Рецензии

Крайне мощное и неординарное кино от одного из самых необычных режиссёров. После «Оправданной жестокости» и «Порока на экспорт» многие решили, что Кроненберг «опопсел» и продался массовому, коммерческому кино, но это не так. Его творчество словно пережило юношескую импульсивность и максимализм и стало более взрослым, глубоким.

Постмодернистские приёмы уже не выглядят попыткой удивить и шокировать, а служат смыслу фильма. При том, что суть Кроненбергского творчества осталась та же: страхи, подсознание, чудовищные метаморфозы, насилие. Просто раньше метаморфозы были физическими, а теперь- психическими и душевными. Его фильмы угнетают, шокируют и заставляют задуматься. По сути, Кроненберг и сейчас снимает фильмы ужасов, просто настолько тонко, что они похожи на драму, триллер и боевик класса «Б» одновременно.

Актёры играют шикарно. Венсан Кассель- крайне неоднозначный «плохой парень», сочетающий в себе черты отъявленного подонка и ранимого ребёнка. Символично, что именно ребёнка он и должен был утопить.

Вигго Мортенсен и Наоми Уоттс- потрясающе проникновенно сыграли своих персонажей. Без слов, без банальностей, вроде признаний в чувствах и поцелуев, между ними чувствуется такая мощная искра, тяга друг к другу, нежность, чего не могут добиться многие фильмы с открытой романтической линией. Семья Анны- просто умиляла в течении всего фильма. Ну как не проникнуться такими персонажами, как за них не переживать? Это кино не жанровое, оно интеллектуальное и, разумеется, совсем не для широкого круга зрителей. Вещь в себе. Сейчас на западе Россия не вызывает особого интереса для кинематографа, поэтому весьма необычно, что речь в фильме идёт о наших соотечественниках и нашей же мафии. Просто поражает, насколько создатели углубились в русский криминальный мир и его культуру, понятия. Чувствуется, насколько серьёзно авторы подошли к теме.

Надписи на русском, поведение, словесные обороты, воровские понятия — Мортенсен даже в Россию съездил. При таком серьёзном подходе раздражает абсолютно необоснованная критика фильма славянофилами, мол, опять американцы русских выставляют пьющими водку бандитами, слушающими «Очи чёрные».

Пардон, в фильме русские показаны и бравыми ФСБшниками, и доброй сознательной акушеркой, и просто людьми. Или это уже не в счёт, а мы, как всеми забитая нация привыкли, что нас могут только хаять? Или, может быть, это нонсенс, если бабушки- эмигрантки, собравшись за столом в ресторане, ностальгируют по Родине под «Очи чёрные»? А то, что режиссёр- канадец снял в Англии фильм с французом и датчанином в главных ролях, это что- опять американцы нас плохими показывают? Или это уже всемирный заговор? А кто из нас никогда не видел русских (на нас это особо похоже, европейцы и американцы более прохладны и ведут себя несколько не так), которые ведут себя, как Кирилл?

В России со времён холодной войны сложилась такая тенденция, что каждый ИХ фильм о НАС мы воспринимаем в штыки и жадно впитываем каждый кадр не с целью понять смысл фильма, а с целью выявить в нём что либо «неправильное», искажение нашей речи, неправильную интерпретацию, осуждение нас. Нет ни малейших сомнений в том, что если бы «Порок на экспорт» был НАШИМ фильмом, то никого бы не покоробили вещи, показанные в нём о нас. Другое дело, понравилось бы кино или нет.

Так давайте оценивать фильм за его художественные качества, а не потакать нашим рудиментам холодной войны.

За художественные качества:

9 из 10

Вот и затронули наконец-то русскую мафию на Западных съемочных площадках, причем сделал это совсем не последний режиссер в кинематографе Дэвид Кроненберг.

Разница между фильмами о русской мафии, которые снимают в России, очень ощутима, и не нужно долго размышлять, чтобы назвать этот фильм одним из самых эффектных в подобном жанре.

Вигго Мортенсен — это отдельный этап успеха фильма «Порок на экспорт», его воплощение в героя могу назвать доскональным, в течении полутора часа экранного времени не так уж и много мимики было изображено у него на лице, однако когда ты видишь на экране его — то понимаешь, что этой ролью Вигго Мортенсен просто живет и идеально воплощается в своего персонажа.

Да и вообще, кастинг подобран наилучшим образом, все актеры вполне соответствуют приличному уровню, игра которых неудовольствия не вызывает.

Режиссер снял отличное, в коей степени оригинально снятое кино, которое будут брать как эталон на будущие проекты, хотя, не теряют надежд увидеть продолжения этого фильма.

9 из 10

Лондон. Криминальная столица России. В Лондоне живут настолько суровые русские парни, что они даже не боятся париться в бане с чеченцами. В Лондоне трудятся, не покладая рук, гости из Восточной Европы, Кирилл и Семён…

«Ох уж эти русские», — невольно приходит на ум, читая аннотацию к очередному криминальному чтиву про головорезов из России. В ожидании бредовой карикатурности русских героев, сыгранных заокеанскими актёрами, в очередной раз осознаешь, как же нас не любят на Западе, и вспоминаешь старика Задорнова. Но уже с первых минут просмотра «Порока на экспорт» понимаешь, что кино масштабное, кино насыщенное, кино Дэвида Кроненберга.

Молодая акушерка Аня, блестяще сыгранная Наоми Уоттс, находит дневник умершей при родах 14-летней русской девочки. В попытках расшифровать записи Анна, к её несчастью, натыкается на владельца ресторана русской кухни Семёна, который, впоследствии, оказывается криминальным покровителем Лондона. Но на этом череда знакомств не прекращается. Новые «приятели» Ани — сын Семёна Кирилл и его водитель Николай. Он-то и помогает Анне и берёт на себя полномочия спасителя-чудотворца.

Фильм поражает и захватывает своей правдоподобностью, детализацией фактов и, что самое приятное, объективностью. Отказ от матрёшек, водки, медведей и перестройки — это сильный ход. Да и не зря Вигго Мортенсен исколесил Москву, Питер и Екатеринбург в поисках русского духа. Гулял по улицам, наблюдал за простыми людьми. Работая над образом Николая, актёр также общался с бывшими заключёнными, изучал блатной жаргон, татуировки и воровские законы. Образ удался. Настолько, что Вигго пугались русские в английских пабах.

Удался не только предсказуемый образ жестокого мафиози, лихо расправляющегося с чеченскими гангстерами, проходящего крещение огнём и мечом и посвящение в воровской клан, но и человека, излучающего неожиданное, внезапное сострадание. Спасение ребёнка как символ новой жизни, наставление друга Кирилла на путь истинный — тому подтверждение. Взгляд выдержанный, нордический. Профиль суровый. Но сердце его горячо. А иначе и быть не может в картине с таким заглавием.

Фильм, разумеется, стоит посмотреть. Хотя бы для того, чтобы оценить гениальную актёрскую игру и изображение русских. Ведь могут, когда захотят. И не надо искать философских подводных рифов. Достаточно просто понаблюдать, как росток добра пробивается сквозь асфальт жестокости. И пускай её и так хватает и в жизни, и в кино.

Всё хорошо, что хорошо кончается. Кончилась чеченская резня бензопилой, бессмысленные и беспощадные убийства. Справедливость восторжествовала, может, и ненадолго. Любимый Лондон может спать спокойно. Боже, храни Королеву!

10 из 10

Поначалу я думал, что фильм «Порок на экспорт» относится к той категории американского кино, которую называют «фильмы про плохих русских». Но когда я узнал что режиссером является Дэвид Кроненберг, поспешил оценить данную картину как можно скорее. И в итоге получил один из самых сильных фильмов на тематику русского криминала.

Начнем с того, что тема русского криминала в этом фильме раскрыта так, что ни в одном русском фильме такого не было. Все четко и со знанием дела. В фильме очень много внимания уделяется кодексу русских преступников, татуировкам на телах так называемых «воров в законе». Черт возьми, да здесь вообще все то, чего так долго не могли сделать русские умельцы в российских же сериалах и фильмах. Однако, здесь тематика татуировок приплетается к общему сюжету не просто для деталей, но и для придания фильму некой философской глубины. Как здесь говорится, по татуировкам вора в законе можно увидеть его жизнь. Возможно, что тем самым режиссер также хотел сказать, что совершенные нами некогда поступки навсегда будут с нами и от них никуда не денешься. Каждый из персонажей имеет свой большой скелет в шкафу, вспоминать о котором он не хочет. Все эти философские мысли отлично вплетаются в основную детективную линию, которая начинает закручитьватся вокруг смерти беременной девушки и её дневника. В этом сюжете отлично переплетены между собой разборки между противоборствующими кланами, отношения между вором в законе и его сыном и т. д. На мой взгляд сюжет в этом фильме превосходен и намного лучше предыдущей работы режиссера — Оправданная жестокость.

Не подкачал в этой картине и кастинг. Вигго Мортенсен отлично смотрится в роли крайне сдержанного и рассудительного, но от того не менее хладнокровного человека. Венсан Кассел бесподобно смотрится в роли безбашенного и жутко избалованного сына вора в законе. И разумеется не могу не отметить великолепную и гармоничную игру Наоми Уоттс, чья героиня пройдя через все препятствия, стоявшие у нее на пути в течение всего фильма, смогла остаться человеком и уйти со сцены с гордо поднятой головой. Вообще все актеры в этом фильме сыграли отменно, что также благоприятно сказалось на русской атмосфере фильма.

С технической точки зрения Кроненберг вновь показал всем, как надо отыгрывать рейтинг R. Сцены драк, убийств и перестрелок смотрятся жестко, но крайне эффектно. И разумеется не обошлось без сильно врезающихся в память сцен. В каждом своем фильме Дэвид всталяет самую мощную и запоминающуюся сцену, которой не было доселе ни в каком другом фильме. По которой многие потом будут вспоминать тот или иной его фильм. В этой картине запоминающимся эпизодом безусловно являтся драка в бане. Это конечно что-то. Даже не представляю, как Мортенсен согласился на это!! Храбрый малый.

Вообще, для меня пока это самый лучший фильм Кроненберга. В этом фильме есть все, за что мы так любим его фильмы: жесткие и кровавые, но зато очень эффектные экшн-сцены, глубокие философские подтексты, сильный и интригующий сюжет, безупречная актерская игра. К тому же, этот фильм можно выделить, как один из лучших фильмов на русскую тематику. Фильмы такого уровня постановки на данную тему еще вряд ли кто-то снимет в ближайшее время. Российские киношники вот уже черт знает сколько лет снимают фильмы на криминальную тематику, но ни на йоту не отходят от стандартных пострелушек. Дэвид Кроненберг же, с первого раз взял, да и снял лучший фильм на данную тематику. И если вам интересна эта тема, то вы просто обязаны это увидеть!

P.S. Очень улыбнули две фразы персонажа Мортенсена: «Киррил все сделал правильно. Все по понятиям!» и «Расслабься, я за базар отвечаю». И как после таких фраз не полюбить этот фильм и не прочувствовать его англо-русский дух?

С наилучшими пожеланиями, моя оценка:

9 из 10

Кроненберг живописно расписал самое лондонское дно — состоящее из беспринципных и жестоких уголовников. Особенно хорош Вигго Мортенсен (американец с датскими корнями), исполнивший в фильме роль Николая. Ему весьма удачно ассистируют Венсан Кассель (француз) и Наоми Уоттс (австралийка).

Возникает вполне резонный вопрос — так ведь можно было набрать и русских, ну или на крайний случай братьев славян. Но так сложилась ситуация в Голливуде, что нас до главных ролей по прежнему не допускают (не удались попытки завоевать Америку ни у Балуева, ни у Машкова, ни у Николаева). Так что приходится Кроненбергу обходиться чем есть. Тем более что с Мортенсеном он уже работал (в «Оправданной жестокости»), а Кассель играет русского уже второй раз (первый опыт случился у него в «Имениннице», там роль русской девушки сыграла уже другая австралийка, подруга Уоттс, Николь Кидман).

Впрочем, это и не совсем важно. А главное то, что Кроненбергу, как иностранному режиссеру, удалось более-менее точно показать образ русского, пусть и из криминальной среды. А именно — здесь русские не носят такие «говорящие» фамилии, как Барышников, Пушкин и Лермонтов, которыми так славилась американская кинопродукция, особенно 80-х годов. Обращаются они друг к другу по простому — Кирюха, Колян и носят вполне обычные фамилии.

Присутствует в фильме и профессиональный жаргон. Еще один весомый плюс картины в том, что у героев довольно неплохо прописаны характеры. Здесь нет того посыла — мол, все русские плохие и негодяи. Конфронтация между Россией и США по сути давно закончилась, но почему-то американские киношники продолжали клепать фильмы про русских бандитов, при взгляде на которых и самим становилось страшно — неужели мы и в правду такие чудовища. А вот и нет — среди нас есть плохие и хорошие люди, как впрочем, и других народов мира.

Правда персонажи эти немного сыроваты и не совсем глубоко прописаны, но они уже не те железные роботы и способны на чувства и поступки, у них появились эмоции. И главное, исчезла та карикатурность, с которой неизменно изображались представители нашего славного народа. Также можно сказать, что в фильме звучат такие слова и названия, как Новокузнецк, ФСБ, вор в законе. Что говорит о том, что сценарист неплохо ознакомился с российской действительностью. Да и сам Вигго Мортенсен перед съемками побывал в России, где собирал материал для роли. Сыграл он действительно убедительно. Что только стоит его тело усеянное наколками, которые встречаются в нашем криминальном мире. Что касается режиссера, то это конечно не лучшая его картина, но определенно и не худшая.

Кроненберг просто держится на своем заданном уровне и снимает довольно крепкие жанровые фильмы. Конечно то того, то он снимал в 70—80-х годах прошлого века, режиссер отошел — нет уже той яркой визуализации, как в «Видеодроме», «Голом завтраке», «Сканнерах» и той ультимативной жестокости как в его ранних работах. Но центральные темы творчества не ушли — есть здесь и размышления о человеческой природе, которая может выражаться в разных девиациях (в данном случае уголовщине) и внимание к различным мелочам.

Режиссер, подобно исследователю через увеличительное стекло рассматривает мир, который доступен далеко не всем. Правда, нам что-то новое тут увидеть трудно, менталитет и у русских живущих в России и за рубежом, в общем-то, схож. А вот иностранцам довольно популярно все объяснено, за что отдельное спасибо режиссеру. А тем, кто не привык заострять внимание на таких вещах, советую посмотреть этот фильм как хороший боевик с элементами умной драмы, с неплохими актерскими работами и грамотно снятыми сценами действия. Здесь есть подчеркнутый реализм, и граница между кино и реальностью становится весьма зыбкой.

Такая история вполне могла произойти, в это действительно можно поверить. Тут есть все, что нужно для интересного просмотра — и спецслужбы, и мафия, и даже чеченцы. Конечно, здесь нет головокружительных погонь, яростных перестрелок и рапидных пролетов, как например, в последнем фильме о Джейсоне Борне, но в отличие от последнего Порок выглядит на удивление вменяемо и связно. А тем, кто следит за творчеством Кроненберга советую посмотреть его новую работу обязательно.

Это явный пример того, что режиссер еще в седле (в отличие от некоторых своих именитых коллег, в частности Оливера Стоуна, которые в последние время сникли и явно подсдали). В общем, каждая категория зрителей найдет что-нибудь свое в этом любопытном фильме, смотрится он интересно и сюжет почти нигде не провисает. А Дэвиду Кроненбергу остается пожелать, чтобы он и далее продолжал радовать как своих старых, так и новых зрителей.

Знаете, что меня забавляет, так это представления иностранцев о русских, особенно изображение нас в кинолентах. Со времён холодной войны и Шона Коннери в роли Джеймса Бонда не произошло совершенно никаких изменений в образах русских персонажей в американских и западноевропейских фильмах. Наверное, у сценаристов и костюмеров есть ГОСТ на русских: холодное лицо; меховая шапка; пальто; в руке всегда или рюмка с водкой, или бутылка с ней же; закусываем мы исключительно осетриной, красной икрой, чёрной икрой; обязательно должны упомянуть борщ, Чехова, репрессии, лагеря; род деятельности русского-это вор в законе или агент КГБ (ФСБ), притом, начальники КГБ(ФСБ) всегда злобнее бандитских «паханов».

Но, не смотря на местами лубочное изображение русских, фильм мне понравился. Сюжет не буду пересказывать, но отмечу, что все события происходят в Лондоне в среде русских эмигрантов и мафии. Закручена история интересно и затягивает, но, к несчастью, довольно предсказуема.

Особой художественной ценностью картина явно не обладает, но вечер на неё потратить можно, не разочарует. Здесь и интрига, и драка хорошо поставлена, и крови достаточно, чтобы немного зрителя напрячь.

В общем, нормальный криминальный триллер, приправленный русским колоритом, нисколько не оскорбляющим наши с вами национальные чувства.

7 из 10

Очередная чушь про русскую мафию за границей. На этот раз события происходят в Лондоне, еще одном цивилизованном городе, которому явно не хватало водки с перцем.

Незаконнорожденная дочь русского батяни. Внедренный в «семью» агент ФСБ. Парни в наколках режут друг другу глотки. Закадровый голос читает дневник усопшей юной проститутки.

Если бы не совершенно неожиданный актерский ансамбль — Наоми Уоттс, Вигго Мортенсен и Венсан Кассель — я бы отключилась минуте на 15-й. Но сочетание несочетаемых элементов всегда интригует.

Говорят, что Кроненберг — один из самых жестоких режиссеров современного кинематографа. Но я увидела в этом фильме не столько жестокость, сколько аляповатую смесь понятий о русском человеке, в которой сценаристы явно ничего не смыслили.

Одним словом, я не впечатлилась.

Море эмоций и впечатлений не дает мне покоя после просмотра интересного фильма «Порок на экспорт» со звездой «Властелина колец» Вигго Мортенсеном, Наоми Уотс («21 грамм», «Звонок») и Винсаном Касселем («Багровые реки», «Шайтан») в главных ролях.

Первые сцены фильма напоминают что-то вроде продолжения всем хорошо известного «Свинни Тодда», а затем — какую-то из нудных российских криминальных драм. Что здесь скрывать: фильм полностью насыщен российской ментальностью. Поскольку события происходят в Лондоне, даже здесь на фоне проявляется российское влияние, например, стадион футбольного клуба «Челси»…

Но фильм, как оказалось, совсем не об этом. В нем в основном заложена идея внутреннего душевного противостояния. Главный вопрос: победит ли обычное право человека на жизнь бессмысленные законы неписаного кодекса бандитов. При этом зрителю не известно, помешает ли героям страх перед угрозой смерти.

Если честно, в целом мне этот фильм очень понравился. Он доводит нецелесообразность восхваления «воров в законе» в целой плеяде российских фильмов. Нам действительно становится жаль младенца-сироты, а также девушек из всех уголков восточной Европы, усыпленных наркотиками и алкоголем.

В фильме есть и немного мелодрамы: мы понимаем, что любовь между Николаем и Анной не имеет будущего. Однако они вместе совершили подвиг, и за это им честь и хвала! А относительно Кирилла, то его возвращение к нормальной жизни стало примером для нас всех.

На конец хочется заметить, что тревожит такая мысль: если только в самом Лондоне такое большое количество криминальных личностей, то что же тогда говорить о самой матушке Руси?

10 из 10

Впервые прочитав анонс к фильму еще в прошлом году, не ожидал от него многого — тема российского криминала, воров в законе, «зоны» и прочих приятностей меня всегда мало привлекали, особенно рассказанные иностранными режиссерами. Собственно, решил посмотреть только из-за отличного актерского состава — Вигго Мортенсена (Арагорн в кинотрилогии «Властелин Колец „), Наоми Уотс (игра которой в фильме «21 грамм“ меня буквально поразила) и Венсана Касселя.

Видимо, из-за того, что не возлагал на «Порок на экспорт» каких-либо ожиданий, мне этот фильм в целом понравился. Неплохой сюжет, хорошая игра актеров, более-менее правдоподобно показанные заграничные русские — все это заставило чашу весов склониться скорее в положительную сторону, нежели отрицательную. Единственное из «русского», что вызвало недоумение, так это в который уже раз представленная песня «Очи черные». Такое ощущение, что в России, подарившей миру целую плеяду легендарных композиторов, о музыке известно лишь поверхностно.

Наибольшее впечатление произвел эпизод в бане. Снято пусть и жестоко, но смотрится на одном дыхании. Пожалуй, самая сильная сцена в фильме, наряду с плачущим в финале Касселем. Как человек, крайне далекий от преступного мира, не вправе судить о том, насколько правильно создатели картины представили «понятия» и «законы» верхушки криминалитета России. На мой взгляд, получилось вполне сносно, по крайней мере, не так убого и однобоко, как это уже не раз пытались показать как зарубежные, так и наши, отечественные, режиссеры.

8 из 10

Кроненберг известный мистификатор, способен запутать любого зрителя: понять, где реальность, а где результат деятельности мозга в состоянии изменённого сознания не всегда получается.

Эта лента не исключение. Хотя, вроде бы, всё происходящее на экране очень похоже на правду . Ну, неправда что-ли, что уголовники — патриоты своей Родины; что русские зеки наносят татуировки на все части тела по всяким поводам; что наши люди при застольях поют песни, что на тяжёлом мотоцикле «Урал» можно ездить без люльки. Конечно правда! Правда, для тех, кто смотрит кино с «другого берега».

Мы-то с вами знаем, что для бандита нет большой разницы, какой национальности его подельник — лишь бы «срубить капусты „; что татуаж зека может содержать иногда метафоры, но представить на спине зека фразу типа важно оставаться человеком или судьба играет человеком; что песни у нас поются обычно в определённом состоянии, но чтобы при этом мелодия раскладывалась на три голоса, как при концертном исполнении; что почти 400 килограммовый «Урал“ без люльки может с трудом удержать здоровый мужик, но никак хрупкая девушка…

Впрочем, мы много чего ещё знаем, но что практически не интересует среднего зрителя в кинотеатретам.
Точно так же, как и мы не увидим нюансов, если бы эта картина была про японскую якудза или итальянскую мафию

На самом деле, фильм мастера не о русских в Лондоне и нравах в их среде. Он, о простых понятиях- чести, верности, доверии. Ну, и о более сложных вещах, навроде комплекса Раскольникова (тварь я или право имею?) Каждый найдёт здесь своё.