Рецензии

Никогда не думала, что можно так испохабить Льюиса Кэролла.

Я конечно понимаю, что это самостоятельное произведение Бертона, которое вылезло из-под крыла Льюиса Кэролла, но… Тим Бертон совсем не оправдал моих ожиданий.

Фильм начинается с того, что лицо Миа Васиковски напрочь лишенное каких-либо эмоций, с абсолютно одинаковой гримасой воспринимает и предложение о замужестве, и попадание в забытую Страну Чудес.

Надо отдать должное 3D-дизайнерам — они постарались на славу. Мир Страны Чудес выглядит великолепно. Но, по-моему, создавая такой фильм, нельзя ставить только на 3D графику.

Где же игра актеров?

Миа Васиковска показалась мне какой-то совсем уж тухлой, Энн Хэтэуэй была явно под кайфом, когда играла роль Белой Королевы, потому что не заметить эту переигранную жеманность, походящую на идиотию, совершенно невозможно.

С ужасающим скрипом фильм вытягивает сладкая парочка — Хелена Бонем Картер и Джонни Депп. Это более или менее достойно сыгравшие актеры.

И что за манера у Бертона, все время перевоплощать Джонни Деппа в перекрашенных сумасшедших с гейскими замашками? По-моему у Деппа уже довольно почтенный возраст для того, чтобы бегать по столу, наступая на чашки с тарелками, и танцевать непонятно откуда взявшуюся джигу-дрыгу.

Откуда взялась сумасшедшая мышь с мечом, выкалывающая глаза мифическим чудищам? Оказалось, это мышь Соня, которая не вписывается вообще ни в какие рамки, хотя бы близко подходящие к описанию Льюиса Кэрролла.

Все та же Миа Васиковска в конце фильма становится совсем уж странной — тут и чуть ли уже не роман с Безумным Шляпником, и унижение всех гостей, вкупе с женихом, и внезапная трансформация Алисы в предприимчивую бизнес-леди с невесть откуда взявшимися географическими и экономическими познаниями.

Арестованная собака вместе со своей семьей; Красная Королева с чудовищно большой головой, и подкладывающая ноги под свиней; Безумный Шляпник шьющий шляпы; разговоры о запорах — все это вы увидите в новом фильме Тима Бертона «Алиса в Стране Чудес».

За мою любовь к Джонни Деппу и Хелене Бонем Картер

ставлю

5 из 10

От фильма честно говоря ожидал большего. История, описанная в сценарии уступает Льюису Кэролу и больше походит на классический «штампованный экшен» с его типичными элементами: завязка, долгие колебания, решение «будь собой» временный перевес отрицательных персонажей, решающая битва, торжество добра. К ним то и добавлены персонажи, но уже потом…

Короче «Добро обязательно победит зло, поставит его на колени и зверски убъёт», что и было сделано. А к спецэффектам уже как-то привыкли, на них не выедешь.

А ведь изначально история интересна именно нестандартным подходом к каждому элементу, чего увы нет.

Порадовал украинский перевод, который сделан от души со специфической терминологией вроде «як викаблучно він танцює дриги-дриги».

Казалось Тим Бёртон просто создан для того, что бы экранизировать замечательную книгу Льюиса Кэрролла. Их стили очень похожи и нет почти ни одного режиссёра, который был бы таким же необычным и безумным. Но оказалось это совсем не так…

Первый сюрприз — Тим не стал экранизировать книгу, а решил продолжить историю. Не знаю может быть поэтому фильм получился совсем не таким как мы его ожидали. Примитивный, скучный сюжет, это совсем не то что должно быть у Кэрролла и Бёртона. Да, может быть сюжет подошёл бы для диснеевской сказочки, но от этого фильма ожидаешь совсем другого. Местами было безумно скучно, да и сразу понятно чем всё кончиться.

Главный минус — эта сама Алиса. Миа Васиковска совсем не подходит на её роль. К тому же играла она плохо и потерялась на фоне остальных персонажей. Выросшая Алиса совсем не та что прежде и неудивительно что обитатели страны чудес не могли понят, та ли эта Алиса. Новая Алиса лишь тусклый отблеск старой. За весь фильм она ни разу не проявила интерес к происходящему. Скучная, обычная, в ней нет ничего того что отличает персонажей Бёртона или же книжную Алису. Разве такую Алису мы ждали?

К остальным же героям таких претензий нет. Но их игра тоже особо не примечательна, ну уж получше чем у самой Алисы. Красная Королева — Хелена Бонем-Картер, вроде бы и всё хорошо, но только поменьше бы визга. Безумный Шляпник — Джонни Депп, игра крайне неровно, то хорошо, то совсем плохо, но практически ничего безумного в нём не было. Белая Королева — Энн Хэтэуэй, положительный персонаж истории, но она не кажется немногим лучше своей сестры. К Хэтэуэй особых претензий нет, но вот больно отталкивающим получилас в итоге добрая королева. Остальные же персонажи вообще не запоминаются.

Дальше следует работа аниматоров. И самое их замечательное творение — это Чешширский кот. Его лукавая улыбка — само обаяние. Мартовский заяц не стал особо безумным лишь из-за того что постоянно бил посуду. Братцы Труляля и Траляля, их мы увидим всего пару раз, как ни прискорбно. Малышка Соня какая-то уж слишком бойкая мышка, но совсем не Кэрролловская. Абсолем, довольно неплохая ну уж слишком обкуренная гусеница.

Сама картинка — ничего Бёртоновского. Какие-то неестественные ядовитые цвета, и вся атмосфера создана при помощи компьютерной графики. Поэтому самой атмосферы и нет, видимо актёрам не понравилось говорить самим с собой в зелёных ядовитых комнатах. Вроде бы и присутствует Бертоновская мрачность, но что-то уже не то. Обычно у Тима на мрачном фоне выступают яркие и персонажи, здесь же таких практически нет. Разве Тим когда-то любил так компьютерную графику?

Видно любовь к 3D и большим деньгам не сделала ничего хорошего. Несмотря на всю сочность и яркость красок, неплохих, но часто не доигрывающих или переигрывающих персонажей, фильм получился каким-то блёклым и безжизненным. Всё же зря ты Тим вырастил Алису.

И зачем фильмам Бёртона 3D? Эта современная мода совсем не подходит его фильмам, и чрезмерное количество компьютерной графики делает его совсем не Бёртоновским.

Музыка, кажется композитором был совсем не Дэнни Элфмен. Видимо его как и Бёртона попросили отойти в сторонку. Музыка совершенно не запоминающаяся и как весь фильм блёклая и серая.

Но всё же получилась сказка, доже слишком детская. А у любой сказки есть мораль, но в этом произведении её почти нет. Делай всё только как ты хочешь, учись мечтать и верь в чудеса. Всё получилось как-то пафосно, как и сама Алиса.

Если в фильме от Бёртона нет практически ничего, то от Кэрролла и подавно. Где игра слов, единственный пример : «Что общего между вороном и письменным столом?» А теперь скажите что общего между Бёртоном и Диснеем. Ничего, вот поэтому Тиму лучше больше не связываться с этой студией, не его это.

Пусть оставит всю эту моду, большие бюджеты и компьютерные декорации. Пусть наш Тим вернётся к истокам своего творчества. Пусть его персонажи снова станут яркими личностями, а фильмы готичными. Конечно вам решать, та ли это Алиса и тот ли Тим. Но я отвечу — всё не то.

Не могу сказать, что я в восторге от Бёртоновской «Алисы…». Этот фильм немного другой, не такой как остальные произведения Бёртона. Да, сказка. Да, слегка готично и мрачновато. Но до этого мы видели сказки для взрослых в исполнении этого неподражаемого режиссера, теперь мы увидели сказку исключительно для детей. Было бы мне лет на 7—8 поменьше, фильм безусловно занял бы почетное место в списке «любимые».

Исполнительница главной роли Миа Васиковска удачно вписалась в роль, хоть в кинозале я и слышала не совсем позитивные отзывы от ней (по большей части от мужской половины зала). Ну да, не красавица эта Миа. А зачем Алисе быть длинноногой пышногрудой моделью, вызывающей похоть и слюноотделение все той же половины зала? Алиса — это наивная девочка с богатым внутренним миром и неисчерпаемым потенциалом. Даже хорошо, что ее сыграла малоизвестная актриса, ничего не отвлекало от просмотра, как в эпизодах с Деппом, Бонем-Картер и Хэтуэй — когда смотришь фильм с актерами такого масштаба очень часто обращаешь внимание на их игру, а не на развитие сюжета или какие-то потайные смыслы, заключенные в фильме. Но тут с этим все в порядке — они в меру смешные, в меру несуразные, чрезмерно странные.

Фильм получился ярким, чарующим, захватывающим. Мир Страны Чудес так и приглашает зайти погостить, приглашает убежать от реальности, от нашей скучной и серой повседневности, но, к сожалению, эту страну не отыскать на Земле, а чтобы выжить там, нужно быть безумным, как шляпник… или такой же смелой и непосредственной, как Алиса. Та самая Алиса.

8 из 10

Что сказать… Браво, Тим Бертон, браво! Такого сумасшествия я еще нигде не видела. И это было великолепно!

Да, великолепно, если не сказать больше. Естественно, в фильме присутствуют некоторые недостатки, но они настолько незначительны, что я не буду заострять на них внимание.

Ан нет, вру, один весомый недостаток все же есть- это Алиса. Плохая актерская игра. На фоне Шляпника, Королевы Червей, Белой Королевы, Чеширского Кота и многих других персонажей юная мечтательница смотрится крайне невыразительно. Странно, но она даже не оставляет ощущения главной героини. Будто отражается бледной тенью.

Но не будем о грустном. Фильм смотрится на одном дыхании. Мир, в который нам предлагает заглянуть Тим Бертон воистину необычен. Этим и завораживает. Каждый персонаж оставил свой отпечаток. Безумный Шляпник в исполнении Джонни Деппа получился по-хорошему сумасшедшим и запоминающимся. Один гримм чего стоит. Королева Червей с ее неподражаемой фразой «голову с плеч», Чеширский Кот с бесподобной улыбкой в 332 зуба, пузатенькие близнецы, гусеница Абессалом, Белая королева с пугающе черными губами и ужимками…

На просмотр я шла с предвушением чего-то необычного и не разочаровалась. Никогда не была поклонницей Л. Кэрола и читала «Алису» лет в 10. Не понравилось. Но вот фильм просто безумно гениален.

Да, да, она именно это и сделала!

И это именно та Алиса, которую все ждали. А особенно и я!

Первое творение Бёртона, с которым я столкнулась и не без следа в моем сознании и памяти. Это стоит высшей похвалы!

Чешир — мечта любой кошатницы, добрый, мудрый и просто мягкий пушистый любимец, убивающий наповал интеллектом, шутками, а особенно своей улыбкой, которая 3 месяца на сходила с фона моего компьютера.

Красная королева — голову с плеееч! и этим все сказано! Отлично сыгранный персонаж, воплощающий в себе неподдельную комичность, смесь отрицательных персонажей и неотъемлемое превосходство над всеми жителями.

Шляпник, безумный шляпник — если учесть что последние месяца два моим девизом непременно стало «Mad Hatter respect for you», то даже и говорить ничего не надо. Джонни — просто выше всяких похвал! Одна его улыбка — и навечено в моем разуме.

В армии поклонниц Тима Бёртона — на одного человечка прибавилось.

Побольше бы таких умопомрачительных произведений!

10 из 10

Кэролл — один из моих самых любимых писателей. Алиса в Стране Чудес, Алиса в Зазеркалье — я обожала эти книги с детства, много раз перечитывала, с каждым разом открывая что-то новое. Творчество Тима Бертона я тоже всегда уважала, многие его фильмы в списке моих любимых. Да и Джонни Деппа всегда считала весьма талантливым актером. Что уж тут говорить, я дни до премьеры считала, ждала и… дождалась.

Графика слишком выделяющаяся, ощущение реальности потеряно безвозвратно. За изуродованного Чешира убить хотелось.

Актеры. Честно скажу, мне никто не понравился. Вялая, скучная Алиса, летающая в облаках Белая Королева, вкупе со своей манерой говорить и ходить заставляет думать, что она явно психически ненормальный, блаженный маньяк, сбежавший из дурдома. Красная Королева — противна до сумасшедствия, только не как правитель — тиран, а просто на экране ее наблюдать неприятно.. с ее визгами, дрыганьем коротких ножек.. фу… В книге она была совсем не такая. Шляпник… при всем моем уважению к Джонни Деппу, это не его роль. Вообще.

Сюжет. Видимо, Бертон не определися для аудитории какого возраста будет фильм: взросление Алисы никак не оправдалось. Обещанная любвная линия со шляпником оказалась фарсом, может быть, и к лучшему, но тогда такой сюжетный ход мне вообще не понятен. Для 18-летней девушки она слишком инфантильна, избалованна и глупа. Даже Кэролловская маленькая девочка была вежлива и действовала, когда была необходимость, но фильмовая Алиса не такая.. ее надо миллион раз попросить, ради нее пожертвовать собой, — только тогда она соизволит хоть что-то сделать. У Кэролла не было в Стране Чудес персонажей плохих и хороших, только странные, вся книга — это словно… выставка странностей, экскурсия по удивительной стране.

Нет, Бертону потребовалось приплести Белую королеву, вообще из другой книги, между прочим, вместе с Труляля и Траляля, которая тут, оказывается, правила, и историю о том, что Красная этот трон вероломно отняла и развела деспотию. Сопротивление, возглавляется Шляпником, из безумца превратившегося в героя галакти.. Страны Чудес, освоившего фехтование и прием «дам иглокой в глаз», причем героя-мстителя… мстителя за убитых друзей — шляпников! (Батюшки, их было много.)

Соня перестала быть соней, а стала противной, воинственной дурой.

Вообще имеют, конечно, американские режиссеры к глобальному упрощению, но не до такой же степени…

Особенно убила реальность Алисы — унылое место, полное идиотов. Леди из высшего света рассказывает Алисе, что у ее сына понос! Бедная викторианская Англия.

И вообще, фильм откровенно скучный. Сложно дождаться, когда же вся эта муть кончится.

А когда дожидаешься, и наступает финал, разочарование достигает апогея. Алиса возвращается домой, и (внезапно!)… становится бизнес-леди. Задирает юбку, танцет шныгу-дрыгу(за такое бы ее в то время в дурдом точно посадили бы), и уговаривает доверить ей тогровлю с Китаем. Притянутее финала и тупее хеппи-энда я даже придумать не могла.

Итог. Если вы читали Алису и искренне любите эти книги, не идите в кино. Посмотрите старые российские мультики.

Бертон явно прогадал с главной героиней — детям она не близка из-за возраста по их мнению «взрослой тетеньки» и проблем типа «не хочу замуж за дебила», а взрослым по приниче того, что режиссер, явно хотевший преподнести ее как редкий для того времени образец девушки с богатым внутренним миром, изобразил ее в итоге инфантильной пустышкой, явно не заслуживающей всего этого шума.

Плохой фильм. Во всем.

За бармаглота и Валета, хоть как-то старающегося изобразить злодея, 3 из 10.

Великая Алиса, которая заменила долгое лидерство Аватара в бокс-офисе, оказалось довольно тонкой и пустой. От Кэрролла не осталось практически ничего: даже главные персонажи, известные нам с первой части фильма, в какой-то степени поменяли свой характер. Все самые интересные повороты слизаны с первого фильма (как, например, само падение в яму или традиционно-алисовская «растишка-уменьшалка»). Остальное зрелище спасли спецэффекты и компьютерная графика, которой было уж чересчур много! Образ Алисы был не столь запоминающимся, сколько образ Шляпника (Депп, он великолепен) и Чеширки. Дотошно-банальная идея толсто намекала нам о логическом завершении фильма (финальная битва и смерть дракона) уже на первых 20—30 минутах фильма

Вывод: под толстыми покровами графики лежит скудная и никудышная идея, увидав которую, Кэрролл бы обиделся на современных сценаристов

Все, кто ставит десятки, купился на лишь на красивые эффекты. Благодаря неотразимой харизме Шляпника и Кота фильм отработал на:

7 из 10, с натяжкой

Пост. Скриптум. Второй ряд, 8-е место, Донецкий «Мультиплекс», 12:20 — разбейте свой мобильный и не мешайте смотреть фильм остальным

Третий ряд, 7-е место — купите куртку поменьше и прекратите случайно бить спереди-сидящего

Детишки — прекратите кричать, это 3D и вас никто не съест!

Едва ли сын приходского священника Чарльз Доджсон, у которого к тому же было еще три брата и семь сестер, рассчитывал, что написанная им под псевдонимом Льюис Кэрролл в 1864 году книга «Алиса в Стране чудес» принесет ему мировую известность.

И уж точно Доджсон никак не мог знать, что с появлением такого удивительного искусства как кинематограф, его сказка будет экранизирована более десятка раз. И это без учета бесчисленного количества фильмов, в которых встречаются реминисценции произведения Кэрролла.

Не знаю, польстило бы самому писателю подобное внимание к его творчеству или нет, но вот у многочисленных поклонников «Алисы» каждая новая кинотрактовка книги всегда вызывает повышенный интерес. А вместе с ним — ожесточенные споры и извечный вопрос: «А та ли это Алиса?», который подразумевает под собой, в первую очередь, степень сходства фильма с книгой. Или хотя бы соответствие очередной киноверсии духу кэрролловской сказки. Если разложить по полочкам все составляющие картины Тима Бертона, то ответ на вопрос будет дан приблизительно такой: «Скорее нет, чем да».

Первый недостаток — сомнительный сюжет. Повзрослевшая Алиса Кингсли (Мия Васиковска) сбегает с вечеринки, устроенной в ее честь, и вслед за Белым Кроликом прыгает в глубокую нору, которая ведет в Страну Чудес. Здесь Безумный Шляпник (Джонни Депп) мечтает свергнуть с престола Красную Королеву, которая нежданно-негаданно узурпировала власть. Согласитесь, уже сам факт того, что робкий Шляпник стал вдруг у Бертона не кем-нибудь, а воинственным революционером, вызывает легкое недоумение.

Дальше — больше. Автор сценария Линда Вулвертон зачем-то собрала вместе героев двух сказок Кэрролла и придумала своих: к чудесатым персонажам (Мартовскому Зайцу, Синей Гусенице, Мыши-Соне) добавились еще близнецы Труляля и Траляля, Белая Королева из «Алисы в Зазеркалье», а также невесть откуда взявшийся пёс Баярд. Не хватило разве что Шалтая-Болтая, который то и дело падал бы со стен замка и приговаривал «Черт побери!»

Недостаток второй — игра Джонни Деппа. Признаюсь честно, сложилось впечатление, что в картину его пригласили исключительно ради того, чтобы, благодаря звучному имени, обеспечить неплохие кассовые сборы. Нет, роли всякого рода безумцев Деппу, безусловно, идут. Но это совершенно не повод, чтобы потчевать зрителя жестами и ужимками, знакомыми еще с картины «Страх и ненависть в Лас-Вегасе».

В конце концов, наличие затасканного камзола, дырявой шляпы и больших зеленых глазных линз вовсе не обещает полного перевоплощения актера в Шляпника. Нужно приложить для этого хотя бы чуточку старания и оригинальности.

И, наконец, третий (и главный!) недостаток новой «Алисы» заключается в том, что при всей красочности воссозданного на экране мира, фильм получился крайне обычным. Ленте явно не хватило кэрролловской «безуминки»! Режиссеру зачем-то понадобилось объяснять зрителю все подряд: начиная от мотивов злодеяний Красной Королевы и заканчивая, представьте себе, причинами безумства Безумного Шляпника! В итоге этой «Алисе» вполне подошел бы жанр попсового приключенческого боевика, но никак не изысканной сюрреалистической сказки.

Это все равно, что разобрать по кирпичикам Великую китайскую стену и выстроить из них типовой жилой массив в спальном микрорайоне. Вроде бы и кирпичи будут те же самые, но от духа величия и таинственности не останется и следа…

Во всем остальном версия бертоновская «Алиса» — достаточно качественное кино для массовой аудитории. Главным его преимуществом является ясная манера изложения сюжета, легкий налет юмора и, конечно же, спецэффекты.

Поэтому в том, что картина принесет неплохую прибыль, сомнений нет никаких. Жаль только, что произойдет это во многом благодаря не столько Бертону и компании, сколько корыстной эксплуатации голливудскими продюсерами блестящей идеи, пришедшей в голову Чарльзу Доджсону, сыну обычного английского приходского священника из графства Чешир, еще в середине 19 века.

5 из 10

Каждый более-менее знакомый с творчеством главного сказочника мирового кино без излишних объяснений понимал, что Бертону чуть ли не на роду было написано рано или поздно снять экранизацию книги одного из главных чудаков XIX века. Формально детская книга на самом деле была полна кучей аллюзий на вполне взрослые темы, которые были заложены многочисленными пластами в тексте произведения. И поэтому за время, прошедшее с ее создания, «Алиса…» успела стать откровением для многих поколений повзрослевших детей. Именно таким большим ребенком мы всегда считали Тима. Тим, работая на диснеевской студии, мог дурашливо снять детскую сказку про собачьего Франкенштейна, которую из-за излишней мрачности побоялись пускать даже в ограниченный прокат. Он же сделал мрачную зарисовку про мальчика Винсента, плененного собственными мыслями. Бертон первый, кто по настоящему вдохнул искру жизни в комикс-экранизации. И только он мог с неподкупным восхищением признаться в любви к творчеству худшего режиссера всех времен. Список можно продолжать, вспомнив снегопад из «Эдварда руки-ножницы», бесшабашный стеб «Марс атакует!», могильную эстетику «Кошмара перед Рождеством» и «Трупа невесты» и сделанную со слезами на глазах (после смерти обоих родителей) «Крупную рыбу». Сила Тима во взрослом и серьезном мире была как раз в его детскости и непосредственности, с которой он приступал к каждому последующему своему творению. Он не пускал в свой выращенный в тусклом пригороде мир взрослые законы. В мир, где можно беззаботно что-то чертить в тетрадке, смотреть днями напролет ужастики по телевизору, и, сбежав со школы, окунуться в прохладную атмосферу ближайшего кинотеатра. Сила Тима в его слабости, а секрет успешности в нежелании его достижения.

Но пришел 2010 год, и герои Бертона вдруг повзрослели. Мальчика Винсента вылечили лекари-мозгоправы, Эдварда руки-ножницы наконец-то социализировали, Эда Вуда младшего окончательно освистали за его бездарность, ну а весельчака Джокера уже пару лет как сделали, вдруг, драматическим персонажем. Характерно и то, что Алиса после детского страшного и увлекательного сна (страх и приключения всегда в отличной пропорции были соединены в мире Бертона) проснулась взрослой.

Но хуже всего — она проснулась скучной. Это, наверное, худший приговор герою Тима. Чудаковатые, да; инфантильные — порой; фрики — несомненно. Но чтобы скучные — это никогда! Первые опасения начали посещать еще задолго до премьеры, но тогда их даже вслух не хотелось произносить. И если изменения классического сюжета сильно не пугали (это ведь старый добрый Тим — он не подведет), то бюджет и крепкие студийные объятия уже озадачивали. И ведь сталкивался уже Бертон при съемках «Планеты обезьян» с диктатом студийных боссов, и ведь зарекался же вроде не брать на себя огромную финансовую ответственность, но, похоже, успех «Чарли и шоколадной фабрики» (еще одна экранизация культового детско¬го произведения), где также был большой бюджет и неплохие кассовые сборы, вскружил голову. Впрочем, там сюжет не перекраивался, студийные боссы сильно не мешали, а благословение на экранизацию режиссеру лично дали родственники автора оригинала. Персонажи, при всей сладкости картинки, были канонично бертоновские, да и декорации делались с помощью ручного труда (еще одна особенность всех его фильмов), без терабайтов спецэффектов и модного нынче 3D.

И хоть на первый взгляд в «Алисе…» все по форме так же чудно и ладненько, как и раньше, с первых же минут чувствуется искусственность этого мира. Так и видишь за кадром вместо привычных работников, строящих декорации в натуральную величину, компьютерное бюро и инженеров, пялящихся в монитор в процессе создания очередного крутого спецэффекта. Еще один момент, который сильно заметен поклонникам режиссера, это плоскость, порой даже карикатурность персонажей. Не секрет, что каждый главный герой предыдущих его картин нес в себе нотки автобиографичности. Этот цикл, начавшись еще с мрачного мечтателя Винсента, шел вплоть до последних фильмов, в которых несложно было рассмотреть сказочника со странной прической, познающего своим собственным методом семейные ценности. Здесь же даже главные талисманы режиссера — хороший друг Джонни и верная жена Хелена — ушли в какие-то крайности. Депп потерялся в кривляньях, а Картер потеряла себя в излишней эксцентрике. Есть, конечно, шикарная сцена чаепития в начале фильма, когда, кажется, что еще немного, и история развернется и потечет в ожидаемом изначально немного абсурдном и черноюморном ключе. Но чуда, увы, не происходит. Да и не так часто оно бывает там, где замешаны девятизначные суммы.

Сюжет предсказуем, и вовсе не потому, что фабула произведения Кэрролла всем известна. Сценарист Линда Вулвертон никогда не славилась многослойными сценарными сооружениями с кучей подтекстов. вместо этого создавала сюжеты для милых семейных мультфильмов. В итоге логика и математика Кэрролла поместили в двухмерные плоские координаты, почему-то посчитав, что эффект 3D возместит образовавшийся вакуум смыслового рельефа.

И вот тут не может не вспомниться еще один постановщик, в свое время обращавшийся к материалу англичанина. Ян Шванкмайер, знаменитый чешский экспериментатор, известный своей нетривиальной анимацией, еще в 1988 году, совместив мультипликационные методы с живой актерской игрой, переосмыслил, как настоящий творец, это многогранное произведение. Мир Кэрролла тогда, казалось бы, будучи вывернутым наизнанку, именно в таком состоянии явился наиболее органичной формой кинотекста.

«Алису…» версии 2010 года даже не хочется раскладывать на технические элементы, как и в любом голливудском блокбастере вылизанные до гламурного блеска. Также не хочется ругать Дэнни Элфмена, композиции которого пафосны как никогда раньше в сотрудничестве с Бертоном. В фильме напрочь отсутствует все то, что всегда было ценно в творчестве Тима: ни тебе ноток готической романтики, ни наслаждения темной стороной жизни, ни извечного противостояния приличному обществу, ни знаменитого черного юмора. А если это где-то и проскакивает, то в каких-то жутко диетических дозах, выступая только раздражителем, но никак не полноценным блюдом. И это притом, что все эти мрачности всегда были до одурения оптимистичны по своей природе, а детская аудитория, которую сложно обмануть, всегда с восхищением смотрела на это громыхание костьми, сверкание черепами и приключения фриков разных мастей. Полюбят ли дети новую «Алису. », покажет время, но главный вопрос в том, полюбит ли сам создатель свое творение? Обычно Тиму, по его словам, надо около трех лет, чтобы полюбить собственное произведение. Интересно будет послушать его года через четыре, когда не надо будет ходить по дурацким телешоу и давать интервью глянцевым изданиям, занимаясь промоутерством диснеевского продукта, под которым он по нелепой случайности поставил свою подпись. Тим всегда был честен со своими поклонниками, чему свидетельством хотя бы регулярно переиздаваемая книга его интервью с Марком Солсбери, а поэтому хотелось бы со временем получить такие же честные ответы на вопросы, возникшие после 4 марта 2010 года, а ему самому остается лишь пожелать обратно провалиться в ту кроличью нору, в которой ему было так комфортно все предыдущие годы. А взрослый мир… да ну его, Тим, неужели оно тебе, в самом деле, надо?