Рецензии

Для начала на свой стыд признаюсь, что книгу не читала, так что не уверена, что могу разумно оценить сюжет фильма. Однако на взгляд не прочитавшего книгу человека «Дориан Грей» получился завершенным и довольно понятным. Почти нет не разгаданных загадок и оборванных сюжетных линий, все прямо и логично. Именно из-за этого я люблю зарубежные фильмы — в современном русском кино (по крайней мере, в большинстве фильмов) о логичности нет и речи.

Об актерах ничего плохого тоже не скажешь — Барнс идеален, Ферт обаятелен. Красивая атмосфера, качественные спецэффекты… Все бы хорошо, если бы не одно но.

Да, не трудно догадаться, что я говорю о «бордельности» фильма. Об оргиях, поцелуях, совокуплениях и прочем, прочем, прочем. С полным залом зрителей, каждый из которых просто обязан отпустить пару шуточек в адрес происходящего на экране, смотреть картину серьезно не получиться. И правда, после третьего-четвертого полового акта начинает пробивать на нервный смех. Для того, чтобы спокойно насладиться атмосферой «Грея», нужно как минимум дождаться релиза DVD и посмотреть фильм дома. Потому что, повторюсь, среди зрителей всегда найдется хотя бы парочка остряков.

8 из 10 и нейтральный тип рецензии. Только из-за обилия обнаженных торсов, прикосновений к причинным местам и показа ывсего этого на больших экранах.

Я обычно оцениваю фильм лишь по двум критериям: сценарий и постановка, т. е. по форме и содержанию. Но о форме здесь уже говорилось много, а к содержанию, хотелось бы приглядеться.

Нет фильмов, которые могли бы сравнится с книжным оригиналом, данный случай не исключение. Сюжет изменён, наверно этот фильм не понравится многим зрителям, особенно поклонникам оригинала Оскара Уайльда, а так же фанатам «Яиц судьбы» и т. д.

Но, главная задача режиссёра выполнена, он сумел донести до нас посылку произведения, показать всю грязь, внушить отвращение и заставить сожалеть герою. В итоге, жить чувствами, как животное, когда любое наслаждение уже ничего не стоит, жизнь, о которой многие мечтают, но не могут задуматься всерьёз (как тонко перекликаются инициалы на чемодане Дориана — DG и современная фабрика тщеславия — D&G, тем самым внося актуальность и в наши дни). Его лицо — маска, а сам он всего лишь марионетка, движемый чуждыми желаниями, которыми его наполнили ослепив глаза ярким светом роскоши.

Таким образом, картина сохраняет тему и идею произведения, и нисколько не теряет своей художественной ценности.

Оценка:

Форма — 4

Содержание — 4

Итого: 8 из 10.

Только что пришел из кинотеатра, и сразу решил написать, что мне как проростку фильм очень понравился, но с первых кадров я понял что фильм очень тяжелый.

Но каким бы он не был тяжелым он достаточно интересный и увлекательный. Игра актеров поразительна, для меня такой актер как Бен Барнс вообще ни о чем не говорит, но после этого фильма я понял, что он может сыграть такую тяжелую роль.

Сюжет у картины я думаю всем ясен — это конечно не первый фильм связанный с этой темой, но посмотреть можно даже тем кто раньше видел фильмы на эту тему — думаю останутся под впечатление !

В целом я всем советую хотя бы раз да посмотреть этот фильм !

Удачного просмотра !

8 из 10

«Дориан Грей» британского режиссера Оливера Паркера уже давно находился в моем неофициальном списке «must see». До широкого российского зрителя фильм шел долго, и у меня было достаточно времени, чтобы перечитать Уайльда («Портрет Дориана Грея» был прочитан мной около 10 лет назад, и события романа не столь свежи в памяти), однако на этот раз я намеренно не стала делать этого — чтобы не отождествлять фильм с классическим произведением, ведь чаще всего экранизация по сравнению с первоисточником — просто катастрофа, и дело не всегда в искажении смысла произведения. Любое, даже незначительное изменение или отступление от классического текста кажется большинству зрителей просто кощунством. В данном случае я правильно сделала, что не перечитала Уайльда — фильм радикально отличается от книги. Правильнее будет сказать — «по мотивам».

Сам фильм можно условно разделить на две части. Первая (и наиболее значимая) — история духовного и нравственного падения, превращения главного героя из наивного идеалиста в бездушного идола, живущего лишь ради телесных удовольствий. Надо признаться, я ожидала увидеть глубокую драму с психологическим оттенком. Увидела — нравственное падение да, но какое… Разве духовная гибель ограничивается только вредными привычками и половой озабоченностью? Зачем все эти многочисленные сцены жесткого секса и групповые оргии? Безусловно, это аморально, но для того, чтобы показать духовное разложение, этого недостаточно. В книге, насколько я помню, Дориан находил отраду в коллекционировании богатой церковной утвари и изделий из золота, он упивался тем, что может позволить себе все — ведь он богат и вечно молод. Герой предает все идеалы красоты и любви, которым верил когда-то. Здесь мы видим просто самовлюбленного нарцисса, эротические похождения которого могли бы, пожалуй, отразить бурную молодость Дон Жуана. Да и предавать ему особо-то нечего: в начале фильма Дориан изображен не наивным мечтательным юношей, а скорее дурачком из провинции. Такое ощущение, что режиссер хотел показать не историю Дориана Грея, а кумира молодежи Бена Барнса в постельных сценах. «О-о! Там играет Барнс! И любовные сцены, говорят, есть! Ну тогда я точно пойду!» — и компания девиц пубертантного возраста двигает по направлению к кинотеатру. По крайней мере, судя по возрастной категории сидящих в зале и их реакции на каждую откровенную сцену, так оно и было. Стыдно! Примитивно и стыдно, товарищ режиссер!

Особенно возмутила сцена совращения Дорианом художника Бэзила — человека, который искренне хотел помочь ему, верил, что внутри тот остается чистым, и даже если и любил — то как сына. Я так и не поняла, что это было — просто дань ставшей популярной после выхода «Горбатой горы» теме «гомосексуальных отношений» либо своеобразный реверанс в сторону Оскара Уайльда, который, как известно, был представителем нетрадиционной сексуальной ориентации. Как бы то ни было, это даже не пошло. В данном случае — это кощунственно.

Лорд Генри, «змий-искуситель» Дориана, уж больно напоминает господина Милтона — главного героя «Адвоката дьявола». И сцена «невольной продажи души» Дорианом дьяволу обыграна как некий мистический ритуал сжигания на огне лепестка розы. Не знакомый с первоисточником зритель подумает, что Генри обладает некой мистической силой (уж если не сам Сатана, то, по крайней мере, его посланник) — и пробудет в наивной уверенности до самого конца фильма. А сцена-то, надо полагать, была добавлена для пущей зрелищности…

Недоумение вызвала сцена с червячком, выползающим из глаза портрета. Понятно, что тем самым режиссер хотел показать начало «разложения души» главного героя, своеобразный знак задуматься над своими поступками. Однако — не так же буквально! На месте Дориана я бы озаботилась дырой на столь милой его сердцу вещи и приказала бы продезинфицировать помещение, а не стояла бы и не смотрела, как баран на новые ворота. Да и сам портрет ведет себя как «бабайка» — скребется, противно попискивает, словно стайка гремлинов, а порой норовит выскочить из своей рамы. Совсем уж как-то… в духе дешевых фильмов ужасов.

В общем, на мой взгляд, первая часть фильма явно не удалась. И если бы все продолжалось в том же духе, то я бы и вовсе посчитала картину Паркера бездарной халтурой.

После 25-летнего путешествия герой возвращается в родные места, где знакомится с дочерью изрядно постаревшего Генри — смелой, пожалуй, даже авангардной девушкой. Она не стесняется сама проявлять инициативу в отношениях, и Дориан впервые ощущает всю ценность настоящей любви — и искренне сожалеет о прошлой жизни, и наивно верит, что можно начать все сначала, однако прошлое неумолимо… Введение этой сюжетной линии — раскаяние главного героя, попытка искупить свои грехи и, наконец, самопожертвование во имя общего блага (в отличие от героя романа Уайльда, который стремится уничтожить портрет, считая его «своей совестью» — не будет ненавистной картины, не станет и постыдного чувства, мучившего его долгие годы) — я считаю главной режиссерской находкой, спасшей «Дориана Грея» от неминуемого падения в моих глазах.

Не могу не сказать пару слов об актерах. Бен Барнс, несмотря на то, что не является блондином с голубыми глазами, каким все привыкли представлять себе Дориана Грея, неплохо вписался в этот образ. Сыграл он тоже вполне достойно — я убедилась, что Барнс способен играть не только «сказочных принцев» и «звездных мальчиков». Однако настоящим украшением фильма стал Колин Ферт — он воплотил на экране настоящего сэра Генри, такого, каким я его представляла, читая книгу. Неплохо смотрелась и Ребекка Холл как олицетворение «незаурядной» девушки. А вот Рейчел Херд-Вуд в роли Сибиллы не понравилась. Получилась не нежная хрупкая красавица, а деревенская простушка какая-то.

Несмотря на все минусы, фильм стоит посмотреть — однако ни в коем случае не нужно сравнивать его с романом Уайльда.



Пожалуй, надо будет все же перечитать классика.

Страна производства фильма — Британия. И это хорошо. Господин Уайлд — как ни крути — их национальное достояние, как у нас Лермонтов или Гоголь. Вызывают улыбку высказывания о том, что дескать книгу переврали, переживания не показали. Кино — совсем другая форма искусства, и она заранее стоит ниже литературы, ведь современный кинематограф — это в первую очередь бизнес. Так что при оценке любой экранизации нужно бы принимать во внимание правила игры.

Мое имхо, фильм удался! Основные мысли прозвучали. Не знаю как воспримут люди, которые не читали оригинал, но у меня вызвало самые живые ассоциации с книгой. К тому же заставило задуматься вновь и провести аналогии. Многие ли из нас могут похвастать праведностью? Многие ли не изменяли, не предавали, не лгали никогда? Многие ли не оправдывали себя тем, что «в жизни нужно попробовать все», «нужно гулять пока молодой», «все забудется, ведь это несерьезно» и т. д. и т. п.? Если Вы хоть немного над этим задумаетесь — что же можно большего ожидать от кино? Оно со своей задачей справилось!

Кстати, кого покоробила затронутая в фильме тема гомосексуализма, прошу заметить, что господин Уайлд в свое время был приговорен к двум годам тюремного заключения по обвинению в содомии, так что он бы вряд ли стал в гробу ворочаться.

9 из 10

Этот фильм я ждала долго — никак не меньше года. Как только я первый раз услышала, что один из моих любимых молодых актеров, красавец Барнс, сыграет в столь интересном проекте главную роль, напарником его будет талантливейший Ферт, а возлюбленной — рыжеволосая красавица Херд-Вуд, этот фильм сразу попал в разряд самых ожидаемых.

Ни для кого не секрет, что хорошо снять «Дориана» очень непросто и никому еще не удавалось — экранизации, существующие в данный момент, идеальными назвать трудновато. Да и сама по себе, книга Уайлда не проста для переноса на экран, уж больно много в ней философских диалогов и сложных для восприятия размышлений. Но с самых первых новостей, появившихся об этом фильме возникает надежда на лучшее — за плечами Оливера Паркера уже три адаптации Уайлда, на главные роли актеры подобраны шикарно — остается ждать только готовый продукт. И вот он…

Я думаю, большинство все-таки читали книгу — так вот, от нее в фильме максимум 1/3, все остальное нововведения. Имена персонажей, конечно, не изменились, но характеры, образы раскрыты абсолютно по-другому. Даже очаровательный циник лорд Генри, в книге вызывающий симпатию и уважение, в фильме местами мезковат и неприятен. Что уж говорить о Дориане, которого «сузили» до невозможности, его раскрытие завязано лишь на оргиях и эротике, когда как в фильме он куда более целостен и интересен.

О сюжете и его перипетиях долго говорить не хочется, не думаю, что ктото не имеет представления об истории о Дориане и его портрете. Но в если сама история — очень драматическая, то экранизация — эротический недотриллер, с оргиями длинною в полфильма. Конечно, раздетый Бен — безусловный плюс для большинства девушек, но даже половину времени, что он провел без штанов, лучше бы было направить на какое-то сюжетное развитие, раскрытие образов и т. д.

Теперь о минусах, основным из которых для меня явились отношения Дориана и Бэзила, извращенные до неприличия. Я представляла любовь Бэзила к Дориану как нечто неземное, возвышенное, любовь к шедевру — а тут мы видим простое и пошленькое воплощение. Также к минусам можно отнести некую неровность и порывистость повествования, перескакивание кадров, которое мешало и раздражало львиную долю фильма.

К плюсам хочется отнести отличную атмосферу фильма, которая действительно переносит зрителя в Анлию тех времен, да и музыка не дает из этого состояния выйти. Еще, конечно, не возможно не отметить актерскую работу «основных» персонажей, но об этом поподробней.

Ребекка Холл, в роли дочери лорда Генри, Эмили, очень порадовала. Вообще, ее персонаж получился довольно интересным — этакая угловатая феминистка, влюбившая в себя Дориана. Их линия отношений очень яркая интересная, я даже рада, что ее «ввели» в фильм. Да и актриса (которую я заметила и полюбила в «Вики Кристине Барселоне») очень порадовала — безусловный плюс фильма

Бен Чаплин, сыгравший создателя рокового портрета, Бэзила, тоже зацепил — хоть его, на мой взгляд, было мало, с ролью он справился прекрасно. А глаза, полные восхищения, которыми он смотрел на юного Дориана — достойны отдельных слов, один из самых запомнившихся мне моментов в фильме.

Невозможно не сказать ничего о лорде Генри и воплотившем его образ Колине Ферте. Изначально, я совсем его не представляла в этой роли — лорд Генри этакий коварный змей — искуситель, а у Ферта лицо абсолютного добряка, но он шикарный актер и справился с ролью на все сто. Хоть я и не так представляла Генри, в фильме он очень хорош, а его фразы, звучащие и в книге, в фильме заиграли по -новому. Еще один безоговорочный плюс — сохранность его философии, его идей, которыми он «довел» Дориана до падения.

Ну и конечно, черноволосый красавец, известный сейчас больше как принц Каспиан — Бен Барнс. Он удивительно красив, и я, как девушка, просто по этой причине не могу его объективно оценивать. Пока я считала, что лучшая его роль — русский из «Bigga Than Ben», но теперь я отдаю предпочтение этому холодному красавцу. Но прекрасен он не только внешне, он прекрасно сыграл свою роль показав метаморфозу Дориана, его путь от «деревенского простачка в нелепой одежде», до «человека с ангельским лицом, но гнилой душой». А финальная сцена с лордом Генри?! «Его возглас „Я тот, каким ты меня сделал“ еще долго стоял у меня в голове.

Так что, идеальный Дориан найден — и это Барнс

В целом, мне понравился фильм. Конечно, он не так эстетски прекрасен, как первоисточник да и на шедевр не тянет, но философию произведения показывает достаточно неплохо. Так что…

8 из 10

Даже несмотря на расхождение с оригиналом, фильм все-таки можно назвать удачей. Конечно, здесь много утеряно из самого романа, но что поделаешь — это решение режиссера, сценариста или кого-то другого. Добавленное смотрится 50 на 50. Кто-то скажет, что это пошло и отвратительно, а кто-то скажет, что так веселее и с изюминкой. Я остановлюсь где-то посередине.

Сначала об актерах. Бен Барнс (Дориан) очень вжился в роль. Я даже не ожидала. Вид у него подходящий, хоть и брюнет. Очень убедителен.

Колин Ферт — настоящий Бэзил. Так его и представляла. Мягкий, молчаливый, немного потерянный.

Бен Чаплин — Генри! Цинизм у него преувеличен в несколько раз, но и немного опошлен. Хотя это тоже не портит.

Сибил… Очень мало ее было на экране, хотя можно было бы и увеличить ее роль, хотя бы на игру в театре, так как именно этого не было. Она бы добавила своей нежности в жуткий фильм. Очень трогательна и мила, хоть и недолго пробыла на экране.

Добавление в лице дочки Генри — это неожиданно, но оправдано. Видимо, создатели фильма хотели показать, как много лет прошло, а Дориан остается прежним. И вторая версия — хотели вернуть бумеранг к Генри, который «сотворил» чудовище.

Сама картинка напоминает «Видок» — съемка очень похожа. Город кажется нереальным из-за компьютеризации, но это даже хорошо.

Некоторые спецэффекты у портрета (кстати, отлично написанного), думаю, лишние. Червяк, вылезающий из глаза — ладно уж, но вот периодическое рычание оживающего портрета — это перебор, смотрится забавно — не пугает, а наоборот, вызывает улыбку.

Хочу отметить музыку. Она отражает многочисленные грехопадения Дориана. Так и хочется закружиться в забытии под пьянящую скрипку, забыв обо всем. Как Дориан. Забыть о проблемах, о том, что что-то нельзя. Безразличие. БЕСподобие. Безумство.

9 из 10

Честно говоря, я бы не пошла смотреть эту картину как «просто фильм». Я шла именно на нечто вроде экранизации одного из любимых авторов. Но после первых минут десяти, мне уже хотелось закрыть глаза. Мне показалось, будто я ошиблась залом. И зачем в титрах сразу же после концовки указали «по роману О. Уайльда?»… Впредь буду тщательней относится к информации о фильме.

Плохое впечатление от фильма, усилилось какими-то техническими неполадками в кинотеатре, постоянно падал звук. В общем, сидели периодически, будто в тишине. Оно, как оказалось в дальнейшем, даже и к лучшему было.

Начну сразу с плюсов, они проще и незначительны в объеме. Во-первых, понравились краски фильма и заданный тон. Декорации, костюмы, пожалуй, всё было великолепно, всё — кроме дома Дориана. Не знаю как снимали фильм, но дома выглядят как театральная бутафория. Особенно дом Грея. Этот момент как-то сразу отпугнул, хотя в дальнейшем интерьер гостиных, комнат, сада — эти вещи искупил.

Не буду оценивать внешность выбранных актеров. Я уже давно смирилась с тем, что экранизация вносит свою лепту в описанных героев.

Не понравилось направление идеи фильма. Концовка. И характер Дориана.

Несколько неприятно, что фильм впитал в себя один разврат, постельный эпос и притоны. Такое чувство что я просмотрела книгу в сокращении в объеме пары предложений из нескольких глав.

А ведь Дориан читал книги, боже, да он после смерти Бэзила читал стихи! Он знал о существовании Шуберта, Шопена! Интересовался драгоценными камнями, ароматами, церковью! Да его дом был кладезью сокровищ! А в фильме это так бестактно опустили! Он был полноценным героем, с разноплановыми интересам. А от героя фильма, извиняюсь, просто тошнило!!! Одно сплошное отвращение и не более. Книжный характер и вызывает интерес и страшит и отталкивает и снова притягивает. А тут один сплошной провал. Единственное что понравилось в герое, опустив характер, это сама внешность Бена Барнса и то, как его одевали. Именно в таких изысканных вещах и представлялся герой.

А это «четвертование Бэзила» меня вообще поставило в тупик. Дориан и пальцем не пошевелил чтобы избавиться от трупа. После убийства он и вовсе не мог зайти в комнату и посмотреть на бывшего друга. А тут такое бесчувственное расчленение, да еще и собственноручный выброс конечностей. Мутант просто какой-то, а не герой романа.

В общем, очень жаль, что сценарист и режиссер сошлись в едином мнении что Дориан Грей бесчувственное животное. Поэтому как с первых минут мы увидели глупого мальчишку, так и не удивлялись дальше, отчего же в фильме пропала философия Уайльда.

И в итоге мы больше часа наблюдали обнаженные тела, литры крови и знаменитый портрет. Кстати, портрет в плюсы фильма. Ибо с таким своевольным характером героя, только такой страх и вырисовывается.

Музыкальное сопровождение вообще не запомнилось. Вместо этого лишь отголоски постельных «вздохов».

И последнее. Концовка. Пожалуй, она в большей степени сбросила с фильма почетные баллы. Ибо может, натянула бы хотя бы на пятерочку.

Идею сделать в конце из Дориана почти мученика — не оценила. И без слезливых фраз, с последним отчаянием пытающихся вызвать жалость или хоть какую-либо микроскопическую долю эмоций у зрителя. В итоге слабая четверочка.

С почтеньем присоединяюсь ко всем недовольным и негодующим.

4 из 10

Фильм снят довольно легко. Мне нравится, по-крайней мере, жанр такой съемки.

Почему-то осталось чувство, что я его уже когда-то видела, хотя он вышел только в том году, и я бы запомнила если б посмотрела…

Фильм психологический. Мистики никакой. Элемент мистики использовался только для того, что бы проще было передать душу человека. Человека, который живет в океане алкоголя и распутства. Человека, продавшему свою душу дьяволу. Конечно, не было никакой сделки с дьяволом и все такое, показано как это происходит на самом деле, как бы через кальку.

Ты отдаешь свою душу, тебе оставляют твое тело. Но, спустя какое-то время ты понимаешь, что оно тебе не нужно. Ни тебе самому, никому вокруг не нужно тело, в котором нет души. Оболочка. Обертка от отравленной конфеты. Пустышка.

Я бы советовала этот фильм смотреть людям от 17 до 23 лет.

Те, кто младше, вряд ли еще поймут. А те, кто постарше и сами уже знают…

9 из 10

Оскар Уальд является одним из моих самых любимых писателей, и, разумеется, мне безумно захотелось посмотреть экранизацию романа. Сказать, что я была разочарована, не сказать ничего… В какой-то момент я даже задумалась:а снят ли этот фильм по той же книге, которую я читала, или это совсем другое произведение? Как так можно было исковеркать сюжет книги, я просто не представляю! Я боюсь, что у человека, который не читал роман, может сложиться впечатление, что Оскар Уальд — озабоченый психопат!

Книга ведь вовсе не о том, как именно портился Дориан, а о том, какими были его переживания, мысли. Ведь Генри далеко не сразу удалось оказать такое влияние на Грея! и переживания Базиля здесь вовсе не отражены, он как проходной персонаж, хотя, на самом деле, является одним из главных героев. А этот поцелуй Базиля и Грея! К чему он??.. И финал, который должен был быть ярким и молниеносным…

Впечатление сглаживают декорации и игра Барнса: если бы не он, фильм бы однозначно не понравился.

А так 4 из 10