Рецензии

Впечатление двойственное. Буквально. Фильм разделен на две части. Первая называется «Дети чего-то там» (в общем, название секты), вторая — «Мэнди». Первая часть — арт-хаус, вторая — слэшер. Объединены они, помимо общего сюжета и персонажей, общим визуально-звуковым решением. Кадры играют кислотными красками, электронный саундтрек демонстрирует весь спектр возможностей аналоговых синтезаторов.

Здесь ремарка: оба жанра — и арт-хаус и слэшер — совсем не мои. Считаю их скучными. Первый — это обычно пустышка, которая прикидывается чем-то большим за счет бессмысленных диалогов, длинных пауз, мрачных тонов и длинных планов. Второй слишком прямолинеен и предсказуем. Но это, как говорилось раньше, ИМХО.

На первой части мне реально хотелось перемотать. Персонажи зависают, уставившись взглядом в пустоту. Говорят они медленно. Речи их невнятны. Какое-то действие имеет место быть, но как будто водолаз идет по дну — долго так и мучительно. Кислотные и электронные переливы только раздражают.

Зато неожиданно порадовала вторая часть. Действие перенеслось в какое-то психоделическое фэнтезийное пространство, населенное странными персонажами (один химик-телепат чего стоит). Слэшер вырос до эпоса. Это не просто история резни, это история Возмездия, Отмщения почти в библейском смысле этих слов. Кэйдж-Орфей снисходит в галлюциногенный ад. Эвридику ему уже не вернуть, но справедливость восстановить он может. У него есть Миссия или Предназначение. Не зря ему сняться мультики. В них скрытое послание, призыв.

Вооруженный то кастомной секирой (вполне сойдет для игры типа Diablo), то канцелярским ножом, то бензопилой, он упорно идет вперед. Идет, чтобы сразиться со Злом. Да, дело ему приходится иметь не просто с упоротыми в ноль психо-, био-модифицированными байкерами, не просто со съехавшими с катушек сектантами. Кейдж сражается с обитателями Черного Вигвама, не иначе. И вот тут кислотные цвета и электронные переливы очень к месту. Они усиливают происходящее, подчеркивают его ирреальность и иррациональность, погружают зрителя в гипнотический транс.

Я не знаю, какой смысл вкладывали создатели «Мэнди» в свой фильм. Я не знаю, зачем они сняли его так, а не иначе. Я не готов толковать происходящее на экране. Возможно, смыслов и толкований вообще нет. Возможно, это просто авторское видение. Видение без комментариев. То есть почти чистое искусство: «Я так вижу и все тут». Но мне понравилось. Понравилась вторая часть, и ради нее я готов простить занудство и затянутость первой.

И, конечно, Кэйдж. Всегда верил в то, что он отличный актер. С возвращением, Ники.

Резюме

На любителя. Или на эстетов. Наполовину психоделический арт-хаус, наполовину психоделический слэшер. Причем, эти половины (части) четко разделены. Рекомендовать не берусь.

7 из 10

После дебюта в кино, Панос Косматос воззвал к духам предков, запрещённым препаратам, а, главное, к своим синемафильским генам и вытащил из отцовской кладовой доисторического вида кино, и, не до конца выбив из него всю пыль и нафталин, разукрасил так, «как сейчас модно», неоном и обильными социальными комментариями, откровенными до такой степени, что у особ с тонкой душевной организацией, не привыкшим к варварскому делению на чёрное и белое (максимально чёрное и максимально белое) и идеологизированному стенанию в лоб, может порваться пару особенно непрактичных шаблонов, что в данном случае совсем не похвала фильму (хотя казалось бы).

И всё вышеописанное понятно в общих чертах для разума наблюдателя со стороны, но вот, что я точно категорически отказываюсь понимать, это то, что не так с этим миром, и как «По ту сторону чёрной радуги» может обладать низшим, чем Мэнди обожанием зрителей. Как презренное желание снять более популярный продукт и посвятить его полностью одной звезде, может поощряться больше, чем построенная в тонкую гармонию эмоций и красок «чёрная радуга»?

Трепещущее перед незримой властью творческой династии чадо в возрасте 44 лет сняло нечто совершенно устаревшее в моральном плане в той же степени, сколь и по своей форме, споткнувшись на второй же, так долго многими ожидаемой, своей кино-работе. Такого инфантильного построения фабулы зритель не видел уже давно, и вряд ли увидит в ближайшее время, если бесспорно назревший творческий кризис режиссёра не завершится, или зритель не захочет обратиться к подобным копролитам из далекого и, казалось бы, уже неизбежно ушедшего в утиль (или анналы) киношного прошлого.

Сюжет прямой, как одна единственная наличествующая извилина личности, возложившей на себя вину за сценарий (upd. забавно, что скрипт Мэнди, в отличии от Радуги, писал не только он. Сюжет-экранизация дешёвой компьютерной игры из девяностых или нулевых. Кажется, что вот-вот и Панос разродится хоть чем-нибудь удобоваримым и более притязательным, чем черти-байкеры (слабые, как и все, кто не Кейдж в этом фильме), сошедшие с полей витающего в облаках художничествующего двоечника, но не тут то было. Двойного дна нет. Нет других способов удивить зрителя, помимо мерзковатеньких сцен убийств горе-похитителей из ада, застигнутых имба-героем чуть ли не на толчке.

Панос, обуреваемый собственным пониманием авторского кино, строит из мусора своих детских снов песочные замки на пляже хоррорного искусства, вторя в своём оскале чудовищно переигрывающему Николасу «Мне плевать на мою карьеру» Кейджу. Он как будто говорит: «Вот мой жест, и мне плевать, что вы скажете на это. Волна ваших причитаний не поколеблет моего замка». Панос, твой замок из мусора. Проснись, Панос. Ты наконец получил заветный ужастик от своих родителей и он был ужасен. Потому что был ужасного качества. И это был твой ужастик слэш боевик. Мусор слэш мусор, чтобы это не значило. Проснись, Панос. Твой замок из мусора, и это уборка, а не попрание твоей творческой величины.

Смена фильтров на экране происходит, как в инстаграме не шибко умной особы, которой больше нечем себя занять, помимо украшения своих дефектов дефектами дальтоников-разработчиков. Не стоит ждать гармоничной работы со светом, как в «Неоновом демоне», или в той же «Чёрной радуге». Бедламский хаос происходящего заплыл и сюда. Эпилептически опасное мерцание точно доставит кому-нибудь дискомфорт. Неон здесь всего лишь раб бездарного сценария и сомнительных визуальных решений.

Времена советского союза и остервенелого поиска странных образов странными же слоями населения, не имеющими доступа к объекту своей зависимости, кажется, прошли, но бессмысленное действо в кислотной обёртке всё равно вызывает у кого-то неподдельный, но от этого не менее необъяснимый интерес.

Настолько плохо, что даже плохо. Авторское кино курильщика не вполне законных веществ. Разве нужно придумывать жанр и городить трэш, там где просто плохо проделана работа? Ради этого духовные праотцы Паноса, на которых он так обильно ссылается, «изобретали» «артхаус»? Ради дешёвой боевиковщины и нелепого морализаторства? Для этого есть популярное кино.

6 из 10

Уединенная и мирная жизнь дровосека Рэда, живущего в лесу рядом с озером с возлюбленной Мэнди резко меняется после того, как неподалеку объявляется банда сатанистов, которая нападает на девушку. Выживший и обезумевший после кровавой атаки последователей культа Рэд, стискивает зубы, сжимает кулаки, точит холодное оружие и отправляется мстить. И, как говорится, мстя его будет страшна.

Фильм будет крайне сложен для восприятия зрителю, не привыкшему к столь кардинальным экспериментам режиссера по части цветового исполнения. В «Мэнди» достаточно много экранного времени погружено в кислотные багряно-розовые цвета, сквозь которые проступают силуэты людей/нелюдей/деревьев и прочих составных элементов. С одной стороны создатель фильма Панос Косматос (сын режиссера Джорджа Пана Косматоса) используя столь насыщенную цветовую гамму отражает экзистенциальный рай двух людей, которым больше в этом мире ничего не нужно: главное, чтобы они были друг у друга. И поначалу подсвечивающие фон тона не выглядят угрожающими, но после того как жизнь Рэда разделяется на «до» и «после», кислотность бытия главного героя насыщается новыми, более буйными красками, словно отражая постигшее его безумие.

Думаю, что неслучайно персонажа Николаса Кейджа зовут Рэдом (Красный в переводе с англ.), словно подчеркивая его нарастающую агрессию, ведь красный как цвет характеризуется именно побуждением к активным и даже агрессивным действиям. Поначалу Рэд таковым не является и не вполне соответствует своем имени, но затем его эмоциональное состояние выходит на максимум, доводя его до грани безумия, отчего жестокость и ненависть главного героя отныне преобладают над живущими в нем ранее чувствами…

Многие отмечают игру Кейджа, называя роль в «Мэнди» одной из его лучших за последние несколько лет. Из тех фильмов, что выходили на экраны с участием актера, лично для себя отмечал несколько достаточно симпатичных, где Николас Кейдж сыграл неплохо, поэтому с данным утверждением не соглашусь. Все таки, даже если фильм был средним по качеству, сам актер выглядел в нем добротно. Но что приятно удивило, так это возвращение того самого Кейджа, который играет за счет эмоций, чего за ним давненько не наблюдалось. Этот безумный взгляд как в «Без лица» и особенно дикие, почти звериные крики, сравнимые разве что с завыванием смертельно раненого зверя, позволяют отметить в первую очередь его эмоциональность и стремление показать не только действиями, но и поведением, мимикой, эмоциями безумие своего персонажа.

Несмотря на то, что «Мэнди» можно смело относить к разряду трэшевого кино (и для того фильм обладает всем арсеналом необходимых атрибутов), он вполне может понравиться и той категории зрителей, которым трэш не особо нравится. Сцены с обилием латексного мяса и литрами выплескивающейся крови, обезображенные морды жутких тварей, вспарывание тел с выпадающими внутренностями — словом, рецептуру трэша Панос Косматос сохраняет.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

7 из 10

Это первый фильм данного режиссера, который я увидела. Меня привлекли положительные рецензии критиков и тех, кто уже имел возможность увидеть эту работу. Тем более мнение критиков было невероятно высоким, на 100% высоким, что редко увидишь, тем более к работам жанра ужасов, коим этот шедевр представляется. И мое мнение — шок… ШОК!!!

Сначала я пыталась понять философию из диалогов героев, увидеть какую то идею, которую хотел донести автор… Какую идею, о чем это я? Если сравнивать с арт хаусом и психоделикой, то «Мэнди» вообще лишина какого то смысла и идеи. Здесь нет какой то поставленной проблемы, какого то конфликта. Сплошное животное извращение, пропитанное жуткими диалогами и цитатами из книг о колдуне. Это вообще что? Тупая месть мужа: увидел убийство жены, напился и пошел всех крошить топором собственного производства… К чему, почему, что за культ, где проблема, что вообще происходит? Зато весь фильм строится на визуале в розовых тонах. Тут и наркоманом быть не надо, что бы с катушек съехать.

Работа актеров — ужасна. Слишком много пафоса на абсолютно пустом розовом фоне: выпученные глаза, смех, облизывание пальцев — зачем?

Я не совсем поняла присутствие жутких байкеров — это слуги тьмы? Слуги из потустороннего мира? В животных интеллекта больше. Они мне напомнили сенобитов. Только их, почему то изрыгнули из преисподней и они, в какой то грязной слизи окончательно деградировали в этом безумном мире наркотического маразма.

И ЭТО вызвало на 100% положительные отзывы критиков? Неужели мы на столько зажрались в отношении кино, что восторг вызывается только созерцанием днища? Неужели наш мозг на столько превратился в пустую субстанцию, что мы способны воспринимать лишь визуализацию? Или я и правда не понимаю великую мысль великого гения? Где нормальное кино? Когда нас перестанут кормить экшеном и эффектами? Когда подобные шедевры розового киселя займут достойное место?

Я свое мнение высказала. Пусть жесткое и немного спутанное, но данный фильм претендовать мало на что способен. Хотите — смотрите. Я не хочу и не могу. Мне стыдно за потраченные 2 часа и за рекламу в виде высоких рейтингов. Я согласна быть погребенной под недовольными комментариями тех, кому этот фильм понравиться. Но нет, я не хочу, что бы розовый туман сгладил извилины и в моем мозгу.

Поклонникам Николаса Кейджа стоит все же сделать контрольную проверку качества перед просмотром анализируя внимательно отзывы отсмотревших, ибо данные вами шансы актеру в прошлом могут остановить свой отсчет на ленте «Мэнди». Некоторые кинокритики и вовсе заявляли, что данный фильм одна из лучших ролей актера в последние годы.

Но давайте тут остановимся и разберемся вначале что такое «Мэнди» вообще. Помните такого Дэнни Трехо, который в диком трэше разносит целые банды плохих парней? Актер кажется из этого жанра уже просто не выходит, так вот, Николас Кейдж слегка в более гуманном виде чудит примерно такое же, единственное, что отличает «Мэнди» от остальных в жанре — тут якобы есть вполне адекватная завязка этой мясорубки, и на каком-то промежутке сюжетной линии, она подкреплена действительно неплохой игрой Кейджа.

Но, прежде чем месть нашего главного героя придет к вашим ожиданиям, режиссер почти час попортит вам ваше настроение каким-то диким фантазмом или бутафорией, в котором нету ни понятия кадров, ни диалогов. Пусть эта экспериментальность с творческой стороны отдельно может и заслуживает некого анализа и восхищений, чисто для зрительского опыта, это оказывается сущим испытанием.

Этот фильм — это арт-хаус который даже поклонникам этой линии кинематографа может оказаться не по зубам, Николас Кейдж удивил конечно, не скажу, что с плохой стороны, но в подобном его кажется еще не замечали. Если вы готовы адекватно настроится на тон этого фильма — возможно этот проект вам и принесет какой-то ценности, но для большинства, это будет двухчасовая пытка.

5 из 10

1983 года. Дровосек Ред счастливо живет со своей спутницей жизни Мэнди в небольшом доме посреди леса. Их спокойный, размеренный ток жизни, наполненный любовью и заботой, нарушает пророк Иеремия во главе банды сектантов.

Панос Косматос — довольно своеобразный режиссер, попросту говоря — на любителя. Его творчество открылось фильмом «По ту сторону черной радуги», действие которого, как нельзя кстати, приходится на 1983 год.

Можно много размышлять на тему того, что общего между режиссером и именно этим годом, а можно просто сопоставить творческое начало с тем, что последовало за ним спустя целых семь лет.

«По ту сторону черной радуги» — фантасмагория на тему идеального места, периода времени, безграничных удовольствий и, конечно же, человеческой природы. Фильм довольно странный, запутанный. С проявлениями первичного режиссерского стиля — яркой операторской работой, фокусировкой на фантастической актерской игре и впечатляющим саундтреком, от которого «мурашки идут по всему телу», в хорошем смысле этого выражения.

«Мэнди» — в каком-то смысле продолжение видения Косматоса этого мира под сказочным углом. На этот раз сценарий более чем стабильный, легко усваиваемый (поначалу). Режиссерский стиль все тот же, Косматос себе не изменил — саундтрек «берет за душу и швыряет её в самую гущу событий», операторская работа расцветает всеми красками, в буквальной трактовке, а актерская игра все так же великолепна.

При этом, «Мэнди» схожа с «По ту сторону черной радуги» тем, что герои фильма периодически заправляются наркотиками, из-за чего становится непривычно наблюдать видение Косматоса, оставаясь в трезвом состоянии сознания. Ну что ж, ставим на паузу, откупориваем бутылку вина, смотрим дальше.

«Галлюциногенный психоз» — такое заглавие подойдет фильму больше всего, ибо то, что творится на экране, очень сложно передать словами. Это надо либо просто наблюдать, разумеется, проникнувшись режиссерской трактовкой мести за любимую женщину, которая местами весьма и весьма кровава и нестабильна, либо отключить просмотр раз и навсегда, вспомнив тот факт, что после просмотра «Малхолланд Драйв» или «Внутренней Империи» Линча вы ничего не поняли.

«Мэнди» — своеобразная сказка для взрослых. Как и первоначальному фильму, ему очень тяжело присвоить принадлежность к какому-то конкретному жанру (жанрам). По первому взгляду можно сказать, что перед нами грайндхаус с примесью трэша, однако потом, когда герои начнут сыпать цитатами известных и не очень американских писателей, этот взгляд сразу куда-то пропадает. Уж очень логичный, стильный фильм получился у Косматоса.

А Кейдж — да. Чертовски хорош. Даже дьявольски хорош. Одна из лучших ролей за долгие годы.

Жил да был скромный лесник Рэд со своей женой Мэнди вдали от цивилизации в скромном коттедже посреди леса. Но однажды, главарь группы — Йеремия — решает забрать Мэнди себе для проведения ритуала, и вместе с группой адских байкеров врывается к ней в дом. Пока муж был прикован, Йеремия сначала пытается «душевно» слиться с Мэнди, а в потом и вовсе её сжечь. Рэд выживает. Лишённый любимой жены и какого-либо смысла в дальнейшем существовании, он решает отомстить сектантам и байкерам…

Не стоит ждать от этого фильма драйвовой историй о мести и крови. Если вы пришли посмотреть на кровавые разборки в американской глубинке, то выключайте фильм и займитесь своими делами. Потому что Мэнди — это не история про месть. Это история про падение. В самые глубины ада. В глубины человеческой души.

Вообще, кино можно разделить на две части. В первой части главной героиней выступает Мэнди — художница и меланхоличная женщина, которая постоянно придаётся абстрактным размышлениям. Визуально и атмосферно — это не спешная история, но она призвана познакомить с действующими лицами и погрузить зрителя. Но погрузить неспешно, а постепенно. С каждой минутой вглубь и глубь, чтобы даже если на экране происходила какая-нибудь простая ситуация, зритель был в напряжении. И это сработало. А за счёт чего? За счёт красивого визуала, за счёт музыки, за счёт диалогов, за счёт образов…

Вторая часть — настоящий сюрреализм. Причём, во всём. Краски становятся более густыми, повествование набирает обороты. Кейдж (то есть, Рэд) из спокойного, но усталого мужчины превращается в настоящего зверя. Душа героя сломалась, сердце очернело после первого убийства и дозы сильного наркотика, и он сам превращается в бездушную беспощадную машину. Вот здесь и происходит то самое падение в бездну хаоса. Животный взгляд, оскал, окровавленное лицо, грязная одежда, огромный топор, неумолимое движение вперёд и абсолютная беспощадность — вот итог всего. Такое чувство, что смерть Мэнди пробудила в герое нечто тёмное и звериное. Вопрос в другом: уйдёт ли этот зверь? Заберёт ли он с собой эту космическую тьму?

Вряд ли. Хотя бы потому, что после «ухода от реальности» Кэйдж произносит лишь одну фразу: «Теперь я — твой Бог!».

Да, здесь есть месть. Есть экшен. Но его мало, и он не нужен. Он лишь фон и затравка для творящегося безумия.

А необычный визуал в стиле «аля Рэфн» идеально передаёт всё настроение. Да так, что это не герой проходит через этот ад, а мы — зрители. Это не Кейдж теряет связь с реальностью, а мы. Это не он чернеет, а мы. Мы!

Кино медленное, тягучее, но мрачное, безысходное. И ни драка на бензопилах, и не погони, и не литры крови, и не страшные чудовища, в которые превращаются люди делают это кино тем, чем оно есть. Нет, оно не нужно. Нужно лишь погружение. Нужно лишь впитать в себя этот ужас, потерять реальность, взглянуть на другую сторону жизни. После чего вы поймёте: а сумеете изгнать из себя тьму?

Мэнди — помимо того, что это атмосферный артхаусный триллер, это ещё и возвращение Николаса Кейджа, как актёра, который в последние годы застрял в адском треше, и света белого не видел. Ждём и надеемся, что его карьера пойдёт в гору.

7 из 10

А вот и шедевр би-муви подъехал с королем этих самих би-муви, несущим весь этот треш в свет на всеобщее обозрение. Безумно орущий, пялящий в камеру своими сумасшедшими глазами, прикуривая от отрезанной головы байкера-сатаниста, воющий, терпящий удары кинжалом размера xxl в печень, как новый айфон погружения на 2 метра в воду на полчаса, сметающий головы врагам своим гигантским сияющим свежовыкованным топором Николас Кейдж сыграл, наверное, лучшую роль в своей карьере.

За всем огромным морем треша стоит довольно жесткая сатира на период президентства Рейгана, который провозглашает где-то ближе к началу фильма по радио год Библии, расцвета семейный ценностей, нравственности, победу над абортами; а скрепы скрепляют крепче, чем когда-либо, мораль освещает дорогу в светлое будущее — будущее, что куда светлее тусклого настоящего простого лесоруба Реда и его принцессы Мэнди.

Проблема политики Рейгана лежит в ее двуличности. Война против наркотиков, Лоу Энд Ордер — что еще может быть лучше для здорового американского общества, в котором до сих пор в некоторых штатах, некоторых нейборхудах можно спокойно стать изгоем просто провозгласив себя атеистом? Проблема этого гордо развивающегося на ветру свободы флага нравственности и морали заключается в лицемерности, в прикрывании болячек и гнили — двуличность политики, жесткий раскол общества гротескно и рассмотрен в «Менди», где в целях обеспечения достижения «благих» религиозных целей (ведь хорошим может быть человек верующий в бога; ну, конечно, в того самого единственного) психонавты, чья коммуна многим напоминает «Семью» Чарльза Мэнсона, под кислотой договариваются с воплощением зла и насилия, с этими байкерами-извращенцами; они приносят в жертву Менди во благо достижения своей цели, ритуалы, жертвоприношения. Так и пропаганда доброй стандартной семьи, как основы здорового американского общества, достигается жертвоприношениями, эта семья была лишь прикрытием роста числа преступности, посадкой огромного количества цветного населения за минимальные проступки, изоляция людей от общества за счет превращения их в преступников, уничтожение личностей, эволюционировавших в нелюдей перед лицом здорового гражданина, готового сожрать ребенка за косяк.

И это чудесное, чтобы жить время, провозглашенное Рейганом открывается в самых психоделических красках — байкеры-сатанисты с членами-кинжалами, группа религиозных психонавтов, отстроивших себе церковь в каком-то карьере, шатающимися по его шахтам в кислотных трипах, крича что-то про избранность богом, химики с тиграми на привязи — в общем, все как надо в здоровом обществе.

Гибель принцессы от рук этой своры постоянно ухмыляющихся психов приводит в гнев нашего героя и в движение незамысловатый сюжет данной картины. Ред отхлебнув джина, хранящегося почему-то в туалете, и покричав в камеру, как полагается, берет очищение от скверны лицемерия в свои руки и идет кромсать своих врагов в доспехах периода татаро-монгольского ига с нарастающим уровнем кровавости и жесткости, по дороге закидываясь всем, что попадется под руки. Такой «таксист» нашего времени, решивший уничтожить систему и отомстить за убийство, а так же отчистить имя своей принцессы, которая все еще горит, как постоянно напоминают Реду его жертвы.

И вся эта вакханалия сопровождается гениальным саундтреком великолепного композитора, создавшего огромное количество потрясающих саундтреков, Йохана Йоханссона, помершего в прошлом году, оставив на прощание сию композицию, затягивающую своей темнотой и томностью в умопомрачительную картинку — операторская работа просто поразительна: шизофренические сине-красные пейзажи космических ландшафтов удачно выполняют роль рамки для портретов Кейджа.

Треш, море крови, кислотные трипы, байкеры-извращенцы, религиозные психонавты и Николас Кейдж — что еще требуется для прекрасного вечера?

10 из 10

Что такое вера?

Вера — это не то, с помощью чего можно передвигать гору туда-сюда. И не способность исцелять онкологические заболевания, нет. И даже не способность превращать воду в вино или траппистский квадрюпель.

На самом деле всё устроено намного сложнее.

Вера — это когда ты после фильмов с участием Николаса Кейджа: Время Ведьм (2010), Призрачный Гонщик 2 (2012), Медальон (2012), Гнев (2014), В Изгнании (2014), Оставленные (2014), Умирающий Свет (2014), Беглец (2015), Врата Тьмы (2015), Человек Человеку Волк (2015), Крейсер (2016), Арсенал (2017), Месть: История Любви (2017), Непостижимое (2017), Мама и Папа (2017), Бюро Человечества (2017) находишь в себе силы и мотивацию решиться на просмотр картины под названием «Мэнди», да ещё со смешным постером. Скачивая данный фильм, надеялся в лучшем случае на что-то уровня «Джо», вышедшего с Кейджем в 2013-м или грайндхауса типа «Сумасшедшей Езды». Но не тут то было!

Уже с титров, когда заиграла великая песня Кинг Кримсона «Starless», являющейся, как стало понятно далее, очередным намёком на преобладающую цветовую гамму фильма (в фильме много красного, песня Starless с альбома Red, также зовут и героя Кейджа), стало понятно, что даже если и будет трэшак, то качественный. Сказать, что фильм крутой — ничего не сказать. Получился коктейль из Триера, Карпентера и всех современных режиссёров-визуалов.

Кейдж, понятное дело, на высоте. Не уверен, что уместно говорить о камбэке, но актёр здесь явно в своей тарелке и очень органично вписывается в картину. Николас Кейдж в принципе хорошие фильмы никогда не портит и никогда не играет плохо при умелой работе режиссёра, а она тут, повторюсь, бесподобна.

Как и саундтрек! Предсмертное творение композитора Дэни Вильнёва Йохана Йоханнсона абсолютно не уступает музыке к новому Blade Runner и тому же Карпентеру, которым вообще пронизан данный саундтрек. Особо сильно навевает треками мэтра из «Кристины» и «Человека со Звезды».

Чуть позже узнал, что картину хвалил Гильермо Дель Торо. Неудивительно, ведь толстяк понимает, что подобного уровня кино он никогда не снимет даже во сне!

Поскольку кино это чисто авторское, нельзя не сказать о создателе, Паносе Косматосе, который также написал сценарий. Это сын Джорджа П. Косматоса, автора второй части Рэмбо и Кобры! Панос с детства находится под влиянием фильмов ужасов, но его вторая картина является собирательным образом многих режиссёров. Тут местами и Роберт Родригес, и Зак Снайдер, и Терренс Малик, короче говоря, упор явно сделан на визуальную составляющую, а сюжетная линия осознанно идёт в ущерб кол-ву насилия и эстетичным долгим планам. Однако, картина ни капли не провисает и, надо отдать должное режиссёру, не позволяет себе скатиться в грайндхаус!

«Мэнди» однозначно стоит посмотреть и желательно это сделать на большом экране, благо наконец-то появилась возможность увидеть фильм с Николасом Кейджем в кинотеатре!

9 из 10

Прекрасные деньки, проведённые с женой внешностью напоминающая ведьминскую натуру, а внутри сущий ангел, что может помешать? Тем более когда рядом искренний муж (Кейдж) который относится к тебе как особенной, наблюдая за твоим творчеством, поддерживает разговоры о любимых планетах (и моя любимая планета Юпитер), а тот подшучивает над Галактусом (пожирателем планет). Такому человеку можно доверить сокровенную тайну о трудном детстве, об отце со своими жестокими привычками и не простительном отношении человека к природе. Но однажды всё меняется, при свете неоновых огней у них появляются нежданные гости, которые навсегда изменят их жизнь. А милый муж попытается восстановить справедливость.

Цитата Дугласа Алана Робертса так интересно подходит к фильму, что можно подумать, будто Панос Косматос вздыхает и вспоминает с любовью время, когда была тишь да гладь, можно было смотреть ретро-фильмы про пришельцев и обсуждать захватывающие темы про выбор планеты. Не в защиту режиссёра, скажу что у меня была похожая история в детстве, летом 2004 года, правда вместо зеркальных витрин мне пришлось смотреть через щель в двери и догадываться по звуку что происходит в фильме «Мумия». Постановщик создал необычную для кинематографа текстуру и формат съёмки, настолько что погружаешься в фильмы восьмидесятых и вообще культура, быт и увлекательные рекламы с Гоблинским сыром — да этот фильм просто подарок для фанатов. Ты испытываешь блаженство, а глаз радуется. Сам фильм мистичный, но не перебарщивает фантастичностью, ведь может показаться что члены акультизма под кайфом и мерещится иллюзия.

Хочу отметить возвращение Николаса Кейджа. Отыгрывает одну из своих крутых ролей с таким трагизмом, что его горю сочувствуешь, будто всё во что он верил, рассыпалось на руках, под упоительную музыку Иохана Йоханнссона, он смог возродится из пепла как Феникс и встал на тропу войны. Николас — ты вернулся!

Андреа Райзборо играет ту самую Мэнди, ради который стоит убивать. Согласен что её внешность привлекла главаря банды-культа, но сама по себе, она не плохая. Лайнас Роуч — лидер религиозных культистов привлёк не меньше, но и не больше внимания чем его приверженцы, кое-кто из них уже знает как уживаться с чертями, потому как все охвачены безумием. Еремий потонул в огне, от которого можно зажигать окурки.

Зато постановщику удалось привлечь Билла Дьюка из «Хищника» (со Шварцнеггером), видно Косматос обожает не только «Чужого» но и кроссоверы с ним. Он играет того, кто сможет восстановить месть, отдав заветного Жнеца.

Не каждое кино заслуживает признания, особенно фестивальное. А мистический боевик достоин похвалы.