Рецензии

'Залечь на дно в Брюгге' для меня находился до момента просмотра в числе предполагаемо-чёрнокомедийных фильмов. Однако, к моменту постпросмотра очевидной стала необходимость перенести его в раздел 'Без названия', потому что фильм жанрово странен и как комедия, и как драма. Сюжетная линия обвязана и тем, и другим, но преподнесено всё так, что, не имея нужды лицемерить, тем не менее, задумываешься над собственной реакцией на происходящее на экране и думаешь, где улыбнуться и стоит ли... Оценку здесь происходящему давать сложно, поскольку сочетаемость совершаемого и совершающих/ характеров и поступков - оксюморонно на нуле, и в этом соль и казус фильма; такой подход к сюжету и его подаче создаёт особое восприятие, логически ясное вначале и эмоционально-раздробленное и обиженно взирающее на стечение обстоятельств в конце. Весь 'Брюгге', с самого начала - сплошное нелепое стечение обстоятельств, стартующее с романтичного личного выбора неуравновешенным боссом странного городка в качестве последней темницы для невольного заключённого; всё продолжается игрой в пистолеты, но игрой с прозрачным для всех финалом. Это странно: мы можем видеть, как не дорожат и в прямом смысле слова тычут жизни в горло пистолетом люди, и искать причины этому трудно: это может быть как искупление невольного греха, так и безмерная мягкость характера, и некий фатализм, который так характерен для главного героя (и не только в этой картине Мартина МакДона).

Событийно фильм может показаться скучен. Но это не из разряда 'о чём', а из разряда 'как это происходит и почему именно так это происходит', это ведь нелогично и даже смешно, а скорее - трагично-обидно. История любви кратка и незавершенна, принципы нарушены самым нелепым образом, жизнь ни во что не ставится её владельцами, и главное в ней - сыграть последний бой по правилам, договариваясь до смешного последовательно (если это можно назвать боем: это, скорее, философия с пистолетом в руках).

Город и музыка дорисовали атмосферу меланхолии и ожидания, неизвестности и рассуждений, создав в конечном итоге смутное впечатление, что я посмотрела очень качественную, глубоко выдержанную вещь, не менее глубоко переполнившую меня досадой, сожалением и сочувствием. я ощутила что-то вроде 'неравнодушной грусти и горечи'. а значит - авторские и актёрские силы потрачены не зря.

На долгие раздумья...

8 из 10

Полночь, листаешь ответы на вброс вроде: «Какой бы фильм посмотреть, да чтобы порыдать, поплакать?», с вытаращенными глазами улавливаешь в череде комментов вариант «Залечь на дно в Брюгге». Удивление берет при виде сего аккурат после просмотра, вызвавшего столько раскатистого смеха, сколько давно не вызывала не то что киношка, но и сама жизнь. Дело тут в том, что смерть здесь уж очень смешна, нет, не в том смысле, что больно нелепа и неправдоподобна, а в том, что хохот бесовской так и разбирает при моменте ее приближения! Недаром один из современников наших писал о том, что смех – лучший способ рассказать минорную историю.

Фильм насыщен смешением всего, что только можно: чарующие виды города Брюгге, картины Босха и два киллера, разбой, наркотики – как вдруг столбом перед нами встают морально-этические проблемы по типу конфликта преступления и наказания, а рядышком с ними становятся экзистенциональные траблы героя, непримиримость с обидой «малых от мира сего», поднимаются вопросы человеколюбия и совести, принципиальности – все это в одном единственном флаконе, причем щедро приправленном отборными юмористическими диалогами. Трагикомедийно, как сама жизнь.

Тройка главных персонажей и актеров, исполнивших их роли, эффектны до безобразия: эти дерганые брови Фаррелла с его вечно перепуганными глазами, это незабываемое выражение лица Глисона старшего, эти неподкупные пристальные взгляды Файнса. Завораживает сам Брюгге с его восприятием нашими героями. Невозможно тут не вспомнить Гамлета, заявляющего: «Дания – тюрьма!». Для Рэя же тюрьмой становится один из самых живописных городов в Европе. Сущность преступления стара как мир, а наказанием для него становится чертов Брюгге. Как же в этом смысле показателен финальный внутренний монолог героя. Просто глубина глубин!

Немудрено, что финал открыт, пока мы все еще в Брюгге. И, да, я знаю, какая из возможных развязок все-таки произойдет у тебя в голове. Ведь тут все как в долбаной сказке, скажи?

Прекрасный старый европейский город, меланхоличная пронзительная мелодия, вступающая в идеальный резонанс с архитектурой города, мощеные улочки, центральная площадь с костелом и ратушей, тихая семейная гостиница с видом на канал и... два бандита, которых отправили ожидать задание в этот тихий прекрасный городок.

Такой резкий контраст. Смогут ли эти два циничных убийцы и исключительных сквернослова оценить этот прекрасный город? 'Но почему в Брюгге? Целых две недели в долбанном Брюгге!' - младшего из напарников Рея угнетает такая перспектива. 'Город прекрасен, как в чертовой сказке, и там плавают сраные лебеди!' - второй напарник Кен наоборот в восторге от сложившихся обстоятельств, он уже не молод и ему доставляет удовольствие исследовать достопримечательности 'долбанного Брюгге', наслаждаться его красотой и вести тихую и размеренную жизнь. Их смешной и чокнутый, но крайне опасный и принципиальный босс Гарри считает, что: «Это сказка, а не какое-нибудь там д*рьмо собачье! Все эти каналы, церквушки, улочки… Все это здорово! Я бы многое отдал за то, чтобы увидеть Брюгге перед смертью»

Сначала Кен получает удовольствие, а Рей изнывает от тоски и мук совести о неудачно проведенной им первой работе киллера, но затем Рей находит удовольствие на свой вкус - девушка, наркотики, и компания карлика-расиста. Даже в Брюгге живут не только ангелы, есть у него и темная сторона, которая импонирует Рею больше. Что от мук совести его не избавляет. А позже Кен тоже начинает страдать, узнав, в чем суть их задания. Бандиты здесь показаны очень несчастными людьми, испытывающими непрерывные муки совести, топящими их в алкоголе и наркотиках. И очень сложными и неоднозначными людьми. Кен выглядит исключительно положительным персонажем, человеком с честью, совестью и доброй душой, и он действительно такой, что кажется странным для человека его профессии. Рей же напротив - циничный поганец, совершенно лишенный такта и политкорректности, но и для него есть что-то святое, он способен на глубокое раскаяние и душевные страдания, потому он вызывает попеременно то отвращение, то симпатию и сочувствие. Самый неоднозначный из всех. Гарри - яркий, безумный, смешной и впечатляющий. Он циничен и жесток с одной стороны, с другой стороны он любящий отец семейства, а с третьей стороны у него есть свой кодекс чести и принципы, что делает и его в своем роде положительным персонажем.

Говоря об актерах - вся троица изумительна, жаль только, что у Гарри Ральфа Файнса так мало экранного времени. Колин Фарелл проделал здесь серьезнейшую и сложнейшую работу, после этого фильма я считаю что это очень талантливый актер. Брендан Глисон - это просто надо видеть. Вообще весь фильм делает именно потрясающая актерская игра, очень тонкая сложная и драматичная.

Еще надо отметить почти тарантиновские диалоги, но здесь они звучат совсем в другом ключе, они какие-то более прочувствованные и материальные, не столь яркие и изощренные, но более глубокие.

Фильм просто прекрасен, он захватывает, он поглощает, в нем много сильных диалогов и сцен, а также прекрасных видов города. Вместе с тем в нем присутствуют и низменные стороны человеческой культуры, а также ненормативная лексика в изобилии. И эта комбинация делает его таким контрастным, живым и незабываемым. И мне после просмотра захотелось побывать в 'долбанном Брюгге'. Пусть даже 'увидеть Брюгге и умереть'. Скучно, как Рею, мне бы в этом городе точно не было. Лучше бы, конечно без 'ср*ных лебедей', не люблю этих птиц, но в остальном город - настоящая сказка и мечта.

9 из 10

Что делать, если ты горе-киллер и провалил свое первое задание? Причем не просто провалил, а убил невинного, обеспечив себе неисчерпаемые доводы в пользу скорейшего суицида. А если ты друг, хороший друг, почти отец неудачливого собрата по оружию? Ты старший, опытный, отвечаешь за парня, но в то же время обязан выполнять свою работу, жестокую, ту, в которой нельзя руководствоваться привязанностями, эмоциями и прочими позывами сердца.

И все бы хорошо, если не давать воли тем самым чувствам. А у героев это ну никак не получается, потому что они не картонные, не шаблонные, наоборот - очень живые, хоть и идеализированы и романтизированы местами, но им сочувствуешь, в них веришь много больше, чем пуленепробиваемым, хладнокровным наемникам, шпионам и прочим героям крепких боевичков. Потому что невозможно перебить десятки людей и спокойно жить дальше, продолжая легковесно скользить по тому же чертовому лезвию. Не бывает так, чтобы как с гуся вода. Киллеры либо законченные безумцы, либо глубоко под наркотой, либо уже не жильцы по собственному желанию. Люди пропащие, люди в безнадежности могут взяться за оружие, но если в пределах огромной погрешности они нормальны, то их работа этот факт быстро исправит.

Мартин МакДона, режиссер и сценарист 'Залечь на дно в Брюгге', прекрасно показывает, куда простых людей приводят убийства. Ладно, еще, когда они негодяев стреляют, еще как-то можно пережить, внушив себе, что так даже лучше, что вообще, быть может, во благо, чтобы плохие ребята больше никому не причиняли вреда. Но когда гибнет обычный маленький человек... такое сложно простить самому себе, забыть хоть ненадолго у главного героя Рэя и то не получается, так же, как и у его босса. К великому сожалению для несчастного наемника.

Пьянки, наркотики, красивая девушка, шлюхи, драки, карлик-расист, задумчиво-грустный напарник Кен, и Брюгге - мрачная старая развалина - вот все, что проносится перед ошалевшим Реем. Залечь на дно? В городе, красоту которого не разглядеть, потому что в нем невыносимо тоскливо. Узкие улочки, молчаливые, холодные каналы, вековые строения с презрением 'прожитых лет' взирают на сходящую с ума букашку, меланхолия, красивая скука, ввергающая в отчаяние. Брюгге заставляет Рэя жаждать избавления от его дряхлой, чопорной компании. Уже не важно, как, но ему нужно бежать отсюда, любой ценой.

«Чёрт, парень, может это и есть ад?! Целая вечность в Брюгге...»

Ад - как тягучая европейская скука и неотпускающее чувство вины, смерть - как избавление с саднящей сердце надеждой на будущее.

Как ни странно, для Кена все наоборот. В его глазах город прекрасен, как в сказке, и там плавают сраные лебеди. Кену совсем не хочется покидать это спокойное пристанище, он отдыхает, у него вроде бы как отпуск. Ему очень бы хотелось сюда вернуться.

Жизненный опыт, душевное состояние и мироощущение искривляют реальность старушки Брюгге совершенно по-разному для двух киллеров: немолодого и порядком уставшего Кена и парня с, казалось бы, всей жизнью впереди и малой, но трагически случайной, кровью на руках.

Фаррел и Глисон абсолютно проживают роль. От игры Глисона можно разрыдаться и растрогаться всей душой. Колин тоже на высоте, вызывает сходные эмоции, разве что персонаж его намного более противоречив, поэтому его судьба не настолько ранит. А вот Файнс понравился меньше. Экранного времени в фильме у него в разы меньше, чем у Колина и Брендана, а актерская работа слабее, отыграл он на твердую четверку. Все-таки злодейский образ у него цельный, но немного пресный на общем фоне.

Фильм хороший, не для широких масс, а для глубоких дум о вечных вопросах жизни, смерти, греха, морали и принципов. Еще о дружбе, а о любви совсем нет. Хотя девушка в конце все-таки оказывается рядом с Рэем, светленькая вся такая на вид, как лучик солнца в сумрачном Брюгге, как надежда во тьме абсолютного ее отсутствия.

Смотреть, чтобы думать, нырять в атмосферу картины с головой. Для фильма необходимо настроение, он непростой, местами абсурдный, где-то смешной, а где-то нестерпимо грустный, мистический и в то же время очень реальный. И, конечно, он в Брюгге, там, где всегда можно залечь на дно. После просмотра есть два варианта: либо влюбиться как в город, так и в сам фильм, пересматривать его вновь и вновь, либо найти его небывало скучным, мрачным и унылым и почувствовать несказанное облегчение, когда лента наконец закончится. Но ведь никогда не узнаешь наверняка, пока не попробуешь.

Каналы и мосты, средневековые здания и башни, старые кварталы и узкие мощеные улочки – именно в Брюгге разворачивается мрачная и экспрессивная драматургия Мартина Макдонаха. Брюгге – небольшой живописный городок на окраине Бельгии, поистине поражающий своей неописуемой красотой и пронизывающей атмосферой ушедшей эпохи средневековья. Ощущая всю глубину и красноречивость духа минувших веков, витающего в городе, и впрямь чувствуешь себя как в «грёбаной» сказке.

Первое, что можно выделить в картине, это, конечно же, драматургия. Режиссер в этом плане проделал огромную и, безусловно заслуживающую похвалы работу. Глубоко прорисованные характеры, связный конфликт, непредсказуемое развитие сюжета – эти и другие моменты делают этот фильм настолько глубоким и осмысленным, что его хочется пересматривать раз за разом. Нельзя не отметить также актерский состав картины – актеры на роли подобраны в такой степени гармонично и согласованно, а играют они настолько живо, интересно, эмоционально и достоверно, что просто нельзя не поверить в происходящее на экране. Выразительная мимика и жестикуляция Колина Фаррелла, холодный всепоглощающий и проникающий взгляд Рэйфа Файнса и невозмутимое спокойствие Брендона Глисона в сочетании с потрясающей красотой и живописностью Брюгге создают ощущение полного погружения в повествование и идею автора. Кроме того, непоследнюю роль в фильме играет также великолепное музыкальное сопровождение, написанное выдающимся композитором Картером Бёруэллом, до этого в основном работавшим с Коэнами. Музыка здесь, что называется как раз к месту. Огромный вклад в создание необходимого драматургического воздействия картины на зрителя внесла именно работа Бёруэлла.

Режиссеру фильма, Мартину МакДонаху, для которого этот фильм стал, кстати, дебютным в полнометражном кино, удалось создать исключительно неповторимую и всепроникающую атмосферу убийственной меланхолии и безнадежного отчаяния. МакДонах, к слову сказать, к моменту своего полнометражного дебюта – уже состоявшийся драматург, известный среди критиков и в литературных кругах своим уникальным и легко узнаваемым авторским почерком. Неподражаемый стиль диалогов, изящная ирония и, местами черный юмор – всё это МакДонах перенес из своих пьес на экран.

Фильм однозначно стоит просмотра, мало того, в искусстве драмы эта картина несомненно займет свое почетное место. Безупречная игра актеров, душераздирающая драматургия, красивейший саундтрек и непередаваемая атмосфера города Брюгге – всё это собрано в одной картине и составляет единое целое – такого, лично мне, приходилось видеть не часто.

10 из 10

Вы когда-нибудь наблюдали за какой-нибудь интересной ситуацией, которая происходит прямо у вас на глазах? В метро или ресторане, на улице или в торговом центре, да где угодно. И эта ситуация настолько интересная, что вы зрительно прикованы к ней. Вы восхищаетесь, смеетесь, испытываете все возможные чувства, может делаете для себя какие-то выводы. Именно такой интересной сценой передо мной предстает фильм Залечь на дно в Брюгге.

Фильм создает ощущение того, что в гребаный Брюгге отправили не только Кена и Рэя, но и тебя самого. Ты плаваешь по живописным каналам вместе с героями, скучаешь в отеле, попадаешь в передрягу в ресторане, нюхаешь кокаин вместе с карликом и проститутками. Поразительный эффект присутствия, во многом благодаря прекрасной актерской игре.

Предельно красивый черный юмор. Шутки настолько хороши, что после просмотра хочется бежать со всех ног и рассказывать своим друзьям: что такое альковы, на что похож Тоттенхем, почему можно не любить историю и так далее. Также почти везде присутствует хитрый подтекст. Чуть ли не каждая сцена пропитана саркастическими метафорами.

В итоге, Залечь на дно в Брюгге — это удивительной красивый фильм, с отличным юмором и очень нетипичным развитием событий. Этот фильм даст вам понять, что кино не всегда идет по одному и тому же сценарию. Искренне рекомендую тем, кто устал от киношных клише.

9 из 10

Один из тех фильмов, которые можно пересматривать несколько раз в год. И не надоедает. Может из-за игры актеров. Может из-за сюжета и удачной режиссерской работы. Может из-за живописных видов гребаного Брюгге. А может из-за всего этого вместе взятого.

«Залечь на дно в Брюгее» — яркий пример британского фильма с британскими актерами и британским юмором, высмеивающем всех, кто по нации «мордой не вышел» быть уроженцем Объединенного королевства. Это фильм о преступлении и наказании, которое в любом случае настигнет. Причем неважно, совершил ты хорошее дело после плохого, важно одно: плохое имело место быть и виновный будет наказан…

Два киллера Рэй (Колин Фаррелл) и Кен (Брендан Глисон) прибывают в Брюгге, чтобы переждать «бурю», вызванную Рэем и ждать там дальнейших указаний от своего босса — деспотичного и беспринципного Гарри Уотерса (Рэйф Файнс). За те пару дней, что они проведут в этом бельгийском городке, их жизнь будет переосмыслена. Причем герой Колина получит возможность начать все заново, забыть свое криминальное прошлое, а персонаж Брендона в кои-то веки пойдет наперекор системе, кодексу слова, железно поддерживаемому их боссом.

Если говорить о философской составляющей, думаю, Мартин Макдонах хотел дать понять, что второй шанс есть у каждого, главное, иметь желание для того чтобы стать лучше. Это подтверждает и Рэй, который встал на путь исправления слишком поздно, уже после злополучной стычки в ресторане, в итоге определившей драматичную развязку фильма…

Вместе с этим, хоть и не в значительной мере, здесь наглядно показывают важность и ценность данного обещания — сказал, что сделаешь, значит делай. Имеешь принципы — не отходи от них несмотря на то, что тебе диктуют другие.

Если говорить о достоинствах фильма — их несколько:

1. Актерский состав: Колин Фаррелл, Брендон Глисон и Рэйф Файнс великолепно исполнили свои партии. Фаррелу удалось показать на экране шаловливого юнца, который, нашкодив, становится ершистым задирой, с бегающими от волнения глазами и страхом в них от того, что отеческий ремень уже совсем близко. Файнс продемонстрировал фанатичность и преданность своему делу с пугающим ледяным взглядом и жесткостью. А Глисон — подобно увальню Балу, стал спокойным и невозмутимым противовесом герою Фаррелла.

2. Великолепные виды Брюгге. Хоть и не нравится героям этот город, но его архитектура очень красива. Хоть и несколько мрачна. Спокойная, тихая почти сельская жизнь, со своими правилами в сочетании с красивыми улочками и уютной обстановкой, доставляют удовольствие.

3. Благородство бандитов. Об этом уже писал, только другими словами, но отмечу еще один эпизод: с хозяйкой гостиницы — то, как общаются с ней Рэй и Кен на протяжении всего фильма.

4. Шикарные диалоги. Душевные беседы и фразы с издевательскими нотками доставляют массу позитивных впечатлений, ведь персонажи беседуют, забивая экранное время не болтовней, а ведут осмысленный разговор, который обращает на себя внимание и дает пищу для размышлений.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

10 из 10

Не смотря на довольно затяжное начало, которое было введено режиссером, дабы лучше раскрыть взаимоотношения между Рэем и Кеном, и передать атмосферу того места, где будут развиваться дальнейшая история — Брюгге, фильм хорош.

Актеры отлично справились со своими ролями. Образ Рэя передан Колином Фаррелом идеально, ощущения фальши более чем просто не возникает.

Юмор, казалось бы в моментах где он вообще должен не восприниматься зрителем — заходит на ура. Его не много и не мало — в самую точку.

С середины и по конечную сцену фильм затягивает целиком. В какой-то момент начинаешь волей-неволей задумываться о 1) повседневности жизни убийцы, которая не особо и отличается от жизни обычного человека в таком чудном городе, как Брюгге

2) отнимании жизни, или по другому говоря, как подобное может не позволять человеку жить дальше.

Думаю каждый во время просмотра поставит себя на место Рея — человека, который слишком поздно осознал, что убийство, та грань за которой не начинается ничего кроме внутренних противоречий с самим собой и мыслей о недостойности своей жизни, как таковой.

Если будет выбор советовать или нет — советовать однозначно. Интригующий сюжет, хорошая режиссура и игра актеров этого стоит.

8 из 10

Сразу хочется сказать, о чудесном музыкальном сопровождении видеоряда фильма. Спокойные, красивые мелодии, легко ложатся на душу, облаком светлой грусти. Звучат и звучат, передавая атмосферу уютного старинного города, оттеняя происходящее на экране, набирая силу, в драматичные моменты и снова умиротворяясь в иное время.

Актёрская пара Брендана Глисона и Колина Фаррела, безупречна в своей игре. Оба артиста поражают уровнем мастерства, их игра мгновенно приковывает внимание, с первых кадров. У них живые лица- лучшая похвала актёрам, как профессионалам. И Глисон и Колин не играют, а перевоплощаются в своих персонажей, и персонажи эти- индивидуальности, цельные и правдоподобные.

Не хочу больше анализировать. Рассуждать о режиссёрском замысле, операторской работе, зрительном ряде и других подобных вещах. Всё чудесно. (Поэтому, вряд ли вы оторвётесь от экрана, пока не появятся финальные титры). Хочу высказаться о том, что важно для меня, как зрителя. Не знаю, какие смысловые слои и сюжетные повороты привлекут именно ваше внимание, но я лично, в первую очередь, потрясён замечательной киноисторией, самим рассказом. И для меня, это рассказ, о том, что есть на свете поступки, совершение которых, вольно или невольно, ложится тягчайшим грузом неизбывного греха, на душу любого нормального человека.

10 из 10

«In Bruges» — дебютная полнометражная режиссёрская работа Мартина МакДоны вызвала у меня глубочайший восторг, после чего я стал большим поклонником картин братьев-режиссеров. Но как бы не были хороши их «Голгофа» и «7 психопатов», данная кинолента всё же стоит на порядок выше, став квинтэссенцией всего самого лучшего, что в последствии дало творчество братьев — неторопливое повествование, обилие тонкого чёрного юмора, замечательные, детально продуманные диалоги, ну и, конечно, сама картинка: Брюгге предстал поистине роскошным городом, со всеми своими домами, соборами, улочками и каналами. Разумеется, что стоит отдать должное и оператору Эйгилу Брилду, сумевшему передать всю картинность и атмосферу этого прекрасного европейского города, а также композитору Картеру Бёруэллу, подобравшему ненавязчивое музыкальное сопровождение, достойное этого фильма.

Главное актёрское трио Фаррел-Глисон-Файнс также замечательно справилось со своей задачей.

Колин Фаррелл (Рэй) всей своей мимикой и гримасничеством походил на обиженного мальчишку, которого в «наказание» отправили на две недели к дедушке (Кену) в деревню, чтобы подумать над своим поведением, а уже в другой миг принимал серьёзный образ и наоборот. Причем эти самые переходы ему удавались настолько плавно и естественно, что не поверить его игре было невозможно.

Брэндан Глисон (Кен) с первых минут предстал неким маститым гангстером, знатоком своего дела, повидавшим на своём веку немало всего и одновременно человеком с мягким характером, тонкой душевной организацией, недюжинным умом и отличным чувством вкуса. Очень запоминающийся образ.

Что же касается Райфа Фэйнса (Гарри), то ему частенько и весьма успешно удавалось воплощать в жизнь различные злодейские образы и этот раз исключением не стал. В данной картине ему выпала роль главного антигероя картины (ну а кто бы сомневался!), босса мафии, злодея в чистом виде, но даже у него есть грани дозволенного, нерушимые принципы, через которые он не может переступить и простить других и себя самого, за нарушение оных. Он возомнил себя мстителем и считает себя правым и Райфу Фэйнсу безусловно удалось передать взбалмошный характер своего персонажа, всё его внутреннее безумие.

«Залечь на дно в Брюгге» это тот случай, когда фильм, которому нет и десятка смело можно считать современной классикой. Мартину МакДоне удалось снять удивительную и запоминающуюся картину, реанимировать карьеру Фаррелла, поделиться собственными впечатлениями, которые у него вызвало посещение Брюгге, попутно сделав этот городок новой европейской туристической Меккой.

Мне же остаётся лишь посоветовать данную ленту к просмотру и выразить своё восхищение ею

10 из 10