Рецензии

В феврале 2018 года, спустя пол-года после мировой премьеры, до российского проката наконец-то добрался долгожданный фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Эту ленту нельзя рекомендовать для просмотра всем, но любителям по-настоящему глубоких драм и ценителям «американской глубинки» он обязателен к просмотру.

Действие фильма разворачивается вокруг главной героини, которая вывесила рекламу на старых билбордах на окраине маленького американского городка в штате Миссури. Несмотря на необычное название фильма, во время просмотра все равно пытаешься интуитивно предугадать дальнейшее развитие событий, ожидая что фильм окажется добротным драматическим детективом. Но не тут-то было! Сценарий картины совершенно нетривиален. Клише в этом фильме отсутствуют напрочь, а финал и вовсе открытый и это огромный плюс.

Атмосфера фильма довольно тяжелая, но здорово разбавляется юмором. Вот у тебя наворачиваются слезы на глаза от трогательного момента, а тебе тут же подкидывают такую шутку, что хочется смеяться в голос. В этом весь жанр трагикомедии, который тоже присутствует в этом фильме. Вообще, описать ленту одним жанром не представляется возможным. Здесь и драма, и трагикомедия, и детектив, и даже можно найти элементы вестерна (тема «возмездия во что бы то ни стало» частая для такого жанра).

Особая ценность картины заключается в том, что она несет в себе определенную смысловую нагрузку. И она не заключается в пресловутой борьбе хорошего и плохого с победой первого. Она заставляет понять, что отвечать насилием на насилие — это не панацея. Пока ты не научишься отвечать на гнев спокойствием, ты не достигнешь умиротворения. И уметь прощать — это очень необходимое умение в жизни каждого. Фраза, прозвучавшая в фильме несколько раз: «Гнев порождает гнев», подытоживает вышесказанное. Плюс ко всему, фильм здорово показывает нынешние реалии и проблемы Америки, да и всего современного общества. Тут и расовая неприязнь, и гомофобия, и полицейский беспредел, и современные СМИ, а так же многие другие.

Актерский состав фильма подобран просто идеально. Все актеры здорово подошли на свои роли. А игра Фрэнсис МакДорманд и Сэма Рокуэлла потрясла больше всего. Вообще, большая редкость, когда все герои фильма не выпадают и актеры одинаково держат одну высокую планку.

Отдельно хотелось бы отметить очень атмосферный саундтрек написанный Картером Бёруэллом. Композиции в стиле кантри и фолк придают необходимую изюминку повествованию и прекрасно дополняют атмосферу глубинки США.

9 из 10

Маленький городок живёт своей тихой, размеренной жизнью. Этот ход никто не может изменить и нарушить, надо чтобы произошло что-то необычное, то, что выбьется за рамки обыденной жизни.

По сценарию, главная героиня арендует 3 рекламных щита. С тем, чтобы обратиться к главе исполнительной власти, местному шерифу, с критикой в его адрес. Идея понятна и логична, если бы не место где стоят билборды. Оно находится на заброшенной трассе, по которой никто не ездит. Единственной аудиторией, которая бы могла увидеть данный massage, являются случайные путники и сама заказчица, благо она живёт недалеко и каждый раз проезжает мимо. Для чего было идти на столь отчаянный шаг? Данное действие не сулит ничего хорошего, как это может показаться. Затея обречена на неудачу. Но, происходят следующие позитивные явления: владелец рекламного агентства прочёл книгу о законодательстве в области рекламы, глава семейства провел свой самый счастливый день со свой семьёй, а ленивый человек понял, что главное — стараться.

Безусловно, каждый видит что-то своё. Я увидел хорошую игру актёров, прекрасные кадры природы и «одноэтажной Америки», в гармонии с музыкальным сопровождением. Юмор и шутки, изобилующие в фильме, порой вызывают улыбку. Во время просмотра, ловил себя на мысли, что фильм нравится эстетически. Если многого не ожидать от этого фильма, то он наверняка оправдает или даже превзойдет ваши ожидания. Приятного просмотра!

Фильм про гнев и его последствия.

Про людей, которые живут в гневе и несознательно причиняют боль своим близким.

Про то что каждый человек способен оставаться человеком, как бы с ним не обращались и что бы не делали.

Про людей, которые могут осознать свои ошибки, принять их и возможно стать лучше.

Знаете, когда только занял своё место и начался фильм, я думал, что это будет самый неудачный поход в кино за последний год, потому как слева от меня сидела девушка, громко шуршащая попкорном, смеявшаяся чуть ли не над каждым словом, часто описывающая, что происходит на экране, и даже повторяющая некоторые слова за персонажами. А справа от меня сидела женщина, которой кто-то названивал и конечно же она отвечала на эти звонки, и не просто — «я перезвоню», а по 1—2 минуты болтала! Вы вполне можете представить какое чувство, переполняет в подобные моменты жизни любого любителя кино, меня просто распирало от злости. Хотелось сказать что-нибудь грубое каждой из них, или встать и уйти! Но по мере продолжения просмотра эта злость отступала, а понимание основного смысла фильма наполняло чашу моего спокойствия. Конечно осознание пришло намного позже самого чувства, чем и хорош фильм, в финале я был рад, что не стал создавать вокруг себя конфликтных ситуаций, и фильм укрепил это чувство правильного выбора. Вот так вот неудачный поход в кино, оказался в некотором роде полезным, и помог глубже прочувствовать основную идею.

Кажется, что в билбордах нет ничего лишнего, картину как будто выверяли по миллиметрам, она заканчивается ровно тогда и ровно тем чем и должна была закончиться, не дав ни на секунду заскучать.

Если сделать небольшой спойлер, то по моему личному мнению, эпизод в ресторане можно вырезать из фильма и показывать отдельно, так как он сам в себе концентрированно содержит все основные моменты фильма и основную идею — гнев порождает ещё больше гнева.

Хм, если всё вышеописанное для вас слишком абстрактно, то вот вам пересказ:

У Милдред погибла насильственной смертью дочь, расследование спустя 7 месяцев прикрыли за не имением улик и тогда Милдред решила взять всё в свои руки и заставить полицейских работать над делом. Начала она с того, что купила место для рекламы на 3-х билбордах, стоящих на окраине города, на дороге по которой никто не ездит. С помощью этих билбордов Милбдред обращалась к полицейским с просьбой продолжить расследование.

На её призывы полиция да и вообще весь город, включая дантистов, бывших военных, бывших полицейских, школьников, матерей, сына, смотрели враждебно. Но тем самым они только раззадорили яростные порывы Милдред и из пассивно-агрессивной фазы, переключили её в режим берсерка, из-за чего многие люди понесли убытки разной степени тяжести. Чем ярче горело пламя ярости милдред, тем разгорячёнее становились люди котороым это не нравилось. И эти огни разгорались до тех пор пока не столкнулись и не потушили друг друга. Придя в себя все обернулись и увидели пепел за своими спинами. Фильм заканчивается вскоре, после того как пламя их ярости начало разгораться вновь, но их уже одолевало сомнение.

10 из 10

Глубина сарказма

Когда смотришь «Залечь на дно в Брюгге» и «7 психопатов» Мартина МакДона, то привыкаешь к эстетике жестокости. В этом фильме есть еще и глубина мысли, а также сарказм черной комедии которая переходит в фарс.

Эмоции

Удивительно как гнев гармонирует с сочувствием. Тебя будто раскачивает в лодке, сейчас ты хочешь разрушать и вот, уже сопереживаешь, желание «всечь» быстро меняется на «понять и простить».

Кто прав?

При этом, ты не можешь выбрать своего героя, сюжет предлагает варианты. Даже если посмотреть фильм дважды, понять кто здесь хороший, кто плохой. будет очень не легко.

Твоя американская мечта

Как хочется в Штаты! Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Майами. Это ж, тебе, не Рашка! Алё, а как на счет Миссури? Эстетику американской глубинки можно сравнить с Алтаем. Мечтаешь, бросить офис и жить на природе? Там горы, реки, чистый воздух… безработица и безнадега. Типичный Миссури.

Улыбка и кабриолет

За весь фильм главная героиня Френсис Макдорманд улыбается всего лишь раз. Зато, ее супруг Джон Хоукс катает на кабриолете. А его новая 19-лентяя телочка пытается искрить цитатами из журналов. Хорошая попытка!

Итого

Если тебе нужен мощный эмоциональный заряд, который может кинуть вызов общественным нормам — смотри!

9 из 10

Изначально я думал, что это фильм про борьбу человека с системой (даже думал его сравнивать с Левиафаном). Но фильм оказался о другом. Он плавно и незаметно увел историю в другое русло.

У фильма нет официального слогана, но в фильм он прозвучал из уст не самого умного персонажа — это «гнев порождает гнев». И об этом фильм. О том как главная героиня ищет объект для ненависти и т. к. не знает убийц своей дочки, она выбирает этим объектом полицию, которая этих убийц не смогла найти. И её не волнует, что это невозможно было сделать. Ей просто надо на кого-то злиться, потому что гнев — это очень простое и естественное чувство. Оно как обезболивающее — заглушает боль и переключает внимание. Но не лечит болезнь. А если её не лечить, то станет только хуже.

И фильм это прекрасно показал. Более того, её гнев вызвал такую же ответную реакцию, со стороны полиции, со стороны других людей. Помогало ли это решить проблему? Нет. Облегчило ли это её горе? Нет. С каждым разом ситуация все усугублялась. Гнев на время отвлекал, но когда он проходил, то боль к героине возвращалась с большей силой. Но и не только ей мешал гнев, но и полицейскому, которого играл Сэм Рокуэлл. Он мешал его карьере, его отношению с окружающими. Хоть он и кажется плохим, но это не так. В этом фильме нет однозначно плохих и хороших. В этом фильм просто люди. Люди с непростой судьбой и со своими проблемами.

Фильм настоящая трагикомедия, где юмор проникает сквозь злость и слезы. Отличный фильм, подающий простую и заезженную мораль, что гнев порождает гнев и надо уметь любить и прощать, хотя это гораздо сложней и порой кажется невозможным. Но подает он её изящно. У фильма открытый финал. Мы не знаем какое решение приняли главные герои, но главное, что они изменились и задумались о том, что месть не является лекарством от их болезни.

9 из 10

Практически вся его основа, не берем в расчет весомые драматичные моменты, отдаленные от того безумия, состоит из вербального и физического насилия, тут вам и бранные слова, действия выходящие за рамки разумного, оскорбления летящие в адрес друг друга со скоростью почтальона на велосипеде раскидывающего ругательства в отведенные места, как и черный пошловатый юмор, абсолютно здесь уместный и веселящий. И складывается впечатление нереально дерзкого, буйного, задорного и агрессивно драматичного фильма, и чтобы оправдать всю эту основополагающую канву, создатели создают уникальный и непредсказуемый внутренний мир главной героини, из-за которой хаос нашел нужную дверцу и услышал свой призыв, меняющий внешнее окружение и людей, а с ним и взгляды на многие вещи и смысл жизни — не благодаря сплошному насилию, а благодаря тому, что за ним скрывается, а именно неудержимый крик души матери, потерявшей в страшных мучениях свою дочь, пытающей донести до окружающих всю свою боль, как и то, что такая боль может добраться и до остальных матерей, если система не будет работать как следует.

И благодаря острой эмоциональной теме о поиске виновного в смерти родного ребенка, о неутолимой жажды мести и о желании заставить правоохранительные органы грамотно выполнять свои обязательства, не оставаясь в стороне равнодушным, весь этот грубый механизм по вскапыванию душевных эмоций исправно работает, и чтобы он не казался таким беспочвенным, наглядно растущие ростки в виде блистательных актерских работ, манящей съемки, композиций и полностью непредвиденных сюжетных поворотов, придают живость всего происходящего.

Примечательно здесь то, что поначалу все экранные герои могут даже оттолкнуть от себя, глядя на то бесчинство, что они вытворяют, пользуясь полной свободой в своих начинаниях, плюя на нормы приличия и законы, но потом медленно, но верно ты погружаешься в каждый внутренний мир экранного героя, начинаешь изучать их, думать за них и тем самым проникаясь в их сердца, не желая с ними расставаться, и каким бы ни был тот человек — ты его полюбишь.

И что творит главная героиня, в исполнении неподражаемой актрисы Фрэнсис МакДорманд, это нечто, играющая такую особу, что при реальной встрече с ней, от ее пронзающего взгляда, боюсь любой бы выложил всю правду, раскаялся в грехах и признался в том, что он не совершал.

Из всей той суматохи, что идет за ней по пятам, исходит отчетливое осознание всей ситуации в целом — чтобы добиться нужных результатов в тормошении ленивых задниц, нужно применить особую тактику, превращаясь в неуправляемую ядерную ракету, и поверьте, ее вспышка ослепит каждого жителя этого города, как и всех зрителей сидящих в зале, а насколько это свечение станет полезным для вас в художественном плане, решать только вам.

Женщины и дети знали твердо: нет такой беды, которую нельзя было бы стерпеть, лишь бы она не сломила мужчин

Мартин МакДона — человек, несомненно, талантливый и ловкий на сюжеты — постоянно проворачивает с персонажами своих пьес и сценариев любопытный штуки. Отправлять он их может и в Европу, и в Америку — но по итогу и там, и сям обязательно сама собой вырисуется ирландская деревенька. В деревеньке этой все друг друга знают до родинок на шее, надоели друг другу до смерти (во всех прямых и переносных), однако, в глубине души все они — большая семья, а лезть в семейные распри — дело неблагодарное и откровенно бессмысленное. Потому разбираются сами — как умеют. И за своих убить готовы, хоть в иной день от этого «своего» тошнит поболе, чем от толченой картошки.

«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» — кино, в котором ирландское бодрое до смеху отчаянье сталкивается с несвойственной ему тягучей обреченностью американского Юга. И Юг, надо заметить, поглощает — у МакДоны получилось, наверное, самое неюморное кино из всех им снятых, зато колоритность героев и их мирки проглядываются четче обычного — они сами словно билборды, в честь которых фильм назван.

Есть Милдред, которая впервые нам представляется таким голосом, что сразу становится понятно: быть Милдред — это и приговор и наказание. Милдред скупа на эмоции, потому каждый ее редкий всхлип бьет по зрителю куда сильнее, чем пятиминутный вопль с заламыванием рук.

Есть Диксон, роль деревенского юродивого исполняющий со старанием — злобный и недалекий малый (а что может быть страшнее этих двух качеств, слепленных в эмоциональном ребенке?). Диксону сложно (и, кажется, даже не нужно) сопереживать — наверное, потому, все же рассмотрев в нем человека, мы уже никогда не станем смотреть на него косо. Не сможем вернуться назад, не захотим.

Есть Уиллоби — умирающий, но живость глаз которого пугающе контрастирует с пустым, покинутым взглядом здоровой телом Милдред. Его уважают в городе, любят дома, но старухе с косой про любовь и уважение рассказывать, увы, бессмысленно.

Все они — в лучших традициях южноготического романа — совершают ошибки не потому что люди плохие (такими категориями судить в тех краях как-то вовсе однобоко), а потому что иначе правды не отыскать. А правду там и впрямь ищут — пусть даже голова размышлять не позволяет в силу слабости своей или попросту чрезмерно затуманена гневом.

Сильные чувства героев — их главные недруги, что, к слову, отличает историю от простенького вестерна, где враги всегда реальны и всегда должны быть повержены. А склоки, драки, острые слова и попытки убийства по итогу раздирают каждого из них, выбрасывая на поверхность прощение — неоднозначное, но, без сомнений, мощнейшее оружие в борьбе не только с злобным соседом, живущим через крыльцо, но и с самим собой. Потому что зная, что простили тебя, поверишь в секунду, что можешь простить сам — и тогда наступит покой.

Приятного просмотра

Весь февраль только и говорят о нашумевшем фильме «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», картина собирает все лучшие награды кинематографа: «Премия Гильдии актеров», «Золотой глобус», «Венецианский кинофестиваль», «Сан-Себастьян» и, я уверена, что его ждет еще и «Оскар», скорее всего, несколько (7 номинаций на премию «Оскар»). А чего стоило еще ожидать от Мартина МакДона? У него удивительные работы: «Залечь на дно в Брюгге», «Семь психопатов» и др. Все работы пропитаны человечностью, они не зациклены на любви, смерти, убийствах. Он раскрывает взаимоотношения героев, почему человек поступает так, а не иначе. Его фильмы наводят на мысль, что любой поступок даже самый незначительный, отражается на судьбе не только твоей, а и других людей. Именно в этом мне видится некая философия Мартина МакДона. Чем-то он напоминает Клинта Иствуда, который также строит фильм с акцентом на людях, на какой-то бытийности с отсутствием шаблонности.

Фильм «Три билборда…» — это драма, которая не лишена комедии. В маленьком городке происходит ужасное убийство молодой девушки. Фильм показывает события несколько месяцев спустя после трагедии. Можно подумать, что это детектив и акцент на убийстве. Но, нет. Картина концентрируется не на убийстве, а на людях, которых затронуло это горе. Мать убитой, Милдред, выкупает три старых билборда, чтобы бросить вызов полиции, в надежде, что они смогут найти преступника. И сразу зрителю предстаёт перед глазами психологическая борьба двух людей — шерифа и матери погибшей. Но эти рекламные щиты затрагивают жизни не только этих героев, а практически каждого в этом тихом городе. Милдред- это революционер, человек, который не испугался одиночества, знал, что его не поддержат. Эта женщина олицетворяет мужество, силу духа и храбрость. Фрэнсис МакДорманд поражает своей игрой, это стопроцентное попадание, лучше бы Милдред никто сыграть не смог. Каст просто невероятен! Всеми любимый Вуди Харрельсон, о котором складывается впечатление, что он везде играет самого себя. Любимчик МакДона Сэм Рокуэлл отлично вписался в состав, его персонаж просто невероятно меняется с каждой минутой фильма. И всеми любимый Питер Динклэйдж, который известен многим по сериалу «Игра престолов», где он играет Тириона. Эта картина удивительная, она пропитана болью, драмой и при этом хорошим юмором. Она учит, что никогда нельзя терять человечность и иногда стоит приглушить свой эгоизм. Уникальность фильма Макдоны в том, что гнев и сочувствие работают в унисон, действенной оказывается именно их смесь, дополняющих друг друга. Ведь, если бы героиня не сделала такой «резкий» шаг, город так бы и «спал». Она не побоялась разбудить его и проснуться самой. Фрэнсис МакДорманд удивительно сыграла гнев матери, которой уже нечего терять.

Макдона создал невероятно сильный фильм, который необходимо посмотреть абсолютно каждому киноману. Это многогранная драма, которая не зациклена на одной лишь морали, на любви или расследовании, она охватывает максимально все и акцентирует внимание на человеке, на что он способен в минуты отчаянья и как он влияет на жизни других. Картина абсолютно не нудная, от нее не хочется отвлекаться. Это работа, которую стоит пересматривать, и она запомнится надолго! Приятного просмотра!

10 из 10

Фильм снят по всем законам своего жанра. Только ленивыый не найдет в нем свой интерес: здесь вам надежда и отчаяние; драма и комедия; добро и зло, динамика и спокойствие повествования. На все 100% проработаны и показаны герои, их характеры — а как они менялись на протяжении всего фильма (еще +1 к динамике) !

Скажу честно, шла я смотреть на Вуди Харрельсона — вот уж он мой любимчик, на него я могу смотреть все 2 часа без включения других актеров. А в этот раз оказалось, что я смотрела на Сэма Рокуэлла — отличный актер, замечательный персонаж. Уважение ему и почтение за это новое для меня открытие. Игра каждого из актеров вообще без нареканий. Картинки экрана тоже радовали глаз.

Если кратко описать увиденное — фильм отличника, и снят он на отлично — все по полочкам, все правильно. Может не взбудоражилось во мне ничего, как это бывает, но совершенно точно увиденное доставило мне удовольствие и хорошее воспоминание.

8 из 10

Психологическая драма, рвущая душу в клочья, для любителей неожиданных финалов.

Несчастная женщина, отчаявшаяся найти справедливость в равнодушном обществе, попыталась привлечь внимание к своей трагедии, рассказав (вернее прокричав) о ней на трёх внушительных плакатах у дороги. И общество было шокировано, когда его ткнули носом в его лицемерие. Каждый член общества воспринял это как личное и началась мясорубка всех со всеми. Но результат стал просто парадоксальным — все примирились, одновременно ещё более ожесточившись.

Почему-то, зрители увидели в этом фильме мужество маленького человека, не побоявшейся в одиночку выступить против жестокой системы. Но я увидел здесь беспомощность этой системы в условиях демократии, что достаточно однозначно обозначил Вуди Харрельсон, качаясь на качелях. Когда общество носится, как с писанной торбой, с правами и личной неприкосновенностью каждого гражданина, тогда само общество становится беззащитным перед насильниками и убийцами, у которых тоже есть гражданские права. Этот фильм показывает, что если государство не может контролировать своих граждан, тогда оно и не сможет их защитить.