Рецензии

Самый странный, абсурдный, но по своему прекрасный и смелый фильм, который я видел за последний годы. А главное, точно самый неожиданный. Скажу честно, очень ждал пока фильм появится в сети(Живу я в небольшом городке, и посмотреть в прокате просто не имелось возможности). В первую очередь из-за каста (Рэдклифф, Уинстэд и многообещающий Пол Дано). Рассчитывал что будет обычное туповатое кинцо, с неплохими актёрами, абсурдным сюжетом и пердёжным юмором. Ну знаете, тот тип фильмов при просмотре которых нужно просто «отключить мозг» и попробовать получить удовольствие. Но это не тот случай. Как же я удивился, когда ближе к середине фильм превратился в серьёзную и тяжелую драму. И при всей его, казалось бы драматичности и серьёзности на протяжении всего просмотра фильм сопровождал самый что ни на есть пердёжный юмор. Действительно, вряд ли вы когда нибудь увидите нечто подобное. При просмотре я ощутил настоящий диссонанс. Последний раз, когда со мной при просмотре случалось что-то подобное случалось, это пожалуй был «Скотт Пилигрим против всех», когда при первом просмотре я метался между двух мыслей «Что за бред я сейчас смотрю» и «Да это же великолепно!» но тут совершенно другой случай. (Кстати, занятным сходством является то, что в обоих фильмах главную женскую роль исполнила Мэри Элизабет Уинстэд).

Однако тут совершенно другой случай. При просмотре картины, моментами я не сдерживал смех, а спустя несколько мгновений уже неподдельно переживал за героев. Это ли не признак хорошей картины?Ну ладно, пока я ничего не заспойлерил в плане сюжета, перейду к актёрам: Пол Дано, которого до этого фильма я видел лишь мельком, приятно удивил, они вместе с Рэдклиффом создали отличный экранный дуэт, что же касается самого Дэниэла, то в этом фильме он совершенно не воспринимается как «мальчик, который выжил», и лично для меня он наконец-то смог закрепится в качестве достойного актёра. Браво, Дэниэл! Что же касается Уинстэд… То, честно говоря, я бы хотел, что бы в этом фильме она получила больше экранного времени, однако, прекрасно понимал, что фильму это вряд ли бы пошло на пользу. В общем, всё актёры исполнили свои роли очень и очень достойно. Напоследок, хотелось бы затронуть саундтрек… Он прекрасен! Благодаря тёплому саундтреку, написанном а капелла специально для фильма создаётся просто невероятно уютная атмосфера. Подводя итог, этот фильм досмотрят не все, поймут не все, и уж точно не все его полюбят. Но лично я получил от него неподдельные эмоции и настоящее удовольствие. Не могу определится с оценкой для фильма, ибо уж больно он не типичен. Но она однозначно положительная.

«Человек-швейцарский нож» безусловно украсил последний «Сандэнс», который итак сияет каждый год от разнообразия независимых работ, но еще и обогатил мировое наследство кинематографа. И начну сразу с того, что оценивание режиссуры и самого фильма, пересекаются лишь немного.

В принципе мысль такова — если потерявший себя молодой парень, будучи уже на краю пропасти все же нашел применения мертвого, чтобы дополнить смысл своей жизни — то чего же ожидать от более трезвомыслящего человека в наше время, который и от живых не видит толку. На трупе можно покататься, пострелять камешками, налить как с автомата с газировкой себе в стакан воды, пообщаться, да и дрова порубить.

Единственное, что действительно напрягает — это вся тема со «стояком» и «газами», которые инвестируют авторы в драгоценное экранное время фильма с большим усердием и пристрастием. А также эта сцена с подводным поцелуем, это конечно не меняет тематику фильма об ориентации, однако такая вседозволенность авторов фильма приходится не по вкусу.

А ведь душевного в фильме действительно хватает, иногда и весело, и грустно, и это при мощнейшей игре Пола Дано, общающегося в основном «со стеной». Но все же считаю, что многие эпизоды истории можно смело бы вырезать, они сути не отнимают и не добавляют, а вот чистоту впечатлений портят, только если для вас выпускание газов не является чем-то действительно романтичным. Идея заслуживает высшей оценки, но вот импровизация авторов лишает фильм какого-то интеллекта.

5 из 10

Вот смотрел я этот фильм и думал, сколько же отвалили Дэниелу (экс- Гарри Поттеру) Рэдклиффу, за роль в этой ерунде. Видимо, у ленты бюджет вообще анекдотический, но странно, что в подобной белиберде сыграл ещё и Пол Дано! Что же, даже не из- за денег?

Серьёзно, зрелище настолько тупое, что даже «Трахальщики мусорных бачков» могут показаться шедевром философского кино (тут- то даже при желании не сможешь найти никакой глубокомысленности или метафоричности)! Герои, в прямом смысле слова, весь фильм только и делают, что пердят да пытаются удержаться от спонтанного перепихона (видимо, подспудно работает месседж пропаганды гомосексуализма), но дело- то, как говорится, даже не в идейной составляющей- было бы смешно! Но вот эта дребедень настолько пошла и глупа, что не только не вызывает и тени улыбки, но даже и чувства какой- нибудь внутренней неловкости (настолько показанное на экране не трогает совсем). Кроме зевоты фильм вообще ничего не вызывает. Странно, что на «Сандэнсе» фильм получил приз за Лучшую режиссуру (!!) драматического фильма (!!!).

1 из 10

Я из тех людей, которые всегда за оригинальную идею. От количества штампованных на коленке фильмов уже все устали, а новые веяния в кинематографе появляются редко. Но вот на экраны выходит новая картина «Человек — швейцарский нож» с Дэниэлом Рэдклиффом и Полом Дано в главных ролях…

На берег необитаемого острова, где от одиночества уже потихоньку сходит с ума бородатый Хэнк, волны выбрасывают труп. Глаза — стеклянные, лицо — бледное, руки — ледяные — в общем, всё, что и полагается иметь трупу. Хэнк, который только что чуть сам не отправился к Господу Богу, замечает тело и пытается вернуть его к жизни. Кто бы знал, что это мягкое тело обладает невероятными способностями?

Утончённые дамы и брезгливые господа! Невероятные способности Мэнни (а именно так его и зовут) могут крайне негативно сказаться на вашей психике. Посудите сами — труп рыгает чистейшей ключевой водой, у него бесконечный «стояк», а при помощи своих «выхлопных газов» он может перемещаться по воде, обогнав даже самый крутой катер.

В связи с этим у зрителя возникает вопрос: какому здравому человеку может прийти в голову столь абсурдная мысль снять фильм о человеческих отходах жизнедеятельности? Это дико! Но в то же время ты понимаешь, что всё это — настоящая жизнь, и никуда от таких моментов не деться. Здесь простым языком объясняют (и демонстрируют) то, что на людях обсуждать (показывать) не принято — моменты мастурбации, стеснение при эрекции, самый настоящий, простите, пердёж и другие нелицеприятные вещи. Но что интересно — омерзения такие вещи с точки зрения фильма почему-то не вызывают.

Для Рэдклиффа роль трупа — невероятная возможность навсегда избавиться от клейма Гарри Поттера (насколько это возможно), а для Пола Дано — в очередной раз показать свои актёрские способности. Два актёра прекрасно отработали в паре, и передали все грани переживаний своих персонажей (ну и, разумеется, своих физиологических «способностей»).

Однако картину «Человек — швейцарский нож» я бы не стал называть комедией — мне было не смешно. Самое главное, что пошлятина, выходящая на первый план, уместно контактирует с драматической линией. Это и делает фильм пригодным для просмотра. Сам по себе не слишком динамичный и увлекательный фильм, полностью компенсирует послевкусие, которое получает зритель. После просмотра «Перочинного человека» вы ещё не раз о нём обязательно вспомните.

7 из 10

«Что может скрывать человек, если даже чтобы пукнуть он прячется».

Мэнни, труп, который смог.

Фильм повествует о герое неудачнике, которого выбросило на берег такого же скверного и необитаемого острова. От самоубийства его спасает пердежь трупа, которого вымело на берег и с этого момента начинает твориться искусство. Уплыв от злополучного острова скуки, использовав мертвое человеческое тело как лодку, Хэнк, главный герой, начинает использовать Мэнни, трупа с волшебным задом, на всю катушку, дабы добраться через джунгли до цивилизации. Попутно Мэнни начинает проявлять человеческие чувства и учится заново жить.

Ох, под каким ракурсом режиссеры и сценаристы Дэн Кван и Дэниэл Шайнерт показывают нам нашу жизнь с мечтами, мастурбацией и счастьем. Вопросы, которые задает Мэнни, сыгранный Дэниэлем Редклифом, одновременно просты, но, в тоже время, настолько щепетильны и неловки, что можно самому задаться вопросом: «Почему я этого не спрашивал у своего отца?». Хэнк, сыгранный Полам Дано, забившийся в угол от остального мира человек, который прячет свои чувства, дабы не выглядеть в лицах незнакомых людей «странным». Мэнни же не понимает, почему ему так надо вернуться туда, где «странный» будет прятать самого себя. Хэнк — это собирательный образ обособившихся индивидов, которые не понимают, почему к ним не расположен социум, ведь они не пукают в общественном месте, не поют в голос застрявшую у них голове песню, в чем же проблема? Мэнни — это просто ребенок с феноменальными дедуктивными способностями, которые позволят ему обосновывать свое непонимание по отношению к социуму описанным Хэнком. Естественно в картине присутствует любовная линяя, между Хэнком и девушкой из автобуса, впоследствии запечатленная на заставке мобильного телефона, которая делит фильм на два конфликта: чувственный и социальный. (На вкус и цвет, товарища нет, но думаю, что как социальный стеб фильм более значимый)

Фильм является отличной сортирной комедией с начинкой социальной драмы. Весь юмор в картине построен на поведении Мэнни, и открытии его новых способностей. Драма же открывается через разговоры Хэнка с трупом, который, по мнению героя, живее многих людей на земле и попытками сделать из него идеального человека.

Картина «Человек швейцарский нож» является для меня лучшей сортирной комедией, которую я открыл в этом году. Спасибо Дэну Квану и Дэниэль Шайнерт за отличный фильм и Полу Дано с Дэниэлем Редклифон за отличную реализацию персонажей и идей предыдущих. Однозначно заслуживает просмотра как и в компании, так и за чашечкой чая под пледом в теплой квартире одному.

В современном мире с его многочисленными гаджетами и средствами связи человек стал так одинок, как никогда раньше. Теперь, чтобы поговорить с кем-то или поздравить с праздником, не нужно выбираться из собственной ракушки — достаточно нажать на кнопку звонка на мобильном телефоне, а то и просто отправить смс или открытку по интернету.

Вот и герой Пола Дано в фильме, забаррикадировавшись от всего мира наушниками в ушах и экраном мобильного телефона, глубоко одинок и несчастлив. И даже с девушкой своей мечты (в исполнении Мэри Элизабет Уинстэд) в автобусе заговорить он не в силах. Оказавшись на необитаемом острове (в прямом и переносном смысле) он планирует покончить с собой, но выброшенный на берег труп (Рэдклифф) возвращает ему надежду на возможность обрести родственную душу в этом мире.

Три года назад теме одиночества человека в современном высокотехнологичном мире посвятил свою работу Спайк Джонс, режиссер «Адаптации» и «Быть Джоном Малковичем». Отчасти все его работы об одиночестве, но в фильме «Она» эта тема зазвучала как никогда до этого мощно и проникновенно, принеся своему создателю множество заслуженных премий, в том числе Оскар за Лучший сценарий.

У дебютантов в большом метре Дэна Квана и Дэниела Шайнерта раскрыть тему одиночества и потерянности человека в большом мире получилось не так хорошо.

Да, актерский дуэт Дано-Рэдклифф замечательно отработал свои роли (такой блестящей роли трупа мы не видели без малого тридцать лет со времен выхода «Уик-энда у Берни»). Но главная тема фильма авторами осталась недожатой — чуть только отсмеявшийся зритель начинает нащупывать второе дно, осознавая, что фильм не так прост, и у него есть драматическая составляющая, как очередная порция пердежа героя Рэдклиффа Мэнни сводит всю серьезность на нет.

Возможно такова и была задумка создателей фильма — пронять искушенного зрителя необычной подачей темы. Но мне здесь скорее видится недостаточность опыта его авторов, не сумевших найти баланс между формой фильма и его содержанием. А жаль — задумка была и впрямь хороша и не банальна, и из нее миг получиться по-настоящему большой фильм. А в сухом остатке после просмотра остаются лишь воспоминания обо всех многочисленных способах использования газов. А потому только

7 из 10

Я оказался в неожиданном меньшинстве тех, кого фильм не впечатлил. Хотя ждал я его с нетерпением и готов был ко многому. Но в том-то и дело, что многого как раз таки не дождался.

Не то, чтоб совсем было жаль потраченного времени — просто ожидания оправдались где-то процентов на тридцать, не более. Оригинальная фабула, яркое визуальное воплощение, неплохая игра актёров (для Рэдклиффа это, похоже, вообще роль всей жизни) — но после финальных титров почему-то такое чувство, что побывал на детском утреннике или самодеятельном капустнике.

Кто-то нащупал в картине глубокую философию? Верю. Не спорю. При желании и нужном настрое даже «Блондинка в шоколаде» может разверзнуть пред нами метафизические бездны. Жизнь так устроена: к любому её сюжету можно подогнать концептуальную подоплёку. Благо, со времён Аристотеля человечество нафилософило вагон и маленькую коляску. Может, авторы Swiss Army Man и правда хотели создать ленту-месседж, но получилось у них это так, как если бы первоклассник решил пересказать своими словами Гуссерля или Лакана: местами забавно, местами трогательно, но по большому счёту: «WTF?»

Хотя, возможно, здесь и зарыта собака успеха.

Как опыт фильм Дэна Квана и Дэниэла Шайнерта любопытен тем, что он активно — я бы даже сказал агрессивно — апеллирует к внутреннему Ребёнку. И наспех разбуженный Ребёнок с радостным улюлюканьем впитывает происходящее на экране. Но Родитель тоже не дремлет, он должен как-то урезонить мальца или хотя бы объяснить его радость рациональным образом. Тут-то и возникают все эти многозначительные «фильм потрясающей глубины», «такого ещё не снимали», «лента останется в веках». Да пoлно! Хотя чего там «ещё не снимали»? Что там «останется в веках»? Всё уже было под луной. И это пройдёт.

Впрочем, если абстрагироваться от завышенных ожиданий и несоразмерно хвалебных рецензий, можно сказать, что полнометражный дебют Квана и Шайнерта вполне удался. У ребят всё на месте — и живое воображение, и творческая смелость. Не исключено, что со временем они действительно снимут картину, которая на все сто отработает аванс, щедро выданный им доброхотной публикой за Swiss Army Man.

Или не снимут.

6 из 10

Данное кино, своеобразный «троллинг» на тему — общества. Не очередной «субкультурный» фильм с глупыми протестами, а именно «троллинг». Понятия, правила, суждения… Мы все должны знать их и не нарушать, чтобы существовать в данном «мире». И если вдруг появляются своего рода «бунтари», которые хотят перемен, то в лучшем случае их обзовут сумасшедшими и посмеются на ними. Герои данного фильма, также хотят свободы ото всех, жить такой жизнью, какой им хочется, безо всяких правил, но и одновременно боятся тех перемен, которые их ожидают. Боятся, что их «новые» планы могут не осуществиться, и лучше оставить все как есть, чем рискнуть и получить действительно то, что хочешь. И ведь это не удивительно, вполне типичная «человеческая природа».

Стоит сразу заметить, хоть это вполне хороший и по своему интересный фильм, но многим он может не понравиться, или даже вызвать отвращение. Ведь постоянный «пердеж» на протяжении всего фильма, это только начало. Чем дальше, тем «лучше». Жесткий юмор по отношению к «общественному потреблению» и человеческим нуждам. Местами шутки будут достигать предельного накала, и вместо смеха начнет появляться мысль…«Черт возьми, ведь они правы». Чтобы «пукнуть», нужно обязательно отойти. Нельзя говорить правду прямо в лицо — это неприлично. Также неприлично обсуждать — «мастурбацию», «эрекцию» и «секс». Хотя если подумать — это неотъемлемая часть человеческой жизни. И каким бы человек ни был «воспитанным», он как минимум регулярно размышляет об этом, отчего еще больше боится стать «белой вороной»…

В плане «исполнения», актеры не сделали чего-то сверхъестественного, но «игра» обоих, отлично дополняет друг друга и смотрится все это очень даже убедительно. Жанры «драмы» и «комедии» равномерно распределены. Даже несмотря на то, что местами «один» из них явно начинает преобладать, «второй» находится рядом и в нужный момент дает о себе знать. Пола Дано, я видел в «кино» раньше лишь единожды, в драме — «Любовь и милосердие». Особого восторга данный фильм у меня не вызвал. Дэниэля Рэдклиффа знаю только по роли «Гарри Поттера.» Поэтому было вдвойне приятно убедиться, что актеры способны на что-то «большее»…

Что касается финала, то осталось весьма «двоякое» впечатление. С одной стороны, он «за гранью» логики, даже на фоне «атмосферы» всего фильма. С другой же, весьма «оригинальный» и неожиданный… Но сам фильм, это мало портит.

В общем, кому нравится неоднозначное кино и «взрослый» юмор, рекомендую. Но будьте осторожны. Юмор действительно — «взрослый». А кино очень неоднозначное.

8,5 из 10

Повелся на самобытный сюжет, интересную обложку и актерский состав (Рэдклифф) и решил посмотреть сей комедию, хотя, как к жанр комедия, фильм можно назвать лишь условно, и с натяжкой, одно верно точно, такое безумие, в кинематографе, встретишь редко.

В картине то и дело прослеживаются драматические нотки, жизненные темы, поднимаются за ширмой черного и не всегда уместного юмора. В какие-то моменты начинаешь относится к фильму серьезно, но в этом то и проблема, ко всему происходящему на экране относится серьезно нельзя! То и дело, все портят нелепо-эпичные спецэффекты, ну и некоторые не состыковки в плане грима, «утопленника» и менее мелких нюансов с «живчиком» По сюжету наоборот стоило бы добавить больше подробностей, в угоду трагичности ситуации, коли уж есть такой посыл у фильма…

По игре актеров, сказать вообщем нечего, ибо все посредственно, ничего сверх и из ряда вон я не заметил.

Ну и итог: Рекомендовать, не могу, фильм все же одноразовый, однако неплохой.

Оценка: 6—7 не более.

Когда вместо привычного щита WB или золотого монумента 20 Century Fox на экране появляются экзотические Tadmor, Astrakan Films AB, Prettybird и А24, испытываешь смешанные чувства. Повезёт — получишь интересное авторское кино, не повезёт — очередную артхаусную «чечевицу».

Два Дэниэла-режиссёра, Кван и Шайнерт, в январе привезли свой первый полноразмерный фильм на фестиваль в Сандэнс. В июле он появился в широком прокате, что для фильмов студии Astrakan означает не 3500 кинотеатров, а всего 600. Этим можно объяснить очень скромную кассу — фильм-то получился замечательным.

Хэнк (Пол Дано), отчаявшись выбраться с малюсенького необитаемого острова, пытается повеситься. Потерпев неудачу (если можно так назвать порвавшуюся верёвку), он находит у кромки воды вынесенное прибоем тело и убеждается, что молодой человек мёртв. Не успев окончательно потерять всякую надежду, Хэнк понимает, что может использовать избыток кишечных газов трупа как двигатель-водомёт, а само тело — как водный мотоцикл. В результате он выбирается с острова пердячим паром в самом буквальном смысле.

Для кого слово на букву «П» — табу, могут пропустить этот абзац, потому что из песни слов не выкинешь — пердежа в этом фильме очень много. Этот фильм — чемпион мира по пердежу, его больше, чем в «Чокнутом профессоре». Парадокс (нет, это не то слово на «П») в том, что несмотря на это, «Человек — швейцарский нож»:

а) не выглядит тупым

б) не кажется мерзким

в) не «все американцы такие, без пердежа не умеют шутить»

Объяснение, конечно же, в доведении до абсурда. Если в кино кто-нибудь разок-другой смешно пукнет, мы поправим монокль и снисходительно хихикнем. Это вполне может быть смешно. Если будет как в «Чокнутом профессоре», то монокль запотеет, а нас совершенно оправданно затошнит. Если продолжить пердёж и значительно превысить мыслимые нормы, то снова может стать смешно, пусть даже из-за этого немного неловко.

Конечно же, не только самоубийством и неумеренным выпусканием газов жив человек Хэнк и мёртв человек Мэнни (именно так зовут героя третьего Дэниэла этого фильма — Рэдклиффа). Ещё Мэнни умеет блевать питьевой водой, указывать путь эрекцией, стрелять ртом и ещё много-много чего полезного. Тема мастурбации занимает второе место после темы «П» — ей здесь слагают гимны — но фильм снова не скатывается в пропасть, он всё ещё очень смешной и необычный. Мёртвый Мэнни шутит так, что позавидуют живые. Глумление над трупами, конечно, и раньше использовалось в комедиях, но в таких масштабах и в таком отменном качестве — впервые.

«Человек — швейцарский нож» — зомби-фильм совершенно нового типа, пока что единственный в своём роде. Рэдклифф пытался мутить воду, рассказывая в интервью, что старался, чтобы его персонаж не выглядел как зомби, потому что он, мол, вовсе не зомби. Но, извини, Дэн, если ты наполовину оживший мертвяк — то кто ты? Ты зомби, брат.

Чем дальше в лес углубляются Хэнк и Мэнни, тем осмысленнее и многограннее становится сюжет. Мертвец подаёт признаки жизни (надо сказать, выглядит это зловеще) и в один момент оживает настолько, что хочет узнать, как устроен мир. Экзистенциальные философствования Хэнка не слишком сложны (всё-таки он объясняет мир трупу, а не человеку), но в то же время лишены трюизмов (всё-таки он объясняет мир не какому-то там человеку, а трупу). Ближе к концу история обретает иррациональные (ха-ха, только сейчас?) черты: зритель не до конца уверен, кто в чью голову забрался, не привиделись ли эти сверхъестественные приключения сходящему с ума Хэнку, и не тащит ли он на себе тело Мэнни как символ собственных страхов, желаний, поражений и несбывшихся грёз.

Полу Дано самой природой дано играть людей, подобных Хэнку. Но, может быть, природа ни при чём, и Пола вырастили в секретной кинолаборатории, вылепив ему лицо страдальца для ролей пубертатных подростков, а позже — пубертатных переростков. Зачем нам в кино рефлексирующие слабаки, которым никакой необитаемый остров не нужен, чтобы закинуть на крюк верёвку, — спросят самые бессердечные из вас, — они и в жизни бесят. Но представьте себе розовощёкого красавчика, проснувшегося без будильника, занявшегося уверенным утренним сексом, сделавшего зарядку в спортзале и укатившего в «Порше» на высокооплачиваемую работу. Нужен вам такой киногерой? Он может быть хоть капельку интересен, только если ему оторвёт голову на четвёртой минуте фильма.

О женщинах-кинозвёздах порой уважительно говорят — смотрите, мол, она красивая, но не боится сниматься ненакрашенной, страшной, пьяной, с выпученными глазами, хромой, лысой, нужное подчеркнуть. Между нами, так делают почти все современные звёзды, никакого особого героизма в этом нет. Но Дэниэл Рэдклифф, лапочка Гарри Поттер, переплюнул их всех. Он не просто не боится, он настоящий берсеркер. Никто больше не играл пердящего эрегирующего мертвеца, головой которого забивают клинья.

Жанр фильма определён как «приключение, комедия, драма». Приключения лоха и трупа неожиданно цепляют правильные струны: в самом финале дуэт Дэниэлов-режиссёров бросает комедию и нагнетает драматическое крещендо, но в последний момент предохранительные клапаны всё-таки срабатывают и выпускают пар (ну вы поняли).

Совершенно ни на что не похожая история, Пол Дано-травести, изображающий Мэри Элизабет Уинстед (которой досталось совсем мало экранного времени, но она всё равно классная, и никто не убедит меня в обратном), небанальный юмор, тончайший гомонекросексуальный флёр, внезапная драма, Хэнк, рассекающий волны мёртвой головой Гарри Поттера — всё это забудется не скоро. Когда пойдёте в кино — не берите с собой детей. Если вы сами дети, оставьте дома родителей.