Рецензии

В далёком 1980-м году прошлого века на экраны мира выходит экранизация третьего одноимённого романа Стивена Кинга «Сияние» («The Shining») режиссёра Стэнли Кубрика (давным-давно у меня была видеокассета, где голосом Андрея Гаврилова название прозвучало как «Ясновищие»))), тут же разруганный критиками, но любимый зрителями во все времена, занимающий почётное 49-е место в списке «250 лучших фильмов по версии IMDb» и 29-е место в списке «100 самых остросюжетных американских фильмов двадцатого века» по версии «Американского института кино», считавшийся самой прибыльной экранизацией Кинга до 1990-го, побитый сборами экранизации «Мизери». В главной роли (кого? Конечно же писателя!)) — неподражаемый Джек Николсон. Кстати, самому Кингу сразу не понравился выбор Николсона на роль Джека Торранса, его кандидатами были Йон Войт и Майкл Мориарти (ну лица у них поспокойнее вроде как, в то время, как Николсон уже изначально начинает смахивать на «эдакого психа»).

Вкратце о сюжете — Джек Торранс приезжает в отель «Оверлук», куда определился на работу зимним сторожем, вместе со своими женой и сыном. Отель, мало того, что расположен в горах вдали от цивилизации, так ещё и под завязку утрамбован призраками, разной степени злобности. У Джека начинает плавно съезжать крыша, и его жене и сыну очень скоро придётся узнать смысл таинственного слова «Redrum»…

В третьем романе Кинг снова нам рассказывает историю дома, который «притягивает» к себе всякую нечисть, как это уже было в его романе «Салемс Лот». К сожалению оживающие «кусты-животные» (такие же, как и в «Эдварде-руки-ножницы»), описанные в романе, пришлось из сценария фильма уволить (ну не было в 1980-м технологий для таких спецэффектов), зато вместо него возвели самый настоящий лабиринт, причём в натуральную величину.

На роль Дэнни, сына главного героя, прослушивалось 5 000 мальчиков, Николсон разрубил топором за 3 дня 60 дверей, эпизод, в котором кровь хлещет из лифта снимали целый год(!), а повара топором рубили аж сорок дублей (да, про перфекционизм Кубрика ходят легенды). Фраза «А вот и Джонни!» («Here`s Johnny!»), кстати, сыпровизированная Николсоном, по версии журнала «Premiere», заняла 36-е место в списке «100 лучших фраз в истории кино». А вступительные титры под музыку Венди Карлос и Рэйчел Элкинд я лично считаю гениальными!

В 1997-ом вышел мини-сериал «Сияние», уже по сценарию Кинга, «исправивший» то, что не понравилось Кингу в фильме Кубрика.

В этом году на полки магазинов (правда пока в США) прилёг роман «Доктор Сон («Dr. Sleep»), эдакое «Сияние-2», продолжение истории «сияющего» Дэнни Торранса.

10 из 10

Что было в романе Кинга:

- Тонкий психологизм. Мужчина, женщина и ребенок в замкнутом пространстве фактически без связи с внешним миром. Рефлексивное повествование — герои углубляются в себя, исследуют свое прошлое и свои взаимоотношения, ведут внутренний диалог, постепенно сходя с ума.

- Атмосфера. Постоянное нагнетание, потустороннее изначально проявляется в виде ауры или видений, где не понятно, то ли это действительно так и есть, или же просто галлюцинация увлекшегося самокопанием человека. Приемы из «Поворота винта» Генри Джеймса, но переходы от воображения к реальности — да и в принципе акценты расставлены прекрасно.

- Проработка персонажей. Постепенное раскрытие подводных камней и темной природы каждого из героев. Венди не блещет интеллектом, но ей хватает сил и ума для того, чтобы дать отпор «Оверлуку»; Дэнни, немного замкнутый, одаренный Сиянием ребенок, видящий больше других; Джек, изначально — заботливый и любящий, раскаивающийся неудачник, желающий начать все с чистого лица, поддающийся искусительному шепоту «Оверлука» и медленно трансформирующийся; Холлоран, эдакий постаревший разгильдяй, с возрастом поумневший и нашедший себя.

Что получилось у Кубрика:

- Вечно ноющая истеричка Дюваль, переигрывающий психопат Николсон, бесконечно потерянный для любых медицинских исследований аутист Дэнни, имбецил Холлоран, минимум диалогов, минимум нарратива, минимум флэшбеков, максимум мертвых девочек и утонувших тетушек, пристально смотрящих в камеру.

- Визуализация — отличная. Взгляд на окружающий мир с высоты роста Дэнни, объемные, стерильные помещения «Оверлука», вызывающие клаустрофобию, жуткий «живой» лабиринт, etc.

Один из самых переоцененных фильмов в принципе, процесс съемок которого высосал все силы из тех, кто работал над его созданием. Сырое, плохо переработанное, неубедительное, красивое кино, о котором уже столько всего было сказано и столько было споров, что уже грех не посмотреть.

5 из 10

Если что-нибудь и претендует в этом бренном мире на бессмертие, то это определенно фильмы С. Кубрика. Пожалуй, нет другого режиссера, который бы сказал новое слово в таком количестве жанров. Бесспорно, есть узкопрофильные мастера своего дела, прекрасно выполняющие свою работу и развивающиеся в своей области. Кубрик же определенно принадлежит к гениям поли-стилистам. Каждый его фильм — переломный, этапный шаг в новом направлении. Разве возможно представить себе научную-фантастику без «Космической одиссеи», военный боевик без «Троп славы» и «Цельнометаллической оболочки», остросоциальную утопию без «Заводного апельсина», историческую драму без «Барри Линдона»? Ну и конечно жанр ужасов немыслим без «Сияния».

Ошибочно мнение тех, кто причисляет фильм к «ужастикам», ибо с ними-то как раз у него нет ничего общего. «Сияние» вовсе не ориентировано на то, чтобы «пощекотать нервишки». Задачей режиссера является пробудить наш архаичный страх перед безликой природой, ее бесконечным пространством, ее непринужденной молчаливой жестокостью.

Погружение в подобающую фильму атмосферу бескрайней холодной пустоты начинается с первых же кадров. Пролетая над величественными горными вершинами, девственно-чистыми снегами, широко раскинувшимися неподвижными озерами, чувствуешь себя… лишним. Автомобиль — чудо и символ цивилизации и прогресса среди подобной местности кажется игрушкой, шуткой, баловством.

Но Кубрик идет дальше. Своим фильмом он хочет показать, что бояться стоит не столько физической, внешней природы вещей, сколько той, что сокрыта в человеке.

Поначалу картинка изобилует общими, пейзажными планами. Наблюдая таинственный сад, выполненный в виде лабиринта, особенности архитектурного ансамбля громадного отеля, мы замираем от восхищения перед человеческим гением, решившимся построить такое посреди pura natura. Но кинокамера, свободно парящая над окружающей действительностью и наслаждающаяся ее потенциальной мощью и опасностью (которая впоследствии станет актуальной), вдруг останавливается в оцепенении. Нашлось нечто более грозное, чем сила всех стихий. И обезумевший взгляд Д. Николсона говорит о том, что это нечто находится не на дне морском и не в горних пещерах, но в нас самих.

По контрасту с первой, действие второй части разворачивается исключительно в замкнутом пространстве. Такая неожиданная перемена вызывает легкий приступ клаустрофобии, который усиливается параллельно безумию главного героя, чьи язвительные насмешки над женой перерастают в бег за ней с топором, сопровождаемый агрессивными криками и выражениями (расхватанными на цитаты, напр. — «А вот и Джонни»).

Занятно разобрать постепенный процесс распада личности Николсона. Кубрик так интересно разыгрывает ситуацию, что грань между реальностью и воображением стирается. С одной стороны, мы понимаем, что отель пуст и все посторонние лица, присутствующие в нем — лишь плод фантазии Николсона, распаляемой его желаниями. Но в то же время развратных постояльцев замечает его жена, а также по окончании всего действа мы видим фотографию начала века, на коей запечатлен главный герой. По собственному ли произволу герой сошел с ума или его свели с ума некие посторонние силы. И если верно последнее, то где они находились — в нем самом или вне его? Постановка таких вопросов обычно приводит к сомнениям в существовании реальности, которые в свою очередь выливается в безумие.

Кубрик, со свойственной ему открытостью и простотой, кажется выстраивает перед зрителем лабиринт из вопросов, подобный тому, что находился на территории отеля. А между тем, оказывается, что «таинственный сад» был в нас всегда.

Уважаемые друзья, я давно собирался оценить данное произведение искусства. Листал различные рейтинги и во многих из них, фильм считается одним из лучших фильмов за всю историю. Но перед просмотром решил прочитать книгу Стивена Кинга «Сияние». Впечатления остались потрясающие, сцена, где Джек ломает руку своему сыну Дэнни задела очень глубоко и стояла перед глазами… Но сейчас не об этом, я постараюсь оценить фильм с опорой на книгу…

Начало фильма вышло скомканным, по-большому счету не ясно каким образом Джек вместе с малышом Дэнни и женой Вэнди переезжает в отель «Оверлук» для работы сторожем на зимний период, когда отель не функционирует. Собственно ни слова не говорится о старине Эле Шокли, который устроил Джека на эту работу после неприятного инцидента в школе… Собственно ни слова не говорится о старине Эле Шокли, с которым они вместе в пьяном угаре натворили много неприятных дел… ни слова о том почему Джек завязал… но для этого есть книга.

Очень расплывчато показано общение Дэнни, по приезду в «Оверлук» с поваром Диком, который и называл особые способности мальчика Сиянием. Эти особенности описываются Кингом как погружение Дэнни в транс, когда он проваливается в ничто, его часть, буквально, отделяется от материальной плоти… тогда он может видеть Тонни, мальчика немногим старше самого Дэнни… в данных обстоятельствах Тонни показывает мальчику отрывки из событий короткого будущего или далекого прошлого… Персонажи Джека и Вэнди у Кинга являются очень глубокими, очень тщательно описывается их тяжелое детство, кошмарные отношения Вэнди с её матерью, не легче и Джеку, его пьяный отец на его глазах и глазах его братьев безжалостно избивал мать… но для этого есть книга.

Все же к фильму… его продолжительность порядка 2,5 часов, но все это время он смотрится на одном дыхании, фильм не дает расслабиться ни на минуту за счет фантастического музыкального сопровождения… это классическая натянутая струна, по которой неустанно скрябают весь фильм различными предметами, наверно, от скрипки до тупого ржавого ножа для поддержания отвратительности некоторых сцен. Жаль, что мало внимания уделено злополучному котлу. Изгороди-звери Кинга заменены, надо признать неплохо, лабиринтом возле отеля, который также не давал отвести глаз при нахождении в них персонажей фильма. Не буду пробегаться более детально, потому что фильм, любителям жанра ужасов, смотреть обязательно!

Огромное спасибо и большое уважение Джеку Николсону, он смог передать глубину персонажа Кинга, всю экспрессию, эмоциональность и заведение Джека Торренса в долю секунды, его непреодолимое желание выпить… Очень понравились те, кто в свое время служил отелю, а именно бармен Ллойд и, бывший сторож, Грэйди, которого отель заставил хладнокровно расправиться со своей женой и двумя дочерьми, они очень здорового передали атмосферу «Мертвого Оверлука».

Подводя итог своих впечатлений о совокупности шедевра Стивена Кинга, экранизации Стэнли Кубриком и великолепной игрой Джека Николсона… хочется выставить три оценки:

Стивен Кинг-создатель своего мира, своей атмосферы, мертвой, но живой в «Оверлуке», за великолепных персонажей- безусловно 10/10…

Стэнли Кубрик как режиссер имел свои взгляды на многие вещи, что-то не включил, что-то привнес и создал фильм ужасов на все времена- 8,5/10…

И, конечно, Джек Николсон, сказано уже много и не только мной, обязательно смотрите этот фильм и наслаждайтесь гением этого актера — 10/10!

Бывший школьный учитель Джек Торренс, мечтающий написать свой первый, который его прославит роман- находит устраивающую его работу. Он становится сторожем в закрывшимся на зимний период, расположенным в горах отеле «Оверлук». Вместе с ним в отеле поселяется его семья -жена Вэнди и сынишка Дэнни. Сам Джек поначалу настроен более чем оптимистически — он завязал с выпивкой и решил, что за те месяцы, что они проведут в дали от всех, он закончит свою книгу. Да и жена сперва была рада, что герой возобновил работу над романом. Но, со временем всё пошло не так радушно как по началу. Герой вернулся к выпивке и его стали одолевать внутренние демоны, которых всё это время ему удавалось сдерживать в себе…

«Одна работа, никакого безделья, бедняга Джек не знает веселья.» (с)

К концу 1970-ых Стивен Кинг уже стал мэтром американской жанровой литературы. Все его произведения мгновенно становились хитами, по многим из них снимали фильмы. Мистическим романом «Сияние», заинтересовался сам Стэнли Кубрик. Создатель таких потрясающих картин как «Спартак», «Космическая Одиссея 2001-ого Года», «Заводной Апельсин». Учитывая то, что в исходной книги, как практически всегда у «короля ужасов» было много психологизма, а Кубрик был великолепным, вдумчивым режиссёром — от совместного труда двух мастеров следовало ожидать очередной кино-шедевр. С потрясающей игрой актёров, и прописанными репликами персонажей. А так же тщательно выверенным сценарием. И всё это великий режиссёр обеспечил. На главную роль он пригласил суперзвезду Джека Николсона, а сценарием занялся лично сам. К тому же, именитый режиссёр контролировал другие аспекты создания ленты. Например, тщательно выбирал музыку, из которой собирался сделать саундтрек. Фильм снимал замечательный оператор Джон Олкот («Барри Линдон», «Заводной Апельсин»), и помимо мрачной атмосферы, у картины есть какая то гнетущая, заставляющая впасть в уныние сила. Сложно сказать, каким образом оператору это удалось добиться. Вполне возможно, что благодаря тем многим сценам, в которых нас будто толкают по коридорам и комнатам «Оверлука», и мы вынуждены блуждать по разным углам отеля, вслед за героями. К тому же, пустые апартаменты выглядят как то зловеще. Вкупе с удручающей музыкой, звучащей время от времени, всё это способно напугать и без традиционных для данного жанра сцен, будь то кровь или внезапные появления кого -то из за угла. В этом и сила подобных лент. Такие картины как «Сияние», пугают на внешним видео-рядом, а чем то внутренним, тем что лежит между строк. Такой вот, подспудный ужас гораздо страшнее любого желания постановщика запугать зрителя, что называется в лоб. Липкая атмосфера страха всё сильнее овладевает тобой по мере просмотра картины, по глубине твоего проникновения в разворачивающийся на твоих глазах сюжет…

«-Я из тех кого интересует кто платит за его выпивку.» (с)

Разумеется в фильме имеются и погони и кровавые сцены (даже более чем-так и стоит перед глазами эпизод видения Дэнни — коридор отеля заливают волны крови хлещущие из открывшейся шахты лифта), и даже «Бу» моменты. Но они являются всего лишь вишенкой на торте, а не основным блюдом, в отличии от многих хорроров того, да и этого времени. В плане запоминающихся сцен (которых современные ужастики практически лишены, так как либо нечего не предлагают, либо цитируют классику), отмечу открывающую картину панораму леса снятого с птичьего полёта. И разумеется разговор супругов, который начинается в холле а затем переходит на лестницу, когда у Вэнди в руках бейсбольная бита, а язвительно ругающий её Джек заставляет отступать вооружённую женщину, так как выглядит не в пример гораздо более угрожающе, чем его супруга вяло размахивающая битой. Ну, и отмечу так же проезд Дэнни (Дэнни Ллойд) на велосипедеке по коридорам отеля. Этот эпизод повторяется несколько раз. И хоть нечего не происходит, но так и ожидаешь что за следующим поворотом мальчика поджидает нечто страшное. И сколько бы раз не смотрел картину, это ощущение не пропадает. В этом «повинны» как игра превосходных актёров, так и блестящая режиссёрская работа, видение материала и его подача зрителю, идущая от «великого и ужасного» Стэнли Кубрика.

«-У тебя была вся твоя поганая жизнь, что бы это обдумать. Что могут решить каких то пара минут?!» (с)

А финал фильма и вовсе, вышел что называется выше всяких похвал. Погоня Джека за женой и сыном с огромным топором, его выкрики, истеричный смех, и эпизод в котором он яростно рубит дверь в туалет, где в надежде спастись от слетевшего с катушек отца семейства укрылись насмерть перепуганные Вэнди (Шелли Дювалл) и Дэни-вообще стоят многих современных триллеров с их компьютерными монстрами, вместе взятых! Николсон играет здесь с такой самоотдачей, что просто не верится, что это всё «понарошку». А это на мой взгляд, высшее похвала для актёра. Рядом с ним, Дювалл как то уходит на второй план. По сути, «Сияние» это-бенефис великого голливудского актёра. Одного этого фильма хватила бы, что бы «навеки вечные» вписать имя Джека Николсона в историю мирового кино. Но, у этого выдающегося исполнителя есть ещё и такие хиты как «Пролетая Над Гнездом Кукушки» Формана и «Бэтмэн» Бёртона. А вот для Дювалл -фильм Кубрика стал своеобразной визитной карточкой и вершиной в карьере, ибо после 1980-ого, с её участием так и не вышло нечего стоящего, равноценного, способного встать с триллером Кубрика в один ряд…

Помимо названных актёров, меня впечатлил и Филип Стоун, в эпизодической роли бывшего смотрителя отеля -мистера Грэйди. Он является герою в ведении, и рассказывает о том, как он «наказал» свою жену и дочерей за попытку сжечь «Оверлук». Он же и убеждает Джека в том, что его сынишку Дэнни тоже следует «наказать», так как он телепат и пытается вызвать на помощь своего нового друга -чернокожего повара Дика Хэллорана, у которого такой же дар, и который может «им» помешать. Исполнитель роли последнего Скэтмэн Крозерс -получил за свою работу жанровую премию «Сатурн». По сути -единственную награду, которой отметили в своё время столь значительную и влиятельную картину. Ну а про две позорные номинации на «Золотую Малину» за худшую женскую роль и худшую режиссуру- вообще забудем, как о досадном недоразумении…

Сегодня «Сияние» является безусловной классикой мирового кинематографа, и даже числится в рекомендательном списке ВГИКа. В своё время, этот не дорогой фильм стал из экспериментального обращения признанного мэтра от режиссуры к жанру хоррора, и экранизации по прозе популярного Стивена Кинга, стал прорывом в жанре остросюжетного кино. И вывел этот фильм за пределы существующих жанровых рамок. Этим он сегодня и ценен. Поэтому моя рекомендация и пожелания приятного просмотра

9 из 10

Первый раз попробовал посмотреть данный фильм еще года 3 назад, и уже тогда он показался донельзя скучным и ничуточки не страшным. После прочтения оригинала решено было обновить в памяти впечатления от экранизации. Быть может, теперь киноадаптация должна восприняться в более выгодном свете… Нет, это не так.

Основной сюжет более или менее остался не тронут: семья Торренсов прибывает в отель «Оверлук» на весь зимний сезон, где Джек — глава семейства — получил работу сторожа-смотрителя. Этот самый отель оказался не так-то прост, и не так уж необитаем. Другое дело, что детали, как часто это бывает, играют на руку дьяволу, так что очень многое было переиначено и далеко не всегда в лучшую сторону.

Кубрик решил отречься от многих кинговских пугалок, кое-что заменив, а что-то вовсе выкинув на «ненадобностью». Так вниманием не были удостоены детская площадка с жуткими кустами живой изгороди, малюсенького эпизода с человеком в костюме пса явно недостаточно, а сам отель и вовсе лишился былой демонической персонификации. Ладно бы их адекватно заменили на что-то стоящее, но лабиринт из кустов — это точно не равнозначная замена фигурам зверей. Кое-как исправляют ситуацию близняшки, которые, пожалуй, известны сильнее самого фильма.

К сожалению, это еще не самое плохое. Персонажи, которых раньше нельзя было назвать ненужными или эпизодичными, как повар Холлоран, оставлены на обочине картины (особенно наглядной в этом плане выступает участь многострадального Дика). Страшно сказать, но даже маленькому Дэнни уделено внимания намного меньше, чем он того заслуживает. Проявление «сияния» мальчика (дара экстрасенса) вообще низведено до каких-то незначительных полунамеков, к тому же парнишка почти и не применяет его по назначению. Может показаться, что он просто интуитивно чувствует, что здесь что-то не так, как было сказано на сеансе у психотерапевта… а, ну да, здесь же этого эпизода тоже нет.

Претензии окончены? Ничуть. Есть множество вопросов к актерской игре. Единственный, кто сыграл неподражаемо — это Джек Николсон. И все равно безумие уж слишком быстро захватило разум его героя, хотя почти неподдельное помешательство и соответствующее этому делу поведение сгладили на этот раз все острые углы. Кстати, Кинг хотел предложить кого-нибудь другого на роль Джека Торренса, поскольку у Николсона изначально были дикие нотки во взгляде. Да, что-то в этом определенно есть… Дэнни был неплох, но случались моменты неимоверного переигрывания в бездарно реализованных видениях паренька. Предметом для отдельного разговора служит Шелли Дювалл (Венди, мать мальчика). Вообще жена Джека по книге была довольно умной, симпатичной, находчивой, наделенной хорошим чувством юмора, но с небольшими тараканами в голове молодой женщиной. Шелли показала нам глупую стервозную тетку, весьма немиловидной внешности, надо заметить. В общем не зря ее номинировали на Золотую малину.

Сияние заносят в списки самых значимых фильмов XX века, включают в топ лучших хорроров и признают идеальным практически во всех отношениях. Но ведь не случайно кино дважды чуть не получило наиболее сомнительную награду в мире кинематографа. Лучше прочитайте книгу — вот истинный шедевр.

5 из 10

Возлагал на «Сияние» большие намерения, потому как знал что он снят по роману Стивена Кинга и должен был быть шедевром.

Данный фильм сложно назвать чем-то грандиозным и каким-то совершенным в кино-индустрии. Он абсолютно неординарный и вне всякого сомнения на любителя такого рода жанра как «артхаус», к чему его можно отнести. Все же здесь не только детективный триллер, но и плюс еще ужас и не совсем внятно складывающаяся драма (связанная с отношениями родителей и ребенка). И не сказать, что он был в чем то сильно страшный (отмечаю этот факт, поскольку фильм все же больше признан считаться как мистический ужас)…

Безусловно Стэнли Кубрик снимает в основном шедевры, по идее в том же жанре, но с более глубоким смыслом и более слаженными и продуманными сюжетами. В этом же кино не все совсем удалось… Кроме как отличной игры Джека Николсона, особо было нечем удивить. Он всеми силами вытягивал фильм как мог. В итоге его роль как всегда остался достойна высоких похвал.

Но что касается общей составляющей картины, то тут все как то сухо, не доведено до ума. И безумно разочаровала своей отвратительной игрой, по другому не скажешь поскольку это очень бросалось в глаза, Шелли Дювалл. Она кошмарно переигрывала и смотрелось это очень смешно и глупо.

Из-за уважения к Стэнли Кубрику как хорошему режиссеру и Джеку Николсону как к талантливому актеру…

5 из 10

Признавать величие и поддаваться величию — это, безусловно, разные вещи. Можно, к примеру, признавать гений Льва Николаевича Толстого, но одновременно есть и те, кто при этом не смог дочитать «Войну и мир». Можно восхищаться Фёдором Михайловичем Достоевским, но при этом кто-то может считать его слишком «мрачным». Так и во всём. Так и с кино. Многим нравится «Титаник», но есть те, кто просто не видит в нём того, что в нём есть. Многие хвалят «Андрея Рублёва», но есть и те, кто при этом видит в нём только скучные беседы о религии.

Стивену Кингу не понравилось, как Стэнли Кубрик экранизировал его роман. Так бывает, когда два талантливых самодостаточных человека делят один квадратный метр. Он был против неоднозначности показа природы мистических событий, не столь как дурное влияние отеля, сколь результат психического состояния героев. Он был против Джека Николсона, так как в этом случае было, по его мнению, невозможно развитие безумия главы семейства. Кубрик же, вероятно, исходил из прообраза самого писателя, о чём, возможно, и сообщил. С тех пор «король ужасов» не признаёт это «Сияние», даже не смотря на его культовость, если это можно так назвать. А для Джека Николсона роль сошедшего с ума писателя Джека Торренса стала одной из лучших в карьере, подарив миру фразу «А вот и Джонни!».

Зрители тоже первоначально не оценили «Сияние». И немудрено, ведь в трейлере был показан момент с реками крови, заливавшими всё вокруг. Ждали настоящий ужастик, а получили чистый арт-хаус. Фильм провалился и был обруган, чтобы спустя десятилетия быть возведенным на то место, которое он сейчас занимает.

Впрочем, и сам Стэнли Кубрик немного попортил своё наследие. Расстроившись из-за отрицательных отзывов, он порезал весь фильм, в результате сократив некоторые очень важные для понимания моменты. Потом «Сияние» было восстановлено в первоначальном виде, но до сих пор на дисках, выпущенных в России почему-то встречается именно «порезанная» версия.

Чем же нравится «Сияние» и почему оно высоко ценится? Оно красиво, необычно снято. Много длинных немых сцен, которые порой говорят больше, чем сцены, наполненные диалогами. Это камерная драма о семье из трёх человек, трагический финал которой неизбежен. Неизбежность эта чувствуется с помощью гнетущей атмосферы, в которой даже малейший звук отдаётся в ушах и заставляет уйти душу в пятки, особенно если смотреть фильм ночью. И вот с этим у Кубрика проблема: на какой-то момент он слишком увлёкся. Он просто не заметил, когда должен наступить переломный момент, как повар-негр почему-то забыл о своей телепатии и не предвидел нападения(а была ли у него вообще телепатия? И не превиделось ли всё это мальчику?)

8 из 10

Знаете, давно не видела фильмов, по поводу которых было бы такое огромное количество мыслей…

Прочитала прежде всего книгу, конечно же. Книга потрясающая, ну, впрочем, когда у мистера Кинга бывало по-другому? Столько мистичности, в то же время психологизма, к этому всему примешивается всеобъемлющая мудрость великого Короля Ужасов. В общем, много я могла бы распинаться насчет книги, много могла бы о ней сказать, но рецензия все же по поводу фильма.

Итак, фильм. Это просто неподражаемо, доложу я вам. Если вы не смотрели его, вы многое потеряли, поверьте, вы очень многое потеряли. Сразу стоить отметить, что, если вы ждете от фильма, точнее от Кубрика, точного следования сюжету книги, то здесь такового не присутствует. Кое-что вырезано, концовка совсем другая. Фильм, кстати сказать, гораздо более гуманный чем книга — тоже разительное отличие. Есть одно разительное отличие книги и фильма помимо сюжета: книга — это скорее мистика, фильм — скорее психиатрия. Господин Кинг сделал акцент на сиянии непосредственно, на том, что это суть беспредельная сила, которая позарез понадобилась старине «Оверлуку». Господин Кубрик парировал картинами нестандартной реальности: он показывает историю человека, чей гнев и грусть вышли за рамки его разума, лишив главного героя рассудка.

Итак, фильм. Знаете, если вы хотите увидеть качественное кино, то вот оно. Вот оно, берите! В этой картине неподражаемо всё, это одна из лучших лент, что мне доводилось видеть! Ах, бедный, бедный Джек Торранс… Псих. Или не такой уж? Судить Вам.

Мне бы в свою очередь хотелось сказать, что эта кинолента повергла меня в глубокий шок (в хорошем смысле слова). «Сияние» давит на голову, задача этого фильма — оставить осадок, а не напугать на два-три дня. По-моему, настоящий фильм ужасов должен быть именно таким. Запоминающимся, врезающимся в сознание.

Режиссура в «Сиянии» отменная, господин Кубрик, похоже, мастер своего дела. Больше его работ я не видела, но эта оставляет неизгладимо приятное впечатление. Он полностью раскрывает суть книги, раскрывает сюжет с некоторыми авторскими дополнениями и, напротив, умолчаниями, подает книгу по-своему, но в то же время без отсебятины, а это надо уметь.

Отличная музыка в «Сиянии» играет не последнюю роль. Музыка создает атмосферу, образы, соединяет картину, в фильмах ужасов музыка особенно важна, ибо нужен саспенс, накаливание обстановки перед чем-то ужасным. При просмотре «Сияния» зритель постоянно держится в напряжении даже тогда, когда ничего особенного не происходит, и это влияние музыки. Вам страшно даже если вам не страшно. Другими словами, если бы под такие композиции вы лицезрели милых котят, вы были бы в не меньшем ужасе.

Ну и игра актеров, разумеется. Все, даже маленький мальчик, отработали на высшем уровне, но эта часть моей оды будет посвящена Николсону. Господи, да я памятник ему поставить готова! Во-первых, за то, ЧТО он сыграл. Образ был невероятно тяжелый, и мне просто не верится, что ему хватило моральных сил его воплотить. И я прекрасно понимаю, почему в проектах по Кингу он теперь сниматься не хочет, хотя ему с тех пор предлагали. Во-вторых, КАК он сыграл. Слов нет, господа! Игра этого человека гениальна! Мало кто смог бы справиться хоть как-нибудь, а он справился на все сто! Живая мимика, пантомимика, эмоции все на месте. А финальная сцена в лабиринте? Во-первых, кубриковская аллегория чудо как хороша: лабиринт — сознание Джека, в котором он заплутал. Во-вторых, игра! Она была просто неподражаемой, и этим все сказано.

В общем, если Вы дочитали эту оду до конца, то мне искренне хочется надеяться, что у Вас появилось желание посмотреть этот фильм.

Ну и естественно

10 из 10

Книга недурна и порой позволяла мне снимать страх перед очередным экзаменом. В экранизации тоже есть удачные моменты, но чересчур многое урезано. Нет, какие-то сцены может нельзя было экранизировать по соображениям цензуры, потому что тогда вышло бы совсем жестоко и кроваво. Но почему выпустили столь важный момент с котлом, который в книге играл ключевую роль?

А существеннее всего, пожалуй, то, что не объяснили, кто же тот Тони, воображаемый друг, который разговаривал с Дэнни, и чего, точнее кого, на деле добивался жутковатый отель… Хронометраж-то у этого фильма отнюдь не маленький, эти детали могли уместиться легко. Достаточно бы было отвести времени чуть меньше на блуждание мальчика с ножом в руке и на повторение кошмарного REDRUM. И с Хэллораном-то так за что, не буду говорить про толерантность, но в оригинале-то несколько другое было?

Венди какая-то уж слишком страшненькая, из книги такого впечатления как-то не складывается. Однако Джек Николсон играет чудесно, практически с самых первых минут своего появления демонстрируя постоянно растущую и берущую верх над всем человеческим в нём ужасающую мощь отвратительного пристрастия, вкупе с немалой хитростью и притворством. В общем, фильм, как и книга, ценен тем, что демонстрирует, как вкрадчиво и исподволь захлёстывают человеческое сознание искушения, и покорят полностью, если вовремя им не воспротивиться. Но без человеческого согласия тьма не проникнет в душу, и если ответственно и старательно бороться с дурными наклонностями, вроде алкоголизма, жестокости и наркомании, есть шанс победить. Если же уступить им в переломный момент, то есть риск разрушить не только свою жизнь…