Рецензии

Фильм, который после просмотра остается лёгкое желание собрать чемоданы и рвануть в Париж, пусть даже ты ни разу там не был.

У этого фильма необычный главный герой. У него нет реплик, он не строит интриг, но зритель видит его с первых секунд фильма. Это — Париж. Прекрасные виды которого очаровывают, но не заслоняют собой действие фильма, а напротив, прекрасно его дополняют!

Я разделила оценки примерно так:

Актерский состав — 9

Музыка — 10

Сюжет — 5

Атмосфера — 10

Пусть сюжет картины не захватывающий, он не держал в напряжении, но это и не нужно. В общей сложности оценка, тем не менее, 10, так как атмосфера фильма непередаваемо красива! Яркие, но мягкие тона, музыка и громкие имена известных всему миру гениев искусства разных эпох, вот что по настоящему заставляет восхититься этим фильмом!

10 из 10

Прелюдия, выполненная в стиле фантастического слайд-шоу, будто замочная скважина в полуночный Париж. Париж, скрытый от глаз обывателей, ищущих дорогие безделушки. Париж, доступный мечтателям, романтикам и чудакам. Париж Вуди Аллена.

Он любил ее, она любила его. Но он был интересен ей прагматичный и рассудительный. А не влюбленный в ночной город больше, чем в нее. Он готов всю жизнь искать и никогда не найти, любуясь процессом, но не довольствуясь результатом. Ему не интересны иные ценности, кроме духовных, а она слишком любит светские рауты и танцы до утра. Однажды ночью, будучи в подпитии, он садится в чудесный дилижанс, который привозит его…

…к Коулу Портеру, чете Фицджеральд, Хемингуэю, Пикассо, Дали и девушке неземной красоты — Адриане. Он попадет в вожделенное прошлое, которое в тысячу раз дороже скучной действительности, и оказывается там полностью в своей тарелке. Он забывает невесту и проблемы, окунаясь каждую полночь во времена, когда Создатель еще не ушел на покой. Когда каждая новая рукопись — потенциальная классика, а прохожий в истертом годами пальто может оказаться Полем Гогеном.

Право слово, не верится, что «Полночь в Париже» — фильм, созданный в XXI веке. Здесь волшебство не только в дожде, но в словах, музыке и улыбках. Здесь шикарные парижские музеи можно легко променять на замызганные кабаки. Здесь знакомство с женой президента Франции ничего не стоит, а улыбка дамы, жившей сто лет назад, дороже золота. Вуди Аллен — один из тех авторов, которые под тяжестью лет не впадают в маразм при работе над своими фильмами, но, наоборот, в силу накопившегося опыта и отточенного до удивительной остроты мастерства, снимают если не лучше, то уж точно душевнее.

«Полночь» получилась не просто занимательной историей о выборе пути, невкусных реалиях и пыльности человеческой души. Это также исповедь автора, которому хочется много мечтать и хорошо шутить, но еще больше — жить настоящей жизнью. Жизнью, где есть место случайным встречам с милыми продавщицами. Жизнью, где мост — не последнее пристанище. Жизнью, где дождь не посмеет смыть своими каплями надпись в темном переулке «Аллен жив».

Писать о фильмах Вуди Аллена — непросто. Их нужно смотреть. А точнее — их нужно пережить, осознать, прожить с ними маленькую жизнь длиною в полтора часа. Это как десерт, которого ждешь, даже если уже пообедал и вроде есть не хочется… Режиссер на это короткое время переносит нас в свой мир, в мир романтического Парижа, Парижа настоящего — и начала прошлого века.

Аллен показывает Париж таким, каким его хочет видеть зритель — прекрасным, романтическим, лирическим, как будто самим Богом созданным для любви. И хотя, как у любого фильма, у фильма «Полночь в Париже» есть своя идея, свой посыл автора зрителю — его стоит посмотреть хотя бы ради красивой операторской работы, того, как показывается город.

Фильм повествует про романтика Гила (Оуэн Уилсон), писателя, который с девушкой приезжает в Париж, пытается написать свой роман. Он очарован Парижем, в отличие от своей девушки. Ему нравится в нем абсолютно все. Как и любой романтик, он готов ходить по городу в любое время, наслаждаться теплом его солнца, гулять под дождем.

И вот однажды он переносится в Париж 1920-х годов, где жили и творили Эрнест Хемингуэй и Скотт Фицджеральд, Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, Луи Бурвиль, знакомится с известнейшими художниками, писателями, критиками того времени. Конечно же, не все фамилии людей и события, связанные с их биографией мне были знакомы, но многое все же знал.

Кори Столл замечательно сыграл Эрнеста Хемингуэя, эдакого дерзкого писателя, с собственным именем, человеком, который знает себе цену и знает, чего хочет в этой жизни. Марион Котийяр в роли Адрианы великолепна, внушает доверие своей игрой. Удивился игре Оуэна Уилсона — почему-то ожидал чего-то похуже… Мне кажется, что до этого я знал его по игре в паре с кем-то, сейчас же он выступил как самостоятельный актер — и выступил хорошо.

Ну, а главное изумление для меня — это Сальвадор Дали в исполнении Эдриана Броуди. Я считаю, что это один из самых ярчайших персонажей данного фильма! Появившись всего на пару минут, Эдриану удалось создать незабываемый образ на экране. Его восклицания «Я ДАЛИИИ!», его рассказ про носорога — это просто уморительно! Мне кажется, в зале не осталось ни одного неравнодушного человека! И мне хочется снова пересмотреть эти 2 минуты!

Вуди Аллену удалось главное — он смог полностью погрузить зрителя в мир Парижа, показать красоту этого города — показать с улыбкой, свойственной ему, с интеллигентностью, не опускаясь до чего-то слишком обыденного и пошлого, чем грешат многие современные режиссеры.

Я думаю, каждый вынес для себя после фильма — свою мораль, по-своему понял идею фильма, то, что хотел сказать режиссер.

Для меня эта идея заключается в том, что каждый достоин своего времени. Не стоит сожалеть о прошедшем, следует жить настоящим, наслаждаться им, дышать им! Конечно, о прошлом забывать не стоит, но оно — это урок, опыт, на который стоит опираться…

Другая мысль — нужно иметь свое мнение:

- Эрнест, прочтите роман, скажите про него пару слов…
— Я его ненавижу!
— Но вы же его не читали!
— Если роман плох — я его ненавижу, а хорош,- буду завидовать и ненавидеть.

Прислушиваться стоит, но выносить мнение нужно самому.

Рекомендую посмотреть этот фильм всем, кто его не посмотрел. Он будет интересен как поклонникам Вуди Аллена, так и людям, не смотревшим его фильмы (хотя, вряд ли есть такие). Он будет интересен любителям мелодрам — и тем, кто любит добрые комедии. Он расскажет о Париже тем, кто там не был — и напомнит о нем тем, кто посещал его. Это фильм совершенно для любой аудитории и я думаю — никто не уйдет разочарованным. Потому что нельзя провести полтора часа в Париже — и быть разочарованным! :)

Если есть возможность — смотрите его с девушкой или с парнем. Фильм заслуживает того, чтобы его посмотреть вдвоем.

P.S. Дали — великолепен! И да — я хочу прогуляться по Парижу под дождем… Еще одна шальная мечта :)

Только

10 из 10!

Задумайтесь. Будущее, которого мы так боимся, совсем скоро станет суровым настоящим, которое мы так ненавидим, а после превратится в прошлое, которое мы так любим и ценим. Это и есть та веская причина, по которой мы должны ценить каждое мгновенье!

Каждому творческому человеку свое: Гаю Ричи — прозвища героев на манер Бориса «Бритвы», Стенли Кубрику — классическая музыка. Теша свое эго, скажу, что я, как и вышеназванные режиссеры, всей душой люблю аллюзии, помогающие точнее воспринять сущность того или иного фильма…

Современное бытие простого русского человека можно сравнить со среднестатистическим российским подъездом: вокруг грязь, бессмыслица, неверность и глупость. Вот этот подъезд, подверженный постоянным нападкам неприятных личностей, со стороны и не только, постепенно изнашивается, теряет свой прежний вид, но есть то, что спасает от полной разрухи — надписи ругательственного характера, да ежегодная подкраска дурно-пахнущей эмалью, по средствам бабушек, да ребятишек, работающих за вкусности. Латать дыры можно сколько угодно, однако кардинальный ремонт, так или иначе, необходим. Безусловно, такому социальному устройство завоевать симпатии горожан не под силу — и это факт. Но что мы должны принять за образец? Возможно, каждый человек восхищается и грезит именно тем «золотым веком», который представляется ему идеальным. Такой век, в котором подъезд был чист и приятен глазу.

Вуди Аллен говорит, что каждый новый фильм, будто «Матч Поинт» или «Манхэттен» — отголосок его романтической натуры. Исходя из слов, после просмотра «Полночи в Париже» можно с полной уверенностью, правда, выражаясь весьма грубым языком, сказать, что лента есть своеобразный байопик, который будет справедлив не только по отношению к маэстро, а также для его достопочтенной публики. Лента, главный герой которой, перемещаясь во времени, постепенно теряет «временную ориентацию», берет свое начало на лазурном берегу. Однако с чего бы коренному американцу, большую часть своего творчества посветившему Нью-Йорку, действие, чистой воды биографического фильма, переносить в Европу? Ответ прост. Изучая динамику развития мировой культуры, путем ничтожных усилий можно прийти к весьма логичному выводу, что Франция, больше других стран, являясь центром различных обществ: поэтов, художников, композиторов, внесла недюжинный вклад в ее непосредственное развитие. Собственно, данную картину, снятую на пленку, хочется поставить в один ряд с произведениями художников-постимпрессионистов. Эмоционально, грустно, но, к тому же, невероятно красиво и завораживающе.

Я обожаю фильмы Вуди Аллена, этот человек обладает своим особым чувством юмора, создает необычных героев, да и вообще кажется, что он не из нашей эпохи. И «Полночь в Париже» тому подтверждение. В этом фильме переплетаются все его прошлые работы, ну например скрещивание двух эпох из «Любви и смерти» а так же его особое видение любви, которое мы наблюдали в «Вики Кристине Барселоне». Ну и, конечно же, его особенный взгляд на искусство.

Главный герой приезжает в Париж вместе со своей будущей невестой, которая вместо красоты города, прогулки по вечернему Парижу, предпочитает обычный туристический маршрут: шоппинг и поход по музеям. Гил же безнадежный романтик, который пытается написать свой роман о «ностальгической лавке» — месте, где продают вещи из прошлого, для людей которые «родились не в то время». Ну а дальше, происходит волшебство Вуди Аллена, его герой становится «Золушкой», которой в полночь посчастливилось оказаться в нужном месте. В полночь его встречает такси, которое отвозит его на встречу c Хемингуэем, Фицджеральдами и Дали.

Сюжет необычный, сюжет новый лично для меня и произвел на меня очень хорошее впечатление. Хемингуэй получился именно такой, каким его можно представить после прочтения его книг. Дали такой же странный и загадочный, как и его картины. В общем, образы героев прошлого воплощены на «ура».

Очень понравилась Оуэна Уилсона, интересно было увидеть немного в другом ключе. Он отлично справился со своей ролью, отлично воплощенный образ неоцененного романтика!

Мне очень понравилась атмосфера кино, оно очень захватывающее и необычайное, а так же благодаря юмору Аллена настроение взлетело до небес, так как сегодняшний день был не самым удачным. Мне кажется смотреть фильмы Аллена можно в любой момент, и с любым настроением и после просмотра остаться довольным.

За шутки, за сказку, за ночной Париж

10 из 10

Лучший фильм в этом году!

Этот фильм обладает какой-то невероятной побудительной силой. Ровно до вчерашнего вечера мне были почти безразличны Хемингуэей, Пикассо, Фицжеральд, Дали и прочие небожители 20-х годов. Но картина Вуди Аллена открыла для меня этот удивительный мир, словно я вслед за главным героем Гилом Пендером проскользнул сквозь десятилетия…

Поминутно останавливая проигрыватель, я рылся в интернете в поисках информации о Гертруде Стайн, рассматривал картины безумного любителя носорогов Дали, составлял для себя список произведений той эпохи, которые непременно нужно прочитать, слушал божественную музыку Коула Портера. Этот фильм в большей степени информативен, чем какая-нибудь лекция по истории искусства или литературы. Подобно «Войне и миру», «Полночь в Париже» не претендует на исключительную достоверность, но создает восхитительную атмосферу, дает срез эпохи. Это кино вызывает в зрителе несколько стойких желаний: пересмотреть все фильмы Аллена, посетить Париж и окунуться с головой в западную культуру начала прошлого столетия.

Это непрерывный диалог законченного романтика с самим собой и со всей Вселенной одновременно. Это фильм о поиске своего места в жизни, о значении любви в жизни каждого человека, о несовпадении идеалов и мечтаний, даже самых близких людей.

Надеюсь, у Оуэна Уилсона будет больше таких ролей. Он чертовски хорош в этом образе инфантильного писателя, заплутавшего в самом себе. Невероятно убедительные образы создали Том Хиддлстон, Элисон Пилл, Кори Столл, Кэти Бейтс и, конечно, неподражаемый Эдриан Броуди. Его Дали — это что-то восхитительное. Марион Котийяр — само совершенство.

Этот фильм не рекомендован к просмотру любителям пальбы из-за угла с двух рук в тройном прыжке с отклонением. Это — фильм-аромат, фильм-краска, фильм-послевкусие. Это добротный глоток прекрасного французского вина. Спасибо Вуди Аллену за это непередаваемое наслаждение.

«Никакой сюжет не может быть ужасным, если история правдива, если проза чиста и искренна…'

11 из 10

Париж… Идеальное место для поиска смысла жизни. Красивые улочки, кафе, парки… Все это уносит от суеты будней и заставляет задуматься о главном в жизни.

Фильм Вуди Алена «Полночь в Париже» идеально передает атмосферу Парижа, французскую неспешность и элегантность. И нашему герою (Оуэн Уилсон) все это очень даже по душе. Он готов оставить свою жизнь голливудского писателя и переехать в Париж, город мечты и вдохновения, чтобы заняться там настоящей литературой, тем, о чем он давно мечтает.

Этот фильм о многом. Пытаясь поймать основную мысль, понимаешь, что ее нет. Ее также нет, как нет единственного определения красоты, любви. Это фильм о поиске себя, такого сложного, с одной стороны, и простого, с другой. Что нужно человеку, чтобы он был счастлив: перенести его в другую эпоху, познакомить с прекрасной девушкой, прислать ему великих друзей в лице Эрнеста Хемингуэя и Пабло Пикассо? Нет, все это лишь на время сделает его счастливым. А через мгновение «золотой век» перестанет быть таковым, и «новое» счастье станет «старым». И все будет повторяться снова и снова, пока человек не найдет противоядие от пустоты нашего бытия, выйдет за рамки привычного и избавится от иллюзий, что «в ином времени я был бы счастливее»…Нет другого времени, есть только настоящее. И только от нас зависит, какое оно.

Нужно принять себя такого, какой ты есть, заполнить себя любовью и страстью и ничего не бояться. Вот лейтмотив этого замечательного, поистине красивого кино.

Волшебный и очаровательный фильм! Уже первые кадры с прекрасными видами Парижа в любое время суток по-настоящему завораживают… Глядя на самые известные достопримечательности Парижа, безумно хочется оказаться в этом сказочном городе и ощутить его очарование в полной мере. Мне всегда хотелось побывать в Париже, а после данной картины желание лишь усилилось!

Часы бьют полночь… (с)

Вуди Алену удалось создать особое кино, с непередаваемой и неповторимой атмосферой! После просмотра фильма «Полночь в Париже» ощущаешь настоящую легкость и окрыленность… Тебя не покидает чувство, что и с тобой, как с героем Оуэна Уилсона, произошло настоящее чудо! Вообще, идея с подобными возвращениями в прошлое кажется мне вполне оригинальной, по крайней мере, Вуди Ален воплощает ее по-своему притягательно. Да и главный герой кажется таким милым романтиком, что невольно чувствуешь к нему симпатию. Да, он немного наивный простачок, но при этом его увлеченность искусством и любовь к Парижу вызывают невольное уважение и восхищение!

Знаете, ностальгия — это отрицание. Отрицание тягостного настоящего… (с)

Понравилась одна из основных идей фильма, связанная с желанием персонажа Уилсона жить в другой эпохе. Честно говоря, я и сама ни раз задумывалась о том, что родилась не в то время, что десятки лет назад я была бы на своем месте… Но фильм показал мне, что такие мысли скорее ошибочны. Всем нам кажется, что лучше там, где нас нет! Все мы мечтаем оказаться где-то еще, а не в своей обыденной реальности. Жить мечтами — по-своему хорошо, но им нужно знать меру… Главный герой фильма в итоге осознает это, и пытается из своих заоблачных мечтаний вернуться на твердую почву. Конечно, от своих желаний ни в коем случае нельзя отказываться полностью — никто не хочет оказаться такими же скучными и сухими обывателями, как персонажи Рэйчел МакАдамс и ее родителей. Конечно, Рэйчел очень очаровательна, да и играет блестяще, но вот ее героиня раздражала своей приземленностью и неумением ценить истинную красоту. Так же, как и герой Майкла Шина, основывающийся в своей жизни лишь на сухих фактах, неспособный понять настоящей ценности искусства и получить реального удовольствия от жизни!

- Мужчина, влюбленный в женщину из другой эпохи. Я вижу фотографию.
- Я вижу фильм.
- Я вижу непреодолимую проблему.
- Я вижу… носорога. (с)

Зато мне искренне симпатичны все персонажи из эпохи 20-х годов! Великие и легендарные представители искусства, истинные таланты показаны в этом фильме как самые обычные люди, пусть и гениальные! Хемингуэй, Пикассо, супруги Фицжеральды, Гертруда Стайн, Сальвадор Дали — каждый из них по-своему очарователен! У всех свое обаяние, свое место в фильме, ни один персонаж не введен в сюжет просто так. Все актеры, сыгравшие этих великих деятелей искусства, справились со своими ролями превосходно! Отдельное спасибо Кэти Бейтс и Эдриану Броуди — их образы меня покорили.

Я верю, что искренняя и настоящая любовь дает отсрочку от смерти. (с)

Отдельно хочется отметить неповторимую Марион Котийяр — она просто прекрасна! Ее героиня настолько мила и по-своему проста, что ей невозможно не симпатизировать. Да и очаровательный акцент Марион добавляет образу особый шарм. Вот почему я часто смотрю фильмы в оригинале — ведь почти всегда настоящий голос актера позволяет намного больше проникнуться картиной! Дуэт Котийяр и Уилсона получился интересным и неоднозначным, ведь при всей своей схожести, их герои во многом отличаются… Зато с Леа Сейду, вернее с ее героиней, персонаж Оуэна имеет намного больше общего. Так что лучшего финала для картины не придумать!

Да нет же, будет здорово пройтись под дождем! Это же прекрасно! (с)

«Полночь в Париже» — абсолютно волшебный фильм! В нем царит непередаваемая атмосфера, которая не отпускает зрителя с первых до последних минут. Мы проникаемся невероятным духом сказочного Парижа, отчего на душе становится легко и весело. Кино приносит истинное удовлетворение простому зрителю, а уж настоящие любители Парижа обязаны оценить картину очень высоко. Прекрасные актеры, потрясающая музыка, интересный сюжет, мудрые выводы о жизни и сам обворожительный Париж создают отличный фильм, который не раз захочется пересмотреть. Вуди Ален создал маленькое чудо… Браво!

10 из 10

P. S. Задача каждого художника — не поддаваться отчаянию, а найти противоядие от пустоты нашего бытия. (с)

Прогулка по ночному Парижу оборачивается для автора-сценариста Гила путешествием во времени. Что нужно автору для написания по-настоящему стоящего произведения? Вдохновение. Именно его Гил находит в 1920 году, встречая Хемингуэя, Пикассо, супругов Фицжеральдо, Гертруду Стайн. Это не сумасшествие, просто сюжетная линия Вуди Аллена.

Просмотр фильма напоминает прогулку по улочкам Парижа разных эпох в сопровождении главного героя. Только разобравшись в себе, герой Оуэна Уилсона понял, что по-настоящему стоящее может ждать тебя там, где ты можешь никогда не побывать, просто испугавшись дождя.

Гил пишет прозу о продавце, готовом торговать воспоминаниями, вещами, напоминающими о прошедших эпохах, столетиях. Все его мысли о прошлом, повезло тому, кто родился и жил в 20-е годы во Франции, именно тогда было все для возможности создать великое творение. У автора, запутывавшегося в собственных фантазиях, появилась возможность посмотреть на ситуацию изнутри и понять, что жить и творить нужно именно тогда, когда у тебя есть возможность и долой оправдания.

Претенциозность происходящего на экране моментами сбивает с толку. Художественный смысл фильма «Полночь в Париже» прячется за саркастическим восприятием зрителя.

6 из 10

Париж — это не просто столица одной из стран старой Европы, это непередаваемая атмосфера, улочки, кафешки, архитектура, солнце или дождь…

Но герой влюблен не просто в Париж, но в Париж другой эпохи, времен 20-х годов. И вот однажды, после вечеринки он под бой часов попадает в свою мечту…

Эта линия — мечты о другом времени, мысли героев «Я родился не в ту эпоху» на мой взгляд великолепно раскрыта, очень логично, уже под самый конец, благодаря героине Марион Котийяр, которая помогает открыть глаза главному герою.

Актеры понравились все, много знакомых лиц, крайне порадовала Карла Бруни, Кэти Бейтс; Рэйчел МакАдамс, которую я недолюбливаю, сыграла не совсем положительного персонажа, впрочем не стоит говорить здесь о положительности или негативности. Вопрос в том, что ее персонаж живет настоящем, она эгоистична и реалистична.

Оуэн Уилсон справился со своей ролью этакого писателя-романтика на все сто процентов. Он живет в своем собственном мире, порой не замечая того, что происходит у него под носом.

Стоит ли смотреть фильм? Определенно стоит, здесь есть все — сюжет, атмосфера, прекрасная игра актеров… Браво!