Рецензии

Над туманами Сены, в переливах баллад, влажный утренний свет застилает вековые камни мостовых, разлетается эхом в закоулках легендарных адресов; море времени бесшумно вскипает над черепицей покатых крыш и ложится в беспечный штиль на фасады изысканных кафе. Реальность перекликается с фантазией, вымысел не отличим от правды. Настоящий фильм об этом городе может быть лишь сказкой, лишь чарующим видением в луче волшебного фонаря, рассекающего прямоугольную белизну холста и ведущего в необычайное путешествие по завороженным мирам. «Полночь в Париже» — мгновение чуда, секунда, в которую бытие, одурманенное ароматами уходящего дня, перебрасывает мостик между эпохами.

Печальная ирония налаженного быта, легкий блеск грустного взгляда — герой Уилсона, альтер-эго Аллена за 40 лет до сегодня по-прежнему слишком мил, восхитительно наивен и неотразимо комичен в своих неловких интонациях, мешковатой одежде и детской мимике. 50 лет в строю, и практически ни одного года без нового фильма. Потрясающая работоспособность режиссера достойна отдельного постамента на аллее неунывающих долгожителей кинематографического цеха. Но самое удивительное — это неиссякаемая свежесть художественного почерка и умение говорить о важных вещах без намека на дидактическую серьезность.

Бунюэль и «Скромное обаяние буржуазии», Хемингуэй и «Праздник, который всегда с тобой», Дали и взрывное безумство — ретроспектива в ретро-культуру, форма незаметно обогащает содержание, и время — неторопливое такси между станциями истории. Это истинно великая тайна, как неустанно повторяющийся ход часов незримо трансформирует реальность, сменяя эпохи и декорации пространства, и звучание улиц, и макияж на лицах женщин. С возрастом желание остановить вращение стрелок одолевает все с большей назойливостью, и призраки неосуществленных мечтаний являются гораздо чаще. Но Аллен мудр, как и его герой, он отказывается от побега в прошлое, ради счастья в радужно расплывающихся миражах вечного города. Чтобы увидеть, но остаться жить. Навсегда рядом с алой улыбкой ее души и пройти под дождем, внемля невыразимой мелодии, которую источает каждое мгновение настоящего.

Красивая французская музыка, старые улочки, фонтаны, памятники, чудесная атмосфера ночного Парижа — во всю эту красоту мы погружаемся уже с начала фильма. Все так мило, романтично и легко, но не больше. Сюжет картины довольно простой. И, к сожалению, уже почти с самого начала фильма догадываешься, к чему все идет, а когда главный герой встречает девушку, продающую старинные вещи, так вообще никаких сомнений не остается, чем эта история закончится.

Интересно посмотреть на Оуэна Уилсона в непривычном для него амплуа интеллектуального героя-романтика. Актер справился с ролью, хотя, такое ощущение, что в течение всего фильма у него немного растерянный вид.

Абсолютно типична и предсказуема сюжетная линия, связанная с невестой главного героя и ее родителями, а также характеры этих персонажей. Вот что точно заслуживает высоких оценок, так это игра актеров второго плана, изображающих известных личностей!

«Полночь в Париже» — простая и легкая иронично-романтичная мелодрама-комедия с каким-то необъяснимым обаянием. Но глубины фильму не достает. Это фильм скорее о самом Париже, чем о высоких смыслах и душевных метаниях главного героя. Элегантные наряды, интерьеры начала 20 века — все это создает особое настроение. Но ничем, кроме красивых видов и нескольких колоритных персонажей второго плана, этот фильм не запомнился.

6 из 10

Ароматный фильм. Именно ароматный. Душистый и легкий, оставляющий после себя тонкий шлейф приятных ощущений и воспоминаний. Потрясающая атмосфера картины завораживает с первых минут. Здесь всё прямо-таки сочится этим шармом и обаянием прекрасного. О сюжете не буду, вы наверняка уже прочитали аннотацию. Скажу просто: прекрасная музыка, прекрасные картины, городские пейзажи, прекрасные фонари, пластинки, перья на шляпах, люди.. И смысл. Ведь действительно же! Я сама поклонница всего, принадлежащего другим эпохам. Но мы родились в свое время, которое как нельзя лучше нам подходит. Это действительно так. Ищите счастье вокруг себя!

Закутайтесь как-нибудь вечером в теплый плед и, сидя рядом с любимым человеком, попивая горячий чай с круассаном, посмотрите этот фильм. Не пожалеете.

Редкий фильм создает такое ощущение внутри себя. Трудно передать словами. Помнится, «Вино из одуванчиков» Рея Брэдбери как-то очень похоже выплескивалось за границы книги и терялось где-то в глубине души. Это то мастерство в искусстве, когда произведение затрагивает все чувства человека, вплоть до запахов и ароматов. Это умение создавать в душе атмосферу. Ценится высоко.

10 из 10

Удивительно, что комедия Вуди Аллена о писателе, перемещающемся во времени, на триста процентов обещающая небывалое удовольствие, оказывается скучной беспомощной картиной. Это не Кино, а затянутый рекламный ролик.

Как пропагандистская лента, призывающая полюбить известный город, «Полночь…» превосходна. Приключения героя перемежаются показом красивых видов столицы мира. О размахе картины говорит и то, что одним из гидов выступает здесь сама первая леди Франции (или как там называют супругу президента). Даже тот, кто не мечтал никогда увидеть Париж, после просмотра фильма ностальгически загрустит по нему. Париж прекрасен и ночью и в дождь. Привлекает он не только зданиями, улицами, мостами, парками, музеями и людьми, но и возможностью таинственным образом окунуться в прошлое, во времена великих писателей, художников. (Жаль только, что тут не встречаем теней наших соотечественников, хотя Париж 20-х годов кишел русскими эмигрантами).

Вуди Аллен либо постарел, либо спонсорские деньги ограничили его творческую свободу, либо изначально он задумал снять подобную беззубо-романтическую вещь. (что ж, гениям не запрещено быть непредсказуемыми). Режиссер всегда иронически относился к Франции. В «Разбирая Гарри», например, его героя обвиняют: «Вся твоя жизнь это нигилизм, цинизм, сарказм и оргазм». Он отвечает: «Ну и что? Во Франции с такими лозунгами можно победить на выборах». В «Голливудском финале» герой снимает кошмарный фильм, будучи временно слепым. Он понравился только изощренным во вкусах французам. Герой восклицает: «Слава тебе, Боже, что ты создал Францию». Сколько неприкрытого сарказма в этих фразах! После этого стоило предположить, что в «Полночи в Париже» цинизмом и оргазмом Аллен переперчит. Но, увы! Вышло что-то чересчур слащавое. Лучшие шутки, вроде подсказки героем Бунюэлю идеи будущего фильма или Хемингуэю высказывания о роли Гекльберри Финна в американской литературе, бледны и вторичны. История любви двух путешественников во времени неубедительна. В отличие, скажем от «Пурпурной розы Каира». А музыкальная тема, эта песенка, услышанная героем в прошлом, почему-то даже раздражает… Это не тот Вуди Аллен, которого мы любим.

Самое большое разочарование в любимом режиссере.

6 из 10

Это фильм Вуди Аллена.

Пожалуй, на этом можно было бы закончить. Но раз уж формат обязывает…

Что это значит? А то, что каждый малейший элемент «Полуночи» пропитан тем вкуснейшим коктейлем любования и подтрунивания, которое умеют готовить только выдающиеся авторы. Когда такое умение есть в арсенале — совсем не важно, что образы протагонистов прямолинейны, а конфликт между ними стар как мир (ну что обычно происходит, когда романтик-мечтатель заводит отношения с прозаичным прагматиком?). Главное — как они созданы.

Диалоги… Боже, эти диалоги достойны самого Чехова. Каждая фраза характерна и психологична, колоритна и остроумна, а все фразы вместе организуют идеально стройное и плавное развитие действия. Пожалуй, нет ни одной черточки в душе персонажа (значительная доля которых составляет так называемый американский национальный характер), по которой не прошлась бы авторская ирония. Старик Аллен не высмеивает — обличительный пафос не по его части — скорее, посмеивается любя. Определенно, живи Чехов в наше время и подвизайся на режиссерском поприще, он снимал бы точь-в-точь такие же картины.

Правда, Аллен вдобавок ко всему постмодернист. И, помимо смакования будничного, непременно придумает что-нибудь эдакое. Параллельные взаимопроникающие реальности, не имеющие четких границ и оттого вводящие зрителя скорее в сказочное, чем в фантастическое пространство — обязательный атрибут многих его картин, в том числе и отчетной. Не обошлось в «Полуночи» и без постмодернистского двойного кода — внешне фильм выглядит беззаботной мелодрамой для простых смертных, однако перенасыщенность культурологическими отсылками и цитациями доставит удовольствие и завзятым интеллектуалам.

Отдельно стоит отметить, как Аллен изображает исторических личностей. Вы еще не забыли рецепт коктейля? Все правильно, и здесь та же ласкающая ирония — Вуди не упустил случая «очеловечить» забронзовевших классиков Хемингуэя, Пикассо, Дали и других. Пожалуй, постмодернизм Аллена — лучший из возможных.

Той же линии придерживается и общий месседж ленты. Протагонист Гил Пендер осознал, что лучше смириться с серой и неприглядной реальностью, чем гнаться за мечтой, вернулся в настоящее, но… остался жить в городе мечты. То, как он разочаруется и в нем и вернется к себе на родину, оставлено за кадром — на откуп зрительской смекалке. Аллен лишь мягко напоминает, что все наши прозрения относительны и до конца расстаться с иллюзиями все равно не удастся.

Стоит ли говорить, что «Полночь в Париже» оставляет во всех отношениях приятное послевкусие? Персонажи вызывают неподдельную симпатию, а поэтические штампы, в очередной раз воспевающие Париж, не набьют оскомину даже тем, кто относится к французской столице прохладно. А самого Аллена язык не повернется укорять в самоповторах. Это мастер, владеющий неповторимым почерком, и каждый его фильм — событие в мире кино. Более того, этот почерк подвергается шлифовке — и «Полночь в Париже», как безупречно отполированное и концентрированное выражение «алленизма» займет достойное место в фильмографии режиссера.

10 из 10

Сегодня я был в Париже, да да, в Париже и это не удивительно, в наше время можно без особого труда побывать там, а удивительно то, что я был там в двадцатые годы. Я бродил по улицам выложенным брусчаткой, ночным улицам, прекрасным улицам. Тусклые фонари вызывали во мне странные чувства, словно тусклая лампа вызывает аппетит и это было похоже на аппетит. Мне довелось побывать на различных вечеринках, я был в окружении утонченных дам, дыма сигарет, виски и джаза, среди которых я встречал великие умы, странные умы — это были музыканты, художники, писатели, покорившие свое время и людей своими работами. Мне посчастливилось подружится с ними и с каждым новым знакомством во мне рос этот самый аппетит, только это был аппетит к Парижу, к его атмосфере, к двадцатым годам, я влюбился в это место и время…

Вуди Аллену удалось передать атмосферу того времени и почувствовать, что я — зритель, человек сидящий в кинотеатре или у экрана монитора, что я был там, был среди этих людей и дружил с ними.

10 из 10

Как будто искусство кинематографа переплелось в фильме с поэзией, литературой, живописью, танцем. Такое ощущение, что провел полтора часа не у экрана, а в музее Д’Орсэ в Париже, любуясь признанными шедеврами изобразительного искусства. Недаром даже постер навевает мысли о художественных мазках на картине Ван Гога.

Потрясающая созданная Вудди Алленом стилистика, пропитанная типично парижским дыханием свободы, сочетается с профессионально наложенными друг на друга разными эпохами, героями, событиями. И обернуто все это чередой характеров настолько интересных и ярких — к примеру, чего только стоит прорисованный до деталей культурный сноб!

Каждое мгновением фильма демонстрирует любовь к французской столице, к ее каменным мостовым, европейским винтажным лавкам, запутанным улочкам.. одно неверно взятое направление становится потрясающим открытием для героя и на деле оказывается направлением самым что ни на есть верным для него.

Вот вам рецепт: принимать фильм свободным вечером с бокалом французского вина. И в полночь ждать не электрического звонка, а звона дверного колокольчика, — вдруг повезет?

Довольно простая и известная мысль о том, что «хорошо там, где нас нет» получила крайне интересное воплощение в фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже».

Главный герой в исполнении Оуэна Уилсона живет мечтами о Париже, в котором, как ему кажется, будет лучше жить и творить. Пытаясь вырваться из повседневности, уйти из «голливудских ремесленников», он хочет остаться в городе своей мечты и наконец стать настоящим писателем. В этом полном загадок городе его ждет удивительное приключение, которое во многом изменит его отношение к жизни, или, возможно, просто поможет ее переосмыслить. Хотя, если честно, не могу сказать, что на протяжении всего фильма я симпатизировала главному герою.

Очень интересная сценарная задумка Вуди Аллена обретает прекрасное режиссерское решение — восхитительные съемки Парижа, особая атмосфера, прекрасное музыкальное сопровождение. Хороша и игра актеров, которые неплохо подобраны равно как для «выдуманных» персонажей, так и для известных личностей.

В целом, фильм получился довольно интересным, и может быть рекомендован к просмотру всем тем кто любит Париж, и не только!

7 из 10

Начало повествует нам об вполне успешном голливудском сценаристе, который решил удариться в прозу, и написать роман. А где ж писать роман, как не в Пари. И вот наш простоватый герой уже в столице Франции, гуляет с подругой и друзьями по улицам Парижа, немножко выпивает и случается так, что он остается один ровно в полночь на пустой парижской улице. И тут начинается самое интересное — наш простоватый писака попадает в Париж прошлых столетий. Выпивает с супругами Фицджеральдами, вступает в дискуссии с самим Эрнестом Хемингуэем, любуется только что написанной картиной Пабло Пикассо, дает почитать своей роман Гертруде Стайн и хорошо проводит время с прекрасной женщиной Адрианой. Фильм поставлен настолько, что вы полностью предаетесь повествованию с экрана, вас не отвлекает ничто, вы любуетесь красивыми женщинами и старыми кварталами Парижа. Вас не должны беспокоить такие низменные детали, как же все таки герой попадает в прошлое. Да и фильм не о том. Он учит нас следовать своим желаниям, он учит нас каких женщин нужно избегать, он учит нас вовремя останавливаться. Ну и конечно же сам Париж. Красив, очарователен, прекрасен. Я хочу туда еще раз.

8 из 10

Вуди Аллен тщательно творит в своем же жанре «фильмы Вуди Аллена». Рефлексия на рефлексии + добавленная в последних фильмах красочная картинка. Идеи у классика, конечно же, мельчают со временем, «но любим мы его не только за это».

Из фанатского:

- сменилась роль «любимой блондинки режиссера» (эх, Скарлетт!), при этом похотливый старикашка не отказал себе в удовольствии от пары красочных ракурсов.

- время берет свое и во «франшизе про Аллена, Вуди Аллена» на замену испробован Оуэн Уилсон, дотошно до деталей и эмоций сыгравший неизменного главного героя — самого Вуди. Образ носатого ньюйорского интеллектуала получился идеально — не удивлюсь, если увидим Оуэна в следующих фильмах.

- возникла мысль, что пока Вуди жив, надо Собянину не упускать момент и давать бабло на фильм «про Москву» :) Уж на что я заочно не люблю и избегаю Париж, но все-таки решил съездить при случае.