Рецензии

Давно хотела посмотреть этот фильм, так как считается, что он один из лучших в кинематографе. Однако с первого раза не удалось его посмотреть, начало меня не заинтересовало. Но потом я всё же решила его посмотреть снова, ведь не зря же он считается шедевром.

Первые минут 30 во мне также не разыграли интерес к фильму, но я решила посмотреть его до конца, мне хотелось узнать что это за «Список Шиндлера»? Дальше стало интереснее. Конечно было печально смотреть на боль и страдания евреев, на их безысходность и тяжелую участь. Но даже в такой тяжелый период, во время войны есть добрые и отзывчивые люди, которые не остаются равнодушными к проблемам и несчастьям других. В течении всего фильма можно увидеть как меняется человек, как происходит переоценка ценностей, и это восхищает, вызывает восторг.

Прекрасный фильм, хоть и грустный. Его стоит посмотреть каждому!

Бесспорно это шедевр для людей не интересующихся историей и политикой, для людей которые рано утром уходят на работу, приходят поздно вечером, смотрят РЕНтв, НТВ или подобные фильмы.

Все предыдущие отзывы на этот фильм похожи на конкурс деферамбов и реверансов от плохих танцоров для этой на 100% коммерческой и лживой «поделки», которая продвигает брэнд «холокост» сродни рекламе Пепси в умы неискушенных домохозяек, детей и рабочих.

Я не знаю какую оценку ставить этому фильму, конечно Спилбергу можно поставить 10 если бы фильм позиционировался как «апокалиптическое фэнтези» (геноцид пацаков чатланами на планете Плюк), но за историческую драму, профинансированную известно кем, хитрому Саломону или Якову или Мойше (не знаю как его там) Спилбергу конечно — 2.

PS

Вместо критики моей короткой рецензии — читаем книги, изучаем историю.

Тот, кто спасает одну жизнь, спасает весь мир.

Война — вечная тема, а потому о ней никогда не бывает сказано слишком много. Фильм повествует о Второй мировой через «историю загадочного Оскара Шиндлера».

«Список Шиндлера» — удивительная картина, которая являет собой одно сплошное достоинство. И всё же некоторые моменты выделю особо.

Актёрский состав. Три кита этого фильма — это Лиам Нисон, Рэйф Файнс и Бен Кингсли. Каждой их фразе, каждому жесту — веришь. Они играют глазами, в которых есть всё — сострадание, ненависть, отчаяние… Ведь спрятаться за яркие краски не получится — приходится играть по-полной.

Чёрно-белая съёмка. Поначалу она, как и продолжительность — более 3-х часов — может пугать. Но позднее становится ясно, для чего это сделано: от главной мысли фильма ничто не отвлекает.

Режиссёрская работа. Талант Стивена Спилберга, конечно, несомненен. В его фильмах всё выверено, ко всему очень ответственный подход. Мы видим то время, которое прекрасно передают декорации; ситуацию и людей. Ничего лишнего. Яркое пятно этого фильма — девочка в красном пальто — тонкий ход для чёрно-белого фильма. Для Спилберга это первый «Лучший фильм» на «Оскаре», который, к тому же, сделал его «Лучшим режиссёром» — тоже впервые.

Музыкальное сопровождение. Над музыкой к фильму трудился Джон Уильямс. В итоге — саундтрек, трогающий до слёз, и заслуженная премия — «Лучшая оригинальная музыка».

Этот фильм стоит посмотреть каждому. Он трогает сердце, учит сочувствию. Это напоминание о безграничной человеческой жестокости и в то же время о том, как много ей можно противопоставить. Это ужас, который нужно знать и помнить для того, чтобы он никогда не повторялся!

10 из 10

моему любимому фильму.

Пока что я могу назвать только два фильма, снять которые в черно-белом варианте было ошибкой: «Трамвай „Желание“ и „Список Шиндлера“». С чистым сердцем прощаю тех, кто трудился над первым фильмом, и готов закрыть глаза на то, что кое-какие ремарки в пьесе Уильямса оказались ими проигнорированы, потому что все остальное — от подбора актеров до игры света и тени — получилось идеально.

Но Спилберг… Спилберг у меня так просто не отделается. Я прочно утвердился в мысли, что современное черно-белое кино нормально воспринимать невозможно. Какую там атмосферу ни пытайся создать, выглядит все равно так, будто снималось на обычной цветной пленке и при самом что ни на есть естественном освещении, а в последний момент режиссеру пришло в голову фильм обесцветить. Другого объяснения такой невыразительности картинки я не нахожу. И, к сожалению, девочка в алом пальтишке ситуацию не исправляет, а только усугубляет.

Наверное, ни к чему зацикливаться на визуальной стороне фильма с такой серьезной тематикой, но как раз по поводу тематики сказать-то, собственно, нечего. Наверное, это звучит дико, но я не помню этот фильм. Прошел всего год с тех пор, как я посмотрел его в первый и последний раз, а в памяти осталась только неуклюжая нераскрашенная картинка. А все потому, что настоящее, хорошее кино должно впечатлять и трогать. Я хочу переживать и сострадать не только по привычке (потому что прочел когда-то в учебнике об ужасах нацизма, понял, что это плохо, и теперь должен плакать, когда вижу очередной «фильм про Холокост»). Мне жаль погибших, мне жаль страдавших, мне больно оттого, что им больно, и, какими бы ни были мои политические взгляды, как бы скептически я ни воспринимал некоторые рассказы «очевидцев», я все-таки остаюсь человеком, и сердце у меня не из камня. Вот только по-настоящему западают в душу совсем другие судьбы, другие кадры и другие фильмы. Почему-то чаще документальные. Почему-то — балансирующая на грани комедии и трагедии «Жизнь прекрасна». Почему-то — простой и страшный «Мальчик в полосатой пижаме». Почему-то — умный, мастерски сделанный и пробирающий до костей «Обыкновенный фашизм». Но место в хваленой пятерке самых-самых из года в год оккупирует именно «Список Шиндлера», и мне от этого не по себе.

Честное слово, никакой личной неприязни к режиссеру, к актерам, к кому бы то ни было. Один горячо любимый мной польский (французский?) еврей тоже снял «фильм про Холокост», и от него я тоже в восторге не остался. Может быть, такое заключение далеко не положительной рецензии успокоит и утешит многочисленных поклонников фильма.

7 из 10

Поставить больше или меньше не позволяет совесть.

Знаменитая картина Стивена Спилберга оставляет двоякое впечатление.

С одной стороны, вызывает уважение тщательность воссоздания эпохи, работа художника по костюмам, внятно выстроенная система персонажей (прекрасно играющих актеров), строгость светового решения, операторская работа.

С другой — от себя не уйдешь — и эта картина несет в себе все недостатки именно Спилберга как художника: слабый психологизм, статичность образов, однообразие мизансцен и поверхностность авторского послания в итоге.

Вдобавок затянутость фильма и историческая суммарность в демонстрации эпизода Холокоста не способствуют восхищению зрителя, а нагоняют скуку.

История морального перерождения Оскара Шиндлера не показана изнутри. Несомненно, Оскар не является типовым офицером СС из айнзатцгруппы или охраны концлагеря. Однако понятно, что мошенничество, уклонение от уплаты налогов и убийство с отягчающими обстоятельствами совершаются людьми разного типа.

Но почему он вдруг решил пойти на риск собственной гибели, спасая истребляемых евреев? Сообразил, что СС-овцы мочат людей зазря, а их можно и с пользой для бизнеса использовать — вот, даже одноруких к кузнечному прессу пристроить?!

Или решил совершить «доброе дело» как раз в преддверии победы антигитлеровской коалиции — мол, авось зачтется на будущем суде?

Думаешь скорее о последнем варианте, но Спилберг вроде не оставляет достаточно указаний для такого толкования.

В фильме вообще слабовато изображение собственно исторических причин и следствий. Понять, почему очередная убийственная акция нацистов происходит в тот или иной период, да и когда она вообще происходит, зачастую затруднительно.

Некогда кем-то из критиков было удачно отмечено, что военное кино голливудского образца строится по модели любовной драмы (иронически добавлю: или порнофильма) — мы в гуще событий, силен эффект присутствия, мы ставим себя на место персонажей, но спроси нас: а почему происходит то или иное событие, что стало отправной точкой (а данном случае — истребления евреев в определенной динамике), и мы затруднимся с ответом.

В этом плане советские фильмы того же Юрия Озерова, при массе недостатков, все же имели значительно более познавательный характер. Ведь не каждый станет читать книги Хёне, Хилберга или Циммермана… В этом плане фильм Спилберга может оказаться единственным источником знаний о Холокосте и знаний крайне отрывочных и смутных. (Я уж не говорю о гораздо более слабом «Пианисте» Р. Полански, который идет в проторенном «Списком…» русле.) Художник в данном случае не вполне ответственно подходит к делу, словно по-прежнему снимает развлекательную сказку про большую акулу, мускулистого археолога или прожорливых динозавров.

Ведь с самого начала (1939? или 1940? Но явно до марта 1941 года) офицеры СС в скромном звании разглагольствуют о предопределенности судьбы евреев, хотя только конференция Ваннзее в январе 1942 года более или менее поставила точку в окончательном решении еврейского вопроса в Европе. Тут они явно многовато на себя берут, поскольку в самом «черном ордене» точки зрения на пути решения различались, не говоря уже обо всем Рейхе.

Странно, что Шиндлер говорит весной 1945 года о «6 годах истребления», хотя массовые убийства впервые случились в начале кампании в России (лето 1941), а Хрустальная ночь, напротив, случилась в конце 1938 года.

Системному же истреблению было как раз чуть больше 3-х лет. Для исторического фильма такие проколы недопустимы.

Однако, помимо проверки фильма на историческую достоверность, которую он не всегда, как видим, выдерживает, необходимо проанализировать его поэтику, найти кинематографические аналоги и провести их сравнение.

Понятно, что в американском кино аналогов на 1993 год практически не было (разве что в какой-то мере «Выбор Софи» Алана Пакулы и анекдотический «Марафонец» Джона Шлезингера), вследствие чего появились даже смелые заявления, что Спилберг прямо-таки некий первооткрыватель темы нацистских злодеяний.

Но нам, бывшим советским людям, явно есть чем гордиться и есть что предъявить: это победители международных кинофестивалей «Иди и смотри» Элема Климова и «Восхождение» Ларисы Шепитько.

Картина Шепитько массовых насилий не показывает, зато является примером демонстрации тонких психологических переходов в экстремальной ситуации, а вот фильм Климова напрямую соперничает со спилберговской лентой и во многом у нее выигрывает.

Выигрывает, в частности, мастерством в создании ощущения ужаса и гнева. Там, где у Спилберга однообразное нанизывание эпизодов убийств беззащитных и не сопротивляющихся евреев бездушными монстрами из СС, у Климова — и страх, и ненависть, и сопротивление, и жажда мести.

С другой стороны, тщательность отображения «цветного» насилия у Климова не способствует художественности, в отличие от «черно-белой» сдержанной картинки Спилберга.

Бедой «Списка Шиндлера» становится повторяемость эпизодов, в данном случае — эпизодов массовых убийств, но это особенность авторского почерка: от неизменного акульего плавника в «Челюстях» и заканчивая боестолкновениями в «Спасении рядового Райана». Никакой новой грани в очередном убийстве не открывается, информативность начинает стремиться к нулю, что и вызывает зрительскую скуку.

Не спасают и диалоги, которые часто отдают анекдотом:

« — На Восток не ходите, там плохо. На Запад тоже.
- Так куда ж нам идти?
- А что это за городок поблизости?»

Резюмируя, повторю то, что поставил в заголовке: Спилбергу удалось снять очень добротную, обстоятельную, но однообразную и скучноватую картину о важном эпизоде Второй мировой войны — истреблении евреев.

В итоге и моя рецензия переняла некоторые недостатки объекта, за что прошу читателей меня великодушно извинить.

7 из 10

Встречаем биографический фильм от Стивена Спилберга, о спасшем во время Холокоста более тысячи польских евреев — Оскаре Шиндлере, который был немецким членом нацисткой партии. Данный фильм был удостоенный семи премий «Оскар» и трех «Золотых глобусов», фильм занимает пятое место в списке 250 лучших фильмов по версии КиноПоиска. И этот фильм рассказывает нам о том, что и в Германии были немцы, которые спасали других, рискуя своими жизнями.

Лиам Нисон, всем нам знакомый по фильмам «Заложница», сыграл главного героя — Оскара Шиндлера, сумел показать нам достоверное перевоплощение своего героя. В начале мы видим человека, который хочет заработать на войне, хочет много денег, и кроме их, его ничего не интересует, и даже не раздумывает о помощи евреям. Ничего личного, просто бизнес. Но со временем все меняется, смотря на то, как немцы убивают сотнями людей — без каких либо причин, Оскар начинает сочувствовать им, переживать. Он начал помогать простым людям, и для них он стал единственным и истинным Спасителем. Евреи ходят на его фабрику, так как-будто идут в рай, для них это место означает спасение. За три часа экранного времени, мы прекрасно видим, как герой Лиама Нисона меняется в хорошую сторону, а последняя сцена, где Оскар раскаивается перед евреями, что спас так мало людей, когда он мог спасти больше, начинает себя винить: зачем ему эта машина? Вместо машины, он мог спасти еще 10 жизней, а этот значок? Он мог спасти еще две жизни. Эта сцена трогает до слез. Игра Лиама Нисона… даже не знаю, сказать, что сыграл он потрясающе, будет мало. Безусловно, роль Оскара Шиндлера, лучшая роль в карьере Лиама Нисона.

Рэйф Файнс, убивающий евреев направо и налево, без предупреждений, без причин, с жестокостью, сыграл… у меня нет таких слов… своей потрясающей игрой, Рэйф Файнс своему герою Амону Гёту обеспечил 15 место в списке 100 величайших кинозлодеев, опубликованным Американским институтом киноискусства. У Файнса в фильме очень тяжелый взгляд, серьезно, одним лишь взглядом может убить. И мне запомнился момент, когда после разговора с Оскаром Шиндлером, а Оскар ему сказал, что нужно быть добрее к людям, и нужно прощать, ведь власть, это прощать, Амон прислушался к этим словам, и начал прощать евреев, но продлилось это недолго, уже спустя несколько минут, он взял свое ружье и начал расстреливать евреев. Но и у такого героя, как Амон Гёт, есть чувства, которые он испытывает к одной из евреек. Это было показано — блестяще. Безусловно, роль Амона Гета, лучшая роль в карьере Рэйфа Файнса.

Бен Кингсли сыграл роль еврея по имени Ицхак Штерн. Сыграл не хуже Рэйфа Файнса и Лиама Нисона, а даже наоборот, в какой-то степени лучше. Оскар Шиндлер нанимает Ицхака Штерна к себе, чтобы тот ему помогал в работе. Его герой, самый добрый человечек, который любыми способами пытается помочь своему народу. Это маленький, но бесстрашный человек. Безусловно, роль Ицхака Штерна, лучшая роль в карьере Бена Кингсли.

Так же хочу отметить Кэролайн Гудолл и Эмбет Дэвидц, своей безупречной игрой, они украсили фильм, и их роли тоже очень важные в этом фильме. При просмотре узнаете, не буду все рассказывать.

Это один из лучших фильмов, который показывает те самые страшные действия, всю жестокость. В фильме много сцен насилия над евреями. В какой-то момент ты начинаешь ощущать некий дискомфорт, так как сидишь в недоумении, сидишь в шоке, над тем, как немцы могут так легко и с радостью убивать столько людей, ни любви, ни тоски, ни жалости. А когда дело доходило до маленьких детей, то просто не можешь на это смотреть. Мне было очень страшно, и даже немного больно, наблюдать за тем, что происходит на экране в фильме.

А теперь хочу сказать пару слов о пленке фильма, то есть о том, что фильм не цветной, а черно-белый. Я знаю, что люди, которые еще не смотрели этот фильм, большинство не хотят смотреть его, только из-за того, что фильм черно-белый. Я понимаю, сам не сильно-то и люблю черно-белые фильмы, но как правило, всегда есть исключения, и одним из этих исключений стал фильм «Список Шиндлера». Так что бросайте вы это дело, и не пугайтесь этого.

Музыкальное сопровождение. Джон Уильямс композитор от Бога, написать такие сильные и трогательные композиции, сможет не каждый. Музыкальное сопровождение в фильме играет большую роль, музыка Джона Уильямса поднимает такой накал страстей, у тебя появляются столько эмоций. Спасибо тебе, Джон Уильямс, еще раз за такие замечательные саундтреки.

Подходя к концу, хочу сказать вам, что данный фильм нужно лицезреть в обязательном порядке, не откладывайте это дело, ваши три часа пролетят не зря, и возможно, после просмотра фильма, вы задумаетесь о некоторых вещах. Хороший фильм, сильная драма, великолепный актерский состав и потрясающая актерская игра, трогательный саундтрек. И по праву, я считаю фильм «Список Шиндлера», лучшей работой замечательного режиссера Стивена Спилберга. Вообщем спасибо всем, кто трудился над этим фильмом. А фильму я ставлю, конечно же:

10 из 10

Пожалуй, ни один фильм не производил на меня столь глубокого впечатления. Фильм сколь тяжелый, столь и трогательный. История Оскара Шиндлера не может оставить равнодушным. На первый взгляд холодный расчетливый делец, удачливый предприниматель, член нацистской партии, умеющий обрасти выгодными связями, умеющий зарабатывать деньги. Но это лишь фасад. Зная изнутри нацистскую идеологию, зная отношение наци к евреям, он, тем не менее, набирает в качестве своих рабочих именно евреев, под предлогом бесплатной рабочей силы. Будь он таким, каким была его маска, его никак не заботила бы судьба тысячи с лишним его работников, особенно когда дело шло к поражению Германии. Но Шиндлер был человеком иной формации, можно сказать, человеком уникумом. Ибо почти невероятно, что такой человек мог жить в реалиях нацизма. Одно дело можно молча сочувствовать жертвам, другое дело приложить все возможные усилия, чтобы спасти людей. Ведь живя при режиме, где один человек не стоил ничего, Шиндлер понимал ценность человеческой жизни!

Спилберг очень правильно решил свою картину в черно-белом цвете. Это невольно дает погружение зрителя в ту страшную эпоху, памятуя документальные архивы. На меня огромное впечатление произвели всего две цветные вставки в картине — маленькая девочка в красном пальтишке, сначала бегущая по опустошенной улице Кракова, а потом… на повозке среди горы трупов в концлагере Плашов.

Только два современных режиссера могли так прочувствовать эту тяжелую тему: Полански и Спилберг. Но Полански в свое время отказался. Слишком болезненна оказалась тема для человека, прошедшего в детстве Варшавское гетто. Но позднее он снял не менее замечательный фильм «Пианист». Ну а Стивен Спилберг решился и снял шедевральный фильм. Этот фильм даже не столько о человеке по имени Оскар Шиндлер, сколько о стойкости духа, о человеческом гуманизме посреди всеобщего кошмара именуемого нацизмом. Среди старых евреев, прошедших Холокост, бытует такое выражение: «В это время Бог был в отпуске», говоря о тех страшных временах. Робкая попытка осознания того, что никак не вписывается ни в какую религию. Что за бог такой, позволяющий чинить такие изуверства. И речь идет не только о миллионах евреев, но и многих миллионах загубленных жизней со всей Европы, особенно советских граждан, которые подвергались не меньшему геноциду со стороны нацистов. Ну да ладно… Это уже мое частное мнение.

Показательна сцена фильма, где Шиндлер буквально в последний момент спасает своего бухгалтера Штерна, которого уже отправляли в Аушвиц, фраза Шиндлера: «Если бы я опоздал на пять минут, что было бы со мной?!» И нельзя не понять, что под этой «эгоистичной» фразой скрывается прямо противоположный смысл -«… что было бы с тобой!» И мне не кажется художественным преувеличением сцена с рабочими завода, где Шиндлер говорит, плача, о том, что даже золотой значок члена НСДАП способен был бы спасти хоть одну человеческую жизнь. А он спас 1100 жизней! Один! Я бы даже не называл это подвигом, так как и сам он вряд ли считал подвигом то, что он делал. Просто иначе он не мог. Для него это было естественно, как для человека, не утратившего понятий сострадания и человечности. Его поступок как высшее проявление человечности, напрочь отсутствовавшее на его родине в годы властвования нацистов.

Война — это шахматы без какого-либо признака справедливости. Виктор Гюго

Так ли это?

Фильм в идеале отражает шахматную партию между Добром и Злом. Снятая в чёрно-белом цвете, картина и есть, по сути, противостояние Белого и Чёрного в самый драматичный момент истории. Поединок Жизни со Смертью за судьбу целого народа и Бога с Дьяволом за душу отдельного человека.

Острота коллизий в фильме идёт по нарастающей, Белое и Чёрное настолько переплетаются в своём танце, что стремятся то и дело подменить друг друга. На безоблачном фоне в считанные секунды рождается трагедия, а там, где ход событий не сулит ничего хорошего, неожиданно приходит спасение. Всё неопределённо до такой степени, что одна-единственная деталь (вроде щели в полу, люгера в руке палача, воды, льющейся из душа) может перекрасить эпизод в светлый или траурный тон. И на фоне этой битвы ярко выделяются две фигуры: белый король, стоящий на чёрном поле, и чёрный, поставленный на белое. Два представителя противоборствующих лагерей, единственные, что при всём желании не могут слиться с цветом противника в оттенок серого. Один безуспешно пытается прикрыть благородство жаждой чистогана, внушить себе и окружающим, что он всего лишь беспринципный деляга, — другой тщетно изображает милосердие, всякий раз демонстрируя всем звериный оскал. Один не может найти слов оправдания в адрес поступков своих соотечественников — другой не способен проявить лояльность к чужому народу. Один жертвует всем, жалея, что не сделал большего — другому не дано понять, что в мире есть вещи сильнее, чем валюта. Они стоят рядом, но между ними бездна, как в той загадке про двух братьев, что смотрят через грядку, не видя друг друга. Они — два противоположных полюса, разряд между которыми гальванизирует зрителя, не давая тому отвлечься от экрана ни на секунду.

Но главные герои — отнюдь не единственные в этой драме, здесь есть и другие участники, также сотканные из противоречий. Это и бухгалтер Штерн, что в начале фильма за подобием власти скрывает свою беспомощность, а далее за беспомощностью прячет силу, способную спасти обречённых, таких же, как и он. Это и женщины из гетто, что символизируют одновременно и гибнущую красоту, и шанс на возрождение, и слепую покорность судьбе, и отчаянный вызов в образе расстрелянной еврейки-инженера. Это и дети, среди которых особо выделяется девочка в красном пальтишке — капля в чёрно-белом море, образ тщетной надежды, которая умирает последней. Это и армия Зла, старшее поколение, своими зверствами против беззащитных осудившее себя на позор, и младшее — парнишки «Гитлерюгенд», у которых ещё есть возможность вернуться домой людьми.

Когда смотришь этот фильм, понимаешь, что все, кто приложил руку к его созданию: и режиссёр, и актёры, и композитор, и авторы отечественного дубляжа — вложили в него всю душу. В этой партии нет ходов, заслуживающих знака вопроса, а достойных восклицательного знака — хоть отбавляй. И концовка, в которой всем воздано по справедливости: чёрному королю шах и мат, вечное проклятие, а белому спасение и бессмертие — словно ответ на заблуждение классика о природе войны. Добро восторжествовало в партии, но кончен ли матч?..

У любой медали две стороны. Сотни чудесно спасённых — и миллионы жертв холокоста. Один праведник в стране заблудших — и множество тех, кто не последовал его примеру. Сама картина, снятая на исходе ХХ века в назидание новому поколению, — была ли она правильно воспринята, если новый ХХI век был открыт одним из самых чудовищных преступлений в истории — терактом 11 сентября? Битва Чёрного и Белого окончена, но война продолжается. Show must go on… Игра будет идти до тех пор, пока стоит этот Мир.

10 из 10

P.S. Мне искренне жаль Стивена Спилберга, Лиама Нисона, Ральфа Файнса и прочих создателей «Списка Шиндлера», ибо с этой работой они прожили свой самый счастливый миг в жизни, сотворили лучшее, на что были способны.

Стивен Спилберг снял воистину шедевральное кино. Фильм на века, фильм-легенда и прочее-прочее. Пронзительная история, основанная на реальных событиях, да еще и снята под бдительным руководством одного из лучших мастеров режиссерского дела — вот он, залог успеха!

Конечно, и Спилберг не идеален, но уж точно не в этот раз! Как же всё здорово продумано и снято… Душераздирающая музыка гениального композитора Джона Уильямса, жуткие реалистичные сцены, абсолютно не скучный (несмотря на огромный хронометраж) сюжет, и, конечно же, прекрасная игра актеров!

Очень жаль, что ни Нисон, ни Файнс не получили Оскара, которого они заслуживают на 100 %. Нисон замечательно передал эмоции и чувства главного героя, а Файнс… Один из самых жестоких злодеев в истории кино! От его игры мурашки не просто бегают по коже — они исполняют невероятный танец! Изысканная внешность и недюжинный актерский талант британского актера заставляют ненавидеть его персонажа до глубины души.

Но самое цепляющее в этом фильме то, что спаситель евреев Оскар Шиндлер далеко не идеальный супергерой. Это человек, переживший «метаморфоз» от успешного предпринимателя, наживающегося на дешевой, благодаря войне, еврейской рабочей силе до человека, спасшего жизни тысячи людей.

Это замечательный фильм о настоящем герое. Фильм, который я обязательно пересмотрю, чтобы еще раз окунуться в один из самых ужасных периодов человечества и проникнуться благородным поступком. Ну а великолепная по замыслу и исполнению концовка вызвала бурю эмоций и слезы радости.

Огромное спасибо всем, кто принимал участие в съемках подлинного шедевра мирового кинематографа!

Этот список — само добро. Этот список — сама жизнь. А по краям его — сплошная пропасть.

Можно бесконечно много говорить о шедевральности, бессмертии и гениальности картины «Список Шиндлера», но это ни к чему, ибо для меня подобные кинофильмы априори являются на порядок выше любых других кинолент, думаю, не стоит объяснять почему. Я, пожалуй, молча склоню голову перед Стивеном Спилбергом, Лиамом Нисаном, Беном Кингсли и другими людьми, принявшими хоть какое-то участие в создании фильма.

«Список Шиндлера» идет три с лишним часа. И первое время зритель видит перед собой бесчинства, чудовищные истязания несчастных евреев, попавших под суд немецких солдат, если их можно так назвать. Ведь солдат — это смелый, доблестный, мужественный воин, мужчина, который стоит за Родину, служит отечеству, спасает и защищает. Вряд ли это слово можно отнести к тем, кого мы видели в фильме. Наблюдать за зверствами гитлеровцев неимоверно тяжело и больно, особенно, когда осознаешь, что это исторически доказанный факт, что все это было на самом деле и что, действительно, миллионы людей погибли страшной мучительной смертью.

Чрезвычайной силой обладает эта картина. Она полностью затягивает зрителя в пучину страшного военного времени, накрывает черно-белыми тусклыми красками.

Во время просмотра я, торопя события, спрашивала себя: а какое же место здесь занимает Оскар Шиндлер? Ведь он простой расчетливый бизнесмен, ищущий выгоду во всем, что предстает его взору. Шиндлера интересует прибыль, люди для него не более чем рабочая сила, которая должна приносить доход. Но тут же я вспоминала название картины и понимала, что фильмы и книги на такую серьезную тематику если уж и называются чьим-то именем, то этот человек непременно должен быть героем, он должен совершить выдающийся поступок, чтобы войти в историю. Так оно и вышло.

Оскар Шиндлер, тот самый хладнокровный расчетливый предприниматель, фактически является спасителем еврейского рода. Он дарит людям жизнь, он тратит свои сбережения (являясь человеком немалого достатка) на спасение целой нации. Шиндлер покупает людей в прямом смысле этого слова, отдает последнее, что у него есть, дабы даровать жизнь этому народу.

Об этом человеке-спасителе можно сказать очень много, но точно я знаю одно: каким бы ни был предпринимательский талант Шиндлера, человечности, доброты и любви к людям в нем было гораздо больше. Он искренне, от чистого сердца протянул руку помощи, тем, кто в этом нуждался, а подарка ценнее чем жизнь на свете нет.

«… Снаряды пролетали и взрывались,

Смешалась с кровью черная земля..

Была семья, был дом… Теперь остались

Совсем одни на свете — ты и я»

Этот фильм нельзя любить или не любить. Его нужно просто посмотреть, обдумать и запомнить. Запомнить то, что нет на свете ничего страшнее и разрушительнее войны, нет ничего страшнее равнодушия и жестокости людей и нет ничего прекраснее, чем доброе сердце и открытая душа человека.

10 из 10