Рецензии

«Доказательство смерти» — история о маньяке-каскадере Майке, который убивает женщин при помощи своего пугающего на вид черного автомобиля с белым черепом на капоте. Что его подтолкнуло к этому? В фильме не дается четкого ответа, но есть множество предположений, как например: по версии самого Квентина Тарантино, Майк стал маньяком именно после событий второй части фильма, что выглядит вполне логично и правдоподобно. Сама машина символизирует своего хозяина: «Бояться, значит уважают». Симпатичная (если можно так выразится), но при этом смертельно опасная. Сама мысль сделать машину «бессмертной» пришла в голову режиссеру, когда он со своим приятелем покупал автомобиль и тот посоветовал ему сделать небольшую модернизацию у каскадеров, которые изготовили бы ее полностью безопасной для водителя.

Сама стилизация фильма (особенно первая часть) напоминает старые киноленты 70-х годов, что подчеркнуто искаженным изображением, иногда просто появляется надпись «вырезано». Затянутые по времени до неприличия, но при этом живые диалоги, выполненные в фирменном стиле режиссера, как всегда оставляют приятные впечатления и мысли для рассуждения, ведь во многом благодаря диалогам раскрываются характеры главных героев, например: Зои — уникум в физическом плане, если говорить о ловкости, цепкости и реакции, в чем можно убедится в сцене погони практически в конце фильма, когда она чудом удерживается на капоте несущегося на полной скорости автомобиля; Ким — умеет за себя постоять, так как выросла в неблагополучных местах, у нее всегда имеется симпатичный пистолет («Если кто задумал напасть на меня, он так просто не отделается. Я загашу мерзавца!»). Что всегда хорошо получалось у Тарантино, так это раскрыть характеры главных героев.

Сразу бросаются в глаза отсылки к другим фильмам режиссера, в основном к «Убить Билла», начиная с яркого желто-черного цвета машины и заканчивая шерифом. Упоминаемыми главными героинями кинофильмами «Исчезающая точка» и «Угнать за 60 секунд» Тарантино вдохновлялся при
съемках «Доказательства смерти» — сцены погонь и автомобильных аварий снимались без использования компьютерной графики. Особое слово стоит сказать о саундтреке и как он прекрасно сочетается с действием на экране, хотя большая его часть приходится на сцену в баре.

9 из 10

Я, конечно, не особый спец по написанию отзывов и рецензий, но после просмотра так называемого «Доказательства смерти» решил написать пару строчек. Фильм, как бы его разные эстеты не ругали, мне очень понравился. Порадовала и игра Курта Рассела, и красивые трюки. Диалоги, фирменная фишка Тарантино, тоже не подкачали. Может, после безбашенного угара Родригеса, первая половина «Доказательства смерти» и покажется скукотищей полной, но фильм стоящий во всех отношениях. Это мое мнение.

Жаль только, что наши прокатчики с переводом опять частично напортачили. Название и то переведено неверно. Необязательно быть первоклассным переводчиком, чтобы понять это. Взять, к примеру, эпизод в первой части, где Майк рассказывает Пэм про свою машину. Фильм называется «Неубиваемый», а никакое не «Доказательство смерти».

А вообще, повторюсь — фильм классный!

Бывают такие фильмы, что заставляют просто прилипнуть к экрану, не обращая внимания на то, что происходит вокруг тебя. Из «Грайндхауса», совместного проекта Роберта Родригеса и Квентина Тарантино, я был глубоко убежден, что «Планета страха» мне будет ближе по душе, понравиться в большей мере: основная причина — особая любовь к творчеству Роберта, она у меня вызывает восхищение и восторг. Оказалось все совсем не так: Квентин Тарантино меня порадовал, безусловно, очень сильно, от него я попросту не ожидал ничего подобного. Я, конечно, знаю, что Квентин — один из самых знаменитых, влиятельных, перспективных и одаренных режиссеров киноиндустрии, но к его работам отношусь с предельной ясностью, восприятием и пониманием. К нему серьезно так никогда не приглядывался, хоть и больше половины снятых им кинокартин я видел.

Первая часть «Доказательства смерти» — это диалоги, развитие сюжета, и напряг, выжидание, когда же произойдет какое-то внезапное действие. Оно тут играет не второстепенную роль, так как это ввод зрителя в приключенческий мир четырех девчонок, а потом и самого каскадера Майка.

Вторая часть — это уже реально драйвовый этап погонь, состязаний, побед и утрат, огромный выброс адреналина, чувство полного присутствия. Здесь как раз начинается то, чего мы так долго ждали от Квентина — те безумные, сверхбесбашенные, хорошо продуманные и воплощенные в действительность, гонки Наскар.

То есть, своего рода мы подготавливались к смеси драмы и жестоких перехваток, изменения фокусировки камеры, и гадание судьбы Майка: что же с ним станет, поплатиться ли он за свои злые шалости над женским полом, или окажется безнаказанным, где будет процветать любительское желание проделывать такие штуки и дальше. Курт Рассел сыграл хорошо, к роли маньяка-каскадера он подошел, как не крути, — идеально. Про сцены, когда он похож на доброго ангела и человека чистой душевной доброты, то его персонаж выглядит немного печально, что в начале киноленты, когда одной девушке рассказывает про свой шрам, что в самом конце — когда… не буду портить вам впечатление, посмотрите — узнаете…

Молодец, Тарантино, изумил своими красивыми постановочными трюками с машинными кувырками, столкновениями и соревнованиями на жизнь. Последние 30 минут смотрел, как прикованный, взгляд отвести в другую сторону было не подвластно моим силам, как бы я не пытался, фильм очень понравился.

9,2 из 10

Мастер трэша и угара выпустил на свет божий новый продукт своего творчества.
И даже представил его в конкурсной программе Каннского кинофестиваля.
При этом он постарался в очередной раз переплюнуть самого себя в гротеске, издевательстве над жанром роад-муви и в создании новой стилизации под низкопробное кино 70-х.

Всё это ему вполне удалось: теперь это действительно САМОЕ НАСТОЯЩЕЕ отстойное кино без внятного сюжета, идеи и хоть какого-нибудь смысла. Детишки, это то, что вы давно хотели получить! Цинизм в крайней степени, малосвязные диалоги — больше похожие на пустой трёп, образы повседневных суперменов и супервуменов, тупая агрессия и потерянное время на просмотр — это то, что заслужил преданный почитатель талантов Тарантино.

Оставим в покое «Бешеных Псов» и «Криминальное Чтиво» — времена новаций, острого юмора и изящной сатиры канули в Лету, теперь Мастера кинотрэша не интересуют нюансы и все эти витиеватости, долой излишества — только высококлассно и дорого снятый 100%-й отстой гарантирует чистоту жанра и смотрится так похоже на культовое кино.

Рамки, которые сам для себя установил Тарантино, неизбежно привели его в им же построенный тупик и теперь мегарежиссер сам так же настойчиво и добротно закладывает кирпичом себе выход, полностью запирая себя в тесных рамках стилизации и бессмыслицы. Из этой трубы может быть только один выход — наверх, но с каждым новым фильмом, как с рядом кирпичей, всё меньше шансов на то, чтобы покинуть эту клетку и попытаться сделать шаг за собой же узкоочерченные пределы.

Фабулу пересказывать нет смысла — она могла бы быть любой и всё равно не иметь никакого значения: мастерски владея визуальным рядом и возможностями монтажа, из любой истории в пару строчек Тарантино вполне может сотворить подобную поделку на потребу жаждущей толпы, уже не различающей, что то, что Квентин пытался высмеивать и избегать в своем, когда-то отличном и выделяющемся кино захватило его душу и похоже уже почти не оставило путей к отступлению назад, к хоть сколько-нибудь значимому кино. Теперь это заштампованное, стилизованное под себя и самим же собой зацитированное полностью видеодействие для домашнего просмотра — и, честное слово, даже этого определения много.

Во-первых, ностальгическая идея с «ГРАЙНДХАУСОМ» — за это надо памятник ставить. Мощно, хоть и не оправдалось.

Во-вторых, Тарантино и Родригес — молодцы, что показали «ГРАЙНДХАУС» с двух сторон: Родригес — со стороны фильмов Карпентера, Тарантино — со стороны диаметрально противоположной (у последнего жанровая неопределенность, о которой ниже).

Начинается оно с… женских ножек. Ножки, ножки, ножки — Тарантиныч их в этом фильме че-то снимает постоянно. Наверно тоже стилизация.

Первое, что бросается в глаза — «покоцанная» пленка. В последний раз такое видел на «Титанике» в кинотеатре «Таджикистан», который закрыт уже семь лет. Вот ностальгия подперла — соскучился по «Таджикистану»… наверно «ГрайндХаус» театры были чем-то вроде него.

Итак, бабы болтают без умолку. Диалог хоть и «ни о чем», но очень живой и интересный. Как-то сразу навевается релаксация. Если «Смертеупорный» действительно шел после «Планеты террора», то оно грамотно — релаксация позволяет отдохнуть от непрекращающегося экшна предыдущего фильма. Затем, я просто взвыл от восторга — Тарантино в очередной раз включил «чужую» музыку, причем на этот раз из «Кошки о девяти хвостах» Дарио Ардженто. Я аж зааплодировал, в душе надеясь, что Квентин помянет Дарио не только музыкой.

Потом следует тусовка в баре — и тут мне страшно захотелось этот бар посетить. До чего же там все мило и душевно. В баре заседают Курт Рассел, Роуз МакГоун, Квентин собственной персоной (догадайтесь, кто он там) и… Эли Рот (режиссер «Хостелов „). Последний для меня был приятнейшим сюрпризом… правда аплодировал я один (хотя в душе понимал, что у такого проекта, как «ГРАЙНДХАУС“, «не до всех все дойдет «). Что касается Курта Рассела, то, по-моему, это тоже прикол: Рассел, как мы все знаем — рядовой актер Карпентера, а Карпентера более всего поминал Родригес… так почему Курт оказался у Квентина, снимающего картину в диаметрально противоположном ключе? Непорядочек.
Но вернемся к бару. В самом заведении играют монстры Рок-н-Ролла: «Ти-рекс», Джо Текс, Эдди Флойд, а на последок — «Коустэрс» с их мега-хитом «Даун ин Мексико»… сразу захотелось приобрести саундтрек. Декор зала соответствующий. Все там, короче, очень мило и напоминает ресторан 50-х из «Криминального чтива». Кто помнит, в ресторане дело кончилось классическим танцем, но тут все завершается не менее классическим стриптизом (правда чуток подрезанным под конец).

А затем, когда окончательно размякаешь — начинается экшн. И вот тут я зааплодировал еще больше, ибо будь я проклят, если первая экранная смерть не снята а-ля Ардженто: свет, ракурс и даже сама гибель… разве что убийцу спокойно показывают. Я охренел.
Следующая смерть (точнее «смерти „) мне до боли что-то напоминает… где-то я такое уже видел, но не помню где. В общем, странное чувство «дежавю“».

Так оканчивается первая часть фильма — и начинается вторая, снятая уже в совершенно ином ключе. Тут уж зрителя ждут сначала две-три отсылки к «КиллБилл», после чего — уморительнейшая сделка с автослесарем. А затем — экшн, к моменту, которого все пленочные дефекты исчезают. Причем истинная звезда — «Ковальский», который хоть стар, да имеет порох в пороховницах… а если честно, то отличилась (весьма) Зоя Бэлл — не повторяйте ЭТО дома. Экшн в прямом смысле сорвал мне башню: во-первых, он поставлен под конец — когда вроде как привык к неспешной атмосфере фильма, во-вторых, снято на «настоящую» пленку, причем безо всякого зерна и пикселей с глубокими цветами, что в «Киноцентре» смотрится БОЛЕЕ, чем круто, в-третьих, снято вживую, безо всякой анимации, что в наше время — редкость.

Затем — мощный эпилог, показывающий культурную ценность картины — и оригинальные конечные титры.

Жанрово картину охарактеризовать сложно. Тарантино все уши прожужжал, что это — слэшер. Однако вы ему не верьте. Слешером фильм является лишь на половину. Вторая половина фильма — «Ревенч-экшн-роуд-муви».

Фильм не для всех, а для поклонников жанрового кино 70-х. Как «Саспирии», так и «Точки исчезновения». «Смертеупорный» должен быть просмотрен именно такими людьми.

Кстати, радует прозаичность фильма: в то время, как «Чтиво» заняло 2 часа, а «КиллБилл» — 2 серии (строго говоря — 3 часа 40 минут), то «Смертеупорный» — произведение маленькое (час-сорок), что лично мне греет душу.

Так получилось, что мой комментарий не будет отдавать некой свежестью и оригинальностью, так как я только вчера посмотрел данное кино, от которого получил довольно огромное удовлетворение, и кайф. Я привык ждать от фильмов Тарантино: Оригинальные диалоги, простоту, резкий поворот событий, и безбашенность, которая радует столько же, сколько и смущает.

Вроде, всё супер, но супер ли всё? Когда я посмотрел «Доказательство Смерти» я был в некой растерянности. На протяжении всего фильма, мне несколько раз становилось скучно, но когда он закончился, захотелось встать и зааплодировать. Длинные диалоги, придают фильму, некую напряженность, и когда я заметил, что напряжённость начинает спадать, и её место начинает занимать скука, наступил момент Бума! Вроде только что я сидел с девчонками в кафешки, слушал их голоса, разговоры, мысли, и тут раз, и всё. Ни каких разговоров, диалогов, действий. Затем наступает вторая часть фильма, и тут, меня вообще выбило из колеи нормального мышления. Не хочется говорить о том, что происходило во второй половине, но когда всё закончилось, повторюсь, я действительно захотел зааплодировать.

Это особенный фильм, уникальный и ни такой как все. Я лично, получил огромное удовольствие от его просмотра. Каскадёр Майк, в исполнение Курта Рассела, один из самых запоминающихся мне маньяков, от которого и мурашки по коже, и какая то симпатия не понятная.

По-моему, один из самых харизматичных персонажей Голливуда. Что до героинь, то они специфически и по-особенному симпатичны и привлекательны. Их диалоги и действия, на протяжении всего фильма, бросают в глаза огромную порцию смотрибельных кадров, от которых трудно уклониться. И вот когда начинается гонка, и драйв смеха и веселья превращается в коктейль из скорости, трюков, крови и скрежета жёсткого метала, время начинает неумолимо гнать далеко к финишу, после которого начинаются титры.

Другим режиссерам можно только позавидовать Тарантино в плане фантазии и оригинальности своих картни. Что ни фильм — то [маленький] шедевр. Правда, в последнее время что-то не особо блещут «шедевральностью» работы (великого?) мастера. Последние работы в виде «Килл Билла» зрители вообще приняли за трэш и отказались воспринимать его всьерьез.

Идею о создании «Грайндхауза» совместно с Родригезом я воспринял просто на ура. Но, конечно же, больше внимания и предпочтения уделял фильму Родригеза «Планета страха» из-за предъявленного жанра. Но если с «Планетой» было все ясно, то Death Proof (ух уж эти переводчики) оставался для меня загадкой. Чем же таким снова нас удивит Тарантино? И надо сказать, ему это удалось. Конечно же, в меньшей степени это удалось. И то по большей части чисто из-за второй половины фильма и концовки.

Казалось бы, хватает предпосылок на предыдущие работы, как самого Тарантино, так и его коллеги — Родригеза. Но это фишка, практически, всех его фильмов, к которым он имеет некое причастие. Если же заумные, но простые и обычные диалоги гг «Бешеных псов», а местами тупые, но веселые диалоги в Pulp Fiction мы смотрели не отрываясь, причем пересматривали и пересматриваем каждый раз снова, то в Death Proof такие же, на первый взгляд, диалоги гламурных девиц во второй раз без зевоты смотреть невозможно. Они просто-напросто надоедают. Причем эти диалоги заняли чуть ли не четверть фильма.

Кстати, не надо быть даже профи по фильмам Тарантино, чтобы заметить многие «плюшки», которые подсовывает нам в очередной раз режиссер. Не скажу, что это плохо. Но это уже не ново. Но все равно, порой, приятно.

Девушки, подобранные на главные роли — где Таратино их вообще нашел? Что не девушка — то «красавица». Кроме длинных и ровных ног я ничего особенного в них не приметил.

В целом же фильм хороший. Правда, интрига в них сохраняется только при первом просмотре. И думаю, мне еще не скоро захочется его пересмотреть. Хотя, в этот раз я смотрел его второй раз.

Итак, Квентин Тарантино снял новый фильм, который российские прокатчики безжалостно назвали «Доказательство Смерти», хотя все и так знают, что правильный вариант — «Смертенепроницаемый» или что-то вроде того. Задолго до выхода картины, я уже очень много о ней узнал, прочитал. Я был заранее готов к плохой плёнке и пропущенным сценам. А вот мои друзья не были готовы к этому…

Я уговорил друзей пойти на новый фильм Квентина Тарантино, и, к моему удивлению, они тут же согласились, видимо вспоминая первую часть фильма «Убить Билла». Дело в том, что мои друзья не являются специалистами по кинематографу, они не знакомы с творчеством Тарантино. Но уж «Убить Билла» видели, наверное, все, в том числе и они. Итак, мы пришли на «Доказательство Смерти», сели на кресла и начали смотреть. Я заметил, что я был единственным человеком в зале, который смеялся практически весь фильм. Я смеялся от начала и до конца, но предметом моего смеха были не диалоги, а пресловутые эффекты старого фильма. Стилизация вызывала неподдельное восхищение и смех, я даже не заметил, что во второй половине фильма плёнка вновь становится нормальной. Но всё же есть деталь, которая меня удивила.

Диалоги. Тарантино всегда был известен своими шикарными диалогами, они всегда были остроумными, оригинальными и интересными. В «Доказательстве Смерти» диалоги в принципе обладают этими качествами, но есть один огромный минус — они невероятно длинные. Чем дольше длится диалог в этом фильме, тем скучнее становится зрителю. Я заранее знал о длинных диалогах, и я знал, что случится после них. Жаль, что я не сказал об этом своим друзьям (которым фильм всё равно понравился, несмотря на то, что они чуть не заснули). Раньше зритель наблюдал диалоги в фильмах Тарантино с интересом, зритель прислушивался к ним. В этот раз зрителю приходится терпеть диалоги. Да, именно терпеть.

И всё же длина диалогов — единственный минус «Доказательства Смерти». В остальном фильм просто великолепен. Финальная погоня, длящаяся где-то 20 минут, захватывает на все сто процентов. Сцена столкновения двух машин просто великолепна (хотя в 70е так снимать ещё не умели). Игра актёров тоже хороша, монтаж Салли Менке замечателен. Тарантино сам выступил оператором и покаал своё мастерство и в этой сфере. Фильм действительно стоит того, чтобы его посмотреть.

Интересный факт: смотря фильм первый раз, мне было немного скучно от бесконечных диалогов, но когда я купил DVD и посмотрел фильм ещё раз, я не зевнул ни разу, скучно не было вообще.

Итак, в конце стоит сказать, что фанатам Тарантино просто необходимо посмотреть фильм, да и не только фанатам, всем необходимо его посмотреть. Фильм оригинален (Каскадёр Майк убивает девушек не ножом, а машиной), фильм интересен, он замечательно подхватывает атмосферу ужастиков 70х. Смотря фильм, кто-то может заскучать от длинных диалогов, и таким людям хочется напомнить старую фразу — терпение — добродеятель.

P.S. Огромное спасибо русским кинотеатрам, которые постоянно включают свет и выключают картинку сразу как появляются заключительные титры — только после просмотра фильма на DVD я увидел настоящий финал фильма, в котором становится ясно — мёртв Каскадёр Майк или нет.

Кино мне однозначно понравилось. Есть в нем что-то, что затягивает полностью и эти 110 минут хронометража пролетают, как одно мгновение.

Ну что понравилось:
Диалоги: как всегда, замечательные, а у Тарантино других не может быть. Хоть и разговоры о пустом (парни, алкоголь, секс, средства котрацепции), но они интересные и живые. И так на протяжении всего фильма. Некоторые из них вообще можно в цитатник смело заносить.

Актеры: актерский состав набрался замечательный. Понравился мне Курт Рассел, порой в такое напряжение вводил, что ужас. Особенно понравилась его истерия. Лица прекрасного пола второй половины фильма, тоже несказанно порадовали. Это прекрасная Мэри Элизабет Уинстед, которой в фильме было очень мало, что мне не очень понравилось. Привлекательная Розарио Доусон, которая совершила в фильме очень замечательное движение. Неплохо сыграла и Трейси Томс, некоторые ее фразы приводили в истерику. Само собой, Зои Белл, которая проделала просто недюжинную работу ну и сыграла самого ангельского по поведению персонажа в фильме. Ванессе Ферлито можно простить все за приватный танец. Роуз Мак Гоун тоже понравилась. Ну само собой спасибо Квентину за небольшую, но забавную роль.

Машины: это одна из частей фильма, на которую можно полюбоваться, кроме девушек. Очень быстрые, очень мощные и устрашающие тачки, ну и конечно же красивые.

Саундтрек: музыка к фильму мне очень понравилась. Она все время к месту и к действию. К тому же сразу переносит в атмосферу того времени, когда Гриндхаусы были активны. Еще понравилась заводная и веселая песенка в титрах фильма.

Финал: шикарнейший финал. Замечательная погоня, огромный градус напряжения и замечательная развязка. Из-за этого кино хочется посмотреть еще раз.

Но и без минусов не обошлось.
Актеры. Дубль 2: первая половина фильма, актерский состав из рук вон плохой. Какие-то девки навеселе. И играют плохо, и красотой не блещут, кроме Ферлито и Гоун, указанных выше. Мастерски с ними Тарантино. За что ему спасибо.

Дубляж: невыносимый, противный. Невыносимый из-за интонаций голосов, а противный из-за того, что голоса настолько омерзительные подобрали, что вообще.

Итог: хорошее кино, но первая половина затянута, а дубляж портит все впечатление.

8 из 10

Все мы стали свидетелями появления очередного шедевра нашего любимого мастера Тарантино. В основном все мнения об этом фильме сводятся к тому что, видите ли, Тарантино повторяет сам себя вновь и вновь. Так мы радоваться этому должны. Во-первых — разве у кого-то есть претензии к его стилю. Может и есть, но их мало. В основном все должны быть счастливы.

А во-вторых, если он поменяется, станет только хуже. Он и так висел на волоске при выдаче своего фильма «Убить Билла». Но позже эти волоски, на которых он висел во время своих экспериментов, превратились в толстенные веревки. И «Доказательство Смерти» еще одно тому подтверждение. Тарантино добился своего результата. Воссоздано полное ощущение «Грайндхауса». И я честно слово до сих пор не могу понять людей, которым этот фильм не нравится. Говорите погонь мало. Так на те деньги, на которые снимался «Грайндхаус» (в смысле раньше, в 70-е) много не сделаешь.

Говорите диалоги затянутые. Так в этом и есть весь Тарантино. Люди запомните, режиссеры должны быть разные. Если все делают короткие диалоги, значит кто-то должен их сделать длинными. Если кто-то делает много погонь, так кто-то должен делать их мало. А иначе весь кинематограф сейчас кишил бы идиотскими «Трансформерами», «Человеками-Пауками» и не дай бог «Фантастическими четверками». Так что радуйтесь тому, что есть Тарантино.

Представьте, что бы было, не будь Тарантино. Клянусь, это было бы ужасно.