Рецензии

«Если смотреть сточки зрения геологии, то наша жизнь — песчинка на прямой времени. Так что люди на Земле живут один миг, по сравнению с некоторыми видами рептилиями. Так что три месяца, это всё равно, что три дня, три века»..

Такой милый, такой нужный, такое простой и такой чем-то красивый фильм (а чем, так это саундтреками, костюмами, пейзажами, немного сюжетом и игрой актеров (не всех, не понравилась Миа Васиковска, эмоции у нее одинаковые, и она какая то равнодушная что ли). Я думала, что Анабель как обычно скажет в конце фильма, когда «случайно» попадет в больницу, что умрет… А тут нет, и даже создавалось впечатление, что Энок как бы приносит себя в жертву ради нее, ведь ей осталось жить три месяца. И нет, не приносит, когда любишь вот так вот, ты просто любишь, а не жертвуешь!

Эни была права, вроде и три месяца, вроде и три дня, вроде и три века. Они пережили все, что хотели пережить, кроме наверное расставания, «Я скоро уйду, птичка. Ты не сердишься?»

Вот такие у них странности. Вот такие у них спонтанности. Они читают книгу по орнитологии и бегают по ночному лесу.

Фильм… вот наверное сама милость. Но наверное ожидала от него все же большего, всплеска каких-то эмоций, а он оказался в большинстве своем более монотонным…

Но все же романтичный, милый, равномерный, хоть и предсказуемый, монотонный фильм. И все же он вызывает только хорошее и приятное внутри, никакой неприязни. Недаром в конце фильма Энок улыбался от воспоминаний, не зря она ему помогла чувствовать, не зря она была певчей птицей.

6 из 10

Этот фильм о двух молодых людях: необычных, но очень милых, на мой взгляд. Они общаются с призраком, ходят на свидания в морг, знакомятся с родителями на кладбище, инсцинируют смерть, даже составляют меню на свои же похороны. Но при этом живут каждую отведенную им секунду. Да, именно живут, а не доживают последние три месяца, что ей остались. Ведь за это время столько всего можно успеть.

Не могу не отметить обаяние Генри Ли и Мии Васиковска. Их улыбки на протяжении всего фильма невольно «заставляли» меня улыбаться. И, конечно, я никогда не забуду улыбку главного героя в конце фильма. Вспоминая моменты жизни, проведенные с любимой, он радовался. Разве можно иначе?

Очень приятная атмосфера фильма — еще одна причина, по которой стоит посмотреть его. Несмотря на то, что герои и события весьма реалистичны, кажется, что в сказке находишься. Ни одного лишнего звука, ни одного лишнего кадра. Все на своих местах.

Новый фильм Гаса Ван Сента не из тех, от просмотра которых ждёшь чего-то особенного. Все образы хорошо знакомы, изображение тёплое и уютное. Его стоит посмотреть хотя бы потому, что он простой и лаконичный, как наброски птиц в блокноте Энни. Кино, которое лишний раз напоминает, как прекрасна осенняя листва. Главные герои красивые и счастливые, как на фотографии. Смерть рядом с первых до последних минут, но в то же время в неё не веришь ни на секунду. Пожалуй только раз становится дискомфортно, когда Энни понарошку умирает на полу. Фильм настолько наивен, что веришь в такую вот смерть со словами: «Пожалуйста, отпусти меня».

Чем старше становится Ван Сент, тем проще и лиричнее его фильмы. При этом это зрелое кино с отличным оператором, не возникало желания упрекнуть режиссёра во вторичности, видимо это на самом деле от сердца. Очень правильное решение сделать фильм без музыки (не считая титров). Ритм фильма меня удивил, монтаж довольно быстрый, особенно вспоминая трилогию о смерти, полтора часа пролетели минут за 40, но при этом всё очень цельно… Сложилось ощущение, что коммерческий и более авторский кинематограф Ван Сента слились.

Высокую оценку фильму ставить вроде как не за что, семёрку максимум, но, разрываясь, за зрелость и хорошее настроение:

8 из 10

Гаса Ван Сента после «Не сдавайся» полноправно можно назвать одним из самых разносторонних режиссеров современности. Пока его коллеги оттачивают мастерство в раз и навсегда заданном жанре с редкими, чаще всего неудачными вылазками на неизведанные территории, Ван Сент успевает попробовать себя и в чистейшем артхаусе («Параноид Парк»), и в роад-муви («Мой личный штат Айдахо»), и в сутяжнической правозащитной драме («Харви Милк»), и даже в ремейке («Психо»). Такая неопределенность с одной стороны привлекает к нему самых разнообразных зрителей, а с другой — намекает на некоторую поверхностность автора. «Не сдавайся» — это эксперимент с массовым кино, не сказать, чтобы очень удачный, потому что по главному параметру мейнстрима — кассе — результативность вышла невысокая

Кто-то может поспорить, сказав, что «Не сдавайся» — это модный, свежий фильм с новаторскими изобразительными идеями, но любой из нас способен вспомнить и «Осень в Нью-Йорке», и «Сладкий ноябрь», и даже «Умереть молодым». Может быть, Гас Ван Сент, пересмотрев вышеназванные ленты и еще пару аналогичных, решил оставить свой след в осенних мелодрамах о больных раком девушках? В конце концов, история ведь отберет из этой стаи самый лучший образец для потомков. Я это к тому, что если бы не некоторая вторичность сюжета, то Гас Ван Сент и его «Не сдавайся» были бы совсем уж прекрасными.

Тут действительно куча мала замечательных моментов, от беспрестанных бесед о смерти до неожиданной имитации самой смерти. А между ними — идеально стильные Миа Васиковска и Генри Ли Хоппер, и самобытный призрак японского летчика-камикадзе. Осень им под стать — картина светлого увядания без удручающего дождя и убийственно пасмурного неба. Аннабель практически сразу признается в том, что больна, ее новый друг Енох даже не стесняется показаться сумасшедшим, знакомя девушку со своим невидимым другом. Он хочет подготовить ее к уходу, потому что столько раз ходил на похороны незнакомых людей, но и она не прохлаждалась в одиночной палате, неделя за неделей провожая на тот свет своих лысых от химиотерапии друзей. В то время как другие режиссеры оставляют самый тяжелый разговор между подобными возлюбленными для кульминации, Гас Ван Сент из них скраивает свой фильм, что, бесспорно оригинально. И вдруг резким движением скатывается в банальность, когда становится очевидно, что болтовня о смерти и осознание факта смерти — не одно и то же.

«Не сдавайся» в принципе представляет собой черно-белые полосы, где на белых полях, то, что мы еще не видели, а на черных то, что мы сотню раз слышали. Сначала радуешься остроумно проработанным диалогам, и внезапно Енох изрекает какой-нибудь жуткий эмоциональный штамп, вроде того, что врач должен спасти Аннабель. А впрочем, русский перевод названия — «Не сдавайся» — в полной мере отражает вдохновенную идею фильма любви к жизни и борьбу за нее. Герои крепятся изо всех сил так, что в итоге не остается тяжелого осадка, и вряд ли кто-нибудь скажет: «Не сдавайся» такой тяжелый, такой тяжелый фильм, ну просто невыносимый!». Как раз наоборот, Гасу Ван Сенту удается заразить этим самым «restless», и, глядя на улыбающуюся Аннабель и ее маленького героя Еноха в неправдоподобно красивых декорациях, хочется выйти на улицу и вдохнуть свежего воздуха, растянуть уголки губ и всенепременно влюбиться.

Я крайне редко сталкиваюсь с «шальными проектами», которые стали мне известны уже при выходе на экраны или не за долго. С этим проектом, случилось именно это. Когда один день за обедом, я включил телевизор и был чертовски сильно впечатлен увиденным трейлером данной ленты. После чего выяснилось, что снял фильм никто иной, как великолепный Гас Ван Сент, спродюсировали фильм Брайан Грейзер и чета Ховардов, в фильме снялась моя любимая Миа Васиковска и фильм уже вышел на dvd. После чего, скачивание и просмотр этой ленты, оказалось делом очень короткого времени. Возложив на фильм огромные надежды, я безусловно получил нечто большее, чем ожидал. Что меня очень сильно порадовало. К творчеству Гаса Ван Сента я вообще отношусь всегда с огромным интересном и уважением. Потому что, это тот режиссер, который за свою около 30 летнюю карьеру не изменил свой стиль вовсе и не стал одержим коммерческим стилем картин. Что особенно ощущается и в данной ленте.

С одной стороны, фильм можно поставить в один ряд с такими лентами как «Сладкий Ноябрь», «Осень В Нью Йорке» и «Спеши Любить». Но отличие данной ленты в том, что если все три вышеуказанной ленты являются исключительно коммерческими продуктами масс-медиа, то этот фильм создаёт впечатление авторского и арт хаусного проекта. Что и создаёт неописуемую и достаточно необычную атмосферу ленты. Где ощущается всё. Начиная с красоты и романтики, заканчивая грустью и трогательными моментами. Что и создаёт нечто необычное и явно не подходящее под определение романтической драмы. Гас выдержал фильм исключительно на эмоциях. В связи с чем, просматривая фильм, не испытывать определенные эмоции просто не возможно.

Не смотря на депрессивность осеннего сезона, тут Гас обыграл его с очень красивой стороны. Что визуально лишь дополняло фильм и погружало картину в целый букет ярких красок. Именно это выдало картину в достаточно ярком и глянцевом виде. Будто создавая ощущение проекта, который заведомо создавался в качестве своего рода антидепрессанта. Особенно ярко это демонстрируется в удивительном визуальном сочетании ленты. Где можно заметить обилие действительно красиво снятых кадров, которые захватывают эмоции и сознание. Именно за это я и люблю творчество Гаса.

Каких только тем для основ романтических мелодрам не было. Сценаристы всегда находят возможность выделится, чем то новым. Хотя стоит признать, что самым проверенным и популярным видом любви на экране, всегда были и будут трагические. Что доказывает до сих пор бурная популярность культового произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта».

Таким образом, изначально можно смело сказать, что создатели решили заново пересказать истории таких лент как «Спеши Любить», «Сладкий Ноябрь», «Осень В Нью Йорке» и ряда подобных проектов. Только это кажется на первый взгляд. Ведь создатели обыграли уже давно известный ход вещей, достаточно оригинальным способом. Что особенно сильно отражается в характерах двух главных героев. Он — потерял родителей в автокатастрофе, пробыл 3 месяца в коме (после чего успешно общается с призраком японского камикадзе) и потеряв смысл жизни, откровенно хочет отправится на тот свет. Она — хочет жить, познавать много чего нового и просто наслаждаться жизнью. Но у неё рак мозга и ей осталось жить всего3 месяца. Их объединяет любовь ходить по чужим похоронам и то, что каждому из них нужно то, чего лишен другой.

Наблюдать за столь необычными людьми и не менее необычной парочкой было достаточно интересно. Что и отражалось в не менее необычным развитием их отношений. Где переплеталось очень и очень много. От положительных эмоций и моментов, до отрицательных. Что и создало своего рода сложный узор любовных отношений героев, который нельзя причислить ни к романтическому, ни к трагическому. Но тем не менее, именно в их отношениях и действиях демонстрируется главная мораль ленты. Название ленты так же отлично отражает главную мораль ленты. Никогда не сдавайся. Если умер кто то из твоих близких, не надо сдаваться и надо продолжать жить дальше. Лишь вспоминая лучшее об ушедшем человеке. Если знаешь, что скоро ты умрёшь, то тоже не сдавайся. Ведь надо насладится всем оставшимся временем.

Я лично считаю, что подобная мораль особенно актуальна и поучительна для всех. Ведь её можно так же развить до того, как интерпретировали сюжет в фильме «Время». Мол каждая секунда нашей жизни имеет свою цену и разбрасываясь своим временем, мы не понимаем того, что другие лишены этого. Таким образом, на первом плане стоят ничуть не романтические чувства двух молодых героев. А скорее философия на тему жизни, смысла жизни и попыток найти этот смысл снова. Ведь согласитесь, всегда должен быть смысл нашей жизни. Иначе это просто существование.

Я считаю, что в любой ленте, стоит выбрать удачных актеров на главные роли и пол дела сделано. Тут же, безусловно именно актерский дуэт тянет на себе фильм. Генри Хоппер сыграл просто великолепно и доказал, что за частую актерский талант переходит по генам. Сыграл классно и редкий случай, когда более, чем хорошо вытянул поставленную роль. Когда же он смеялся и улыбался, он становился чертовски похожим на своего отца Дениса и было грустно вспоминать, что его нынче нет на этом свете. Миа Васиковска очередной ролью доказала наличие своего таланта, который не знает каких либо границ. Героиня и у неё мягко говоря своеобразная. Но ей удалось максимально облегчить и подстроить её под зрителя. Тем самым, ей искренне сопереживаешь.

Для меня, Дэнни Эльфман всегда был идеальным композитором готической и жесткой музыки. После «Живой Стали» и данной ленты, он открылся для меня с абсолютно неожиданной стороны. Дэнни удалось создать невероятно красивую, трогательную, грустную и невероятно прекрасную музыку, которую невозможно описать какими либо словами. При просмотре ленты, невольно музыка выходит на первый план и это позволяет просто наслаждаться прослушиванием столь прекрасной работы, которую я могу смело назвать одной из лучший в карьере Эльфмана.

10 из 10

Очень красивая, романтичная, трогательная, грустная, жизненная и душевная драма о любви и жизни. Абсолютно идеальный фильм, который не смотришь, а просто чувствуешь. Что довольно таки огромная редкость в наше время. В связи с чем, я считаю, что я должны посмотреть этот фильм точно.

Наткнулась на фильм в порыве «ничегонеделания» и осталась довольна!

Прочитав аннотацию думала, что это очередная история про подростков, от чего не хотелось зацикливаться на кино. Но, посмотрев, меня картина зацепила.

Девочка здраво рассуждала о жизни и смерти, то есть она не была настроена позитивно. Она знала, что умрет и относилась к этому реально, никого не настраивала на веру в жизнь. Смерть — есть смерть, она ждет всех, просто кто-то уходит раньше.

Но, конечно, было много моментов, которые не понравились.

Один из них — сцена в каком-то домике, толком и не понятно было ли у них что-то или дело ограничилось поцелуями. Если бы не показали их спящих — тема так и осталась бы тайной.

Второй момент — когда он рушил плиту на могиле родителей. Это было просто ужасно. Показывать в кино неуважение к умершим, даже если у него и была «паника» или «стресс» это не значит, что надо показывать в фильмах подросткам то, что не надо делать.

В целом фильм хорош и интересен, не было банальной темы с романтическими разговорами о любви. «Расскажи мне о водоплавающих птицах» — ну это же интересно!

Гас Ван Сент автор многих не кассовых фильмов, но очень интересных. И этот не стал исключением.

8 из 10

Гас Ван Сент не мой любимый режиссер. Просто у него самая идеальная фильмография (чисто мое мнение) из всех, что я знаю, поэтому мне было приятно знакомиться с ней. Я сделал кучу открытий и радовался «ковбойшам» как ребенок (правда-правда), помог мне в этом «Форрестер, а подтолкнул «Психоз». Ван Сент — специфичен и это (если хотите знать мое мнение) один из тех киношников, у кого надо смотреть все фильмы (даже «Джерри»), если ты хочешь, чтобы зацепило, и если хочешь искренне радоваться тому, что картина «Не сдавайся» теперь есть на носителях. Ни для кого не секрет, что этот человек умеет снимать настолько разные фильмы, что зрительская любовь и он сам — вещи почти несовместимые. У него каждый фильм на любителя — любителя мэйнстримных голливудских драм, римейков классики или трэша. Ловить кайф от каждого его проекта может только прожженный фанат или сам Ван Сент. Поэтому ловить кайф от его новой работы под названием «Не сдавайся» будет только фанат или поклонник легких романтических мелодрам (с немного «фэнтези»).

«Не сдавайся» — это квинтэссенция творчества Ван Сента. Начало с титрами и дорогой — отсылает к дебютной «Дурной ночи». Операторская работа — смесь раннего Ван Сента («Аптечный ковбой») с поздним («Параноид парк»). Героиня Мии Васиковски и птицы — конечно же «Психоз», сама тема подростков — «Слон», а подача напоминает «Форрестера», только менее масштабно и более сюжетно. Таким образом, получается фильм-коллаж, но довольно приятный глазу и слуху. Сент намешал кучу стилей (тут кагбэ и артхаус, и простое кино конца 90-х и что-то напоминающее красивый видеклип), но сделал это смотрибельно. Актеры мне лично симпатизировали — Генри Хоппер хорош (но пока не хватает здоровой порции отцовского безумия), а Мия на этот раз выдала не сырую игру (как в «Алисе»), а очень тонкую — когда одно лишнее движение — провал, одно лишнее слово — и по наклонной в трэш. Еще надо отметить Рё Касе — самый интересный персонаж фильма.

«Не сдавайся» — это простое кино о том, что сдаваться не надо. Кто-то скажет — ну что это за смысл такой? А я скажу — смысл смыслом, а кино кином. Любому режиссеру и зрителю нужно иногда отвлекаться от серьезных тем и ставить/смотреть такие фильмы. Фильм, в общем-то, пусть и напомнил постером что-то в духе «новой волны», на самом деле больше похож на старые добрые романтические комедии 80—90-х, что есть хорошо. А над финалом фильма можно и подумать — мне в первый раз показалось, что она осталась жива и смотрит на нашего героя взаправду. Посыл (не сдаваться) оправдывался бы, таким образом, на все 100. А может так и есть? Надо присмотреться. И не сдаваться (присматриваясь)..

7,5 из 10

Настолько красивой, трогательной и теплой картины я не видел уже давно. Вообще, как мне кажется, этот фильм абсолютно незаслуженно обделили вниманием. Рейтинг слишком низок для этой ленты.

Каждый кадр сей картины пропитан красотой, романтикой и уютом, каждый жест, диалог, прикосновение, поцелуй смотрятся невероятно правдоподобно, нежно и искренне. Фильм вызвал у меня самые светлые впечатления, после просмотра чувствуешь счастье внутри.

Миа Васиковска намного талантливей, чем мне она изначально казалась, да может она и не гениальная актриса, но смотреть на неё приятно, её игра показалась мне искренней, во всяком случае, лучше, чем в «Алисе…»

Генри Ли Хоппер я, как и многие, увидел его впервые, его игра мне понравилась, я уверен мы его ещё увидим ибо парень талантливый.

Ну и в завершение скажу спасибо режиссёру за такой искренний фильм. И композитору, гениальному Дэнни Элфману, его музыка в этом фильме может и не такая запоминающаяся как в других его работах, но тем не менее тут её тоже приятно слушать. Спасибо

10 из 10

Мило звучит, хотя вообще-то птичка не из-за этого поет. Это вообще свойственно фильму — быть безосновательно романтичным. Это вовсе не минус, просто фильм такой. Фильм, где главный герой играет в морской бой с другом-призраком, а девушка погибает от рака, не оставляя зрителю какой-либо надежды на хэппи-энд.

Фильм легко невзлюбить, найдя в ней кучу недочетов, достаточно задуматься «почему японский летчик-камикадзе?», или «зачем шляться на похороны незнакомых людей?» или очень веское «фильм о том, как провести последние месяцы жизни, мог быть и интересней». А еще можно увидеть и скомканное повествование, и банальный сюжет… Но любовь странноватого парня и умирающей девушки так цепляет…

Фильм легко полюбить за то, что фраза «я бы хотел сделать больше, показать тебе Галапагосы и призвать весну» сильна, за то, что саундтрек проникает в душу, за скромные поцелуи, теплые объятья, нежный взгляды и неоднозначно счастливый конец.

9 из 10

В романе 'Гарри Поттер и Орден Феникса' Джоан Роулинг устами своего персонажа, профессора Дамблдора, доводит до читателя достаточно смелую мысль - смерть, которой так управляет главный злодей лорд Волан-де-Морт, далеко не самое худшее наказание для человека. Как известно, писательница взялась за создание волшебной саги после смерти матери. Самое страшное в жизни человека происходит, когда его гложет скорбь, грозящая превратиться в хроническую депрессию, тягучее болото, из которого обратно в мир живых человека вытянуть сложно, если вовремя не обратить внимание на его состояние. Человек скорбящий стремится убежать от реальности в вымышленный мир без проблем. Об этом задумчивая картина Гаса Ван Сента, взглянувшая под другим углом на привычную ситуацию: в жизни часто здоровые люди спасают больных, но здесь всё наоборот - встреча меланхоличного Энока, чьи родители погибли в автокатастрофе, с прекрасной Энни, раковой больной, подаёт причудливый, но оттого не менее сильный пример любви к жизни, даже с потерями в путешествии этом.

О, знатоки социальных сетей, много ли вы знаете о водоплавающих птицах? А о японцах-камикадзе? Эх, впору стыдиться! Энок и Энни - люди молодые, с присущими их возрасту воображением и фантазией, схватывающие на лету идеи друг друга. Энок общается с призраком? Энни тоже хочет поговорить с ним, интересно же! А рисунки Энни наталкивают Энока на знакомство с разнообразием птичьего мира. Кто знает, вероятно, судьбой суждено было встретиться двум странным, по-своему одиноким душам, чтобы в союзе недолгом обрести счастье, знание истинной веры и любви. Вы скажете, что романтику легко разрушает быт и будете правы. Но не об этом написал сценарий Джейсон Лью, подобного добра на телевидении и без него хватает. Перед нами не просто любовная, романтическая история. Это прежде всего гуманный рассказ о том, что страдают и радуются не поодиночке, о человеческом духе, о его способности храбро взглянуть обстоятельствам в глаза и достойно попрощаться с тем, кто тебе наиболее близок в конкретный период жизни. Помни об ушедшем не его последние дни, а первые дни вашей встречи. Не о том, что ушло вместе с ним в могилу, в прошлое, но о том, что привнёс он в твою жизнь, на сколько поворотов он изменил её размеренный ход. Да, порою будет тяжко, захочется замахнуться на тех, кто тебя столь предательски покинул в самый ответственный момент. Как ни странно, но ненависть - частая гостья скорбящего человека. Все мы немножко дети, даже самые храбрые из нас, и все обижаемся, когда уходят от нас дорогие люди. Дружелюбно настроенная картина 'Restless', изредка хмурящаяся, легонько встряхивает нас от сна долгого и предлагает продолжить путешествие, напоминая, что мир полон красоты и знания, ради которых, наверное, стоит жить, стоит творить, стоит прощать и прощаться.

Трогательную ленту участием украшает дуэт обаятельный Генри Ли Хоппера и Мии Васиковска, единых в союзе настолько, что кажутся их Энок и Энни не персонажами, а настоящими людьми, чьи переживания ты чувствуешь внутри себя, практически осязаешь их боль, внутреннее напряжение молодых характеров. Символическим факт посвящения фильма памяти Денниса Хоппера кажется: после просмотра замечательный американский актёр в одном ряду встаёт с обыкновенными парнем и девушкой. Да так и есть: все мы обыкновенные, всех настигнет в самый неподходящий миг удар роковой, все канем в Лету рано или поздно, спустя месяц или сто лет. Но знаете, смотришь на улыбку Энока в 'Restless'...

...и понимаешь, что, возможно, человек рождается для того, чтобы увидеть, познать какие-то жалкие минуты и часы счастья, такого эфемерного и иллюзорного, что оно на фоне безжалостной вечности меркнет. Пусть, после улыбки этой нам ничего не жаль: ни сделанных ошибок, ни утраченного времени, ни несбывшихся желаний. Дни первые всё равно остаются в нашей памяти. Мы рождаемся, познавая эти первые дни, и сгораем, вспоминая те же первые дни с самыми разными людьми на жизненном пути.

Я благодарен Гасу Ван Сенту за фильм. Он разбудил меня.