Рецензии

Сюжет переврали и перемешали всё в некий непонятный коктейль, местами пытаются сделать пародию на некоторые сцены из оригинального аниме. При этом всё переворачивают с ног на голову.

Ужасный кастинг, Скарлетт Йохансон просто испортила эту кинокартину. Играет Майора словно робота с плохой механикой. Зачем эта наигранная походка робота аля терминатор?! Майор так смешно никогда не ходила, да и лицо у неё было намного более живым и не имитировало робота, хоть она им и являлась. Такеши Китано явно не подходит для игры роли старика, который никак не был азиатом, да и внешность у него была другая.

Игра актёров неправдоподобна, создается ощущение наигранности, чего при грамотной актёрской игре быть не должно.

Спецэффекты дешёвые, декорации выглядят очень скромно, словно какой-то noname фильм из 80-х годов, но тогда и то, намного лучше снимали. Вы посмотрите на оригинальный фильм «Бегущий по лезвию» — так такой красивый город был, так потрясающе и завораживающе было всё было снято, прямо чувствовался дождь с улиц, на которых мелькали неоновые вывески. А в этой ужасной пародии, чувствуется только дешевизна и убогость.

Тема аниме не передана.

Спецэффекты никакущие.

Кастинг — куда вообще смотрели, когда подбирали актёров, непонятно.

Фильм — провал, надеюсь не будет продолжения.

Новые фильмы со Скарлетт Йоханссон редко выходят последнее время, и уже давненько про актрису ничего не было слышно, а ведь она имеет непосредственный актерский талант. Не раз слышала замечания, что внешний вид Йоханссон подходит только для фильмов снятых по классике, или каких-нибудь историй из средневековья, и это правда, у Скарлетт классические черты лица, и потому ее еще больше хочется видеть не в типичном жанре фантастики.

Не являясь фанатом аниме и комиксов, сюжетная история заинтересовала, как и сама главная героиня. Действие происходит на фоне кибер будущего, перенасыщенного информацией и технологиями, картинка в кадре просто пестрит всевозможными гаджетами, проекциями, проводами. Обычно такое изобилие не позволяет сосредоточиться мне на сюжете, а в этом фильме наоборот, дополняет историю про «Призрака в доспехах».

Понравилось, что общий вид города напомнил кадры из фантастических фильмов 90-х и начала 2000-х годов, когда режиссеры того времени тоже старались показать недалекое будущее с новыми технологиями. В фильме делается акцент не столько на сюжете, сколько на графике, на технологиях будущего, на саму идею получения нового совершенного тела, возможность получать какие пожелаешь способности.

Скарлетт Йоханссон в фильме выглядит слегка без эмоциональной, хотя делается упор на том, что она все же человек, в остальном же, пластика движения, сцены драки, показаны вполне убедительно.

После фильма есть ощущение, какого то дежавю, предсказания, ведь «Призрак в доспехах» это вполне вероятное будущее, особенно если вспоминать старые фильмы в которых так же показывали микроволновки, летающие машины или реактивные ранцы.

Возможно если бы я была поклонницей аниме и киберпанка, мне не все бы нравилось, но если смотреть картину в целом, получился неплохой интересный фильм наталкивающий на мысль.

8 из 10

Создание ремейков популярных и культовых картин кинематографистов других стран уже давно вошло в «привычную программу» американского кинематографа. Когда очередной «энтузиазм» нацеливается на очередной фильм думаю уже и осознавая, что переплюнуть оригинал он не сможет вовсе. Очередь настала за культовым аниме Мамору Осии «Призрак в доспехах», который выйдя в далеком 1995 году, практически сразу снискал культовый статус и стал вдохновением для многих режиссеров. В том числе и для братьев/сестер Вачовски при создании их «Матрицы». Имея столь сильный первоисточник, картина изначально не вызывала никакого доверия, но как оказалось уже при просмотре ленты, всё не так то и плохо.

Сюжет картины логично и вполне ожидаемо обыгрывает на экране костяк как оригинальной манги Масамунэ Сиро, так и последующего аниме режиссера Мамору Осии. Похвально то, что создатели ленты не стали слепо повторятся за оригинальным аниме и решили значительно дополнить сюжет многочисленными параллельными сюжетными арками. Что однозначно пошло картине на пользу. Так как даже люди знакомые с первоисточником найдут для себя нечто новое. Но есть во всём этом и некое «но».

Ведь если аниме Мамору Осии развивалось на экране подобно философской притче, истинный посыл которого при каждом повторном просмотре раскрывается по новому, то данный фильм изначально позиционируется некой смесью фантастического поп-корн боевика и детектива. Что заметно упрощает картину в отличии от его первоисточника и основной драматический пласт картины с попытками Майора по осознанию того, кто же она, каково её предназначение и есть ли ей место в этой жизни — легко отходит на второй план. В том числе и обилие персонажей, которые не получают должного и необходимого раскрытия на экране.

Сняв спорное и неоднозначное фэнтези «Белоснежка и Охотник», режиссер данной ленты Руперт Сандерс лично по моему мнению вырос как режиссер и это ярко сигнализируется в данной ленте. Пусть практически весь фильм один в один повторяет сцены оригинального аниме без каких либо изменений, но чувства стиля картине явно не занимать. Атмосфера футурического и высокотехнологического мира передана великолепно, а её визуализация с многочисленными гаджетами и ачивками мира будущего смотрятся очень круто.

Весьма добротно выполнены и экшн сцены, которые охотно радуют зрителя количеством, качеством и даже неким разнообразием. Отлично дополняя на экране отличные визуальные эффекты и не плохой саундтрек Клинта Мэнселла, который как выясняется был «доведен до ума» Лорном Бэлф в скором порядке.

Весьма не плохо со своей задачей справилась Скарлет Йоханссон. Похоже весьма внушительная хэйт-компания поклонников оригинального аниме дала свои плоды и Йоханссон из кожи вон лезла, что бы превзойти негативные ожидания в положительном ключе. Йоханссон отлично удалось раскрыть как характерные качества своей героини, но так и весьма уверенно воплотить сцены боевого характера. Отлично сыграл и Йохан Филип Асбек, который лично для меня стал отличным попаданием в образ Бато. Очень порадовал и Такеши Китано, впечатления от игры которого не испортила и крайняя вторичность его персонажа в рамках сюжета. Аналогично Жюльет Бинош само собой.

Отдельно хочется отметить Майкла Питта, который получил настоящий карт бланш. Ведь если в оригинальном аниме Кукловод не имел однозначной физической формы, то в данной ленте Питту удалось сотворить своего персонажа самому и справился он хорошо. Персонаж получился харизматичный и характерный. Хотя куда более интересным в качестве отрицательного персонажа, нежели положительного.

7 из 10

Призрак в доспехах — это очередной продукт тотальной «ремейкизации» американских кинематографистов, который вполне ожидаемо проигрывает своему предшественнику во всем. Ведь если оригинал создавал впечатление очень сильного авторского продукта, то данный фильм режиссера Руперта Сандерса представляет собой рядовой фантастический боевик. Но выполненный настолько добротно, что как минимум один разок посмотреть его с интересом можно и вполне не пожалеть о зря потраченном времени.

С 2008 года DreamWorks и компания Спилберга осуществляли план по экранизации легендарной манги и аниме в жанре киберпанк. Что толкало их на этот шаг? Конечно деньги и никак иначе. Прямо сейчас вижу как у израильских продюсеров братьев Арад наравне с боссами DW и Стивом крутятся счетчики в глазах. Был привлечён внушительный штат — сценаристы менялись со скоростью туалетной бумаги в фастфуде, переписывая и дополняя друг за другом сценарий. Даже автор оригинальной манги успел приложить руку. Утвержденные на главные роли громкие имена Йоханссон, Питта, Бинош и Кетано подогревали интерес к результату кропотливого процесса подготовки ориентированного заработка в виде фильма — инвестиции. И даже традиционная для США травля на тему угнетения азиатского сообщества ввиду неазиатского происхождения актрисы, утвержденной на главную роль, что даже японцев крайне удивило и насмешило, не могли остановить MoneyMachine. Получилось ли?

Ввиду описанных выше причин глупо предполагать что в фильме оставили все как в оригинале, передав атмосферу, дух и мысль «Призрака», дав произведению новый формат и шанс на расширение штата поклонников. Мммм… Я так не думаю. Проще сказать что изменили вообще все. А что-то даже придумали сами.

Сюжет знакомит зрителя с Мирой, майором контртеррористического ведомства «9й отдел». Уникальность героини заключается в том, что она первый в своём роде кибернетический продукт с внедренным человеческим мозгом, единственным уцелевшим органом Миры. Она лишена памяти и единственное что ей известно — своим существованием она обязана Hanka Robotics, компании- монополисту на рынке кибер-улучшений. Ей и однополчанам необходимо расследовать серию атак на директоров вышеупомянутой компании с целью хищения данных неким хакером по прозвищу «Кукловод».

С самого начала картины изменения в сюжете видны сразу. И глядя на первую половину фильма можно отметить что подобные изыски очень даже в тему и некоторые детали грамотно объединены для общей удобоваримости, создавая скелет сюжета, немного отличающегося от оригинала — от того и смотреть интереснее. Думаю было бы скучно если бы сюжет повторили шаг в шаг. Кинематограф таки оставляет простор для полета фантазии. Изменен и дополнен окружающий мир и здесь важно отметить что визуальная составляющая экранизации на высоте. Киберпанк, показанный во всей его красе и даже лучше, не оставит эстетов и просто любителей качественной картинки равнодушными. А вот с середины фильма начинается Голливуд во всех привычных ему приемах. И систематическая смена сценаристов, несмотря на прикрывающий спасительным крылом монтаж, бросается в глаза. И перспективно начинающийся футуристический экшн потихоньку уводит зрителя в дебри сюжетной примитивизации, показывая историю самоопределения, поисков справедливости и любви. А означает это примерно следующее: никакой философии относительно самоосознания искусственного разума, разницы между машиной и человеком и последствий технической индустриализации не будет. А будет вот что — героиня Йохансон, с выражением лица питекантропа, пытающегося извлечь корень из ста, весь фильм задающаяся вопросом человек она или нет. Черная вдова, Люси, и это. Скарлет совсем не боится стать заложником одного образа. Или не видит этого, занятая подсчетами миллионов на счету. Главный антагонист, прекрасно исполненный Майклом Питом, сдувается по сюжету так быстро, как отцветает сакура на Хоккайдо. Многие экшн-сцены вырваны из контекста оригинала только ради визуализации. И на этом все. Это типичный блокбастер. Как водится экшн ради экшна и, конечно, бабла.

Выполнена ли задача? При бюджете в 110 миллионов собрано около 170. Так что заработком особо и не пахнет. Тут Голливуд не изменяет себе и наступает на все те же грабли, что и последние ремейки, ребуты и сиквелы. И дело тут не в отличии искусства от бизнеса и прочее. Как минимум нельзя менять сценаристов на переправе.

+: Визуальный ряд великолепен. Саундтрек от Клинта Мансела. Экшн — постановка и спецэффекты.

-: Пустые и нераскрытые персонажи и упрощение сюжетных линий неумолимо быстро ставят данную экранизацию на полку однотипных попкорнбастеров.

Оригинальный «Призрак в доспехах» буквально сразу после своего выхода приобрел культовый статус. И что самое важное, не только в Стране восходящего солнца, но и на Западе, где ленту буквально возвели в статус непреходящей легенды, божества от мира киберпанка. Люк Бессон в своем «Пятом элементе» списал свою главную героиню Лилу с образа центрального персонажа мультфильма, на тот момент еще братья Вачовски напрямую признавали, что вовсю черпали вдохновение из «Призрака в доспехах», создавая первый эпизод «Матрицы». Даже визуализация компьютерного интеллекта в виде плывущих по экрану зеленых шрифтов была полностью из аниме. Поэтому неудивительно, что полноценное высокобюджетное полнометражное воплощение «Призрака в доспехах» получил Голливуд. Но так ли нужен был взгляд западного масскульта на эту уже малость постаревшую японскую классику? На этот вопрос, пожалуй, не могли ответить не только зрители, но и сами создатели фильма. И во время просмотра это очень бросается в глаза.

Сюжет фильма берет основные концепты оригинала и строит на их базе свою практически оригинальную историю. Антиутопичное будущее, которым грезили все фантасты XX века, наконец наступило. Повсеместное использование высокотехнологичных имплантов, сочетание искусственного и органического в одном теле, полностью механизированные оболочки с настоящей мозговой тканью внутри — все это стало реальностью. Главная героиня — искусственный человек с человеческим мозгом, работающий в секретном военизированном отряде, призванном защищать интересы страны. Ей поручено поймать загадочного хакера-террориста, убивающего одного за другим ученых мегакорпорации, изготавливающей искусственных людей. Естественно, в какой-то момент оказывается, что не все так просто, и бывшие враги могут стать лучшими друзьями, а собственные боссы — жестокими подонками, грезящими о мировом господстве.

Новый «Призрак в доспехах» очень сложно назвать кино в традиционном его понимании. С одной стороны, главные составляющие на месте: есть центральные персонажи, фабула, несколько неожиданных сюжетных поворотов, какая-никакая актерская игра. Но во время просмотра конечный результат выглядит каким-то искусственным, невыразительным и в целом абсолютно бездушным, как та самая роботизированная гейша из первого трейлера.

Аниматоры на пару с дизайнерами практически без потери стилистики передали чарующий мир не такого уж далекого будущего из оригинального аниме. Весь этот стеклянный, безжизненный, наполненный искусственными красками голографических реклам Токио пугает своей прагматичной пустотой и одновременно привлекает, напоминая о лучших кадрах первоисточника. Искусственные люди и забитые под завязку имплантами наемники бряцают хромированным железом и выглядят даже чересчур убедительными. Но как только вы вглядываетесь за ширму всей этой трехмерной навороченной иллюзии, тут же приходит осознание, что ничего, кроме пустоты, за ней не увидишь. Словно красивая мини-юбка с яркими блестками, новый «Призрак в доспехах» может на время отвлечь вас своим переливающимся перламутром, но скрыть отсутствия вменяемой истории не в состоянии.

Глупо говорить, что сценарий фильма просто под завязку набит штампами, и каждый новый сюжетный поворот можно предугадать за полчаса до выстрела импровизированного ружья на стене. Какой-то сверхглубокой подачи мы от него и не ждали. Но тот факт, что персонажи выглядят здесь на 100% безликими болванчиками, которых нарядили в костюмы косплееров оригинального аниме, и кинули на съемочную площадку, заставляет подумать о том, что создатели вообще не знали, чего они хотят от собственной картины. При этом весь основной нарратив оригинала они попытались вставить и в свой фильм. То есть вот эти вот деревяшки с модными технологичными примочками и абсолютным отсутствием характера в какой-то момент начинают рассуждать о наличии души в кибернетических телах, о философском взгляде на вопросы жизни и смерти, о первичности духа над плотью и так далее. Зачем все это нужно, если герои походят на блеклую тень оригинала, и сюжет просто не в состоянии подать все это хоть немного удобоваримо?

Неясно и куда смотрели специалисты по кастингу, набиравшие в фильм актерский состав. Скарлетт Йоханссон, похоже, окончательно разучилась играть хоть кого-то, кроме бой-баб с каменным выражением лица, Йохан Филип Асбек не выжимает из себя ни одной эмоции за все два часа, а непонятно как попавший сюда Такеши Китано, похоже, призван напоминать о том, что первоисточник фильма родом из Японии. Кто-то может сказать, что актерам просто нечего было играть с таким дырявым сценарием. Но ведь прочитать его прежде, чем соглашаться в этом сниматься, они были в состоянии?

Абсолютно неизвестно, на кого рассчитан новый «Призрак в доспехах». Фанаты оригинала были в ярости еще на стадии кастинга и рекламной кампании. Зрители же, незнакомые с первоисточником, будут усыплены двумя часами хронометража, в которых найти что-то, кроме ярких спецэффектов и вымученных драк, нет никакой надежды. Мы все, конечны, очень рады за Скарлетт Йоханссон и ее десятимиллионный гонорар за съемки в этой ленте. Но зачем нам отдавать за это деньги в кино, не сможет рассказать даже самый продвинутый искусственный интеллект, который сам после просмотра этого фильма точно разуверился бы в человечестве.

4 из 10

Посмотрела я столь долгожданный «Призрак в доспехах», или как мне более привычно видеть название — «Ghost in the Shell». Картина оставила противоречивые, неоднозначные, спорные, нетривиальные впечатления, вплоть до того, что даже не знаю, как её оценить: то ли поставить 5 из 10, то ли 8 из 10…

И подобная полярность так и манит поразмышлять ‘вслух’.

Я знакома с оригинальным Призраком далёких 90-х, трепетно и осторожно ожидала экранизацию, ценю киберпанк и аниме, а также, в силу частых кино-провалов, привыкла либо не ждать от новинок ничего, либо ждать худшего, чтобы не кино-разочаровываться. К просмотру шла абстрагировано, поэтому могу оценить картину с двух ракурсов.

С одной стороны, главное достоинство — это безусловно шикарный визуальный ряд в формате стильного футуристичного триллера-киберпанка. Мир будущего воссоздан удивительно красивым, ярким и эффектным. Внешняя эстетика приятно сочетается с экшеном, который можно назвать ‘стильным’. Вполне удачно и приятно передана атмосфера прототипа, деталям уделили должное внимание. Бонусом: гигантские рекламные голограммы размером с небоскрёбы и даже больше — во мне радостно зашевелилась мышка наружка от такой эволюции наружной рекламы (речь всего лишь про профессиональную деформацию, если что)!

Кроме того, новая экранизация включила в себя несколько сцен, практически идентично повторяющих оригинальные, что оставило приятные впечатления.

Сюжетно картина ничем удивить не сможет: чтобы массовый зритель сразу «въехал» в происходящее и не сильно утруждался какими-то глубокими измышлениями, сюжет очень сильно упростили. Но сие скорее плюс, чем минус: не все знакомы с оригиналом и неудачный старт сюжета с середины, как это было в «Кредо убийцы», не принёс бы высоких баллов, да и для простого знакомства с персонажами подходит.

Ещё было заметно, что в нескольких местах сюжетное повествование ломалось и нелогично перескакивало далее, что говорит о не очень удачном монтаже некоторых сцен при финальном сведении (если ждёте сцену лесбийского поцелуя, показанную в трейлере, то не дождётесь).

Теперь касательно подбора актёров: как у общественности, так и лично у меня были вопросы касательно выбора актрисы на главную роль — Скарлетт Йоханссон. Я её глобально не особо жалую и на роль Мотоко Кусанаги (или Майора Миры Киллиан в данной версии) воспринимала с большим сомнением. Но уже первые минуты фильма поставили точки над i и приятно удивили — Йоханссон подошла на роль идеально! (и кстати, японские зрители её образом довольны). Пожалуй, присмотрюсь к ней и её будущим работам повнимательнее.

Её персонаж — киборг с человеческим мозгом, который работает в спецотделе, занимающимся киберпреступлениями. Показанный мир в принципе характеризуется тесным соседством киберусовершенствований человека (глаза-рентген, кибер-печень, мысле-связь и прочее), но она являет собой первую и единственную победу технологий над несовершенством человеческого тела. Майор является первоклассным агентом (какой её, собственно, и создавали), но вместе с тем она стремится узнать своё прошлое, которое не помнит, пытается понять, кто же она — человек или машина, что за видения-сбои её посещают и каково её место в этом мире. И Скарлетт отлично передала мрачную и суровую отстранённость Майора как в мимике, так и в движениях, показала её личное «одиночество в толпе».

Из остальных персонажей весьма удачно показаны Бато, Арамаки (очень круто, что его речь в русском дубляже оставили на японском с субтитрами!), доктор Уэлет и главный антагонист (пусть последние и не много мелькают в кадре) — по сюжету я, правда, ждала совершенно другого «злодея», но для популяризированной версии этот подходит, пожалуй, даже больше. Остальные же персонажи так, для галочки.

С другой стороны, это всё же — экранизация культовой манги Масамунэ Сиро, а точнее переосмысление одноимённой аниме-экранизации 1995 года. И тут всплывают главные недостатки: задвинутая куда подальше и упрощённая философия, неиспользованный потенциал аниме-первоисточника.

В оригинале, Призрак — не просто слово, это то единственное, что отличает человека от машины, без призрака (читать — души) остальное — лишь доспехи, оболочка. Но мультфильм был не о противостоянии машины и человека, он затрагивал гораздо более глубокие аспекты: что делает человека человеком, где грани между человеком и машиной, и пробовал дать ответы, разные ответы. Мотоко разрывается между долгом и человеческими чувствами, между осознанием себя роботом и человеком. В фильме все размышления плоско сводятся к приземлённому понятию гуманизма, понятие Призрака так и вовсе выброшено, а все переживания Мотоко максимально упрощены.

Майор в оригинале — красива, стройна, сексуальна, в меру подкачана (не глядя на вес в пару центнеров), являет собой совершенное оружие, смелое и дерзкое, которое технично и стремительно расправляется со всеми противниками. А вот Йохансон же впечатление машины смерти не производит совершенно, да и внешне до каноничного образа не дотягивает, но при этом не скажешь, что её версия отторгает — отнюдь, просто смотрится иначе.

Бато полностью соответствует канону персонажа. Однако в фильме развития отношения Бато и Мотоко не получили, а жаль: в своих беседах они затрагивали очень интересные темы. Более того, Бато был влюблён в свою напарницу — и считаю этот пропуск большой потерей.

Было мало крови, многие ‘взрослые’ сцены были недоделаны. Также мне очень сильно не хватило эротизма и сексуальности каноничной версии. В общем, маловат возрастной рейтинг.

Итого: фильм стоит просмотра как минимум ради необычного визуального ряда, картина вышла этаким вкусно-эстетичным, но бессмысленным развлечением для широкой аудитории. Если воспринимать её как «по мотивам» вместо сравнения голливудской экранизации с мощным киберпанк-аниме двадцатилетней давности, то картина привносит в будни нечто новое и приятное. Более того, получилось даже лучше второй части оригинального мультфильма.

Такое ощущение, что «Призрак в доспехах» составили из двух частей, которыми занимались совершенно разные люди. Первая — яркий, завораживающе красивый, сыплющий отсылками к классике киберпанка. Вторая — сборник голливудских штампов, которые тоже своего рода классика, но в 2017 году выглядят даже не смешно, а пугающе.

Дизайн и картинка в целом — огромные плюсы фильма. Футуристический мегаполис, его сияющие фасады и колоритные трущобы, и люди будущего, которые наполовину уже не люди, а машины, все это удалось. А какая у «Призрака» открывающая сцена! Что называется, все как мы любим, хотя как раз от оригинального анимационного фильма осталось не так уж много.

Еще один плюс — подбор актеров. Да, насчет Скарлетт Йоханссон у многих были большие сомнения, но она справилась отлично, на мой взгляд. И многочисленные претензии, что она, мол, с одним лицом все полтора часа — какие-то надуманные. Весьма впечатлило появление Такеши Китано (и некоторые метаморфозы, которые происходят с ним по ходу фильма) и Майкла Питта, которого я, не будучи поклонником «Подпольной империи», не видел уже лет десять.

С содержательной частью, к сожалению, все получилось не так гладко. Нет, сама по себе замена главного конфликта с его очевидным упрощением меня не особо взволновала. Но вот обилие штампов и роялей в кустах вплоть до совсем уж карикатурной стрельбы из винтовки по вертолету (надеюсь, это не спойлер) — это как-то слишком. Всему этому давно место в фильмах категории В, в крайнем случае — в комедиях.

И все-таки, несмотря на явные проблемы с сюжетом, «Призрак» заслуживает внимания, я считаю. Причем он может понравиться и любителям жанра, и людям, бесконечно далеким от фантастики.

Сказать, как масштабны были мои горения после просмотра — не сказать ничего, но уверен, что силы и мощи залпов запустили бы на Плутон не один десяток городов. Объясню столь неугомонные буйства. Для объективности рецензии, давайте рассмотрим этот фильм с двух диаметрально противоположных точек зрения: любителя молодежный антиутопий, посоленных хромокейным экшоном, и поклонника оригинальной версии.

Что мы имеем? Картина с качественно продуманным окружением, неплохой операторской работой, цветокоррекцией, добротной игрой актёров заднего плана (да-да, я про лысую проститутку с лицом без эмоций).

Все, от перечисления даже этих псевдоплюсов у меня глаз начинает дергаться. На протяжении всего фильма нам не раскрывают героев, зрителю кидают кость мизерной информации в виде осколков фраз и непонятных эмоций на лицах. Неужели так сложно внести хоть толику логики претензий каждого из героев к существующей системе? Почему Бато не хочет помнить? Почему именно тот или иной персонаж совершает тот или иной ход? Почему, почему, почему? Если создатели делали фильм для поклонников, мол — вы же все знаете, тогда это провал, потому что настолько изнасилованный посыл оригинала просто деморализует. Если под этим подразумевается недосказанность — то, простите, она антилогичная и попросту тупая.

Сюжет фильма похож на историю подростка, придуманную за выходные. Можно спокойно не зацикливаться на разговорах, действиях и сюжетных линиях — все раскроют на последних десяти минутах. Попейте чайку, постойте у раскрытого холодильника — поверьте, вы ничего не упустите, совершенно. А в конце вам еще и идиотских эффектов подкинут, феерия.

Я считаю, что попытки снять фильм, основываясь на японских картинах — правильный ход, все же их фантазия обладает намного более мощной закрученностью и адаптивностью, но, боже, американизировать-то тоже надо с умом!

Фильм не может называться «Призраком», нет, еще сто раз нет. Режиссер взял самые добротные сцены из оригинала и прокрутил их через мясорубку своего слабейшего сюжета, заменив мотивацию главного героя, антагониста. Это не просто сборная солянка из двух полнометражных призраков и сериала, это три совершенно вымученные, перевранные картины, с легкой руки превращенные в полнейший… ужас.

Я проглотил новую версию жизни майора, проглотил даже ужасные парики Бато и Такеши Китано, который играл просто на «я есть в кадре и этого хватит». Да боже мой, я бы нормально отнесся к фильму, не назовись он призраком!!! Диалоги персонажей в контексте мира Призрака просто угнетают и кажутся такими детскими и убогими, что просто хочется расплакаться, видя, как твоих любимых героев превращают в стандартных «яжзасправедливость».

Нам показывают майора, которая теперь Мира, она истерична и слишком эмоциональна, а временами туповата. Бато, больше походящего на неудачную модельку из телефонной игры, тупые шутки рода «сколько факов я показываю». Антагонист смехотворен. Он противоречит сам себе. Из оригинальных персонажей картину вывозят только Тогуса и доктор Далин (и то с ооогромнейшей натяжкой).

Добило меня использование оригинального Оста. В настоящем «Призраке» тлен, неизбежность, он нагнетает необратимость и крайне темные, затрагивающие за болезненные струны души мысли. Живя в абсолютно обычном мире, зритель может проникнуться чувствами отчаяния и апатии героев, что углубляется использованной композицией. В данной же картине ее вставляют с посылом «ну мы же Призрака снимали».

Что в итоге? Этот фильм (не буду называть его призраком) не новая версия, не римейк, нет — это смехотворная, совершенно пустая кинокартина, напичканная исковерканными отсылками к оригиналу под соусом идиотски простого сюжета. Все настолько поверхностно и нелепо, что даже стыдно! Стыдно должно быть снимать такое.

P.S а эти стремные гейши!!! Вы видели, нет, вы видели???

5 из 10

Я поклонник этой истории, и знаком не только с оригинальным мультфильмом, но и с сериалом. Поэтому сначала я хотел написать положительную рецензию.

Ведь человеку, вообще не знакомому с этой мангой, фильм точно покажется средним, проходным набором красивых пейзажей, кое как связанных дырявым сюжетом и малопонятной мотивацией героев.

А ценитель же, наблюдая за фильмом, будет вспоминать оригинал, сравнивать и любоваться действительно ОБАЛДЕННОЙ визуализацией, достойно выдержанной атмосферой, и отличной музыкой.

Эстетика картинки просто восхищает.

Но потом налюбовавшись красотами, я пришел в себя, и.. вспомнил про мешанину, которую сделал из сюжета сценарист этого фильма.

И вот это заслуживает уже отрицательную рецензию.

Ведь именно интересный сюжет был основным достоинством оригинала.

Здесь же, мало того, что все по-голливудски-на-скорую-руку, так еще и сам сценарий — это разные вырванные куски из хронологии событий и сериала, и полнометражки, при этом перепутанные зачем-то между собой, и даже искаженные. Зачем было это делать — непонятно.

Тем, кто не знаком с этим аниме, фильм «призрак в доспехах» все равно зашел бы не лучше каких-нибудь Трансформеров или Люси. А те самые, фанаты, которые бы сильно поддержали эту картину, и были бы благодарны — получили вот такой сценарный плевок. Ни нашим, ни вашим.

Фильм однозначно стоит посмотреть в кино или купить на DVD. Это зрелищно и очень красиво.

Но только сразу после того, как вы ознакомитесь с оригиналом, сериалом, и последующими полнометражками. Если вся эта история вам понравятся, о покупке этого фильма вы не пожалеете 100%.

Поэтому в итоге моя рецензия нейтральная.

Однозначно, фильм можно судить с высоты самых высоких требований.

И это уже его огромное достоинство.

Но ужасный сценарий, который покрамсал оригинал, полностью убил этот фильм.

5 из 10

Сразу скажу, что не только не читавший, но даже не смотревший оригинал, то есть мангу Масамунэ Сиро, сей заголовок не поймёт. А в оригинале майор Мотоко Кусанаги обладала приличным размером, который менялся от главы к главе, от сезона к сезону, что, в принципе, для манги, да и аниме не редкость. Киберпанк без сисек — всё равно, что «Лебединое озеро» без танца маленьких лебедей.

У Йоханссон же с этой частью тела — не, ну на любителя, разумеется. Кому-то по нраву, кому-то не хватит. Но если уж отступать от оригинала внешне, то хоть привносить что-то весомое и новое в образ уже знакомого многим героя. Госпожа Йоханссон, к сожалению, остановилась на образе Люси из одноимённого фильма. Она не играет майора Мотоко Кусанаги, чей образ прекрасно выписан в манге и в куче аниме (сериалов и OVA). Она играет всё ту же Люси, только в профиль. Те же эмоции, те же жесты, те же нахмуренные бровки, те же позы.

Как только с первых кадров стало ясно, что Миру создали в качестве оружия, надежда на сохранение атмосферы первого аниме 1995 года улетела в тартарары. Всё-таки у тех, кто знаком с аниме-работой Мамору Осии есть и будут вполне обоснованные претензии к голливудской картине. Из фильма исчезла атмосфера «Призрака в доспехах», та японско-достоевская кибепансковская философия и тоска по истине: кто такой киборг — тварь дрожащая или всё-таки существо, душу хомо сапиенс имеющее. Пожалуй, будет только один атмосферный момент в кино — драка с мусорщиком в большой лужице среди многоэтажек. Это прямой отсыл к аниме, но диалог, который последует чуть позже, снова вернёт в будни голливудщины.

Сюжет настолько неинтересно наблюдать, что проще второй раз пересмотреть последнюю часть «Обители зла», которая по сути — фильма для разового просмотра. У «Призрака в доспехах» присутствует столько клише, что все перечислять не хочется. Главное из них — опять-двадцать пять про теорию заговора больших корпораций и научные разработки, зашифрованные от простых смертных.

Но если японцы подают такую тему достаточно интригующе (пусть и с такими же штампами, которые компонуют так умело, что рождается что-то новое), то западные кинематографисты имеют тенденцию зрителя лишь развлекать, не более. Интрига им не нужна. Потому с самых первых минут течение сюжета становится предсказуемым, если конечно, не забивать рот попкорном и пивасиком.

Из плюсов стоит выделить лишь картинку. Но когда в последние годы картинка нас, зрителей, не радовала? Вот уж что-что, но с графическими дизайнерами в мире кино всё в порядке.

Финал будет мозгодробительный, в смысле достаточно нелепым. Попытка соединить аниме и мангу стала цветком каменным, то есть не вышла, потому что история реальной Мотоко Кусанаги поставила крест на всех трудах — и мангаки, и режиссёра аниме.

Итого: тому, кто читал мангу и смотрел оригинальное аниме — не смотреть. Ни под каким соусом. Даже под текилой с лимончиком. Ибо скучно, смешно, нелепо и безрассудно в попытке переплюнуть оригинал. Кто далёк от японской анимации и чёрно-белых «китайскэг комискофф» — смотреть и ставить фильму высшие баллы.

P. S. Нет, ждать от Голливуда чего-то нормального и адекватного по данному аниме изначально не стоило. Но стоило убедиться, что это так и вышло — никак.

2 из 10