Рецензии

Так хочется много всего написать, обдумать, но все это лишь строки, слова, они даже на сотую часть не передадут ощущений и эмоций, которые подарил мне этот фильм.

Поистине тонкое, интеллектуальное и мотивирующее кино. Кино, после просмотра которого хочется начать жизнь с чистого листа, отринув все предрассудки, сказать жизни «да» и, наконец, услышать голос своего сердца.

МакАлистер: …Покажите мне сердце, не обремененное дерзкими мечтами, и я покажу Вам счастливого человека.

Китинг: Но лишь в мечтах свободны люди! Всегда так было и так будет.

Это что-то большее чем кино, это что-то большее, чем искусство.

«Рвите розы, пока не поздно. На латинском эта фраза звучит как carpe diem. Дословный перевод — лови мгновение.» Плыть против течения — вот что самое главное.

Жизнь протекает прямо сейчас, и ты можешь написать в ней свою строку. И это вовсе не черновик, который можно выбросить и переписать заново.

«… Если Вам кажется, что Вы знаете что-то, Вы должны взглянуть на все с другой точки зрения…»

Нам всю жизнь навязывают чужие мысли, чувства, фантазии и не дают понять мир самим. Мы читаем книги и смотрим фильмы, но не понимаем их. Этот фильм научит Вас жить и мыслить нестандартно.

Человек, который на экране мог делать абсолютно все, не смог главного — заставить жить самого себя. Но мы будем помнить его таким, каким он вошел в наши сердца — мудрым, безмерно талантливым, блестящим, ироничным и невероятно добрым. Робин Уильямс — это Легенда.

«О, Капитан, мой Капитан!». Спасибо тебе за все.

На самом деле очень сложно оценить этот фильм. В плане развития действия сценарий не очень силен. И две третьих фильма интересно наблюдать лишь за героем Робина Уильямса… НО именно его игра делает фильм особенным, он делает все настолько по настоящему насколько это только возможно, и поистине его игрой восхищаешься! Под конец фильма и молодые актеры «подтягиваются». И не смотря на начала, где фильм, можно даже сказать скучный, под конец от фильма остаются смешанные чувства, от грусти и до вдохновения.

Фильм дает возможность подумать о своей жизни, о жизни общества в целом. Ведь по большому счету, вся наша жизнь это одна система, и люди не приемлют выхода за ее рамки (конечно же, в хорошем смысле этого слова). А ведь многими вещами можно заинтересовать найдя к ним правильный подход. Также и Китинг дал понять своим ученикам, что в любой литературе есть смысл, и читать интересно, понимая о чем ты читаешь, и что каждый имеет право на свое мнение… И история с Нилом, тоже вполне жизненная, очень многие учатся не по той специальности, которой они хотят посвятить жизнь, и может быть много талантливых людей в связи с этим пропало. И может быть этот фильм даст кому-нибудь из родителей понять, что можно дать ребенку шанс пойти по своему пути, ведь подростковые эмоции могут сыграть злую шутку… В общем в таком философском аспекте про фильм можно сказать очень многое.

Такие фильмы не пользуются особой популярностью в наше время, все хотят экшена, зрелища, но ведь именно такие поучающие фильмы вносят огромный вклад в культуру, и они непременно заслуживают внимания!

9 из 10

Как много всем нам говорили родители:' вот закончишь школу/университет и будешь делать все что хочешь!». Сами не понимая того, и вроде бы желая своим чадам лучшего, родители начинают убивать индивидуальность своего ребенка, убивать способность иметь свое собственное мнение.

Посмотрите как тут проходят уроки. Все четко, по заданным правилам, никаких исключений, никакого отклонения от курса школьной программы, никакого творчества и полета свободной мысли. Ты не должен отклоняться от намеченного курса.

Мистер Китинг общается с учениками на равных, чем впоследствии заслужит их непоколебимое уважение. Будьте детям прежде всего другом и они пойдут за Вами до самой корки самого неинтересного учебника.

А учителям хочется сказать: позвольте детям творить, выражать свои мысли, свое собственное я. Не убивайте детские мечты. Лично я даже бы ввел в литературу такой этап как написание стихотворений и сочинений собственного произведения. Ведь иногда человек не может все сказать и ему легче выразить свои мысли на бумаге.

«Люди пишут и читают стихи не ради забавы. Мы читаем и пишем стихи потому что принадлежим к роду Человеческому. А род Человеческий одержим Страстями. Заниматься медициной, инженерным делом — благородно, они необходимы для поддержания жизни. Но Поэзия, Красота, Романтика, Любовь — вот ради чего стоит Жить!»

Робин Уильямс — сыграл великолепно. Ему очень идут роли людей, наставляющих на путь, дарящих тепло и понимание. Роль, пусть и не отмеченная наградами. Каждый из нас, посмотревших этот фильм, отдаст ему наивысшую награду — благодарность за чудесную игру.

Молодые Итан Хоук, Роберт Шон Леонард и другие ребята — они сыграли свои роли выше всяких похвал. Им веришь, им сочувствуешь, им радуешься, их ненавидишь…

Хочется отметить картинку фильма. Эта осенняя пора. Туман над школьным городком в лучах восходящего солнца. Осень является частью фильма и придает ему именно ту гамму, которая необходима для повествования и восприятия. Именно осень врезается в память.

Единственный минус — это, пожалуй, отсутствие музыкального сопровождения, которое хотелось бы слушать вновь и вновь и вновь…

Общество мертвых поэтов — фильм-крик души. Он призывает — не дайте угаснуть вашим мечтам, своему собственному выбору и призванию! Старайтесь не только учиться, но и саморазвиваться. Будьте уникальными!

Carpe Diem

8 из 10

Несомненно лучший фильм, просмотренный за последнее время.

Фильм рассказывает о учениках, поступивших в престижную школу, где они должны получить все необходимые знания, чтобы поступить в колледж. Однако встреча с Джоном Китингом, учителем литературы, навсегда поменяла их жизни, которые не станут преждними. Carpe diem, или лови мгновение — вот чему Джон научил их. Через проявление интереса к поэзии и литературе он вдохновил ребят поменять свою жизнь, заняться тем, чем они по-настоящему увлекались, а главное — жить так, чтобы в конце не было ощущения, что жизнь прошла впустую. Организовав общество мертвых поэтов, каждый герой постепенно двигался к своей цели.

Фильм добрый и трагичный одновременно, временами смешной, временами грустный. Игра Робина Уильямса просто потрясающая. Вся картина смотрится на одном дыхании.

Этот фильм о формировании личности, о дружбе, о любви. Рекомендую к просмотру абсолютно всем, ведь это то, что действительно должен посмотреть каждый.

10 из 10

Очень многогранный фильм. Это фильм о дружбе, о любви, о невиданной глупости, о непонимании, о несправедливости мира, о развитии личности, о поэзии, в конце концов.

Рекомендовано к просмотру выпускникам из школы и их родителям во все времена. Фильм затрагивает самые актуальные вопросы, которые могут возникнуть у любого 17-летнего подростка. Первая любовь, настоящая дружба, о которых ты думаешь «на века».

Действие разворачивается в американской дорогой частной школе, в которой вымерено все до мелочей, здесь учат всему и с большим трепетом относятся к принципам жизни, которые выдумал черт знает кто. Родители, которые, по всей видимости, платят за обучение не малые деньги, убеждены в том, что дают самое лучшее своим детям, но оказываются, в итоге, не правы. Родители совершенно забывают о том, что они и их дети — не один слившийся организм, и не их копии, на которых можно запустить очередной тест своей неудавшейся жизни — классика, проблема отцов и детей, здесь она демонстрируется наилучшим образом с весьма трагичным исходом.

Но в этой картине, «на стороне детей» оказывается преподаватель литературы Мистер Китинг с нестандартным подходом к обучению, а точнее с экстраординарным, всепоглощающим и увлекающим. Он помогает каждому своему ученику раскрыться, выпустить наружу талант, побороть свои страхи, прислушиваться к собственным желаниям. Он становится для них наставником, гуру, заменяет отцовский совет, и, может, не вполне компетентно, но он стремиться расширить их кругозор, стремиться достать их из зоны комфорта, стремиться избавить от шор, научить жить «здесь и сейчас». Ох побольше бы таких учителей.

Удивляет и радует, что парни так искренне и по-настоящему дружат, удивляет не меньше, что преподаватель сумел таки заразить их интересом к поэзии настолько, что те начали верить в могущественную силу слова.

Великолепная игра, отличный сценарий, потрясающая работа. Удивляюсь, почему не добралась до этого фильма раньше.

10 из 10

Carpe diem — Лови момент! Не трать ни минуты своей жизни впустую. Пусть твоя жизнь будет необыкновенной. Живи, почувствуй жизнь, и только тогда в этой жизни будет смысл. Ведь пьеса жизни еще не сыграна и ты, быть может, еще впишешь свою строку. Это, пожалуй, и есть главная идея фильма. Но не спешите уходить, все самое интересное впереди!

Америка. Конец 50-х. Культ поэзии. Престижная школа. Семеро молодых парней находятся на пороге своего нового этапа жизни. Все они амбициозны и, конечно же, бесстрашны, но, к сожалению, абсолютно безрассудны. Все меняет появление гениального и талантливого учителя литературы Джона Китинга. От серой массы остальных учителей его отличает эксцентричность и пренебрежение к программе обучения. Для Мистера Китинга поэзия — это все что угодно, но только не рифма и не размер. Таким образом, профессор Китинг становится настоящим «Капитаном» судна мертвых поэтов, заставляя рвать учебники, вставать на парты, кричать во все горло. И, что самое важное, учит их мыслить, мыслить как угодно. Пусть это будет глупо, нелепо, даже нечаянно, но это будет искренне. Каждый ученик для Мистера Китинга является личностью, внутри которого живет настоящий поэт. Джон старается найти подход ко всем без исключения, что, кстати говоря, у него замечательно получается. Он учит их быть свободными, учит мечтать. У каждого из подростков свои проблемы. У Нэйла проблемы с отцом, Тод явно замкнут в себе, у Нокса первая любовь, Чарли на волоске от отчисления. Но все это волнует ребят куда меньше, нежели Общество мертвых поэтов.

«Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря,
Чтоб высосать из жизни костный мозг,
Искоренить всё, что не жизнь,
Чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил. «

Именно этими словами каждый раз открывается собрание мертвых поэтов, место, где каждый может высказаться, не боясь за последствия, место, где они познают вкус жизни. Люди привыкли смотреть на вещи под одним углом, боятся обрести внутренний голос и просто начать жить. Ведь наша жизнь скоротечна, и глупо загонять ее в рамки. Подобно «Новому видению» битников, юные поэты бросают вызов всему обществу. Бороться и искать, найти и не сдаваться.

В целом картина смотрится не просто. Если вы, конечно, хотите вникнуть в каждую строку. Порой приходится нажать на паузу, чтобы обдумать услышанное. Лично я не вижу в этом ничего катастрофического. Про гильдию актеров говорить особо не буду. Уильямс шикарен. Молодые поэты отыграли просто здорово, особенно я симпатизировал Роберту Шон Леонарду, которого вы, возможно, знаете из Доктора Хауса. Я охотно верил всему, что происходило на экране. И хотя, по секрету сказать, я не фанат Итана Хоука, сыграл он крайне правдоподобно. Музыкальное сопровождение подобрано очень грамотно. В общем, Пьер Уир сделал все, чтобы заставить зрителя стать учеником старших классов академии Уэлтона. Я бы посоветовал смотреть фильм без перевода (ну или хотя бы в одноголосом переводе), так гораздо глубже проникаешься Американской поэзией 50-х. И не только: на экране звучат сонеты Шекспира, стихотворения Рембо, а дядюшка Уолт Уитмен так вообще сопровождает нас на протяжение всех двух часов. Финал картины очень сильный и пробирает до мурашек.

Как ни странно, спустя 25 лет тема фильма остается актуальной. Если вы любите читать, обязательно посмотрите этот фильм. Он многому вас научит. Ну, а если вы безразличны к поэзии, и ко всему что с ней связано, просто посмотрите его, для того чтобы обновить статус ВКонтакте.

«Когда вы читаете, пусть вас не волнует, что думает автор. Главное, что думаете вы».

Еще один фильм об американских школьниках и учителя, который меняет их жизнь. Картина включает в себя как и типичное повествование о жизни в американских школах, так и историю изменения мира людей посредством одного нетипичного человека.

События происходят в Америке, в одной из лучших частных школ для мальчиков, которая славится своими выпускниками. Действия крутятся вокруг группы старшеклассников и нового учителя литературы — Джона Китинга. Несмотря на типичное начало, нельзя сказать, что же ждет нас в конце. Сюжет закручивается и приводит нас к неожиданной развязке.

Атмосфера в фильме невероятно приятная, картинка теплая и напоминает скорее Англию, чем Америку. В центре — группа старшеклассников. Одна из изюминок этого фильма в том, что каждый из ребят уникален и обладает именно ему присущей манерой действия. В них мы узнаем самих себя. Их окружают старинные традиции и чрезмерно строгие правила своей школы, плюс на некоторых давят родители. Но эти парни — всего лишь обычные подростки, которым «посчастливилось» попасть в частную школу с завышенными ожиданиями. Они также как и все остальные подростки хотят любить, хотят заниматься любимым (даже если это не серьезно) делом, они страдают от стеснительности и первой любви. Они доказывают свое превосходство над другими, и в то же время, набивают шишки (в прямом, и переносном смысле). Смотреть на это — одно удовольствие, потому что сразу вспоминаешь себя, каким ты был (вроде бы, совсем недавно). Их, сейчас кажущиеся глупыми, мечты и стремления вызывают улыбку и ностальгию по тем временам, когда и мы были такими.

Кажется, сама судьба посылает этим ребятам нового учителя литературы — Джона Китинга. Мистер Китинг нарушает всеми принятый способ преподавания и явно идет против школьной системы. Его методы обучения — эксцентричны, но невероятно эффективны. Он хочет, чтобы его молодые подопечные научились мыслить, чтобы они пробудились от спячки и поняли, чего они на самом деле хотят от жизни. «Carpe diem» — вот девиз, который хочет донести до школьников Китинг. Ему это удается, потому что стоило только копнуть — и вот оно, золото! В ребятах этот огонь и желание жить и творить, было всегда. Им только нужен был знак свыше, и этот знак пришел в лице мистера Китинга.

Один из самых больших плюсов фильма — это герои, и актеры. Я думаю, что набор школьников в этом фильме один из самых лучших за всю историю снятия фильмов о школе. Каждый герой — уникален, как я уже писала выше. Каждый обладает своей манерой поведения и речи. У каждого свои мечты, свои стремления, свои проблемы, которые они пытаются преодолеть. Их объединяет одно — желание, желание жить и творить, желание октрыть свое сердце новому и неизведанному, прожить так, чтобы было, что вспомнить. Очень жаль, что многие актеры, снявшиеся в этом фильме, не имеют успешной актерской карьеры, потому что не влюбиться в их персонажей просто невозможно!

Никого нельзя представить в роли Китинга, кроме Роберта Уильямса. Его невероятно теплый взгляд и обаятельный юмор заставляют проникнуться к его персонажу симпатией и любовью. Его персонажа нельзя назвать бунтарем, но он идет против системы. Он хочет воспитать своих подопечных, не только научить их базовым знаниям. Этот персонаж напомнил мне мою учительницу русского языка, которая является моим примером по жизни. Мне кажется, каждый человек заслуживает такого учителя, как мистер Китинг.

На протяжении всего просмотра меня не покидала мысль «Хочу быть там». Улыбка не сползала с лица, наблюдая за этими молодыми парнями, которые проживают типичную юность — первая любовь, алкоголь, предательство, поиск своего места в жизни. Время идет, но ничего не меняется — так же юноши натыкаются на сопротивление со стороны взрослых и общества. Так же пытаются решить внутренние противоречия. Так же дружат, как будто навсегда, отдавая весь свой пыл и энергию. Смотря этот фильм, я испытала чувство восхищения и ностальгии. Хороший юмор делает просмотр еще приятнее.

Этот фильм однозначно стоит просмотра и даже пересмотра. Я думаю, это говорит само за себя.

Действительно, сложно написать достойную рецензию о невероятно чувственной и гениальной картине.

Смысл этого фильма, как кажется, лежит на поверхности — бороться с конформизмом, штампами, иметь свое собственное мнение и не бояться плыть против течения, но все гораздо глубже.

Об этом не напишешь, не уложишь в двух строчках, это надо читать в глазах молодых, умных, искренних ребят, для которых неожиданным образом открылась другая сторона мира — не стесненная правилами и догмами.

Это история о том, как талантливый и по-своему гениальный учитель литературы Джон Киттинг (Робин Уильямс) вдохнул в учеников американского колледжа любовь в жизни, к поэзии, к прекрасному. Много ли учителей способно на это?

Фильм можно разбивать на цитаты, в каждой из которых сквозит глубокое и точное понимание жизни, от осознания которого кровь стынет в жилах, а сердце колотится. Потому что задевает безумно.

Молодой актерский состав, не считая потрясающего исполнения ролей Робином Уильямсом и Норманом Ллойдом, очень сильно впечатляет: Роберт Шон Леонард, Итан Хоук, Джош Чарльз, Гейл Хэнсен и другие талантливые ребята смогли наполнить «Общество мертвых поэтов» своей еще юношеской непосредственностью, верой в чудо и желанием быть особенными, сделать что-то важное в жизни. Разве это не благородные жизненные цели? Разве не этому должны учить нас учителя и родители?

«Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря, чтоб высосать из жизни костный мозг, искоренить все, что не жизнь; чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил.»

История каждого мальчика в этом фильме — неповторимая, но в каждой мы можем разглядеть и себя, свое понимание жизни. Фильм гениален именно потому, что так многогранен и актуален даже спустя 20 лет (на минуточку, фильм 1989 года).

На самом деле, лично для меня этот фильм стал первым, ради которого хочется «стереть себе память, чтобы посмотреть снова», потому что в нем, кажется, лежат основы жизни, основы существования.

Я думаю, многие, посмотрев «Общество мертвых поэтов», не просто поразятся гениальности актеров или самого сюжета, а прочувствуют каждой клеточкой тела, о чем пытается сказать нам режиссер картины. А это, не кто иной, как Питер Уир, чьи работы никогда еще так не впечатляли.

Спасибо за мертвых поэтов, спасибо за розы, спасибо за капитана.

10 из 10

Весьма трудно писать рецензию, комментарий к фильму, действительно сильной и талантливой картине, снятой на высоком профессиональном, талантливом уровне с эпическим сценарием, глубоким социальном, психологическим и философским смыслом тогда, когда к нему написано уже много отличных и правильных рецензий тут же, совсем рядом. Тем более пытаться говорить о каких-либо недочетах или дать волю щепотке критики в его адрес. Но у каждого человека, просмотревшего эту картину, есть свои впечатления, свое восприятие, ряд нюансов, понравившихся и не очень, зацепивших или оставивших капельку… в бочке меда. Хочется поделиться ими, акцентировать немножко внимания на некоторых, кои не были или были не сильно отражены в предыдущих комментариях или на которые, как кажется, не сильно обратил внимание Зритель.

Это особенно касается такого фильма, который претендует остаться в анналах истории, быть в ряду лучших фильмов.

На том, чем этот фильм, мягко говоря, хорош я останавливаться не буду, — об этом тут написано уже много. О том, что он рекомендуется к обязательному просмотру — неоспоримый факт — тоже; о том, чтобы он был введен в школьную программу, о чем рецензенты говорили ранее — тоже почти очевидно…

Когда-то, лет с десяток или более тому назад я уже пробовал смотреть этот фильм. Но поскольку сначала мне говорили, что лучше его смотреть в оригинальной, англоязычной озвучке, а мой английский не на том уровне, чтобы слету ловить поэзию на английском языке (и сейчас, увы, тоже) я долго не решался его посмотреть. Потом были попытки посмотреть Фильм дублированный, но… мне не хватало терпения, усидчивости на некоторую затянутость, нет, медлительность развития сюжета, все-таки, двухчасовой картины и я ее не досматривал до конца. Но важно запомнить, что просмотр великих картин часто требует усилий — лучшее и глубокое не может даваться легко.

Забегая вперед я скажу, что поставил фильму «Общество мертвых поэтов» 9 баллов из 10, а если бы была возможность тут ставить дробные числа, оценка бы была 9,5 баллов. И от об этой половине десятой балла я бы хотел сказать.

Первое. Если будущий зритель хочет получить наибольшие впечатления от этой картины желательно смотреть ее в относительно молодом возрасте, не в 46 как я, поскольку большой жизненный опыт позволяет предугадывать, предсказывать ряд вещей, которые бывают или должны быть в жизни и о которых говорит фильм. Ну, и в силу большей возможности формировать свои собственные взгляды и предпочтения. Далее, желательно не сильно спойлерить сюжет, не читать полное описание сюжета на Википедии заранее, ибо вторую треть фильма лучше смотреть не зная фабулы развития. Эффект будет лучше.

Второе. Действия некоторых персонажей, диалоги, режиссерская их реализация как бы мне ни казались хорошо воплощенными в некоторых моментах выглядели не то, чтобы неестественными, но реакция и поведение неразумными, хотелось сказать: «дурак, что же ты делаешь?!», «почему не сделаешь, не скажешь просто вот так и так?..». Возможно, это издержки собственного опыта, но тем не менее, крупицу от десятки убрало. Потом. Привыкнув смотреть современные фильмы с большей динамикой, меньшей «паузностью» и «зависаниями» картинок, мне сложно было не подумать, что можно было все то же показать немножко короче. Ну, чуть-чуть более динамично.

Третье и, наверное, главное. У каждого человека формируется свое понятие шедевральности и о шедевральности. Оно основывается на наиболее важных, значимых для человека вещах. Для кого-то это больше высокая любовь, для кого-то Дружба, самопожертвование, для кого-то «святыми» вещами в жизни выступает вера или дети, у кого-то больное место в жизни предательство и так далее. В «Обществе…» безусловно сильнейшая финальная сцена раскрывает нам проблему нравственного выбора, важную, конечно же, для очень многих. Но для меня она не является самой актуальной, поскольку свой выбор я сделал уже давно и коррекции он уже не подлежит.)) Как я говорил, это важно для того, кто может повлиять на свой выбор.

По моим меркам ценностей есть вещи более высокие и важные, которые изнутри могут меня разрывать, вызывать такую бурю эмоций, так трогать до глубины души, что трудно передать словами. В пример подобного я могу привести фильм Винсента Уорда с тем же Робином Уильямсом в главной роли «Куда приводят мечты». Это пускай и в аллегоричной форме, в фантастическом виде, но шедеврально показанная сила Настоящей любви, то что можно и что нужно пройти ради нее, чего благодаря этому можно добиться. От одних воспоминаний меня бросает в дрожь — шедевр безусловно на 10 баллов и ни на йоту меньше. Таким фильмом для меня является «Спаситель» (Savior, 1998) Предрага Антониевича за идею и сцену на что пошла мать ради ребенка и Солдат ради своих человеческих ценностей. Как пример такой значимости могу привести сцену из фильма «Столкновение» (Crash, 2004), когда маленькая девочка прыгает на руки отцу, слесарю, чтобы защитить его от пули глупого мстителя…

И вот для каждой нашей души хочется в фильме видеть момент такой шедевральности, того, что для нее является очень важным и значимым, чтобы можно было бы поставить высшую оценку фильму (конечно, при относительной безупречности остальных важных моментов). Кому-то финальной сцены «Общества мертвых поэтов» будет достаточно, кому-то ее не хватит. Мне не хватило.) Почти. В плане философичности, социальности и темы нравственного выбора фильм на 10 баллов и я понимаю за что он получил Оскара и был номинантом еще на 3 категории. Но, ИМХО, для критерия оценки в целом на 10 баллов ему чуть-чуть чего-то не хватило.

Как в одном из комментариев к фильму «Столкновение» хотелось бы чтоб осталось кроме хороших впечатлений от него «от просмотра фильма там где-то в недрах наших черствых душ затеплится маленький-маленький огонек, который мы вместе превратим в тепло». Удачи нам всем на этой дороге! И в свою очередь процитирую слова Джона Китинга из нашего фильма, а в оригинале слова Роберта Фроста: «В лесу разошлись две дороги. И я — я выбрал для себя нехоженую» (Two roads diverged in a wood, and I — / I took the one less traveled by,).

И пускай кто-то из нас, далеко, далеко не все выберут себе эту менее хоженую дорогу как эти несколько мальчишек, поднявшихся на стол, которые сохранили в себе способность вырваться от предубеждений и внешнего давления, чтобы сохранить в себе лучшие, истинно стоящие и ценные качества…

9 из 10

(по шкале Кинопоиска. Более точно 9,5 из 10)

Фильмы с Робином Уильямсом, на мой взгляд, можно разделить на две категории. Первая категория относится к 80—90 гг, вторая уже к 2000 г. Любой поклонник творчества этого замечательного актёра скажет вам, что лучший период в карьере Уильямса безусловно приходится на 80—90-е г. г. Да и вообще, тогда фильмы снимали не ради денег, а ради того, чтобы рассказать зрителю какую-нибудь удивительную историю и чтобы его порадовать. Именно фильм «Общество мёртвых поэтов» можно считать лучшим в карьере Уильямса в первой половине его творчества.

Итак, сюжет расскажет об учениках престижно Академии Уэлтона в штате Вермонт. В этой академии появляется новый учитель английской словесности Джон Китинг. Буквально с первого урока он поражает своих учеников в стиле видения урока. Поначалу они подумали, что он не в себе, но потом они уже начали вникать во всю суть того, что хочет им сказать их учитель. Но не все учителя поддерживают Китинга, потому что он хочет научить учеников уметь думать и размышлять, а администрация академии выступает резко против этого. Потому что где это видано, чтобы в 17 лет подростки уже умели сами высказывать свои мысли.

Фильм австралийского режиссёра Питера Уира действительно получился шедевральным и выше каких-либо похвал. Сюжет этой ленты заставляет влюбляться заново и заново в игру всех актёров. У Тома Шульмана получилась в меру сентиментальная история, где ученики стали в некотором роде заключёнными в своей академии. При этом стоит учесть, что выделить какого-то одного персонажа в роли главного героя, практически невозможно. Но в силу рассказа со своей драматической историей выделяется персонаж Роберта Шона Леонарда. У этого героя очень властный отец и ему приходится во всём ему потакать. И именно Китинг его вдохновил своей философией «лови момент», поэтому герой Леонарда снял маску послушного сына и стал бороться за своё будущее, ведь отец, уже распланировал карьеру сына. Но всё это, к сожалению, заканчивается трагедией.

Также выделяются и другие персонажи этой замечательной истории. Так Китинг поддерживает застенчивого ученика Тода Андерсона (Итан Хоук), брат, которого был лучшим учеником Академии Уэлтона. Собственно, не только Китинг помогает Андерсону избавиться от своего изъяна, но и его друзья, которых вместе объединяет «общество мёртвых поэтов», в которое, кстати, входил сам Китинг. Благодаря этому «обществу» друзья становятся самими собой, а Нокс Оверстрит (Джош Чарльз) даже благодаря этому кружку сделал попытку на завоевание девушки своей мечты.

В итоге хочу сказать, что «Общество мёртвых поэтов» — это, что-то экстраординарное в фильмографии Робина Уильямса. Замечательная операторская работа, отличные композиции Мориса Жарра и просто великолепный интерьер академии, созданный под руководством Венди Стайтс, всё это погружает в атмосферу бытия этой истории. От этого фильма вы получите просто невероятное впечатление.

10 из 10