Рецензии

Директор фабрики Мирон Алексеевич (Игорь Цурило) вместе со своим сотрудником по имени Аист (Игорь Сергеев) едет хоронить свою жену Таню (Юлия Ауг). В дорогу Аист берет клетку с двумя овсянками.

Фильм описывает обычаи исчезнувшего ныне народа меря. Сжигание тела на костре, вплетение ленточек в лобковые волосы покойной женщины или выходящей замуж женщины, откровенный разговор об интимной жизни с чужим человеком после смерти супруги, все это обычаи и традиции мерян, у которых нет богов, только любовь.

Фильм снят по повести Дениса Осокина режиссером Алексеем Федорченко. На венецианском кинофестивале фильм получил три приза: «Озеллу» за операторскую работу, награды ФИПРЕССИ и экуменического жюри.

«Кино не для всех».

Много вопросов, почему и зачем оставил для меня этот фильм.

Почему люди снимают такое кино? Режиссер хочет донести до зрителя свое мироощущение. И если хотя бы один зритель это мироощущение «уловил», то можно сказать что режиссер не зря этот фильм создал. Зачем нужны подобные фильмы? Человек должен задуматься о своем существовании, и об окружающей его действительности, чтобы переосмыслить свою жизнь, задать ориентиры. Кому нужен такой фильм? Вообще-то говоря, всем. Это как прочесть хорошую книгу, сходить на выставку или на театральную постановку, прикоснутся к искусству талантливых людей. И, наконец, зачем продюсеру все это надо? Продюсеры, прагматичные люди. На самом деле снять успешное фестивальное кино очень важно для продюсера, важно для его имени, его известности и уважения в мире кино. А если кино не «выстрелит», то его никто и не заметит и продюсер потеряет только деньги.

Фильм погружает зрителя в состояние безмятежности и медитации. И не смотря на драматичную историю, как-то становится светло на душе. Фильм изобилует длинными сценами. Например, меня поразила долгая съемка из машины с заднего сидения – вот главный герой долго «сдает задом», едет по улицам городка и все это снимается за раз, чтобы погрузить зрителя в фильм. Еще в фильме присутствует поразительная сцена сжигания на костре усопшей, которая снята одним дублем, с руки.

Это совершенно поразительный фильм.

9 из 10

Ходили мы вчера на премьеру нашумевшего на разных авторитетных кинофестивалях фильма 'Овсянки' Алексея Федорченко. Затем после фильма был творческий вечер с главными героями и режиссером. Эта картина вызвала целый ажиотаж в Венеции, ну, и про Тарантино тоже все, наверное, слышали. А Федорченко называют чуть ли не современным Тарковским, его фильм - прорывом в российском кино. Разумеется, в статусе некоммерческого кино и арт-хауса.

После просмотра, мне кажется, у зрителя ещё не нарисовалась картинка общего видения картины, поэтому вопросы были или шаблонны или совсем не в тему. Хотя, и режиссер с актерами отвечали тоже не совсем по теме. Может быть, сказалось волнение, а, может, и обиделись слегка на отсутствие в вопросах понимания. В общем, контакта и единения со зрителем, на мой взгляд, на премьере в Петербурге не случилось. Только сегодня утром я понял почему. О чем сейчас и расскажу. Это будет не оценка сюжета, а рецензия к просмотру. Потому что современный, еле дышащий российский кинематограф нужно поддерживать и ходить по мере возможности в кинотеатр, в первую очередь на некоммерческое кино. Все те блокбастеры и слащавые рекламные ролики длиной в 2 часа, которые нам впаривают в кинотеатрах, только пудрят наш мозг и заставляют жрать поп-корн вёдрами, а настоящее кино, которому не пихают в карманы бабло и которое не пиарят по всем каналам телевизора во времена прайм-тайма, проходит мимо зрителя, теряясь в ярких афишах банальности, топорных шаблонов и слепого примитива. А между тем, люди годами снимают эти видеокниги, вкладывая в них всю свою душу, пытаясь сказать о чем-то зрителю, донести до него что-то особенно важное. Причём, снимая на копейки, в постоянных поисках инвесторов и дополнительных средств.

К просмотру фильма мы не готовились, ничего практически не знали о сюжете и одноименную книгу Дениса Осокина, конечно же, не читали, то есть были полностью готовы к новому впечатлению.

Общая атмосфера грусти и какой-то глубокой тоски с первых кадров хлынула с экрана и продолжалась весь фильм. Структура детализированного описания, обычные лица людей, серые будни, образ печальной осени и текстура глубинки весь фильм были чётко выдержаны и направлены на эмоции зрителя. Но, главное, зримо рисовались три характерные черты фильма, основа, так сказать, - это традиции, быт исчезнувшего народа и любовь, такая, о которой не говорят, и смерть, с нестандартным её восприятием. И вот эти три характеристики переплетены с неизвестной долей выдумки и мистификации в историю, которая очень спокойна и ненавязчива, но всё же где-то на кромке с запретом, с довольно необычной формой провокации. Так как история сия - эротическая драма.

Эротика в 'Овсянках' показана без прикрас и без современности что ли. Несомненно, новый взгляд на жанр эротического кино. То есть, в наше время такой образ женщины и выражение такой красоты её тела, показанные в фильме, а также сугубо своеобразные отношения мужчины и женщины, как бы не модны. Поэтому при просмотре создается ощущение некоего неприятия, чего-то чуждого современному сознанию социума. Плюс ко всему, весь сюжет пронизывает линия смерти, которая показана, конечно, без тошнотворности, как сейчас принято, но все же довольно разительно. Несмотря на трагизм ситуации, интерес зрителя удерживается показом традиций и мифологии забытой народности, характерной операторской работой и нестандартным сюжетом, хоть местами и предсказуемым. Да и ни в предсказуемости дело, как потом понимаешь. А в морали. Как и в прозаической басне, здесь есть повествование и заключительное нравоучение. И, если провести параллель с басней до конца, можно сказать, что картина 'Овсянки' - выразительная эротическая кинематографическая басня с грустной историей, но высокой моралью, очень метафоричной и глубокой по составу.

После просмотра фильма, как мне показалось, за странностью сюжета и законченностью истории, зритель и я, в том числе, не рассмотрели замысел автора. После просмотра фильма, как мне показалось, за странностью сюжета и законченностью истории, зритель и я, в том числе, не рассмотрели замысел автора. Настолько харизматично показана реальность повествования, что контекст её приходит в голову только после анализа всего фильма. И это делает работу Федорченко кинолентой очень высокого уровня. Очень сложно, раскрывая в кино необычную тему, не только не упростить основную идею, но и скрыть её за видеорядом. Образно говоря, законсервировать её в подсознании зрителя для последующего извлечения и осознания. Оно-то и выявилось у меня только на утро после увиденного. Жаль, что не раньше, но ничего.

Кстати, темы вопросов после просмотра фильма наверняка взыскательной публики были очень далеки от морали данной истории. Видимо, другие зрители, также как и я, не рассмотрели сразу основную идею картины. Хотя, после довольно острого и где-то оставленного без понимания сторон диалога между зрителем и создателями фильма, актёр Игорь Сергеев, от лица которого ведётся повествование в фильме, говорит о финальной фабуле, буквально заключительную фразу из фильма, благодаря которой всё-таки по-своему красивая история приобретает некий тонкий смысл жизни этого народа, с хрупкой нежностью любви мужчины и женщины и теплотой родственной любви в целом. И, несмотря на всю драматичность и разительность, в этой-то фразе и заложен основной контекст и смысл всего фильма.

Озвучивать её не буду, поймёте сами. Она, как, знаете, восклицательный знак в конце предложения. Раньше его называли 'точкой удивления'. В профессиональной практике восклицательный знак в скобках используется для подтверждения крайне необычного высказывания, как указание на намеренный, а не ошибочный его характер. Так и здесь.

'Овсянки'(!)

'Женщины как реки: забирают печаль, но в них нельзя утонуть' (ц).

История о любви, страсти, преданности, потерях и уходящих традициях - это только то, что лежит на поверхности.

Кино медитативное, камера словно наблюдатель следует за героями (в лучших традициях фильмов Звягинцева и Вырыпаева). Иногда завораживающее, местами раздражающее своим однообразием зрелище.

Сюжет: У директора завода Мирона неожиданно умирает жена Танюша. По традиции, их народности, он должен развеять ее прах над водой для этого Мирон берет с собой работника завода Аиста, человека, всегда готового помочь...

Жизни троих людей, судьбы которых сплелись в определенный момент - есть в каком-то смысле любовный треугольник, так никогда и не родившийся. Танюша очень рано вышла замуж за Мирона, он ее всему обучил, но был человеком сухим и единовластным, не давал свободы. Наверное, поэтому, эта молодая женщина и ушла раньше времени... А Аист был тем человеком которому симпатизировала Танюша, но оба боялись признаться в чувствах. Кто знает, чем бы все закончилось, дай чуть больше свободы Мирон своей жене.

Уходящие традиции - одна из основных тем фильма. Они уходят вместе с людьми, помнящими, уважающими и выполняющими традиции беспрекословно. Маленькие народности очень страдают от этого, потому что с каждым годом их остается все меньше, молодежь уезжает в большие города, а с теми, кто остается, умирают и традиции.

Снимался фильм в селе Кослан республики Коми, из этой республики родом и автор данной рецензии. Как человек, проживший в глубинке больше двадцати лет, ужасаюсь темпам самоуничтожения и забывания культуры и традиций. С чем и столкнулось большинство небольших регионов нашей страны.

Кино, идущее дорогой оригинального фильма 'Впусти меня', показывает русскую глубинку с ее природой и бытом. Вещами, скорее интересными иностранцам, нежели русским.

Овсянки, - птички, взятые в путешествие Аистом, испугавшимся, что они умрут, т.к. их некому будет кормить, олицетворение самих героев. Имея заурядную внешность, обычную работу и никаких жизненных перспектив, эти люди оказываются довольно таки неординарными личностями, запертыми в своих телах как птицы в клетке.

Птички выступают так же как и проводники, которые помогают героям осознать и познать себя и свои судьбы, забирают с собой... туда.

Есть фильмы, о которых ты успеваешь сформировать свое мнение и впечатление, до того как начинают идти финальные титры. Чаще всего так происходит с фильмами, основной месседж которых - развлекалово. А есть фильмы, после просмотра, которых ты еще долго думаешь и пытаешься сформировать свое отношение к ним. Чаще всего так происходит с авторским кино.

С отечественным фильмом 'Овсянки' произошло именно так. Фильм - монолог, фильм - откровение. Посмотрев его, я еще какое-то время пытался оттолкнутся от других похожих фильмов, чтобы хоть как-то его рационализировать. И кроме как с 'Зеркалом' Тарковского ничего другого на ум не приходило. Да и эти две ленты связывает очень малое. И та и другая представляют собой монологи от мужского лица, мужские линии жизни идущие прямиком из детства, пытающиеся заставить зрителя почувствовать плотности времени, невыносимую легкость бытия.

'Овсянки' - фильм-драма про обычных людей, живущих на периферии. В какой-то момент они кажутся странными, но только от того, что они обычнее и проще, чем мы все вместе взятые. И только единственная религия у этих людей - Любовь. Как и у другой религии тут есть свои традиции и обряды. И тут уж как говорится 'О времена, о нравы!'.

Не смотря на монотонное в целом повествование (кажется что это стиль любого отечественного арт-хауса), фильм не кажется скучным. По своей форме и содержанию в 'Овсянках' много контрастных переходов и планов. Истории судеб и человеческой драмы искусно вплетены в узел любовной трагедии.

На некоторых фестивалях и порталах фильм обозначен как эротическая драма. Да тут есть обнаженные женские тела, но не для того чтобы привлечь зрителя, а для того чтобы показать всю интимность повествования, но при этом настолько утонченно и невинно.

Уверен, что для любителей авторского кино, просмотр 'Овсянок' станет приятных времяпрепровождением. И такое кино стоит смотреть в кинотеатре, как минимум получить удовольствие от художественности картины, как максимум поддержать отечественный кинематограф. Ярым фанатам блокбастеров, спецэффектов, поп-корна, смс-чатов можно не беспокоится, а то еще мозг взорвется.

Сразу скажу, что фильм не для массового просмотра, а для узкого круга зрителей. Можно даже сравнить в какой-то степени с авторским кино, не каждый человек сможет понять и принять такое кино.

Фильм вызвал у меня противоречивые чувства... Первая реакция у меня была негативная, можно сказать фильм нагнал депрессию, пессимизм, меланхолию... Все на мрачном, сером, дождливом фоне, мрачные лица (даже для похорон),некоторые сцены вызывали отвращение, например, омывание тела.

Так же возник вопрос, но уже к автору сценария (Денису Осокину), что за бред с якобы традицией завязывание узелков на интимных волосках женщины...

С другой стороны, фильм заставил взглянуть на внутренний мир героев и проникнуться их состоянием, душевными терзаниями, скорбью к утрате близкого, любимого, они же обычные люди, чьи-то соседи... может живут даже рядом с тобой... у них есть свои переживания, чувства, которые кипят... но для данных людей эти чувства не выставлены на показ, и герои переживают всё глубоко внутри себя, в своём мире, и что убивает их потихоньку... Они задыхаются от того, что чувства не могут вырваться наружу, т.к. не могут найти ключ к закрытой двери.. .

На протяжении всего фильма тонкой нитью проходит тема любви... но её не все могут разглядеть сразу.

Душевный и очень неординарный фильм...

Мне очень нравится этот тягучий, полный российской дичи фильм, снятый по книжке Дениса Осокина. Что меня привлекает больше всего, так это поэтические вставки Аиста Сергеева из подборки 'Верхний Услон'. Тем же, кто не любит и не понимает российский артхаус — смотреть 'Овсянок' будет тяжеловато. И вот почему.

1) Многие давно не знают, не интересуются нашим фольклором, верой и культами малочисленных народов России (тех же марийцев), а потому многие логические связи для них автоматически нивелируются. Просто кажется дичью, к примеру, что мёртвую невесту сначала 'убирают', завязывая нитки на волосах на её лобке, и т.п. Согласна, многое в этой картине очень странно, алогично и т.д. Однако режиссёр постарался передать воздух и особенности картины мира народов республики Марий-Эл. И если обратиться к фольклористике, или даже просто к прозе Дениса Осокина - многое встаёт на свои места, поступки героев кажутся более мотивированными.

2) Непрофессиональные актёры. Большая часть актёрского состава в этой работе - непрофессионалы. На них нет грима, это такая непричёсанная жизнь глубинки, и за счёт того, что режиссёр продумал это именно так - оно работает. Было бы странно видеть в кадре примелькавшихся звёзд.

3) Неспешность, монотонность повествования. Тут не может быть экшена, не может быть лихо закрученного сюжета. И, садясь за просмотр 'Овсянок' к этому нужно быть готовым. Тогда откроются красоты осокинского языка, поэзия грубой и необразованной жизни с почти первобытными верованиями, деревенской магией, бытовой мистикой. Необходимо настроиться на определённый лад. И не ждать особой красоты картинки. Это кино о другом.

Что c этим фильмом не так?

1) Всё сводится к телесности. И это мне не нравится. У Осокина вся телесность - приложение к поэзии, к душе марийского народа, к народной речи и картине мира. У режиссёра - наоборот. Так и кажется, что основной посыл фильма: 'о том, какая насыщенная и странная сексуальная жизнь у марийцев'.

2) Операторская работа плоха. Может быть, так и задумано и это плюс, но можно было бы сделать намного лучше. А-то похоже на съёмки на любительскую камеру.

В целом, это очень интересный фильм, который расширяет границы восприятия. Но подойдёт и понравится он далеко не каждому.

6 из 10

Черенки от лопат, птички и женские тела, в которых не утонуть.

В настоящее время такое кино принято называть фестивальным, ибо оно имеет характерную черту: тоскливую завораживающую атмосферу, претендующую на многозначительность, проявления эстетства. Потому не избежать Овсянкам критики за их соответствие модным настроениям. Плавая среди работ именитых русских режиссёров современности, уже и не определишь, кто из них Ситников и Кукшина, а кто настоящий Базаров. Но надо заявить, что склонность к посягательству на Тарковского — уникальное явление, характерное для кинематографа последнего десятилетия. Душа требует Ренессанса, воскрешения былого величия, и вот попытки стать новым Рафаэлем, это нормально, что ж вы, зрители, бросаетесь сразу негодовать. Негодовать предлагаю попозже.

Рассказ об утрате в занимательных картинках, заставляющие смутиться реплики и много воды. Снова после просмотра в голове вопросы, хорошо ли на Руси да кому.

Как будто от тоски человека ничего не спасает, за исключением, может быть, веры. В фильме меряне верили в любовь и в воду. И если первой мы как таковой не наблюдаем, то с водой сталкиваемся постоянно. Она нам и напоминает о любви, а где любовь, там и смерть. Можно поспорить, ибо Танюшу любили, но была ли любовь? Об этом и гадают судьи Каннского фестиваля.

Персонажи, в своём роде, скучные, но в этом есть смиренная прелесть, в поисках которой натыкаешься на такое кино. Романтичные простаки все друг на друга похожи и по-своему привлекают своей как бы тонкой душевной организацией. Если вам осточертел такой типаж, просто пройдите мимо.

Просмотр Овсянок был сравнительно лёгок благодаря не примитивности обычаев и природы, конечно. Подозреваю, что без Кричмана фильм не произвёл бы такого сильного впечатления. Чувство локации, взаимодействие с ней у него на высшем уровне. Художникам-постановщикам, придумавшим коллаж из фото в квартире Аиста, пожимаю руку. Порадовал и цвет киноленты, подражание киноплёнке органично подходит сюжету, как и чарующее музыкальное сопровождение.

Короче говоря, хороший фильм для знакомства с современным русским кино: эстетичный, любопытный, тоскливый. Познакомились? Тогда идём дальше.