Рецензии

Как много прекрасного в белом. А что же черный? Чем он плох? В обществе давно расставлены рамки добра и зла, но всегда ли черное является черным?

Для начала хотела бы сказать, что всё что сказано ниже сугубо моё мнение.

Балет-поистине прекрасное искусство, которое может как воспитать сильную личность, так и разрушить человека изнутри. Всё, что люди видят со сцены в театре-это, в первую очередь, колоссальный труд всех танцоров. Неважно солист ты или танцуешь в кордебалете, работают все. Иногда от усталости ежедневной тяжелой работы над собой танцор теряет веру, что когда-нибудь добьётся успеха. Но чаще упертые люди получают своё. Они обретают крылья. Так и главная героиня становится в каком-то смысле Икаром, который хотел достигнуть невозможного.

На самом деле, фильм намного глубже, чем мы можем представить себе. Нам раскрываются не только два образа балерины, но и вся боль, непонимание жизни и страдания, которые преследуют девушку, как тень.

Это не просто триллер, он, действительно, очень сильный психологически, каждый человек, посмотрев этот фильм сделает для себя свой вывод.

А сейчас, хотела бы высказать мнение о фильме в целом. Меня поразила игра актёров, Натали Портман идеально подошла для роли. Сюжет фильма протекал так, как будто я придумывала этот фильм. Всё идеально, каждая мелочь, которая подчеркивала образ девушки, её характер, помогала нам понять те или иные поступки героини.

Я, действительно, получила удовольствие от всего фильма. С самого начала и до самого конца.

Я бы посоветовала этот фильм всем. Кто не понимает себя. Кто не может выбрать, какой нравственный путь стоит ему преодолеть. Или тому, что хочет насладиться красотой балетного искусства.

10 из 10

Я считаю балет одним из прекраснейших форм искусства. Меня зачаровывают плавные движения балерин, поражает их умение танцевать на кончиках пальцев, я с восхищением смотрю на их умения изобразить чувства в танце... С детства моим самым любимым балетом было «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского. Во многом из-за балета меня в 2011 году и заинтересовал фильм Даррена Аронофски Черный лебедь. Но смотреть я его опасалась - все же психологический триллер и даже фильм ужасов. Однако я все отважилась на просмотр в кино. А недавно вдруг захотелось пересмотреть. Уже не так страшно, даже можно спокойно поразмыслить над происходящим на экране.

Новый театральный сезон в Линкольн-центре Нью-Йорка открывает балет 'Лебединое озеро', и главную роль Королевы лебедей получает молодая и талантливая балерина Нина. Однако во время репетиций она сталкивается с проблемой - Нина прекрасно исполняет партию Белого лебедя, но ей не хватает страсти и чувств для партии Черного лебедя. В процессе освоения этой роли Нина начинают преследовать зловещие галлюцинации, а чрезмерная забота матери, требования со стороны хореографа Тома и настойчивая дружба новенькой балерины Лили, граничащая с конкуренцией, окончательно подталкивают Нину к сумасшествию.

Фильм раскрывает несколько тем, одной из которых является непростая жизнь театрального закулисья. Редко когда нам покажут настоящую 'кухню' балета - это ведь не только плавные движения и танец на кончиках пальцев под мелодичную музыку. Даже больше наше внимание заостряют на самих тренировках и репетициях - здесь есть и зачаровывающие моменты, вроде общей разминки у станков под фортепиано, интересные моменты, вроде подготовки бальных пуантов (которые балерины полностью переделывают, прежде чем начать танцевать), а есть и сложные сцены, где хореограф отчитывает за неудачи перед всей труппой... Нам как бы напоминают, что за каждым прекрасным выступлением скрыты изматывающие тренировки, суровые требования хореографов и конкуренция среди артистов балета.

Следующая тема красной нитью проходит через весь фильм - тема двойственности и противоположностей. Ведь сама главная партия Лебедя в балете - это две роли, Белого и Черного лебедя, Одетты и Одиллии, первая очаровывает, вторая соблазняет. На протяжении всего фильма мы видим двойников и противопоставления. Нина и Лилли - нежная против страстной, хрупкая против чувственной, невинная против откровенной; мать Нины Эрика, которая окружает дочь заботой и лаской, против хореографа Тома, чья критика и обучение роли напоминают сексуальные домогательства; светлая комната в розовых тонах с кучей игрушек против ночного клуба с громкой музыкой, сексуальной энергетикой, где первое служит тюрьмой характеру героини и держит ее в узде, а второе - помогает Нине раскрепоститься. Эта двойственность также служит усилением эффекта саспенса данного триллера, даже становится как-то не по себе...

Далее - музыка. Музыка Чайковского является одной из самых известных в мире, одной из прекраснейших. Однако я и представить не могла, что ее можно сыграть так устрашающе! Особенно когда спокойные и прекрасные мотивы вдруг сменяются на бурные, быстрые и пугающие. В саундтреке мы слышим знаковые композиции балета в новой обработке Клинта Мэнселла: Nina's Dream - вариация на тему увертюры, где мы видим момент превращения; Night of Terror - наверное самая страшная сцена фильма; A Swan Is Born - знаменитый выход Черного Лебедя; Perfection - одновременно и красивая, и волнующая, и пугающая...

Эта роль принесла Натали Портман премию Оскар за лучшую женскую роль. На мой взгляд - совершенно заслужено. Ее героиня Нина - очаровательная и хрупкая балерина, перфекционистка от и до. Ей очень трудно перевоплотиться в Черного лебедя, ведь ее характеру такое не свойственно - в той сцене, где хореограф наглядно показывает 'как и кого нужно соблазнять' Нина даже похожа на школьницу, которую 'отчитал' любимый учитель... Поэтому главным видением, что ее преследует - это она же сама, но более раскрепощенная и свободная, которая смеется над своей же скованностью и неуверенностью. Натали мастерски показывает обе стороны Нины - застенчивую и нежную 'милую девочку', которую буквально поглощают все эти страшные галлюцинации, превращающие ее в пылкую и страстную соблазнительницу, которая была и пугающей, и завораживающей. Говоря о танцах - мы знаем, что Натали Портман не профессиональная балерина, и фуэте крутить явно не по силам, но все же великолепно освоила все движения, поддержки, плавность рук, в некоторые моменты можно почти поверить, что перед нами профессиональная балерина.

На втором плане мы видим яркие и эффектные образы героев. Лили/Мила Кунис - полная противоположность Нины, страстная и свободная, которая привлекает внимание всех и каждого, идеальная интерпретация Черного лебедя-Одилии. Эта раскрепощенность, свобода и легкость пугают Нину, ведь Лилли сначала получает роль ее дублерши, а там недалеко и до самой Королевы Лебедей. Да и сама Лилли героиня неоднозначная - неизвестно, что ей нужно от Нины: дружба или что-то большее?

Дьявольски притягательный Венсан Кассель исполнил роль хореографа Тома Леруа, который и решает по-новому поставить Лебединое озеро, который и требует от Нины большей страсти, чувств и умения соблазнить в танце, потому и дает своей новой приме-балерине весьма нетрадиционные уроки...

Еще одна важная героиня - мама Нины, Эрика (Барбара Херши), в прошлом несостоявшаяся балерина, теперь пишет картины с дочерью в главной роли. Ее чрезмерная опека тяготит Нину, заставляя зрителя задуматься о настоящих причинах душевного потрясения главной героини.

Черный лебедь - фильм зачаровывающий и устрашающий одновременно. Когда ты хочешь отвернуться в ужасе от происходящего, но не можешь, словно заколдованный смотришь дальше. Такое кино встречается нечасто, благодаря чему он непременно запоминается. Как и чарующе-зловещая музыка, порхающие балерины в белоснежных пачках и этот непростой путь к совершенству...

9 из 10

Приятного просмотра!

7... больше дать не могу!

Из того что понравилось... Игра актеров прекрасная, есть моменты которые заставляют Тебя верить эмоциям до отвращения, мурашек, и испарины, что говорит о прекрасном исполнение! Хорошо раскрыта проблема артистов балета- не сколько конкуренция, хотя она тоже давит со всех сторон (незаменимых нет) а сколько борьба с собой, и работа над совершенством, которое ты должен снова и снова доказывать прежде всего себе! Проблема нереализованных амбиций матери, которые она решила отработать на дочери, сама того не понимая! Неустойчивость психики- как результат отсутствия оценки собственного состояния в вечной погоне за идеалами!

Не хватило мне одного того самого 'совершенства', не почувствовала я его! Музыка П.И. Чайковского и балет 'Лебединое озеро' несут серьезную нагрузку на автора, и требует большей грандиозности сюжетной линии!

Кто же знал, что если взять фильм Пола Верховена 'Шоугёлз', добавить элементы 'Бойцовского клуба' и сверху наложить 'Лебединое озеро' Чайковского, то получится 'Чёрный лебедь'? Не буквально, есть лишь сцены, заставляющие так думать, но факт налицо - главная героиня Нина (Натали Портман) сходит с ума. И выглядит это одновременно страшно и красиво.

Её жизнь посвящена балету. Но был ли это осознанный выбор? Её мать тоже была танцовщицей, а теперь посвящает себя дочери, совмещая гиперопеку с карьерой дочери, хотя я уверен, что балериной Нина стала лишь с её указки. Балетной труппой руководит жесткий хореограф Тома Леруа (Венсан Кассель), который не чурается приударить за королевой бала. Его бывшая подружка (Вайнона Райдер) в силу своего возраста вынуждена покинуть сцену и Тома проводит кастинг на роль Королевы Лебедя, где сталкиваются белое и чёрное. Для Нины это шанс достичь вершины.

Нина превосходна как 'Белый Лебедь', но 'Чёрный Лебедь' требует не техники, а подхода чувств, а с этим у девушки явные проблемы. И тут приезжает новая балерина Лили (Мила Кунис), у которой есть все для 'Чёрного Лебедя' - она уверенная, раскрепощенная и хорошо танцует. Для Нины подготовки к выступлению становятся не только профессиональным, но и личным вызовом.

Основные темы 'Чёрного лебедя' традиционны для закулисья. Тут вам и соперничество, и стремление к совершенству, которое приводит к безумию, что и происходит с Ниной. Можно проводить параллели с двойственностью человека и его превращением в образ, но это уже сделали и до меня. Ничего не имею против Милы Кунис, но посмотрел бы борьбу двух противоположностей в исполнении Натали Портман и Киры Найтли, учитывая их сходство. У меня, кстати, возникла мысль в моем стиле - бредовая, но в концепцию фильма вписывается. Суть в том, что 'Чёрный лебедь' рассказывает нам историю про девушку... которая не может принять свою гомосексуальность.

Да, персонаж Натали Портман - это латентная лесбиянка. Я умолчал о том, что фильм набит под завязку деталями, от которых дедушка Фрейд пустился в пляс. Во-первых, кроме Тома и парочки парней в фильме нет мужских персонажей. Во-вторых, есть некое напряжение деликатного характера между Ниной и Тома и Ниной и Лили. Но давайте ближе к сути. Главную деталь в этой теории все опускают, а именно сцену орального секса Нины и Лили. Хореограф говорил Нине, что она должна раскрепоститься для роли 'Чёрного Лебедя', но попытки не удаются - то мама рядом, то глюк очередной всплывет. А когда героиня Милы 'Хватит-уже-коверкать-мою-фамилию' Кунис работает языком, персонаж Портман испытывает настоящее удовольствие. Парень из клуба - с ним не получилось даже под 'веселой шипучкой', обеспечивающей 'освобождение'.

Далее рассмотрим фигуру Тома, который в глазах Нины олицетворяет главенство мужчины. Он метит её на место Королевы Лебедя не только как балерину, но и в личном плане - старушка ушла, пришла пора новой крови. Но когда есть место для искры, Нина то укусит за губу, то просто запинается и извиняется. Есть в этом и доля психологии, мол из-за матери у неё сложился пунктик на моральное подавление, и из-за этого она тянется к Тома. Да и вообще представьте - разве Нина, мама которой контролировала её жизнь и в штыки воспринимала её потуги к развлечениям - разве она чувствовала себя женственной? Сомневаюсь. И сомневаюсь, что у неё был интим.

Какие бы трактовки я не предлагал, прослеживается простая мораль - совершенство в одной области жизни приводит к жертвам во многих других. В молодом возрасте (представим, что героине где-то 20+, розовые мягкие игрушки намекают на это) все вертится вокруг намерения понравиться кому-то, и нам всегда кажется мало. Я как-то слышал английскую поговорку 'Джек, который берется за многие профессии, не владеет хорошо ни одной'. Всегда приходиться чем-то жертвовать.

Фантастически ненормальная во все времена балетная психо-мелодрама Даррена Аронофски-это сверкающая, потрескивающая, возмутительно поддающаяся подбору струпья фильма.

В центре-молодая балерина Нина Сэйерс, которую играет Натали Портман. Она красива, ранима, сексуально наивна и подвержена психическим заболеваниям. Чтобы играть роль всей жизни, Нина должна глубоко погрузиться в свою темную сторону. По мере того как ее галлюцинации и приступы тревоги усиливаются в тандеме с ее прогрессом в репетициях, художественный прорыв сливается с нервным срывом. Это фильм о страхе проникновения, страхе своего тела, страхе быть вытесненным в привязанности сильного мужчины, любви к совершенству, любви к танцу и, возможно, самое главное, страстной и всепоглощающей ненависти к своей матери.

Портман решительно вышла из фазы гадкого утенка своей карьеры с этим потрясающим выступлением в роли Нины, трудолюбивого члена труппы Нью-Йоркского городского балета, у которого более или менее под контролем низкоуровневые диеты и проблемы самоповреждения. Она живет со своей трудной матерью-впечатляющим и удовлетворительно отвратительным спектаклем Барбары Херши – - которая бросила свою собственную застойную балетную карьеру, будучи оплодотворенной каким-то бессердечным, непостоянным магнатом или другим, и направила свою ярость и разочарование на обучение получившейся дочери, которую она попыталась инфантилизировать, заполнив ее розовую спальню гонками и установив жалкую музыкальную шкатулку, которая звенит темой из 'Лебединого озера'.

Мы присоединяемся к этой истории, когда компания собирается расстаться со своей горькой звездой (и потерпевшей крушение гаминой) Бет Макинтайр: кастинг Вайноны Райдер оценивается садистски. Требовательный директор компании Томас Лерой, которого играет Венсан Кассель, ищет кого-то нового, чтобы сыграть главную роль в 'Лебедином озере'. Его прищуренный глаз останавливается на дрожащей Нине. Но он предупреждает ее, что самой большой проблемой будет играть злого близнеца персонажа, 'Черного лебедя'. Она должна найти в себе более темную, более чувственную сторону. Томас приглашает Нину к себе домой на интимные напитки. Чтобы развить эту роль, он велит ей пойти домой и потрогать себя. Прикосновение к Томасу также, по-видимому, стоит на повестке дня.

Кроме того, Томас поощряет Нину восхищаться новой балериной компании: фанк-свободным духом и олимпийской стандартной шалуньей Лили (Мила Кунис), которая помогает разблокировать жизненную силу Нины соблазнительными увертюрами дружбы и многое другое. Но неужели Лили просто хочет украсть роль Нины? По мере того как беспокойство Нины усиливается, она беспокоится о странной перистой сыпи на коже и убеждается, что ее отражение в зеркале продолжает смотреть на нее после того, как она отвернулась.

Как исследование женского расстройства, Черный лебедь-лучшая вещь со времен отталкивания Полански. Но на самом деле, с его жуткими интерьерами Манхэттена, его маячащими движениями камеры крупным планом и его окружающим заговором зла, он больше похож на Ребенка Розмари, особенно в блестящем непрерывном кадре кинематографиста Мэтью Либатика, в котором Нина целуется со случайным парнем в клубе, затем просыпается от того, что она делает, и, испугавшись, ошибается через темные извилистые коридоры и выходит на ночной воздух – кажется, нет никакой разницы между внутренним и внешним. Повсюду царит клаустрофобия.

Конечно, любой балетный фильм должен сравниваться с Майклом Пауэллом и Эмериком Прессбургером 'Красные туфли', и фигура Томаса явно вдохновлена легендарным мартинетом Антона Уолбрука – хотя Томас несколько менее высокомерен – и Пируэт-вихрь Нины на репетиции также взят из Пауэлла и Прессбургера. Но опять же, их влияние может быть больше от монастырской драмы 'Черный нарцисс' и финального противостояния Кэтлин Байрон и Деборы Керр. Есть также намеки на 'Американского оборотня' Джона Лэндиса в Лондоне.

Это уже второй фильм за последнее время, в котором используется тема Лебединого озера – Ксавье Бовуа 'о богах и людях' показал ее вопреки здравому смыслу, в кризисе аскетической и духовной истории французских монахов. Его использование в 'Черном лебеде' не требует объяснений – оно более явно высокопарно и чрезмерно и подходит к фейерверку, разыгрывающемуся в голове Нины. (В обоих случаях тема Лебединого озера технически диегетична, поскольку музыка физически присутствует в рассказе, воспроизводясь соответственно на старом магнитофоне монахов и в оркестровой яме. Но, боже мой, Аронофски любит громко играть эту тему Лебединого озера. Наверное, он прав, что так и сделал. Богатая, великолепно прямая музыка Чайковского нуждается в том, чтобы быть пробитой, и пробита она есть. Mot?rhead не мог бы играть тему Лебединого озера громче, чем это.

'Черный лебедь' -это ионосферная вершина, и некоторые из ее эффектов преувеличены, но это богато, чувственно приятно, и есть такое очарование в том, чтобы видеть, как Портман сдается безумию и наблюдает, как ее лицо превращается в маску ужаса, как кошмарная версия Марии Каллас. Это захватывающе, довольно безумно и часто действительно страшно..

Балетмейстер Тома Леруа (Венсан Кассель) ставит в Нью-Йорке новую версию «Лебединого озера». На главную роль выбрана молодая балерина Нина Сейерс (Натали Портман), находящаяся под гиперопекой своей матери (Барбара Херши). Она должна воплотить на сцене две партии: белого лебедя Одетты и чёрного лебедя Одиллии. Время премьеры неумолимо приближается и вскоре с ней пытается завязать дружбу Лили (Мила Кунис), которая, как кажется Нине, стремится забрать у неё заветную роль.

Даррен Аронофски не скрывал того, что на замысел этого фильма оказали влияние знаковые произведения различных эпох. Например, он говорил о сходстве с «Двойником» (1846) Фёдора Достоевского, где также присутствует мотив вторжения в жизнь человека кого-то внешне похожего, но при этом противоположного по темпераменту и моральным качествам. И он тоже постепенно вытеснял главного героя, привлекая к себе больше внимания и восхищения со стороны окружающих. Как у Фёдора Достоевского, так и у автора «Лебединого озера» Петра Чайковского одним из центральных мотивов, проходящим через всё их творчество, была как раз тема двойничества: у Чайковского это, например, балет «Щелкунчик» (1892), увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (1870), опера «Евгений Онегин» (1879), у Достоевского — романы «Преступление и наказание» (1866) и «Братья Карамазовы» (1879). И уже в этом кроется успех замысла режиссёра — ведь он выбрал данную тему в качестве основополагающей. В принципе, судьба Чайковского схожа с сюжетом «Чёрного лебедя». Вся жизнь великого композитора была пропитана болью и страданием, его разрывало на части между тем, каким ему хочется себя видеть внутри общества и тем, кем он является по своей сути. Если вспомнить фильм «Любители музыки» (1971) Кена Рассела, который, на мой взгляд, довольно точно рассказал о жизни Чайковского, то в конце композитор практически совершает самоубийство. Об этом же рассказывает нам и «Чёрный лебедь». Возможно, имя главной героини — это дань уважения русской культуре, которой пропитано всё произведение.

Из других ассоциаций, возникающих в голове, следует выделить «Пианистку» (2001) Михаэля Ханеке, рассказывающей о похожей инфантильной героине, бегающей от своей матери по их общей маленькой квартирке. Так и персонаж Натали Портман — это гипертрофированный образ невинного и хрупкого лебедя Одетты. Настолько плоских и однозначных характеров, думаю, в жизни не бывает. Но этот фильм, конечно, насквозь символичный и не особо претендует на реализм. Нина — это образ, которому предначертана неминуемая трансформация. Ведь в каждом человеке скрыто «тёмное» начало. Только вот наша балерина закопала его очень глубоко. И чем глубже оно спрятано и чем реже проявляется, тем серьёзнее последствия от высвобождения этой энергии. В принципе, как раз об этом рассказывал недавний «Джокер» (2019) Тодда Филлипса.

Пожалуй, сравнения с более поздними фильмами лучше всего говорят о качестве произведения, в отличие от аналогий с более ранними. Сравнения со старыми лентами зачастую вскрывают недостаток индивидуальности и неспособность сказать что-то своё. Помимо упомянутого выше «Джокера», за 10 лет с момента выхода появилась «Одержимость» (2013) Дэмиена Шэзелла. Как и «Чёрный лебедь», она представляет собой схожий музыкальный триллер с аналогичным «учителем», желающим открыть в «ученике» что-то неординарное (и тоже кровь постоянно чуть ли не сочится из экрана). Не лишним будет вспомнить и «Маяк» (2019), который можно и вовсе назвать мужской версией картины Аронофски. Значительное влияние, как ни странно, на себя оказал и сам постановщик — в его фильме «мать!» (2017) нетрудно узнать многие черты картины семилетней давности. Конечно, при условии, что предыдущая работа режиссёра «Рестлер» (2008) явно имеет сходство с «Чёрным лебедем».

Это название, подобно названию шедевра Лукино Висконти «Смерть в Венеции» (1971), не оставляет никакой интриги — с самого начала исчезают сомнений в том, что трансформация белого лебедя в чёрного будет окончательно завершена. Тем не менее, из-за отсутствия интриги интерес к происходящему не угасает. Более того — эмоционально ни один фильм Аронофски меня так же сильно не вовлекал (это при том, что «мать!», «Рестлера», да и «Реквием по мечте» (2000) я смотрел, затаив дыхание). Особое внимание стоит уделить тому, к каким выразительным средствам прибегает режиссёр, воплощая на экране трансформацию героини. Выделяя не только замечательную актёрскую игру Натали Портман, но и хореографию, визуальные эффекты, работу со светом и особенно звуковым рядом, будто бы ворвавшемся в наш мир из преисподней, нельзя не восхищаться талантом режиссёра, сумевшего наполнить действие обилием жести, жути и мерзости, оправданным умело выстроенной концепцией. Актёрский состав радует наличием большого количества прекрасных исполнителей — также стоит отметить Вайнону Райдер в роли не так давно прекратившей выступать балерины.

Если попытаться свести к единой (но не единственной) трактовке фильм, то можно сказать следующее: две противоположности не смогут ужиться в одном теле, не идя друг другу на уступки. Что Одетта, что Одилия под конец предстают в совершенном воплощении. Балерина окончательно сливается воедино с двумя этими образами. Всё-таки, несмотря на обилие сравнений, Аронофски удалось найти новое применение старым, давно изведанным мотивам и идеям. А не особо воспринимаемая всерьёз музыка Чайковского, обычно звучащая либо в детских счастливых сказках, либо на различных праздниках, испытывает потребность как раз в таких умных и трагичных кинопроизведениях, как «Чёрный лебедь».

Артхаусный фильм про балет. Редкий жанр. До этого все фильмы про балет и оперу воспринимал как нечто такое же возвышенное как сам балет. Просмотр этой картины пошатнул эту веру в искусство.

Мои соображения на эту тему.

Как видно из заголовка я понял концепцию картины. По духу балета нет никакого Черного и белого Лебедя. Одетта и Одиллия — это одна и та же балерина. Две разрозненные противоположности.

В фильме завуалировано показано то, на чью сторону мы встанем. На сторону Нины или Лили. Одетты и Одиллии в данном контексте. Этим и объясняется нервозность и склонность к гомосексуализму Нины. Она мечется между выбором своего образа.

Сам фильм при всей «неоднозначности» увы плох. Не потому что я не симпатизирую Портман или не люблю балет. Мне не понравилась идея фильма сделать акцент на похотливости педагога. Представить себе озабоченного балетмейстера сложно. Ну в жизни бывает всякое, но здесь это показано именно так. Что якобы спать с балеринами это круто.

Не понравились излишне натуралистичные сцены вырывания ногтей и кожи. Излишне на них сделан акцент. Да и сам образ психованной балерины мне трудно представить. Балет — это чудовищная самоотдача, изнуряющие репетиции, высочайшая самодисциплина. Не думаю что в труппе Большого театра «тусовалась» бы такая выскочка с пониженной самооценкой.

В итоге, что имеем на выходе: неправдоподобный и раздражающий фильм, не вызывающий эмоции. Скажете что «это же красиво» — да нет там ничего красивого. Портман не балерина нисколько. Скажете «там же игра актеров» — нет там игры. Есть нервные и озабоченные типы (кроме мамы Нины конечно же). Скажете «там же красивая история» — нет там истории. Лебединое озеро в современной обработке.

Как я уже отметил выше — не понимая смысла оригинальной истории фильм может пустить по ложному пути.

1 из 10

Один из самых крутых и необычных фильмов, что я когда-либо видела. Картина повествует о молодой балерине (Натали Портман), мечтающей стать лучшей в своём деле. Нина полностью выкладывается на занятиях, мечтая получить ведущие партии в новой постановке «Лебединого озера», всеми силами старается произвести впечатление на своего хореографа (Венсан Кассель), за которым должно быть последнее слово при утверждении на роль. Хореограф же — весьма специфический тип — не слишком верит в то, что Нина потянет и партию белого лебедя, и партию чёрного. Мама Нины, несостоявшаяся балерина, слишком наседает на героиню, стараясь воплотить в ней свои амбиции и попрекая тем, что она всю жизнь положила на воспитание дочери, отказалась от карьеры ради неё, и теперь хочет, чтобы та стала примой. Всё это оказывает огромное воздействие на нервную систему Нины, погружает её в депрессию и заставляет трудиться на износ.

Картина поднимает множество очень важных вопросов, с которыми сталкивается по жизни большинство из нас — будь то карьерный перфекционизм, постоянная конкуренция, неумение полноценно снимать стресс, амбиции и чрезмерная опека родителей, зависимость от чужого мнения и желание нравиться всем, кто для нас важен. И главное — к чему всё это может в итоге привести. Помимо глубокого смысла, великолепного саспенса и потрясающего построения сюжета, переворачивающего сознание, к безусловным плюсам отношу великолепную операторскую работу, прекрасный монтаж и шикарную актёрскую игру Натали Портман (за которую она получила Оскар).

Фильм строится на смешении жанров психологического триллера, драмы и ужасов. Касательно последнего, можно сказать, что он тут в общем-то условно назван — классического ужастика вы в картине не найдёте, но то, что будет показано, местами будет вас пугать, вероятно вам будет казаться, что вы немного сходите с ума, ибо сюжет капитально выносит мозг во время просмотра — вы задаётесь множеством вопросов, удивлённо поднимаете брови, пытаясь найти логику в отдельных моментах, и лишь ближе к концу всё встаёт на свои места, и вы понимаете, откуда что взялось, что означало и к чему было показано. К титрам вы уже чётко осознаёте, насколько гениален фильм и как вам необходимо пересмотреть его ещё раз, чтобы паззл сложился окончательно. Фильм не из простых, не для отдыха после тяжёлого рабочего дня, но он определённо стоит того, чтобы найти на него время.

8 из 10

Уверен, что люди, всерьез интересующиеся балетом, найдут в этом фильме огромное количество погрешностей. Конечно, не обошлось без штампов и стереотипов, но все-таки продукт был рассчитан на массовость. Я очень далек от данного вида искусства, но даже мне бросились в глаза спорные моменты. Во-первых, подшивание пуантов. Разве это разрешается делать по собственному желанию? Во-вторых, татуировки на спине не разрешены в классическом балете. При этом я был готов закрыть глаза на профессиональные вопросы к картине, если она мне понравится с художественной стороны. Совпали ли мои ожидания с реальностью? Об этом расскажу ниже.

Сюжет. В центре сюжета — балерина Нина, тщательно готовящаяся к участию в новой постановке «Лебединого озера». Она является одной из претенденток на две главные роли, но неожиданно у нее появляется дерзкая конкурентка. Способна ли Нина преодолеть все свои страхи и добиться главной роли?

Режиссер рассказывает нам историю о преодолении своей неуверенности, о борьбе со своим собственным «Я» и о выходе за пределы человеческих возможностей. Данная лента поучительна своим предостережением о том, как все в конечном итоге может выйти из под контроля. Здесь великолепно показана цена ставки на победу в профессиональном искусстве. Безумие достаточно быстро охватывает человеческое сознание, и в какой-то момент становится сложно понять, где реальность, а где галлюцинации главной героини. Сцена с взмахами черных крыльев в конце выступления выглядит шикарно, а концовка и последняя фраза протагонистки блестяще завершает драматическую составляющую ленты.

Атмосфера. Сразу хотелось бы похвалить актерскую игру. Натали Портман (Нина) и Венсан Кассель (Тома) смотрятся очень убедительно. Я читал о том, сколько сил и времени Портман потратила на подготовку к своей роли, поэтому рад, что именно ей достался «Оскар» за лучшую женскую роль. Мила Кунис тоже старается, но слегка не дотягивает до своей «соперницы». Операторская работа оставила смешанные впечатления. С одной стороны, хороший показ танцев на выступлении и настоящая находка в виде немногочисленных видов от первого лица. С другой стороны, временами бывает дерганая съемка, камера скачет и подпрыгивает. Неловких моментов и нелепых сцен здесь тоже предостаточно. Также в картине неприлично много внимания уделено Нине, хотелось бы больше экранного времени для других девушек.

Страх / Напряжение. Психологически фильм воздействует достаточно сильно на зрителя, учитывайте это при просмотре. При этом ближе к финальному выступлению психическое расстройство Нины практически достигнет своего апогея, страшных моментов и саспиенса станет в несколько раз больше.

Музыка. Практически вся картина протягивается через ленту композиций, так или иначе связанных с «Лебединым озером». За замечательно проделанную работу остается только отметить и поблагодарить Клинта Мэнселла. Выделю трэки под названиями «A Swan Song» и «Perfection».

Итог. Прекрасное кино, которому немного не хватило для того, чтобы стать совершенством… в отличие от героини.

8 из 10

(77%), мрачная и захватывающая история…

После просмотра фильма у меня остался очень неприятный осадок. Такое чувство, что вас обливают помоями со словами: «Не волнуйтесь, это — святая вода». И тут: под видом глубокого психологического триллера преподносят потуги сделать нечто «настолько гениальное», что оно перерастает в бредовое.

Что же так сильно не понравилось?

Сама основа фильма. Главная героиня (Нина) — невнятная, амёбная личность, получилась совершенно однобокой. В её жизни не показано ничего, кроме роли балерины: ни увлечений, ни внутреннего мира… Она зациклена на одном: ей постоянно кажется, что у нее хотят отобрать роль, больше ничего на свете её не интересует. Девушка похожа на механическую куклу, которая крутится, как заведенная, без сна, без отдыха. Героиня получилась настолько ограниченная, что даже любовная линия не спасает, всё смотрится очень вяло.

К тому же создается впечатление, что у балерины серьезные проблемы с психикой. Ей всё время что-то мерещится, она дергается, трясется, чешется, ее постоянно тошнит. Это поведение типичного человека, стоящего на психиатрическом учете, но в фильме это преподносят не как болезнь, а как «глубочайшие переживания» адекватной, просто очень чувствительной девушки. (Тут создатели явно перестарались, на мой взгляд). В результате героиня выглядит совершенно невменяемо, а потому ей не сочувствуешь, не сопереживаешь.

Наблюдать за всем этим унылым действом тяжело. На каждом шагу девушку накрывают галлюцинации, то она кожу себе отрывает, то ногти ломает, в общем, всякой мерзоты в фильм напичкано предостаточно.

Да и поступки не поддаются здравому объяснению в фильме — героиня совершенно немотивированная. Новая знакомая Лили относится к ней с добротой (или сочувствием?), переживает за нее, искренне хочет помочь — Нина безосновательно видит в этом зависть и желание навредить. Мама любит Нину всем сердцем, окутывает ее теплотой и заботой — Нина уверена, что мать хочет запереть её и уничтожить как личность. Конечно, всё можно списать на паранойю… (НО не забываем, что героиню нам преподносят как умную, адекватную девушку). Что же получается: Нину сперва показывают мягкой и доброй, затем она готова перерезать глотку сопернице в прямом смысле. Вот — тихая послушная дочь, вот — она ломает пальцы матери дверью. Конечно, авторы объясняют это тем, что Нина так стремится вжиться в роль «черного лебедя», что перевоплощается наяву. Но… и всё? Серьезно?! То есть, во всем этом безумии виновата обыкновенная роль в постановке? Ради идеального выступления героиня готова по-настоящему уничтожить в себе все добрые человеческие качества… Напрашивается вывод: либо по сценарию девушка настолько ограниченная, что ради карьеры готова пожертвовать жизнью, либо сам по себе сюжет убогий.

Все действия сводятся к одному: «Она хочет достичь роли любой ценой», а поскольку нам показана слабая, бесхребетная личность (хоть и упертая), эта идея перерастает в зацикленность и медленное схождение с ума. Смотреть на это было так тошно, что я весь фильм ждала, когда же героиню переедет поезд.

Возникает вопрос: если персонаж абсолютно невменяем и немотивирован, зачем его вообще создавать?! Ведь, читая «психологический триллер», ожидаешь интриги, глубоких душевных переживаний, мудрости, чего-то сакрального. А я не увидела глубоких душевных переживаний — сплошная шизофрения и одержимость. И вся суть сводится к тому, что в погоне за «идеальным» исполнением роли черного лебедя, светлая душа девушки становится темнее с каждым днем. И, конечно, однажды она достигнет своего «совершенства», вжившись в роль настолько, что станет черной лебедью (черной душой) в реальной жизни. На этом вся «глубокая психология» и заканчивается.

И наконец, вишенка на торте (которому место в мусорном ведре) — гнетущий, психоделический саундтрек.

Немного о плюсах. Натали Портман сыграла блестяще, пусть даже такую неудачную роль. Это единственное, что скрашивает скверное впечатление от фильма. Красиво упаковали невкусную конфету, так сказать.

Кстати, сама по себе идея фильма неплохая, да и звучит красиво: «Жизнь ради идеала/мечты/любви (подставить нужное)». Но то, как её обыграли, оставляет желать лучшего. Доводить до бреда все-таки не стоило.

Фильм однозначно не понравился. Хоть меня и осудят его поклонники, но это… Унылая муть.

3 из 10