Рецензии

По истине прекрасный фильм, что и сказать. Сразу после просмотра просто не смог написать отзыв- уж больно много разных мыслей слились в моей голове воедино. Это прекрасная история любви, которая развивается на фоне тяжелых жизненных обстоятельств и от этого цепляет значительно больше, чем многие ленты подобного жанра.

Это история история жизни одной семейной пары, молодого врача Уолтера и девушки Китти, которая с детства была приучена к развлечениям и светской жизни. Их же семейная жизнь далека от идеала- Китти довольно холодна к мужу, и вышла за него видимо больше на зло своей матери, чем по причине каких-либо искренних чувств. Отношения пары стремительно рушатся, но неожиданно вынужденный вояж в одну деревушку Китая, где активно прогрессирует эпидемия холеры, заставит еще до не давнего времени совсем холодную к своему мужу Китти, взглянуть на супруга совсем с другой стороны и понять многие важные вещи…

Главные образы в фильме замечательно исполнены парой актеров, которые по праву занимают место в топ-тройке моих любимых. Наоми Уоттс просто здорово выглядела как в роли избалованной и ветреной девицы, так и в образе по настоящему любящей женщины, которая увы, но слишком поздно поняла и осознала свои истинные чувства. При этом акцент делается на душевных переживаниях героини Уоттс Китти, которая в условиях трудной работы в эпицентре страшной болезни, начинает видеть своего мужа совсем в ином свете. Герой Эдварда Нортона, доктор Уолтер Фэйн так же отчаянно борется со своими внутренними переживаниями, которые как-бы сталкиваются друг с другом- с одной стороны он безумно любит свою жену, но с другой не может простить ей измену, при этом все же понимая, что в этом есть и доля его вины. Признаться при первом появлении Нортона на экране я просто не узнал его в образе скромного, зажатого в себе молодого человека, но с течением сюжета все стало на свои места и я увидел настоящего Эдварда- мужественного, даже слегка самоуверенного, просто с неповторимым взглядом, который просто пронизывает насквозь.

В целом это история о прощении и может в какой-то степени даже об искуплении прошлых ошибок. Фильм показывает истинную и ложную любовь и дает понять, что настоящая любовь не возможна при наличии такого понятия как «эгоизм», и требует полной самоотдачи и взаимопонимания.

Фильм шикарен!!!

10 из 10

Пару лет назад мне в руки попался роман Сомерсета Моэма «Узорный покров». Я прочитала его в один вечер, боясь оторваться — настолько увлекательным было чтиво. С тех пор я запоем читала всё написанное Моэмом, что удавалось находить. Я не жалела денег даже на дорогостоящие коллекционные издания, потому что его книги были моим наркотиком. «Мать», «Человек со шрамом», «Четверо голландцев», «Пустячный случай», «Непокорённая» и многие, многие его произведения стоили экранизаций. Но повезло только самой масштабной работе Уильяма, тому самому «Узорному покрову», что когда-то так взбудоражил моё сердце и разум.

Думаю, всем известно такое понятие, как «голливудинизация» — подгон под определённые рамки, заложенные зрителями и режиссёрами. И, конечно же, «Узорный покров» тоже попал под влияние наших с вами предпочтений. Озорная Китти из книги уступила место Китти серьёзной, уставшей от жизни, осунувшейся и рано постаревшей. Её супруг, такой отважный и мужественный, вместил в себе не только доброту и преданную любовь к жене, но и коварство, злобу. Уоддингтон стал менее саркастичен, а его красавица-наложница безмолвна. Неизменен только Чарли Таунсенд. Собственно, из романтической и трагической истории несчастной семейной пары сделали муви под лейблом «что имеем — не храним, потерявши — плачем».

Можно долго пенять на криэйторов за несоблюдение книжных деталей, но, господа, разве фильм от этого стал плох? Разве нет в нём того очарования, что было в книге? Я всегда с пернебрежением относилась к режиссёрам, которые вольно обходятся с первоисточником, но «Узорный покров» (он же «Разрисованная вуаль») оставил впечатлений ничуть не слабее, чем после прочтения. Те же пейзажи провинциального Китая, болезнь, уносящая сотни жизней, облупившиеся стены женского монастыря и ноющая, ноющая боль одной женщины, которая оказалось запертой в эпицентре холеры собственным мужем.

Я жалею Китти. Именно эту Китти в исполнении Уоттс. Она глубоко несчастна: всего лишь год назад она блистала на балах, кавалеры падали к её ногам, а чтобы пригласить на танец, вставали в очередь. Она была беззаботна, смеялась, плясала любила цветы и музыку… А сейчас в свои двадцать пять она выглядит на все сорок, а худощавая фигура и острые скулы только подчёркивают её бедность. Не денежную — душевную. И жаль мне эту женщину, похожую на воробушка, потому что, будучи в душе ребёнком, она получила слишком сильный пинок в спину, заскулила, как больное животное, захотела прощенья, да поздно. «За что ты так со мной? Поговори со мной! Ответь!» — кричит она, да только в ответ не получает ничего, кроме тишины и стеклянного взгляда Уолтера. Именно киношная Китти вызывает бурю жалости и слёз, к книжной я чувствовала лишь презрение.

На контрасте построены образы Уолтера и Чарли. Уолтер — благородный мужчина, который сорвался единожды, но мы ведь знаем, как дорога ему эта невзрачная девчушка. И кроме того он — человек большой души, которому нельзя не симпатизировать. Показательна сцена на крыльце монастыря, когда детишки несутся к нему сломя голову, а он суёт в их маленькие ручонки монетки и улыбается. Он счастлив. Пусть вокруг бушует болезнь, но он может помочь, с ним Китти, преданный и верный Уоддингтон, а больше ничего и не надо. А как он смотрит на Китти, играющую на старом расстроенном пианино для детишек-сироток? Она веселится, улыбается и он. Он любит бескорыстно. Таунсенд на такое не способен.

Вообще книжный Чарли Таунсенд симпатий не вызывает. Брутальный мужчинка, но увы, трусливый до дури. И супруга ему под стать. Она терпит многочисленные измены супруга и улыбается на публике, которая давно обсуждает романчики Чарли. Она любит его? Да что вы! Ей важнее положение в обществе, а ведь Чарли занимает высокий пост, и это престижно. Ты ходишь с ним по ручку, на тебе дорогое платье, а на званых обедах тебя встречают как важную персону — вот для чего ей супруг. Зато киношная Дороти просто блистает! За то короткое время, что было ей предоставлено, она показывает всю многогранность своего характера. Пожимая руку Уолтеру, предполагая, что он является приближённым к губернатору, она благосклонно кивает его жене. Дорогая, ты принята в наше общество — значит этот кивок. И как меняется её лицо, хмурятся брови и приподнимаются уголки рта, когда она узнаёт, что Уолтер — бактериолог, и улыбалась она сейчас женщине из среднего сословия! Дороти, да вы не женщина, а ядовитая гадюка!

Сам Чарли в исполнении Шрайбера сводит с ума. Лив — мужчина потрясающей, античной красоты, и если бы он жил во времена Гомера, то образ Ахилла был бы списан именно с него. Немудрено, что наивная Китти по уши влюбилась в него: мне хватило десяти минут, чтобы воспылать теми же чувствами.

Вообще фильм по голливудским меркам непритязательный. Здесь нет шикарных видов, и Китай показан нам лишь в качестве маленькой просёлочной улочки, унылой бедности монастыря и великолепных пейзажей заброшенных полей. Но разве так важны антураж и картинка? Фон непритязателен, а операторская линза окрашивает пейзаж в жёлтые оттенки, и за этой скудностью красок скрывается по-настоящему шикарное кино о любви, дружбе, преданности — обо всём. Фильм красив, красив именно это историей, которая рассказана нам как на духу, и пусть прикосновение Голливуда ощутимо, но оно настолько слабо, что просто служит ещё одной ложкой сахара для горячего вкусного чая.

Я люблю этот фильм.

Тема стара как мир: измена, предательство, резкость, требовательность, непостоянство, грубость. Все эти качества и присущи главной героине Китти Фэйн. Капризная и избалованная, она решается выйти замуж за простого врача, надеясь на то, что его любовь и забота к ней будут безграничны.

На протяжении всего фильма видно своеобразное «перерождение» героини Наоми Уоттс, её переосмысливание жизни и собственных поступков. Поняв, наконец, свои ошибки, она всеми силами пытается вести себя подобающе своему преданному мужу, который является в киноленте, пожалуй, самым сильным персонажем. Честный и прямой, не имеющий большого успеха в отношениях с женщинами, но пытающийся день за днем становиться совершеннее в своих глазах и в глазах жены, Уолтер вызывает восхищение. Он ведёт себя как поистине сильный человек и не боится брать на себя ответственность за всё содеянное им.

Удивила актёрская игра. Дуэт столь разных по характеру людей не может не понравиться. Сама философия фильма словно вытеснена чем-то тяжелым и глубоким на всей картине сюжета, она не тонка, за ней не надо следить, чтобы разглядеть, но, несмотря на такую ясную постановку, фильм завораживает, в чём немалая заслуга и музыки.

О саундтреке уже немало было сказано лестного, и это объяснимо. Завораживающая, лёгкая и в то же время несущая смысловую нагрузку, она передает напряженность отношений, суть действий и бесед, красоту и равнодушие своенравной супруги доктора Фэйна и пейзаж Китая начала двадцатого века.

Внимания заслуживают и те сцены, когда Уолтер и Китти остаются именно наедине. Интересны их беседы, игры в карты, обычное молчание. Постепенно узнавая друг друга, они все больше и больше становятся уверенными в противоположности своих натур. Никто из них до последнего момента не может шагнуть навстречу другому — уж слишком это тяжелый поступок для обоих. Да ещё и этот Таунсенд, третий, совсем ненужный, глупый и слабый персонаж, не определившийся в своих намерениях.

Фильм довольно стоящий, несложный и красиво поставленный. Ненавязчивый, абсолютно не кричащий и не пафосный, но удерживающий у экрана своей глубиной.

8 из 10

Больше всего в этом фильме меня удивила не ограниченность персонажа Эдварда Нортона, а готовность одного человека бороться за чувства другого. Развод стал практически обычным явлением. Ничего удивительного нет, если в поисках счастья выходят замуж/женятся энное количество раз. Лет сто назад все было по-другому. Для аристократки Китти вернутся в родительский дом после развода с мужем, обвинившим ее в адюльтере — немыслимо. Если бы доктор Фейн был таким абсолютным занудой, каким старается выглядеть, он бы просто расстался со своей супругой и отправился бы спасать умирающих от холеры в гордом одиночестве. Но он любит свою жену. Злость и обида на время затмевают это чувство. Но скучный доктор любит свою жену и поэтому так злится на нее.

Если фильм снят по книге, сразу же начинается дискуссия: лучше книга или фильм. Можно привести множество примеров, когда по посредственному литературному произведению снимали прекрасные фильмы, благодаря усилиям сценаристов, режиссеров и актеров. Случается и наоборот. Но существует множество примеров того, что и роман, и фильм, снятый по мотивам, могут быть одинаково хороши. Каждый по-своему. Иногда самому талантливый автору, даже такому прекрасному, как Сомерсет Моэм не всегда под силу создать с помощью слов в голове у читателя ту картину, что можно показать на экране. Не всегда можно в фильме передать все то, что можно описать в книге. Именно поэтому «Разрисованную вуаль» лучше и посмотреть, и почитать. Каждому понравится свое. Кому-то придется по вкусу потрясающий Моэм, кому-то — актерский талант Нортона и Уотс.

10 из 10

Казалось бы, самая обыкновенная драма, где жена неверна, а муж прощает, где всё, вроде, хорошо, но влюбленных что-то разлучает. Фильм не шедеврален, но всё же особен. Почему?

Во-первых, Китай — сама по себе красивая страна, а уж тем более в провинциальных деревушках, где так ярко выражен менталитет сего народа, пропитанный традициями. Я, как творческая личность, не понимаю, что можно иметь против данных просторов.

Во-вторых, сам сюжет.

Действие происходит в 20-х годах ХХ века. Уолтер подозревает Китти, свою жену, в измене, в чем, собственно, и разоблачает её позже. Он предлагает ей сделку — либо поехать в Богом забытую дыру, где господствует холера, либо же потребовать от любовника развода с его женой. Она же отказаться не в силах, потому что Чарли сообщает, что на такие радикальные меры он не готов. Драматично, не иначе.

Итак, весь основной сюжет разворачивается в провинциальной китайской деревушке, где Уолтер работает целыми днями, а Китти страдает от одиночества. Поняв, что больше так не может продолжаться, она решает пойти в ближайший приют, дабы хоть чем-то быть полезной. В результате там же она и увидит своего мужа совершенно с другой стороны — благородный, отважный и готовый отдать буквально свою жизнь своему делу. Неужели это человек, которого она не считала важной фигурой в своей жизни? Неужели она искала настоящего и искреннего мужчину в своем любовнике? Увы, она ошиблась. Тот самый мужчина был рядом, чуть ли не на ладони. В это же время и Уолтер видит в ней не просто меркантильную аристократку, а человека с большой душой. Но ох и ах, после того, как они снова влюбляются в друг друга, их разлучает смерть, что, конечно, было очевидно.

Всё же, как бы предвзято я бы ни относилась к сюжету, мне он понравился. Хорошо, очень хорошо со своей ролью справился Эдвард Нортон. Может быть, я и завышаю оценку его актерского мастерства, но передать эмоции любящего всем сердцем, но в то же время таящего столько злости, ненависти и обиды — достаточно сложно. К сожалению, я не могу сказать так про Наоми Уоттс — монотонно, однотипно, скучно.

Я бы сказала, фильм поучительный. Нельзя жить одной ложью. В конце концов, в мире существует нечто более ценное.

7 из 10.

Посмотрев этот фильм, я еще раз убедился, что есть разные фильмы: шумные и нравящиеся почти всем, есть смешные и тоже нравящиеся всем, есть грустные нравящиеся уже не всем, есть бестолковые и тоже нравящиеся не всем. Есть разные фильмы, и они в разной степени нравятся разным людям. А есть фильмы, которые не могут претендовать на какое-то высокое место на олимпе славы, но которые обязательно очень близки к нему. Фильмы эти — словно чистая музыка, льющаяся в наши сердца, которая действует на них словно бальзам.

И «Разрисованная вуаль» именно такой фильм. Он простой, но не глупый. Хотя, конечно, тот, кому этот фильм понравился, то обязательно почерпнет для себя больше чем случайный зритель, которого он оставит равнодушным.

Я обратил на него внимание, только из-за актера. Эдвард Нортон, настоящий волшебник. Или иллюзионист, кому как удобней. Кстати «Иллюзионист» это мой первый опыт общения с Эдвардом. Хороший, но не более. Затем «Бойцовский клуб», который я уже смотрел из-за Брэда Питта, а тут в центре внимания какой-то не понятный человек. Но «Клуб» все-таки переменил мое мнение, и тогда Эдвард открылся с совершенно другой стороны. Он был, уважаем мною. Затем посмотрел по совету близких «Американскую историю Х», и даже был несколько обескуражен появлением там Нортона. Именно тогда я и понял — он великий актер и человек. Им можно только восхищаться. Подобный трепет до этого момента вызывал лишь Хит Леджер.

Теперь же «Разрисованная вуаль» — это мелодрама. Все-таки были сомнения. Но и вера была. Что ж, Эдвард Нортон не подвел тех, кто с удовольствием смотрит его фильмы. На самом деле он не сделал ничего сверхъестественного, он всего лишь дал (а вернее наполнил) фильм своей великолепной игрой и подарил этому фильму свои эмоции.

Его коллегу по цеху, и по совместительству партнершу по данному фильму, Наоми Уотсон я не знал, хотя имя ее всегда было на слуху. Она сделала тоже самое, что и Эдвард: подарила фильму те самые эмоции, которые и должны быть у ее героини.

Сюжет, как я сказал выше, прост, но отнюдь не глуп. Хотя кажется, что видели мы это уже часто — своеобразное перевоплощение главных героев в лучшую сторону. Но это написано на бумаге — то, что твориться в фильме нельзя описать на бумаге. Единственное, что приходит на ум: реализм, красота и истинно добрые души.

***

Мой персональный шедевр Эдварда Нортона и Наоми Уотсон. Спасибо им. Этот фильм навсегда остался в моем сердце.

10 из 10

Мнение автора может не совпадать с вашим мнением. А может и совпадать. Но мне плевать — я люблю этот фильм. Спасибо, если прочитали мою рецензию.

Что может быть хуже того, когда ты откладываешь просмотр какого-то фильма в ожидании момента, когда ты полностью сможешь им насладиться, а увидеть нечто заурядное, скучное и порой просто унылое.

Фильм Джона Кёррана красив названием, красив трейлером, красив кадрами, но совершенно неинтересен полностью.

История о том как глупая девчонка выходит замуж за первого попросившего ее об этом. И только для того, чтобы просто уйти из дома. В итоге несчастная лелеет свое горе в объятьях чужого мужчины. Абсолютно, на мой взгляд, нормальная реакция.

История о том как мужчина, женивший на себе женщину, которую возможно (!) любил, узнав об её измене и решает просто увезти ее туда, где люди гибнут от холеры, где смертью пропитан воздух. По — моему, это крайне эгоистично, но тоже абсолютно нормально.

Многие восхваляют фильм за пейзажи, за «красивую картинку». Нет, конечно, мой монитор и общее плохое качество фильма эту картинку попортило. Но все же смею вас заверить, если там и было что красивое, даже при таком плохом качестве я бы это разглядела. А тут у меня не то что не возникло желания поискать другой вариант фильма, с качеством по-приличнее, наоборот, меня дико потянуло в сон.

А еще я прочла что на месте Наоми Уотс должна была быть Николь Кидман. И вот теперь я в сомнениях: спасло бы участие Кидман картину? Что — то мне подсказывает что безусловно. Может быть мы тогда бы увидели страдания, тоску, боль и одиночество на лице героини, а не безликую маску Уотс, которую она таскает из фильма в фильм.

Мне рассказывали, что внезапно полюбить человека с которым долго прожил, но был к нему безразличен очень даже возможно. Но это не происходит вот так во т в одночасье, это не случается только потому что вы напились виски и переспали.

6 из 10

Как же иногда сложно любить человека, с которым находишься бок о бок, в особенности, если этот человек — твой законный муж.

Слегка засидевшуюся в девках Китти (Наоми Уоттс) спихивают замуж за скучного бактериолога (Эдвард Нортон). В то время, пока счастливые родители девушки облегченно утирают пот со лба, молодая жена пытается разглядеть в новоиспеченном муже героя своего романа, любезно позволяя ему себя любить. Но что-то у нее это дело не ладится. Китти оказывается слишком избалованной светскими раутами, милыми вечерними играми и подружками-хохотушками и уж конечно совсем не интересуется козявками, которые скрупулезно изучает её благоверный. Скучающий взор Китти устремляется на импозантного мужа подруги (Лив Шрайбер). Бурный роман, мятые простыни, разоблачение… Разочаровавшийся в своей милой жёнушке и изрядно помрачневший бактериолог увозит её в самый центр эпидемии — в деревню, к рису, в глушь, в Китай…

Ну а дальше, как водится, — переоценка ценностей и новый взгляд на старые ворота.

И вот всё можно было бы так оставить. Посмотреть фильм один разок, скептически хмыкнуть и забыть о нём, если бы не удивительной силы актерская игра. Этот фильм как раз из той категории картин, которым не нужно ничего кроме хорошего сценария и отличной актерской команды. Повествование течет очень плавно и последовательно, без столь любимых некоторыми режиссерами флешбэков, без экшена и дурацкой суматохи. Взгляды, касания, полунамёки, неуловимые изменения в характерах главных героев — вот козыри этой картины.

Превосходный актерский дуэт Нортона и Уоттс заставляет зрителя сопереживать героям, волноваться, в какой-то момент даже ненавидеть и, самое главное, верить. Верить в то, что есть такая стихия, которая неподвластна ни болезни, ни смерти.

«Разрисованная вуаль» — щемящий фильм о чувстве, которое немного, совсем чуть-чуть опоздало.

9 из 10

«Разрисованная вуаль» — одна из наиболее удачных экранизаций Сомерсета Моэма, в которой прекрасная история любви развивается на фоне тяжелых жизненных обстоятельств. Фабула истории проста — настоящая любовь может строиться только из взаимного уважения и такая любовь способна преодолеть любые преграды. Однако эта фабула обретает роскошную оболочку настоящего произведения искусства, где всё, начиная от игры актеров и заканчивая удивительными по красоте съемками, создает единую, практически совершенную картину.

Созданные на игре контрастов образы замечательно исполнены как Наоми Уоттс, так и Эдвардом Нортоном. При этом акцент делается на душевных переживаниях героини Наоми Уоттс Китти, заново открывшей для себя своего мужа, преображенного трудной работой в эпицентре страшной болезни. Герой Нортона, бактериолог Уолтер Фэйн, в свою очередь, пытается понять и простить свою неверную, но горячо любимую им жену. Их история любви — печальная мелодия о чувстве, возникшем слишком поздно. Это история о прощении и даже в какой-то мере об искуплении ошибок прошлого. Это история об истинной и ложной любви, о том, что настоящая любовь возникает из взаимопонимания и уважения, и она способна соединить даже совершенно разных людей.

Фильм начинается с путешествия героев в китайскую глубинку, охваченную эпидемией холеры. По ходу действия мы узнаем историю главных героев через отдельные воспоминания главной героини. Как яркие вспышки из прошлого они проносятся в памяти Китти — знакомство с Уолтером, его предложение, сделанное в магазине цветов, их первая ночь. Возникшее непонимание и отстраненность друг от друга постепенно привели их отношения в тупик, что еще больше обострилось из-за измены Китти. Однако поездка в зараженную деревню полностью меняет отношение героев друг к другу. Чувство, возникшее между Уолтером и Китти, многогранно и глубоко, оно меняет их к лучшему, очищает душу, заставляя по-новому взглянуть на окружающий мир и, главное, друг на друга. Наиболее искренне и ярко это чувство отражается, на мой взгляд, в сцене игры на пианино, когда кажется, что произошло полное духовное единение возлюбленных, и мелодия Китти нашла отклик в сердце Уолтера.

Красочность «Разрисованной вуали» словно ещё больше усиливает замечательный сюжет фильма. Чудесные виды Китая, гармонично-спокойная природа становятся неотъемлемой частью фильма, порой отражая душевное состояние героев. Операторская работа выполнена по-настоящему с душой и чувством, и каждый кадр обретает свою особенную красоту. Прекрасна и музыка, которая на протяжении всего фильма поддерживает его настроение и помогает создать нужную атмосферу, то спокойную и безмятежную, то напряженную и даже трагическую. Но все-таки основой фильма становится великолепная игра главного актерского дуэта, Эдвард Нортон и Наоми Уоттс играют очень слаженно, а также проникновенно и чувственно, создавая запоминающиеся образы, которым действительно хочется сопереживать и сочувствовать.

«Разрисованная вуаль» выходит за рамки обычной мелодрамы, являясь, по сути, размышлением о природе истинной любви, основанной на духовном единении возлюбленных. Дополненная красочными съемками, история любви Уолтера и Китти надолго остается в душе после просмотра приятным, но грустным воспоминанием.

- Разве вы не знали, что я влюблен в вас?
- Вы этого не показывали.
- Я показал, если бы… умел.

Книгу «Узорный Покров» С. Моэма я, до сих, пор не прочла. Но просматривая некоторые рецензии, понимаю, что от книги создатели отдалились. И поэтому хотелось бы рассмотреть этот фильм, как отдельную картину, не экранизацию.

И с этой точки зрения, фильм идеален. Со всей его медлительностью, чуткой атмосферой и недоговоренностью. Я полюбила это кино, именно таким. Сама история тронула меня с первого просмотра. По сути, она проста. Женщина вышла замуж не по любви и, разумеется, в браке несчастлива. Она начинает изменять супругу, а когда тот об этом узнает и предпринимает меры, ненавидит его. В данном случае, в качестве наказания выбирается поездка в китайскую глушь, где вовсю горит эпидемия холеры. И пока муж собирается работать, пытаясь излечить деревню от вируса, жена Китти должна помирать от скуки и от совести.

Но здесь происходит удивительное. Открывая в друг друге новые грани и подмечая детали, супруги смогут полюбить друг друга. Всего то нужно было, взглянуть поглубже, а не судить поверхностно. Но резкий и горький конец, так же говорит о том, что чувствам может быть дано слишком мало времени, и надо использовать момент. Так что, удивительно точно подобранный слоган фильма- «Иногда шаг навстречу другому — величайшее путешествие в жизни» прекрасно описывает данную картину.

Нежнейшая музыка Алекснадра Деспла дополняет фильм и делает его чутким. Чудесная операторская работа, которая показывает нам красивейшие виды китайской природы. Тонко продуманные костюмы. И разумеется, актёры. Наоми Уотсс открывается мне всё с лучшей стороны. Нельзя не заметить её изменений на протяжение всего фильма. Сначала она так холодна и равнодушна к Уолтору, но потом во взгляде так много нежности и доброты. То же самое с прекрасным Эдвардом Нортоном. Он, как обычно, прожил свою роль. Показал своего персонажа очень многогранно и глубоко. Хотя, из за своей слепоты, Китти поначалу не замечала этого. Так же отлично сыграл Тоби Джонс. Еще хочется отметить, хоть небольшое, но все же внимание к китайской культуре. Её обряды и традиции очень глубоки, что, даже, хочется самолично начать их изучать.

Возможно, мнение прочитавших книгу, не совпадет с моим. Но повторюсь, что я оцениваю этот фильм, как отдельное произведение. И оно для меня превосходно.

10 из 10