Рецензии

Рекомендую читать после просмотра, поскольку есть спойлеры.

Совершенство — это не только самоконтроль, но и умение отпустить себя. Удиви себя, чтобы удивить других.

Наверное, почти каждый в своей жизни пробовал побороть и изменить самого себя ради достижения определенных целей. Эта проблема широко раскрыта в фильме «Черный лебедь».

Картина рассказывает зрителю о талантливой балерине, которая отдана своему любимому делу на сто процентов и готова пожертвовать всем ради совершенства. Здесь будет уместна цитата главной героини: «Я лучшая! Я безупречная!» Ей даже снится, как она выступает на большой сцене. На пути к совершенству, Натали Портман в роли Нины придется столкнуться с завистью в труппе, ухаживания наставника. Огромное воздействие на героиню оказывает ее мать. Она помогает ей добиться своего, даёт дельные советы и не даёт сойти с пути (Нина могла все бросить, если бы не мать). Чего стоит одна цитата Эрики Сайрес: «Не повторяй моих ошибок.»

Но в жизни Нины не доставало одного пазла. Все её существование состояло лишь из одних тренировок и самоотдачи любимому делу. Она не имела нормальной личной жизни, жила в одном цикле день за днём. Она стремилась к мечте, которая могла осуществится лишь в том случае, если Нина сможет побороть себя и раскрыть в себе другую (тёмную) сторону, которой у неё просто не могло быть до. Именно этот темный образ помог стать самой настоящей «принцессой» на сцене в глазах зрителя, в глазах Томаса Лероя и матери.

По мере просмотра фильма у меня крутилась мысль в голове о том, как идеально подобрана соперница Нины — Одиллия. Её роль сыграла Мила Кунис. Лишь её взгляд и действия могут рассказать, что это и есть тот самый черный лебедь, которого не хватает в характере главной героини. Без этого персонажа перевоплощение лучшей балерины не смогло бы произойти. А все почему? А потому, что Одиллия вызвала в Нине чувство страсти. Именно эта страсть помогла ей стать лучшей, возбудила до галлюциногенного состояния и вселила храбрость, которая в свою очередь помогла сломать слова Лероя: «Ты могла бы быть лучшей, если бы не была трусихой» или «Единственный человек, стоящий на твоём пути, — это ты сама.»

Фильм с начала и до самого финала держал в напряжении и переживаниях за судьбу главного героя. В конце зритель может понять для себя настоящую цену совершенства! Советую к просмотру всем, кто не равнодушен к любому виду искусства.

А насчет моего впечатления, то это

10 из 10

Для меня «Черный лебедь» только выигрывает при объединении его с «Рестлером» в такую умозрительную дилогию.

С одной стороны — история как только не побитого жизнью стареющего мужчины. С другой — история молодой балерины. Оба ищут одно — себя, оправдание себя. Оба истязают тело и терзают дух.

Обе истории — о предназначении, о поиске гармонии с собой. Которые, разумеется, заканчиваются смертью.

При этом очень странно слышать иногда рассуждения историков и теоретиков хореографии, так или иначе препарирующих замысел режиссера с точки зрения контекста. В то время как, говоря о нем, достаточно было отметить, что композиторский «Оскар» следует вручить Чайковскому. Сама история вполне себе жизненная. Сотни тысяч зрителей (зрительниц), которые смотрят фильм, считывают именно ее — и правильно делают. А вся эта техническая и дотошно воспроизведенная балетная специфика — не более, чем фон. Впрочем, с глубоким знанием дела воссозданный.

Как и в случае с «Рестлером», где мир мужчин также взят в своей крайности, антураж «Черного лебедя» дает режиссеру возможность сгустить интригу до крайних пределов и позволить героине Натали Портман прожить за два часа экранного времени историю, на которую многим жизни не хватает.

Все мы ищем гармонию где-то там, далеко снаружи, в то время как она внутри нас. Прячемся за слова, совершаем множество лишних движений. Но, с другой стороны, гармония — это освобождение, покой, смерть. Готовы ли мы идти до конца?

Об этом и речь…

7 из 10

Нине иногда казалось, что её существующее Я — вовсе не настоящее, а сама она прячется где-то далеко-далеко в зазеркалье, сплетаясь с отражающимися партнерами. Нина проваливалась сквозь измятые простыни алькова. Нина, лаская себя длинными пальцами, думала, что она выходит из себя так вкрадчиво-неспешно и уходит куда-то в небытие. Так же думал и случайно забредший на галерку зритель, опухая от иллюзорного и высокого, мечтая, чтобы все бестелесное стало немного телесным, а доброе-чистое-светлое заплыло плотским жирком. Нина, которая не совсем, но уже почти прима, хотела прельстиво изгибаться, сбросить надоевшую шкурку белого лебедя и помышлять о совершенстве, об искусстве, обо всем сразу, вразгон и вразбег, лишь бы не открывать собственный Эрос, потому что тотчас сзади подкрадывался Танатос на тонких птичьих ножках. На подтанцовке выступал хореограф с французским акцентом, олицетворявший собой мысль, что интеллигентам в трусы залезать без повода как-то не комильфо, а вот девочкам, на которых клеймом выжжено «фригидность», и коим позарез надо помочь в раскрытии собственной сексуальности за 10 минут — миссия вполне себе привлекательная и позволяющая ценителям тонкой эротики пустить слюни под благовидным предлогом. В третий ряд кордебалета будто бы прямо из объятий Ченнинга Татума так же затесалась аппетитная соперница-Лили со славянскими корнями, смоки-айз, изящной наколкой в полспины и с непринужденностью небезызвестного героя, влетающего с сообщением, что «зрителей полный стадион». Чайковский вращался в кассетнике, а Нина, убегая от заботливой родительницы со своей коробочкой сушеных тараканов, принималась вращаться в зале, спальне, коридоре, сливаясь с многочисленными зеркальными двойниками, и вконец растворилась чудным мгновением в Вечности, между делом стряхнув с пуантов тальк.

Культура — занятная вещь. Отголосок Высокого же Искусства в кинотеатрах с почти полумиллиардом кассовых сборов — это почти тот же трансцендентный кактус двусмысленной формы, который весь двухчасовой хронометраж облизывает Нина: оно вроде как и колется, и надо, хотя не то чтобы особо хотелось. Полоскать в мутных водах фрейдизма девушку нининого склада — это все равно, что зазывать стильной рекламой в кинозал ничего не понимающих в этих ваших па-де-де обывателей: и неловко, и даже как-то бесчестно, но в итоге надо, Федя, надо. Проблема лишь в том, что прекрасный Даррен Аронофски так до конца и не определился не только со своей ролью знатока/мимопробегавшего в элитаристике, но и даже с позицией фильма. «Чёрный лебедь» фригиден даже больше чем главная героиня и остается бесполым как и тонко-звонкие танцоры, носящиеся вокруг в чёрно-белых трико. Для обнаружения вторичных половых признаков ему недостает ни суровости и оскорбительно-потребительского отношения к женскому телу «мужских» лент, ни платонизма, духовности и прочих «я-конечно-понимаю-что-ты-чувствуешь-милочка» кружев «женского» взгляда. Девочки, которых помещают в лапы коварного соблазнителя (ах, Дон Педро, какой это был мужчина!) и проворачивают через мясорубку пачко-пуантного закулисья, то давая шанс на выигрыш, то откидывая в сторону, как стоптанный ботинок, то снова маша перед бесконечно-доверчивыми личиками надеждой, оставляют Томаса-искусителя в дураках, справляясь без него во всех смыслах. Лесбийские ласки — сколько же знатоков и просто сочувствующих облизнулись на сплетенные довольно вульгарно-поспешным образом тела. Но как это понимать: как игру на тяге мужчин к подобным зрелищам, или западно-трендовую демонстрацию femme fatale, что при случае и в горящую избу, и коня на скаку?

Однако по-хорошему не мешало бы разобраться и в перипетиях бессознательных отношений режиссера с Той Самой Подлинной Культурой, необъяснимо отличающейся от культуры мелкой и низменной. Аронофски словно зажат между двумя декорациями, которые послушно двигаются по сцене, показывая то утонченного ценителя кина «для своих», то зарывшегося в психосоматические комплексы недо-творца, оставшегося в итоге у основательно погрызенного кактуса. Будто бы культура и чистота помыслов не совместимы, иначе зачем, спрашивается, выискивать у служительниц Терпсихоры интимные болячки, словно они — представительницы древнейшей профессии. И отчего в главной роли девочка с фарфоровой фигуркой балерины у розовой постельки, которая с ожесточением камикадзе бегает на репетиции, тащит у товарок алую помаду, танцует на своих чешущихся двоих и думает о плотских удовольствиях во время секса и после секса, лишь бы забыть о сексе. С этой точки зрения к месту приходится Лили — глоток свежего воздуха для той части аудитории, что бесконечно устала от задранного к потолку, хоть и немного курносого противостояния тепличного цветка и гиперсексуализированного мира и, собственно говоря, ждет вторую часть Марлезонского балета. Лили лишена сумасшедшего желания стать совершенной (что ей только в плюс: кто особо любит загоняющихся отличников), зато глаза у неё подведены, грудь обрисована черным бельем, а сама она постоянно щупает партнеров, бодряще хихикая невпопад. С ней может утешающе ассоциировать себя рядовой человек, которому слишком душно в горниле высокого искусства. И показательна сцена в баре — радость зрителей, потерявшихся в зеркалах и отражениях в анфас, полуанфас и еще какой-то фас — в которой Нина пытается растолковать обыкновенному парню, что такое «Лебединое озеро» (Чайковский, балет, пюпитр), из-за чего пара превращается в омодернизированную версию Рабочего без Колхозницы. Только к чему вся эта балетная катавасия, если бухнуть и накуриться можно, имея в сменке не пару балетных туфелек, а несколько адидасовских кед.

Метаясь между этими полюсами обыденности, не как величественный лебедь, а типичная обезглавленная курица, фильм никак не может вздохнуть полной грудью, расправить отросшие наконец черные крылья и со всей своей чернотой и курлыканьем полететь на завоевание сердец и умов. Мешает монохром, окрашивающий бесхитростные первые такты фортепианного вальса. Проклятый монохром, который не оставляет места маргинальности, и по вине которого все лебеди либо как сливки на бисквитном торте, что обмирая, алея и трепеща слизывает с пальца Нина, как белое платье и накинутый сверху розовый твид. Либо же — конченные алкоголички, раздираемые то ли совершенствами, то ли противоречиями, что суть совершенство, или вообще RnB девицы, на одну половину спортсменки, а на другую кто угодно, только не примы Мариинки. Мешает конфликт между снами и плотской реальностью, которая к тому же заигрывается в хичкоковскую блондинку, которой раздирают кожу птицы. Синхронно с заламывающей брови Портман, чесоткой, мерзковатыми ногтями-щипчиками-экземами фильм трансцендирует в трэш, подменяя То Самое низким жанром. И хорошо бы, и аллегорично, да только секс тоже при чем, да и этика побеждает эстетику, поэтому Нина до победного остается робеющей дочкой — то ли мамочкиной, то ли режиссерской, — и к чему тогда все сказанное было сказано?.. Лебедь окончательно ушел в небытие, остались лишь черные перья и философски гаснущие софиты. Занавес.

Как только мы узнаем, что состоится премьера «Лебединого озера», мы заранее покупаем билет, заходим в роскошный зал, рассаживаемся на свои места, и ёрзаем в кресле в предвкушении музыкально-хореографических образов в сопровождении трогательной живой музыки. Все эти невесомые существа на сцене будто родились со знанием «ассамбле» и «фуэте». И нам невдомек, что нежная балерина в образе Одетты уже месяц до премьеры перестала есть, спать, видит галлюцинации из-за дикого волнения перед зрительской массой, а одна из «маленьких лебедей» так и ждет ее провала, чтобы занять вакантное место. Не легко, согласитесь?

Американский режиссер Даррен Аронофски, заинтересовавшийся в последнее время психологией творческой личности, ставящей на карту все ради успеха, вскоре после «Рестлера» (2008) снял фильм «Черный лебедь» в духе «синема варите», где могучий, железный качок сменился хрупкой балериной. Вдобавок Аронофски находился под впечатлением от трилогии Романа Полански «Жилец», «Ребенок Розмари» и «Отвращение», суть которой позаимствовал для своей кинокартины. И вышло следующее: балерина местного театра Нина (Натали Портман), живущая с одинокой мамой (Барбара Херши) и играющая на вторых ролях вдруг получает возможность играть главную роль в постановке «Лебединое озеро». Идеальный шанс проявить себя. Только вся беда в том, что мало в Нине потенциала соединить в себе два образа одновременно: нежную Одетту и ее двойника, роковую соблазнительницу Одиллию. С первой проблем нет, а трудности со второй как раз и стали лейтмотивом фильма. И на протяжении полутора часов Нина делает попытки найти в себе «уснувшее либидо», доппельгангера (нем. Doppelganger — «дьявольский двойник») и вынести его на суд зрителя, даже если это будет стоить ей потери своей личности, и не только.

Тема коварного двойника, так горячо полюбившаяся литературным романтикам рубежа 18-19 веков, неоднократно выходит на поверхность и сегодня, правда современный образ темного близнеца немного отличается от предыдущего. 21 век не дает нам возможности надолго занять строго определенную нишу, он требует постоянной динамики. Только при активном личностном и профессиональном росте мы можем быть актуальны в этом мире, но если в течении длительного времени мы сидим на одной и той же должности или, как в нашем случае, играем однотипных персонажей на сцене, то мы считаемся «застывшими» или «фигидными девчушками» (так прозвали Нину коллеги по работе). И «Черный лебедь» может и не сознательно, но подтверждает эту теорию. Живи Нина чуть ранее, она была бы нарасхват: красивая, робкая, хрупкая, стройная с блестяще отточенной техникой. Но в современном театре оперы и балета весь образ Нины может претендовать исключительно на роль снежинки второго плана, но никак не на главную роль балета «Лебединое озеро» да еще и положительно-отрицательного персонажа в одном лице. Нина не просто не подходит на роль, она не соответствует идеологии времени.

И чтобы помочь героине справиться с оцепенелостью, на помощь спешит привычный американский культ «ночного клуба». «Замороженная» героиня «оттаивает» исключительно в атмосфере светомузыки, «колес», страстных объятий незнакомца в туалете, а вскоре и своей дублерши (Мила Кунис). Складывается мнение, будто американцы не представляют другого места кроме ночного клуба, где можно раскрыть в себе желание попробовать что-то новенькое. Но учитывая, что клубный эпизод занял незначительную часть времени от всего фильма, то сильно придираться к нему не стоит, а вот с фееричными неврозами вышел, пожалуй, перебор. Почему-то бытует мнение, что если человек обретает славу, значит, он обязательно вскоре должен либо пойти по тропе разврата либо сойти с ума. И поэтому не понятно, что было доминантой в фильме – перевоплощение героини или ее невроз? Если Полански в «Отвращении» за основу взял только шизофрению своей подопечной и вознес ее на пьедестал, то Аронофски разбавляет психоз Нины маниакальным доказательством своей профессиональной состоятельности посредством создания «темного» Альтер-Эго. Поэтому образ Нины получился очень перенасыщенным и сложным для восприятия.

Однако, хвала Аронофски за то, что он не превратил кинокартину в сумбурный набор эпизодов извращенного характера о том как «девочка становится женщиной», чередуя нелепые сцены с алкоголем, сексом и наркотиками и заканчивая все это либо глупым хеппи-эндом, либо «месивом». «Черный лебедь» тоже коснулся «вкуса жизни», но очень осторожно, за что ему низкий поклон. Умение найти гармонию-это высший пилотаж в искусстве.

Балет уникален, трансцендентен. А все потому, что каждый выход балерины на сцену будет только раз. В отличие от актеров кино, которые при ошибке могут повторить несчетное количество дублей, балерина не сможет поправить себя тут же, одна погрешность и ее карьерные дни сочтены. Она раскрывается каждый раз по - разному, она зависима от настроения, от здоровья, от вдохновения. И в этом прелесть и неповторимость искусства балета (и театра). Нина понимала, что ее шанс проявить свой талант на публике будет только раз, другого не представится, этот шанс подобен хрупкой бабочке: вроде в руках, но одно неверное движение и она улетит навсегда. Нина вышла на тот уровень, который подвластен не всем исполнителям: она не примерила искусство «напрокат», она прошла сквозь него и, к сожалению, осталась там, за гранью реальности.

Искусство может сыграть злую шутку с актером. Оно может вознести человека до облаков, а может низвергнуть в Тартар. Все зависит от толщины морального щита лицедея. Поэтому за таких людей как Нина стоит «держать кулачки», чтобы дойдя до финального действия, они смогли устоять на ногах, когда в их честь будут бесчисленные овации…

8 из 10

Вряд ли я когда-нибудь буду пересматривать этот фильм. Потому что не содержит он никакого близкого для меня лично посыла.

Но, тем не менее, две главных, пересекающихся между собой, темы, безумие и стремление к совершенству, раскрыты в нем замечательно.

Идущие из мягко говоря непростых и нездоровых взаимоотношений с мамой особенности личности героини Натали Портман, музыка Чайковского, соперничество с потрясающе сексуальной танцовщицей и влечение к ней — все это завязано в совершенно офигительный клубок.

Натали мне в этом фильме очень нравится, перерождение в Черного лебедя сыграно изумительно.

Антураж и актеры второго плана тоже радуют.

Но в целом, глубокой идеи не увидела, и особо переживать фильм не заставил.

В общем,

7 из 10

Человек, желающий посмотреть кино о балете и насладиться эстетикой высокого искусства, рискует сильно разочароваться, как в самом фильме «Черный лебедь», так и в балете, показанном в нем. Не совсем понятно, зачем режиссер с упорством идиота каждую минуту пытается уверить зрителя в том, что сила эмоциональной убедительности балерины, как артистки, прямо пропорциональна высоте шкалы её либидо. Действительно, ведь можно было бы снять фильм про уличные танцы, бальные или любые другие, и с такой же авторской смелостью показать то, как главная героиня пытается справиться со своими сексуальными переживаниями и внутренними противоречиями, чтобы помочь себе раскрыться в танце. Но если не переносить сюжет этого фильма на другой, то возникает вопрос: а при чем здесь, собственно, балет? Режиссер старательно пытается скрыть либо сам ответ на этот вопрос, либо его незнание, представив свою картину, как череду пошлостей, где одна затмевает другую. Причем пошло и нелепо показана не столько стремительно сходящая с ума Портман, сколько собирательный образ балета и балерин в целом. Если кинематограф, как литература и искусство — отражение эпохи и ее нравов в данный момент, то что же может узнать зритель о современном балете, посмотрев фильм? Он увидит, что директор театра — развратник, который, откровенно говоря, насилует танцовщиц труппы своего театра, а балерина — обязательно женщина с неуравновешенной психикой (достаточно вспомнить характер каждой из героинь). Почему от шизофрении этих женщин должен страдать зритель — еще один открытый вопрос.

Вряд ли в этом фильме можно увидеть перерождение белого лебедя в черного, показанного, как путь к обнаружению в себе спектра новых чувств и эмоционального роста личности главной героини.

Напротив, будучи ничем не оправдано, на глазах любого адекватного человека рушится чистый и неприкосновенный образ балерины. Последние её слова о том, что идеал-таки достигнут, ничего кроме усмешки не вызывают. Что ж, если все выше описанное и есть тот самый идеал в понимании автора картины, то, возможно, эта фраза имеет хоть и сомнительный, но смысл.

В общем, подойдя к завершению отзыва, на ум пришла излюбленная цитата про искусство, требующее жертв, которая могла бы стать вполне себе оправданием киноленты. Но не станет, потому что в данном случае — искусство и есть жертва.

ВНИМАНИЕ! Много злости и сарказма.

Сюжет картины строится вокруг примы балетного театра, у которой неожиданно появляется опасная конкурентка, способная отобрать у главной героини все партии. Соперничество усиливается по мере приближения ответственного выступления, которое должно решить всё… Интригует, да?

«Драматический триллер» Даррена Аронофски, хотя по сути — типичный артхаус. Не люблю этого режиссера за его погоню за лишней визуализацией, но мне всегда нравились его интересные сценарные решения. Уж такой у него стиль — если в кадре наркоман, то обязательно нужно показать крупным планом каждую ссадину на его коже, если девушка морально превращается в лебедя, то у неё вырастают перья, а глазёнки разгораются красным светом, если Ной бухает — то обязательно по закону жанра: валяется с голым задом на песке, падает физиономией в землю и т. п. Когда хочется что-то домыслить, он настойчиво суёт в лицо свой визуальный ряд. Аронофски и раньше страдал тягой к назойливости, но в «Чёрном лебеде» он превзошёл сам себя. Не знаю, как относиться к этому фильму. С одной стороны, претендует на звание шедевра, и вроде бы ясно почему. А с другой, фильм погряз сам в себе. Сюжета как такового нет — балерина стремится к идеалу, и на этом всё. Я люблю такие фильмы, неторопливые, вдумчивые и глубокие. Но как раз глубины здесь и не чувствуется. Предполагается, что главная героиня Нина должна пройти путь от девочки-перфекционистки до одержимой балерины, которая уничтожает саму себя изнутри. Вот только развития личности не ощущается, уже с первых кадров она кажется слегка помешанной. Если звонок на телефоне, то обязательно Чайковский, если комната героини, то только в розовых детских тонах, если мама купила торт, то только с балериной и лебедями, если на столе музыкальная шкатулка, то играет она всё ту же мелодию. Ближе к середине фильма всё это начинает раздражать, так и хочется крикнуть в экран — да понял я, понял! Мать Нины, разумеется, балерина. Там вообще все балерины, и среди них нет ни одного адекватного человека. В рассаднике балетных пачек и пуантов существует Венсан Кассель, которая бесит от начала и до конца. Ни один персонаж не раскрыт, каждый впадает из крайности в крайность, как, впрочем, и все герои Аронофски. То Кунис шикарная «расслабленная» балерина, то девушка «свободных нравов», которая за день до премьеры «важнейшего» спектакля тусуется в клубе. То Кассель духовный наставник с мечтой поставить лучший спектакль в мире, то он берёт деревянную Нину на главную роль. То Ной весь такой духовный идол и ходячий секс, то чокнутый старик, которого все неблагодарные гады вокруг хотят убить.

Лучше всех, как не странно, прописан образ матери Нины — ополоумевшая женщина, которая пытается воплотить собственные амбиции в дочери. И я считаю, что именно она и её воспитание привело к таким последствиям. Если вы считаете, что такой подход к воспитанию — норма, то вы совершенно правы. Воплощать свои мечты в детях нормально, а с какой-то стороны и правильно. Вот только конкретно в этом фильме всё смотрится неестественно. Я далёк от балета, но полагаю, что девушке, мечтающей о роли примы, полагается быть сильной личностью, чтобы выжить среди зависти, трудностей и т. п. Нина попросту слабая, и её показная старательность вряд ли бы помогла в этом случае.

Удивляет и подход к сексуальной стороне проблемы. Аронофски как поклонник психологизма никак не может обойти эту тему, но воплощает ее весьма неуклюже. То у него Коннели долбят огромным фаллосом на сцене перед сотней физиономий, то голый зад Ноя (вот тут Даррен удивил) светит в камеру… А тут Нина получает один-единственный совет от наставника — ты иди, девочка, помастурбируй, и снизойдёт на тебя дзен. Нет, я не против посмотреть на мастурбирующую Портман, то это реально действует?! Я тут представил — Бог отвечает Ною на молитвы «Друг, иди потеребонькай друга и снизойдет на тебя благодать». И вот она упорно тыкает в себя пальцами через каждые десять минут фильма, но то своя же мордаха привидится, то мамка рядом. Дзена нет. Тогда какой смысл? Да никакого — нужно показать как миловидная Портман делает ЭТО. И делает она и правда миловидно. Секс — решение всех проблем, говорит нам Даррен. Будь плохой девочкой, нарушай запреты, лижись с Милой Кунис, лижись с преподавателем, лижись с незнакомцем в клубе!

Фильм, что не удивительно, взял один-единственный Оскар. Натали Портман, имеющая куда более интересные роли, стала лучшей актрисой 2011 года. У меня странное отношение к этому факту, с одной стороны Наташка чудесно сыграла в этом фильме, а с другой — её слишком много, и её Нина не интересна. Но всё таки соглашусь, Портман старалась, и Оскар получила не зря. Жаль, что нет Оскара за старания. Нина получилась однобокой, будто она имеет одну-две черты характера и тычет ими в камеру. Но, стоит отметить, что Портман шикарно отыгрывает физическую боль своей героини.

Технически фильм интересный, но противный — слишком натуральный для кино. Перья, растущие из-под кожи, сросшиеся пальцы, лопнувшие ногти, кровь, сдирание кожи… Эта визуализация передёргивает, а смысла в себе не несёт. Камера трясётся в такт Портман, ощущение всеобщей истерии оставляет неприятный осадок. Сумасшедшим кажется абсолютно всё вокруг, каждый персонаж, даже сам город. Да, это здорово, хотя бы для того, чтобы погрузиться в воспалённый безумный мозг психопата, но конкретно здесь навязчиво. Контраста нет, нет разницы между нормальным и не нормальным. Конечно, в каждом из нас есть своя светлая сторона точно так же как есть и тёмная. Надо сказать, что в целом фильм производит довольно болезненное впечатление предсказуемости. Тема человеческого безумия — не из самых приятных для восприятия. Кроме того, она требует намного более тонкой работы, чем проделал Аронофски. Рон Ховард смог. Аронофски не хватало меры, хотя режиссёр, безусловно, талантлив.

6,5 из 10

Фильм «Черный лебедь» в 2010 году выиграл Оскара в номинации «лучшая актриса» (Натали Портман). Один этот факт меня натолкнул на мысль, что у Натали с Ниной много общего… Но кто же такая Нина?

Нина, главная героиня фильма, профессионально занимается балетом. Занимается молча, неустанно, неутомимо. Как машина. Тренер и ее «подруги» — коллеги считают, что она «просто фригидная маленькая девочка». Но кто знает, что в ее душе зреет недовольство, ярость и желание доказать, что она умеет все. Мало уметь многое, мало заниматься часами, этого мало, мало, мало. Она хочет быть лучшей. Она хочет достичь совершенства. Она хочет быть выше всех.

И это не комплекс юношества, не подростковая низкая самооценка. Это стремление и цель жизни. Но кто же знал, что подобное стремление сидит в душе хрупкой девушки, больше похожей на маленькую девочку? Кто вообще сказал, что в душе какого-нибудь лидера страны (не будем называть имен) и в душе балерины может сидеть одно и то же чувство? Я бы даже сказала, что в душе балерины это чувство сильнее. Лидер правит страной, искусная балерина правит душами и умами. А что важнее: система жизни или любовь к искусству? Я не знаю… Сомневаюсь, что это вообще знает кто-нибудь.

Через физические страдания и страх Нина достигает своего совершенства. Не той черты душевных качеств и ума, которую мы приняли считать идеальной. Нет, совершенство Нины причиняет боль. Оно разрушает. Реальность в ее глазах искажается, и острая конкуренция всплывает наружу. Нина конкурирует со всеми: с остальными балеринами, потом с Лили, с матерью, даже с тренером… Но они не виноваты. Если она и хочет достичь своей цели, ей придется конкурировать с собой. До самого конца фильма она догадывается об этом, но не хочет признавать. Легко бороться с окружающими, а как бороться с Незнакомым человеком, то бишь с собой? Собственные возможности и собственная душа для Нины — темный лес.

А сейчас я отвлекусь от долгого рассуждения и назову своих любимых героев (что я делаю всегда:)

Мои любимые герои — Лили, Тома и немного Бет.

Лили понравилась мне с первого раза. Она компанейская, веселая, дружелюбная, талантливая. Ее талант не исходит от какого-то там мистического Темного начала или саморазрушения. Ее талант исходит от искры. Пластика, язык тела. Мне очень понравился ее стиль.

Тома в исполнении Венсана Касселя просто чертовски обаятелен и умел. Я просто радовалась, когда он появлялся на экране. Он действительно талантливый учитель и давал Нине множество прекрасных советов. А еще именно он приносил какой-то едва заметный юмор в мрачный фильм.

Если говорить о Бет, то мне она нравится больше Нины, но меньше, чем Лили и Тома. Она от природы талантливее Нины и ей не нужно, опять же, достигать успеха через разрушение. Но в ней определенно есть этот пугающий темный импульс. Что-то подсказывает мне, что когда-то она была кем-то вроде Нины…

«Черный лебедь» определенно не мой любимый фильм, но я добавила его в «любимые». Потому что его нельзя терять. Потому что в моей копилке должен быть фильм, который я люблю не за чувства, которые он вызывает; а за мастерство, с которым он сделан.

9 из 10

Не надо слов пустых,
Не надо лишних фраз -
Все объяснит круженье рук,
Движенье глаз. (с)

Устройтесь поудобнее, включите «Чёрный лебедь», забудьте обо всем, окунитесь в эту волшебную и чарующую атмосферу. Фильм — дурман, фильм — наркотик, фильм — совершенство.

Картина построена идеально, словно настоящие дорогие духи — есть три основных ноты. Начальная нота — легкое вступление, самое первое впечатление от фильма. Вы окунаетесь в жизнь балерины, которая трудится, не покладая рук, чтобы достичь максимума. Вы знакомитесь с репетициями, сломанными ногтями, ногами, сбитыми в кровь. Вы полностью погружаетесь в жизнь хрупкой девушки Нины, в ее проблемы, которые чувствуете всем сердцем.

Нота сердца — гораздо более стойкая и пленительная. На данном этапе Вы уже принадлежите этому фильму, живете им, танцуете вместе с балериной, музыка Чайковского уносит Вас куда-то далеко от внешнего мира. Здесь Вы остро чувствуете все трудности Нины, ее невыносимое желание быть лучшей. Она готова пойти на всё ради успеха. Невероятный конфликт личности! Венсан Кассель исполняет неподражаемую роль, он идеально влился в нее. Жесткий, неоднозначный, пошлый, грубый, он заставляет Нину раскрыться, почувствовать свободу, распахнуть крылья и взлететь к успеху. В данной ноте происходит сильная борьба балерины с самой собой: желание быть лучшей не всегда может привести к победе, и данная картина отлично показывает, чего стоит истинный успех.

Конечная нота — финал, развязка. Именно база остается с Вами на самое длительное время, после просмотра, в Вашей голове и мыслях. Финальная сцена. Ошеломляющий танец. Красота, легкость, дикое волнение. Чем же обернется эта страстная кульминация?

Действительно после просмотра данной картины Вы достигните совершенства… Вы совершенны!

Занавес. Аплодисменты. Браво, мистер Аронофски, браво!

8 из 10

Вот он, один из фильмов, который мотивирует на борьбу и самосовершенствование.

Филигранная проработка и игра эмоций. На время просмотра я забыла, что они лишь актёры, и видела лишь балет, красоту и изящество. Уровень подготовки актёров был на уровне фантастики, и их труды не пропали даром.

Натали Портман совершенна в данной роли, просто великолепна. И, если мы уже видели её в ролях застенчивых и милых девушек, то тут она раскрывается в полной мере. Здесь она блистала для меня ярче всего, эта роль была создана именно для такой изящной и мощной актрисы. Абсолютно заслуженный Оскар, тяжёлая работа и прекрасная игра.

Персонаж же Милы Кунис меня не особо впечатлил. Её работа в плане балеты видна, и смотрится в экране органично, но ничего нового, как в актрисе, я в ней не увидела. Возможно, это была слишком типичная для неё роль.

Венсан Кассель — мастодонт кинематографа, он прекрасно отыграл целеустремлённого и идущего по головам человека. Безжалостный бизнесмен, действия которого просчитаны до мелочей, и каждое, помогает достигнуть цели.

Это очень чувственный, очень мощный и красивый фильм. Он понравится не только любителям балета, но и обычному зрителю, жаждущему получить эмоций от фильма.