Рецензии

Я просыпаюсь без будильника. Я люблю свою женщину. Я отношусь ко всем и каждому с уважением. Я — Патерсон, водитель автобуса. Мои дни похожи один на другой, хотя, наверное, некоторые подумают что они идентичны. Но это не так. Я люблю поэзию, а мои дни находят отражения в моих стихах. И, если вы, вчитаетесь в мои стихи, то поймёте, сколько всего захватывающего происходит в моей жизни. Просто я этого не показываю. Просто вы не замечаете.

Джим снял невероятный фильм. После просмотра я пришел к осознанию того, что это есть самое настоящее проявление правильного кино. Это кино возвращает к жизни, жизнь Патерсона это — не более или не менее, это — самая обычная жизнь. Таких, как он, по всему миру — миллионы, таких, что просыпаются и идут на разного рода работы, таких, что любят своих любимых людей и живут правильно. Всё в этом фильме правильно, всё в этом фильме так, как должно быть у мужчины. Непреклонный, немногословный, любящий, заботливый, ответственный. Эталон на лицо. Не надо снимать фильмов про сердцеедов или супер удачных городских красавчиков. Нет! Мы выбираем простых, как Патерсон. Потому что, Патерсоном может быть каждый; твой отец, друг, коллега, сосед или же, ты, в конце концов. Ты росто делай свою работу, люби свою женщину, помогай тем, кому нужна помощь… а там, дальше, всё уж будет. Не надо показывать своим детям супергеройских фильмов, покажите им Патерсона. Скажите, что если они будут как Патерсон, они не пропадут.

А еще, непоказанная истина из фильма, если они сделают миллионы на кексах Лоры или поэзии Патерсона, он предпочтет также быть водителем автобуса. И ничего в нём не колыхнется. На счет этого я готов спорить с кем угодно.

I have eaten
the plums
that were in
the icebox
and which
you were probably
saving
For breakfast
Forgive me
they were delicious
so s
and so cold

William Carlos Williams

Collected Poems 1921—1931

Мне подарил пригласительные на любой фильм мой друг музыкант и художник. Я мечтала о новом фильме Джармуша и случайно выбрала сеанс между одиннадцатью часами вечера последнего дня зимы и часом ночи первого дня весны… в зале было всего человек 8… На один ряд выше меня расположился Леонид Федоров с девушкой…

Этот фильм — подарок во всех смыслах… Нежный, поэтичный, волшебный, улыбающийся своей красотой…

Когда удается увидеть что-то такое, сердце радуется и восхищается… есть люди, которые тонко чувствуют мир, любят его и создают чудесные вещи…

Невозможно было придумать ничего более прекрасного.. Это был один из моментов, когда ты точно знаешь, что ни на что не променяла бы его сейчас, и счастлива его проживать…

10 из 10

Несколько часов назад посмотрела долгожданный фильм, ждала целый год! Джармуш в своем репертуаре и за это я его люблю. Эта картина мне безумно понравилась!

Действие фильма проходит в провинциальном городке, он носит имя Патерсон, как и главный герой. Патерсон живет обычной жизнью, работает водителем автобуса, пишет стихи, после работы гуляет с собакой, заходит в бар и выпивает кружку пива, он очень дисциплинирован и сдержан, его девушка Лора полная его противоположность, она очень творческая натура, жизнерадостная, берется за несколько дел одновременно, есть у них пес, который каждый раз гавкает при поцелуе главных героев и он тоже постоянный, как и его хозяин, каждый день он толкает столб на котором крепится почтовый ящик. В фильме огромное количество деталей, которыми славится Джармуш. Для себя я нашла следующие: Две буквы P (Paterson — имя главного героя и города, Poetry \ Poems — хобби главного героя), следующие слова, начинающиеся на букву Р очень точно характеризуют героев фильма, paceful — спокойный, миролюбивый, так можно охарактеризовать город и главного героя, passion — страсть, его девушка страстная натура, Патерсон тоже испытывает страсть к поэзии, paddle — медленно грести, главные герои никуда не торопятся, нет никакой спешки и суеты, эта буква 16 в алфавите, если сложить эти цифры, то получается 7, идет описание одной недели из жизни Патерсона. Следующая деталь — это увлечения Лоры, дизайн, искусство, поэзия, музыка, кинематограф, готовка, у неё их много, а её возлюбленный предан только поэзии (несмотря на то, что они совершенно разные, но живут они в гармонии друг с другом) в их квартире много вещей сделанных её руками и преобладает черно-белый цвет, что свидетельствует о том, что они разные, как черное и белое, и жизнь наша состоит из черных и белых полос. Затем Патерсон встречает японца, который дарит ему новый блокнот, это говорит о том, что судьба каждый раз нам преподносит шанс, которым нужно воспользоваться, но не все мы это видим и понимаем. Любимый поэт главного героя, Уильям Карлос Уильямс тоже писал стихи в свободное от работы время, здесь режиссер проводит аналогию с известным американским поэтом, обращая внимание на талант Патерсона, и таких деталей огромное количество, но не буду раскрывать все карты. Конечно же, стоит отметить прекрасно подобранное музыкальное сопровождение к кадрам, отличную игру актеров и замечательную фразу одного из героев фильма «Without love, what reason is there for anything? «

Жизнь многих из нас однообразная и уныла, но наше отношение к деталям делает её удивительной и уникальной, не стоит делать всё на автомате, а давать себе передышку и обращать внимание на прохожих, перекинуться парой слов с ними и замечать красоту вокруг себя.

10 из 10

Жизнь главного героя обыденна, в общем-то, как и вся жизнь в городе Патерсон. Каждый день — это «день сурка». Но в этой рутинной повседневности и суете он находит поэзию. Поэтично всё: автобусные разговоры, вода, любимая женщина, молекула, стакан пива, спичечной коробок.. Он не мечтает прославиться, ведь вся его мечта заключена в единственном блокноте, в так называемом секретном блокноте..

Интересен персонаж жены главного героя. Её мир — черно-белые тона, но режиссер придает им позитивный оттенок: рисуя черные узоры на белых шторах, белые узоры на черном платье, она создает свой мир, свою поэзию.

Черпать вдохновение в однообразном, в монотонном и оставаться счастливым.. видеть одно и то же лицо по утрам, вести автобус по одному тому же маршруту, заходить в один и тот же паб по вечерам и оставаться счастливым.

Картина наполнена аллегориями, что для режиссера фильма не ново: «близнецы» как две сущности одного и того же. Герой — водитель автобуса и поэт. Обыденность и искусство.. их соитие.. Сам фильм — это поэзия. Поэзия Джима Джармуша..

Еще одной чертой «поэзии» Джармуша является спокойствие на протяжении всего фильма, будто вы плывете на лодке по тихому течению реки.. даже кульминация не ярко выражена, но, что называется, «не нужно слов, чтобы понять».

Поэзия — не то с чем рождается человек. Этот дар не передается по наследству. Поэтом не работают и на поэта не учатся. Поэзия — это когда сама по себе жизнь представляет лишь прозу, но человек находит в ней прекрасное день за днем.

И в этом вся суть.

Патерсон — водитель автобуса в городе Патерсон, и повсюду вокруг него — однообразная и повторяющаяся изо дня в день, исключая выходные, рутина: одни и те же люди, аналогичные события, которые цикличны так или иначе, его девушка, увлекающаяся особа, все так же день за днем отыскивает новые увлечения и сочетания черного и белого при том, что сама жизнь недостаточно ярка, чтобы быть цветной. Казалось бы, развлечь может подружка, телик, кино, книга, смартфон и прочее.

Вы знаете, нет. Телефона нет. У парня нет никакой привязки к этому виду техники и, более того, он поистине равнодушен и спокоен без него. Ибо ему всегда есть чем заняться, и о чем поразмыслить, и с кем поговорить без этой «обузы» современности. Он просыпается сам, по «волшебным» наручным часам проверяя, что еще только 6 утра с копейками — и начинает свой дневной маршрут, прихватывая ланч-бокс и блокнот.

Так или иначе, в его жизни происходит достаточно (по количеству и наполненности) событий, чтобы их можно было назвать событиями. Пусть он не рьяный путешественник и, гуляя каждый вечер с псом, заходит только в один определенный паб, ему есть что видеть и о чем писать, есть на что реагировать и с чего делать выводы. И это самая настоящая жизнь, без пародии, без пафоса, с распахнутыми и обращенными к миру глазами — такая жизнь, которую не каждому под силу оценить и самостоятельно наполнить смыслом.

Джармуш свеобразен сам по себе, несколько отличается от американских кинодеятелей и даже больше смахивает на европейского режиссера: не всем его фильмы-рефлексии приходятся по душе.

Да и Патерсон выглядит как симбиотический гибрид европейского и американсеого города, и люди в нем никуда не бегут и мерно-ровно проживают такие казалось бы похожие друг на друга дни. Но картинка всегда более сложна, чем нам видится.

Адам Драйвер вообще полон поэзии в этом фильме, и как хорошо, что его в свое время раскопали в сериале «GIRLS» Лены Данэм. Хотя, однако же, вопрос поэзии и откуда она берется — идет фоном через весь фильм, практически отделяясь от темы главного персонажа. Ведь каждый знаменитый поэт из Патерсона был простым работягой, и писал изначально вовсе не для славы: просто было что писать, эта прозаичная рутина рабочих будней порождает в некоторых из нас некий тип зрения, который помогает увидеть рифму в каждом дереве и фонарном столбе, и любая песчинка таит множество историй…

Пожалуй, это фильм для всех, кто пишет. Неважно, что и как, и часто ли — для обычных людей, у которых с определенной периодичностью в руках оказывается тетрадь и ручка.

8 из 10

Для тех, кто успел в этой жизни поучиться: помните, бывают такие лекции, на которых не фонтанируешь эмоциями, но, осознавая их важность, не позволяешь себе отвлекаться? Никак не можешь поместить в категорию «любимые», но относишься с уважением?

«Патерсон» — то же самое. Два часа, в течение которых не будешь хохотать, плакать или закрывать глаза от ужаса, но смотреть станешь и досмотришь до конца, выйдя из зала с ощущением того, что оно того стоило.

Ничего сюжетно-примечательного. Мне кажется, если вы посмотрели трейлер, то уже видели большую часть фильма. Остальное — это книжно-шаблонные (по крайней мере, в русском переводе), неживые диалоги; странно-бесстрастные любовные отношения; повторяемость, приглушенность и немного довольно неплохих стихов.

Только вот лично у меня все это не оставило ощущения искренности. Будто передо мной прошел не кусочек жизни, а слегка топорно сыгранная пьеса. И дело не в актерах. Дело в том, что, возможно, именно это нам и хотели показать.

По-моему, фильм снят так специально: мы с вами вряд ли поймем, о чем он на самом деле. То ли о поэтичности повседневности, то ли о том, что такая поэтичность — фальшивка. Лично мне трудно представить, что из такой безэмоциональности, повторяемости и неторопливости может родиться искусство, а уж тем более — поэзия. Я не привыкла так на искусство смотреть. Поэтому для меня прошедшая («разыгравшаяся» здесь неуместно из-за спокойствия и неторопливости) история — это намек на то, что все в ней только кажется. Всему чего-то не хватает искренности, амплитудности, живости или осмысленности. Если бы писала рецензию на английском, не раз употребила бы слово «dull».

Но фильм стоит того, чтобы его посмотреть. Есть своя загадка, есть ювелирная точность того, как он сделан. И это дает возможность взглянуть совершенно под разными углами на то, о чем он говорит.

Ведь, в конце концов, Лора, жена главного героя, может быть, немного сумасшедшая, раз так любит перекрещения черно-белых геометрических фигур в орнаментах всего вокруг? А Патерсон лишь думает, что любит все, что его окружает? Решать зрителю.

А раз за зрителем решение, значит, создано хорошо. Создано так, что есть чему поучиться, и есть, за что вписать в категорию вещей, к которым относишься с уважением.

Патерсон — фильм о сне, который смотрит Патерсон. Поэтому и на первых кадрах спящий герой, и город называется Патерсон, и соответствующий саундтрек, и манера съёмки, и нарочитая киношность второстепенных героев. И даже синий цвет начальных титров.

Патерсон воспринимает реальность (и себя в ней) как сон, и созерцает её в поиске истинного себя (и, заодно, истинной реальности). Поэтому он не выглядит вовлечённым в происходящее, и в то же время внимательно разглядывает спички и пишет о них стихи. Во втором стихотворении всё это высказывается напрямик: нам говорят что измерений 3—4, может 6 или 7. Хм. Единственное что я знаю точно — это радость от разглядывания бокала с пивом. Пусть само пиво нереально и глаза меня обманывают, но радость — реальна и это я знаю совершенно точно. Это и есть то самое новое измерение.

Понравилось то, как Джармуш видит женщину. Хаос, радость, и в то же время сила, создающая и управляющая. Говорит про близнецов — и городок наполняют близнецы. Смеётся над тайной тетрадью — появляется тайная тетрадь девочки-поэта. Лора — создаёт объекты, Патерсон — взаимодействует и осмысляет. Лора имеет право отправить пса в гараж (сам Патерсон — не имеет) и делает это без колебаний. Факапы в жизни Патерсона начинают случаться из-за его сопротивления желанию Лоры опубликовать или, хотя, бы сделать копию своих стихов.

В конце фильма уже сама реальность, в лице японца, говорит Патерсону — не упирайся, от поэзии никуда не деться, это и есть твоё истинное я. Ага. Заканчивается фильм стихотворением-вопросом о рыбе (символ бессмертия души в западной традиции). На этот вопрос Джармуш самим своим фильмом отвечает утвердительно.

Патерсон — водитель автобуса в одноимённом городе. У него есть светлая, немного взбалмошная жена, чья фантазия кипит бесконечными идеями, и пёс, скрипучий, как петли старого шкафа. Каждый день он идёт на работу одним и тем же путём вниз по улице, здоровается с коллегой, водит один и тот же автобус по одному и тому же маршруту, возвращается домой, затем выгуливает собаку и навещает маленький бар по соседству.

Для окружающих он — обычный водитель автобуса, но в нём есть секрет — он пишет стихи. В любую свободную минуту, перед работой, и после, на скамейке напротив водопада, он словами рисует обыденность. В его стихах рутина приобретает некую неуловимую красоту. Он наделяет смыслом и значимостью спичечный коробок, старую, бездумную песню, коробку из-под обуви. Об этом знает только его жена Лора, и она долгое время пытается уговорить Патерсона сделать копию своих стихов, но он то и дело отказывается, не считая себя настоящим писателем.

В фильме не происходит ничего экстраординарного, обычный человек в один момент встаёт перед точным и переломным вопросом — кто он? Что для него искусство, и кто он без него?

Джим Джармуш создал на редкость откровенный, согревающий в грустные вечера фильм о творчестве, как о призме восприятия. О том, как обычные города и спокойные жизни взращивают поэтов, актёров, певцов, и те создают вечные поэмы, нетленные пьесы, рассказы, способные растрясти самых чёрствых сухарей. Это ещё одна ода творцам (после Ла-Ла-Лэнда), которая обращает внимание на искусство, как на неотъемлемую часть нашей жизни, без которого мир стал бы скучен и сер.

Многие цитируют стих о любви, но мне понравился последний.

«В детстве отец напевал песню
«А ты хотел бы стать рыбой?»
Там были строки про свинью, осла
Но я запомнил только одну
Как будто только в ней и был смысл
«А ты хотел бы стать рыбой?»

Говорят, Джармуш всегда мечтал снять «японское» кино. И сокрушался, что, по понятным причинам, сделать этого никогда не сможет. Так вот: он его снял.

В классическом японском искусстве существует понятие «белого пятна», то есть незаполненного пространства, паузы, которая несет на себе едва ли не большую смысловую нагрузку, чем пространство, заполненное тушью. Этот принцип очень близок эстетике «Патерсона», — как в визуальной, так и в текстовой его составляющей. К слову, видеоряд соткан так, что вызывает желание аплодировать каждому кадру.

Главный герой немногословен. Он — человек слушающий и созерцающий, впитывающий в себя окружающий мир и сублимирующий его в стихах. Проявляясь на экране ненавязчивыми строками, стихи эти (несмотря на то, что озвучены героем) тоже сродни молчанию. Молчанию, наполненному творческим созиданием.

Излишне здесь говорить о цветовом решении, операторской работе, монтаже, подборе актеров и их мастерстве, сценарии и идеальном взаимодействии экранных образов (это дело кинокритиков, и об этом много уже написано). Скажу лишь, что всё это безупречно до такой степени, что для непосвященного взгляда выглядит само собой разумеющимся и не требующим усилий.

Вывод: Джармуш снова достиг совершенства. И в этом совершенстве всё ещё просматривается огромный потенциал. Что радует

10 из 10

- Сегодня я огребаю по полной.
- И с кем ты играешь?
- Сам с собой.

Патерсон — водитель, которому нравятся стихи Эмили Дикинсон. Патерсон — это город, в котором живёт Патерсон-водитель-автобуса.

У Патерсона довольно рутинная работа, рутинная жизнь, но ему это нравится. Он из тех людей, кто страшится каких-либо перемен. Самым ужасным событием для него стала поломка его автобуса. Вот это было настоящее потрясение.

Он любит свою жену, которая вечно что-нибудь придумывает и пристаёт к нему то с гитарой, то с пирожными, ему нравится его работа, где он с понедельника по пятницу возит людей по одному и тому же до боли знакомому маршруту. Всё достаточно монотонно. Казалось бы, откуда ему брать идеи для своих стихотворений? Но кто сказал, что нельзя черпать вдохновение из однообразия? Каждый день в автобус заходят десятки людей, у каждого из них своя история, свои проблемы — всё это даёт Патерсону пищу для мозга, которая впоследствии выливается в необычные стихи.

Что касается самих стихов и их перевода. Можно было бы свалить всю вину на переводчика из-за полного отсутствия рифмы, но в оригинальных стихотворениях рифмы, к сожалению, тоже нет, поэтому, как оказывается, работы Патерсона на любителя. Я не любитель, от его стихов я не была в восторге.

Но фильм не столько о стихах Патерсона, сколько о его мечтах. Точнее, об их отсутствии. Обладая даром пера он не пытается ни с кем им поделиться. Все свои стихи он хранит в секретном блокноте, куда не проникнет ничей любопытный глаз. Он даже не пытается сделать копии своих трудов. Да что уж там говорить, если он не хочет купить себе мобильный телефон. «До них всё было хорошо» — говорит он. Эта фраза отлично отображает то, насколько он не любит перемены.

Я не ждала от фильма резких сюжетных поворотов, интриги, экшна или смешных шуток. Эмоции во время просмотра не скачут туда-сюда, а ведут себя вполне спокойно, что очень кстати, когда перед телевизором собирается вся семья. Фильм не оставляет после себя тяжёлых впечатлений или грустного настроения, поскольку хочется верить, что у Патерсона с Лорой всё будет хорошо.

Эта работа очень сильно отличается от прошлых, довольно смелых картин Джармуша. Если после некоторых из них начинал дёргаться глаз, то после «Патерсона» наоборот — ощущаешь спокойствие и умиротворённость, что диву даёшься — каким же разносторонним может быть этот режиссёр. А что я считаю самым потрясающим — так это возможность пересматривать «Патерсона» неоднократно, и при этом он не надоест.

8 из 10