Рецензии

Сюжет:маленькая девочка семи лет впервые увидела свою мать, которая сидела в тюрьме. Мать пьёт, гуляет с мужиками и ей глубоко плевать на родную дочь. Но дочь по-прежнему любит её и ждёт.

Фильм поднимает такую социальную проблему, как матери-кукушки, то есть матери, которые не занимаются воспитанием своих детей. В последнее время их столько развелось, что хочется сказать:вы зачем рожали детей, если вы их не воспитываете?В такой ситуации больше всего жалко детей.

Также понравилась актёрская игра. Яна Троянова так сыграла распутную мать в фильме, что я её возненавидел. Полина Плучек и Вероника Лысакова тоже хорошо сыграли.

Дебютный фильм Василия Сигарева удался.«Волчок» — мрачный, жестокий, трагичный и реалистичный фильм. Побольше бы таких умных фильмов, которые заставляют задумываться.

Смотрел фильм уже давненько. Но в памяти он отпечатался сильно, поэтому всё же решил написать свои ощущение от просмотра.

Сразу скажу, что фильм не для всех, хотя это слишком легко сказано. Я бы сказал, что он для меньшинства. Не для широкой аудитории. Хотя в плане постановки и игры актёров всё можно сказать безупречно. Безупречно показана и также безупречно накручена «действительность»,в которой живут люди, вернее в которой они существуют, это слово больше подходит. Видно, что создатель старался, очень старался показать всю грязь, которая только может быть и которой в тоже время нет. Западные фестивали любят подобные фильмы. Для них это горячие пирожки.

Итак. О чём кино?Да собственно ни о чём. Демонстрация убогости и неустроенности бытия в нашей российской глубинке. Душевности в кино нет, есть злость, есть безразличие, есть жестокость, есть варварство, есть просто безумие. Хочу заметить, что показанная в фильме картина, в реальности в несколько больших раз меньше. Писать, что фильм о жизни неверно. Писать, что фильм отражает нашу современность, тоже не правильно. Создаётся впечатление, что режиссёр с кем-то соревнуется, постоянно преподнося настолько глубоко очернённые будни, что становится тошно на душе. Есть моменты откровенно недопустимые, для меня по крайней мере, возмутившие до глубины души и чуть ли не заставившие крикнуть-эй, хорош уже, остановись, не надо это снимать!

Ну зачем, зачем так всё показывать?Для чего всё настолько измазано?

Да, знаем, что глубинка, провинция живёт, не как в мегаполисах. Здесь в принципе всё показано с одной стороны достоверно. Но это с одной. А вот с другой это тоже, что разглядывать муху в увеличительное стекло размером с 9-ти этажку. На самом деле.

Говорить о характерах… ну тут нечего сказать особо. Они идут фоном, больше для одушевления картинки, ситуаций, которые сами по себе и являются главными героями.

Мама, дочка, бабушка-это роли второстепенные.

Честное слово, после просмотра остался осадок на душе. Но это не тот осадок, который остаётся от тяжёлых фильмов, раскрывающих какие-то насущные проблемы, или где показаны трудные ситуации, которые и правда бывают.

Здесь осадок иной. Это, как вылить на новую единственную белую рубашку чернила, намеренно, перед свадьбой. Логики в этом поступке нет. Но есть сожаление, есть чувство какой-то утраты, подавленность от самого поступка. При этом оправдать его никак нельзя. Ты просто сидишь в унынии и понимаешь, какая я же это глупость и не понимаешь зачем же ты это сделал.

Вот как-то так.

Интересен ли фильм? Да. Реалистично ли снят? Да. Хорошо ли актеры справились с задачами? Да. Зря ли я смотрел это кино? Да.

Несмотря на то, что сам по себе фильм неплох, я не могу сказать, что совсем не жалею о полутора часах, которые мог бы потратить на сон. В чем недостатки фильма? В том, что он не несет в себе ничего нового. Абсолютно ничего. Все это я уже видел. Жизнь «без купюр» таких девочек, которые выросли в неполноценных семьях или из которых получаются такие «мамаши» можно лицезреть в картине Гай Германики «Все умрут, а я останусь». Наблюдать за непростыми судьбами женщин из низших слоев общества в великолепном фильме «Точка» Юрия Мороза. Видеть отличную игру Яны Трояновой в образе хабалистой бабы, правда в light версии, — в «Кококо» Авдотьи Смирновой. Ничего нового, ничего примечательного: фильм не заставил ни задуматься, ни восхититься. Просто очередная хорошо сыгранная чернуха-бытовыха.

Кстати, фильм по-моему совсем не о девочке без имени, которая родилась без надобности, росла никому не нужной, а о ее такой же безымянной матери. Как она жила в бурной молодости догадаться не сложно, в кого превратится героиня, тоже все понимают, а лет 12—13 ее жизни мы смогли увидеть на экране.

Пожалуй, единственная мысль, которая возникала в процессе просмотра картины, — сбор митинга под лозунгом «Младых — отобрать, взрослых — стерилизовать». Советую посмотреть картину двум категориям людей:

- тем, кто не знает актрису Яну Троянову;

- тем, кто никогда не смотрел русское кино «за жизнь».

Остальные не почерпнут здесь ничего нового.

Картина «Волчок» — дебютная для театрального режиссера Василия Сигарева. Страшная сказка о девочке, которая осталась сиротой при живой матери.

Показывая человеческую трагедию — одиночество детской души, ребенка, который предоставленный сам себе находит друзей на кладбище — умерших детей, Сигарев и выбрал соответствующую эстетику: темный, грязный, бедный дом, нетрезвые люди, бесконечные сигареты, мат. Конечно, она может оттолкнуть зрителя, но в каком свете еще можно представить такую ситуацию? То, что показал Сигарев, к сожалению, не исключительная ситуация. Режиссер не скрывал ничего: он показал, чем занималась мать, которая оставила свою дочь, изредка появляясь с новым мужчиной и привозя сгущенку. Чем распутнее и жестче становилась мать, тем более дикой и оторванной от людей становилась дочь. Единственное, что у девочки осталось от родительницы — игрушка волчок, который, как и она, одиноко крутился.

Повествование в фильме ведется от лица дочери — это ее откровение, которое определило все течение ее жизни.

Дебютная картина открывает серию человеческих трагедий, которые продолжает снимать режиссер. В первой картине ему удалось многое: остро показать ситуацию, напугать зрителя, заставить его забыть про равнодушие. Помимо этого, благодаря фильму в российском кино зажглась новая звезда — Яна Троянова, которую после заметила, например, Авдотья Смирнова.

Фильм, безусловно, стал ярким представителем российского арт-хауса. Помимо этого, в отечественной режиссуре появился новый стиль.

До отчаяния простой, откровенный, чистый в своей однозначности и «универсальности» (то есть обобщенный, на все времена) сюжет, напоминающий притчу, сказку, наполнен бесчисленным множеством деталей, складывающихся в единый орнамент из ярких красок, слов, вещей и людей.

Снято с визуальной точки зрения выше всяких похвал, завораживающе красиво подано все: и натура (кладбище, обшарпанная квартира, вокзал), и персонажи (хабалка-уголовница, хромая тетка, аутичная девочка-главная героиня, бабушка в гробу), огромное количество элементов, обращающих на себя внимание, заставляющих с удовольствием рассматривать каждый кадр, впитывать происходящее, не отвлекаясь ни на секунду: задушенный ежик, конфеты на кладбище, рыжие волосы Яны Трояновой и ее же красные губы, растрепанные волосы и челка девочки, вышеупомянутая хромота тетки, портрет мальчика, «дорогой, наверное» чайник, гематоген и сгущенка — перечислять можно до бесконечности. Деталь же вынесена и в название фильма. Через внешние детали и раскрывается внутреннее содержание: никаких лишних слов здесь не сказано, а те, что сказаны, похожи на песни (которые суть тот же орнамент, только вербальный) отсутствием прямого смысла и наличием ритма, который путает, пугает и дает прикоснуться к невыразимому. Слова не случайны, песни поются тогда, когда уже нет мочи держать в себе, но и сформулировать невозможно: «Ежик не нужен даже», «мешок разворачиваю, а там… разворачиваю, а там…» Мат тут тоже не случаен, все эти запретные, или, иначе, «заветные» слова обладают невероятной силой, звучат как заклинания, и для говорящего, и для слушателя — и они тоже вплетаются в причудливый узор кинополотна.

В итоге мы получаем продуманную, качественно сделанную современную сказку, и по смыслу, и по форме вполне вписывающуюся в фольклорную традицию: «вечно повторяющийся» сюжет, «слова-песни», «слова-заклинания», через которые транслируется самое сокровенное, изобилие ярких «национальных»бытовых подробностей, по-сказочному обобщенные, однозначные характеры, лишенные глубины (девочка, воплощающая ожидание; мать, воплощающая эгоизм и безответственность), а также двусмысленное название с отсылкой на сказку же, рассказанную непутевой матерью.

Уникальный в своем роде фильм, 100% рекомендован к просмотру всем, кто интересуется не только смысловой, но и формальной составляющей кинематографа, то есть не «О ЧЕМ» фильм, а «КАК» он снят.

7 из 10

На «Волчок», если честно, так и хочется поставить маркировку — «уральское кино». И не только потому, что режиссёр картины — Василий Сигарев — из Екатеринбурга. Просто так артикулировать слово «чё?», как это делает актриса Яна Троянова в фильме, могут разве что только на Урале, а история, рассказанная в ленте, с равным успехом будет близка как жителю Ревды (где снималась картина), так и жителю Челябинска (откуда, дабы не кидаться голословными заявлениями, автор этой заметки).

Впрочем, сужать до географических координат универсальность авторского высказывания как-то не хочется (да и, наверное, глупо, раз её оценили не только на «Кинотавре», но и на кинофестивалях в Карловых Варах, Португалии и Цюрихе). Так что остаётся только вставить свои пять копеек о художественной образности этого мрачного, аскетичного, но какого-то до боли родного (в плане мест действия и героев) произведения.

Если вкратце. Фильм рассказывает о безответной любви дочери (Полина Плучек) к матери (Яна Троянова). Мать, оставляя на попечение бабушки (а потом и сестры), дочь не желает её воспитывать, так как она «молодая и гулять хочет». Гуляет она в основном за кадром, пока дочь ждёт её, сидя на подоконнике с включённой настольной лампой…

В название фильма скрыта довольно прозрачная метафора, которую неплохо визуализирует старый советский мультфильм Натальи Орловой с таким же заголовком. В нём волчонок превращался в игрушку — крутящейся волчок. В картине Сигарева это созвучие слов обыграно ни по разу. Мать сначала дарит дочери волчок (который, по ходу дела, на символическом уровне должен показывать замкнутость их отношений, бесконечный повтор одних и тех же конфликтных ситуаций). А потом, стремясь напугать девочку, рассказывает ей, что будто бы она нашла её, покрытой волчьей шерстью, в мешке на кладбище. Позже кладбище станет для девочки родным местом, а мёртвый мальчик — единственным другом. С мертвецами общаться хорошо: они не обманывают, не перечат и вообще — благодарные слушатели. Однако за такое общения приходится платить (как пример — жизнью бабушки).

Другая же система коммуникации — уже непосредственно среди живых — строится не редко через мат. Матерится, как правило, мать («мат» и «мать» в фильме рифмуется не меньше, чем «девочка» и «смерть»). Мат, понятное дело, лишь подчеркивает неосуществимость нормального общения.

Отсутствие общения — ключ к пониманию этого фильма, заключается, кажется, не в том, что никчёмная мать и патологично влюблённая дочь говорят на разных языках, а в том, что они по-разному мыслят. Отсюда, наверное, проистекает не только их конфликт, но и конфликт между старшим и младшим поколениями российских кинематографистов, который был (с не меньшей ударностью, чем уже упомянутое междометие «чё») проартикулирован в 2009 году.

Фильм «Волчок» не может оставить равнодушным зрителя. В нашем больном обществе столько жестокости и несправедливости по отношению к детям, что это уже почти катастрофа. Мать выбрасывающая младенца в мусоропровод уже привычная картина нашей жизни. Или отец насилующий свою дочь. Беспросветная жизнь умирающей российской глубинки показана в фильме весьма наглядно.

Поэтому фильм актуален тем, что выносит эту проблему на экраны, заставляет нас задуматься, ведь все мы когда-то были детьми и станем родителями.

Фильм снят предельно честно. Режиссерская работа выше всяких похвал, фильм затягивает так, что не отпускает, не дает расслабиться до конца.

Операторская работа талантлива и продумана до мелочей.

И конечно особенно хотелось бы выделить актерскую игру девочки и ее мамы. Награда за лучшую женскую роль Яне Трояновой на Кинотавре абсолютно заслуженна.

Я был поражен, как реалистично она сыграла опустившуюся мать алкоголичку.

Фильм многие ругают за правдивость, мол надоела уже чернуха. Господа, вам не надоели уже бесконечная смехопанорама вместе с кривым зеркалом и низкосортные мелодрамы. Может лучше стоит посмотреть кино после которого хочется подумать? Или будем дальше смеяться?

Спасибо Вам, Василий Сигарев за фильм.

1. Есть такой великий фильм «Трюкач», и там один из персонажей говорит, что странное дело- вроде бы снимаются антивоенные фильмы, а в результате их просмотра люди ещё больше хотят идти на войну.

2. Так же есть следующее явление: этот и подобный ему фильмы обычно смотрят люди, живущие совершенно иной жизнью, а зрители, к которым он вроде бы обращён, смотрят бесчисленные шоу из зомбоящика.

3. Кроме того, стоит обратить внимание на то, что фильм вроде бы автобиографический, но человек, о чьем детстве он снят, стал актрисой театра и кино, более того, признается в интервью, что тяготится жизнью в Екатеринбурге, где цитирую «вокруг — быдло».

Т. е. вроде бы правда-матка, но почему-то в этом конкретном случае не сработавшая, обращена к тем, кто никогда не увидит, а смотреть будут те, кого это напрямую не касается…

Вспоминается Чаадаев: «Одна из самых прискорбных особенностей нашей своеобразной цивилизации состоит в том, что мы все еще открываем истины, ставшие избитыми в других странах и даже у народов, гораздо более нас отсталых… Опыт времен для нас не существует.»

Действительно, ведь этот фильм- это чистый Диккенс, какой-нибудь «Оливер Твист», но после Диккенса сколько уже проделано духовной работы, Чехов, Достоевский, в конце концов. Но ни фига, опять по очередному кругу Диккенс, правда-матка. Это ведь было на глазах текущего поколения: постперестроечные «правдивые» книги, спектакли, фильмы. Каждый раз вздохи и причитания интеллигенции, разговоры, что хорошо бы отдать старые фраки косцам, взять детей из детдомов (интересно, что и режиссёр собирался, но почему-то не получилось, оно и понятно, искалеченный ребёнок и необходимость творить нетленку- вещи несовместные). Потом этот период правдоискательства проходит, правдолюбы благополучно перебираются в Москву(и автор собирается, а возможно и уже), подальше от «быдла» (увы, но это цитата), получают регалии и к ним приходит философское понимание, что не всё так однозначно. Потом опять, и снова. Надоело.

Слушайте, ну все вы знаете и из жизни, и из произведений искусства, что в точно таких же условиях вырастают и монстры, и прекрасные люди; что монстры и моральные уроды достаточно часто вырастают во вроде бы благополучных семьях. Есть хрестоматийные примеры Рубена Гальего, Горького, Джобса. Что же, потом по кругу будем писать про армию, которая является школой жизни, или о пролетариате, который?… А потом про интеллигенцию, которая «говно нации»?

Фильм заканчивается песенкой про волчка. Кто не помнит: в детстве её поют, чтобы ребёнок притих, не ворочался. Ну типа добрая страшилка, пугает, но с добрыми целями. Фильм тоже пугает, и цели вроде бы добрые, но наивность авторов убивает- сколько можно, пора бы выбраться из круга!

ЗЫ О наградах. Тоже классическая, раз из раза повторяющаяся картина: наши и европейские гуманитарии как бы «откупаются» от больной темы: ну да, мы помним о страданиях быдла, извиняюсь, народа, мы мысленно рядом. Но потом, когда упомянутый народ не ходит на оппозиционные митинги, голосует «не так», короче ведёт себя как «хомячки», «лемминги», опять же «быдло», маятник качается в другую сторону. И это тоже проходили. Вот именно сейчас, европейцы, после периода отдачи старых фраков косцам, высылают чужеродцев назад, хоть бы они там все передохли со всей своей многообразностью.

а о том, в чем теперь моя, как зрителя, ответственность за то, что я увидела:«Могу ли я сделать хоть что-то? Как я могу помочь людям моей страны, оказавшимся в подобном дерьме?». Как?как?как???

Все граждане РФ, к какому социально-культурному классу они не относились, видели их- эти проспиртованные и застывшие, словно законсервированные в формальдегиде, глаза. Мы знаем, что алкоголизм в России, это не просто веселый слоган, составляющий часть нашего бренда на международном рынке: «Достоевский-водка-балалайка-снег-блондинки». Практически все население, доход которого в статистических сборниках определяется как «ниже среднего» составляет группу риска умереть от цирроза или топора(точнее, от- бутыки, которой удобнее и сподручнее кинуть в собутыльника- если чо!).

Я вот не отношусь к группе с низкими доходами, а как минимум два моих дяди покинули этот мир подобным способом.

Впрочем, дяди-мужья-отцы-алкаши уже давно никого в России не расстраивают. Они у нас есть так давно, что являются необходимой составляющей нашего самосознания, где-то между плохими дорогами и широкой русской душой. Поэтому спасибо вам, дорогой уральский земляк Василий Сигарев, что совершили это покушение на святой образ Матери, подняв неслабый резонанс вокруг вечно актуальных, и оттого- почти никому особо не интересных проблем.

А тенденция такова, что малообеспеченный класс почему-то поступательно превращается в быдло, а затем- также последовательно спивается. Я тут недавно узнала, что в Японии население такое же, как в России. Ой-ой-ой. Про продолжительность жизни я вообще молчу.

В общем, многие пишут, что это сказка для взрослых, что-то там- про неземную любовь дочери к матери и другие интересные, неочевидные вещи. Не знаю. Для меня в первую очередь это- такая социальная драма, трагедия, какой я очень давно не видела ни в американском, ни в каком другом кинематографе. Разве что фильмы про нацистов выносят мозги не меньше.

В общем, так: качественная и талантливая работа по всем направлениям. Сила примененных инструментов пропорциональна, на мой взгляд, масштабам проблемы, к которой пытаются привлечь внимание.

А смотреть или не смотреть — решать вам. Если считаете, что экстраординарной жестокости не место на экране- не смотрите. Если хотите посмотреть что-то, что вряд ли сможете забыть в ближайшее.. десятилетие- смотрите!

10 из 10

За силу впечатления.

Но будьте готовы отвечать на вопрос: «Черт подери, а я могу что-то сделать?». И испытывать чувство стыда пару дней спустя, потому что вроде бы не можете…а если честно- просто не очень хотите. И это нормально. По-человечкески. У всех свои проблемы, и дай нам бог разобраться хотя бы с ними. Но, может быть, ваш личный градус сострадания и взаимовыручки чуть-чуть вырастет, и в следующий раз вы не пройдете мимо там, где нужна помощь. И тогда можно смело утверждать, что вот она- великая сила искусства, и фильм просмотрен не зря.

Это история девочки, которая до шести лет не видела свою мать. Но к лучшему ли изменилась жизнь девочки после ее появления?

На меня фильм произвел очень сильное впечатление и вызвал во время просмотра самые разные эмоции: от отвращения до сострадания. «Волчок» заставил действительно задуматься в первую очередь о том, почему девочка продолжала так слепо любить свою мать, несмотря ни на что.

Во время некоторых моментов в фильме хотелось просто закрыть глаза, отвернуться и скорее выключить медиапроигрыватель. Но ведь все, что решил показать в своей картине Сигарев, показано не просто так и несет в себе смысловую нагрузку.

Еще даже не зная свою мать, девочка уже любила ее и ждала. Когда мать вернулась из тюрьмы, она подарила своей дочери игрушку — волчок. С этой игрушкой девочка не расставалась. Очень интересным мне показался образ волчка. Игрушка крутится по кругу, и в фильме много похожих сцен, когда дочь бежит за убегающей матерью, и бег этот в конце концов прекращается, как и волчок в итоге перестает крутиться. Можно подумать, что фильм назван так именно из-за игрушки и символа, который она в себе несет. Но в фильме есть сцена, в которой мать рассказывает девочки историю о том, как она нашла ее на кладбище. Но нашла она не девочку, а волчка. Но вырос ли волчок из этой девочки? Однако название имеет слишком широкий смысл, чтобы пытаться трактовать его одностороннее. Думаю, каждый по-своему видит смысл и названия, и всего фильма.

Персонажи в фильме безымянны, зритель слышит имена только некоторых эпизодических героев. Это действует на зрителя как притча на слушателя: не важно где, когда и с кем происходят описанные события. Главное — тот смысл, который эта история в себе заключает и который видят зрители.

Я увидела в фильме «Волчок» историю о девочке, которой не важно, кто ее мать, кем она работает, какие дарит подарки. Мама была для ребенка чем-то особенным, далеким, недоступным и любимым. Девочке важно, чтобы и мама любила ее так же, как она ее любит. Несмотря на ту обстановку, в которой девочка воспитывалась, на то отношение к ней ее матери, она не стала жестокой и не пошла по пути своей матери. Эта безответная любовь сделала девочку молчаливой, отчужденной от других, но не озлобленной. Это чистое чувство сохранило в ней человека.