Рецензии

Причин ждать этот фильм у меня было достаточно. Здесь и моя любовь к Парижу, к Вуди Аллену, к Каннскому кинофестивалю, который данная картина в этом году имела честь открыть. Но в первую очередь этот фильм для меня был надеждой. Своим «Ты встретишь таинственного незнакомца» Аллен посеял некоторые неприятные мысли вроде «А не выдохся ли знаменитый циник?» и «Зачем вообще было снимать этот фильм?» Но своей «Полночью» Вуди уверенно говорит нам «Не дождетесь!» и отправляет в удивительное путешествие по Парижу современному (дневному) и Парижу 20-х годов (ночному).

При свете дня мы знакомимся с молодой парой, Гилом (Оуэн Уилсон), писателем, не написавшим пока ничего, и Инес (Рейчел МакАдамс). Ничего такого из ряда вон выходящего они не делают: ходят по магазинам, бродят по улочкам Парижа, обедают с родителями Инес и посещают винные дегустации. Со временем их компания разбавляется искусствоведом Полом (Майкл Шин) и его супругой. Изменения в компании не приносят изменения в распорядок дня и все экскурсии и дегустации остались на местах, только теперь под комментарии всезнающего Пола. Только вот Гил не очень рад такому порядку вещей…

Что тут можно сказать, здесь все на своих местах. Героиня Рейчел МакАдамс очаровательна, хотя это больше заслуга самой Рейчел. Майклу Шину идет образ всезнающего профессора. Жена профессора запомнилась слабо. Ну есть она — и слава Богу. То же самое можно сказать и о родителях Инес, хотя они в памяти отложились лучше. Говоря об Оуэне Уилсоне, его персонаж двоякий, имеет две стороны, как доктор Джекилл и мистер Хайд. В данной, дневной, атмосфере мы видим порядочного мужа, смиренно обедающего с родителями жены и следующего за ней на встречи с ее друзьями. Гил, собственно, самый обычный скучающий человек, который как Премудрый Пескарь Салтыкова-Щедрина просто существует. За него даже обидно. Все, кто его окружает, принадлежат его жене: ее друзья, ее родители. А у него будто и нет никого, что делает его существование еще более бесцельным. Так он мог и остаться писателем-неудачником, если бы однажды ночью не решил в одиночестве прогуляться по вечернему Парижу…

И вот тут начинается самое интересное. Автомобиль, появившийся из ниоткуда, переносит Гила (и нас вместе с ним) в мир парижской богемы 20-х годов. Здесь жизнь кипит, музыка и смех не утихают, Фицджеральда и Хемингуэя можно запросто называть Скоттом и Эрнестом, а в кафе, просто заговорив с незнакомцем, выяснить, что это Сальвадор Дали! Ничего удивительного, что на Гила снизошло вдохновение, да и он сам будто проснулся и начал Жить (да, да, с большой буквы).

Отдельный поклон Аллену за актерский состав «ночного» Парижа. Актерам действительно веришь. Очень порадовал Том Хиддлстон, еще не успевший забыться после «Тора». Вот смотришь на него и думаешь «Да, это Фицджеральд» и охотно представляется, как он сидит за столом, заваленным бумагой, и создает «Великого Гэтсби». Те же чувства возникают, когда смотришь на Кори Столла, исполнившего роль Хемингуэя, немного диковатого и пользующегося благодаря этому успехом у женщин. Кэти Бейтс незабываема в роли Гертруды Штайн. Эдакая местная альма-матер, которая, как за малыми детьми, следит за величайшими писателями и художниками. Я до сих пор с улыбкой вспоминаю сцену, в которой Пикассо, словно нашкодивший школьник, отчитывается перед ней. И, кажется, не будь ее — не было бы ничего. Марион Котийяр в роли прекрасной Адрианы… Марион, конечно, прекрасна, но ее героиня меня как-то не впечатлила. Да, она умна, да, она красива, но вот не хватает ей чего-то, какой-то искорки, чтобы называться Музой (ведь именно ею она, по идее, и является). Вот от кого я осталась в восторге, так это от Эдриана Броуди в роли Сальвадора Дали. И это стопроцентный Дали! Именно такой, каким он должен быть (в моем представлении, по крайней мере). Любитель пофилософствовать, элегантный, немного сумасшедший, гордо бьющий себя в грудь и неустанно выкрикивающий «Дали!», чтобы все вокруг знали, с кем они находятся в одном зале, и гордились этим.

Возвращаясь к «дневному» Парижу хотелось бы отметить еще двух персонажей. Очень хорошо запомнилась Карла Бруни, исполнившая роль экскурсовода. Никогда я не испытывала каких-то особых чувств к первой леди Франции, да и роль, казалось бы, десятиминутная, но сцены, в которых Карла принимала участие, уютные и спокойные. Ну и напоследок, Леа Сейду. Помнится в фильме «Прекрасная смоковница» Леа была единственным, что мне не понравилось. Здесь же все в точности наоборот. Роль владелицы небольшой музыкальной лавки, ничуть не большая, чем роль Карлы Бруни, но чисто французская и будто волшебная. Да и самой Леей любуешься и любуешься и веришь, что именно эта девушка прекрасно понимает Гила и пережила то же, что и он.

Вот как-то так выходит, что большинство фильмов про Париж получаются поистине волшебными и этот не стал исключением. Аллен не пытается объяснить, почему это произошло, откуда взялся этот автомобиль, откуда взялись знаменитые писатели и художники и куда они поутру исчезли. Он рассказывает эту историю так, будто это и не выдумка вовсе, будто все дело в самом Париже. И каждый может оказаться на месте Гила, стоит только прогуляться в полночь по Парижу…

Душный Нью-Йорк отправил своего любимого художника в турне по городам и весям красочных европейских красот. Отпуск затянулся. Но, кажется, никто не в обиде. Вуди Аллен и во Франции Вуди Аллен. Ему вольготно и в современных открыточных интерьерах, и в декадентских пивнушках двадцатых. Богема помпезно лезет в кадр. Хемингуэй глушит пойло и бьёт кулаком по столу. Пикассо оправдывается перед Гертрудой Стайн. Сальвадор Дали и Луис Бунюэль ещё не успели разругаться. Фицджеральд сошёл с книжных портретов и щеголяет изысканными манерами. Аллен не грузит интеллектом. Можно, не иметь никакого представления о выведенных персоналиях и всё понять, посмеяться и продолжать пребывать в хорошем настроении.

Изящный ромком «Полночь в Париже», как и последние две картины «американского туриста», приятен исключительно своей приятностью. Незамороченная на глобальные финтифлюшки история вновь повторяет то, что у господина Аллена обыгрывалось не один десяток раз. Но так ли это важно и, тем более, так ли это плохо. Стиль выродился в отдельную составляющую и режиссёр им жонглирует с навыком виртуоза. Блондинистый красавчик Оуэн Уилсон не избежал участи иных звёзд, солирующих у мэтра. Он потерял индивидуальность и стал марионеткой щупленького говорливого ботаника. Теперь он также спешно говорит, суетится и излучает комплекс неполноценности. Уилсон копирует Аллена и ему прощается. В этой Вселенной многое допустимо. Стоит лишь прогуляться по ночному городу и сесть в нужный автомобиль, и ты уже в другой эпохе. Самое приятное, что эпоха не пытается быть настоящей. Шаржевые наброски знаменитостей, азбучные истины изрекаемые гениями — наша память о великих и усопших. Такими мы их помним. Такими им суждено остаться в истории.

Путешествия во времени не меняют рисунок фасадных строений мира воображаемого. Писатель, который не может написать, хоть что-то, с удовольствием мотается в прошлое и обратно за дефицитным вдохновением. Один и тот же автомобиль, та же струнная мелодия, знакомое лицо девушки и… кумиры. Тот мир лучше этого. Меркантильная супруга и её практичная родня достала. Нужно влюбляться заново и продолжать мечтать. Полночь не будет длиться вечно. Парижу не стать родиной для американца. Идолы упокоятся в музейной пыли. Но впечатления, всё равно, останутся. В случае с героем Уилсона…не только впечатления.

8 из 10

Вуди Аллен просто удивительный режиссер. Все его работы отличаются от того, что делает любой режиссер в принципе. Каждый его фильм пропитан такой невероятной атмосферой, что просто невозможно не погрузиться в фильм. Ты живешь вместе с героями его фильмов, ты чувствуешь все то, что чувствуют герои его фильмов. И кинофильм «Полночь в Париже» это еще одно тому подтверждение. Когда я только узнала об этом фильме, загорелась желанием его посмотреть. И наконец посмотрела. Фильм получился просто великолепным, невероятным. Чего только стоят виды Парижа, и виды Парижа в двадцатые годы. Эх, смотреть этот фильм это одно сплошное визуальное и душевное удовольствие.

Я считаю, что Франция это самая красивая и романтичная страна в мире. А уж тем более Париж. И я всегда с удовольствием смотрю фильмы, фоном которого является этот город. «Полночь в Париже» один из таких. Там, в этом фильме, Париж не просто фон, это часть всего происходящего. Часть героев, часть их мира. Безумно красивые французские мелодии, которые приятно ласкают слух, отлично гармонируют со всеми деталями фильма. А то как изображен Париж двадцатых годов в этом фильме так вообще сказка. Вуди Аллену всегда прекрасно удается показать в своем фильме той или иной город. Взять хотя бы его относительно недавний фильм «Вики Кристина Барселона», где показана просто невероятная архитектура Барселоны и еще несколько городов Испании.

Конечно сюжет фильма ничем таким оригинальным не отличается, но это всегда было отличительной чертой маэстро. Аллен прекрасно выводит наружу человеческие страхи, пороки и желания, но сюжет его фильмов зачастую прост. И фильм «Полночь в Париже» не стал исключением. Он довольно прост и не замысловат. В нем нет ничего особенного или трагического как например в фильме «Матч Пойнт». Просто один начинающий писатель вместе с женой приезжает в Париж, здесь он хочет написать свой первый роман, но у него нет вдохновения. И он ищет его гуляя по ночному городу. Все вроде на первый взгляд просто, но есть в фильме некая изюминка, вот она и цепляет. Так сказать втягивает в фильм. Буквально начинаешь наслаждать не только видами города, но и всем, что происходит в кинокартине.

Итак в центре внимания у нас начинающий писатель Гил, он вместе со своей женой прилетает в Париж по деловым вопросом. Но его они не особо волнуют, гораздо больше он хочет написать свой первый роман, но у него нет вдохновения. И вот однажды решившись прогуляться по ночному Парижу, он встречает людей, которые совершенно не похожи на современных жителей мира, они одеваются в стиле двадцатых годов и слушают старую музыку. Но позже Гил узнает, что попал в необычный мир, верней в необычный Париж, в котором знакомится с такими гениями как Хемингуэй, Фитцджеральд, Дали. Интересно.

В фильмах Вуди Аллена актеры всегда стоят на первом месте, нет ничего удивительного, если в нескольких эпизодах фильма у великого режиссера может сняться жена президента Франции Карла Бруни. Ну, а про каждого актера мне хочется сказать в отдельности. Оуэн Уилсон. Знаю этого актера давно, но ни в каких других крупных ролях я его не видела, хочется отметить, что героя своего он исполнил отлично. Не могу много говорить о нем, так как мне сам персонаж Уилсона был не очень симпатичен. Рэйчел Макадамс. В принципе самую большую роль в этом фильме исполнил Оуэн Уилсон, но хочется также отметить и эту актрису. Я ей восхищаюсь еще с детства и именно с того времени она стала одной из моих самых любимых актрис. В фильме Рейчел играла так, как и всегда — превосходно. Марион Котийяр. Она великолепной красоты девушка, она одна из самых красивых французских актрис, но не просто одна из самых красивых, она одна из самых талантливых. Каждый фильм, в котором играет Марион смотреть просто невероятно приятно. Она играет так, как не играет никто. И в фильме свою роль она исполнила лучше всех, я восхищалась ей и ее героиней весь фильм.

Итог: фильм «Полночь в Париже» это очень недурная романтическая комедия. С прекрасными кадрами из утреннего, дневного, вечернего и ночного Парижа. В фильме также имеется хоть и простенький, но цепляющий сюжет, а про то, какие в этом фильме удивительные актеры, и говорить не приходится. Я думаю фильм понравится многим, как и все, что делает гений Вуди Аллен. А я в свою очередь желаю вам приятного просмотра.

8 из 10

Когда мне довелось посмотреть фильм «Ты встретишь таинственного незнакомца», то первое, что у меня появилось в голове, так это мысль что у Вуди Аллена явно начался старческий маразм, так как фильм был снят лишь для единиц. Хотя все знают, что его работы на любителя, и не каждый их примет с душой. Но я точно знаю, этот фильм провалился во всех смыслах. Я засыпал, даже перематывал иногда, даже досмотреть не смог. Смотреть его было предельно тяжело, я такого не ожидал, лично я стал думать, что пора бы уходить на пенсию. Но «Полночь в Париже» я ждал, ведь его горячо приняли в Каннах, да и простые зрители посчитали, что это возвращение режиссера к старому, да и актеров подобрали отменно. Посмотреть однозначно стоило, пусть я никогда не увлекался его творчеством, посмотрел всего три работы (включая эту). А ведь на самом деле, фильм удался, даже нечто больше, чем просто удался.

Сюжет легкий и понятный, и он есть. Речь идет о писателе, который приезжает в Париж, чтобы искать вдохновение, и это не тот человек, которому надо сидеть на месте, ему надо больше приключений. Он ходит по городу, осматривается, вдруг ровно в полночь приезжает загадочная машина, а в ней люди его уговаривают сесть, а тут начинается самое интересное. Из 2010, он отправляется в прошлое в 20-е года. Это не фантастика про путешествие во времени и изменений реальности. Это самая простая история. Даже жанр фэнтези не совсем к месту. Вы просто возьмите это сюжет и добавьте фирменный стиль Вуди Аллена, который я никогда не принимал. Получается действительно интересное кино. Я не собираюсь в подробностях описывать происходящее «Полночи в Париже», но с главным героем происходит много вроде и банальных, но необычных историй. Он не впутывается во всякое плохое а, наоборот, в хорошее, он встречает много знаменитостей, влюбляется, находит то вдохновение, которое он искал. И это все в прошлом. В настоящем также происходит много интересных событий. Это даже не драма, это комедия, просто сделанная в традициях человека, который совсем не потерял хватку. Если вы смотрели его прошлые работы, и вы ценитель его творчества, то вы полюбите это кино с первого взгляда, и оно вам понравиться также как его самые первые картины. Это даже в разы интереснее его последних фильмов. Что там говорить, даже простой человек найдет в нем интересное.

Всей этой «Сказкой дядюшки Вуди» заправляет Оуэн Уилсон. Он сыграл здесь одну из лучших ролей, выбор главного героя был в самый раз. Последнее время фильмы с его участием унылы слегка, но актер еще хоть куда. Ему не только удаются пошлые комедии, но и умные и душевные. А эта комедия, таковой и является. Ради этого стоит посмотреть, получите море удивлений. Рейчел МакАдамс это одна из лучших за последнее время актрис, и она еще ни разу не огорчала. Может её роль показалась маленькой и не самой главной, она снова играла на высокий балл. Немного жаль, что Майкл Шин сыграл роль «пришел и ушел», он знает, что нужно зрителю, за это он мне нравится всегда. Тома Хиддлстона после «Тора» узнал не сразу. Актером я никогда не увлекался, но после этих двух работ стал. Я не удивился, увидев здесь Марион Котийяр, хоть я и не знал поначалу, что она здесь играла. Это её кино, её сюжет, её жанр. Это была её героиня, и как вы поняли, она справилась со своей задачей. Кто-то будет смотреть ради Карлы Бруни, я их могу понять. Не каждый день увидишь её в кино, но её роль такая же, на один съемочный день но, по крайней мере, без её персонажа, все эти события шли бы по-другому. Ну и как же можно не забыть появление Эдриана Броуди. Вот кого я точно не ожидал видеть, так это его.

Может я не знаком полностью с творчеством режиссера и сценариста Вуди Аллена, я понимаю его фильмы, они понятные, но они не для меня. Я им не нравлюсь, даже причин не могу найти, это шедевры, но не мои. Вообще я удивлен, как он только успевает каждый год, уже какое время снимать без остановки кино. Вот что значит, человек влюблен в кинематограф. В каждом фильме, он показывает свою любовь к различным местам, сейчас это Париж. Пусть это звучит слишком очевидно, но видно, как ему нравиться это красивое место. «Полночь в Париже» хвастается не только отличными актерами и качественным сценарием, но и картинкой в целом. Полтора часа незабываемых пейзажей, тех видов, которых хочет увидеть настоящий искатель приключений и вдохновения. Все знают Эйфелеву Башню, но нам показывают большую часть города, которая обходит весь этот шаблон, который всегда показывают в других картинах. Да, фильм без сомнений лучше последней его работы, интереснее, красивее и умнее. Здесь нет модной нынче пошлятины, он не понравиться нынешней молодежи, хоть фильм добрый и спокойный. Вы не ценили работы режиссера? Теперь начнете, и вам стоит поверить, такое кино изменит ваше мнение к нему. Ругать здесь нечего. Что тут вообще ругать можно? Нудный, скучный и повторяющиеся саундтрек? Нет, это часть картины, он здесь такой, какой должен быть, он красивый и такой нужный. Без него, это уже не фильм Вуди Аллена. Качество съемки ругать? Ни за что, это вообще будет лишним. Человек любит снимать, и он с точностью делает как лучше. Его время не закончилось, как многие считают, но и не началось. Оно идет дальше, как и шло всегда, совершенно не меняясь.

Итог: Кто-то говорит, что Вуди Аллен уже не тот и ему пора на пенсию? Я сам так думал, но нет, он снова в деле, и он снял отличнейшее кино с необыкновенной задумкой, чудесными актерами и режиссурой в старом добром его стиле. Это совсем не драма, это чистая комедия, легкая, простая, понятная, втягивающая и невероятно интересная. Не смешная, а скорее забавная и веселая. Аллен всегда снимал фильмы на любителя, сейчас, данное кино примут абсолютно все, даже поймут все.

К позднему периоду творчества Вуди Аллена я относился довольно прохладно, я видел ранние фильмы маэстро, и они мне нравились, но последние фильмы мне не сильно нравились, не знаю я лично думал, что мне не нравится стиль Аллена, или просто те фильмы которые я видел были не самыми удачными в его карьере. В любом случае к новой работе Аллена я относился довольно скептически, и посмотреть сильно не горел желанием, но первые отклики зрителей были положительными, и знаете, появился интерес. В итоге фильм превысил все мои ожидания.

Действие фильма происходит в Париже, Аллен любит Париж и показывает его во всей красе, виды, атмосфера все передано как надо, сам фильм очень красив, картинка стильная, все хорошо. но самое главное фильм красив и внутри. И начинается вроде все довольно обычно для Аллена, раскрытые персонажи, хорошо прописанные диалоги, и в общем все обычно, но потом начинает, проявятся что-то магическое, главный герой который так сказать переживает кризис идей, и не может дописать свою новеллу, общество знакомых его жены, и ее родителей его утомляет, и он уходит гулять по ночному Парижу. Вот тут начинается самое волшебное и интересное в фильме, случайно оказавшись на мостовой в Париже, в полночь, главный герой попадает в общество деятелей искусства 20-ых годов.

Это действительно интересный и интригующий поворот, и Вудди держится за сценарий мертвой хваткой, вкладывает в фильм душу. Фильм действительно душевный, умный, и очень смешной, да действительно забавен, Дали в исполнении Броуди, но самое смешное будет ближе к финалу, сцена с частным детективом заставила меня смеяться очень долго. Такое ощущение при просмотре, что Аллен просто признается Парижу в любви, как я уже сказал, он показывает его очень красивым городом, но и выбор персонажей для фильма не удивляет, так как главный герой он романтик, и ищет вдохновения, а где его можно найти, если не в Париже.

«Полночь в Париже» несет в себе мораль, а она в том, что главный герой проходит это приключение, и понимает, что на самом деле нужно жить для себя, получать удовольствие от тех людей, с которыми ты общаешься, и в конце он это понимает, само собой становится мудрее, у Аллена всегда так. Действительно хорошая мораль, хоть уже и встречавшаяся раньше, но действительно заигравшая новыми красками. Вудди действительно в ударе, он снял фильм с иронией, он очень хорошо показал деятелей искусства того времени, причем показывает с юмором, и кажется, что Аллен на старости лет помолодел. Режиссура действительно хороша, сценарий перенесен очень хорошо. Персонажи очень хорошо раскрыты, что большой плюс, для такого фильма.

«Полночь в Париже» очень теплый фильм, он забавен, и очень затягивает при просмотре. Он несет в себе только положительные эмоции, оставляя сильное впечатление. Фильм красив, красив не только сам по себе, и картинкой, а еще и музыкой, которая действительно подходит фильму. Саундтрек очень красивый, и его можно слушать даже отдельно. Фильм Вуди Аллена не выветриться из головы быстро как почти все, что выходит в прокат сейчас, он запомнится, и его хочется пересматривать. Действительно порадовал меня этот фильм, и одновременно удивил. Получилась этакая реалистичная и вдохновенная романтическая сказка.

Актерский состав порадовал, да конечно Аллен практически в каждом своем фильме собирает целый актерский цветник, но тут он собрал классных актеров. Неожиданно порадовал Оуэн Уилсон, такой вдохновенной игры я давно не видел у него, Рэйчел МакАдамс сыграла хорошо, персонаж передан хорошо. Майкл Шин тут всего на две сцены, а сыграл не плохо, опять же персонаж со своими проблемами в фильме, удался. Карла Бруни которую многие ждали увидеть вообще в кино опять же играет не большую роль, игра ее незаметна. Том Хиддлстон (тот самый Локи в «Торе») опять же не сильно заметен, Марион Котийяр которую я вообще не ожидал увидеть играет довольно прилично. Ну и, конечно же, Эдриан Броуди, который действительно забавен в фильме.

Итог: красивый, душевный, умный, смешной, вдохновляющий, прекрасный фильм Вуди Аллена, маэстро в ударе, причем снимает на уровне своих ранних лент. Здесь нечего говорить, здесь нужно посмотреть фильм, он заслуживает того.

8,5 из 10

Невероятный полет не имеющих ни малейшего смысла сцен на протяжении полутора часов заставил мою голову испытывать адскую боль по наступлению титров. Режиссер изобрел удивительный вид пытки для головного мозга человека - вы смотрите фильм, завязку, конфликт, волнующие персонажей чувства, метафорический Париж в метафорических мыслях главного героя, удивительные декорации и костюмы начала XX века (просто пиджаки и одинаковые платья). Казалось бы набор, предполагающий ФИЛЬМ, такое действо, в котором что-то происходит ради чего-то. Здесь же просто удивительный хаос, ничего не сочетается друг с другом, ничто не ведет ни к чему, сцены в реальности до того измученно мерзостные, что это не вызывает ничего кроме злости. Зрителя считают идиотом, настолько банально

манипулируя чувством неприязни к окружению главного героя, а главное это не работает совсем, ведь в героев невозможно поверить, даже попытаться повоображать и поверить, они настолько не реальные, банальные, тупые, клишированные, плоские, вымученные и пустые, что просто нет других слов. Смотреть это после например другой работы режиссера 'Вики Кристина Барселона' просто физически больно. Удивительнейше бессмысленное балабольство главного героя, излучающие и передающие только неуверенность его во всем вокруг так действует на нервы уже спустя минут 20 от фильма, что остальные час 10 ощущаются как мука. Местами приятная комедийная составляющая является не более чем ложкой меда в бассейне бессмыслицы. Фильм - поражающая воображение, смертоносная попытка убить вашу любовь к Парижу, который тоже, к слову, как персонаж бегло показан несколькими красивыми ракурсами и более ничем, на его месте мог быть любой другой европейский красивый город.

Один из худших фильмов, что довелось посмотреть за свою жизнь.

С точки зрения психологии принято считать, что ностальгии предаются люди, которые запрещают себе радоваться в настоящем. И видимо в особо запущенных случаях люди ностальгируют даже по временам ими не прожитым. Например, сейчас все в восторге от 80-х, которых и знать не знали, ну, вы понимаете. Вот и дилемма. Что выбрать? Приземленное настоящее или сон в свете ночных огней? Настоящую жену, семью или призрачную любовницу?

«Жизнь слишком загадочная… Жизнь такая шумная и сложная» бла-бла-бла.

Людям вообще свойственно тосковать. Кто-то тоскует по Советскому Союзу. Мое поколение возможно будет тосковать по до ковидным временам. Но как насчет того, что бы не тосковать, а радоваться каждому НОВОМУ дню? Есть фраза: не живи прошлым, упустишь будущее. В рамках этого фильма можно сказать «настоящее» и это будет даже более глубоко. Человеческие чувства во все времена одни и те же, остальное — антураж. От барахла нужно избавляться вовремя, пока плесень не перекинулась на новые вещи. Для меня идея фильма такая. Пусть и концовка идею не дожала, об этом ниже.

Хотя весь фильм сюр, конец все равно немного взбесил нереалистичностью. Между приземленностью и эфемерностью главный герой выбрал нечто усредненное. Не всем так повезет. Радуюсь только тому, что решение нашлось в настоящем, а не в метафизическом мире.

По концепции кино перекликается с нашим «Окно в Париж» и чуть-чуть с фильмом Нолана «Начало», особенно из-за Марион Котийяр.

И хотя «Полночь в Париже» красив и в наше время все ещё актуален, ставлю 9 из 10, потому что он исчерпывающе понятен после первого просмотра. Действительно любимые фильмы хочется пересматривать снова и снова, а к этому я вряд ли буду возвращаться. А может быть в этом и есть смысл?

Искусство постмодернизма (а к нему относится и кинематограф) — большая проблема для малочитающей аудитории. Искусство постмодернизма всё — контекстуально: не знаешь, откуда звон, — не поймёшь, о чём он.

«Полночь в Париже» — фантастическое макраме, сплетённое из цитат и аллюзий на середину 20-х прошлого века. Если вы не знаете, о чём роман Хэмингуэля «Праздник, который всегда с тобой», если вы не представляете себе отношений Гертруды Стайн с Пикассо и с её же любовницей Алисой, открывающей дверь главному герою, если вы даже не помните, кто такой Поул Кортер, в поисках записей которого Гил встречает свою настоящую любовь, и какую роль в жизни Кортера сыграл Лесли Хатчинсон (перетрахавший половину королевского дома Великобритании, к слову), если вы даже не понимаете, что этот фильм Вуди Аллен снял про самого себя (да, это исповедь), — то, прошу прощения, вы чего вообще хотите в этом фильме увидеть-то?

Это всё равно что провести день в Лувре с завязанными глазами, а потом негодовать на отсутствие смыслов и красок.

Читайте литературу.

Посещайте музеи.

Изучайте историю (и кинематографа в том числе).

И у вас не останется поводов для детских недоумений на тему, почему гениальнейший фильм Вуди Аллена не произвёл на вас впечатления:)

Один из лучших поздних фильмов Вуди Аллена, в котором можно наблюдать интереснейшие истории и знаменитых исторических личностей начала 20 века. Вуди Аллен в своей привычной манере пытался показать собственную историю и свою любовь к великим авторам «Потерянного поколения»

«Потерянное поколение» — это поколение людей, достигших совершеннолетия до или во время 1 Мировой войны, нередко даже не окончивших школу и рано начавших убивать. После войны такие люди часто не могли адаптироваться к привычной жизни. К этому поколению принадлежат знаменитые писатели 20 века — Френсис Скотт Фитцджеральд (Великий Гэтсби), Эрнест Хемингуэй, Эрих Мария Ремарк и много других деятелей искусства того времени.

Сюжет фильма Вуди Аллена концентрируется на успешном сценаристе Гиле Пендере, который приезжает в Париж с невестой. Гил уверен, что он живет не в своем веке. На самом деле его эпоха — это 20—30е годы прошлого века, когда жили и творчески работали такие великие люди как Хемингуэй, Дали или Пикассо. Однажды вечером, расстроившись от того, что невеста предпочла компанию своего старого друга его он сидит на ступеньках улицы в Париже и тут мимо него проезжает машина, мало похожая на современную и Гил решает с ними прокатиться. И, о чудо, он попадает в ту эпоху, о которой мечтал всю свою жизнь.

Мне кажется, у фильма были все составляющие, чтобы выиграть награду, как лучшая картина или у Вуди, как лучшего режиссера.

Фильм настолько наполнен атмосферой интеллигенции той эпохи и невероятными кадрами, что хочется смотреть снова и снова некоторые кадры. В каком фильме вы еще увидите в одном кадре Сальвадора Дали, Эрнеста Хемингуэя и Скотта Фитцджеральда со своей женой, выпивающих в баре и обсуждающих о смысле жизни и о своей работе. Все они выглядят очень колоритно, но при этом еще и забавно.

Я могу только позавидовать тому, сколько именитых актеров снялось в этом фильме. Оуэн Уилсон, Рэйчел МакАддамс, Марион Котийяр, Леа Сейду, Майкл Шин, Кэти Бейтс, Эдриан Броуди, Том Хиддлстон, Кори Столл. И они настолько хорошо и органично играют свои роли, что ты дествительно им веришь и думаешь: «О, наверное, Сальвадор Дали так себя и вел эксцентрично!».

А еще, можно отметить, что прошедшая мимо номинация на лучшего художника постановщика, было очень досадным упущением. Ведь декорации и локации фильма полностью отражают внутренний мир героя, его мечты и видение этого мира. Вуди Аллен не ошибся, когда выбрал для съемок не привычный в его манере Париж и сделал его центром повествования. У меня было ощущение, что город является одним из главных героев фильма, отражающий разные эпохи и историческую атмосферу времени.

В общем, одна из лучших работ Вуди Аллена пролетела и маэстро снял поистине удивительное и атмосферное кино.

Полночь в Париже. Фильм в ожидании лета.

Романтическое фэнтези для писателей и всех, кто хочет провести Французские каникулы. Полночь в этом фильме — время перехода из 2010 в 1920 год

Вас ждет Париж с его мостовыми, яркими красками, шумом дождя, картинами Пикассо и Ван Гога. Минутка общения с Хэмингуэем и Сальвадором Дали..

Это 1,5 часа обворожительной эстетики, ненавязчивого юмора без пошлости и легкость сюжета.

За всей этой легкостью кроется основная мысль фильма.

Жить здесь и своей жизнью. Не запрещать себе мечтать, как бы внешние обстоятельства не мешали. Менять обстоятельства и превращать мечты в реальность.

Кто любит гонки и страсти смотреть не рекомендуется.

Фильм 2011 года. Режиссер и сценарист Вуди Аллен.

В главной роли Оуэн Уилсон