Рецензии

Должно быть самый почитаемый среди премий, критиков и зрителей, фильм под названием «ЧЁРНЫЙ ЛЕБЕДЬ» от Даррена Аронофски является прекрасным балансом между открытым артхаусом и зрительским кино.

Обычная балетная прима, что одержима желанием занять своё место главного героя в балете о «Лебедях» — превращает свою жизнь в грубую одержимость, таким образом материализуя своё состояние и вызывая сильный дискомфорт.

Вместо обычной недотроги становится ЖЕСТОКОЙ, безумной и нестабильной.

АРОНОФСКИ — это реалист, что стремится материализовать любой абстрактный объект, а галлюцинации возникающие у ГЕРОИНИ нельзя назвать ничем иным, как прямой конкретикой. То, что возникает метафорически становится действительностью, а настоящая действительность порождает трагедию главной героини.

Она меняется постепенно, имея чёткую мотивацию. Внимание сосредотачивается на ней и этому способствует СПЕЦИФИКА режиссуры Аронофски. (ручная камера с шестнадцатимиллиметровой пленкой, съемки со спины, работа с цветом и окружающей оюстановкой). Здесь была первая, заслуженная номинация на Оскар за лучшую режиссуру, как оказалось очень не зря.

Натали Портман как профессиональная АКТРИСА, что имеет в своём багаже кучу хороших драматических ролей справилась на Золотую статуэтку и вполне себе оправдано. Она зарекомендовала себя в этом аспекте и в данный момент считается одной из лучших драматических актрис. У неё был сложный, многослойный образ с кучей ответвлений, который показался вполне отработанным.

В ИТОГЕ: один из лучших фильмов Аронофски.

Заинтересовался данным фильмом я после общения с балериной и возникшей заинтересованности, собственно, в балете. Соответственно, я уже был немного знаком с закулисной подноготной балета, с тем, каким трудом танцорам дается легкость движений на сцене, сколь жестки требования к танцорам, и как легко выбыть из 'игры' по причине профнепригодности или неконкурентоспособности. Даже само тело танцора может стать причиной для отправки на пенсию, например, в качестве преподавателя, в лучшем случае. А ведь до этого могли быть потрачены годы на эту профессию и вряд ли этот человеку еще чему обучен. Мир балета жесток и бескомпромиссен.

Балет это то, за что человек, выбравший его, должен отдать очень многое, практически всего себя. Балет становится его жизнью, пронизывает все ее аспекты, даже не относящиеся к профессии. Это человек должен быть практически помешан на балете. В каком-то смысле, все люди балета немного чокнутые, но иначе в этом деле никак.

Теперь о фильме. Все, описанное выше, показано весьма красочно и правдоподобно, но главным местом действия становится не сцена, не зал и не гримерная, а разум главной героини по имени Нина.

Важный момент, этот фильм, в первую очередь, не про балет. Всем нам, в определенный момент жизни, необходимо переродиться, если мы действительно хотим вырасти, раскрыться и реализоваться, но для этого мы должны пожертвовать собой прежним, пожертвовать комфортом того спокойствия, в которое сами укутались, как в уютную постель своей детской комнаты, оставить себя в прошлом, как гусеница, которая умирает в коконе, чтобы переродиться бабочкой. Эта и есть та мысль, которую преподносит фильм на протяжении всего экранного времени. Фильм о том, что нужно сняться с предохранителей, смело шагнуть навстречу пугающей неизвестности, но невозможно это сделать, не оставив прошлое позади.

Весь фильм мастерски пронизан символизмами и художественными приемами, все что происходит и появляется в кадре имеет свое значение, очень много крупных планов дополнительно погружают во внутренний мир главной героини, а дерганая камера, в напряженных моментах, действительно заставляет вжаться в кресло и приковать глаза к экрану в ожидании того, что же сейчас произойдет.

Саундтрек представляет собой интересную интеграцию музыки Чайковского в сюжет, она также пронизывает всю киноленту, подчеркивая одержимость Нины этой постановкой и ее ролью. Звуковые эффекты также великолепно подчеркивают ту дрожь и физическую и эмоциональную, которую то и дело испытывает Нина.

Что касается сценария, во время просмотра, я опасался, что, вот-вот, что-то пойдет не так, и история сломает заданный ритм повествования, атмосферу и общую идею, но нет, все было именно так, как и должно было быть. История при этом весьма камерная, что, также, крайне положительно играет на атмосферу. В фильме есть четкий протагонист(Нина, тут без сюрпризов), но нет ни одного ярковыраженного антагониста. Каждый из как-бы отрицательных персонажей, просто преследуют свои цели и делают это так, как умеют, как считают нужным и, на самом деле, их не за что винить. Думаю каждый зритель найдет своего наиболее отрицательного героя.

В конце хочу сказать, что если вы сейчас стоите на распутье, у вас накопилось много того, что вы долгое время себе запрещали, но боитесь рискнуть, сомневаетесь, стоит ли, посмотрите этот фильм, и он скорее всего подтолкнет, вдохновит вас на принятие решения. Но если и не стоите, или не подтолкнет, как минимум, вы получите удовольствие от замечательной игры актеров, работы оператора, музыки Чайковского, саунд-дизайна, сюжета, который воспринимается, что называется, на одном дыхании и общей эстетической составляющей, так что рекомендуется к просмотру всем и каждому.

10 из 10

Долго ходил вокруг этого фильма, но решил посмотреть и написать рецензию.

В далёком 2010 году, известный как автор знаменитого и растащенного на цитаты и отрывки «Реквиема по мечте» Даррен Аронофски дарит миру своё творение «Черный лебедь». Я мало знаю о Даррене, ну разве, что он был парнем Сойки-пересмешницы. Я не смотрел его «Пи», но самого реквиема я думаю достаточно, чтобы найти в себе силы оценить его фильм и написать по нему рецензию. Реквием конечно не шедевр, но подобрался достаточно близко к тому, чтобы им быть. Режиссёр бесспорно хорош, талантлив и способен показать достойные работы.

Трейлер

Любой фильм начинается с трейлера, во многом именно трейлер останавливал меня от просмотра самого фильма, я как смотревший и Бойцовский клуб и Остров Проклятых и многие другие фильмы, обыгрывающие тему вырвавшегося из под контроля альтер эго, после трейлера отложил фильм в дальний ящик, ибо приелось.

Актёры

Натали Портман. Ну Матильда, она и есть Матильда. Актриса повзрослела, даже успела сыграть посредственную и пустую роль принцессы богом забытой планеты в далёкой-предалёкой галактике. Можно дискутировать о плохих диалогах, плохой постановке и кривой любовной линии. Но даже с учётом этого, будем откровенны — Сайфер Рейдж из «После нашей эры» кажется образцом эмоций по сравнению с игрой Портман в звёздных войнах.

Но успех Леона был так значителен, что ей простили настоящее в счёт заслуг прошлого. Стоит отметить, что актриса заметно выросла в профессиональном плане. Это уже далеко не бездушная и безэмоциональная королева Амидала. Сама роль Нины очень сложная, чувствуется, что актриса выкладывается и старается. Ну собственно фильм получил оскар в категории «Лучшая актриса», что уж тут скажешь.

Мила Кунис. Для Милы роль дерзкой крутой чики, ошивающейся с плохими парнями привычна. Она как всегда играет бесшабашную чью-то жену, подругу, девушку, роковую соблазнительницу. Ей очень хорошо удаются сцены, где нужно показать страсть, эмоции, это её поле действия, её хлеб. Выбор актрисы на роль злого альтер эго, где нужно флиртовать с парнями, быть жесткой и алчной — выбор очевидно осознанный и понятный — мало, кто сыграл бы лучше.

Кассель Вансан. Совершенно неизвестен Российской публике, ну разве, что тем, что озвучивал Диего во французской версии Ледникового периода. В этом фильме смотрится очень органично, спасибо тем, кто подбирал актёров, Кассель хорошо вписывается в роль утончённого, в то же время мягкого и одновременно строго и слегка неадекватного постановщика-хореографа. Слегка недоигрывает, где-то ему не веришь, где-то слабовато. Но в целом персонаж раскрыт. Сцена у него дома, очень хороша. Но всё же в его персонаже не хватает жесткости, силы, он слишком мягок, с трудом можно поверить, что человек с таким психотипом и характером мог бы быть тем, кем он должен представляться зрителю. Он скорее похож на актёра (собственно им он и является), чем на руководителя и постановщика. Может быть сам Даррен смотрелся бы куда лучше. Но всё должен отдать должное опять же специалистам по кадрам — выбор удачен.

Сюжет

Сам сюжет строиться вокруг центрального персонажа — Нины Сейерс (Портман) и её недо-альтер эго Лили (Кунис). Как я уже писал выше, после трейлера я ожидал увидеть что-то близкое к «Бойцовскому клубу» или «Острову проклятых». Но на удивление я увидел «Одержимость». Ещё больше меня поразило, что Одержимость Дэмьена Шазелла вышла позже работы Даррена, что даже отчасти подкосило моё очень высокое оценивание Одержимости, ощущение, что Дэмьен мог вдохновиться работой вышедшей раньше на 3 года. Но несмотря на это, «лебедь» проигрывает Одержимости в разы.

К сожалению, я не фанат балета. Собственно, как и не фанат джаза, так, что обвинить в предвзятости меня нельзя. Но из Одержимости я больше узнал о джазе, чем о балете в лебеде.

Сам сюжет не блещет какой-то оригинальностью и чем-то новаторски новым. Чувствуется, что режиссёр хотел сделать ставку на психологию и на атмосферу, нежели на картинку и сценарий. К сожалению, не удалось. Слишком много должен был взять на себя психологический подтекст фильма, чтобы вытащить его из болота, в которое вогнала его слабая проблематика, отчужденность и избирательность в «правильном» зрителе. Балет переживает не лучшие времена, проблема отцов (матерей) и детей уже мелькает где только может. Любовь? А есть ли в фильме любовь? Отнюдь, даже постельные сцены, которые ожидаешь увидеть ограничены посредственным поцелуем «брата и сестры». Даже сцена в клубе в которой режиссёр волен был выдать актёрам карт бланш и показать нам наконец-то Одиллию, снова разочаровала.

Должно было быть раскрытие чёрного лебедя. Сложилось ощущение, что режиссёр снял пародию на сам съёмочный процесс. Весь фильм построен на том, чтобы показать нам, черного и белого лебедя одновременно, внутри одного человека, борьбу, превращения и боль, страдания от того, что внутри героини живут два враждующих и абсолютно разных проявления одной и той же личности.

Ощущение, что Тома обращается не к Портман, а к самому режиссёру, требуя у него выдать нам картинку, то, что раскрыло бы изначальный замысел. А вместо этого мы видим, как фильм пытается, пытается, тужиться взобраться на недоступную для него высоту, обречённый и напуганный, бросая в бой всё новые и новые силы и рояли в кустах, но нет, не вытягивает. И уже в порыве отчаяния Портман произносит культовую фразу. Ой простите, что она сказала? Вы помните? Я нет, и желания вспоминать тоже нет.

Если отбросить философские размышления и красивые речевые обороты, и если совсем кратко, мы имеем балерину, у которой комплексы, психологические триггеры, поставленные её матерью, имеет проблемы как в личной жизни, так и с самооценкой. И каким-то непонятным образом, явно не через постель, как нас пытаются убедить в фильме она попадает в одно из самых топовых мест мира, в Линкольн-центр, да ещё и играет там Прима-балерину!

И никто ей не помогает, никто не замечает «странностей», а наоборот окружающие как будто бы желают ещё сильнее ухудшить её состояние, и им это удаётся, героиня окончательно едет крышей, режет себя и окружающих. Вот и всё, если отбросить актёрскую игру Портман, трагедию и проблематику имеем посредственный сюжет, кривой сценарий и кучу нестыковок.

А что в Одержимости? Помимо шикарной актёрской игры, классной картинки, Одержимость цепляет! Цепляет настолько, что чувствуешь, что тебе это близко, начинаешь по настоящему сопереживать герою, ощущаешь свою связь с тем, что происходит в фильме. Проникновенность фильма, вкупе с его продуманностью и шикарной подачей оставляют «Лебединое озеро» Даррена далеко позади.

Закончить хотелось бы цитатой Фрэнсиса Фицджеральда «Балет — это зрелище, которое восхищает, но не волнует.»

6 из 10

Фильм «Черный лебедь» это очередной шедевр Аарановски. Я очень впечатлен, и помимо восторга у меня в голове вертится только один вопрос «почему я так долго откладывал просмотр этого фильма?!». Если быть честным я сперва отнесся скептически к этому фильму. Все таки кино про балет подумал я (а я балет не понимаю), но на самом деле кино рассказывает нам про искусство в целом (просто через призму балета), про достижение совершенства и его цены. Постараюсь быть объективным несмотря на то, что в актерском составе фигурирует одна из моих любимых актрис современности — Натали Портман.

Итак, игра актеров просто на высшем уровне. Тома» Лероу (Венсан Кассель) — строгий балетмейстер, но при этом мастер своего дела. Создается впечатление, будто он «Демон» из постановки, которую они собираются ставить (в фильме даже будет сцена, где в ходе безумных воображений Нины, он обретает внешность «Демона»). Тома» планирует представить постановку «Лебединое озеро» по иному стилю нежели до этого. Для этого ему нужна балерина способная станцевать «белого» лебедя (нежную, невинную, робкую) и одновременно «черного» (наглую, уверенную, раскрепощенную). Он заметил идеального «белого лебедя» в Нине (Натали П) и потенциал «черного лебедя», который дремлет в ней. Тома» пытается всячески его разбудить и методы его весьма радикальны, но в итоге действенны. Рождению «Черного лебедя» в Нине способствовало и влияние героини Лили (Мила Кунис). Лили олицетворяет «черного лебедя» в жизни: она раскрепощена, свободна и Нина видит в ней основную соперницу, но при этом внимательно следит за ней и пытается подражать ей, сама того не замечая.

Ну и, конечно же, игра Натали Портман (я очень стараюсь быть объективным ?). Считаю, что это одна из ее лучших ролей. Ее невинность в начале фильма, сопротивление внутренней тьме и темной стороне, которую необходимо выпустить для достижения собственного «совершенства» и которую ей страшно выпустить по причине ее робости и неуверенности. Ну, и наконец сцена достижения цели и ее финальное перевоплощение в «Черную лебедь», свободную, раскрепощенную и дерзкую??

Цена за превращение очень высока, ее паранойя граничит с безумием от давления приближающейся премьеры и первой ее главной роли в постановке. Эта паранойя выливается во всевозможные иллюзии, граничащие с реальностью. В конце концов паранойя достигает такой степени, что Нине кажется будто она убивает Лили, якобы за попытку отнять у нее главную роль (на самом деле она воткнула осколок зеркала в себя) и благодаря этому достигает полного слияния с «черным лебедем», по мне это самый смак фильма и гениальная игра Н. Портман делает ее еще более шедевральной. В итоге, «белую лебедь» в ней воспитала ее мать (Барбара Херши), в прошлом не совсем успешная балерина, карьера которой закончилась из-за беременности Ниной. А черный лебедь проснулся под влиянием Тома» и Лили. Почему проснулся, а не родился? Потому что по ходу фильма создается впечатление, что на самом деле она и не такая уж невинная, и черный лебедь просто дремлет в ней.

Режиссер картины Даррен Аронофски создал идеальную работу, знаком он нам по таким фильмам как «Реквием по мечте», «Ной», «Мама», «Джеки». Особенно понравился прием с медленным физическим перевоплощением Нины в «черного лебедя» (наличие перьев, слипшиеся пальцы, похожие на перепончатые лапы). Ее перевоплощение граничило с фантастикой и, думаю, это тоже одна из причин того, что фильм показался неординарным. Этот смелый прием привнес изюминку фильму и отлично вписался с постепенной потерей здравого смысла Нины, которая также граничила с фантастикой. Чем-то напомнил фильм «Одержимость» (2014) полной отдачей главных героев своему делу. В общем, этот шедевр обязателен к просмотру?!

10 из 10

Это максимально противоречивый фильм про перевоплощение человека в персонажа. Это очень сложная работа, проделанная всей командой, участвовавшей в съемках. Это кино, которое надо смотреть в темноте и не отрываясь от происходящего на экране. Хотя фильм и так держит тебя с первых секунд, с первых нот вариации композиции из нетленки Петра Ильича Чайковского «Лебединое Озеро»

Нас встречает одна из ипостасей Нины, героини Натали Портман — Одетта, белая лебедь. С этим образом у нее нет никаких проблем. Но Одиллию, её полную противоположность, Нина не может воплотить на сцене на протяжении всего фильма. Дело в том, что она должна быть максимально раскована и притягательна для зрителя, чего требует от неё Тома Леруа — режиссер постановки. У героини есть эти черты, но они скрыты где-то в подсознании, куда не добраться из-за долгих лет самодисциплины и желания быть лучшей, что дало ей невероятную балетную технику, но закрепостило внутри всю чувственность и эмоциональность.

Её полная противоположность — Лили, героиня Милы Кунис. Она курит в репетиционном зале, катается по ночным клубам и не брезгует беспорядочным сексом под спидами. Тома, условно говоря, стремится сделать из Нины Лили.

По ходу дела Нина переживает несколько жуткие и психоделичные видения, которые отсылают нас к Черной Лебеди. И чем ближе мы подходим к финалу, тем страшнее становится девушке и тем абсурднее и извращеннее становятся галлюцинации. И тем сложнее отличить реальность от воображения героини. Все это отсылает нас к процессу превращения актера или какого-либо другого творческого человека в героя, которого ему нужно сыграть. В собственную противоположность. Стилистически фильм напоминает «Бёрдмана» Иньяритту, также многие критики отсылаются к классическим для кинематографа работам Полански и Кроненберга, которыми вдохновлялся Даррен Аронофски. А еще ко всему прочему это еще и своеобразная, трактовка темы с позиций лакановского психоанализа — работ Жана Лакана, последователя Зигмунда Фрейда.

Сложно? Тогда перейду к красивой части фильма.

Мне очень понравилась операторская работа. Камера переходящая от плавного движения к езде на американских горках, неожиданные ракурсы и сложная техника съемки танца, когда камера направлена только на одного участника и находится в центре событий. Камера живет вместе в персонажем, которого воплощает тот или иной актер, и особенно выразительно это смотрится как раз с Натали Портман. Операторская манера Мэттью Либатика напомнила мне Эммануэля Любецки, снявшего уже упомянутого выше «Бёрдмана», только его стиль более нервозный, что ли. Но, опять же, это то, что нужно было именно этой работе. «Реквием по мечте», на мой взгляд, он снимал совершенно по другому.

Сразу предупрежу, что в фильме есть сцены, которые кому-то могут показаться неэтичными, а кому то слишком жестокими или пошлыми. Здесь есть наркотики (куда же фильм Аронофски, да без ширева), секс в туалетах с незнакомцами, неестественно ломающиеся ноги, кровь и все в этом духе. Мне, если честно, некоторые сцены было смотреть жутковато, но от этого фильм только больше понравился.

Что в итоге — вполне заслуженные награды и номинации, отличное кино и раскрытие таланта Милы Кунис с необычной для меня стороны (Не смейтесь, я смотрел с ней только «Секс по дружбе» и «Третий Лишний»).

Это второе кино за неделю, которое получает оценку 10/10. И да, если бы не голосование, я бы еще не скоро добрался до его просмотра.

Не скрою, что я являюсь поклонником работ как режиссера Даррена Аронофски, так и исполнительницы главной роли Натали Портман. Следовательно, данная картина представляла для меня очень большой интерес.

Если говорить о самом фильме, то я от просмотра данного творения получил колоссальное эстетическое удовольствие. Конечно на первый план здесь выходит сюжет и актерская работа Натали (которая здесь очень прекрасна и заслуженно завоевала статуэтку), что касается сюжета то в своих работах Даррен Аронофски практически всегда поднимает тему одержимости и данная картина не являлась исключением. Но этот фильм не был бы таким прекрасным без актерской работы Натали Портман. Если подытожить с актерской игрой, то все здесь смотрятся очень хорошо и Мила Кунис, и Венсан Кассель, и конечно же Барбара Херши.

Естественно говоря о картине «Черный лебедь» нельзя не удостоить внимания потрясающую операторскую работу и отличнейший монтаж которые здесь просто на высшем уровне.

Что же мы получили в итоге? Фильм «Черный лебедь» это отличный психологический триллер с очень хорошим сюжетом, потрясающими актерскими работа и великолепным визуальным рядом. Кому стоить смотреть этот фильм? Наверное, всем равнодушным этот фильм вряд ли кого-то оставит. Так же настоятельно рекомендуется к просмотру для любителей психологических триллеров, поклонникам творчества Даррена Аронофски и конечно же поклонникам Натали Портман.

P.S. Натали -one love!

Как часто это бывает, что посмотрев фильм однажды, ты им восхитился, а пересмотрев через некоторые время, готов развести руками в непонимании, как могла такая ерунда понравится.

Именно поэтому я опасаюсь иногда пересматривать фильмы, которые меня восхитили. Признаюсь, первый раз смотрела» Черного лебедя» лет пять назад и тогда он произвел на меня очень сильное впечатление. И вот, совершенно случайно переключая кнопки каналов в бессонную ночь, я наткнулась вновь на этот фильм, на самое его начало. Ну что ж, я решила посмотреть снова.

И вновь я поражена, потрясена, и вновь я апплодирую создателям этой невероятной психологической драмы.

Сюжет пригодился бы для любой мыльной оперы, скромная балерина с невероятным трудолюбием мечтает о главной партии в «Лебедином озере», и наконец получает ее. Но из столь простого сюжета режиссер Ароновски смог сделать историю, которая держала меня в напряжении весь фильм. В чем же секрет успеха?

Это история, которая сплетена из нескольких психологических нитей:

1. Достижение совершенства.

Главная героиня Нина скромна и трудолюбива, она изящна, и роль Одетты просто создана для нее, в ней она неповторима. Но вот беда, в балете ей надо сыграть и «темного» двойника Одетты — так называемого черного лебедя Одиллию. Но вся эта злая и таинственная сторона чужда Нине, она не может вжится в этот персонаж, и сходит потихоньку от этого с ума. И тут задумываешься, как нелегка порой участь артиста, артиста настоящего, который мечтает довести свою роль до совершенства, который буквально уничтожает свое собственное «я» ради полного растворения в порой неудобном для него образе.

2. Ребенок, проживающий жизнь родителя.

Нина всю жизнь прожила с матерью, которая в прошлом была балериной, но ради дочери бросила сцену и в одиночку поднимала кровинушку. Мать вроде и любит Нину, но при этом не дает ей и глотка свободного воздуха, полностью контролирует ее жизнь, хотя уж и дочери не пять лет, даже сама решает, что дочери надо бы ногти укоротить. И эта сцена, меня тоже впечатлила — Нине больно, обидно, но она послушно позволяет матери начисто отрезать ей ногти.

Вполне возможно, что героиня и не стала бы балериной, проживая свою жизнь на свой вкус, но мать там явно не оставила выбора. И эта проблема часто встречается в нашей жизни.

3. Конкуренция за место под солнцем.

Да, жесткая конкуренция любой ситуации добавляет остроты, и в этом фильме про мир балета не могло быть иначе. Это из зрительного зала этот мир искусства кажется легким, воздушным и одухотворенным, а на самом деле этот самый мир пышит завистью, подлостью и недоверием.

4. Мимолетность триумфа.

Меня затронула и история бывшей примы Бетт, которую убрали с роли Одетты-Одиллии по возрасту, и которая представила собой совершенство для Нины. Еще вчера она блистала на сцене, а ее имя украшало все афиши театра, а сегодня она ловит жалеющие и немного ехидные взгляды коллег, которые прощаются с ней, как с балериной. Падение с такой высоты тяжело переживается, что и доказывает судьба Бетт.

Конечно, помогла музыка, Чайковский, он в любой обработке, Чайковский. Его музыка может и возвысить, а может и нагнать напряжения.

Ну и прекрасно сработал актерский состав.

Натали Портман абсолютно заслуженно получила за эту роль Оскар. Невозможно не сопереживать ее героине Нине, каждый взгляд и жест ее были наполнены напряжением на грани с истерикой.

Венсан Кассель удачно вжился в роль постановщика, для меня он стал этаким черным коршуном-демоном, который толкает Нину на темную сторону, заставляя ее отказаться от ее собственной личности.

Хороша и Мила Кунис, единственный фильм, где она мне понравилась. Ее Лили стала настоящей Одиллией в жизни Нины, которая преследует ее и пытается отобрать мечту главной героини.

Я бы отметила и Вайнону Райдер, пусть и появлялась она в фильме мало, но этот взгляд, полный боли и бессилия, дорого стоит в актерском плане.

Я не люблю фильмы Аронофски, но тут он меня очень приятно удивил, и я выражаю ему огромную благодарность за этот щелевральный фильм.

10 из 10

Фильм о раскрытии человеческой личности, об амбивалентности человеческой природы. Нет, он не о шизофрении, потому что в нем показано не раздвоение, а о соединение противоположностей в личности, где темная сторона оказывается необходимой для того, чтобы достичь подлинного совершенства. Совершенства как гармонии между двумя началами, темным и светлым, невозможного ни на одном из этих полюсов по отдельности.

Это фильм о настоящем искусстве, которому приходится приносить в жертву обыденность и нормальность, расширяя границы и открывая в себе скрытое и опасное. В нем чувствуется перекличка с Фрейдом и его понятием «Ид», как неуемной темной энергии жизни человека, выражающейся в сексуальности. Ее можно сублимировать в искусство, именно она порождает шедевры (опять же по Фрейду). Эта энергия пробуждается в балерине Нине, ей она отдается, открывая собственную сексуальность и освобождаясь от внутренних зажимов.

Подчиняясь правилам, Нина может идеально и точно исполнить роль Белого лебедя, однако идеал черного лебедя состоит совсем в противоположном — он требует разрушения всех внутренних барьеров и выхода всего того, что сдерживается нормой и моралью. Нина проходит тяжелый, но необходимый этап взросления, когда обнаруживает другую, незнакомую и поэтому пугающую себя, повсюду замечая собственных мрачных двойников. Она чувствует в себе мощные влечения и силы, боится их и пытается примирить со своим светлым началом. Удается ей это только на миг в финальной сцене, где в облике умирающего Белого лебедя под крики оваций она наконец достигает совершенства и блаженства, получает признание и славу. Принося собственную жизнь в жертву искусству, уничтожает себя сама, не справившись с силой внутренних противоречий.

Фильм психологичный. Повествует об искусстве и о цене совершенства. Сильный, немного жуткий и тяжеловатый. Впечатывается в мозг и оставляет там свой неизгладимый след. Навевает размышления. Смотреть действительно стоит.

«Черный лебедь» однозначно лучший фильм Даррена Аронофски. В фильме мне понравилось абсолютно все. Начиная от сценария игры актеров. Потрясающий актерский состав, мрачная атмосфера психологического триллера. Давайте распишу подробнее, чем же хорошо этот шедевр.

Сценарий. Нельзя снять хороший фильм без идеального сценария, всем известно. Черный лебедь в этом смысле стал несколько новаторским фильмом в жанре психологического триллера. Сценарий нигде не провисает, каждая деталь фильма играет свою роль либо в сюжете, либо в раскрытии персонажей. Напряжение увеличивается с приближением развязки фильма. После выхода картины Даррена Аронофски многие известные режиссеры снимающие триллеры с сюжетом о достижении успеха в карьере брали за пример «Черный лебедь».

Актерская игра. Каст фильма воистину звездный. Замечательная Натали Портман, Венсан Кассель, Мила Кунис, Барбара Херши и еще куча хороших актеров на второстепенных ролях. Нельзя не выделить Портман. Актриса очень профессионально и по «Станиславскому» вошла в роль худощавой балерины, сходящей с ума на пути к своей цели. Занятие балетом по 8 часов день целый год до начала съемок, плавание по 2 часа в день, сотрясение мозга во время съемок, повреждение ребер и это не весь список того, чего актрисе стоило пережить ради этой роли. Но благо все старания окупились, а академики наградили Портман золотой статуэткой. Лично от меня Натали Портман большой респект. Таких актеров, готовые жертвовать собой ради кино, осталось совсем немного.

Атмосфера и режиссура Аронофски. Атмосфера и напряжение в фильмах Даррена Аронофски — главные составляющие его режиссерского стиля. «Черный лебедь» получился невероятно мрачным и пугающим своей атмосферой фильм. Тот же «Реквием по мечте» не пугал меня так сильно, как этот фильм. Думаю, Аронофски добивался именно этого. Также меня очень сильно впечатлила постановка балетных выступлений в фильме. От «Лебединого озера» в конце фильма у меня просто сорвало башню. Визуально было невероятно красиво. Открытый финал фильма оставляет зрителя наедине со своими мыслями и раздумьями о посыле картины.

Как итог, мы имеем шедевр в жанре психологического триллера, который стал вдохновением для многих режиссеров и сценаристов. В фильме я не увидел абсолютно ничего того, что могло бы снизить мою оценку.

10 из 10

Вы когда-нибудь задумывались, что скрывается за потрясающими шоу, яркими безукоризненными выступлениями и какая сложная работа проводится для их осуществления? Думаю да, как и то, что все мы наслышаны о адской жизни хрупких девушек в балетных труппах, выжить в которых можно лишь став лучшей, став совершенной.

Жесткая конкуренция, зависть и отчаянные поступки, вперемешку с физической болью, травмами, сводящим с ума давлением окружения. Исполнить два совершенно разных образа в одном выступлении даются тяжело скромной и застенчивой Нине, которой постоянно наступают на пятки талантливые конкурентки. Чрезмерно опекающая мать, пытающаяся воплотить свою несбывшуюся мечту в дочери, приводит к психически нездоровым последствиям. Ко всей тяготе закулисной жизни танцовщицы прибавляются галлюцинации, которые живут своей жизнью и развиваются, сопровождая нас на протяжении всего фильма и, понять где игра воображения, а где реальность становится к финалу все сложнее. Вынести все это, достигнув совершенства, осуществить вожделенную мечту, добиться одобрения матери оказывается подсилу хрупкой девушке, но какой ценой?

Фильм можно назвать прекрасной жемчужиной американского кинематографа, совершенно справедливо и заслуженно собравший множество престижных кинонаград. Здесь прекрасно все: талантливый режиссер Даррен Аронофски, подаривший нам столь же глубокую драму «Реквием по мечте» (так вот откуда ноги то растут); картинка на экране просто невероятная, мастерски проделанная работа оператора в условиях такого количества зеркал; потрясающий мощный саундтрек; отличный подбор актеров. Со своей дотошностью к деталям я не нашла до чего докапаться. Венсан Кассель как всегда неподражаем, несмотря на то, что его герой относительно нейтрален по сюжету, он все равно приковывает к себе внимание зрителя харизмой.

Нельзя не отметить Натали Портман, которая проделала просто колоссальную работу для участия в фильме. Многочисленные тренировки, чтобы показать нам на экране все так, словно мы в действительности оказываемся за кулисами и видим профессиональных танцоров балетного искусства в деле. Если не знать, что Натали актриса, то её вполне можно принять за профессиональную балерину.

К просмотру обязателен!

9 из 10