Ёлкин Я
Игра контрастов
Очень хороший фильм. Очень хорошая и качественная игра актеров как первого плана, так и второго. В фильме удалось объединить и показать две совершенно разные культуры (Ультрасовременную столицу Японии и глухую неизвестную деревню в России; современную жизнь японского мафиозного клана в Токио и жизнь в глухой неизвестной деревушке в России), две разных философии (путь православия и путь самурая; путь прощения и путь мести), которые просто невозможно представить вместе в обычной жизни.
Фильм трогательный. При просмотре местами наворачиваются слезы.
Хочется отметить хорошую игру актеров первого плана (и К-Х. Тагаву, и П. Н. Мамонова и др.), и очень хочется отметить хорошую и качественную игру актеров второго плана, а именно: в Японии — младшего брата главного героя (Наото Каджи). Роль младшего брата и отношения между братьями очень хорошо приоткрывают культуру Японии.
Японская сюжетная линия — почти идеальна.
7 из 10
Показать всю рецензию ks95
...А просто японцы на вкус очень жёсткие люди (с)
В ролях – звёзды российского и американского кинематографа, что само по себе ставит фильм в разряд достойных самого пристального внимания. Излишне говорить, что актёрская игра оказалась на самом высшем уровне.
Сценарий в «лучших традициях» лихих 90-х, с беспредельными бандитами, продажными ментами и хищными бизнесменами. Весь «замес» случается также в «лучших традициях» российской глубинки, с пьяными мужиками, беспросветной деревенской жизнью и «мёртвым» храмом в центре всего. В целом всё очень похоже на старое доброе «Любить по-русски», только с эдаким причудливым духовным уклоном. Этот последний – лучшая изюминка фильма, это надо просто увидеть и ощутить, словами не передашь.
Как боевик фильм просто шикарный! Конечно, несколько подкачала дурацкая стрельба бандитов в деревне, но в остальном всё отлично. Особенно роскошно было в Японии с пулемётами, супер!
Фильм сочный, операторская работа – выше всяких похвал. Настоящее отдохновение глазу! То же самое о музыкальном сопровождении. И Гребенщиков хорошо вписался, и японские мотивы, и русская классика – каждое лыко в строку.
Диалоги абсолютно осмысленные, даже с намёком на глубокую философию, особое видение мира каждым из героев.
Кстати, о героях. Каждый из них оказался абсолютно цельным, чётко прорисованным, каждый интересен по-своему. Даже придурковатый корзинщик и тот украсил все сцены с собой. Безусловно, не обошлось без определённого гротеска в изображении каждого персонажа, но для кино это лучший способ, чтобы передать за короткое время самую их суть. Конечно, самым замечательным был главный герой – этакая ходячая притча в японских сандалетах и в священнической рясе.
Несколько поверхностным получилось прикосновение к японской «кухне», но там вполне хватило и кровавых подробностей, большего знать и не нужно для такого фильма. Лёгкий японский туман для этого в самый раз.
Особое. Странно, что японца так и не удалось толком научить крестному знамению и поэтому знающие, как это надо делать правильно, не смогут не заметить такой небрежной вольности. Собственно, это не так уж и существенно, особенно учитывая, что многие православные до сих пор, к сожалению, не знают толком, как же правильно нужно креститься. А тут, эвон, – японец!.. Однако, судя по информации из сети, Тагава теперь сам реально покрестился в Православии с именем Пантелеймон. Трудно сказать, что именно подвигло на этот серьёзный шаг, – принятие Православия на участие в фильме, или наоборот, участие в фильме на принятие Православия, – это личное дело человека, но в любом случае, приятно, что такие известные люди вдруг так плотно приобщаются к древней русской культуре. Спаси и сохрани, Господи, раба твоего Пантелеймона!
Вывод. Фильм отличный, смотреть смело! Но возрастное ограничение, на мой взгляд, даже недостаточное.
10 из 10
Показать всю рецензию Егор Махонин
Вера чудеса творит
Что обещают прокатчики: в прокате нас ждет кровавый боевик, переплетающий историю японской мафии с разборками в российской глубинке. Предыдущие работы Егора Баранова славятся отличным стилем, глубокомысленными диалогами и искрометным черным юмором.
Лично для меня, этот режиссер – первый кандидат на титул Русского Тарантино.
Почему стоит смотреть: В первую очередь, хочется высказаться об истории. Сценарий Ивана Охлобыстина и Романа Владыкина имеет отличную структуру. Во время абсолютно естественных разговоров мы узнаем о событиях, связанных с сюжетом, предысторию персонажей, и еще несколько занимательных фактов. Например, я не знал что по древним славянским поверьям волки были созданы для того, чтобы отгонять демонов.
«Волков перебили, вот и развелось вокруг всякой нечисти» - иронично говорит о теперешнем поколении герой Петра Мамонова. Одна лишь эта фраза дала понять, что с диалогами и моральной составляющей в картине все замечательно. Вопрос силы веры и личных принципов стоит во главе повествования. Фильм пропагандирует любовь к малой родине, идеи справедливости, чести и семьи как высшей ценности.
Нельзя не упомянуть отличную игру актеров. Именно они вдохнули жизнь в каждого персонажа. Помимо уже упомянутого Петра Мамонова, экран украшают: проникшийся нашей культурой и принявший православие Кэри-Хироюки Тагава, выступивший в необычном амплуа Петр Федоров, суровый Игорь Жижикин, и неподражаемо обольстительный Иван Охлобыстин.
Уровень операторской работы, постановки и звукового сопровождения остались на том же высоком уровне. Фильм пестрит сочными кадрами. Перестрелки впечатляют необычными ракурсами и ожесточенным напряжением. Но меня больше всего поразило умение оператора снять простую захолустную деревеньку так, чтобы у каждого что-то «екнуло» в душе. Захотелось просто переместиться из душного города в тихое место, где нет ничего, помимо свежего воздуха, пения птиц и дикой русской красоты.
Борис Гребенщиков, написавший музыку и песни к фильму - прекрасно подобрал настроение и смысл для своих произведений. Японские мотивы, звучащие в аккомпанемент с вокалом, переплетаются с православным контекстом и идеально сочетаются с российскими видами. Наши культуры становятся гораздо ближе. Странный дальневосточный гость внезапно кажется совсем «своим».
Почему не стоит смотреть: должен огорчить поклонников задорных черных комедий «Самоубийцы» и «Соловей-разбойник», снятых тем же режиссером. Накал бесшабашного экшена и черного юмора здесь гораздо ниже. Эта картина намного серьезнее. Даже в конце фильма я не переставал ожидать начала поразительного финального столкновения. Было навязчивое ощущение, что вот-вот наступит кульминация, и события понесутся с бешенной скоростью, кровь будет фонтанировать, а автоматы захлебнутся в пылу сражения. И уже видишь, как действительно все это появляется в фильме. Но, кто-то резко нажимает на тормоза, и действие прекращается. Меня такой подход разочаровал. Удивительно тусклая кульминация для такой картины.
Вывод: «Иерей-сан» хорошая картина. Она обладает множеством преимуществ. Красивая музыка отлично ложится на видеоряд, хорошо прописанные герои органично вплетены в полотно повествования. Четкое моральное наставление так же улучшает качество картины. Но, маркетинг рождает неверное представление о картине. По привычке ожидаешь чего-то удивительного, кровавого, стильного и крутого, но в итоге, предвкушение не оправдывается правильным, но блеклым финалом. Не ждите боевик, и насладитесь историей – вот ключ к просмотру этой картины.
7 из 10
Показать всю рецензию Алиса Анцелевич
Самурай всегда ищет путь к смерти
Разговор о российском кино всегда получается тяжким. После всех грандиозных сценариев, впечатляющих эффектов и огромных бюджетов Голливуда наши фильмы, в основном, смотрятся очень скромно и неубедительно. Тем не менее, сейчас я могу назвать хотя бы один современный российский фильм, который мне действительно понравился... В 'Иерей-сан. Исповедь самурая' просто куча наивных моментов и странных переплетений, но он подкупает, в первую очередь, главным персонажем и своей трогательностью.
Удивительно, вы смотрите новый фильм, но все узнаете, потому что в картине присутствуют культурные каноны: былинный сюжет с обязательными праведником и юродивым и лихими людьми, американский боевик 90-х годов и образы из японской традиции, как мы ее усвоили из кинематографа конца 20 века. Кэри-Хироюки Тагава - американский актер родом из Японии исполняет роль японского священника Русской православной церкви.
Как бы много людей в России не были в свое время очарованы самураями и гейшами, школами боевых искусств и монастырем Шаолинь, все-таки 'косоглазый священник', как его называют в фильме, служащий православной церкви, это нечто трудноусваемое. Наверное, только актер такого уровня, как Тагава, сумел бы убедительно нести в себе эту смесь - самурая и православного священника. Но кроме этого, вы не поверите, ему удалось в своем персонаже показать и третью сторону - герой Тагавы еще и старший брат главы влиятельного клана якудза из древнего рода самураев.
Волей судьбы он оказывается причиной противостояния двух кланов якудзы и отправляется в 'ссылку' в Россию в село Глубокое. Как же сильно недоверие современного россиянина к православной церкви, что гораздо удобнее сделать главного героя пришельцем из другой культуры...
Можно действительно долго обсуждать этот феномен: сочетание совершенно разных кусков культуры, которые стали спецификой данного конкретного фильма. Накручивается столько дополнительных смыслов, когда праведник, пришедший в захолустье, неблагополучное и прогнившее, выходец из мощнейшей культуры, да плюс к этому привлекателен и устрашает криминальным прошлым. Жаль, что все так схематично накидано, потому что Тагава показывает удивительного персонажа, который что бы ни сказал, вызывает доверие и сокрушительное уважение. Порой одного взгляда Такуро Накамура достаточно, чтобы многое сказать о нем и быть доказательством его правоты. Такое ощущение, что он и горы сдвинет, и реку заставит перестать течь...
Тем более удивительны некоторые его промедления, когда зритель уверен, что священник способен ответить, но вместо этого видит, как его от души мутузят, не встречая сопротивления. Другой момент, как это обыгрывает актер - как человек высокой духовности, позволяющий людям поступать плохо в надежде, что те прозреют...
История вполне могла бы развалиться без такого крепкого актерского состава, который действительно спасает эту очень сказочную историю с быстрым преображением опустившихся героев. Что интересно, так это то, что почему-то преображаются только мужчины, а женщины оказываются изначально вполне себе адекватными. Так что полного разложения не наблюдается, хотя и успеваешь насмотреться на 'живописные' картины российской глубинки, за которые так любят ее ругать.
В 'Иерей-сан. Исповедь самурая' все начинается и завершается чисто по канону. Чтобы не портить вам впечатление, не буду вдаваться в подробности, но закончу фразой из фильма, которая мне запомнилась: 'Самурай всегда ищет путь к смерти'.
7 из 10
Показать всю рецензию