Рецензии

Картина затягивает своей простотой, атмосферой, увлекаемыми диалогами — чистый Вуди Аллен во всей красе. Во многом фильм понравился также своими, может и немного карикатурными, но довольно таки занятными разговорами об искусстве, которые приятно слушать.

Фильм раскрывает какую-то другую сторону людей, объединяет их, дает понять, что у каждого есть свои заморочки и проблемы, будь то обычный студент или кинозвезда.

Каждый актер хорошо воплотил свою роль и кажется живым на экране. Тимоти Шаламе хорошо подошел под типаж эксцентричного, чудаковатого подростка с большими амбициями и вагоном незадач. По своей манере он действительно напоминает самого Вуди Аллена в более ранних его работах, связь чувствуется, рука режиссера, особенно в работе с актерами, видна невооруженным взглядом. Удивительно, человеку уже далеко за 80 лет, а он снимает такую душевную и романтическую картину, будто он и не старел вовсе, все тот же Вуди Аллен. «Не хочу никогда стареть».

В общем, фильм получился очень красивым и приятным. Оставляет только хорошие впечатления, хоть и финал немного надуманный.

Советую фильм тем, кто ценит кино за то, что во время просмотра можно поразмыслить, окунуться в нечто закрытое и помечтать.

Ещё одной жертвой бездоказательных обвинений, уничтожающих карьеры без судов и следствий, стал Вуди Аллен и его последняя на сегодняшний день картина «Дождливый день в Нью-Йорке», добравшаяся до российских и некоторых европейских зрителей лишь в 2019 году. Как и подобает творческой интеллигенции, весь юный каст картины поспешил откреститься от работы с мэтром, картинно посокрушаться и перечислить свои гонорары в известные фонды ярых поборников нео-либеральных ценностей, ведомых незримой рукой актуальной политической повестки. Судя по всему древнейшей профессией остаётся считать лицедейство. Но, истинные ценители хорошего кино и просто здравомыслящие люди не могут пройти мимо подобного кинематографического события, как много бы ярлыков на него не было наклеено, особенно в эпоху острейшего дефицита качественных кино-работ.

Сюжет картины знакомит зрителя с молодой парой, принадлежащей к разным социальным слоям. Молодой человек по имени Гетсби — выходец из состоятельной нью-йоркской семьи привозит свою пассию — начинающую провинциальную журналистку в свой родной город и мечтает показать ей Манхэттен, знакомый только ему. Однако, один дождливый день способен изменить их пути навсегда.

Непритязательный в сюжетном плане, стильный, лёгкий и невероятно тёплый и светлый — этот набор прилагательных как нельзя точно описывает как новую, так и любую картину Аллена. В «Дождливом дне» зрителя ожидает всё та же светлая ностальгическая хандра по городу, который никогда не спит, сдобренная отличной художественной работой и великолепной режиссурой, заставившей даже таких юных селебрити как Шаламе, Гомес и Фаннинг перенестись в диаметрично противоположную им эпоху и слиться с ней настолько органично, что не останется сомнений в том, что они в ней жили всегда. И этот фирменный, тонкий саркастичный юмор, который фем-организации не простят режиссёру никогда, пропитывает каждую минуту, сопровождая героев от одной щекотливой ситуации к другой и представляя зрителю самый обаятельный и харизматичный ромком 2019 года, будто пришедший из далёких семидесятых.

Плюсы: это фильм Аллена.

Минусы: «Дождливый день в Нью-Йорке» навряд ли можно назвать фильмом — откровением, перевернувшим мироощущение, а сюжет оригинальным, но возможно и не это главное в просто хорошем кино.

Всегда с наслаждением сажусь смотреть фильмы Вуди Аллена. Потому что точно знаю- меня ждет нечто удивительное)

«Дождливый день в Нью-Йорке»- не исключение. Очень красивая картинка, прекрасный город, неповторимая атмосфера (запах дождя так и витает в воздухе), приятный саундтрек, красавчик Шаламе в главной роли в конце концов!

Кино смотрится очень легко и весело… Но на протяжении всей этой истории не покидает странное чувство… Как сказал бы Станиславский: «Не верю!». Но только претензии тут вовсе не к игре актеров, а к самому Аллену.

Почему все женщины в кадре легкомысленные дурочки, голливудская тусовка — сплошь и рядом маньяки? На их фоне такой утонченный и начитанный главный герой с мундштуком в руке смотрится, как минимум, странно. Слишком он молод для тех увлечений и интересов, что приписал ему автор. А вот самому Аллену они пришлись бы впору.

Фильм обязателен к просмотру, если вы большой поклонник Аллена или Шаламе, ну или ищете легкое кино, чтобы скоротать свободный вечерок. Приятного просмотра!

Перед просмотром я бегло взглянул на оценки критиков. Они оказались не очень высокими, что немного смутило меня. Но я всё равно очень хотел посмотреть эту картину, чтобы составить мнение о Тимоти Шаламе, актерское мастерство которого меня поразило.

Что можно сказать о фильме? Я, наверное, буду на стороне зрителей, а не на стороне критиков (Хотя российские зрители оценили фильм выше иностранных. Может дело в моем менталитете). Фильм очень выделяется своей атмосферой. Это атмосфера Нью-Йорка пятидесятых — шестидесятых годов прошлого века. Костюмы, манеры, музыка на фортепиано, Центральный парк. Я поначалу даже не понял, что действие происходит в нашем времени. Лишь увидев современные автомобили, я в этом утвердился. Может именно благодаря этой атмосфере мне и понравился фильм. Она мне импонирует, как любому жителю постсоветской России, недовольному своей страной и мечтающему уехать на Запад. Эти фортепьянные мотивы, коричневый пиджак, длинные волосы и мундштук. Режиссер пытается показать нам, что ему претит современная культура с её эксцентричностью и лишним пафосом.

И Тимоти Шаламе безупречно вписался в эту картину, вытягивая не особо примечательный сюжет своей игрой и шармом. Второстепенные персонажи показались мне слабее. В этом фильм и проигрывает. Селена Гомез была хороша, но казалось, что она не доигрывала местами. А у Эль Фаннинг была очень специфическая роль и поэтому сложно сказать, хорошо она сыграла или не очень. Если Вуди Аллен так и задумывал её персонажа, то сыграла она безупречно. Но суть в том, что в реальной жизни таких людей не встретишь. Её персонаж не реалистичен, из чего утверждаю, что она переигрывала, будто играет в комедии с Адамом Сендлером. А это, на мой взгляд, не комедия, хоть и шутки там присутствовали.

Резюмируя скажу, что это хорошее кино для просмотра вечером с девушкой и двумя бокалами вина. Стоит ли оно того, чтобы его пересматривать? Однозначно нет. Кино на один раз. Сюжетом не выделяется. Но нельзя назвать это потерянным временем. Время это хорошо проведенное.

7 из 10

Свежая мелодрама от Вуди Аллена в старом стиле. Манхэттен, Полночь в Париже, Итальянские Приключения — во всех этих фильмах одна и та же формула: признание в любви искусству, «инсайтам», конечно же городу, и все это через отношения романтичного интеллектуала и нескольких типажей девушек. Вуди сводит сноба Гэтсби и простушку Эшли. Между ними любовь, которая скорее к арт-хаусному кино, при этом у них разные цели, а скорее разный менталитет.

Актерка здесь разная: есть и взрослые парни: Джуд Лоу и Лив Шрайбер и молодые герои: Эль Фаннинг, которая местами карикатурная провинциальная девчонка + Тимоти Шаламе, который хорошо похож на самого Аллена 40 лет назад. Дать роль музы главного героя неубедительной Селена Гомес — ошибка.

Атмосфера фильма приятная: будто отбрасывает нас на 50 лет назад и только iPhone в кадре подсказывает, что мы в 2020-м.

Картинка фильма красивая: прослеживается крепкая связь настроения героев, оттенков кадра и погоды. В каком-то смысле Дождь помогает принимать решения. Есть ветер перемен, а во вселенной Вуди Аллена появился дождь перемен: он начинается, и наступает череда событий, которая меняет для героев все. Здесь классическим для кино образом происходит главное решение в фильме — через мгновенный инсайт героя. Формально инсайт таков, что парню нужен город Нью-Йорк, но по сути человек из этого города.

Фильм свежий по году, но свежий ли по своим идеям?.. «Дождливый день» явно отсылает к «Манхэттену» как переосмысление тех же идей, хотя нет, скорее как взгляд под другим углом. Без социальных претензий, без глубокого личностного кризиса и обильного сарказма.

Фильм не идеален, вряд ли с этим фильмом Аллен собирается уйти, просто меланхолия старика Вуди по ушедшим временам. Присущая стилю режиссера атмосфера и темпоритм есть, смотреть и слушать приятно.

«Дождливый день в Нью-Йорке» — это полуторачасовая театральная постановка, подогнанная под формат кино. Она меланхоличная и неспешная, но в то же время изобилующая событиями и динамичная, спокойная, но одновременно бушующая от эмоций. Скажу честно, что «Дождливый день…» это мой первый фильм Вуди Аллена, как-то вот так получилось, да и сел я за просмотр в первую очередь из-за участия Селены Гомес в касте — но лента мне действительно понравилась. Меня зацепил стиль Аллена, способ повествования, так что в будущем я, пожалуй, ознакомлюсь, еще с парой-тройкой картин этого режиссера. Но — речь сейчас о «Дождливом дне в Нью-Йорке».

История в принципе достаточно простая — молодой парень Гэтсби вместе со своей девушкой-начинающей журналисткой отправляется в Нью-Йорк, где Эшли предстоит взять интервью у крупного режиссера. Ну а после — романтический уик-энд с поездкой на карете по Центральному парку, ужином в шикарном ресторане и вот этим вот всем. Но — у огромного мегаполиса оказываются свои планы на героев, и он разводит пару по разным сторонам, давая им возможность найти то, в чем они нуждаются.

«Дождливый день в Нью-Йорке» — это безумно атмосферный фильм, который, несмотря на всю свою простоту, способен увлечь зрителя, на полтора часа переместив его в прекрасный, живущий собственной жизнью Нью-Йорк. Лента прекрасно создает необходимое настроение, персонажи вызывают интерес, а отличный юмор если уж и не развеселит, то как минимум заставит улыбнуться. В фильме хватает и второстепенных героев, которые очень органично вписаны в общую историю картины, хоть их сюжетные линии и кажутся на первый взгляд филлерами.

Каст в «Дождливом дне…» очень хорош. Кудрявый Тимоте Шаламе, прекрасная Селена Гомес и очаровательная Эль Фаннинг исполняют здесь главные роли, и справляются со своими образами они на отлично, идеально вписываясь в картину. На второстепенных ролях тоже прекрасные актеры — Джуд Лоу и Лив Шрайбер.

«Дождливый день в Нью-Йорке» это один из тех фильмов, финал которых ты знаешь практически с самого начала, как только будут представлены все основные действующие лица. Но тем не менее это не делает ленту хуже. Это легкая, прекрасная романтика, за которой приятно провести время и перенестись в более светлый, более чистый мир, в котором живут экранные персонажи, пусть даже и всего на полтора часа.

Хорошие актеры, хорошая история и прекрасный саундтрек — что еще нужно для счастья?

Если начинать смотреть фильм не с начальных титров, не сложно будет догадаться, чей именно это фильм. Персонажи, стиль повествования, диалоги, всё имеет почерк живого классика Вуди Алена и он сделал очередной фильм в своём же жанре.

Сюжет. Парень с девушкой приезжает в Нью-Йорк. У нее намечено интервью с режиссером, у него планы показать девушке родной Нью-Йорк. Но, все идет, конечно же, не по плану.

С первых же кадров фильма, можно уловить некую отчужденность между главными персонажами сыгранных Тимоти Шаламе, который пытается сыграть саркастичного интеллектуала, коим в основном выступает сам Ален в своих фильмах, но, как-то не вжился в эту роли Тимоти, харизма берет верх, хоть и старается.

Фаннинг играет же немного наивную, волнительную, простушку из Аризоны, которая горит своим делом, а именно журналистикой и скорее всего на фоне любви к старым фильмом они и сошлись с Тимоти, ведь они совсем разные натуры, вот к этому у меня главная претензия к фильму. Хоть и начинается фильм со встречи главных героем осветляемых ярким солнцем (можно заметить явный контраст с финалом), как-то совсем не вериться в их совместную идиллию. Хоть и герой Тимоти говорит об этом основную часть своего пребывания на экране, но не создалось у меня такого впечатления во время их совместного пребывания в кадре.

Из плюсов можно выделить диалоги, Ален все так же остается мастером тонкого юмора, цитирования классики и интеллектуальных отсылок, теплую атмосферу, несмотря на погоду на экране, хороших зрелых артистов, таких как Лив Шрайбер, Джуд Лоу, Диего Луна и операторскою работу мастера Витторио Стораро.

Но, ждать чего-то кардинально нового от этого фильма не стоит. Простоя история, в центре которой большой Нью — Йорк, со своей сумбурной, не останавливающейся ни на миг жизни и маленькие люди, которые ищут себя и пытаются найти свое место в мире.

Подводя итоги, если вы любите Вуди Алена, смотрите его фильмы, то вы наверняка уже посмотрели «Дождливый день в Нью-Йорке» и наверняка у него получилось вас обаять, если вы видели всего несколько его картин, то можно посмотреть на досуге не ожидая ничего сверх великого а просто расслабиться в уютном Нью-Йорке под разговорное кино Алена. Если же вам не знаком Ален или вы отрицательно относитесь к его творчеству, смею предположить, что этот фильм пролетит мимо вас.

8 из 10

Впервые в своей жизни пишу рецензию на фильм. Нет, это вовсе не означает, что до этого я не встречал хорошего кино, но именно после просмотра сего произведения у меня появилось желание записать свои мысли и эмоции по поводу увиденного.

Итак, «Дождливый день в Нью-Йорке» — это прежде всего фильм от человека любящего Нью-Йорк для человека, любящего Нью-Йорк. И это читается в каждом кадре, в каждой строчке диалога.

Сюжет прост и незатейлив, и напоминает несколько абзацев необязательного описания к городскому путеводителю, но это не минус, а как не парадоксально, наоборот плюс, ведь ничто не мешает во время просмотра просто «дышать» той самой «атмосферой Нью-Йорка»

Саундтрек подходит визуальному содержанию настолько, насколько это это вообще можно себе представить. Легкий аккомпанемент на фортепиано — именно то, что звучит в голове при слове Нью-Йорк.

Подводя итог, хочется сказать, что Вуди Аллену удалось запечатлеть на пленку ту самую «атмосферу Нью-Йорка» и не примешать к ней ничего лишнего. Далеко не каждому режиссеру такое под силу.

На этот раз захотелось рассказать про кино, просмотр которого я откладывал на самый последний момент, ровно как и работы самого режиссёра. Это фильм «Дождливый день в Нью-Йорке» от режиссёра Вуди Аллена.

С предыдущими работами я ещё не знаком, кроме «Иррационального человека» с Хоакином Фениксом в главной роли, поэтому не смогу провести параллели с ними. Я заметил, что многие сетуют на схожесть картины с предыдущими работами, что вызывает немного заниженную оценку. В моём же случае это будет непредвзятый обзор. Готовы?

Итак, начнём с музыкального сопровождения. Оно в этом фильме прекрасно, легкое пианино задаёт точно такое же легкое к просмотру настроение. Звучит оно настолько по-живому, что заставляет погрузиться во внутрь сюжета еще сильней.

Самое необычное в «Дождливом дне» то, что ты не понимаешь какой исторический период времени затрагивает данное кино. Действие происходит как будто вне времени. Это современный Нью-Йорк с его потрясными небоскребами и повышенным движением на дорогах, но в то же время одежда, светские беседы, плёночное кино — всё это говорит нам о прошлом времени.

Банальные для кино инструменты здесь смотрятся как влитые. Идеально вписываются в атмосферу настоящего авторского кино. Что я имею в виду под этим?

Заигрывание с природными эффектами, которые меняются в зависимости от настроения диалогов или внутреннего состояния главных героев

Игра с планами — в качестве примера сцена при первой встрече главной героини Эшли Энрайт с режиссёром Роландом Поллардом. Сначала с помощью планов нам показывают персонажей отдельно, причём дальним планом намекая на неловкость момента, в результате ты и сам начинаешь ощущать себя некомфортно, далее сначала режиссёр в кадре обращён к нам спиной и только, когда он начинает открываться Эшли, тогда в кадре они оба.

А теперь, давайте поговорим о самих главных героях. Эшли Энрайт — провинциальная девчушка, отчасти наивная, простушка, до этого момента не бывавшая в большом городе. Конечно, её сразу сводит с ума вся городская суета, особенно компания в присутствии известных личностей — деятелей кино. Все её диалоги нелепы, она выглядит очень смешно, когда пытается заговорить «о прекрасном».

Её противоположная сторона — её молодой человек, Гэтсби Уэлс. Он родом из Нью-Йорка, из состоятельной семьи аристократов. Он мечтает показать ей свой родной город, поэтому хочет воcпользоваться моментом по полной, когда узнаёт, что его девушка должна ехать, чтобы взять интервью. Он заказывает самый роскошный номер в отеле, столик в дорогом ресторане на вечер на деньги, которые выиграл в покер. У него красивая и умная речь, на любой вопрос у него имеется свой ответ и своё мнение на всё. Он устал от светских вечеринок, поэтому не общается со своими родителями (имя «Гэтсби» здесь явно неспроста), но при этом, он всегда рад посетить очередную выставку искусства.

-Жить надо либо в Нью-Йорке, либо вообще не жить. Такого уровня тревоги, враждебности, паранойи вы нигде не найдете. Потрясающее чувство! — Гэтсби

Актёры в фильме отыгрывают на 5 баллов. Тимоти Шаламе и вовсе — мой главный фаворит из всех молодых актёров, он очень вырос за последние годы и выглядит сейчас просто бесподобно. Стоит и упомянуть Джуда Лоу, Диегу Луна, Лива Шрайбера. Все они на своём месте, за каждый актерской игрой наблюдаешь с большим интересом.

Ещё одна сильная сторона «Дождливого дня» заключается в том, что весь фильм у меня не создавалось впечатление, будто я смотрю кино. Всё это выглядит словно театральная постановка, но в более масштабных локациях, нежели сцена в одном зале. Как достичь такого эффекта, я не знаю. Пусть это будет пока секретом для меня.

Видимо с этого фильма начинается моё полноценное знакомство с Вуди Алленом.

Я всем желаю приятного просмотра.

10 из 10

Почему главного героя зовут Гэтсби?

Еще не догадались? Именно так Вуди Аллен подает нам ключ к новому осмыслению известной истории. Да, этот молодой человек богат. И он смертельно устал от своей семьи. Равнодушно относится к таинственному дару выигрывать в карты. Лишь одно его может увлечь — девушка, которая похоже слишком легкомысленна. Чем не Дэйзи?

Он, словно герой Фитцджеральда, вернется в свой родной город. Тут ему предстоит провести со зрителями один скромный день. Разочаровываться и ностальгировать, задумчиво вглядываться в бездну и… принять решение.

Ровно как и у Фитцджеральда Гэтсби поражает наблюдателей тем, что вместо того, чтобы спокойно радоваться жизни, сибаритствовать, он грустит. Каков финал ждет нашего героя? Формат фильмов Вуди Аллена редко допускает трагедии. Может речь идет о новом осмыслении? Могу лишь рекомендовать зрителю ответить на этот вопрос самому.

А подспудно нужно выделить замечательную сценарную проработку, портретные удачи в изображении каждого из героев и безукоризненное вхождение в образ Тимоти Шаломе. Этот молодой человек похоже метит на лавры Дастина Хоффмана. И у него есть все основания для реализации самых амбициозных планов. По крайней мере с работой у Вуди Аллена он справился на отлично. Он не играл Гэтсби — он был им.

И еще… У Вуди уже было посвящение Парижу и Барселоне, было посвящение Риму и Лондону. Теперь настало время Нью-Йорка. Хотя в его карьере это уже не первое признание в любви к этому городу

10 из 10