Рецензии

Жаль, что в современном мире кинематографа проблемы, не относящиеся к качеству и наполнению фильма, влияют на сам фильм и на людей, которые его снимают, смотрят и оценивают. Если отбросить популярную на сегодня волну негодования женского голливудского сообщества по поводу ущемления своих прав и всеобщей ненависти к мужчинам, если снять с первого плана трепетное отношение к проблеме притеснения прав гомосексуалистов и расового конфликта, «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» — фильм неоднозначный. Неоднозначный от хорошего первого кадра видов глубинки Америки и до последних субтитров. Смотря внимательно и сосредоточено на родительскую трагедию любой женщины, с первых минут, к сожалению, перестаешь верить происходящему. Перестаешь верить плохой и местами грубо наигранной игре актёров, верить главной героине с её монологами, которые в жизни никогда не случатся, верить глупым шуткам, верить произволу, верить всему «статичному» городу, который не живёт в этом фильме и не видит ничего, кроме стен своих домов. При просмотре замечаешь, что кино, которое должно держать в напряжении своей историей, направлено показывает тебе причины, которые не имеют никакого отношения к произошедшей трагедии, а лишь притянуты и осознанно выпячены на первый план. Расследование ужасной смерти девочки теряется, а к середине просмотра приходит понимание, что весь фильм — лишь попытка режиссёра выпросить признание у невнимательного зрителя. В конечном итоге, в изнасиловании и смерти девочки виновны все. Мать-одиночка, для которой везти детей пьяной и обсуждать с ребёнком, как кто-то хочет залезть ей в штаны — это нормально; начальник отдела полиции, набравший на службу людей с психическими расстройствами и проблемами личности, закрывающий глаза на произвол и насилие, но являющийся примерным семьянином; отец-ловелас, променявший семью на связь с молодой девушкой, которая с трудом соединяет слова в предложения. Виновато общество, а не мужчины всей Земли, которых, со слов главной героини, необходимо занести в полицейскую базу и убивать своими руками, если они совершили подобное преступление. Умело надавить в нужное время на волну примитивной женской ненависти к животному образу подонка-насильника, сделав хамоватую и чёрствую женщину, орудующую той же мастью — силой и насилием, идолом современной защитницы слабой половины человечества — искусство, заслуживающее нескольких Оскаров. Которые, к сожалению, «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» и получит.

6 из 10

P.S. Почему-то оказалось, что Сэм Рокуэлл — единственный актёр, который в этом фильме «живёт», а не играет. Специальные 10 из 10.

Трудно описать всю гамму чувств, которую у меня вызвал этот фильм! Это лента образец великолепного подхода во всем — в сценарии, в операторской работе, в подборе актеров и музыки, в проработке персонажей, в тонком сочетании драмы и некоторой комичности.

Сюжет закручивается очень быстро, это вначале сбивает с толку. Но затем ты настолько вовлекаешься в происходящее, что все вокруг перестает существовать. В фильме очень тонко и при этом очень оригинально рассказывается о массе вещей. Описывать их все просто нет смысла. Скажу так — для меня в картине в первую очередь показано на что способен человек, который потерял близкого и оказался в безвыходной ситуации. При этом не нужно браться за оружие, уничтожать врагов и так далее. Можно сделать по-другому…

Отдельно остановлюсь на героях. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» это просто карнавал персонажей. Они разные, они живые, они интересные. Причем не смотря на наличие сильной героини на первый план попеременно выходят и другие люди. Даже карлик в исполнении Питера Динклэйджа урвал пять минут, во время которых он главный, он в центре внимания. Класс! Ну и нельзя не сказать, что в фильме очень здорово показан рост некоторых героев, их трансформация. Наблюдать за этим невероятно интересно.

Не могу упомянуть юмор ленты. В первый момент кажется, что все эти прибаутки неуместны в фильме на такую тему. Но на самом деле именно юмор и трагикомичность некоторых ситуаций делают ленту «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» живой и интересной.

Приношу свои извинения за немного сумбурную рецензию, но фильм настолько силен, что собрать себя «в кучу» после его просмотра очень трудно. Надеюсь лента понравится вам также как и мне. А еще надеюсь, что картина получит Оскар. По моему скромному мнению она этого достойна.

10 из 10

Британская киноакадемия преподнесла два сюрприза. Лучшим фильмом года признала фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Его же назвали и лучшей британской картиной, поскольку снимала фильм, оказывается, лондонская студия. Режиссер Мартин Макдонах («Залечь на дно в Брюгге», «Однажды в Ирландии», «Семь психопатов»…) получил награду за лучший сценарий. Исполнительница главной роли Фрэнсис Макдорманд была признана лучшей актрисой, а Сэм Рокуэлл — лучшим актером второго плана.

Это первая и, признаюсь, раздражающая новость. Фильм не понравился своей придуманностью (надуманностью), очевидной сказочностью сюжета. Хотя, казалось бы, какая тут сказка: насилуют и убивают девушку, и мать пытается найти убийц. Но весь набор персонажей, начиная от шефа полиции Уильяма Уиллоуби, с которым героиня начинает конфликтовать (неизменно яркий Вуди Харрельсон) и заканчивая цветным парнишкой, расклейщиком рекламы, все дружно встают на сторону агрессивной матери, выбирающей весьма экстравагантные меры воздействия на ленивых, по ее мнению, полисменов. Даже в конце концов ее приятелем-подельником становится заместитель шерифа (Сэм Рокуэлл) — придурковатый, склонный к садизму мамкин сынок.

Это нельзя назвать политкорректностью, это просто банальный прием свести к благостному финалу в общем безнадежную социальную проблему.

Да, фильм касается серьезной проблемы: бесправия обывателя перед властью. Мы можем только просить, можем только жаловаться: писать, например, на сайт «Бей челом», кропать бесконечные жалобы в инстанции, звонить хоть в администрацию самого главного человека на Земле… Но сказать чиновнику, который, как известно, является НАШИМ работником «Пошел вон!» мы точно не можем. Подлая система так выстроилась. Она ставит нас в рабское положение. И фильм абсолютизирует эту мысль, это бесправие. Может, и не нарочно, но так ярко!

Давайте пожалуемся сразу на трех билбордах!

И это ложится в рамки привычных комедийно-драматических сюжетов Макдонаха: они все у него примерно такие.

Почему в фильме читается эта мысль? Как ни странно, но именно благодаря участию в нем актрисы с такой незаурядной внешностью, как Макдорманд. Образ безжалостной стервы она педалирует во всех фильмах, и, как выясняется, это нравится нашей забитой бытом и чиновниками публике. Да, уродина, сука, а какая бойкая! Всех нагибает! Это по нашему! По мордасам им всем! Коктейлем Молотова их! Очередной сценарий был написан именно под ее образ, и арендованные билборды были придуманы как ее дубина, с которой она пойдет наводить в городке порядок. Что же на самом деле они, плакаты, могут символизировать, автор и вслед за ним члены академии не думали.

Вторая новость от британцев хорошая: фильм «Дюнкерк» Кристофера Нолана получил награду только за лучший… звук. Видимо, за впечатляющие сцены, как я писал, воздушных боев… На большее эта картина никак не тянула.

Все вместе означает следующее: кинопроизводство живет своей жизнью, далекой от реальной, но преподносит время от времени сюрпризы. Которые сами по себе бывают занятными. Как, например, упражняющие мозг кроссворды.

Кстати, думается, что американские киноакадемики проголосуют за какой-то другой фильм. Они, как и многие, сервильны в своих решениях, но боятся это показывать. Выберут, например, «Темные времена». Но «Билбордам» тоже чего-нибудь дадут, например, Харрельсону за лучшую мужскую роль…

Аналитики Publicis Media улучшили прогноз по развитию рекламного рынка в России — согласно их данным, «наружка» за год прирастет в объемах не менее, чем на 10%. Лично по моему ощущению, еще процента три сверху даст это кино — где именно наружная реклама, а точнее — три биллборда на заброшенной миссурийской — впрочем, дорога могла бы быть и уссурийской с тем же успехом — выступает драйвером сюжета.

Мрачный ирландский психопат драматург-режиссер-продюсер МакДонах сделал еще одно странное сумеречное кино о смерти, которая провоцирует жизнь. Главное событие фильма про «Три биллборда на границе Эббинга, Миссури» остается за кадром, и это — как раз смерть, видимо, жуткая и лютая, дочери главной героини. Отчаявшись за семь месяцев ждать справедливости, Милдред Хейес берется за оружие — которым поначалу выступает печатное слово на тех самых биллбордах опостылевшего формата 3х6 на заброшенной дороге. Как ни странно, такая невинная и не очень охватная с точки зрения привычных всем рекламщиков критериев оценки эффективности шалость, как размещение упрекающего местную полицию в бездействии текста на щитах (где дизайн? где цепляющая картинка? Да еще и безбожная выворотка — черным по оранжево-алому), взрывает жизнь означенного в названии фильма городка.

МакДонах все-таки велик — в своем своеобразии интонационного сочувствия к фрикам. Казалось бы, так просто было дальше, после завязки, раскатать вполне традиционный сюжет про месть озлобленной женщины с ружьем наперевес всему вокруг — впрочем, до поры он вроде именно так и раскатывается, но для автора «Залечь на дно в Брюгге» сделать просто боевичок было бы слишком позорно. Драма заключается в том, что стопроцентных злодеев вокруг не оказывается — шеф полиции, которого Милдред и винит в бездействии, оказывается смертельно больным няшкой и вообще Вуди Харрельсоном, его коллега и фанат Диксон измучен мамой, пивом и безысходностью, а карлик, который вроде вообще не при чем, оказывается трогательно-влюбленным в главную героиню, которая, казалось бы, со своими алкогольно-садитскими замашками на такие чувства вообще никак не вдохновляет. И тем не менее — все они при ближайшем рассмотрении оборачиваются вполне себе людьми, которым хочется сочувствовать, хотя бы просто потому, что они все слишком несчастны, чтобы быть кончеными негодяями.

Никто, после Пушкина, как МакДонах так явственно и красиво не призывает к милости к падшим — даже если они сами колют друг друга в ногти бормашинами, выбрасывают из окон и сжигают в помещениях полицейских участков. Самая человечная, хоть и самая статуарная при этом — супруга кого-то из братьев Коэнов Фрэнсис Макдорманд, отсутствие «Оскара» у которой в этом году будет выглядеть безобразным недоразумением. Играя одной лишь нижней челюстью, эта в высшей степени неприятная во всех отношениях женщина умудряется влюбить в себя львиную часть героев и даже почти всех зрителей, еще раз убеждая всех нас в нехитрой мысли — все мы люди-человеки, до каждого сердца можно достучаться, биллбордом или, на крайняк, огнем, и вообще в любой трагедии есть место если не усмешке, то ухмылке. В самой черной драме отыщется комедия, а на самой заброшенной дороге — уютная обочина для трех самых эффективных в мире биллбордов.

Ирландец МакДона снимает редко, но метко. Каждый его новый фильм — это стабильно высокие оценки критиков. Фильмография у этого человека не богатая, но оба его прошлых полнометражных фильма с Колином Фарреллом были весьма хороши, чего уж там (особенно, «Залечь на дно в Брюгге»). Но только лишь «Три билборда» по — настоящему сорвали куш по всем фронтам — оценки критиков так и остались солидными, но зато к ним добавился ряд наград (и это, возможно, ещё не конец) и хорошие сборы.

Сейчас в интернете ведётся настоящая война. Одни стоически защищают кино и называют его шедевром, которого давно так ждали. Другие, гораздо более сдержаны в своих отзывах. Что, мол, такого гениального сделал Мартин МакДона, чтобы теперь восхвалять его работу? Ну, скажем, ваша правда — ничего гениального он, конечно, не сделал, но в своём высказывании остался верен себе.

«Билборды» — фильм не претенциозный, и он гораздо проще, чем хочет казаться при всей своей деланной грубости и импульсивности. Хотя, если зритель увидел в истории, рассказанной М. М., нечто шедевральное для себя самого — какую — то особую мысль о наболевшем, которая его так сильно задела во время просмотра, это его дело и право. В конце концов, здесь действительно пытаются говорить на наболевшие актуальные темы. Некоторые из них будут интересны и актуальны исключительно для американского зрителя, но это совершенно нормально. Вот только, на многие темы МакДона говорит совсем уж вскользь. Думали, кино про бездействие и беспредел правоохранительных органов? Ага, щас, размечтались. Надеялись на мощное противостояние характеров в развязке? Тоже мимо, не обольщайтесь. В конечном счёте, сюжет лихо перестроится на другую полосу. И это, увы, не делает его ценнее. Да и кинематографичнее, по правде говоря, тоже не делает.

МакДона пытается воспроизвести на экране типичный Дикий Запад в современной Америке, где понятия плохой и хороший человек — вещи очень размытые и символические. Но если бы это был настоящий Дикий Запад, палить со всех стволов начали бы уже к тридцатой минуте. Согласитесь, что все персонажи без исключения неприятны по — своему. Главная героиня — грубоватая и напористая тётка в возрасте, которой все должны, потому что у неё горе. Все от слова «все», а не одни лишь копы, которых интересуют только пончики, и рассекающие на скейтбордах подростки. С окружающими она ведёт себя неприветливо, за исключением некоторых. Ничего, что у других людей тоже может быть горе, она всё равно в центре внимания. Посыл понятен, поступки мотивированы более чем. Своё дерьмо не пахнет, а окружающие автоматически попадают в категорию «виновен по определению». Если система достала, борись с ней так, как можешь бороться. Борись, детка, стой на своём. Достучаться будет нелегко, но это возможно. Три злосчастных билборда, без шуток, не меньше главные герои ленты, чем люди. Практически все события связаны с ними, или выглядят так, будто они с ними связаны. МакДона не упускает возможности вскольз зацепить и дантистов (ну кто их, в самом деле, любит?), и священников, и чёртовых расистов. Но делает он всё это как — то без огонька, для галочки. И те, и другие, в итоге, всё равно его волнуют лишь как фоновое приложение, чтобы разбавить население городка. О них он скажет ровно столько, сколько нужно для пропорции. Другое дело — копы. Эти субъекты подозрительно напоминают российских ментов из посёлков и деревень. Настоящие дела их волнуют постольку — поскольку, а сами стражи порядка похожи на наглых, распущенных и зажравшихся индюков в форме, которым проще трепать цветных и безобидных фриков, чем разбирать висяки. Правда в словах МакДоны есть, и оспаривать её, как минимум, глупо. Но вот какое дело — фильм вовсе не об этом. Мерзкие обличия копов, в итоге, оказываются лишь яркими и выразительными оболочками, под которыми скрываются те ещё божьи одуванчики. Как сказал бы Печкин из советского мультика:«Это потому что у меня велосипеда не было!». Логичнее было сделать осознание у одного персонажа, но режиссёр решил очеловечить их всех. В такие сказочные метаморфозы верится, если честно, с трудом. Тем более, в настоящем времени. Где тогда абсолютное зло и виноватые в истории, поди разбери. Убежавший к молоденькой привлекательной дурочке муж героини? Ну так он, вроде бы, ничего противозаконного не делает. Да, он променял свою старушку на девятнадцатилетку. Тоже мне преступление и откровение. Вертлявый рекламщик? Он тоже просто зарабатывает деньги. Примерная мысль МакДоны такова — в каждом есть хорошее, нужно только выпустить его наружу. Нужно его разглядеть под толстым слоем желчи, грязи и социального дерьма. Что ж. Наверное, это так. Не бывает людей плохих, есть плохие обстоятельства. Но как же тогда быть с насильником, да и вообще с преступниками, заслуживающими бескомпромиссного жестокого наказания? Смазанный финал предполагает, что и на этот очевидный вопрос режиссёр и сценарист не может дать твёрдого и решительного ответа.

«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» — картина приметная на фоне ширпотреба последних лет, но с солидными недостатками. В первую очередь, эти недостатки возникают именно из — за характерного почерка Мартина МакДоны, который не сильно меняется со времён «Залечь на дно в Брюгге». Некоторые моменты здесь смотрятся совсем уж по — детски глупыми, позёрскими, или несуразными, учитывая претензию на серьёзность и драматичность истории. В «Семи психопатах» подобные творческие кульбиты были бы даже кстати, но тут явно лишние. Чего стоит новый чернокожий шеф полиции, который на полном серьёзе говорит всем белым копам в участке:«Ну, что расселись, снежки?». Да и раскаявшиеся герои, на самом деле, от реальности очень далеки. Фильм бы, вероятно, не произвёл такого фуррора, если бы не сильные актёрские работы, которые прилично добавляют ему очков. Вот тут реально есть за что хвалить кино. Чего стоит только Сэм Рокуэлл. Фактически, ничего нового своей работой для жанра и для мира кино МакДона не сказал. Но тут важнее то, как он это сказал. Неравенства, беззаконие и желание заявить о себе всегда являлись темами волнительными. И лучше бы было, если бы фильм этих тем так и придерживался до самого конца, логически историю завершая. Однако, ближе к развязке, МакДона делает излюбленный ход — выруливает на психологический анализ, и совсем откровенно включает Достоевского. А для Достоевского, ему не хватает глубоких образов и анализов, из — за чего «Три билборда» кажутся по началу жизнеутверждающей и громогласной драмой, которая ближе к финалу затихает и сходит на нет.

7 из 10

Миссури, вымышленный городок Эббинг. Горы, широкие поля и непроходимые леса. Настоящая среднезападная американская глубинка. Мимо трех обшарпанных временем билбордов по давно забытой дороге, которой пользуются только заблудившиеся люди либо «дебилы», проезжает такая же потрепанная жизнью женщина. Это Милдред Хейз, 50-летняя хозяйка сувенирного магазина. Она в разводе, живет с сыном-подростком и… у нее убили дочь. Изнасиловали и убили. Это случилось семь месяцев назад. Следствие так и не нашло виновных. Внутренняя неудовлетворенность и горе приводят главную героиню Милдред к опрометчивому, но смелому действию — использовать эти билборды как средство напоминания о неспособности правоохранительных органов разыскать убийцу родной дочери. Такова завязка сюжета фильма и вокруг этих билбордов будет строиться основная композиция.

Мартин Макдонах на сегодняшний момент — один из самых талантливых рассказчиков в кино. Родом из Англии, ирландец по происхождению, он снискал славу, прежде всего, как драматург. И уже после как режиссер и сценарист. В своей драматургии он ставил бытовые проблемы ирландских людей: выпивка, драки, домашнее насилие, невыносимость удушающего окружения и надежда на спасение. Все эти атрибуты пьес перенеслись на «Три билборда». На мой взгляд, здесь его видение притягивает российских зрителей. Идея написания сценария пришла к нему, когда Мартин разъезжал по американским штатам и увидел билборды о нераскрытом преступлении. В главной роли он хотел показать сильную женщину с твердым характером и несгибаемой волей. У него это получилось, так как эту роль исполнила великолепная Фрэнсис Макдорманд.

Начав свою карьеру у братьев Коэнов, этих виртуозов показа той самой «американской провинции», она по сей день неизменно превосходит саму себя, с каждым новым фильмом. Чего только стоит ее роль в «Фарго». Я убежден в том, что без этой актрисы фильм «Три билборда» не состоялся бы однозначно. Она воплотила в себе необходимый нашему времени образ женщины, способной постоять за себя и за свое окружение, добиться цели. Обходя новомодный «феминизм», Макдонах смог раскрыть это проблему. Благодаря дару повествования Мартина, ты глубоко сопереживаешь почти «настоящей и живой» героине.

Вокруг «трех билбордов», действительно, и будет происходить вся драма. Этот сюжетный прием хорошо помогает сохранить концентрацию при просмотре: из-за них Милдред начнут презирать в городке, полиция только и будет думать (по веским причинам) о невозможности раскрытия преступления. Билборды то и дело вырисовываются на пейзаже окрестностей города, украшая задние планы сцен. Цветовое воплощение тоже выбрано правильно — черные буквы на ярко-красном фоне агрессивно упрекают полицию во главе с шефом Биллом Уиллоуби (Вуди Харрельсон).

В социальных отношениях городок очень разнообразный. Их передача проходит через семью Милдред и полицейскую среду шефа Уиллоуби вместе с его помощником Диксоном (Сэм Рокуэлл). Препирания с сыном, бывшим мужем и его 19-летней любовницей, копами раскрывает в главной героини новые, иногда противоречивые грани. Вот она сидит на приеме у дантиста и протыкает ему стоматологическим аппаратом палец, но, буквально через минуту, она нежно и по-матерински беспокоится о состоянии здоровья шефа полиции Билла.

Касательно самого переживания об убийстве дочери Милдред: она не может думать ни о чем другом, кроме как об этом. Надрыв в душе героини на протяжении семи месяцев передается всем ее близким, в то время как они уже давно хотят забыть смерть близкого человека. Мать помнит все в мельчайших деталях: как она рассталась в последний раз с дочерью, все подробности ее жестокого убийства (ее также сожгли). Милдред желает простого, справедливого возмездия «здесь и сейчас», в этом мире, а не посмертного воздаяния. Она терзается из-за равнодушия полицейских. И ее легко можно понять и поддержать. Когда авторская тема неизвестности бытия после смерти невидимой нитью ощущается на всем рисунке фильма, ненароком встаешь на сторону опечаленной женщины (например, в том же разговоре со священником). Героиня Фрэнсис Макдорманд, конечно, бессознательно сопротивляется данной идее. В этом плане показательна запоминающаяся «живая» сцена общения Милдред с оленем. Здесь выявляется внутренняя, душевная организация героини, о ее любви и уважении к миру (возможно, некая ассоциативная перекличка с «березкой» для русского зрителя из «Калины красной» Шукшина).

Вообще, саму жанровую природу фильма можно отнести и к трагикомедии, и к трагидраме. В этом, конечно, заслуга драматургического прошлого и высокого навыка «сторителлинга» Мартина Макдонаха. Фильм, по сути можно разделить на три части — начало, сопротивление и та самая «надежда на лучшее» Макдонаха. При этом под конец фильма сюжетная канва серьезно меняется. Архетипы метаморфизируют в положительном и неожиданном плане.

Отдельно стоит отметить игру Сэма Рокуэлла в роли антагониста — офицера Джейсона Диксона, который, спустя половину фильма, открывается для зрителя другим человеком, буквально «возродившись из пепла, как птица феникс». За судьбой этого персонажа следить так же интересно, как и за главной героиней.

Роль Вуди Харрельсона, к сожалению, не удивила. Поставь на его место другого хорошего актера — и фильм бы не ухудшился.

Фильм очень красочный, в камерных планах нейтрален, не отвлекает от сюжета, музыка сопровождает атмосферу американской периферии. И ты всему этому с охотой веришь.

Конец фильма, несомненно, шикарен. Диаметрально противоположный началу, финал оставляет с большим удивлением и неопределенностью. Но, именно так он и должен был закончиться. Три билборда сделали свое дело. Зрителю остается широко улыбнуться вместе с героиней Макдорманд.

Мартин Макдонах сочинил гениальную и нужную историю, которая сегодня точно будет отзываться во многих сердцах и умах. Проблемы несправедливости в обществе, сложных взаимоотношений между людьми в многих проявлениях на данный момент остается «насущными» не только для Америки. Здесь режиссер попал в коллективное бессознательное эпохи, как тот же Жан-Люк Годар в начальных работах 60-х годов о нарастающем «революционном дыхании» французской молодежи или Алексей Балабанов, снявший «Брата», характеризуя экзистенциальную безнадегу конца 20 века в России. Правда, Макдонах, как бы громко не звучало, в отличие от них, экстраполировал это на весь мир. Такие тяжелые истории простых людей характерны всем странам.

Сейчас фильм «Три билборда» утопает во всевозможных наградах, премиях и номинациях. «Золотой Глобус», «BAFTA», грядущий «Оскар». Несомненно, Макдонах заслуживает награды за «сценарий», а Макдорманд и Рокуэлл за «актерскую игру». Примечательно отметить награждение на Венецианском фестивале, ведь приоритет в этом плане все равно стоит отдавать Европе. Фильм заслужил каждую статуэтку, награду и похвалу. Во всем этом видно, что картина является глотком свежего воздуха для киноиндустрии в целом. Фильм абсолютно точно сохранится в истории и обретет культовый статус в будущем. Безусловно, Макдонах — мастер, новые работы которого будут ждать с нетерпением.

9 из 10

Если вы зайдёте на страничку режиссёра данного фильма, Мартина МакДона, на кинопоиске или любом другом ресурсе, то заметите две забавные детали. Первая — он мало что снял, мало что спродюсировал и мало к чему написал сценарий. Вторая — в основном он снимал фильмы по собственному сценарию, и сам их продюсировал, этакий сам себе режиссёр, сценарист, продюсер. В этом заключается магия его фильмов. Он создаёт фильмы такими, какими сам их задумывает. Подобной магией заряжен каждый билборд, что присутствует в названии фильма и на его постере.

Билборд первый: сценарий?

Со сценарной точки зрения, у картины нет никаких нареканий. Здесь всё на своих местах. Догадаться что будет в следующем кадре можно, но у вас большие шансы ошибиться в собственных догадках. Фильм удивляет каждым своим ходом. Тоже самое касается настроения. Вам могло показаться по трейлеру, если вы его смотрели, что фильм больше про юмор, чёрный, но юмор. Вы будете скорее приятно удивлены, что на самом деле драмой здесь пропитана вся история. История каждого персонажа в этом фильме.

Тем не менее, сценарий может похвастаться грязными словечками в адрес каждого из них (уверен, фильм теряет львиную долю характера в русском дубляже). В данную минуту вам забавно или вы даже заливаетесь хохотом, как по щелчку пальца вы уже недоумеваете от увиденного и у вас резко меняется настроения. Ваше настроение — это три апельсина, которыми так ловко жонглирует сценарист.

Билборд второй: актёры?

Отдайте этот чёртов Оскар Фрэнсис МакДорманд за главную женскую роль. Она здесь выдаёт весь спектр эмоций, какой только можно и что самое главное — делает это убедительно. Не отстают и остальные члены актёрского состава: Вуди Харельсон, Сэм Рокуэлл, например. Второй, кстати, вполне себе заслужил бы Оскар за мужскую роль второго плана. Сыграть ублюдка, которого ненавидишь, чтобы потом его жалеть и возможно даже полюбить, нужно смочь.

Здесь нет даже намёка на плохую игру, хотя признаться честно, некоторых актёров вижу впервые. Что требовалось от каждого из актёров — сыграл так, как нужно было. Нужно было сыграть засранца? Получите, распишитесь. Нужно отыграть истерику? Да не вопрос. И так с каждым моментом диалогов, в какой не ткни пальцем.

Билборд третий: что в итоге?

В итоге, безусловно один из лучших фильмов, что можно было посмотреть в феврале и скорее всего марте, апреле и так далее. Фильм не стесняется демонстрировать, что у него есть чёрт его дери ЯЙЦА, которых лишились многие студии, но не Двадцатый Век Фокс. Сначала «Форма Воды», теперь «Три билборда». О да, давайте продолжайте. Фильмы сейчас больше стерилизованные какие — то. Хорошо, что Мартин МакДона не кастрированный, как и студия, что взялась за экранизацию его сценария. Мы получили отличное кино, которое поднимает важные темы и даёт на них ответы. А финал истории-то какой…

Что я мог сказать о творчестве Макдоны до просмотра Трех билбордов?

Он настоящий мастер сценариев, тонко, органично, скурпулезно прорабатывающий каждую деталь. Кропотливо, каплю за каплей, смешивающий конфликты, развешивающий по стенам ружья. Это во-первых.

Он совершенно не боится экспериментировать. Не задорно эпатировать публику (никаких платьев из мяса), а пробовать, искать, вертеть каждую сцену и так и этак. Двигать сюжетные точки по картине, менять их местами (насколько это в принципе возможно). Да, он не изобретает велосипед, и не приписывает себе это изобретение, то фраза, которую приписывают Голдвину, «Дайте мне то же самое… но другое!» к фильмам Макдоны подходит, как нельзя лучше. Это во-вторых.

Что я могу сказать после просмотра Трёх билбордов?

Он стал еще лучше. Он учится. Он не перестал пробовать.

После просмотра я был ровно посередине пути от станции «Глубокое удовлетворение» до станции «Восторг». Взять трагикомедию и бережно довести её до логичного финала (всем, для кого он нелогичный, сочувствую), не свалившись ни в одну, ни в другую сторону — это большое мастерство. То тут, то там, из-за угла выглядывает фарс. Где-то рядом, бок о бок, смеётся драма и рыдает навзрыд комедия. Но ни разу повествование не превышает градуса абсурдности, даже с появлением и развитием потенциального подозреваемого (надо признать, у Дарабонта/Кинга это выполнено гармоничнее).

Стенания, что мало логики, что все герои ненормальные, ну никак нельзя брать в расчет. Кино про нормальных людей слишком сложно сделать таким смачным. Нормальных людей так много в нашем дальнем круге общения, и только своих близких мы видим ненормальными. Ровно та же ситуация здесь — столбик по шкале искренности растет вверх, герои открываются нам, и оттого ты буквально чувствуешь себя участником событий.

Про игру актеров сказано немало, потому и добавить мне нечего.

В итоге: этот фильм точно для моей коллекции. Более того, спустя всего две недели, мне уже хочется его пересмотреть.

Браво!

10 из 10

(думаю, все десятки на этом сайте ставятся только под воздействием эмоций)

Близится Оскар и пора пройтись по главным претендентам один из них фильм режиссера Мартина МакДона (7 психопатов, Залечь на дно в Брюгге) «Три билборда на границе Эббинга, Миссури».

Как все мы знаем, большая часть оскароносных фильмов освещает политические, социальные, исторические и другие истории значимые в нашем обществе.

На этот раз создатели зашли далеко, они рассказали об отчаянии, гневе, дружбе, самопожертвовании, о том, как люди пытаются жить после ужасного события, где главный персонаж ненавидит настоящее, боится будущего и живет в прошлом.

Это очень мощная и пронзительная психологическая картина, от которой я не мог долго отойти. При негативной и мрачной обстановке в картине происходит много смешных моментов, что вызывает диссонанс, но в хорошем смысле. Мне кажется, юмор всегда соседствует с печалью и грустью, иначе все было бы совсем ужасно. Комедия тут для того что бы картина выглядела более реалистично она скорее добавляет трагизма это взгляд на то как страшное событие меняет людей и все происходящее рядом с ними. В этой истории есть скрытые персонажи такие как месть, гнев которые заставляют людей все больше погружаться в тьму, а не выбираться из ее.

Актеры сыграли просто невероятно, у каждого свой характер своя история при просмотре фильма эмоции, словно на американских горках, тут ты переживаешь далее ненавидишь, а потом сочувствуешь, настолько герои живые. Характеры меняются, что заставляет не отрывать взгляд от экрана. Фрэнсис Макдорманд, Вуди Харрельсон, Сэм Рокуэлл показали настоящую игру от игры Фрэнсис просто мурашки, как она смогла заставить одновременно сочувствовать, осуждать и переживать за ее персонажа непонятно у каждого сложится свое впечатление от ее персонажа.

Одним словом советую этот фильм к просмотру всем любителям кино и тем кому интересен Оскар, на удивление в этом году отличная подборка и много фильмов заставляют задуматься или просто насладится отличным кино.

9 из 10

Удивляюсь обилию высоких и просто восторженных оценок фильма «Три ​билборда​ на границе ​Эббинга​, Миссури».

С сюжетной точки зрения фильм довольно предсказуем: почти все повороты (особенно после «эвтаназии» местного пророка) были предсказаны во время просмотра. ​Многие​ сцены отдают какой-то словно бы нарочитой наигранностью, игра актёров порой просто на уровне школьной постановки, а достоверность происходящего не выдерживает иногда даже поверхностной критики. Может, это такой приём, чтобы пошлости и грубости, которыми картина плотно заправлена, более глубоко били по расслабившемуся зрителю? Не знаю. По сути никакого развития характеров нет. Да, отношения поменялись по различным внешним причинам, но в целом все остались при своём…

Отдельно хочется сказать про письма шерифа — это вообще нечто совершенно бредовое: при включении очередного закадрового голоса почему-то становилось очень неловко за авторов… Создалось впечатление, что все обитатели городка получили эти «письма счастья» и нам их все прилежно прочтут злые кинематографисты. Впрочем, они ​оказлись​ не чужды милосердию, и зачитали только ​отеческие​ наставления главным героям…

Как по мне, фильм из этого ​кинотворчества​ не получился, скорее технически хорошо исполненная обёртка для ​левацкой​ либеральной пропаганды, которой постарались его нашпиговать как можно сильнее. Досмотрел до конца именно из-за многочисленных восторженных отзывов, но потом пожалел, что не остановился, когда хотел: где-то вначале, на сцене с грубыми нападками на Церковь. В общем, с высокой оценкой не соглашусь.

5 из 10

За техническое исполнение.