Рецензии

Еще с момента первого просмотра трейлера, я тут же была заинтересована в нем, и ждала этот фильм с нетерпением!

Считаю, что этот фильм был очень красиво отснят. Замечательные пейзажи, дома, улицы, здания, и даже больницы! Все было красиво, гармонично и в меру (ну и все было профессионально отснято). Каждый материал, здание, и настроение было пропитано стилем прошлых лет!

Великолепная игра Эдди Редмэйна! Он вжился в роль, и играл словно прожил эту историю лично! Отличный язык тела, походка, взгляд! Каждый жест был изящен, что и требовалось от актера. Считаю, что это была отличная игра! Не иначе!

Открыла для себя Алисию Викандер. Очаровательная девушка и талантливая актриса, которая показала себя замечательно в фильме. Рада, что за свою роль она получила свой первый Оскар!

Также, не могу оставить без внимания очаровательные костюмы и образы героев!

Фильм не для каждого, я считаю, но те, кто проникнется фильмом, и те, кому нравится главные герои фильма — те, очевидно, равнодушными не останутся.

Абсолютно чистый, без капли грязи, наполненный светом фильм, способный пробудить в зрителе глубокое чувство сопереживания и нежности.

Фильм оставил после себя лёгкость в душе, зачарованность, какое-то осознание, что мы все души.

Я думаю эта картина не оставит равнодушных даже тех, кто приглядывается к ней скептически, имеющих свои взгляды на данную тему. Признаюсь, боялась смотреть, боялась остаться шокированной, боялась, что меня заставят сконфузиться.

Но я не встретила в фильме ничего непотребного, ни единой сцены, ни единого жеста или слова и если вы раздумываете смотреть этот фильм или не смотреть, хочу вас успокоить:этот фильм-произведение искусства, не несущий в себе каких-либо извращенных понятий или пропаганды.

Хочется сказать спасибо создателям фильма и актерам за ту красоту и глубину, которые они в него вложили, которые достали изнутри себя и показали нам.

Эдди Редмейн и Алисия Викандер поистине великие актеры, позволяющие нам насладиться богатством их внутреннего мира и таланта. От них глаз не оторвать.

Браво.

10 из 10

Этот фильм Тома Хупера действительно обязателен к просмотру. Всем, кто по какой-то причине ненавидит людей нетрадиционной ориентации, кто их защищает и кто вообще не понимает, откуда берутся люди с ЛГБТ-наклонностями.

Т-трансгендер Эйнар Вейнер (Вегенер?) весь фильм ищет себя. Его жена, сильная, активная женщина, становится с каждой минутой фильма только сильней. Ее любовь помогает Эйнару найти настоящего себя. Сквозь все сомнения, мучения и недопонимания общества, а также сквозь свои собственные мучительные вопросы «Кто я? Что именно со мной не так?»

Каждый поступок Герды наполнен любовью. Любовью самоотречения, лишь иногда, от чувства надвигающегося одиночества, перерождающейся в любовь собственническую, эгоистичную.

Без этой любви Эйнар никогда не смог бы найти себя, стать таким, каким он стал к концу.

Эдди Редмэйн, безусловно, очень органично смотрится в этой роли, однако немногочисленные минуты, когда он играет мужчину, заставляют поверить в то, что он — женщина, только еще не осознавшая это.

Это, конечно, небольшой минус, поскольку появление Лили начинаешь ждать с самых первых минут фильма.

В остальном фильм заставляет сопереживать герою и его жене на протяжении все двух часов и он правдив настолько, насколько может быть правдив фильм, основанный на реальных событиях.

10 из 10

Во-первых, признаюсь честно, что Эдди Редмэйн — мой любимый актёр, которого я считаю одним из самых талантливых актёров современности. Во-вторых, меня всегда завораживало творчество Герды Вегенер.

Что касается киинокартины, то отмечу, что она не то что поразила — она с первых же минут сразила меня наповал, не оставляя никаких шансов на отторжение, которое часто случается при просмотре современных фильмов. Кинофильм «Девушка из Дании» — это не только киношедевр последних лет, но и теперь один из моих любимых фильмов вообще. И это объясняется не только изощренной игрой актёров (надеюсь, фильм соберёт все Оскары, включая и Редмэйна), прекрасной картинкой на экране и непревзойденной экспрессией сдержанности, которую несёт фильм. Это нечто большее, чем просто фильм.

Вопреки представлениям многих людей, кинокартина «Девушка из Дании» не повествует об одной из первых достоверных случаев смены пола. Нет. Точнее, не только об этом. Суть фильма куда глубже, тоньше и ярче, чем просто пересказывание фрагмента реальной истории из жизни.

Центральное место в фильме занимают отношения Герды (кстати, её играет великолепная Алисия Викандер, которая заслуживает Оскар) и Эйнара Вегенеров. Герда — не только талантливая художница-модернистка, она также и прекрасная жена, сильная женщина — та, которая сделала всё, чтобы спасти не только брак, но и рассудок своего мужа, сделала всё, чтобы он был счастлив, не смотря на то, что это ей приносило невыносимую боль. Да, можно дискутировать о том, что именно Герда подтолкнула Эйнара перевоплотился в Лили (хотя это не совсем так, ведь «Лили» жила в Эйнаре с самого его детства), но уже точно нельзя отрицать того факта, что именно благодаря ей Эйнар стал знаменитым и востребованным художником, личностью, мужчиной. Герда мне напоминает великолепную Галу — жену, музу и модель Сальвадора Дали, которая изменила всю его жизнь, дав ему поверить в себя, открыться. К сожалению, гений Эйнара не был подобным Сальвадору и его «помешательство», граничащее с гением, заполонило его рассудок.

Знаете, говоря, что «центральное место в фильме занимают отношения Герды и Эйнара» — это ничего не сказать. Центральное место в этой истории — занимает любовь. Настоящая, неподдельная, искренняя. Любовь, не знающая границ. Любовь Герды к своем мужу, из-за которой она осознано готова его же навсегда потерять.

Но, в конце концов, стоит ли воспринимать Эйнара/Лили как «сумасшедшего», «безумного» или же, может быть, в качестве «извращенца»? «Те же люди и меня безумным считают» — сказал хирург М. Хиршфельд Эйнару и Герде в Париже. В общем, это и есть ответ на вопрос, кем считать Эйнара. В мире, лишенном здравого смысла, вообще, сложно считать что-то нормальным и что-то безумным. Все мы нормальные безумцы и безумно нормальные люди.

Фильм не об Эйнаре/Лили. Фильм не о трансгендерах. Фильм не о первой задокументированной операции по смене пола. Фильм «Девушка из Дании» — это насыщенная история о самом главном в жизни — о самой настоящей религии, философии и смысле жизни — о любви и той силе, которую она даёт сильным людям.

Чтобы любить — надо быть сильным. Чтобы быть любимым — надо просто набраться сил, для того чтобы открыть свою закрытую дверь для другого человека. Но иногда, чтобы кого-то продолжать любить, если любишь кого-то по-настоящему, надо быть настолько сильным, чтобы суметь закрыть за собой эту дверцу. В этом я вижу ту самую неподдельную суть фильма.

Как и подобно блокбастерам за 200 миллионов $ и однотипным проходным комедиям, выходящие каждый год в приличном количестве, так и неизбежна волна фильмов, нацеленных на награды. В тот момент, когда год близиться к завершению, доходы от летнего сезона продюсеры трепетно подчитывают, в кинотеатры выходят фильмы, которые скорее всего будут упоминать на большой голливудской сцене в Калифорнии. И дело даже не в том, что такие фильмы вообще выходят, они нужны, и в итоге они не зря собирают ворох наград. Скорее дело в том, что порой выходят фильмы, который именно нацелены на их упоминание на сцене. Используя довольно нервные для общественности темы, создатели снимают фильмы, которые в итоге оценят, так как до них никто не решился. При этом, делая этот фильм настолько прилизанным, отчего даже глаза болят, когда смотришь на этот блеск. «Девушка из Дании» выглядит, как идеальный пример такого фильма.

Действие происходит в 1920-х годах в Копенгагене. Иллюстратор и художник Герда Вегенер просит своего мужа Эйнара Вегенера попозировать в качестве женской модели. Портреты приобретают популярность и Герда продолжает писать картины со своим мужем в качестве женщины. Эйнару нравится собственная женская внешность и он начинает жить под именем Лили Эльбе. Впоследствии Эльбе становится первым человеком, прошедшим хирургическую коррекцию пола.

Разумеется не стоит смотреть лишь на одну сторону медали. Да, «Девушка из Дании» выглядит действительно, как прекрасно завернутый фантик, который может нам искусить представление о конфете. Но большая проблема фильма заключается не столько в том, как он себя позиционирует, а что он из себя действительно представляет. Том Хупер — очень умелый мастер в британском кинематографе. Те же его «Король говорит!» и «Отверженные» были возможно слегка неровно поставлены, но отлично сыграны. Но тут Хупер будто бы поддался под привычное понимание того, как должна строится мелодрама. В итоге, едва ли не в каждой сцене фильма, из зрителя натужно выдавливают слезу, показывая страдания и неприятие главного героя общества. Объясняя причину, как только потому что он не такой как все. Большую часть фильма показаны именно страдания и метания персонажа Эдди Редмейна. И в итоге уже к середине фильма от этого устаёшь. Устаёшь не из-за однотипности, а из-за фальши.

Данная фальшь заключается в героях. Ибо зритель толком ничего и не знает о них. Нам показывают их прозрачно. Тратя на характеристику 20 минут с начала фильма. Ведь Вегенар весь последующий хронометраж фильма будет уже предоставляться, как иная личность. Совершенно другой человек, которому очень трудно сопереживать толком не зная его. Следовательно мы должны сопереживать уже изначальному образ, который нам предоставили в первые полчаса фильма. Но учитывая отсутствие проработки этого образа, сопереживание он не может вызывать. Если же нам не преподнесли достойно главного героя, то вполне возможно, что основные симпатии зрителей должна вызвать героиня Алисии Викандер. Но увы. Ей сопереживаешь скорее не как героине, а как человеку попавшему в неудачную ситуацию. Опять же слабая проработка персонажа не смогла вызвать элементарный поры эмоций, который по основной концепции должен был одинаково достаться обоими героям.

Конечно, что однозначно точно не проваливается в фильме так это актёрская игра. Но только одной актрисы. А именно Алисии Викандер действительно проявляет себя как многогранная актриса. И старается вынести из трафаретного образа максимально эмоций. В случае же с Эдди Редмейном, то он таки не выдал ничего удивительного. Он сыграл будто бы в пол силы. Выдав отличную актёрскую игру во «Вселенной Стивена Хокинга», он в этот раз не вытянул своего персонажа. Да, возможно отчасти виновата слабая сценарная проработка. Но всё таки Редмейну не стоило играть того, что не нужно было. В некоторых сценах, будто бы намеренно выдаётся лицо обиженного на весь мир мальчика. Это довольно слабый образ, который в скупе со скупым сценарием не дал Редмейну себя проявить достойно.

Хотя всё таки, некоторые люди смогли выполнить свою работу на отлично. А именно вылизать фильма. Картинка действительно идеальная. Ни к чему не подкопаешься. Антураж того времени подан прекрасно. Отличная работа, но абсолютно пустая. Ибо к сожалению само содержание пустое. Хотя тем не менее фильм всё равно справляется со своей задачей. Он номинируется на многие награды. Собирает похвалы критиков. Но в итоге всё это оказывается пустым. Можно сколько угодно говорить о том, как прекрасно выглядит торт, и как на него можно вечно любоваться. Ну а потом говорить о том, насколько он был невкусный. Том Хупер — очень умелый постановщик, который умеет трогать зрителя за душу. Да, возможно и в его предыдущих работах проскакивает моменты глянцевости, но это не мешало общему драматизму истории, которая разворачивалась например в «Король говорит!». Но в «Девушки из Дании» он будто бы забыл, что он в первую очередь драматург, а не перфекционист.

5 из 10

«Девушку из Дании» я, признаюсь, ждала с трепетом благодаря любимому Энди Рэдмейну, но не ожидала от этого фильма ничего сверхъестественного. Однако, когда в зале включился свет, в горле стоял ком, а в голове отчетливо звучали слова восхищения. К картине многие мои знакомые заведомо относились предвзято: мол, снова трансгендеры, больше не о чем фильмы снимать? Лично я к данной теме отношусь нейтрально, но оставим же ее пока в стороне и взглянем на другие аспекты данной работы Тома Хупера, которыми нельзя не восторгаться.

Во-первых, как бы прозаично это ни звучало, «Девушка из Дании» — это история настоящей, совершенно искренней любви. Герда, жена главного героя, художника Эйнара Вегенера, любит его всем сердцем и постепенно принимает его таким, какой он есть. И не просто принимает, а помогает ему сделать шаг на пути к «новому себе», находится с ним рядом в трудную минуту, сохраняет абсолютное самообладание в ситуациях, когда любая другая женщина уже, как минимум, закатила бы дюжину истерик. Даже когда Герда понимает что Эйнара, за которого она вышла замуж, уже нет и не будет, она уверенно проходит весь путь его перевоплощения вместе с ним просто потому, что любит этого человека и дала себе слово заботиться о нем. Это, на мой взгляд, и есть настоящая, безусловная любовь, которую даже на киноэкране сегодня удается увидеть очень редко. Именно поэтому для меня роль Алисии Викандер — далеко не второго плана, каковой ее определили в списке номинантов на «Оскар». Героиня Викандер важна ровно настолько, насколько важен Эйнар, а быть может, и важнее.

Во-вторых, фильм обезоруживает зрителя буйством красок и невероятно притягательной картинкой: комнаты четы Вегенеров будто сошли с полотен Ван Гога, пейзажи Копенгагена и его пригорода — вылитые страницы из книг с рождественскими сказками, а костюмы героев уверенно могут тягаться с нарядами актерского состава «Великого Гэтсби». Если к этому добавить идеально выстроенные ракурсы, получаются завораживающие своей геометрией кадры, которыми по отдельности можно любоваться как произведениями искусства фотографии. Мне кажется, в этом фильме каждый визуал найдет для себя что-то неповторимое: здесь и девственные луга, и столичные улочки, и интерьеры роскошных домов — и все это изображено настолько чисто и прозрачно, что можно пересматривать ленту без звука.

Ну и в-третьих, да, эта важная история мужчины, который не побоялся взглянуть самому себе в душу, понять себя и раскрыть правду себе и своим близким. Сегодня, в 2016 году, к людям, которые хоть как-то отклоняются от «нормы» в вопросах, касающихся самоопределения, в целом относятся, мягко говоря, с опаской. Не только в нашем обществе, в России, но особенно здесь. Что же творилось почти 100 лет назад, когда Эйнар Вегенер пошел на такой отчаянный шаг?! Это история о смелости, бесстрашии и безграничной вере в себя. «Девушка из Дании» — хорошая пища для размышлений на тему толерантности, да вот только те, кому она действительно нужна, никогда его не посмотрят.

Век 21 уже давно можно нарекать веком толерантности и либерализма, ведь кто только ныне не борется за свои права. Все это стало обсуждаемо и, в некотором роде, мейнстримно. Под модное течение попадают и киноработы,«Девушка из Дании»-одна из них. Уже совсем не удивительно немалое количество фильмов, попадающих на номинации премии Оскар, сюжет которых не минует тематику ЛГБТ и иже с ними. Так и Том Хупер решил пойти по пути наименьшего сопротивления и создать еще одну работу, мимо которой пройти мало кто смеет.

1920-е. Копенгаген. В уютной квартире проживает молодая пара. Герда и Эйнар — оба художники и, однажды балерина, которую рисовала девушка, не приходит для дорисовки портрета, поэтому Герда просит своего мужа примерить чулки и накинуть платье, что поможет ей окончить картину. Вот только она не догадывается, какие чувства возбудила этим у своего супруга и как вскоре поменяется жизнь их обоих.

Смелость режиссера и вычурность тематики можно было бы обсуждать в начале прошлого столетия, сейчас же тема избита и не требует особого мужества для ее создателя. Поэтому говорить о решимости Хупера не приходится. А вот костюмы и декорации требуют особого внимания. Одежда актеров так и норовит окутать зрителей дымкой прошлого, погружая их в атмосферу, где царят нарядные платья и утонченные костюмы. Правда, есть в этом нотка излишней карикатурности.

Говоря об актерском составе и «игровой» составляющей фильма, трудно не заметить уже полюбившегося критикам британца Эдди Редмэйна. Трудно не заметить не из-за великолепного таланта, а скорее из-за невероятной удачи. Рэдмэйн вылетел на арену кино без особых усилий и как-то слишком мгновенно. Раздувая свои пухлые губы и моргая красивыми длинными ресницами, Эдд порхает из одного фильма в другой и получает номинации. В «Девушка из Дании» актер то и дело кривляется, пытаясь замаскировать это в актерские потуги, которые, по-видимому, должны всех умилить и заставить понять сторону с радужными полянками и фиолетовыми пони. Важно добавить, что негативное впечатление актер оставляет лишь после увеличившихся сцен с «перевоплощением» в женщину. Несмотря на его довольно таки женственные черты лица, роль мужчины ему все таки удается лучше.

Алисия Викандер радует больше. Кажется своим присутствием она спасает половину фильма. Именно она является воплощением той атмосферности и духа 20-ых годов.

Хотелось бы выделить также Маттиаса Шонартса,кто своим шармом и обаянием пленил с первых минут. Входя в кадр Маттиас мгновенно затмевает других, при чем, кажется, он делает это, играючи.

«Девушка из Дании»-фильм очень ленивый. Ленивый как в повествовании, так и в режиссуре. Фильм впечатлил бы больше, если бы Хупер не побоялся снять картину с большим надрывом, на грани, откровенно и без лишних фильтров.

7 из 10

Кинообманка.

Если хотите снять фильм для сезона наград, обратитесь за рецептом к Тому Хуперу. Его фильм это своеобразная кинообманка. Берете злободневную тему, которая не пройдет мимо ни зрителя, ни академиков, желательно, чтобы сюжет был подкреплен некими историческими реалиями, и сделайте качественную картинку с яркими костюмами, — вот и все. Но сам фильм, он ужасно скучен и ужасно приторен. На середине хотелось уйти.

История, которую нам рассказывает режиссер, основывается на истории Герды Вегенер и ее мужа — Эйнара Вегенера. Оба талантливые художники, однако, как утверждает Википедия, Эйнар Вегенер «практически прекратил свою работу, предоставляя своей жене услуги в качестве модели для изображения женщин. Со временем он уже не мог выйти из роли женщины — он носил дамские одежды и гостям представлялся сестрой Герды Вегенер под именем Лили Эльбе. В итоге он принял решение изменить свой пол». И конечно режиссер в центр картины ставит, прежде всего, проблемы изменения личности Эйнера, при этом его не особо интересует ни какой другой аспект жизни этой четы. Если уж браться за такую тему, то хотелось бы, чтобы больше было раскрыто становление Эйнара Вегенера, его юношество, истоки, встреча с женой, — что это было — любовь или прикрытие? А кто была Герда? Все эти вопросы, увы, не интересуют режиссера. Все это остается за кадром, нам яркими мазками представлена злободневная тема — вот он, первый человек, решившийся на смену пола и от нее ни на шаг. Как итог, ужасный сценарий.

Воплотить образ Эйнара Вегенера предоставили Эдди Редмэйну. Честно признаюсь, что не являюсь большой поклонницей актера, никогда не видела в нем качественной актерской работы. Пожалуй, лишь в фильме «Вселенная Стивена Хокинга» Эдди удалось меня зацепить. Но не убедит он меня, пока не увижу его не больного, и не женщину, — хочется его увидеть в «нормальной» роли. Здесь же, на мой вкус, Редмэйн излишне переигрывает, как впрочем и всегда, его роль смотрится очень наигранно и плоско, поэтому номинация на Оскар для меня большой сюрприз.

На фоне игры Эдди Редмэйна игра Алисии Викандер просто глоток свежего воздуха в картине, надо сказать, что режиссер, словно почувствовав этот момент, перетягивает основной акцент картины на ее переживания, на ее отношение к мужу. С одной стороны, картина местами уходит от приторной игры Эдди Редмана, но с другой стороны, теряет своего главного героя.

+ костюмы (спасибо за них), музыка

- режиссура, сценарий, актерская работа Эдди Редмэйна

5 из 10

Завораживающая, пугающая, трогательная и неспособная оставить равнодушным история любви женщины к мужчине, мужчины к женщине и внутренней борьбы глубоко несчастного, потерянного человека за право быть собой, чего бы это ни стоило, не опасаясь при этом ни мнения общества, ни возможности потери собственной жизни.

В первую очередь, я не могу не отметить, что меня просто поразило, насколько потрясающе красиво снят фильм. Я давно не видела такого количества захватывающих дух пейзажей и городских ландшафтов, с впечатляющей точностью передающих атмосферу Скандинавии. Каждая сцена, каждая декорация, каждый вид заставляет заново по уши влюбляться в Копенгаген, в этот прекрасный город, в котором уже давно живут мои мысли и мечты. Вся эта красота снабжается чудеснейшей музыкой, прекрасно дополняющей образ «датчанки».

Естественно, нельзя оставить без внимания главных героев картины, которые просто притягивают к себе с невероятной силой и не отпускают до самого конца. Оба актера показали потрясающий профессионализм и впечатляюще убедительную игру. Эдди Редмэйн, женатый человек без малейшего намека на гомосексуальность сыграл самую правдоподобную женщину, которую только мог сыграть мужчина. Женщину в манерах, голосе, словах и действиях, женщину, которая изо всех сил пытается вырваться из оков того тела, в котором по ее мнению, она оказалась по ошибке. Из всех историй, в которых мужчина ощущал себя женщиной, лишь в этом случае я могу сказать, что безоговорочно в нее верю. Верю в ощущения, переживания, сомнения, верю каждому слову и действию. Способность актера сделать так, чтобы в образе Лили не было и малейшего намека на Эйнара, вызывает у меня истинное восхищение.

Точно также, как и способность Алисии Викандер сыграть жену человека, который постепенно угасает и исчезает, превращаясь в женщину, давая Лили наконец испытать, каково это — быть собой. Не каждая девушка смогла бы вынести то, через что приходится пройти Герде. В таком случае перед человеком могут стоять три логических пути: оставить мужа и убежать от позора, упрятать его в больницу на лечение или же остаться с ним до конца, остаться в той форме, в какой будет комфортно и приемлемо ему самому и помочь ему преодолеть все препятствия и найти себя, чего бы это ни стоило. Но у нее, как у безумно любящей мужа жены даже мысли не возникает бросить любимого человека в тот момент, когда она ему так нужна. Она поддерживает его и верит ему, продолжая свой путь рядом с ним с гордо поднятой головой и четко поставленной целью пойти до конца в желании помочь ему, во чтобы то ни стало, к чему бы это ни привело. Алисия настолько замечательно вжилась в образ и показала переживания героини, что сложно представить на ее месте какую-либо другую актрису.

Иронией во всей этой истории стало то, что Герда сама же и натолкнула мужа на тот путь, на котором он оказался. Нет, я не считаю, что, не попроси она его попозировать в женском обличии, он бы никогда и не захотел стать женщиной, нет. Корни этой проблемы лежат гораздо глубже, возможно именно стремление к красоте и к женственности привело его к карьере художника. Тайное всегда становится явным. Наше истинное лицо всегда будет скрываться за маской, которую мы надеваем каждый день и однажды ему надоест прятаться и оно выйдет наружу. От этого никуда не деться. От себя не убежать.

Фильм вызывает огромную бурю эмоций, для каждого разную и свою, но в целом похожую. От удивления, полнейшего непонимания и даже отвращения до сочувствия и сожаления к потерянному человеку, до желания ему помочь, и, наконец до осознания того, что в этом мире возможно все и нам остается лишь поверить и принять эту реальность. И здесь нет и не должно быть место ненависти, ведь это схоже «охоте на ведьм». Неизвестное вовсе не значит «не имеющее место быть». Понять и принять — вот действия настоящего гуманного существа, каким является или должен являться человек. Именно так повела себя главная героиня, каких бы усилий ей это ни стоило и как больно бы ей при этом ни было. Она показала достойный пример всем и каждому из нас.

Картина достойна своей номинации на Оскар. Возможно даже, что это один из лучших номинантов в этом году. По крайней мере для меня. Посмотрим, что решит жюри, но свой выбор я уже сделала.

9 из 10

В истории киноакадемии только 3 актёра получили Оскар 2 раза подряд, и сейчас на это претендует скромный и интеллигентный Эдди Редмэйн. Это привлекло внимание к фильму «Девушка из Дании» за который он и номинирован. Во первых я даже рада, что фильм официально не претендует на лучшую картину, и хотя к таким фильмам я отношусь объективно, всё же я считаю, такие фильмы нездоровой пропагандой. Прежде чем Вы решитесь посмотреть этот фильм я хочу предупредить-это фильм не для всех, и не в смысле что он настолько уникален, что некоторым просто не понят, совсем нет. Дело в восприятии… Если изначально Вам не нравятся фильмы про трансгендеров и прочих сексуальных меньшеств, не смотрите этот фильм! А если Вам интересна такая тема, вот Вам рецензия. У фильма есть 3 стороны. Первая-это фильм о любви. О эгоистичной и жертвующей, сильной и ранимой. Вторая-совсем другая, реалистичная и реальная-это история о первом трансгендере, решившимся на операцию по смене пола. Третий-это фильм о человеке(важно отметить художнике), который потерялся и нашёл себя в другом человеке.

И так, этот оскароносный режиссёр снял очередной «серый» фильм. В работах этого режиссёра всегда есть классический британский стиль, крупные и угловые планы, серо-голубые и пастельные тона, атмосферность, всё в его стиле. Нельзя не замечать что он снял фильм в надежде на всякие награды, об этом говорит слишком правильная и интеллигентная работа. В целом по другому этот фильм и не стоило снять, другая «рука» могла бы опошлить фильм.

Актёры очень хорошие… Во первых выделяется Алисия Викандер, которая покавзала свою героиню так, чтобы вопросов не оставалось. Она(художница и жена) так сильно и так нежно любит его(художника, трансгендера), и на какие жертвы только не готова, при этом женщина она яркая и ей вдвойне сложно оставить всё, что ей дорого ради него. Актриса номинирована на Оскар и это заслуженно. Эдди Редмэйн-для нормального мужчины-актёра играть женщин-сложно, вдвойне сложно делать её женственной и элегантной, и это не роль женщины как у Джареда Лето, где он мог себе позволить большее, здесь у Эдди этих возможностей нет, его герои в этом очень скованные и эрудированные, чтобы быть вульгарными. Если он в этом году станет 4-ым актёром получившим оскара 2 раза подряд, я не буду против, конечно будет грустно за Лео, но эта работа Редмэйна достойна похвал. Эмбер Херд-роль у неё маленькая и хотя очень хорошей актрисой её не назовёшь, но в ней есть искра, которой она наполнила фильм, если честно без её красной помады фильм показался бы местами скучным. Можно сказать, что местами казалось, что фильм не был бы хорош с другим актёрским составом.

В целом фильм не мыльная опера, я даже не прослезилась. Не ждите от фильма ни «Горбатой Горы», ни «Парни не плачут». Это что-то более сдержанное и реальное.

Приятного просмотра!