Рецензии

Уж как только кинокритики и жюри Каннского фестиваля не обласкали Тони Эрдманн, какие только награды вроде Оскара и Золотого глобуса не пророчили! А хвалебные оды режиссеру — молодой немке Марен Аде, якобы так искусно сыронизировавшей над актуальными европейскими проблемами, заставляют трепетать от удовольствия всех феминисток Европы. Правда, все эти дифирамбы ставят в тупик и заставляют призадуматься о наличии у себя хоть какого-то умишки и маленькой толики вкуса. Ясен пень, что это не жанровое, авторское, да еще и европейское кино, которое явно придется по душе киноманам, уставшим от одинаковых и однообразных голливудских «шедевров». Но, товарищи, два с половиной часа Toni Erdmann — это небывалое испытание зрительского терпения и стойкости.

Анонсированный замес фильма о проблеме поколений, «отцов и детей» и невозможности понять и принять друг друга — самая незатейливая, да и лежащая на поверхности тема фильма, которая гораздо интереснее обыгрывалась в кино ранее.

А вот над иронией и сарказмом относительно безжалостного корпоративного мира с его деловыми и вечно занятыми акулами большого бизнеса, сидящими с колом в зад… х на официальных приемах и вечеринках, можно даже похихикать. Но масса панегириков о «колких и едких» диалогах фильма вызывают оторопь, поскольку они полны банальностей и тяжеловесных пауз, которые вовсе не добавляют значимости высказываниям, а лишь напоминают людей, уходящих с мероприятий «по-английски» в стремлении оставить после себя флер загадочности.

Однако главное достоинство фильма — это мучительное ощущение неловкости за другого. Особой стилистикой съемки режиссер создает ощущение будто смотришь телешоу или наблюдаешь случайную жизненную ситуацию, где посторонний человек примитивно шутит или заведомо выставляет себя в глупом положении. И почти все три часа тягомотины под названием Тони Эрдманн пронизаны этим отравляющим чувством стыда за героя, его дочь и второстепенных персонажей, что хочется скривиться, отвернуться и не смотреть.

5 из 10

Сиденье на сериалах определенно усложняет просмотр современного артхауса в режиме полного метра. Решив бороться с собой, героически одолел 2 часа 42 минуты экранного времени прошлогоднего лауреата кое-каких наград «Тони Эрдманна». Ровный фильм умеренных достоинств такого метража определенно не заслуживал, однако сценка с голой вечеринкой минут за десять до конца сама по себе является хорошей. Режиссеру очень понравился образ Торнтона в первом сезоне Фарго и на него очевидно ориентировался актер внешне, улыбаясь вставленной челюстью. Еще ориентировались на румынскую современную школу кино, особенно этого не скрывая (собственно, и действие происходит в Румынии). Содержательная часть про конфликт поколений, младшее из которых утратило духовные ценности, смехотворна, собственно как бы эксцентрика старика в обществе очень уступает по качеству скандинавским достижениям фон Триера и Виттенберга, например. Картину нельзя упрекнуть в чрезмерных погрешностях по сентиментальной линии, этого как раз в меру. Такой достаточно зрительский вроде артхаусный социальный фильм, но постановка его с немецким тщанием и обстоятельностью привела к необоснованной затянутости. В плане энергетики, умения удивить, высечь искру и проч. картина простовата. Хотел бы посмотреть, что сделал бы на этом материале Ульрих Зайдль.

6 из 10

Фильм понравился. Он честен со зрителем и акцентирован не на эффекты и шоу, а на суть вещей. Он показывает жизнь почти настоящей. Без прикрас. Большая заслуга режиссера фильма.

Мне кажется, что показывать в фильме историю «как она есть» намного сложнее, чем делать что-то сглаженное, художественное, плавное, мягкое. Здесь мы имеет дело почти с реальностью, но все это снято так, что вызывает симпатию. Удивительно.

Фильм затягивает с самого начала. Оторваться сложно.

Повествование идет размеренно и не торопясь: хронометраж фильма позволяет не гнать сюжет и спокойно его впитывать, осмысливая и думая о происходящем на экране, сопереживать героям. Это в какой-то степени философское кино.

Оно актуальное и непосредственное. Оно о жизни, о главном. О том, как сложно проявить себя, проявить свои чувства. О том, что современная жизнь делает из человека робота. И в этой гонке и бизнесе человек забывает для чего живет. Этот фильм открывает проблематику современного мира и современной жизни. Он показывает это через призму понятного каждому общения между двумя близкими людьми, которые разнесены поколениями и прогрессом в пространстве и времени. Но при этом драма жизни вынуждает героев идти друг к другу. Жизнь не вечна и главное оставлено на финал.

Также в финале мне очень понравился символический образ отца. Одна из сцен очень сильна. Спина — большая и могучая. Это наш символ отца из детства. Наверное, это даже гениально. Вспоминаешь про «Гражданина Кейна» по мощности и глубине передачи образов. В той же сцене присутствует какой-то страх. Страх, что что-то произойдет. Момент очень пронзительный. И страх перед отцом. Наверное, это также собирательный образ отца в отношениях между дочерьми и отцами: папа, с одной стороны, грозный, с другой любящий, который может защитить, но может и поругать. И дочь тянется к нему и боится. Снято с обнажающей точностью.

Фильм достаточно эксцентричный. Но это свойственно человеку.

Мне очень понравился свежий стиль изложения истории. Это не похоже на то, что я смотрел до этого. Возможно, наиболее близкий по настроению фильм — это «Трудности перевода», который я очень люблю, но тот фильм по-американски лощеный. Здесь же все по-европейски более реалистично. Больше жизни. Он ближе к зрителю.

Данный фильм оказался под руками крайне вовремя, так как я почти разочаровался в кино. Ничего нового. Заранее знаешь приблизительный стиль фильма, понимаешь, как он будет снят и чем закончится. Интерес пропал и краски потускнели. Здесь же все свежо, а самое главное — после фильма остается осадок. Он меняет тебя. И это прекрасно.

8 из 10

Ролевые игры немецких бюргеров

Винфред, пожилой учитель музыки, во время очередного редкого визита на родину дочери Инес — успешного бизнес-консультанта в престижной консалтинговой фирме, решает, что пришло время наладить совсем расстроившиеся отношения с наследницей. В итоге папаша, склонный к маскарадным розыгрышам, отправляется вслед за Инес в Румынию, где она помогает местным нуворишам оптимизировать производство. Он же приезжает туда, чтобы поставить «авторское реалити-шоу» в условиях максимально приближенных к жизни. Нацепив идиотскую челюсть и дурацкий парик, Винфред в таком клоунском прикиде подсаживается к дочери за барный столик в тот самый момент, когда она как раз начала жаловаться подругам на свои проблемные отношения с отцом.

Представившись неким Тони Эрдманном, он с этого момента начинает повсюду следовать за Инес, создавая вокруг неё не просто неловкие ситуации, а настоящую взрывоопасную среду лёгкого, а порой и весьма тяжелого безумия. Дочь то подыгрывает папаше, то пытается сбежать прочь. Но с каждым визитом замаскированного отца это фрик-шоу всё больше захватывает её. И из холодного эгоистичного биоробота, каким ещё недавно Инес выглядела, теперь всё чаще прорываются наружу подавленные и глубоко спрятанные женские, да и просто человеческие эмоции…

В этом кратком анализе предлагаю взглянуть на фильм сквозь призму сексуальности. По большому счёту, всего лишь две сцены сексуального характера на 160 минут экранного времени — это, казалось бы, гомеопатическая доза для того, чтобы вообще рассмотреть здесь эротический контекст. Однако оба эпизода играют тут такую же важную роль, как и все попытки Винфреда очеловечить свою «корпоративную» дочку. В первой из этих сцен Инес приходит в номер к своему румынскому помощнику, но вместо того, чтобы получить причитающийся бонус — привычную сексуальную разрядку, как компенсацию за самозабвенный труд на благо фирмы, она вполне в духе времени, да и собственной деятельности, в буквальном смысле потребляет семя своего бойфренда.

Второй эпизод не столь откровенно-перверсивен, но так же метафоричен. Пригласив к себе на день рождения сослуживцев, Инес, намучившись с застежкой нового платья, в последний момент стягивает его с себя. Так, в полном обнажении она и встречает гостей, по ходу придумав концепцию «голой вечеринки». Это событие, ставшее началом кульминации фильма, не составит особого труда дешифровать. Все эти нелепые скетчи переодетого отца настолько разбередили душу дочери, что в свой очередной день рождения она решила в буквальном смысле родиться заново, сбросив с себя вместе с одеждой всё напускное и фальшивое. Больше того, решила не ограничиваться этим и теперь под стать папаше, сама начала создавать провокативную среду — для своих сослуживцев.

«Тони Эрдманн» — это фильм о преодолении отчуждения, что является одной из самых долгоиграющих тем европейского кино, которую ещё в середине прошлого века актуализировали и интегрировали Антониони и Бергман. И она до сих пор тревожит умы кинематографического истеблишмента, едва не отдавшего этой картине «Золотую пальмовую ветвь» на Каннском фестивале. Немецкая режиссёрша с немного пугающей фамилией и с немецким же педантизмом демонстрирует, как начинает, если не рушиться, то, по меньшей мере, серьёзно сбоить упорядоченная деятельность одной бизнес-леди. И лишь благодаря отцовскому вмешательству эта леди выпархивает из золотой клетки успешной жизни, платой за пребывание в которой должно было стать навсегда замороженное сердце…

Нужны были длинные выходные: фильм Toni Erdmann идет больше двух с половиной часов, а хотелось узнать, на что так реагировали фестивальные жюри и что побудило штатного кинокритика с BBC Марка Кермода размахивать руками, отговаривая Джека Николсона снимать римейк, мол, обязательно будет хуже. В общем, sehr gut. В меру продуманно-смешное (хотя это скорее pathos, чем comedy), в меру социально-критическое кино. И ассоциаций много. Вот, например, такая: дано несколько изолированных миров — повседневный мир стареющего одинокого человека, утраченный мир естественной привязанности родителя и ребенка, подавленный и уже с трудом артикулируемый мир женских потребностей, мир туземный (румынский) и мир искусственный корпоративный. И между этими мирами невозможен переход. Разве что «квантовый», ценой выпадения из социальной роли в ходе непродолжительного нервного срыва (безнаказанного, а от того какого-то ненастоящего) или же по-настоящему обманный — с помощью актерских переодеваний.

8 из 10

Весь просмотр меня не оставляло чувство, что я оказалась в месте, в котором совсем не хотела бы быть, но что-то держит меня, чувство немыслимого долга. На протяжении всего действия экран отталкивает от себя чудовищным уровнем напряжения, как будто всем дико некомфортно друг с другом. Это, конечно, приём. Нам нужно это напряжение и чем больше, тем лучше, потому что в кульминации произойдёт энергетический выброс, сродни оргазмическому. На зеленое печенье.

Прежде чем посмотреть «Тони», я прочитала кучу всего про Марен Аде, рецензии известных критиков, этот фильм ужасно интриговал меня месяца три. Все говорили про смех. Эта картина заставляет смеяться гомерическим хохотом. Но спустя два часа экранного времени, не выдавив даже хилой усмешки, я чувствовала себя несколько обескураженной и обманутой. Может, я чего-то не понимаю? Может, просто не доросла до такой комедии? Марен Аде не согласна с тем, что её фильм комедия, и она права. Это драма про обретении права на удовольствие, свободу, про семью. Конечно, потом на эпизоде с песней невозможно было не засмеяться, а что уж говорить про вечеринку — чистая смеховая феерия! И можно простить все эти идиотские шуточки про черепаху и дочь-на-замене, потому что это было скорее затравкой, аперитивом, а не самим блюдом.

Я бы пересмотрела «Тони Эрдманна» спустя несколько лет, чтобы проверить, буду ли я понимать все эти «inside jokes».

6 из 10

Не смотря на то, что хронометраж фильма составляет 2:40, лента прошла у меня на глазах на одном дыхании. Картина получилась очень необычная, в своём роде. Для кого-то, эта картина кажется нудной и не интересной, лично на меня, произвела хорошее впечатление.

Сюжет фильма: История взаимоотношений отца и дочери, которые живут разными жизнями. Но отец, старается всеми силами, хоть как-то завлечь к себе внимание дочери, которая всё время занята. Он идёт на крайние меры, выдавая себя за Тони Эрдмана, пытается пробудить в 30-летней дочке, понимание того, что смысл жизни, заключён не только в работе.

Особенности. Болгарский костюм в виде чудовища, смотрится необычно. Голая вечеринка, придуманная от безысходности идей и фантазий, главной героиней — поражает своей неординарностью. Незамысловатые шутки и диалоги, выглядят очень забавно.

Касаемо актёрской игры, то она получилась добротная. Здесь есть, на кого посмотреть. Все немецкие актёры, но в основном, безусловно хороши главные герои — отец и дочь. Персонажи получились интересными. Если, Винфред кажется озорным выдумщиком и весельчаком, то дочка Инесс, не так далеко ушла от него. Она безумна, по-своему.

«Тони Эрдманн» — хорошее, европейское кино, которое получило приз в Каннах, и отметилось номинацией на Оскар. Это уже, особые достижения. В ленте имеется глубина и смысл. Картина для тех, кто готов проникнуться атмосферой происходящего, и просто следовать за главными героями.

8 из 10

два с половиной часа потрачено

Как дипломная работа студента да. Этот фильм имеет место быть. Но после всех тех хвалебных рецензий «критиков» в кавычках, потому что теперь приходиться сильно сомневаться в их компетентности.

О чём этот фильм? Зачем? Нет, вроде всё понятно и даже какая то идея есть. Но боже, как скучно, нудно и в какой то мере бездарно это подано.

Что не понравилось? Всё. От главного героя до растянутости. Это даже не фильм а какая то зарисовка из жизни.

Честно говоря даже писать много по этому фильму лень, ибо шляпа полная. Не тратьте время.

Хронометраж 2,40 — это реально много для любого фильма, тем более, когда он не игровой. Тони Эрдманн — немецкий фильм, номинант на Золотой глобус-2017 и участник оскаровской гонки среди инофильмов. Фильм очень неспешный, очень непривычно медленный и не голливудский.

Сюжет и прост, и банален, и сложен до безумия в одно и то же время.

Фильм о непростых, мягко говоря, взаимоотношениях отца и взрослой дочери Инес, которая ещё и бизнес-вумен. А папка Винфред — бывший учитель музыки и воспитатель дряхлого пса по кличке Вилли.

Почти 3 часа продолжается завоевание отцом сердца дочки-несмеяны.

Не знаю, но фильм этот меня зацепил. То ли потому, что действие в любимом мною Бухаресте происходит. То ли из-за отличной игры Питера Симонишека, то ли моменты с «дочкой» Сандрой Хюллер (будь то интимное свидание с коллегой или голый день рождения)?!

Питер Симонишек настолько нетипичный главный герой, что каждое его появление на экране вызывает и улыбку, и щемящую грусть. Его герой честный, искренний, несущий свою правду и, безусловно, любящий свою дочь. Не особо разбираясь в структуре нефтебизнеса, где работает его дочь, Винфред предлагает руководству корпорации инновационные идеи, имеющие право на существование и жизнь. От его великолепного изображения посла на вечеринке и совместного музыкального номера с дочерью наворачиваются слёзы.

Прекрасны также все актёры во второстепенных ролях (все они неизвестны широкому кругу зрителей) — это касается и коллег Инес, и её руководства. Вечеринка в честь дня рождения — очень интересное, нетипичное и неожиданное решение.

По утверждению режиссёра Марен Аде, «Тони» снимался как комедия. Я согласна с режиссёром. Герои настолько живые и похожие на нас, что в перипетии их отношений охотно веришь: с ними грустишь, с ними смеёшься. При этом, смех и юмор здесь не ниже пояса, а как раз выше!

Очень рекомендую этот фильм к просмотру. И хотя «Тони Эрдманн» собрал урожай наград в Европе, а североамериканскими академиками, несмотря на количество номинаций, был оставлен не у дел, это, однозначно, яркое кинособытие, которое не оставляет равнодушным и определённо заслуживает внимания

9 из 10

Тони Эрдманн — кино не для всех. Начнем с того, что смелый хронометраж в 2 часа и 42 минуты выдержит далеко не каждый (и это абсолютно нормально). Если вы только собираетесь смотреть этот фильм и все еще не уверены, готовы ли посвятить ему свое драгоценное время, эта рецензия для вас.

Итак, что же вас ждет?

1) Вы будете смеяться, громко и от души. Остроумные шутки, ироничные диалоги и, в конце концов, невероятный фарс с элементами маскарада, флешмоба и всего прочего просто-напросто не имеют шансов не поднять вам настроение. Но это не все: будьте готовы к тому, что смех сменится чувством эмпатии, а потом и вовсе отвращением, а затем снова смехом, и т. д. Но ни в коем случае не думайте, что эти эмоции из вас будут «выжимать», о нет! Никакой вам печальной музыки, душераздирающих символичных кадров, слоумоушна или каноничных сцен в духе возвращения блудного сына — все максимально просто и естественно. Оттого и и искренне.

2) Вы не получите эстетического удовольствия. Как было сказано выше, здесь нет никакого визуального символизма, эффектных локаций или просто хоть каких-то красивых картинок. Более того, камера постоянно слегка дребезжит, будто ее держат в руках (а так, скорее всего, и делали). Подавляющая часть фильма снята в Бухаресте, который, здесь да и, наверно, по жизни, мягко говоря, не блещет. Герои выглядят как нормальные люди: у успешной карьеристки прическа типичной филологини, минимум косметики и далеко не идеальная кожа, а ее папашу вполне можно принять за одного из наших соотечественников на отдыхе. Тони Эрдманн — это не про «красиво», а про «честно».

3) Вы будете учиться наслаждаться процессом. По-другому этот фильм досмотреть просто невозможно. Не думайте, что здесь есть некий невероятный сюжет, который вот-вот стремительно начнет разворачиваться у вас на глазах. Даже не надейтесь, что к концу фильма герои невероятно преобразятся, кардинально изменившись или изменив других. Просто получайте удовольствие от неспешного течения событий, постепенно все ближе знакомясь с главными персонажами. Уверена: к концу второго часа вы точно подружитесь!

4) Вам захочется позвонить родителям. Несмотря на то, что Марен Аде умудрилась коснуться массы важных тем (здесь и социальное неравенство, и сексизм, и беспринципность влиятельных корпораций), центральная тема, безусловно, проблема отцов и детей. По сути весь фильм — один сплошной диалог отца и дочери: каждый пытается понять, как живет другой, объяснить свою «правду», сам до конца в ней не разобравшись, установить хоть какой-то контакт с казалось бы родным человеком. Сочувствие, вероятно, будет возникать у вас попеременно то к Винфреду, то к Инес, но готова поспорить, что на одной мысли вы себя точно поймаете: вы нужны вашим родителям, в любом виде — очень нужны.

5) И да, вы хоть немного да задумаетесь о смысле жизни. «Ты хоть счастлива?», «Есть ли у тебя хоть какой-то интерес в жизни?» вопрошают друг друга отец и дочь. Все это философствование, конечно, ловко завернуто в шутки и сарказм, но на деле поднимает далеко не самые простые темы. И хоть основных героев всего двое, галерея архетипов персонажей всего фильма весьма разнообразна: вот расчетливый начальник, пытающийся манипулировать своей подчиненной, вот добродушная и гостеприимная дама, для которой в жизни очевидно нет ничего важнее семьи, вот бедный рабочий, зарабатывающий гроши, но готовый помочь первому встречному… И что же в итоге лучше? Сохранять статус? Зарабатывать море денег? Оставаться искренним и преданным простачком несмотря на обстоятельства? Эти вопросы обязательно придут вам на ум, но вряд ли «Тони Эрдманн» даст вам ответы. Здесь нет «хороших» и «плохих» — здесь есть только жизнь.

P.S. — Стоит обратить внимание на то, что названием фильма стало имя вымышленного персонажа, которого не без удовольствия из себя разыгрывает главный герой Винфред. Так значит, все же фарс и комедия побеждают трагедию в этой истории? Или нас снова разыграли?