Рецензии

Честно признаться, ждала этого фильма… ну, наверно около года — уж очень люблю эту книгу!

Мое впечатление не выразить словами! Это почти шедевр. Почему почти? Потому что все оплошности, недостатки не скрыты от глаз зрителей, а представлены во всей свой полноте. Дориан Грей — это изобилие неточностей, пошлостей, недосказанности и… атмосферы. Да, именно атмосфера того времени затмевает все остальное. Я действительно попала в конец 19 века (там, где не было пошлости), прочувствовала Лондонскую дождливую погоду, очутилась в старинном доме…. а что касается всего остального, то, почему бы и нет? Может еще не пришло время экранизировать «Портрет Дориана Грея» таким, какой он есть? Режиссер взял имена, часть сюжета, добавил в конце фильма фразочку «по мотивам…», чтобы собрать зрителей и показал нам нечто совершенно другое, относящиеся к разделу: фантастика, триллеры.

Я не хочу говорить как многие: мне не понравился этот фильм, потому что он снят не по книге великого классика! Согласна, не по книге. Ну и что? теперь его вообще смотреть не стоит? ДА, сравнивать то, что ты вообразил после прочтения книги с тем, что увидел почти невозможно, а только можно смотреть на вещи шире.

Лично я увидела в этой картине другой мир, мир, полный фантастики, переживаний, страсти, сомнений, чувств, действия. И почти поверила в него.

Меня многое страшно разочаровало! К примеру, любовная сцена Дориана и Сибилы. Ну как можно снимать такое кусками? это напоминало качество экранок, когда действие перескакивает резко от одного момента к другому. Тут они обнимаются, а здесь уже целуются, а следующий кадр — в постели.

Самый смешной момент фильма — это непонятные звуки с чердака. Они меня преследовали всю дорогу в метро! Может они планировались, чтобы отвлечь зрителя от грустных мыслей? Вот уж чего никогда не забуду, так это белого опарышка, вылезающего прямо из глаза с картины! Мой сосед слева чуть не свалился от смеха. Конечно, душа может «прогнить», но не червячками же!

Меня сильно задел (в хорошем смысле) тот факт, что Главному Герою все-таки дали измениться. В конце своей жизни он испытал то чувство, которое растапливает ледники и будит вулканы. Эх, как не изменяй великий роман, не будет Дориан жить вечно! Жалко…

Кстати, о игре актеров. Женская часть актерского состава (кроме, разумеется тех, что были в борделях, клубах…) подобрана на удивление плохо. Не буду объяснять почему, просто подсознательно они мне не понравились. Что касается мужской половины, то первостепенные герои сыграли блестяще! Бен Барнс мне приглянулся только в картине Больше Бена) Теперь он прямо таки вырос в моих глазах! Настоящий аристократ с бледной кожей и прожигающими темными глазами. Мы долго с подругой вчера рассуждали на тему: Кто мог бы подойти на роль Дориана Грея? И во мнениях сошлись только на Бене Барнсе, молодом Джонни Деппе, Джереде Лето и Орландо Блуме)) Ну, это так, размышления))

В общем, фильм оставил неизгладимые впечатления, рекомендую посмотреть тем, кто может отойти от классики и готов приятно провести вечер.

Я совершенно расстроена тем, что большинство отзывов негативные. На мой взгляд, фильм был очень близко снят к произведению Уайлда, хотя и в более жуткой манере какого-то тифозного и порочного Лондона, чем есть на самом деле в книге. Но в этом-то и вся соль:режиссёр хотел показать, как человеческая и изначально непорочная душа падает на самое дно жизни, поддаваясь соблазнам и порокам большого города.

Актёрская игра выше всяких похвал. Бен Барнс здесь не просто смазливое личико и носитель титула «новый английский секс-символ»,он действительно превосходно играет, к тому же он имеет совершенно неподдающееся логике умение выглядеть старше и мудрее своих лет. Колин Фёрт порадовал и удивил тем, что, оказывается, умеет играть не только со всех сторон положительных героев, но и дьявола во плоти, который хоть и раскаивается в содеянном по прошествии лет, но всё же остаётся тем порочным и гнилым человеком.

Режиссура и вообще, так сказать, обстановка фильма просто потрясающие. Не раз ловила я себя на том, что судорожно сжимаю собственные колени при просмотре фильма.

Единственное, что меня ужасно раздражает в этом фильме, так это то, как глупые и недалёкие люди, попивая пиво в кинозале смеются над поистине трагическими моментами, где вообще-то надо задуматься, а не в меру своей испорченности дорисовывать в уме сцены сексуального характера.

Один единственный спорный момент вызывает фраза «поистине ценно только то, что невечно», что подразумевает философскую мысль о том, что если бы мы не старели, мы не ценили бы молодость и поистине вечна лишь душа в человеке. Но это уже материал для интеллектуального спора между ценителями умного и красивого кино, а спор этот, к сожалению большинству недоступен.

10 из 10

Книгу я не читал и предыдущие экранизации не смотрел. Поэтому все впечатления основаны на этом фильме.

Конец девятнадцатого века. Молодой, наивный юноша Дориан приезжает в Лондон. Он получил большое наследство от деда и готов окунуться в этот восхитительный для него мир столичной жизни. На богатого наследника обращает внимание высшее общество. У него появляются друзья — лорд Генри Генри Уоттон и художник Бэзил Холлуорд.

Однажды художник написал портрет Дориана Грея, и в этот портрет влюбляется сам Дориан. Он не может избавиться от мысли, что портрет будет всегда обладать тем, чего он неизбежно лишится — молодости. «О, если бы было наоборот! Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как сейчас! Я бы душу дьяволу продал за это!» Мольба была услышана, и пожелание исполнилось.

Дальше мы видим, как этот светлый юноша превращается в развратное, порочное чудовище. Нет. Внешне он никак не меняется. Все последствия распутной жизни не касаются его. Чернеет только душа и портрет. На нём можно увидеть истинное лицо Дориана.

Но какую бы радость не приносила такая беспутная жизнь и она может надоесть. И когда захочется испытать настоящие чувства и пожить настоящей жизнь — тогда прошлое даст о себе знать.

Колин Фёрт неплохо подошёл на роль Дориана Грея. В фильме мы видим две трансформации главного героя — его превращение в порочного безжалостного преступника и в раскающегося грешника. Первая трансформация очень убедительна. Сладкий, нежный и простоватый мальчик уступает место циничному, дерзкому юноше. А вот второе превращение выглядит не так хорошо. Не хватило эмоций что-ли.

Из женских персонажей выделяются два — первая влюбленность Грея и последняя любовь. Остальные все как на одно лицо.

Кстати это уже 27-я экранизация философского романа Оскара Уайлда. Философский роман штука серьёзная и трактовок может быть огромное количество. Вывод — нужно читать первоисточник. Вот только боюсь, что после прочтения оригинала, фильм покажется не интересным. Ведь все переживания героя внутри него, и на экране их не показывают (только небольшая сцена исповеди).

Да, в фильме есть совсем не дружеские поцелуи мужчин (Дориан не только девочками интересовался). Так что я вас предупредил.

Определенно фильм стоит отнести к картинам, стоящим просмотра. Честно признаюсь, что книгу я не читала, но слышала достаточно много цитат и выдержек из нее, чтобы сказать — фильм соответствует основному сюжету и замыслу книги. Возможно, если прочитать сначала книгу, то фильм слегка, а может даже и не слегка, разочарует. Однако не стоит забывать, что это видение и представление другого человека.

Теперь немного об игре и ролях главных героев.

Колин Фёрт. Естественно безупречная игра, от него другого и не стоило ожидать, все таки не первый год играет, даже не первые десять лет.

Лорд Уоттон, впервые увидев молодого и пока еще деревенского юношу Дориана, задумывает слепить из него другого человека, следующего принципам, которых сам лорд, к счастью, так и не смог придерживаться. Но он вскоре понимает, что его видение мира не было абсолютно верным, и именно из-за него пострадал Дориан. Старость, определенно, приносит свое смирение, меланхолию, что и случилось с лордом Уоттоном: поменялись взгляды на жизнь и смерть. Именно эти взгляды и заставили его поступить так со своим другом «вечным юношей», но ему было просто необходимо исправить свои ошибки.

Бен Чаплин. Его в фильме не было слишком много, даже скорее было слишком мало.

Базил Холвард — художник, восхищенный красотой Дориана Грея, — просит дозволения нарисовать портрет, с которого все и началось. Сам Холвард, честно, не имел представления, чем все это закончится. Именно он высказывал сомнения в правильности, нравственности и приличии жизни, которую вел Дориан, но последний почему то не воспринимал его всерьез.

Ну и на десерт, естественно, Бен Барнс. Если рассматривать в целом, то мне понравилась его игра. В фильме можно различить трех Дорианов Греев, которые были совершенно не похожи друг на друга. В первых сценах показалось, что как-то все это очень странно, что Барнс уж слишком делает из Дориана дурачка, хотя в принципе, наверно так и стоило его показать, чтобы больше была заметна разница. Дориан изменившийся, достоин аплодисментов, великолепная игра. Так показать холодность, порочность и загадочность, это достойно цветов к ногам Барнса. И наконец, Дориан, терзаемый сомнениями и тенями своего прошлого, это так же было сыграно на пять с плюсом.

А саму историю вы можете узнать, посмотрев фильм.

И напоследок я хочу сказать: будьте осторожны со своими желаниями. Для того чтобы заключить сделку с дьяволом, не обязательно заключать кровавый договор. Вполне достаточно сказать «Да» в самый неподходящий момент.

Этот фильм я ждала давно. Верила, что может хоть на этот раз получится нечто достойное (предыдущие попытки разочаровали). И в результате, выйдя с первого просмотра поняла, что кроме Бена Барнса ничего толком не заметила: может он внешне и не тот Дориан, что у Уайльда, но в этой роли он великолепен, очарователен и бесподобен. Сыграно убедительно и тонко. Вне всяких сомнений это его лучшая роль на данный момент.

И вот, решив не сдаваться, я купила билет на следующий сеанс и пообещала себе, что вникну в фильм… И во-второй раз я вышла с удивительным чувством, которой сохранилось до сих пор. У этого фильма очень «сильная» атмосфера, которая обволакивает и держит на протяжении всей картины, изумительные костюмы, декорации — эпоха передана чудесна. Да и персонажи ничуть не уступают:

Лорд Уоттон: циничный, резкий, местами грубый, но обладающий неким притяжением… Немного не такой, каким я его представляла, но все же Колин Ферт сыграл достойно и проницательно.

Безил особых впечатлений не оставил — ни плохих, ни хороших, как в целом и Сибилл, а вот Эмили смотрелась очень даже на уровне.

Оргии также прекрасно вписались в фильм: красочные, экзотические и местими даже слегка психоделические — они хорошо показывали, отчего же портрет стал таким безобразным.

Единственное, что огорчило, это кровь: слишком ненатуральная, похожая на кетчуп, причем какой-то оранжевый. Но, этот минус с лихвой восполняет божественный Грэй (вернее Барнс), о котором было написано выше.

В общем, фильм получился красивым, вне всяких сомнений я буду пересматривать его не раз.

10 из 10

Странный фильм от неизвестного режиссера Оливера Паркера. Такое чувство, что денег не было, а надо было что-то снять. Так собственно и появился на свет «Дориан Грей». Невероятно, но факт — в прокате Италии эта лента заработала неплохие деньги. Кастингом я недоволен, поскольку Бен Барнс мне не запомнился ни здесь, ни во вторых «Хрониках Нарнии». Единственный кто справился со своей задачей как актера — это Колин Фёрт.

Создавалось впечатление что сценария было на минут 50—60, а остальное время решили заполнить развратными похождениями Дориана. Монтаж — плохой, неспособный внятно воспроизвести события. Атмосфера неплохая, но и она не способна удержать зрителя у экрана. Поскольку фильм не удался, будем ждать Голливудской (возможно высокобюджетной) экранизации «Дориана Грея».

Лучше почитайте «Грея» — потому что Британская экранизация явно не удалась.

5 из 10

Надо быть очень смелым режиссёром, чтобы взяться за классику мировой литературы, да ещё такую изощрённую и уникальную, как всё творчество Оскара Уальда. Однако, как известно — кто не рискует, тот не пьёт шампанское, так что Оливер Паркер пошёл ва-банк, и на мой взгляд, взял куш.

Что сразу бросилось в глаза — во-первых, надо сказать, что фраки у всех выглядели просто безупречно, (спасибо костюмерам), и засчёт этого, внешность актёров казалась ещё более притягательной, как и требовал автор.

Во-вторых, декорации не подвели, некоторые сцены смотрелись просто грандиозно. В-третьих, очень порадовал актёрский состав — никак не ожидала узреть такого Бена Барнса, от которого и вправду голова идёт кругом, очевидно в нём проснулись его английские корни, ибо в картине каждый его жест и взгляд буквально пропитаны британской школой актёрского мастерства.

И наконец, почерк режиссёра весьма своеобразен, особенно то, какие ракурсы он использовал для некоторых сцен.

Слегка огорчило то, что Бену пришлось целоваться на площадке не только с дюжиной прелестных девиц, но и с представителями мужского пола. Как говорят, се ля ви — искусство требует не меньших жертв, чем красота.

Я думаю, этот фильм найдёт свою аудторию не только среди поклонников творчества Оскара Уальда, но и среди ценителей настоящего кинематографического искусства.

Трактовать «Дориана Грея» можно по-разному, но надо обращать внимание на то, что каждый режиссёр вправе привнести в экранизацию свою точку зрения. В общем-то, для этого, он и создаёт картину.

Писать отзыв сразу после просмотра, что называется «по горячим следам», не очень правильно. Надо дать остыть возникшим чувствам, с холодной головой проанализировать увиденное и дать ему свою оценку.

Но в случае с «Дорианом Греем» этого делать отчаянно не хочется. Просто потому, что фильм получился замечательный во всех отношениях. То, что Ф. С. Бондарчук не додумался сделать с «Обитаемым островом» братьев Стругацких, а именно — адаптировать произведение 60-х годов прошлого века для современного зрителя, додумался сделать Тоби Финлэй и Оливер Паркер с гениальным сочинением Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея», опубликованным впервые в 1890 году.

Почитателям Уайльда, к коим причисляю и себя, «Дориан Грей» позволяет за неполные два часа снова погрузиться в атмосферу самого знаменитого сочинения писателя, заново пережить чувства его героев. Для тех же, кто не читал романа, фильм будет тоже интересен, но всего лишь как драматичный триллер, что тоже неплохо.

Актерские работы в фильме — как драгоценные камни в ожерелье, все — высочайшей пробы: Бен Барнс — идеальный Дориан, Колин Фёрт — настоящий Мефистофель, Рейчел Херд-Вуд — непорочная красота, и это далеко не полный список.

Судя по количеству отзывов большинство «оценщиков» посмотрели фильма, скачав торрент-файл или купив пиратский диск. Мне вас жаль господа! То, что вы могли увидеть на маленьком мониторе компьютера, или, даже на большом экране домашнего телевизора, кроме как суррогат никак не назовешь. Вы в прямом смысле пропустили мимо ушей замечательную работу Домогарова, Стычкина, Мороз и других артистов, озвучивших героев фильма.

Не пожалейте пары сотен рублей, чтобы насладиться великолепным фильмом! Посмотрите «Дориана Грея» в кино, не пожалеете!

Если не читать оригинал, то все устраивает-и кино хорошее, и атмосфера потрясающая, и актеры прекрасные, но если читать…

Сюжет. Вроде бы костяк произведения сохранен, но Оскар Уальд, я думаю, от такой трактовки своего великого произведения перевернулся бы в гробу раз так 1000. Да, книги экранизировать не так то просто, а классику, в отличие от всяких современных бестселлеров, в разы труднее. Но эта экранизация просто убила. «Портрет Дориана Грея» изначально не был светлым произведением, но такое количество сцен сексуально-извращенного характера наводит на мысль, что Оливеру Паркеру пора обратиться к сексопатологу. А это сопение портрета? А, когда где-то в середине фильма, он резко оскалился? Это вообще к чему было? Из довольно интересных и длинных монологов лорда Генри осталось пара самых знаменитых фраз. Да и вообще, почему ДориАн и почему он брюнет? Откуда сценарист откопал дочку лорда, в книги ее не было!

Актерский состав подобран хорошо. Бен Барнс может быть и не дотягивает до земного воплощения аполлона, но в нем есть что-то, что притягивает взгляд. В начале фильма этакий дурачок, а вот уже ближе к концу его глаза отражают внутреннюю пустоту Дориана, в его образе видится что-то зловещее, что-то дьявольское. При словах «Я видел свою душу. Она прогнила…» ему веришь и словно чувствуешь ужас священника.Колин Ферт прекрасно справился с ролью экранного Генри — этакого искусителя, который все же ужасается тому, что создал. Конечно, в книге несколько другой персонаж, но это уже к сценаристам.

Атмосфера В чем, в чем, а в атмосферности фильму не откажешь. Эти темные, грязные улочки Лондона, сомнительные заведения, пустой и холодный дом Дориана, подобно зеркалу отражают отсутствие души у главного героя в конце и очень светлое и ясное утро, как и сам Дориан, в начале. Музыка придает пущий эффект. Что стоит только сцена, когда Дориан приходит на могилу к Сибиле. Падающий снег, ветер, зелено-серые цвета в совокупности с воспоминаниями пробирают до мурашек.

Костюмы, декорации тоже понравились

Вроде бы фильм хороший, но зачем же так надо было переделывать этот замечательный роман, поэтому

6 из 10

«В 20 лет лицо вам дает природа,

в 30 лет ваше лицо — это результат вашего образа жизни,

в 40 лет свое лицо нужно заслужить»

Коко Шанель

Британская экранизация «Дориана Грэя» имеет отчётливый привкус голливудской развратной роскоши и вульгарной зрелищности — что, да простят меня более утончённые кинолюбители, не является для меня приговором. Нечто роднит новейшую киноверсию «Дориана Грэя» также с «Парфюмером» франко-германо-итальянского производства: пафос, гротеск и глянцевый эстетизм. Начав говорить о киноассоциациях, не могу не упомянуть также «Красоту по-английски» Ричарда Эйра и «Оливера Твиста» Романа Полански — добро пожаловать в тот же мир гнилых и мрачных лондонских трущоб.

Переходя от киноконтекста к констексту литературному: роман «Портрет Дориана Грэя» занимает почётное место сразу в двух тематических галереях художественных произведений, уходя корнями в корпус фаустианских сюжетов и, в свою очередь, давая почву множеству более поздних произведений, посвящённых проблеме раздвоения личности — вплоть до нашумевшего «Бойцовского клуба».

Параллели с «Фаустом» в первой половине фильма даже подчёркнуты по сравнению с книгой. Сходство Сибиллы Уэйн с Маргаритой усиливается путём упрощения и уплощения её образа (в том числе и нераскрытие связанной с ним проблемы взаимовлияния творчества и любви), а также аллюзий на в чём-то родственный образ шекспировской Офелии. Что же касается Мефистофеля — Генри Уоттона (честно признаюсь, что другие работы Колина Ферта произвели на меня большее впечатление) — сценаристы сделали ход конём и позволили денди-гедонисту с рождением дочери перевоплотиться в мирно стареющего семьянина. Злой гений и изощрённый кукловод на поверку оказался вполне ординарным английским джентльменом, в меру эстетствующим и не в меру циничным, ради развлечения поощрявшим юношу воплотить на практике те свои теоретические выкладки, которые сам реализовывать побаивался.

Итак, примерно в середине фильма сюжет отклоняется от классического курса и теряет внятность: скачок вперёд по временной оси с соответствующей сменой декораций; размякший и остепенившийся лорд Генри; его дочь — образ с претензией на шаблонную положительность, вызывающий недоумение не только нечленораздельностью, но и самим фактом своего появления на сцене; до сюрреализма чужеродная сцена погони в метро; вялые попытки героя облагородить неаппетитный облик своей нарисованной души с минимальными энергозатратами; экскурсы в нелёгкое детство героя — не обошлось и тут без пророчеств; и, наконец, плавный переход сюжета от «Дориана Грэя» к «Синей бороде», а потом — к «Призраку оперы». Тем не менее, столь явное самоотмежевание фильма от книги в какой-то мере оправдывает любые интерпретационные эксперименты его создателей — в конце концов, жанр «вариаций на тему» оправдан своей богатой традицией и вполне безобиден. Кроме того, лично я — прочитав «Потрет Дориана Грэя» лет пять-шесть назад — помню вплоть до деталей начало романа и историю Сибиллы, но концовка книги вспоминается довольно смутно: на мой взгляд, это признак того, что автор по тем или иным причинам не мог или не хотел прописать её так же сочно и убедительно, дав зелёный свет кинофанфикшну.

То, что мне показалось в фильме самым вкусным: неуловимое внешнее сходство Дориана с самим Уайльдом в некоторых сценах; упоительные эротические сцены — особенно та нарезка, что перемежается процессом намазывания героем сэндвича и его последующего поедания со здоровым юношеским аппетитом; а также качественная, с готическим флёром музыка.

Что касается идейно-философского содержания картины — ну… кто ж не знает, что бессмертные устают, душу продавать плохо, честь надо беречь смолоду, а раскаяние без публичного покаяния не засчитывается?.. Тем не менее, бывает не лишним вспомнить, что дела именно таким образом и обстоят.