Рецензии

Незадолго до выхода этого фильма, исполнитель главной роли, Дэниэль Дей-Льюс объявил, что это его последняя роль. Почему для своего последнего появления на экране он выбрал именно этот образ, остается загадкой…

Это отнюдь никакой не байопик о каком-то эксцентричном дизайнере и его музе, не кино об утонченных нарядах и истории их создания, не фильм о становлении дизайнера в мире моды…

О чем же данная картина?

Нам показана история о стареющем, невнятном дизайнере (о нем не сказано ровным счетом ничего, насколько он знаменит, насколько хорош, как модельер?) и не менее невнятной его молодой подружке, о которой мы не знаем ровным счетом ничего, кроме, пожалуй, того, что она не очень аккуратно ест.

Их такие же невнятные отношения ничего не удерживает на плаву, кроме как ее странного плана о том, как периодически удерживать его внимание на своей персоне. (Способен ли подобного рода план хоть кого-нибудь удержать при себе — остается загадкой).

Характеры главных героев по ходу фильма совсем не раскрываются, мотивация — тоже, какой-то «призрачной нити высокодухновной любви» между героями тоже не видно. Только какие-то непонятные извращенные отношения, построенные на мазохизме, бесконечном непонимании и конфликте двух главных персонажей.

Динамики в фильме нет совсем, все настолько тягомотно, нудно, что трудно выдержать самому заядлому киноману. Так же не радует отсутствие ярких образов или нарядов (это вам не «Месть от кутюр»), хотя фильм частично и затрагивает моду.

Единственное, что понравилось — это операторская работа, в этом фильме немало интересных ракурсов.

Дениэль Дей-Льюс великолепный актер, на счету которого по-настоящему сложных, интересных и противоречивых ролей, но блеклая, невнятная «Призрачная нить» явно не из их числа, поэтому:

4 из 10

Это очередная бесподобная работа культового в узких кругах режиссера Пола Томаса Андерсона, раскрывающая на этот раз мир элегантно скроенных костюмов и вызывающих колкий трепет в душах женщин, роскошных вечерних платьев. Творцом же этих неотъемлемых частей светской жизни выступает франт, педант и настоящий фанатик своего дела знаменитый кутюрье Рэйнольдс Вудкок. Раскрывать же душу этого утончённого джентельмена предстоит женщине по имени Альма, простой официантки сумевшей защемить непоколебимые струны прихотливого сердца Вудкока. Для нее он ребенок, который увлечён созданием неповторимых образов и требующий к себе определенного отношения и внимания. Альма на протяжении всей ленты учиться выстраивать свою жизнь вокруг него так, что бы не мешать ему творить и быть неотъемлемой частью его вдохновения. Но и Рейнольдсу Вудкоку приходится принимать своенравный характер его возлюбленной Альмы и идти на уступки, т. к только она может удивительно тонко чувствовать натуру этого сложно устроенного по характеру человека и взять на себя роль его ангела хранителя, всячески оберегающего от утомительной работы или когда того требует ситуация чертика с рожками, имеющего свои принципы и диктующего свои условия взаимоотношений.

Эта картина сталкивает лбами, скрещивает и взбалтывает, как и любой другой фильм Пола Томаса Андерсона между собой очень разных личностей, ищущих точки соприкосновения друг с другом и находящих их в самых неочевидных и личных ситуациях. И наблюдят за всем происходящим на экране под мелодичную музыку солиста группы Radiohead сопровождающую нас на протяжении всего фильма можно сколько угодно долго, все больше и больше очаровываясь эстетикой и утончоностью каждого кадра этого превосходного кино.

10 из 10

'Женитьба подтолкнула бы меня к обману», — уверяет свою новую знакомую, молодую официантку Альму, знаменитый модельер Рейнольдс Вудкок. Альма удивляется его уверенности — неужели этому взрослому статному мужчине, ежедневно окружённому женщинами, никогда не хотелось нежности и заботы и весь он уходит в свою профессию? «Я думаю, вы просто притворяетесь сильным», — не поверив убеждённому холостяку, заявляет Альма.

Оказалось, что официантка обладает идеальной фигурой. По крайней мере, для такого модельера, как Вудкок. Альма впервые стала нравиться сама себе, обретя совершенство в окружении и платьях человека, которые может позволить себе далеко не каждая леди. Это любовь.

«Я чувствую, что искал тебя очень долго». Он тоже любит… Или она просто муза творца? «Возможно, все женщины чувствуют себя так же в его нарядах», — закрадывается неприятная мысль. Музы не должны шумно вести себя за завтраком, иначе весь день художника может уйти насмарку. Оказывается, всего лишь муза.

История предыдущей музы закончилась на инциденте с завтраком. Любовь же требовательна — ей нужны от избранника не только сила, тепло и защита, ей нужны его слабости и немощи, чтобы иметь возможность отдавать себя в служении. Альма говорит, что отдала ему всю себя до последней частички, — но по странному закону то же требуется и от него. Моменты слабости того, кто притворяется сильным, так коротки, а затем вновь приходится становиться музой титана моды… Уже столько пережито с момента их знакомства, а она, как и внимательный зритель, лишь в начале долгого пути — борьбы за его любовь, что скрывается — она уверена — в его воздушном замке, сотканном из невидимых, призрачных нитей условностей и привычек, но только из которого — он уверен — и появляются те шедевры, что не прочь одеть и бельгийская принцесса… Замок призрачных нитей должен быть разрушен. Только бы его владелец не оказался погребён под обломками…

Этот вкус большого кино встречается всё реже. Мир высокой моды, красота интерьеров, большие люди. И фильм не о девице с района, мечтающей стать звездой хип-хопа. Нет, всё не так, и дело не в «высокой» теме. Люди не оттого большие, что знатные или талантливые. А оттого, что не говорят лишнего. Разговоров много, но почти все — о главном. В сценарии нет пустословия…

Там, где любовь встречается со смертью, по-другому и нельзя. В кульминационной сцене ужина скупые слова о бокале мартини исчезают в вечерней тишине, скрывающей эту встречу. Любовь жаждет выйти и требует смерти старой жизни… Он хочет её целовать и потому готов умирать…

8 из 10

«Призрачная нить» — кино не для всех, которое обволакивает медленно, как источающий едва уловимый аромат кашемировый платок, сотканный из музыки, цвета и великолепных персонажей. Укутавшись в него, зритель медленно погружается в атмосферу Лондона 50-х, мир кутюрье-затворника, в котором царят не подлежащие обсуждению правила.

«Призрачная нить» — элегантный, ироничный, мечтательный кинороман о жизни убежденного холостяка, одевающего членов королевской семьи и самых знатных особ Великобритании. Каждое его платье идеально и единственно в своем роде. Рейнольдс Вудкок перфекционист не только в работе, но и в жизни. Но даже такой сноб, как он, не смог устоять перед простой официанткой Альмой, которую случайно встретил в кафе. Альма становится его музой и идеально выстроенная жизнь Рейнольдса меняется как по мановению волшебной палочки. ?

«Призрачная нить» — это история любви двух чистолюбий, двух одиноких сердец, у которых абсолютно разные представления о любви. Он привык властвовать, но и она не планирует долго подчиняться. Жизнь музы и «художника» превращается в бесконечную борьбу, финал которой предрешен. Но какой бы реалистичной не казалась их история, она полностью выдумана.

Стоит отметить, что к съемкам фильма режиссер подошел очень тщательно. Пол Томас Андерсон несколько лет изучал моду пятидесятых годов, а консультантами и помощницами в фильме были женщины, работающие волонтерами в музее Виктории и Альберта в Лондоне и знающие о моде не понаслышке: одна из них историк моды, а другая много лет работала в знаменитом ателье.

В фильме прекрасно сочетаются изысканные, продуманные до мелочей костюмы, которые были созданы с нуля и за которые фильм был удостоен множества премий, великолепная игра актеров, потрясающая операторская работа и чарующая музыка, которую хочется постоянно намурлыкивать.

Может показаться, ключевое слово «показаться», что фильм скучный или затянутый, или не о чём. Но прежде чем его судить такими категориями, стоит учесть следующее.

Существуют кафе и фудкорты, или столовые. В них можно сытно покушать, и очень вкусно порой, и уйти довольным. А есть дорогие рестораны — где нужно ждать официанта, где готовят еду пол вечера, но на это люди идут ради ощущений, а не только еды. Люди себя в таких ресторанах чувствуют искушеннее, ожидание их не смущает, а лишь придает всему цену. Так и с кино. Так и с этим фильмом. Этот фильм — это дорогущий ресторан. Это не делает такие фильмы лучше фильмов «из столовой», это делает их другими. Этот фильм — это эстетический пир — роскошный, но требовательный. Наше клиповое мышление нужно постараться сменить на усидчивость и первые 45 минут фильма, которые лишь раскрывают персонажей, принять не как затянутую интерлюдию, но как подготовку и аперитив перед главным блюдом, которое просто необходимо готовить долго. Согласившись на эти требования фильма, можно насладиться высоким и тонким произведением искусства. И понимая это, режиссер намеренно технически снял фильм так, чтобы было ощущение просмотра старого кино, когда никто не требовал от фильмов динамичного сюжета и быстроты развития истории и персонажей.

А теперь по отдельным моментам фильма:

Режиссура — я еще на фильме «Мастер» осознал, что Пол Томас Андерсон один из сильнейших режиссеров современности по вдумчивости, глубине характеров и действия. Тут его работа не стала исключением — так плотно и многослойно идет повествование, такие насыщенные и активные молчаливые паузы, так многомерны персонажи и непрямолинейно выстраивание отношения зрителя к героям.

Музыка — Гринвуд (гитарист Radiohead), как и в «Мастер» и «Нефть» удивительно точно создает нужное настроение. К тому же, музыкальным сопровождением он помог придать фильму еще больше стиля классических фильмов своими долгими и не яркими этюдами на фортепиано.

Художественная постановка — в этом я не разбираюсь и не могу объяснить, как детали костюмов, причесок и декораций изящно и мощно работают на фильм, делая его богаче и «бархатнее».

И на десерт актёрская игра. Этот человек играет как бог. Я уже лет 8 считаю Дэниэл Дэй-Льюиса входящим в топ три актеров в моей жизни. Невероятная харизма, утонченность в игре, гениальное умение передавать старание персонажей скрывать эмоции. Я сделаю себе нарезку из фильма, где он молчаливо сидит, и буду просматривать перед сном.

В итоге фильм «Призрачная нить» — это невероятно дорогой, изысканный и качественный ресторан для искушенного посетителя, в меню которого все блюда собраны по-королевски тщательно и филигранно.

П. С. я не могу не добавить бал фильму за Дэй-Льюиса — самого красивого актера среди всех мужчин и женщин, что я видел в кино.

9 из 10

Большущее удовольствие получил от «Призрачной нити» Андерсона, который мне понравился больше любых иных его фильмов. Андерсон в общем тяготеет к минимализму, и здесь разыграл пьеску на трех исполнителей, но получилось нескучно и ввиду всеактуальности темы (эволюция вампиризма в браке, перетягивание канатов зависимости в семье) и в силу больших визуальных достоинств. Центральный персонаж таки кутюрье и всякие красивые костюмы-платья-декорации хороши. Единственный Оскар как раз за дизайн костюмов. Весь фильм (!) присутствует элегичная закадровая музыка, тоже весьма себе. Тематически у меня все вызывало уйму ассоциаций — от «Елены» Звягинцева до «Мизери» Райнера, однако финал прямо получился у Андерсона «свой», непредсказуемый. Фильм номинировался на Оскара и, посмотрев большинство номинантов, без сомнений полагаю эту картину наиболее достойной. Равным образом, работу Дей Люьиса предпочту всем его награжденным ролям (особенно в Нефти того же режиссера, сильно переоцененной), а Лесли Мэнвилл, на мой вкус, сыграла много тоньше и лучше Эллисон Дженни. Восхищен тем как условно на территории костюмной мелодрамы Айвори режиссеру удалось поставить негромкую и интересную историю, не впадая ни разу в минимализм. Резко захотелось посмотреть картину Врожденный порок со ставшим каким-то колоссальным Хоакином Фениксом.

8 из 10

Тонкий, захватывающий, волнующий — превосходный фильм с глубокой драматической линией. Невозможно отвести взгляд: картина раскрывает перед зрителем историю одного художника и медленно завлекает в душный плен обрушившейся на него любви.

В хорошем фильме хорошо все: антураж, чувственная актерская игра, характеры персонажей, обстановка, диалоги. Лондон 50-х годов, модный дом, роскошные дамы в изысканных нарядах и мастер. Искусство — его единственный кумир. Именно ему он посвятил годы своей жизни, наряжая жен богачей, представителей королевских семей и бомонд. Его стремление творить не может оставить равнодушным. Холодный, отстраненный, сдержанный, консервативный во взглядах, полностью поглощенный делом всей своей жизни. Но судьба преподносит ему роковую встречу, и вот появляется ОНА…

Меня покорила игра Дэниэла Дэй-Льюиса (Рейнольдс Вудкок), которому удалось передать метаморфозу эксцентричного, самовлюбленного мастера в сломленного и ослепленного страстью мужчину. И тут очень уместно сказать, что то, что не убивает нас сегодня, возможно, убьет нас завтра.

Это история о закате прекрасного гения. О великой и разрушающей силе любви, которая сметает все на своем пути. О несовместимости мировоззрений, взглядов, настроений, но, вместе с этим, о невозможности порвать эту призрачную, связующую две души нить.

9 из 10

Перфекто! Брависсимо! Славьте, славьте новое творене ВЕЛИКОГО Пола Томаса Андерсона и ВЕЛИКОГО Дэниела Дэй-Льюиса! Так, я вижу довлеющую сестру над главным героем, как в экзистенциальной «Любви, сбивающей с ног», я вижу нелепое падение, как «Мастере» и «Врождённом пороке», я вижу раздутое эго Дэй-Льюиса, которое скрупулёзно подходит к роли педантичного маразматичного человека с тяжёлым характером (наверное, самое лёгкое перевоплощение в карьере), так, а вон там абсурдно-тривиальный юмор не к месту. Лот номер одинадцать раз. Два. Три. Продано! Самому большому почитателю творчества Пола Томаса Андерсона — Полу Томасу Андерсону.

О чём этот фильм? Сказать прямо, ничего не сказать. Не стоит думать, что это мнение диванного критика с мировоззрением не дальше роликов на ютубе. В какой-то степени, я поклонник творчества Андерсона. За исключением невероятно тупой и претенциозной «Магнолии», которую в своё время знатно смешал с грязью Кевин Смит, (и, к слову, это чуть ли не единственное, в чем я с Кевином был согласен), все другие работы Андерсона я люблю и почитаю. «Ночи в стиле буги» рассказал, как фильмы могут детально и со вкусом освещать тему порноиндустрии. «Любовь, сбивающая с ног» рассказал, что происходит в жизни того чувака, что странно пялился на тебя в вагоне метро. «Нефть» рассказала, как важно иногда время от времени раскапывать гений Дэй-Льюиса. «Мастер» рассказал, как в нормальном мире живёт не совсем нормальный человек, да ещё и со способностью к самовыражению. «Врождённый порок» скрывал недостатки заводным абсурдным юмором и местами даже проникновенной драмой. А «Призрачная нить»… Даже сложно что-либо выделить в этом фильме. Два часа хронометража просто пересказывают жизнь обычного непримечательного человека. Такое чувство, что Андерсон уже заранее предугадал реакцию на фильм, поэтому просто запихнул в него Дэй-Льюиса, который ещё и на покой при этом собрался. Недоумение от этого фильма сопоставимо с таковым в той же Дэй-Льюисовской «Эпохе невинности», то есть, ты как бы понимаешь масштаб картины, привлечённых звёзд, видишь культового Скорсезе у руля, но всё равно в полной мере не догоняешь, для какой вообще аудитории снимали фильм и ЗАЧЕМ вообще его снимали, т. к. градус скуки зашкаливает практически до смертельной дозы. Этот парадокс возникает, когда человек заранее подготавливает своё восприятие, узнав имя именитого режиссёра или почитав хвалебные рецензии критиков. Ты как бы сразу пытаешься читать между строк, заглядываешь вглубь, но, в конце концов, всё равно приходишь к мысли, что фильм не зацепил и не увлёк, и на самом деле он не более чем раздутая пустышка. То же самое, что видеть сакральный скрытый смысл в «Над пропастью во ржи». Хоть гляделки прогляди, а всё равно ничего не видно. Думаю, это как раз тот самый синдром «Магнолии» — заведомо предвзято-восхищённое мнение большинства, подкреплённое сухой аргументацией выкладки ведущего актёра и режиссёра, но не имеющей под собой реальных поводов увлечь чем-то конкретным. Сюжет.

Человек шьёт платья. В главной роли — Д. Дэй-Льюис. Он затворник, но иногда охмуряет случайных женщин. Это не биография, и за детально переданную личность здесь не зацепиться. Да, фильм детально передаёт характер главного героя, но почему мне не должно быть всё равно? О ЧЁМ ЖЕ ЭТОТ ФИЛЬМ? А фильм об одном — об… блин, да ниочём он короче. Актёры.

Дэниел Дэй-Льюис. Во многом я отлично понимаю этого гениального маститого актёра. Он не пустышка, но он и не показушник. Просто когда представляется случай, Дэй очень хорошо делает свою работу, не отвлекаясь на всеобщее возбуждение масс. Одним словом, уважуха. Тем не менее, далеко не все фильмы с Льюисом я отношу к абсолютным самородкам, например я не в восторге от «Линкольна». Роль сыграна хорошо, но увлечённости это не способствует.

Остальной актёрский состав. Есть.

Подведём итог. Сюжет — скука. Актерская отдача — скука. Музыка — скука. Это великое творение с одним изъяном — отсутствием изъянов. Оно великое, потому что великое, и замолчите уже

Порой достаточно чего-то простого, чего-то заметного и чего-то действенного — одного лишь внимания.

Чем невероятно хороши работы Пола Томаса Андерсона, тем, что каждый раз он нащупывает новый простор для рассуждений на тему внутреннего мира, и каждый раз придает персонажам уникальный настрой и характер, способным выбиться из колеи стандартных образов, где зачастую наивность и обильная сердечность образует свой предел — что не так уж и плохо безусловно, но его видение жаждет далеко уйти за этот предел, дав героям свой агрессивный путь, сложный, каменистый и порой едва заметный, сходный самому густому туману, но путь, если разглядеть который, образует тесную связь в понимании поставленного вопроса — какая на самом деле эта призрачная духовная нить.

История открывается через одного безудержного своей работой кутюрье, создающего роскошные наряды для людей из высшего общества. Каждый день он вкладывает частицу себя в эти платья, весь его изнурительный труд описывает его характер — твердый, упрямый, высокомерный, расчетливый и безукоризненный, для него все женщины вокруг — ходячие манекены, созданные для демонстраций его тканевых творений. И во всем этом он видит свое определенное счастье — с утра до вечера создавать то, что украшает внешне чужие жизни, но не свою внутреннюю, порой одинокую и тлеющую, но не придающий этому никакого значения. И в его сухую бесчувственную к окружающим людям жизнь врывается одна прелестная леди, мечтающая о достойном муже, и в этот момент знакомства с ней решаются многие проблемы, рушатся определенные барьеры, ведь в нем еще остались крупицы души способные на чувства, окончательно не ушедшие в платья, склонные на что-то трогательное и сердечное.

И в этих отношениях сверху прямо плашмя падает главная идея этого рассказа — забота и внимание, эти чувства способны распахнуть любые замкнутые двери, сметая своей настойчивостью и рвением все комплексы притаившиеся внутри, и способны заставить превратится в испарение все свои предрассудки и привереды. В этом тесно сплетенным ядовитой любовью клубке, чьи нитки так же вобрали в себя роскошную как игра актеров музыку, и съемку подобную идеально вшитых кружевных вставок в платьях, мы без всякой привязи катимся в его направлении, и так изящно, что эти ощущения сможет описать только красное вино Каберне-совиньон с выдержкой 20-летней давности.

Через массу литературных слов и жгучих перепалок, мы пробиваемся к заветной цели в понимании того, на что заострен акцент — преодоление межличностных разногласий, и что одно ловкое движение тыльной стороной ладони по твоему лицу, может растопить обледеневшее сердце и заставить его биться в чувственном ритме.

Эта история знакомит нас со знаменитым кутюрье Рейнольдсом Вудкоком, который имел почёт и всеобщие признание не только в родном Лондоне, но и по всей Великобритании. Сложный человек, который полностью отдаёт себя работе. Ему чужды обычные проявления эмоций, он творит, он шьёт, он делает дам роскошнее и грациознее.

Дэниэл Дэй-Льюис — гениальный актёр. Снимаясь раз в несколько лет, поднимает статус и закрепляет за собой звание «легенды современного кинематографа». Изображая отрешённого от мира Вудкока, актёр потрясающе передаёт эмоциями всё то напряжение, которое витает вокруг. Возможно, перед просмотром станет вопрос: кино ведь больше для девушек, парням такое будет неинтересно? Вот тут вы не правы. Безусловно, шик и блеск роскошных нарядов вызовут особый интерес у дам, но главная деталь картины — сам Рейнольдс Вудкок, гений своего дела.

Жизнь его сложна, и в какой-то определённый момент я вдруг понял, что мне нравится его отрешённость, его закрытость и грубость. Нельзя отвлекаться на мелочи. Пока ты творишь, и тебя уважают, тебе присущи разные капризы. И так было всегда. Можно быть конченным эгоистом «за кулисами», а на публике выдавать лучшие свои творения. Размерную жизнь в хлопотах, постоянном настрое и внимательности разделяет с ним его сестра, которая не только оказывает моральную помощь брату, но и пристально следит за процессом изготовления нарядов.

Всё меняется, когда в мир такого сложного человека входит юная Альма. Покорённая проницательностью портного, она совершенно по-другому всё воспринимает. Фильм окунает нас в борьбу между наивными мечтами девушки и холодным расчётом кутюрье. Все диалоги построены таким образом, что можно прочувствовать эмоции каждого оппонента. Как такая хрупкая девушка будет чувствовать себя в мрачной атмосфере дома? Невероятная гармония заключается в том, что дом Вудкока весь белый, приятный, туда съезжаются высшие слои общества, а сам мастер — тёмный и замкнутый. Такой состав чёрно-белого. И наша женская особа старается разворошить это орлиное гнездо, растопить сердце каменного человека и добиться искренности.

Строгие рамки и постоянные запреты окружают героиню. Ты становишься на её сторону, прекрасно понимая, что она желает только лучшего. Девушка в доме в качестве музы, вдохновения и, подобно всем творческим личностям, вдохновение у них то есть, то нет. Вот так и складывается совместная жизнь. Нужна ли она ещё для каких-то целей? Нет! Примерка платьев, помощь с пошивом и женским взглядом на работу, больше ничего не нужно. У человека, который отдаёт себя всего работе, не остаётся сил больше ни на что.

Эта позиция оказывает определённое влияние на зрителя. А несколько резких сюжетных поворотов, связанных, в основном, с примерками и новыми клиентами, передают обыденность и приедание такой жизни. Надо что-то менять. Тут и вступают в ход опасные пути, которые оказывают нужный результат. Чтобы Рейнольдс стал более чутким и заботливым, он должен отойти от работы, а как такого достичь, если заказы и примерки запланированы на много месяцев вперёд, все рассчитывают на Вудкока, он не может подвести людей, поэтому женская хитрость и рискованность заставляют Альму идти на крайние меры.

Картина даёт понятие «призрачной нити» в самом повествовании. Сложные взаимоотношения таких разных людей, которые и отдалены друг от друга, но, в тоже время, не могут жизнь друг без друга. Когда скупость, эгоизм и грубость сталкиваются с нежностью, привязанностью и любовью, зарождается опасная смесь, которая имеет только два исхода, а какие именно, вам лучше узнать самим.

По словам Дэниэла Дэй-Льюиса, это его последний фильм. Его выбор, 3 «Оскара» и всеобщий почёт говорят, что он уже доказал всем, что гений. Почему бы не отойти от кинопроивзодства? С другой стороны, мы лишимся прекрасных работ актёра. Поэтому настоятельно рекомендую ознакомиться его с фильмографией.