Рецензии

Кино, как и остальное искусство, призвано вызывать эмоции: хорошие или плохие – тут всё зависит от задумки и способности авторов. Именно о нелёгкой доле киноделов рассказывает нам лента «Да здравствует Цезарь!», причём время и место событий – Голливуд середины 50-х.

Сюжет картины действительно напоминает елку. Ствол, она же основа, составляет линию управляющего студией. Он главный, он всем руководит, держит на коротком поводке; но также начальник помогает подчинённым, решает проблемы, следит за благополучием на вверенном участке, хоть это стоит титанических усилий. Второстепенные линии это как раз ветки елки: побочные персонажи и ситуации, в которые они попадают. Причем ответвления яркие и интересные, поэтому фильм и вправду можно сравнить с новогодней елкой.

Картина позиционируется, как музыкальная комедия, но мюзиклом ее никак не назвать. Лично я не люблю песни пляски в кино, но должен признать – здесь они поставлены талантливо и даже забавно. Особенно эпизод с моряками.

Все актеры сыграли превосходно. Однако больше всех хочется выделить Олдена Эренрайка. Из него вышел весьма убедительный кино-ковбой былых лет, будто буквально скопировали образ со старых фильмов. Джордж Клуни тоже молодец – актер возрастной, конечно, но в седле держится, дай Бог ему здоровья. Даже Джона Хилл, известный публике по ролям «Волк с Уолл-стрит» и «Мачо и ботан» в кое-то веке сыграл приличного человека.

Фильм рассказывает нам о жизни голливудских артистов и скрытые подковерные интриги. Сценарий составлен по типу «один день из жизни», при этом события протекают динамично, согласовано. Вкупе с антуражем, актёрской игрой, юмором кино приятно смотреть. Кроме того, «Да здравствует Цезарь!» излучает ламповую атмосферу 50-х, настолько мощную, что жалеешь о невозможности побывать в ней.

Братья Коэн, умеете могете!

10 из 10

Братья Коэны, как всегда, на высоте. Я в восторге от их видения реальности.

Эксцентрик должен выделяться из массы, а у Коэнов такие люди и составляют эту массу. Абсолютно каждый герой яркий и запоминающийся. Сюжетные линии логичные и проработанные.

Сюжет, казалось бы, простой, но с изысками. Тема 'Голливудской десятки' в кино встречается редко, это тот случай, когда удачно. Злые сценаристы-коммунисты, звучит многообещающе!

Если бы 'Да здравствует Цезарь' был тортом, то непременно большим и сочным, с несколькими ярусами и кучей съедобного декора. Сюжет-лишь нижний слой, основание, а дальше-меньше, но вкуснее.

Далее-непревзойдённая работа сценографов, в их числе художники по костюмам, декораторы, гримёры. Фильм точно передаёт суть золотой эпохи Голливуда.

На вершине-великолепный актёрский состав, от талантливых и именитых, до просто талантливых. В героях есть не просто органика, но и, так называемое, ведущее чувство. Хорошо ли это? Великолепно.

Фильм-не эпопея, скорее зарисовка. День из жизни одного человека, которого окружают другие, а в кино как в жизни-все разные и внутри и снаружи. В первую очередь, это история об идиотах, окружающих нас повсеместно.

'Да здравствует Цезарь'- интересный, красивый, а главное смешной фильм, который однозначно стоит посмотреть.

Все мы простые люди. В нас есть желание и страсть. А так же лень и безразличие. Все мы надеваем маски и играем роли. В семье, на работе или с друзьями.

Так вот взять и сотворить киноискусство не так просто. Нужен сценарий, съемочная команда, талантливые актеры. И человек который руководит всем этим процессом.

При этом хаос является неотъемлемой частью киноиндустрии.  Зачастую лучшие моменты в фильме создаются из спонтанной импровизации, то что подсказывает нутро.

Всегда интересно смотреть не выдуманную историю, взятую из потолка, а историю нашей жизни. Где мы играем роли. Каждое наше действие определяет следующий шаг. И мы идем по этой спирали нашей жизни не осознаем куда она может нас привести.

Ps. Фильм приоткрывает занавес производства голливудской продукции. Как оно есть без приукрашивания. Актеры, сценаристы, режиссёры. Шестерёнки в большой машине киноиндустрии. 

Фильм для приятного вечернего просмотра. 

7 из 10

Первое знакомство с творчеством братьев Коэнов (возможно, последнее, но не об этом). 'Да здравствует Цезарь!' - не комедия, а жанр сарказма, иронии и сатиры. Современно, модно, не душевно.

На мой взгляд, фильм можно сравнить с капустником в театре. Из сюжетных линий, собранных в одну кучу, получился бы забавный мини-сериал. Так же картина насыщена символами, смешными и банальными отсылками. В итоге, фильм - это атмосферная комедия-насмешка, издевка над насмешкой, если быть точнее. Единственное, что мной лично не понято - это чрезмерное употребление приема 'экран в экране'. Это высмеивание индустрии и потребителя, общества, цивилизации? Но смешно.

Для одноразового просмотра - превосходно. Фильм создает впечатление насыщенного досуга. Интеллектуальная нагрузка мала, но визуального удовлетворения хватает.

5 из 10

Несмотря на то, что фильм относится к комедийному жанру, от комедии в прямом смысле слова тут крайне мало. Да, есть пара забавных сцен и диалогов, но в остальном же 'Да здравствует Цезарь!' больше похож на нечто шпионское и не очень качественное.

Коэны в этот раз как будто не знали, на чем фокусироваться. С одной стороны, изнанка Голливуда, обитатели которого полны своих секретов и пороков. С другой - противоборство капиталистов и коммунистов, которое в те годы в США было особенно ярким и красочным. Рассуждения о плюсах и минусах капитализма, о том, как кинокомпании забирают деньги у настоящих авторов кинохитов, не получают ни должного внимания, ни раскрытия, так как Коэны не теряют надежды обернуть все в комедию или, на худой конец, в драматическую изнанку жизни на голивудском холме. Ни получилось ни первое, ни второе, ни третье.

Фильм на самом деле поднимает много проблем, но не говорит серьезно ни об одной из них и ни одну не раскрывает. Они подаются как фон к забавному сюжету, который под тяжестью этого самого фона превращается в раздражающий и глупый фарс, недостойный внимания и времени.

5 из 10

Итан и Джоэль Коэны известны в Голливуде как первоклассные сценаристы. Лучшими их работами стали ленты «Большой Лебовски» и «Старикам тут не место». За последний они получили три Оскара: лучший фильм, лучший режиссер и лучший адаптированный сценарий. Что же касается их последнего фильма «Да здравствует Цезарь!», то это великолепная выверенная атмосферная, но специфическая комедия.

Картина повествует о директоре голливудской киностудии Эдди Меннинксе. Недавно Эдди сделали предложение работать в крупной авиакомпании. Он не знает, что ему выбрать: тяжелую, но горячо любимую работу или спокойную и высокооплачиваемую, но не такую интересную должность. Так же исчез исполнитель главной роли в фильме «Да здравствует Цезарь!» — суперзвезда Брэд Уитлок. Теперь Менникс должен как можно быстрее отыскать актера, пока об этом не пронюхала пресса.

Сценарий у фильма отличный. Еще бы! Братья Коэны «собаку съели» на этом деле. Сюжет, хоть и прост, но его сценарное воплощение очень радует. Помимо главной сюжетной линии Эдди Меннинкса, в фильме еще полно побочный линий, которые должны раскрывать главного персонажа и суть его деятельности. Но, зачастую, эти же побочные истории настолько самобытны и привлекательны, что главная сюжетная линия Меннинкса задвигалась на второй план. Второстепенные персонажи и сюжетные линия берут на себя главную юмористическую составляющую.

Инструментом для создания юмора братья Коэны выбрали высмеивание разных стереотипов и сатиру на сам кинематограф. Эти шутки мне больше всего и понравились. Особенно запомнилась сюжетная линия Олдена Эренрайка. Он играет актера, который снимался только в вестернах, и тут его зовут в серьёзную драму. Как режиссер изо всех сил пытается выбить из актёра хоть какие-то эмоции и что из этого вышло — это надо видеть. Высмеивались, так же, и более глобальные темы, не связанные с кино. Например, преследование коммунистов, которое имело место быть в 50-х годах. Коэны гипертрофировали историю с коммунистами и намеренно довели ее до абсурда. В общем, юмор в фильме очень тонкий и ироничный и временами сложен для восприятия. Думаю, не многие зрители поймут и оценят все шутки и подтексты. Так что, многое будет зависеть от вашего восприятия юмора и предпочтений.

Пожалуй, единственное к чему можно придраться — это динамика в повествовании. Иногда чувствовался дисбаланс сцен. Некоторые сцены были чересчур долгими и затянутыми (как например сцена из мюзикла с Ченнингом Татумом), а некоторые были очень короткие и не несли в себе важного для сюжета смысла.

Напоследок, хочу немного сказать об актерской игре. Джош Бролин, Джордж Клуни и Рэйф Файнс — опытные актеры, которые своей игрой и харизмой могут затащить любой фильм. Олден Эренрайк приятно удивил. Тильда Суинтон, как всегда, прекрасна. Да и Йоханссон с Татумом хорошо смотрятся. А ну да, еще на огонек забежали Фрэнсис МакДоманд и Джона Хилл.

В целом, «Да здравствует Цезарь!» — это тонкая, ироничная сатира на Голливуд. Из плюсов: крепкая режиссура, достойный сценарий, прекрасный (на мой взгляд) юмор и отличная актерская игра.

8,5 из 10

Тяжела и неказиста жизнь… директора голливудской киностудии. Словно пирожки из печки, беспрерывно штампуются здесь вестерны, музыкальные комедии, водные драмы и даже эпохальные блокбастеры. И уследить за всем, отладить процесс под силам лишь одному человеку — Эдди Меннинксу.

Этот парень настоящий волшебник. Привести к согласию представителей разных конфессий — пожалуйста, найти отца ребенку легкомысленной актрисы — легко, наладить диалог режиссера и бесталанного, но популярного актера — в два счета.

Но этот день у Эдди явно не задался. Прямо со съемочной площадки фильма «Да здравствует Цезарь!» похищен знаменитый актер Берт Уитлок. Дабы избежать скандала, Эдди вынужден немедленно отправиться на поиски звезды и сделать это максимально осторожно и тихо. Параллельно с этой важной миссией он решает другие проблемы — успокаивает режиссера Лоренца Лоренца, которому для съемок в салонной драме, навязали актера, чей талант ограничивается умением скакать на лошади, общается с акулами — журналистками и многое-многое другое.

Братья Коэны в очередной раз сняли отличный фильм. Голливудская кухня подана столь достоверно, что кажется будто лично ходишь по бесконечным студиям вместе с беднягой Меннинксом. Конечно, все происходящее нельзя воспринимать буквально, очень велика доля преувеличения и абсурда, но представление о всей этой веселой кутерьме складывается отличное.

9 из 10

Братья Коэны, набившие руки в написании сценариев, и на этот раз выдали потрясающую работу. Пусть малая глубина сюжета не вводит вас в заблуждение. Речь в рецензии пойдёт о сильных сторонах фильма.

А в чём их я их вижу? Во-первых, создалось впечатление, что Коэны написали эту историю по щелчку пальцев, так здесь всё легко движется, играет, выстреливает. Кстати (и это уже будет «во-вторых»), если упоминать о выстрелах, то висящие на стенах фильма ружья выстреливают без осечек. Всё, абсолютно всё заявленное в сюжете демонстрируется или играет свою партию. Если в фильме упоминается человек, то он либо обязательно появляется на экране, либо его действия (за экраном) возымеют свои результаты, либо о нём позже становится известно нечто, что может повлиять на развитие событий. Или рассказанная история прольётся в новом свете.

Иными словами, это фильм без дыр в сюжете. Всё пунктуально следует по грамотному сценарию, сцены связаны и без провисов.

Сама обёртка фильма выполнена в духе старых фильмов Голливудского конвейера. Собственно, оттого тут столько стереотипных ходов, заимствованных из жанровых полотен. Будь то вестерн со всевозможными трюками, то танцы моряков, поющих о жизни в море без дам. И сами персонажи являются буквально ходячими стереотипами. Что парень с ранчо, играющий исключительно ковбоев; что играющая чистую непорочную принцессу-русалку бывалая актриса, у которой никак не наладится личная жизнь; что наивная простачка-хохотушка, снимающаяся в глупых мелодрамах. И тем не менее, персонажи самобытны, что глаз от них не оторвать.

И безусловно, Коэны привнесли свой изюм в картину. Проблема в сюжете возникает на ровном месте, и не разберёшь, для чего герои это сделали, в конце концов. Диалоги — под стать сценарию: все слова на своих местах. Поэтому фильм смотрится так быстро, словно читаешь хорошо написанную книгу.

Юмор рождается из абсурда, который Коэны так любят задействовать (вспомним «После прочтения сжечь»). Чего стоит встреча главного героя с представителями религиозных конфессий!

Не обошлось и без символизма, ярчайшим примером чего служат суровые волны, бьющиеся о неприступные, непробивные скалы. Поймёте, о чём я, посмотрев сцену, предшествующую кадру с морем и скалами.

И да, фильм не претендует на место в списках величайших фильмов, в нём нет глубоких философских посылов или затрагивания глобальных тем. И всё же я смело рекомендую «Да здравствует Цезарь!» любителям творчества братьев Коэн, ценителям старого кино, а также киноманам, знающих толк в хороших фильмах. Не оставит равнодушными эта работа и тех, кто получает наслаждение от цельных кинолент. Они получат его от просмотра и этого фильма.

Хорошее доброе кино, напомнило старые фильмы американского кинематографа и советские фильмы-комедии. Особенно мне понравились саундтреки — там же были старые советские песни!

Коэны конечно посмеялись над всем, чем было можно посмеяться, и никого они обидеть не хотели, хотя они — ребята своеобразные, поэтому всем не угодишь. Например, сцена с представителями разных конфессий — это ведь просто шуточное изображение того, как Бога и религию изображают и изображали в кино, а ни в коем случае не шутки над Иисусом или его учением. Это шутка над режиссерами и сценаристами, которым «заказали» фильм в определенные сроки, выполнение плана, но никак не веяние души или вдохновение, которые как раз должны быть на первом месте. Тонкий такой намек.

Американский кинематограф изначально был нацелен на аудиторию, чтобы не только развлечь ее, но и дать пищу для ума, научить пониманию, взаимопомощи, дружбе и любви. Но аудитория тоже была требовательна, ей подавай не только нравоучения, но и зрелищ. В фильме как раз и показывают самые различные жанры кино. Я очень удивилась, когда поняла, что студия одновременно могла выпускать 20 историй для совершенно самой разноплановой публики. Но сколько же трудностей было необходимо преодолеть, что-то загладить, что-то скрыть, чтобы в конечном итоге «шоу продолжалось». Коэны в таком комедийном ключе изобразили сложнейший механизм работы не самой большой киностудии середины 20 века, что при просмотре кажется — снять кино не такая уж и заслуга, не так уж всё сложно. Но это же не так!

Коэны и про актеров конечно не забыли — отлично показали разные жанры и разные характеры и судьбы. Было забавно наблюдать за игрой Татума, Клуни, Эренрайка, они точно оторвались, было даже по их лицам видно) Сыграть актеру актера в потоковом производстве — еще та задачка, зато как интересно наблюдать. Вот тебе и глупый красавчик-ковбой, или стареющая звезда, без которой ну никак в казалось бы самом основном фильме, или местная красотка секс-бомба, у которой своих личных проблем полно, какие тут съемки… Мораль проста — каждый хорош на своём конкретном месте. Колоду карт лучше не тасовать, пасьянс не сложится.

А массовка? Это ведь просто вишенка на торте! Ведь без нее ничего бы не смотрелось так, как смотрится.

Коэны уделили внимание всему, самым мелким деталям, даже количеству полосочек на обоях. Проблему сценаристов, режиссеров (самых разноплановых) и продюсеров тоже затронули. Я долго смеялась над бедолагами, столько всего их связывает, что никак они друг без друга не могут. Но постоянные разногласия, перетягивание одеяла — полезно ли это для конечного результата? Посмотрим.

Ну и конечно какой американский фильм без русских? А учитывая время — 50-е годы прошлого века — коммунисты против капиталистов, смело можно сказать, что Коэны и здесь отлично пошутили — внимательно смотрите в морскую гладь!

Да и куда без сующих везде свой нос журналистов, вездесущих секретарш и спасающих всех и вся юристов??? Просто отлично. Сколько же всего элементов надо задействовать, чтобы снять хорошее кино? Этот коктейкль под названием «Один день в кинокомпании» по голове не бьет, но вполне порадует легкостью, мимимишностью, некоторой долей интриги и хорошей характерной музыкой. Простенько, со вкусом. Никакой пошлости, ни грамма отвратительности.

Данный фильм можно посмотреть в компании друзей вечером, можно будет и посмеяться, и потанцевать, и даже попробовать свои силы на «кастинге»)

8 из 10

Минут 20-ти было достаточно, чтобы понять — Коэны выдохлись. Заросли творческим жирком, обленились, потеряли хватку, погрязли в самоповторе. Но продолжают делать удивительно красивую картинку.

Братья принципиально не снимают на цифру, используя плёнку. Это ощущается. И их зритель, он как ребёнок, который понял, что волшебников не существует, но от возможности поиграть с «Набором фокусника» его пробирает дрожь восторга.

Фильм отчаянно буксует, дожимая каждую сцену, каждый гэг до болезненного максимума, когда уже не смешно, когда и так всё понятно, а они всё говорят, а они всё танцуют, а они всё кривляются.

Но любовь, она такая. Бриллиантики видишь даже сквозь пыль рухнувшего колосса.

Сцена, где оторва Дианна Моран западает на неприметного толстячка в очках, потому что он — официально признанный «нормальный человек».

Киношный Иисус в парике цвета яичного желтка.

Высказывание священника о недостоверности каскадёрского трюка, в рамках религиозной цензуры.

Обидно, что идей в фильме полно. Потенциально смешных диалогов — тоже. А Коэны их убили ради эффекта фантасмагории.

Ассоциации: «Театральный роман» Михаила Булгакова.

6 из 10