потом вытаскивает его из петли, мастерски простреливая верёвку. Так повторяется снова и снова до тех пор, пока хороший не понимает, что за злого не выручит бОльших денег. Он грубо рвёт с ним своё партнёрство, бросая в пустыне на произвол судьбы…

Судьба дарует злому шанс, он добирается до ближайшего города, а затем и до хорошего и… дальше не расскажу!

Дальше надо смотреть — очень правдоподобная, мАстерская игра актёров, помноженная на хитро закрученный сюжет, бросающий ГГ в совершенно неожиданные ситуации и наталкивая на невероятные встречи, в том числе и друг с другом, возведённая в квадрат потрясающей операторской работы (чего стоит одна сцена с Туко на кладбище), преподносящей нам самые красноречивые выражения суровых мужских лиц и панорам американской пустыни (хотя съёмки шли в пустыне Табернас в Испании). Прибавьте к этому известнейший вестерновский саундтрек, пробирающей до косточек. Получите немаленькую сумму положительных эмоции от просмотра, даже если вы не любите вестерны…

9 из 10

“В каждом из нас есть капелька от 'Хорошего, плохого и злого” (c) Серджио Леоне.

В 1966 году в свет вышла заключительная картина из знаменитой «долларовой» трилогии итальянского режиссера Серджио Леоне под названием «Хороший, плохой, злой». Леоне поставил, пожалуй, один из самых неоднозначных вестернов в истории кино. Итальянец набело переписал все действующие законы жанра, добавив к получившемуся блюду несколько фирменных режиссерских специй. «Хороший, плохой, злой» - олицетворение спагетти-вестерна и одна из его недосягаемых вершин. Это было, несомненно, достойное окончание всей достаточно необычной по меркам того времени серии. Своеобразный венец. Необычность заключалась в том, что формально во всех частях трилогии одним из главных персонажей был так называемый «человек без имени» (Клинт Иствуд). Только каждая картина сама по себе автономна и представляет собой отдельный фильм, не связанный с остальными лентами серии.

Прошло уже больше сорока лет, а вестерн Леоне был и остается несомненной классикой. Он стал своеобразным феноменом. Его растащили на цитаты, по нему учились снимать будущие известные режиссеры современности, такие как Джон Ву, Квентин Тарантино, Роберт Родригес и Стивен Спилберг. Некоторые сцены из вестерна «Хороший, плохой, злой» повторяли в отечественном кинематографе: в фильмах «Неуловимые мстители» и «Свой среди чужих, чужой среди своих». Леоне разрушил старый миф и на его обломках создал новый, со своими правилами и канонами. Дальше начинаются события, коим было суждено превратиться в легенду.

В шестидесятые годы прошлого века жанр вестерна понемногу умирал. Сложилась ситуация, описанная у классиков – нужно было что-то срочно менять. Традиции Джона Форда, Фреда Циннемана и прочих одряхлели и нуждались в пересмотре. Бравые и доблестные ковбои, сильные и чуточку усталые от постоянных перестрелок и спасений деревень в целом и симпатичных дамочек в частности, порядком надоели зрителю. Леоне неоднократно повторял - “Вестерны утонули в психологии, Запад был завоеван простыми людьми, и вот эту силу и простоту я и пытаюсь показать в своих картинах”.

Столь нехитрой формулы и придерживался режиссер по ходу всей трилогии. Его персонажи совсем не герои в привычном смысле этого слова. Им не свойственны переживания и раздумья. Леоне развеивает героическую ауру солдат удачи, не стесняется демонстрировать на экране насилие (что потом развяжет руки многим режиссерам, пришедшим в кинематограф после него) и всячески отнимает у зрителя возможность привязанности и сочувствиям.

По сути, вольный стрелок, кочующий из серии в серию, – не один и тот же персонаж. Однако если немного расширить рамки восприятия, то «человек без имени» - жанровый архетип, эволюционирующий от фильма к фильму, начисто лишающийся клишированности оставшегося от предыдущих работ. Человек у Леоне меняется вместе с ходом истории. С каждой картиной трилогии герои становятся все жестче. Ведь они поставлены на грань выживания, а в таком положении не до романтических поступков. «Хороший, плохой, злой» – не столько о войне, сколько о людях, оказавшихся в сложных обстоятельствах и объединенных одной общей целью.

Хитрый режиссер намеренно запутывает зрителя, демонстрируя в последнем фильме не только вышеупомянутого невозмутимого Иствуда в фирменном нестиранном пончо, но и персонажа Ли ван Клиффа. А если бы итальянцу удалось привлечь (как и задумывалось) на роль Злого еще и Жан-Марию Волонте, то на съемочной площадке воссоединился бы весь оригинальный состав картины «На несколько долларов больше». Сюжет закольцован, и разыгрывают его одни и те же герои. Но всякий раз с новыми оттенками. С каждым последующим фильмом трилогии у Леоне растет количество главных персонажей. Теперь их трое: Злой, Плохой, Хороший.

Деление это крайне условное. Даже рекламный плакат не дает однозначного ответа – кто есть кто, портреты хаотично разбросаны. Ведь с равным успехом каждый из них мог стать и хорошим, и плохим, и злым. Мораль в условиях войны зачастую теряется, и на ее место приходят совсем иные силы.

Вступительные музыкальные аккорды Эннио Морриконе на фоне простеньких титров сразу задают тон всему повествованию. Бескомпромиссному и грозному, как завывание гиен, где выстрел из револьвера напоминает короткий и быстрый треск хлыста и от одной доли секунды зависит человеческая жизнь. Леоне последовательно использует мотивы прошлых двух частей, подводя итог всей проделанной работы – будь то служба сразу двум хозяевам или погоня за «потенциальной» жертвой.

Блондинчик, Ангельские глаза и Туко. Последние из своего рода. Ничему за жизнь не научившиеся, кроме того, как метко стрелять. Но теперь они вымирающий вид, и им необходимо держаться вместе. Эпоха заработки легких денег ушла. Теперь каждый крестьянин имеет оружие и способен защитить себя. Блондинчик (Клинт Иствуд) и Туко (Илай Уоллек) промышляют обманом честного населения, устраивая показные шоу, а Ангельские глаза (Ли ван Клиф) выполняет заказы конкурентов, приводя в исполнение приговоры. Все меняется в тот день, когда бандиты узнают о пропаже в пустыне крупной партии золота. И каждый понимает, что вот он, шанс, самый последний. И все трое вгрызаются в него зубами.

Начинается самое странное и запоминающееся путешествие в истории кино. Блондинчик, Туко и Ангельские глаза – три составляющих одного большого паззла, ключа к сокровищам. Их дорога протекает сквозь разоренную страну, через границу двух государств. Путь напоминает собой постапокалиптическую картину: горы трупов и умирающих, разрушенные здания, выжженные поля. Леоне безжалостен к своим героям. Они лишь бледные тени былой славной эпохи. Творимое ими насилие в стократ перекрывается бесчинствами, творимыми на войне. И в этом хаосе есть лишь одна цель – добраться до денег раньше, чем остальные. Жизнь и золото приобретают равнозначный смысл в глазах авантюристов.

А здесь и сейчас важно лишь, у кого не дрогнет рука. Музыка, “мексиканский стэнд-офф” (когда три человека одновременно направляют друг на друга оружие), крупные сверхпланы, по которым отчетливо видно внутреннее напряжение героев, и минуты, длящиеся целую вечность. В этот миг нет хороших и плохих, а есть быстрые и мертвые.

«Я не могу видеть Америку иначе, как глазами европейца. Очевидно, это завораживает и ужасает одновременно».

«Есть только одно различие между самураем и убийцей: самураев знают много веков, а наемных убийц не более нескольких десятков лет. Больше они ничем не отличаются».

Это тоже слова знаменитого итальянца. Человека, со стороны увидевшего истинную сущность Америки, развенчавшего голливудские представления о собственной истории. В замедленном ритме повествования, подчеркнутой натуралистичности происходящего и полной аутентичности прослеживаются черты неповторимого стиля автора.

«В каждом из нас есть капелька от 'Хорошего, плохого и злого». Знаток человеческой природы итальянец Серджио Леоне весь в этой фразе. Он сам и хороший, и плохой, и злой. Гений.

Сразу скажу, однозначно превзошло все ожидания. Не думала, что будет так глубоко и проникновенно. И с таким вкусом. Сильно впечатляют сцены молчания под чуткий аккомпанемент Эннио Морриконе. Затаив дыхание, в ожидании некого сюрприза, и вновь внезапная развязка.

Сложные, молчаливые мужские отношения. Всегда начеку, всегда с револьвером на привязи, но при этом не гнушаться дать в трудную минуту сигарку соседу. Гитарные переливы, олицетворяющие истинный дух Дикого Запада, наводящие нежную грусть и в то же время пропускающие по телу легкий электрический заряд.

Быстрый, лукавый взгляд из под опущенных полей шляпы, сапоги со звенящими шпорами, шесть патронов, пыльный плащ — вот он дух прерий и пустынь, бродяга и честный разбойник из знаменитой эпохи Америки.

Желаю всем смотреть и наслаждаться!

«Хороший, плохой, злой» — фильм из той категории, о которых пишут трактаты и диссертации, поэтому, что-то нового я опять же не открою.

Скептически относился к фильму и долго не желал его смотреть, по двум причинам — не люблю вестерны и не люблю лицо Клинта Иствуда, не вызывает он симпатии. И вот это как раз тот случай, когда я был ужасно неправ. Ах, да, совсем забыл отметить, еще была и третья причина — почти трехчасовой хронометраж фильма, а я признаюсь, не люблю долгие фильмы. Но как, же я ошибался. Теперь мне понятна причина, по которой фильм находится во всех топах и чартах величайших и лучших.

Конечно, претензии к некоторым моментам фильма у меня имеются, например, первоначальное 10 минутное «раскочегаривание» сюжета и сцена с мостом, но это так придирки, потому как отличный увлекательный и самое главное остроумный сюжет и отлично подобранные актеры заставляют про все забыть и просто наслаждаться фильмом. Ну и, конечно же, музыка, знаменитейшая тема Эннио Морриконе, вообще как говорят — «сносит крышу».

10 из 10

Никогда не любила фильмы о Диком Западе. Честно. Каждый раз я просто засыпала на середине. Но «Хороший,Плохой,Злой» — это не просто вестерн. Классика! Шедевр! Мистер Леоне, снимаю шляпу!

Что именно мне понравилось?

1. Хоть здесь уже миллион раз и писали об этом, не могу не повториться. АКТЕРСКИЙ СОСТАВ выше всяких похвал! Героев Иствуда, Уоллаха и Ли Ван Клифа мир никогда не забудет. Настоящие мужчины: отчаянные, смелые и бесстрашные!

2. Даже те, кто еще не смотрели фильм, музыку к нему слышали однозначно. Эннио Морриконе создал мелодии свободы, жизни и приключений.

3. Финальная сцена дуэли трех главных героев. На мой взгляд, один из лучших эпизодов мирового кино.

4. Блондинчик. Этим все сказано. Девушки меня поймут. В Иствуда невозможно не влюбиться.

5. Остроумные и содержательные диалоги. Ничего лишнего. Чего стоит одна только фраза: «На свете есть два типа людей…»

6. И, конечно же, веревка не шее Туко. Такой негодяй! А затавил же сопереживать и сочувствовать!

Еще раз спасибо Леоне за то, что заставил полюбить меня настоящий Дикий Запад. Теперь вестерны — один из моих любимейших жанров.

10 из 10

Классика. Фильм и герои, которые уже давно обрели бессмертие.

Фильм шедевр на все времена. Клинт Иствуд мой любимый актер этого жанра. И фильм без него бы не был фильмом. Такие фильмы часто называют классикой и не только потому что они старого года выпуска и то что их смотрели мои папа, мама и бабушка, но и потому что их снял перепробовавший и уже закаленный классикой жанров во многих фильмах режиссеры и актеры, в данном случае в этом шедевре представлен Серджио Леоне и Клинт Иствуд.

И мы сталкиваемся с классикой которую нужно понять, и не просто посмотреть как будто попользоваться одноразовой бумажкой и выкинуть, а вникнуть в суть. Следить за каждым движением актеров, т. к. это тяжелая работа, и чтобы хорошо сыграть, ему нужно вжиться, так сказать, в роль, понять все привычки, перевоплотиться и начать думать как его образ, в данном случае нам представлен красавчик Иствуд, который вживается в роль ковбоя дикого запада.

В начале фильма мы видим его первый образ что у Блондинчика играющего роль Клин Иствуд есть друг Тусо-Эли Уоллах, они партнеры которые делят свой куш по честному, но через некоторого времени блондинчик его бросает ради денег в жаркой пустыне, и тут мы видим уже второй образ алчного человека. Но когда мы доходим до середины фильма, все становится ясным, и здесь мы уже замечаем его третий образ, который не оставит друга в беде.

Так что давайте смотреть классику кинематографа со смыслом, чтобы донести её до наших внуков.

10 из 10

История моих отношений с этим фильмом была долгой, странной и закончилась она печально.

В отрочестве я не без удовольствия читала вестерны. Особенного презрения к жанру не испытываю. Стивен Кинг, много раз писавший, что своего Роланда создавал на основе в том числе и героев Иствуда, весьма тепло отзывался о нем, Клинте. Моя подруга, которая как раз и не любит вестерны, посоветовала мне этот фильм с формулировкой: но вот этот мне очень понравился.

Казалось бы...

Не знаю, как шла извилистая мысль Кинга, но Блонди не похож на Роланда Дискейна ничем вообще. Да, у него тоже были револьверы... но и все. Ни внешность, ни характер. Ладно, подумала я, посмотрю я просто как хороший фильм. Но, увы, увы, не пошло. Я честно старалась проникнуться - но сюжет был так чертовски скучен, а герои, даже Хороший - так невозможно гнусны...

В общем, я два раза пыталась. Впечатления остались самые тягостные. Ковбои, чьи револьверы быстрее молнии и все такое, с сигаретой в уголке рта - нет, знаете, я бы не хотела с ними познакомиться. На меня они произвели впечатление матерых бандитов, которым море по колено, для которых ничего святого не осталось, которые убьют с той же легкостью, как сплюнут окурок. Пугают меня такие люди.

Не хочу я про них смотреть фильмы.

Самый дикий из всех диких вестернов вестерн! Просто потрясно! 2,5 часа чистого наслаждения!

И хороший, и плохой, и злой шикарны! Хороший и злой (блондинчик и Туко) просто великолепны! Пара людей которые ненавидят друг друга и оба это понимают, но ради денег, но и не только путешествуют и переживают все невзгоды вместе.

Хороший- образ этакого ковбоя, который по меркам наших дней не такой уж и хороший, но в те времена- просто эталон доброты и чести. Всегда спокоен, умен, курит сигары.

А Туко, хоть и жадный который готов убить своего спутника сразу же как узнает от него место клада, не вызывает антипатию, напротив, я последние 10 минут очень переживал именно из-за него. Очень харизматичный персонаж. Образ сурового, но не очень дальновидного бандита. Именно его судьба будет непонятна до конца фильма.

Ну а плохой- просто вылитое зло! Его лицо уже направляет зрителя прямо против него и хоть его показывают по времени меньше всего-это всегда неприятные и волнующие моменты. Он не бандит, а высокий чин в армии Севера.

То есть так нам романтизируют бандитов на лошадях в те времена и показывают бессердечных солдат, которые готовы убить любого. Музыка бесподобна! Коронная тема для всех таких фильмов. Простая, как ветер в степи.

Погони, перестрелки, поиск сокровищ и три бесподобных воина Запада. Просмотр обязателен всем от мала до велика!

10 из 10

Ни до, ни после не был снят вестерн, который бы мог стоять на одной ступени с «Хорошим, плохим, злым». Хотя, как-то неловко вгонять фильм в какие либо жанровые рамки, это классика мирового кинематографа!

Первое, что хочется отметить, это то что фильм идеально сбалансирован, всё в меру, и стрельба(с чем обычно перебарщивают в большинство вестернов), и продолжительность отдельных сцен, и список персонажей, и сюжет, и манера подачи и все остальное.

Второе, актерский состав! Он великолепен! Не буду говорить об актерской игре — лишнее, только хочу сказать, что на протяжение всего фильма, во всех сценах, все три актера несли специфику своих персонажей. Хороший — весь фильм оставался таинственным, эдаким человеком без прошлого, его немногословность сводит с ума. Плохой — я редко видела, и в реальной жизни, и в кину, чтобы глаза так четко передавали суть характера хозяйка, его беспринципные глаза всегда вводят в замешательство. Зло — невинный человек, чистые глаза и читая душа.

Третье, все три часа фильм богат на комические и драматические сцены, но все же, хотелось бы отметить особо запомнившиеся:
1. Сцена между Туко и его братом Пабло. Слова Туко о том, что он остался и его(Пабло) путь легче заставляют задумываться.
2. Умирающий молодой солдат в сигаретном дыме, это так достойно и романтично для фильма, но так дико и жестоко для реальности.
3. Последняя петля для Туко … без комментариев
4. Ну и конечно же, финальная сцена дуэли, одновременная дуэль трех людей. Сколько напряжения, мыслей и соображении… ГЕНИАЛЬНАЯ СЦЕНА!

И конечно же, музыка! Снимаю шляпу перед Энио Мариконе. Каждая нотка звучащая в фильме заставляет содрогаться, утраивая кайф, мурашки по коже каждый раз! Незабываемо! Гениально!

P.S. Клинт Иствуд был такой горячий — сексуальный — красивый, одним словом, мечта поэтессы !

10 из 10

Дикий Запад периода Гражданской войны. Трое мужчин и 200 тысяч долларов на кону. Ради таких денег троица готова ввязаться в самые опасные приключения.

«Туко: Бог с нами, потому что он тоже ненавидит янки! УРА!
Блондин: Бог не на нашей стороне, потому что он также ненавидит идиотов.

Интересный сюжет, прекрасный саундтрек и много хороших цитат. Фильм «Хороший, плохой, злой» снят без любого намека на мелодраматизм — за что стоит поблагодарить режиссера Серджио Леоне.

Актерский состав великолепен, и практически полное отсутствие женщин этому только способствует. Клинт Иствуд, Илай Уоллек и Ли Ван Клиф создали поистине культовые образы.

Фильм пропитан динамичными сценами и атмосферой цинизма. Несмотря на приличный хронометраж, я не теряла интереса к происходящему на экране. Многие сцены — смерть неизвестного солдата, побег Туко, просьба генерала «продлить ему жизнь еще чуть-чуть, потому что он ждет хороших новостей», перестрелки, и конечно, сцена на кладбище — оставляют очень сильное впечатление. Особенно поразил финал.

«Хороший, плохой, злой» — это отличный фильм, лучший в своем жанре.

9 из 10