Рецензии

Посмотрела «Отрочество» и скажу, что ожидания мои были сильно завышены.

Потратила 2 часа и 45 минут и ожидала чего-то гениального, как все вокруг твердили. Ни одного плохого отзыва, на сайте IMDb вообще вошел в топ-250. Но скажу сразу, что гениальность только в одном — это в том, что фильм снимался 12(!) лет. За это время можно было столько гениального придумать, но Ричард Линклейтер этого не сделал. В фильме нет ничего особенного: никакой интриги, никаких интересных поворотов. Мы просто видим этапы взросления мальчика. Но ни в один из этапов режиссер не углубился. Не было переживания, сочувствия или радости за главных героев.

Сюжет очень прост. Типичная американская семья с типичными американскими проблемами: мама, которая потерпела несколько разводов, дети со своими проблемами, который проходит, наверное, каждый подросток. Мы здесь видим и взлеты, и падения. Но, повторюсь, в сюжете нет ничего, чтобы меня цепляло, нет ничего, что я могу назвать гениальным. Я просто увидела как за 12 лет поменялась жизнь, как поменялись интересы людей, как поменялись сами люди, что по внешности, что по взглядам, как появилась новая техника и стала ненужной старая, но я не считаю это гениальным. Ах, да, песни из фильма хорошие.

Можете меня осудить, но я не понимаю почему такой высокий рейтинг и так много хороших отзывов у этого фильма. Я проживаю и вижу каждый день такие истории, и то иногда намного интересней этой.

Очень трудно написать даже коротенькое мнение по поводу этого фильма. Но я попробую написать целую рецензию, находясь под впечатлением работы Ричарда Линклейтера.

Ничего толком не зная о фильме (ну, кроме того, что фильм имеет просто какие-то поистине высочайшие рейтинги на зарубежных сайтах), включил и залип на весь его почти 3-х часовой марафон.

Фильм, как таковой, представляет собой некую хронику всех тех людей, кто родился в конце девяностых, и всё детство их прошло в начале двухтысячных.

Зовут нашего главного героя — Мэйсон. У Мэйсона есть родная старшая сестра — Саманта, мама и отец, который развелся с матерью своих детей. Все сложности взаимоотношений людей в такой ситуации, их эмоции и чувства показаны просто прекрасно. И очень искренне. Также, очень здорово показаны взаимоотношения Мэйсона с сестрой. Я прямо проникся.

Потихоньку наш Мэйсон взрослеет. Он начинает обретать себе друзей, одно событие сменяет другое, фильм просто летит, вот уже Мэйсон начинает кое-что понимать в мужских журналах, вот Мэйсон обиделся из-за стрижки, вот Мэйсон пытается втереть своим друзьям, что он там кого-то «имел» в Хьюстоне, а на вопрос «кто это был?» он отвечает первым попавшимся именем, вот диалог с отцом по поводу секса… И так далее.

Не удивляйтесь — очень многое из жизни Мэйсона сильно похоже на то, что происходило с вами. В этом и прелесть кино — он трогает любого человека, погружая его в то самое чувство, когда ты вот впервые пришел позже установленного мамой времени, она смотрит на тебя таким немного разочарованным взглядом и грозным тоном приказывает ложиться спать…

Не знаю, что и добавить. Если вам нужны те самые воспоминания из детства, то бегите смотреть этот шедевр. Я не рассказал о саундтреке и игре актеров, потому что это на каком-то просто недосягаемом уровне. Фильм тронул, взял за душу и оставил там глубочайший след.

След того, что я посмотрю этот фильм не один раз.

10 из 10

И… спасибо, Ричард.

Очень интересный проект, уникальный в своем роде. Невольно вспоминается «Шоу Трумана», но главное преимущество в том, что съемки «Отрочества» действительно длились одиннадцать лет. Эллар Сэлмон (мальчик, исполнивший главную роль), по условиям контракта, не мог быть замен другим актером до окончания съемок. В принципе, думаю, что это условие касалось всех актеров исполнивших главные роли.

Основная линия картины — это жизнь и период взросления обычного мальчика по имени Мэйсон. Картина рассказывает нам об основных вехах периода, переживаемого каждым ребенком, и именуемым «отрочество», как то первый поход в школу, первые друзья, первые увлечения, первая любовь и так далее. Параллельно с основной линией мы можем наблюдать, как изменялась жизнь родителей Мэйсона, их взаимоотношения и в целом как менялся мир, общество и его взгляды за, казалось бы, короткий отрезок из жизни Мэйсона.

Очень понравился весь актерский состав, абсолютно все актеры естественно и непринужденно входили в свои роли на протяжении всей картины. Думаю что, единственные трудности на протяжении съемок, у создателей картины, возникли разве что с Итаном Хоуком, который за одиннадцать лет практически не изменился внешне, и съемочной группе приходилось искусственным образом менять его внешний вид. Что же касается Эллара Сэлмона, который, не будучи актером, на момент начала съемок, в силу возраста, после премьеры постепенно становится популярным человеком и очень бы хотелось, чтобы он не затерялся, как многие блеснувшие молодые актеры, и мы увидели его в новых интересных проектах.

«Отрочество» — очень душевное и глубокое кино, которое, уверен, придется по душе большинству зрителей, так как практически каждый увидит в нем что-то свое.

Огромное спасибо Ричарду Линклейтеру, и всем создателям и актерам, приложившим руку к столь сложному и длительному проекту. Проекту, который только начинает собирать заслуженные награды.

Посмотрел «Отрочество» Ричарда Линклейтера - фильм с невероятным рейтингом популярности в одночасье причисленный к жанру «шедевр»...

Итак, режиссер в течении 12 лет периодически собирал съемочную группу и разыгрывал с одними и теми же актерами постановочные сцены, призванные показать взросление и развитие семьи (определенно, речь идет не только о главном герое, так как под прицелом внимания неизбежно оказываются и окружающие его близкие). Круто? Да, согласен. Но давайте как отбросим масштабность этой затеи и не предвзято посмотрим на рассказанную нам историю.

Перед нами среднестатистическая американская семья проживает довольно таки среднестатистические события. Мать-одиночка несколько раз выходит замуж (все неудачно); отец-повеса воде как заботится о детях и ближе к финалу даже обретает собственную семью; дети - главный герой и его сестра - взрослеют, меняют школы, друзей, интересы и в конце концов поступают в колледж.

Интересно? Как основа, скелет, фабула - не более. Интересно же станет только если капнуть глубже и попытаться рассмотреть какие чувства, переживания происходят в душе главного героя. Страдает ли он из-за неудач в личной жизни своей матери? Как развиваются его отношения с сестрой? С друзьями? Затем с девушками? Что переживает герой? Как ищет смысл собственного существования? Или проще: как ищет свой путь, свое призвание в жизни?

Однако, рассматривается ли все это в фильме? Нет!

Режиссер довольно отстраненно наблюдает за тем, как его герои просто живут. Его не интересует каковы внутренние терзания взрослеющего человека, какие этапы взросления, становления личности он проходит, что влияет на него, с чем он борется. Режиссер просто и достаточно тривиально рассказывает нам историю жизни обычной, среднестатистической американской семьи.

Так в чем же важность этого фильма? В чем его шедевральность? В чем гениальность восхвалеваемого режиссера? В его терпении?

Будь этот фильм реальным, т.е. документальным наблюдением за жизнью отдельной взятой семьи, на которую прекрасно проецируется уклад жизни всего американского общества, я бы сказал: да, это круто! Но передо мной актеры! Актеры, разыгрывающие обычных людей, но, в силу того, что делают они это по сценарию и не в одном дубле, они остаются актерами. Без искренности, без натуралистичности.

В итоге же... это просто кино. Скучноватое, не глубокое кино о семье. Кино, которое не дало мне заново пережить какие-то свои собственные, присущие тому возрасту, эмоции, переживания, связанные с поиском, несогласием с миром, растерянностью, обидой и т.д. и т.п. Кино без героя. Потому что герой - это человек, чьи эмоции я способен понять и разделить. Главный персонаж этого фильма - просто мальчик, который вырос. Именно этот процесс роста, а не взросления, режиссер снимал постановочными средствами 12 лет. Но кто этот мальчик режиссер нам так и не рассказал. А ведь мог бы...

Ричард Линклейтер — режиссер, ставший символом американского разговорного кино и задавший своими «Бездельником» и «Под кайфом и в смятении» целое направление, именуемое сейчас мамблкором, более известен миру как создатель трилогии об истории парня и девушки, случайно встретившихся в поезде на Вену в далеком уже 1995-м году. В 2013-м году мы узнали, к чему привела эта встреча, а Линклейтер, тем временем, трудился над еще одним проектом, который занял у него, конечно, не 18 лет, но посвятил он этому творению достаточно долгое время, за которое исполнитель главной роли успел вырасти из маленького мальчика в перспективного парня со светлым будущим.

«Отрочество» — так именуется новый шедевр Линклейтера, его эксперимент, фильм, запечатлевающий взросление человека, за режиссуру которого он уже был награжден в Берлинале, но, очевидно, это только начало.

На протяжении трех часов зритель наблюдает за одним персонажем, мальчиком по имени Мэйсон, за тем, как он взрослеет, меняется, какие чувства испытывает к той или иной ситуации, как складывается его жизнь в период с 2002-го по 2014-й годы, от чего его жизнь зависит и чем обусловлено его поведение. Ричард Линклейтер рискнул сделать то, на что, по-моему, еще никто не решался, снять фильм протяженностью в 12 лет с одними и теми же лицами на первом и втором планах. Да, есть Терренс Малик, который снимает за полгода, а потом еще десять лет монтирует одни и те же кадры, есть фильмы долгострои, которые так и не нашли свое финансирование и не реализовались в прокат, но это не идет в сравнение с «Отрочеством».

«Отрочество» уникален как раз тем, что на экране мы не видим загримированных под постаревших или повзрослевших персонажей, мы видим происходящее таким, какое оно есть, даже слово «аутентичность» применить здесь сложно, ибо это, скорее, натуральность, естественность, то, как оно было на самом деле: какая мода была, какую одежду носили, какими гаджетами или номерами яблок пользовались, какую музыку слушали и, конечно же, как персонажи выглядели в своей обыденной реальной жизни. И переходы от одного периода жизни к другому совершенно не похожи, к примеру, на радикальный будильник у Меньшова. Помимо ненавящивого упоминания о событиях национального масштаба, таких как выборы президента или внешняя политика США, которые помогают определить время действия, еще одним из приемов становится музыка. Бритни Спирс, Kings of Leon, Gotye, Foster the people, Lady Gaga, Arcade Fire, а также музыка старшего поколения, вроде The Beatles или же Pink Floyd — все это, отображая течение времени, но намекая на то, что есть и неизменные, незыблемые вещи, сглаживает действие так незаметно, как это происходит в жизни каждого из нас.

Конечно, «Отрочество» — это ода взрослению, времени, которое строит нашу жизнь, которое только спустя много лет становится действительно ценным. Это ностальгия по беззаботным годам, сожаление о неправильно принятых решениях, желание вернуть это все и прожить заново, только исправив некоторые моменты, время, когда ты стоишь перед миллионом выборов и не знаешь, какой будет верным. Также, это фильм о поколениях, о том, как они взаимодействуют и могут взаимодействовать, о том, что определенные ценности остаются неизменными, взрослей ты в восьмидесятых или в нулевых, и как эти ценности универсальны, живи ты в России или США.

Я больше, чем уверен, что Линклейтер вложил очень много личного в свой проект, он с успехом отобразил пример одного развития жизни в своем фильме. Три часа, наполненных драмой, но в то же время немалой долей юмора, в результате оказывается так мало, чтобы во время просмотра успеть переложить показанное на свою жизнь, оглянуться, понять, чем она отличается от той, что на экране, сожалеть о том, что не прожил свое отрочество иначе, проанализировать свои отношения с матерью или отцом, и в результате сделать выводы, чтобы больше не создавалось ощущения, что что-то потеряно. Жить сейчас.

10 из 10

Очень трудно критически относиться к чему-то столь шедевральному, как «Отрочество». В особенности, когда его уже расхвалили все кому не лень. Ведь это одно из самых грандиозных событий кинематографа последних десятилетий. И да, этот фильм действительно достоин носить столь громкое звание.

Взросление. Это лучшее и самое главное время в жизни. И одно из самых труднейших. В это время происходит твоё становление, определяется твоё будущее, ты становишься личностью. Потому-то, наверное, Линклейтер и выбрал именно этот отрезок жизни для фильма. На наших глазах растёт и соответственно меняется человек. Это не просто внешние изменения, которые можно передать и с помощью обычного фотошопа или грима. Нет. Это взросление: меняются интересы, приоритеты, появляются первые цели, амбиции, отношение с родителями (это один из самых непростых аспектов взросления), первые друзья, первая любовь. И всё это за три часа. Ну разве это не гениальность?

Три часа. Двенадцать лет. Одна жизнь. А вот и нет, не одна. Ведь «Отрочество» — это не только фильм про взросление, это фильм про жизнь многих людей, разных людей, людей с разными проблемами и целями в жизни, даже людей разных поколений. Фильм, охватывающий огромный промежуток времени, про людей объединённых жизнью и разъединённых ею же. Главное, это всё натурально, без фальши и ты этому веришь. А почему веришь? Ведь все эти годы проходят прямо в твоей жизни, как и на экране, всё настоящее, живое, ты это ощущаешь, как будто сам переживаешь каждый момент.

На наших глазах вершиться история. Меняются интересы людей, их стиль жизни, понимание прекрасного, в конце концов меняются одежда, технологии. Во всё это погружаешься — сам посещаешь презентацию книги «Гарри Поттер и принц полукровка», сам выбираешь политические взгляды и сам отстаиваешь их, сам наблюдаешь развитие технологий и то, как они заменяют реальную жизнь, и многие-многие исторические события десятилетия проходят мимо тебя самого.

Ведь дело не в самой идее. Она не столь уникальна, как кажется. Да, у многих возникали мысли снять подобный эпик. Да не у всех бы это получилось. Главное — воплощение этой идеи. То как воплотил эту идею Линклейтер — это поистине гениальность. Любую отличную историю можно слить без мастерства режиссёрских рук. В «Отрочестве» это мастерство во всём.

Пресловутые диалоги Линклейтера. Вторая половины фильма, просто кишит ими, как и полагается. Сценарий можно разбирать на цитаты. Умные, в каком-то роде новаторские идеи, вложенные в обычные разговоры.

- В чём смысл?

- В чём?

- Я не знаю… В этом. Во всём…

- Во всём? Какой смысл?… Какого чёрта я знаю? Никто не знает какой смысл. Ты должен импровизировать, понимаешь?

«Отрочество» — это тоже своего рода импровизация. Импровизация ситуаций, моментов из жизни. Монтаж — важнейшая вещь в подобного рода картине. И он тут безупречен. Каждый момент, каждая деталь — всё кажется подобрано идеально. Ты заканчиваешь просмотр с чувством, что ты прожил 12 лет вместе с этим парнем, не пропустив ничего важного.

Музыкальное оформление — очередная гениальная часть картины. Каждый саундтрек как на подбор. Прекрасная музыка, для прекрасного кино. Да Линклейтер и с актёрами не прогадал. Очень приятно, что в фильме нету внешне идеальных людей. Ведь всё как в жизни. И главный герой, не смазливый пацан, ведь нам не нужно завоёвывать сердца тринадцатилетних школьниц?

Вы можете говорить: «Зачем снимать фильм про жизнь? Как будто мы её не проживали, как будто она не окружает нас вокруг?». Это нужно. Это нам необходимо. «Отрочество» поможет вам оглянуться назад, проанализировать ваши прошлые ошибки, понять, с какого момента всё пошло не так. Такое кино необходимо.

Браво, Линклейтер, браво! Фильм вне оценок.

Обычным карточным домиком на столе никого не удивишь, а вот если такой домик будет достигать стометровой высоты — очень даже. Так и с этим фильмом, материал положенный в основу — жизнь и не более, быт и философию приходится наблюдать ежегодно в десятках добротных независимых проектах. Но вот что действительно завораживает — масштабы «Отрочества».

Снимать годами своих детей может далеко не каждый любящий родитель, что уже говорить о профессиональном режиссере, у которого оказалось столько усидчивости и терпения чтобы в конечном итоге воплотить в реальность свою идею. Задумка Ричарда Линклейтера примерно такая же как и у Терренса Малика, только последний часто выходил за пределы дома и гуляет во Вселенной.

Между прочем «Древо жизни» похоже единственный пока что аналог к «Отрочеству», и оба фильма оказались очень индивидуальными и личными к снимавших их режиссерам. В случае Малика его индивидуальность в фильме была лишь очевидной догадкой, то Линклейтер не скрывает ничего внутри ящика, и знакомит со своей семьей, и даже личным автомобилем, на котором в кадре гоняет персонаж Итана Хоука.

Хронометраж фильма терзает зрителя на выносливость, плюс отсутствие каких-то по-настоящему эмоциональных сцен делают этот фильм сухим пайком для зрителя. Тем не менее, повторюсь, масштабы фильма действительно поражают, отчасти проблемы затронутые в фильме касаются сугубо американских стереотипов в обществе, центральной фигурой становится взрослеющий мальчик, но объектами для исследования являются абсолютно все задействованные персонажи.

Фильм в целом светлый, с положительным послевкусием после просмотра. Это безусловно большой шаг вперед целого кино искусства, хотя с художественной стороны, фильм снят без выдающегося сценария.

9 из 10

- Какой смысл?
- В чем?
- Я не знаю… В этом, во всем.
- Во всем? Какой смысл? Какого черта я знаю?

Boyhood — история становления характера парня по имени Мэйсон, охватывающая период фундаментального формирования его личности: от неуклюжего мальчика из детского сада до самостоятельного студента университета. Это настолько точное отражение юношества, насколько это возможно в пределах трёх часов. Словно перед тобой поставили зеркало, которое сперва позволяет освежить в памяти прошлое, а затем в очередной раз задуматься о действительно важных вопросах будущего, с какими ещё предстоит поздороваться.

Альфред Хичкок сказал однажды: «Кино — это жизнь, откуда вырезали самые скучные сцены». Boyhood предлагает кардинально переосмыслить данное понятие. В своей картине Ричард Линклейтер представляет множество обыденных, рутинных, а порой скучных проблем знакомых абсолютно любому жителю мира. Я был в недоумении, невольно заметив, что идёт вот уже второй час киноленты, а я с трепетным любопытством наблюдаю за разворачивающимся действием, весьма обычной повседневной жизнью: прогулкой детей с отцом, разговором о школьных оценках, типичным семейным завтраком. Отсутствует ярко выраженный конфликт, какой-либо антагонист (надо ли упоминать излишний пафос, наигранный драматизм или гиперболизацию?) — люди просто живут. Проблемы, конечно же, встречаются на пути героя, но никакая коллизия самостоятельной силы не имеет, будь то недовольство отчима за обеденным столом или первая несчастная любовь, так как режиссёр отказывается фокусировать сюжет хотя бы на одном из них — возникающие трудности быстро сменяются друг за другом. Однако ближе к финалу появляется ощущение того, что каждый «камушек» и каждая «кочка» играют определённую роль в создании единого, всеобщего конфликта — нити, которой тонко пронизан весь фильм — конфликта жизни как таковой. Есть в этом едва уловимая магия, приносящая неповторимое удовольствие.

Кинолента — превосходный вариант для отправки во временную капсулу; видеозапись, наглядно демонстрирующая развитие с 2002 по 2014 год: от смены музыкальных вкусов до психологического роста. Картина, несмотря на то что центральной темой является взросление Мэйсона, также даёт возможность погрузиться в жизнь его родителей и, таким образом, сопоставить мировоззрение, ценности, устои сразу двух ныне живущих поколений. Кажется, что между пока юным мальчиком и уже состоявшимся мужчиной непроглядная пропасть, тотальное непонимание, начиная с понятий о «правильной» причёске заканчивая толкованием семейных обязанностей. Отчим Джим с бутылкой пива в руке, окинув взглядом крашеные ногти и серьгу в ухе шестнадцатилетнего подростка, тщеславно вспоминает: «Когда я был в твоём возрасте, работать, быть ответственным, купить машину было круто». Мэйсон, в свою очередь, на замечание о том, что ради спокойствия мамы нужно приходить домой вовремя, враждебно огрызается — «Можешь ли ты провести день, не трогая мою задницу?» И это лишь простейшие примеры из богатого 12-летнего произведения — неотъемлемую часть бытовой жизни людей двух разных эпох составляют периодические вспышки эгоцентричности, гордыни, критики и ещё целого спектра различных негативных эмоций, во главе которых стоит взаимное недопонимание внешней стороны и внутреннего мира, что неизбежно меняются с течением времени.

Однако одна универсальная особенность стоит вне изменений. Искушённый полицейский, молодая мать, или начинающий фотограф — у каждого из нас есть стремление к счастью. Никто точно не знает в чём смысл «всего этого». В конечном счёте все мы независимо от возраста, пола, расы осознанно или бессознательно движемся к одной и той же цели, и если не брать во внимание различия наподобие цвета глаз, длины волос или предпочтений в кино — поверхностную оболочку… то у нас с вами много общего.

But I`am a kid like everyone else

Есть такие фильмы, которые цепляют тебя экшеном, есть фильмы которые цепляют диалогами, есть фильмы о которых сложно говорить без спойлеров. Именно оказался таким новый фильм Ричарда Линклейтера «Отрочество» Фильм получил награду за лучший арт-хаус, критики назвали его шедевром много раз.

Фильм делали 12 лет, с этими же актерами и фильм нам показывают ребенка Мейсона и его жизнь от 5 до 18 лет. Мы видим как меняется его характер, отношение к миру, философию. Вроде бы обычная история, вроде нет сюжета как такового. Но фильм цепляет своими деталями. Каждая деталь, отсылки и разные мелочи запоминаются. Все учителя, друзья главного героя, тоже очень запоминаются. Это гениальная работа. Фильм на этих мелочах и поставлен. Диалоги шикарны, наполнены смыслом. Они абсолютно разные, про фильмы, про книги, про жизнь. Так же разные конфликты, отношение, дружба. Блин как же это шикарно! Это словами не описать. За жизнью Мейсона очень интересно наблюдать, ты живешь с ним. Многие смогут найти что-то общего с ним. Были моменты и напряженные. Столько эмоции я просто не испытывал давно. Вообщем об этом фильме, сложно что-то написать, чтобы не заспойлерить. Фильм обязателен к просмотру. Это шедевр.

Техническая сторона этого фильма великолепна. Отличный монтаж, шикарный саундтрек. Операторская работа тоже великолепна. Тут тоже нету минусов

Актерская игра отличная. Все сыграли хорошо. Эллар Колтрейн просто вжился в свою роль. Ему сопереживаешь, с ним радуешься. Другие актеры тоже хороши.

Отрочество — это настоящий шедевр, который скорее всего получит даже и оскар. Шикарное повествование, отличная актерская игра, саундтрек, техническая сторона. Этот фильм понравится почти всем. Фильм запоминается навсегда.

10 из 10

Давненько я не испытывал так много чувств после просмотра кинофильма.«Отрочество» — новый фильм Ричарда Линклейтера. После своей великолепной трилогии «Перед.. .», режиссер представляет нам труд, над которым он работал 12 лет. Сразу говорю, что «Отрочество» — главное творение режиссера, ничего подобного я не видел никогда. Этот фильм проник в самую душу, заставил искренне радоваться, переживать и просто напросто прожить целую жизнь вместе с героями фильма. Этот фильм посвящен юности, главным и самым теплым воспоминаниям каждого человека.

Мы наблюдаем за еще маленьким мальчиком по имени Мейсон. Ничего особенного о нем не скажешь, он самый обычный ребенок, который просто живет. Его жизнь напоминает мне собственную, каждый зритель найдет что-то свое в этом мальчике. Мейсон привязан к матери, которую он очень любит, так же у него есть старшая сестра. Его мать не счастлива, у нее ужасная личная жизнь, после развода с мужем, мать Мейсона неоднократно пыталась построить отношения с другими мужчинами, но каждый из романов хоть и начинался счастливо, но как это и бывает заканчивался совершенно наоборот. Большое место в жизни мальчика занимает его родной отец. У него тоже была не самая легкая жизнь, они понимают друг друга с полу слова, каждая их встреча всегда наполнена радостью и взаимопониманием. Наш герой Мейсон постепенно растет, мы растем вместе с ним, проходя путь маленького мальчика, за два с половиной часа наш герой оказывается подростком и уже самостоятельным человеком. Это путешествие длиною в жизнь, каждый человек, увидевший фильм окажется в юности, в своем мирке счастья, где даже крошечное воспоминание рождает улыбку.

«Отрочество» — абсолютно уникальный фильм, за три часа, Линклейтер умудрился показать всю молодость нашего героя, все взлеты и падения, моменты радости и горя, первую любовь и разочарование, взаимоотношения детей и родителей, творческий путь и просто кусочек жизни, который мы называем молодостью. Если раньше мы говорили, что трилогия «Перед…» — это жизненно, то я тогда даже не знаю, как назвать «Отрочество». Более близкой зрителю картины я еще не видел. Каждый найдет себя в этом фильме, «Отрочество» — это дань уважение самому прекрасному периоду человека, его взрослению.

Я уже обожаю этот фильм и готов назвать его шедевром, Ричард Линклейтер сделал все, чтобы мы могли назвать его гением. Режиссура, саундтрек и операторская работа — тут ни одной претензии. Почти три часа пролетают на одном дыхании, а как может быть иначе, когда мы видим за взрослением человека, уже только это завораживающе. Неоценимую работу при создании картины проделал режиссер. Напомню, что на реализацию проекта у Линклейтера ушло практически 12 лет. Он снимал фильм частично, следя за актерами в реальной жизни, он тем самым смотрел, как они менялись внешне и внутренне. Именно поэтому герои фильма получились такими близки и мгновенно стили родственными душами.

Не могу не отметить двух великолепных актеров. Патрисия Аркетт, исполнившая роль матери Мейсона, сыграла невероятно чувственно и душевно, она воплотила образ настоящей матери и я чувствовал ее любовь в каждом кадре, наслаждайтесь ее игрой, ведь не так часто ее можно видеть на экране. Уже всем нам хорошо знакомый Итан Хоук, как всегда шикарен, это тот же Джесси из трилогии «Перед.. .», такой же веселый, добрый и игривый, не знаю почему, но с каждой новой ролью я все больше становлюсь преданным поклонником творчества этого актера.

«Отрочество» — шедевр, вот так вот просто и коротко, картина однозначно обратит на себя внимание зрителей и критиков и я думаю, что вполне может претендовать на «Оскар». Советую всем, лучший фильм Ричарда Линклейтера и один из лучших в этом году.

9 из 10