Рецензии

Сама идея — хороша. Подобная интерпретация имеет право на существование. Мол, злая колдунья совсем не злая и виноваты в ее мести детские комплексы и плохой парень.

Скажу честно, посмотреть там можно только на прекрасный грим Малефисенты (который, как нам издавна обещали, должен был изуродовать актрису (сарказм)). Джоли верна себе, абсолютно ее роль, без претензий. Но продюсеры сделали слишком большую ставку на громкое имя, позабыв об остальных составляющих хорошего фильма. Например, остальной актерский состав только раздражал, пожалуй, за исключением, вепного спутника Малефисенты ворона (Сэм Райли порадовал хорошим воплощением в роль). Далее, графика. Она могла бы быть и получше, однако, костюмы выручают дизайн фильма.

С точки зрения самой идеи, слишком неправдоподобно, слишком много лишнего. Словом «слишком» можно озаглавить мой отзыв. Шарм Малефисенты держался на лице актрисы, а все то, что так привлекало в злой колдунье испарилось. Где же эта ненависть? Где злоба? Слишком много добра.

Далее, очень интересная мораль уясняется после просмотра данной картины. Зрителю явно дается понять, что любовь между мужчиной и женщиной — явный вымысел. Может у сценаристов какие-то коллективные беды в их личной жизни, неизвестно, но это читается достаточно явно.

В общем, посмотреть можно, но только если Вы являетесь поклонником творчества Анджелины. В другом случае, не советую.

6 из 10

Очень красивая сказка! Притом весьма необычна тем, что впервые в одном персонаже воплощается и добрая фея, и злая колдунья. Несмотря на то, что это всего лишь сказка, такая интерпретация психологична и жизненна. Обычно мы делим мир на полярности — есть добро и есть зло. Малефисента развенчала этот стереотип, показав, что мы сочетаем в себе и то, и другое.

Основанный на сказке «Спящая красавица», сюжет «Малефисенты» более глубоко раскрыл, в каких случаях наиболее ярко проявляется наши внутренние свет или тьма, каким образом мы навлекаем на себя беду и наоборот привлекаем в свою жизнь добро и благо. Я получила огромное удовольствие не только от созерцания картинки и божественной Джоли, но еще и благодаря возможности вынести для себя множество ценных уроков. Да, да! Потому как сказка замечательна и формой, и содержанием.

Начало этой сказки повествует нам о доброй фее, еще девочке Малефисенте. Такое вступление не случайно. Все дети изначально чисты и добры.

Затем маленькая фея влюбляется в «человеческого детеныша» — мальчика, который пытался украсть с ее родных болот, где все предметы наделены волшебной силой, то, что не должно попасть в мир людей. Зная об этом и даже будучи пойманным, воришка не хотел признаваться, и к тому же обзывался на стражника.

Я слышала мнение, что в первые 20 минут общения пары проявляется весь дальнейший сценарий их отношений. Это предположение показалось мне совершенно фантастичным, и оно вполне воплотилось в этом фантастическом сюжете с весьма реальным психологическим смыслом.

Урок 1. Склонная слепо верить в лучшее, наивная Малефисента полностью доверяется своему новому знакомому, вычеркнув из памяти его первоначальное поведение. Чего, как мы видим дальше, делать не стоило…

Все дети — ангелы, все дети чисты и добры, пока кто-то жестокий не обрежет им крылья.

Урок 2. Не надо слепо доверять тому, кто этого драгоценного дара не заслуживает.

Малефисента легкомысленно пьет из рук, пытавшихся обокрасть ее дом, и целует губы, оскорблявшие ее близких.

Урок 3. Зло не происходит само по себе. Зло происходит с нашего наивного позволения.

Следовательно, наивность, легкомыслие, беспечность — это тоже зло…

Урок 4. Наивность — это та скрытая глубинная его основа, фундамент, на котором непременно начнут строиться порочные конструкции.

Все дети — светлы и невинны, но также в них заложены и семена зла — таких сорняков как беспечность неопытности, легкомыслие незнания и наивность светлой души. У Малефисенты, как мы видим, нет родителей, ее наивность — недостаток воспитания.

Общение в семье — почва, где только лишь от садовода зависит, что на ней будет расти.

Урок 5. За все качества своих детей, их недостатки и достоинства, ответственны родители.

Эта истина подтверждается в сюжете еще и тем, что дочь короля, маленькая принцесса растет вдали от своих родителей под присмотром помудревшей Малефисенты и вырастает с совершенно другими жизненными ориентирами нежели, чем у ее родной семьи.

Но прежде чем помудреть, Малефисента проходит этап боли, ненависти и гнева от несправедливости и злодейства, которые над ней совершили.

Урок 6. Как уже выяснилось, зло коренится в наших собсвенных душах, не дремлет и только и ждет провокации, чтобы проявиться. В таком случае несправедливость тождественна непониманию законов жизни. Объективно несправедливости не существует.

Нерадостные эмоции Малефисенты по поводу случившегося с ней абсолютно никак не могут быть отнесены вовне, так как по законам объективного мира все произошло так, как и должно было произойти. По этим же законам абсолютно закономерно, что эти эмоции возникли, но так как внешний мир был, есть и останется безупречным с точки зрения непредвзятости, весь этот негатив она вправе адресовать лишь себе, своему непониманию и незнанию. Но не зная о своем незнании и не понимая своего непонимания, и самое главное не осознавая себя первопричиной всего, она как и все дерзкие в своем невежестве грешники, сотрясает проклятиями атмосферу.

Урок 7. Есть только один грех — невежество.

Но невежество ненависти, злобы и гнева невозможно восполнить недостающими знаниями. Поэтому бессмысленно постигать законы вселенной разумом.

Малефисенту из этого неблагополучного душевного состояния выводят зарождающиеся глубокие чувства любви и привязанности к принцессе Авроре.

Урок 8. Невежество души можно изжить только благодаря смелому чувственному опыту.

Малефисента полюбила девочку, постепенно отбросив все предубеждения насчет ее отца и собственные страхи, уже не имевшие никакого смысла.

Аврора так же полюбила свою крестную фею, заботившуюся о ней, оберегавшую ее в течение всей жизни и открывшую ей великолепный мир.

Урок 9. Дети не любят просто так. Дети любят тех, кто дарит им безопасность и новые знания. Дети учатся любить других, когда их насущные потребности удовлетворены, но не пресыщены.

Радостная и счастливая, Аврора встречает в сказочном лесу принца…

Урок 10. Без любви в своем сердце не найти любви в своей жизни.

Малефисента не верит в любовь. «Никто не снимет это заклятье, так как любви не существует»,- говорит она.

Урок 11. Человек сам маг своей жизни, но даже самые настоящие волшебники не всегда умело обращаются со своей магической силой.

Единственным, кто мог снять заклятье с принцессы — это сама Малефисента, что она и сделала, когда осознала свою любовь к ней.

Урок 12. И невежество не грех, поскольку даже если ты маг, если ты здесь — ты невежда. Твои пробы и ошибки — это нормально.

Рада была посмотреть такую чудесную сказку),

10 из 10

Ничего нового, полагаю, я не скажу, повторив в очередной раз, что «Дисней» завершил свой золотой век где-то в начале нулевых, но… похоже не с достоинством, продолжая «высасывать» из своих шедевров зрелищную жвачку для мозгов, которая и рядом не стояла с гениальными мультфильмами.

Итак, что мы видим.

Новая интерпретация сказки? Да, она достаточно оригинальна, если сравнивать её с классическим пониманием, но, во-первых, тема женского взаимопонимания, взаимовыручки и сестринско-материнской любви совсем недавно и очень успешно была провернута «Диснеем» в мультфильме «Холодное сердце», да и во-вторых, воплощать в постановке детской сказки идею о том, что все люди, откровенно говоря, глупые уроды, жаждущие власти и чуждые прекрасным чувствам,- это по меньшей мере странно.

Сценарист, по всей видимости, хорошо отдохнул после написания сценария к «Алисе…» (с её неведомой даже самому Льюису Кэроллу абсурдностью) и эдак решил «оторваться» на «Спящей красавице», где тоже немало лишённых логики моментов и отсутствия баланса в развитии сюжета и расстановке акцентов.

Теперь ближе к самой картине.

Первое, что бросилось в глаза, а точнее в уши (лучше бы сняли немое кино, честное слово) — это просто до невозможности «эпичные» диалоги. Нет, ну то есть если бы все молчали, то было бы и так всё понятно без наитупейших и местами пафосных высказываний героев, которые портили восприятие.

Ладно, немного разгоню тучи, сгустившиеся над королевством болот (и зачем только людям понадобилось покушаться на него?) Анджелина Джоли, исполнительница главной роли, бесспорно, прекрасна. Каждым своим взглядом, движением, улыбкой — она прекрасна. Ни на минуту не покидает чувство, что кино снимали в качестве её бенефиса и пиара после довольно долгого непоявления на экране, и если сие творение рассматривать как бенефис, то это безусловно успех. Все остальные актёры были и плохо подобраны: взять хоть короля Стефана Шарлто Копли, который должен бы был быть весьма эксцентричным и интересным в исполнении персонажем, а не сухим шаблонным образом, только что выпорхнувшим из «Элизиума» и «Района N9», хоть Аврору Эль Фаннинг, которая больше похожа и правда на «селянку» с личиком зверушки, а не с аристократическими чертами будущей королевы, и просто напросто меркли из-за своей кукольной и ненатуральной игры. Каст, исключая Джоли, определённо вносил немало комедийных ноток в фильм (я должна промолчать про тётушек-фей), но это проходило абсолютно неестественно и так, что актёры с экрана, казалось, ждали закадрового голоса:' А сейчас смеемся, дорогие зрители!»

Чтобы закончить свою рецензию в более или менее светлом ключе скажу о потрясающих спецэффектах, которые, возможно, стоит увидеть и восхититься погружением в волшебные миры. Съёмки в этом плане проработаны очень детально и на совесть (куда-то же нужно было расходовать многомиллионный бюджет?) и, конечно, таким фильмом нужно наслаждаться только в кинотеатрах в формате 3D. Не могу ни рекомендовать ни отговаривать — возможны слишком разные взгляды и впечатления. Ну а не посмотрите — ничего не потеряете в своей жизни.

И да, удивительной красоты завораживающая песня Ланы Дель Рей «Once Upon a Dream» в финальных титрах сгладит странный осадок даже у самого взыскательного зрителя.

6 из 10

Студия «Дисней» хороша уже тем, что она никогда не поставит родителей в неловкое положение, ведь политика компании на корню пресекает любые насильственно-кровопролитные эпизоды, а также сцены сексуального характера. Рассчитанная исключительно на семейную аудиторию студийная продукция десятилетиями излучала светлость, чистоту, доброту и позитив, однако в 2014 году боссы допускают сознательную оплошность, выпуская на экраны неожиданно хмурую игровую интерпретацию знаменитой анимации. «Спящая красавица» — это классика с 55-летней выдержкой, на которой студийные боссы вновь собираются скосить нехилые бабки. Можно даже и не сомневаться, что у них это получится, поскольку «Малефисента» — это первая и по-большому счету единственная в текущем году высокобюджетная сказка с потрясающим визуальным оформлением, которую правда несколько порочат родственные связи с «Алисой в стране чудес» Тима Бертона, а также с прошлогодним «Озом» Сэма Рэйми, на банковский счет которых зрителями было совокупно положено свыше полутора миллиарда долларов.

Широчайший спектр визуальных эффектов, восхитительное арт-направление и весьма яркий драматический оттенок, к сожалению, мало чем помогают этой современной трактовке классического произведения избежать дельных критических замечаний, наносящих непоправимого урона весьма оригинальному альтернативно-ревизионистскому подходу Роберта Стромберга. Новый проект студии Disney в полной мере избегает безвкусной пародийности фривольных «Охотников на ведьм», не выстраивает иррационально-претенциозной нелепости «Белоснежки и охотника», а главное — ни за какие коврижки не отдает контрольный пакет акций конфетно-букетной анимации, как это было сначала в «Алисе», а затем и в «Озе». «Малефисента» получилась весьма компактной, местами очень стильной и в целом совершенно непритязательной картиной, 97-минутный хронометраж которой безуспешно пытается сбалансировать концептуальную неравномерность. Сценарий держится на честном слове, а предсказуемость последовательности действий обретает пошаговый характер, но главной бедой дебютного творения Роберта Стромберга является то, что «Малефисента» — это по сути театр одного актера. Мало того, что Анджелина Джоли (Малефисента) на несколько голов превосходит остальных участников актерского ансамбля, так она еще и своей феноменальной игрой фактически оттеняет ключевые элементы кинематографической составляющей. Остается только гадать, как в настолько несерьезном и дурацком фильме можно изобразить столь мощного, элегантного, а главное конфликтного персонажа.

Maleficent — это эффектная, но уж очень ленивая и больно предсказуемая пасмурная трактовка всемирно известной сказки, которой помешал самореализоваться крепкий союз схематичного сценария и избыточно яркой графики. Актерская производительность Анджелины Джоли сотрясает, а красота — восхищает, поэтому собственно «Малефисента» и смотрится так легко и непринужденно.

6 из 10

Сразу хочу отметить, что я поклонник мультфильмов за их позитив, добро, хорошую концовку.

Именно поэтому, идя на Малефисенту, я шел в на добрую сказку наподобие «Спящей красавицы», ну и, конечно, посмотреть на Анджелину в роли злой феи.

Итак, коротко о сюжете. Сказочное начало, красиво воссозданный зачарованный лес и обитатели этого леса. Коротко описанная история дружбы и предательства Стефана прекрасно сочетается с добрым фильмом и в то же время со средневековыми королями, их жестокостью и интригами. После того, как Малефисенте подрезали крылья, она становится мрачной суровой повелительницей леса, который тоже становится темным и пропитанным страхом.

Затем сюжет начинает строиться уже вокруг Авроры. Очаровательная, добрая и милая девочка растапливает сердце феи, которая проникается к ней симпатией, хоть и старается этого не признавать.

И потом происходит, самое, на мой взгляд, важное и лучшее в этом фильме — режиссер отходит от шаблона сказки с прекрасным принцем на белом коне и любви с первого взгляда. Роберт Стромберг показывает, что любовь это не только мгновенная страсть, но и глубокое чувство матери к детям, ну или же, как здесь, крестной феи к Авроре. Именно это и дает фильму ту доброту и отличает от диснеевского мультфильма. За это можно и стоит только поаплодировать создателям этой красочной сказки.

Отдельная благодарность всему актерскому составу, безупречно сыгравшему отведенные им роли.

За фильм браво,

10 из 10

В детстве, каждый раз при просмотре фильма-сказки, у меня не возникало вопросов кто где… Для меня были точно расставлены по разным сторонам отрицательные и положительные персонажи. Снежная Королева — отрицательная, Золушка — положительная и т. д. И у маленького человечка складывается мышление относительно тех сказок, которые мы читали или смотрели. Вот — плохие, а вот — хорошие…

Здесь же студия имени Диснея решила всё поставить так, изменить сюжет так, переставить акценты так, что у мальчика, сидевшего впереди меня в кинотеатре, родился гениальный вопрос, прозвучавший ещё и в тихом месте фильма (так что многие его услышали) «Папа, а где наши?…»

По мне это фильм, который, даже не взирая на не выдающийся сценарий, не то чтобы не учит хорошему… как бы не навредил… Я не берусь судить об игре Джоли, но персонаж получился как «волк в овечий шкуре». Как можно после прекрасного мультфильма, где Малефисента одним голосом (я не про дубляж Казарновской) заставляет вас дрожать… А здесь заставляет задуматься «а зло не так уж и плохо…» И чему это научит?

Просматривая фильм «Малефисента», сюжет которого на сегодня, спустя две недели после премьеры, известен, вспомнился старый (видимо, советский) анекдот.

В деревню приезжает лектор и привозит с собой лекцию под названием «Практическое руководство по любви со слайдами». Полный зал. Лектор: «Бывает любовь обыкновенная — между мужчиной и женщиной…» Зал: «Слайды! Слайды!» Лектор: «Не торопитесь, бывает любовь голубая — между мужчиной и мужчиной…» Зал: «Слайды! Слайды!» Лектор: «Подождите, бывает еще любовь розовая — между женщиной и женщиной…» Зал, сатанея: «Слайды! Слайды!» Лектор: «Секунду! А бывает еще любовь к родине…'

Но… Слайды в этот раз так и не пошли, потому что, как оказалось, бывает ещё любовь какой-то непонятной «феи-крестной», или, как сказано в этом фильме, «истинная любовь», и вот только теперь пойдут слайды, т. е. — фильм «Малефисента».

Сложно понять, о чем это сказка, поскольку её главная мысль, не один раз повторенная, если кто с первого раза вдруг не услышал и не понял, о том, что любви не существует, по крайней мере между мужчиной и женщиной, и, следовательно, спасения для уснувшей Авроры тоже нет.

Мало того, что нам два или три раза повторили, что любви не существует, так это ещё и проиллюстрировали нам в картинках «о спасительном поцелуе», который, увы, не спас (хотя мог бы спасти не только Аврору, но и сценарий).

Односложные диалоги, туповатые, высосанные из пальца шутки на пустом месте, а также буквально принуждающие умиляться сцены с младенцами…

Все персонажи — так себе, если не сказать, что — жуткие (например, те же феи-крестные), и только героиня Джоли на их фоне вся — в белом, хоть и ходит в черном…

Что ещё сказать…

Джоли, конечно, как всегда на экране, красива, но, занимая почти 8/10 экранного времени (сложилось такое впечатление) и обычно крупным планом, нельзя сказать, что она там действительно играет, больше позирует (как для фотосессии)…

Также в этой так называемой сказке не обошлось со стороны Джоли и без трюков из «Солта», «Лары Крофт» и т. п., где бы она в очередной раз не билась с кем-нибудь, уместно это или нет для данной сказки.

Видимо Джоли, являясь к тому же исполнительным продюсером, исстрадалась бы животом, если бы не вставила кому-нибудь по первое число на экране, и что характерно, с одним и тем же выражением ненависти на лице… и что за страсть у этой дамы к проявлению насилия на экране, трудно понять…

Хорош Сэм Райли, играющий Диаваля, которого «добрая» Малефесента постоянно в кого-то превращает.

Попытки развития сюжета этой сказки совершенно не согласуется с сюжетом диснеевской «Спящей красавицы»: то ли нам соврали в первый раз, то ли врут сейчас…

Хотя о чем это я?… Нам ведь сразу сказали: «Не верьте сказкам» (и сказке-рассказке «Малефисента», судя по всему, тоже).

3 из 10

Создатели «Малифисенты» заинтриговали зрителя еще 2012 настолько широкой PR компанией, что каждый 2-ой посетитель кинотеатра или завсегдатай кинофорумов твердо решил пойти на этот фильм. Космический бюджет, невероятная Анжелина Джоли в главной роли, обилие спецэффектов — хорошая заявка на качественное содержание. О заинтересованности зрителя говорит тот факт, что фильм собирает полный зал спустя 2 недели проката.

Что касается актерского состава, помимо Анджелины Джоли на экране можно увидеть Эль Фаннин (Аврора) известную нам в качестве сестры Дакоты Фаннинг и по ролям в «Супер 8, Мы купили зоопрак»; Шарлто Копли (Стефан),снявшийся в «Каманде А», Сэм Райли, которога я увидела впервые. Если визуальный ряд не дает ни малейшего повода к придиркам, то актерская игра Эль и Шарлто меня совершенно не вдохновили. Вроде и правильно все делают, и костюмы и гримм — все хорошо, но не задевает, до конца им не веришь. Так же абсолютно плоские музыкальные темы. Однако, эти небольшие минусы полностью перекрываются сюжетной линией и смысловой нагрузкой фильма. В интернете натыкалась на отзывы, утверждающие феминистские наклонности этой картины. К своей радости, я этого не нашла. Это не история одной женщины, это не история о силе любви между парнем и девушкой. Однозначно Роберт Стромберг показывает нам одну из историй борьбы добра и зла, которую хоть раз, но каждый испытал на себе. Не в таких масштабах, конечно, но, думаю, вы понимаете о чем я.

«Малифисента» — прекрасный пример звучания старой сказки на новый лад.

Современные сказки становятся всё более мрачными и эпичными, с непривычным развитием сюжета. Однако такой подход от студии Дисней, которая как-раз-таки и славится традиционной победой добра над злом, однозначными героями и прекрасными поцелуями любви просто поразил. Ха, ну что ж, «Малефисента» удивляет отсутствием сказочных штампов, и наличием уже чисто голливудских клише. Здесь у нас сильная женщина с разбитым сердцем, верный раб-помощник, тряпка-принц, шизо-король, гендерное противостояние и звучная нотка феминизма.

Что касается визуального ряда, то он чудесен. Создатели показали нам поистине волшебный мир, с неземными существами, с тёплым древесным колоритом, проработали на отлично облик героев. Хотя как мне кажется, картина строилась на образе воинственной и прекрасной Анджелины, а не на её героине Малефисенте. От того чрезмерно частые появления Джоли в кадре поначалу настраивали скептически. Однако позже, Мелифисента начинает раскрываться перед зрителем, и вот уже ты ловишь каждую сцену с ней, заваражён её фантастическим lookом и холодной игрой. Очень порадовали спецэффекты трансформации ворона, да и актёр Сэм Райли несёт в себе мистическую энергетику, что выглядит шикарно. Эль Фанинг украсила собой роль Авроры, может она и не красавица в общепринятом смысле, но её очарование, шарм и теплота очень подходят для воплощения сказочной героини. Шарлто Копли… непосредственно его персонаж не понравился сценарной парадоксальностью, но сыграл он классно, отличный актёр.

Завязка сюжета интригующая, необычная и интересная, середина медленная и незначительная, концовка перегружена, слегка пафосная и эпичная. В целом в фильме множество трогательных и прекрасных сцен, есть и нестандартная идея и отличное исполнение. Однако целевая аудитория весьма неопределённа. Не очень бы хотелось, чтобы дети росли и учились на таких странноватых сказках, которые даже у взрослых оставляют неоднозначные впечатления. Для взрослых в этом творении возникает слишком много вопросов, несоответствий и критики. В визуальном плане яркая фэнтезийная сказочка мне, конечно, понравилась, но помимо зрелищности немаловажно уделять больше внимания смыслу, сценарию и морали. Поэтому, не смотря на то, что «Малефисента» на голову выше многих прочих сказочных ремейков, она всё же не может стать однозначно любимой и пересматриваемой картиной.

8 из 10

Каждый из нас в детстве, так или иначе, испытывал определённую радость, когда на экране телевизоров появлялся ставший для многих таким родным логотип компании Уолт Дисней. Когда на экране появляется этот логотип, все дети уже знают, что их ждёт погружение в удивительный, волшебный и прекрасный мир. Все мы неоднократно, в любом возрасте, пересматривали все мультипликационные полнометражные фильмы, в числе которых адаптации многих известных сказок: «Белоснежка и семь гномов», «Золушка», «Русалочка», «Красавица и чудовище», «Король лев» и многие другие. Все мы помним, насколько это удивительные мультфильмы…

Один из моих любимых фильмов студии Дисней является «Спящая красавица» — история о том, что даже самые злые чары способна разрушить Истинная Любовь. История о прекрасной принцессе Авроре, на которую наложила проклятие злая колдунья Малефисента. Сказка, в которой вроде не должно возникать вопросов, но всё-таки со временем они возникают. Почему же Малефисента так поступила? Не уж-то её обида из-за того, что её не пригласили, сподвигла её на этот ужасный шаг, предрекнувший вечный сон принцессе?

На эти и многие другие вопросы спустя годы режиссёры студии Дисней отважились найти ответы, создав такой потрясающий фильм, в котором главной героиней становится именно Малефисента. Режиссёры попытались показать нам этого персонажа в совершенно другом, неожиданном свете. И, должна сказать, эта попытка оказалась более чем удачной. Эта история не оставит никого равнодушным.. В этом фильме рассказана правда о Малефисенте и о причинах того, почему же она наложила проклятие на принцессу Аврору, а также Вас ожидает весьма неожиданный финал этой истории… Это правдивая история про Истинную Любовь.

У меня просто нет слов, чтобы описать мастерство каждого актёра, учавствовавшего в этом фильме, потому что ко всем им у меня только одно слово — МОЛОДЦЫ! Блистательная Анджелина Джоли, нежная и трогательная Эль Фаннинг, великолепный Сэм Райли, ну просто замечательные актёры, исполнившие роли Трёх фей-волшебниц и короля Стефана. Также среди актёрского состава меня порадовала маленькая Вивьен Джоли-Питт, исполнившая роль пятилетней Авроры. Было так трогательно видеть в кадре вместе мать и дочь…

Фильм «Малефисента» — это история о Добре и Зле, Дружбе и Предательстве, и конечно же об Истинной Любви… Этот фильм ознаменовал начало для продуктивного переосмысления знаменитых сказок, ранее экранизированных в мультипликационном производстве студии Уолт Дисней, но это, не столько переосмысление, сколько.. Анализирование. Поиск истоков того, а почему же случилось так, а не как-то иначе. Этот фильм подходит для зрителей совершенно любого возраста, так как он расчитан на разновозрастную аудиторию.

10 из 10

за прекрасную атмосферу фильма, которая позволяет почувствовать себя участником истории, и за.. За ностальгические воспоминания о детстве.